Симфония № 4, «Сувенир мин»


Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Симфонии № 4 (Цзин) )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Souvenir des Ming — это название Четвертой симфонии Джеффри Чинга , которая была написана в Лондоне в период с 14 января по 29 июня 2002 года и состоит из одной большой части продолжительностью около тридцати пяти минут. Существует еще одно вводное название « Пассакалия и фуга на фрагментах династии Мин », которое описывает фактическое тематическое содержание и форму произведения. В Китае произведение известно как Minglu huiyin明律回音 (Эхо свирели династии Мин).

Мировая премьера и инструменты

Souvenir des Ming был заказан Всемирным молодежным оркестром Jeunesses Musicales , а премьера состоялась 17 ноября 2006 года на Шанхайском международном фестивале искусств в исполнении Шанхайского филармонического оркестра под управлением Дмитрия Юровского. Он рассчитан для большого оркестра, состоящего из 2 пикколо, 3 флейт, 3 гобоев, английского рожка, ми-бемоль кларнета, 3 кларнетов, бас-кларнета, 3 фаготов, контрафагота, 4 валторн, 4 труб, 3 тромбонов, бас-тромбона, тубы. , литавры, 6 перкуссионистов, 2 арфы, челеста и 60 струнных.

Анализ формы и структуры

Тема

По форме симфония представляет собой пассакалью с восемью вариациями и фугой из 105 частей на музыку Мин (1368–1644) или мелодические фрагменты в стиле Мин, которые можно найти в храмовых гимнах, расшифрованных в книге Джозефа С.К. Лама « Государственные жертвоприношения и музыка в мин ». Китай (1998). Фрагменты соединяются в полную тему соль минор, состоящую из восьми фраз по четыре ноты в каждой, оркестрованных по-разному. Затем следуют восемь вариаций пассакальи :

Пассакалия

  • Вариация I. На фоне 60-частных подражательных фигур в струнных Тема звучит дважды, сначала вперед, затем назад.
  • Вариация II. Имитация текстуры утончается для флейт, гобоев и виолончелей с трепещущими языками под мерцанием струнных аккордов тремоландо, к которым кларнеты и фаготы добавляют быстрые легкие арпеджио.
  • Вариация III. Двухтактовые фразы для нижних духовых и нижних струн чередуются с однотактовыми фразами для высоких пиццикати и духовых.
  • Вариация IV. Тема, выработанная в скерцо -моде флотилии 12/32, сочетается со своей инверсией, стаккато в струнных, легато в деревянных духовых.
  • Вариация V. Не отрываясь от продолжающихся струнных и деревянных духовых триолей, медные аккорды повторяют тему в E b , сопровождаемую многократно расширяющимся ритмом перкуссии. Медные духовые в конечном итоге присоединяются к постоянно утолщающимся триолям в ретроградной и ретроградной инверсии , в то время как медные аккорды с поразительным изменением текстуры переходят в трели скрипок в ретроградном стиле .
  • Вариант VI. 12-тональная вариация, запущенная каденцией для двух арф. Ряд построен из характерных паттернов Темы, ее 4 формы воспроизводятся в 4 перестановках четырехголосного контрапункта в гобоях, валторнах, кларнетах и ​​бас-кларнетах, а также используются для создания длительности и динамики. Гармонический аккомпанемент на двух арфах, также последовательных по происхождению, особенно сложен, включает арпеджио, ломаные октавы и полные аккорды в арфе 1, а также полное изложение темы соль минор в чистых октавах в арфе 2, исходные интервалы несколько искаженный.
  • Вариант VII. Четыре раза Тема дается ми минор литаврами в величественном темпе сарабанды . Над ним раздаются различные контрапункты поодиночке, а затем во все более плотных сочетаниях и озвучиваниях. После тихого центрального «Трио» для флейт, кларнетов, глокеншпилей, арф и скрипок поверх барабанов литавр на низкой ми, вся сарабанда повторяется al rovescio (назад).
  • Вариант VIII. Неторопливый модулирующий канон в восьми частях начинается в до минор на контрабате соло и продолжается через ре минор, ми си минор, фа минор , си минор , фа минор, ми минор и си минор .

Фуга

Восемь сюжетов фуги происходят из восьми отдельных фраз темы и излагаются — в своего рода миниатюрном искусстве фуги — в отдельных фугато и фугах, прежде чем все они объединяются в десяти перестановках в обратимом контрапункте :

  • Fugato I на тему I (5 частей) — гобои, английский рожок, фагот
  • Fugato II on Subject II (6 частей) — латунь
  • Фугато III на Тему III (4 части) — пикколо и флейты
  • Fugato IV on Subject IV (4 части) — валторны и туба
  • Фугетта I на тему V (4 части) — кларнеты
  • Фугетта II на тему VI (4 части) — фаготы
  • Фуга I на тему VII (4 части) — арфы и челеста
  • Фуга II на Тему VIII, а затем также I-VII (54 части) — тутти, начиная с солирующих скрипок и глокеншпиля.
  • Фуга III на сюжеты I-VIII (105 частей) - тутти, с алеаторным стретто после 10-й перестановки, поверх которой на Тему накладываются две трубы и тромбон, играющие с балкона зрительного зала, в то время как в самом оркестре каждому игроку предлагается играть ранее фуги материала в любом порядке по желанию.

Роль фракталов

В композиции преобладают ряды фрактальных чисел, в основном последовательности Лукаса (1, 3, 4, 7, 11...1364), но иногда также и числа Фибоначчи (1, 2, 3, 5, 8...), последовательности в каждый член которого является суммой двух предыдущих. Варианты создаются простым умножением, например, Лукас x 3, что дает новые серии 3, 9, 12, 21... Все они используются для создания точной продолжительности каждой вариации (так, чтобы каждая длилась добавленные длины длины предыдущие два), большинство вертикальных и горизонтальных рисунков (поскольку числа могут соответствовать высоте тона, восходящей или нисходящей, исполняемой последовательно или как аккорды), а также многие ритмические мотивы.

Другое фрактальное значение, Золотое сечение , разграничивает конец пассакальи и начало фуги. (Золотое сечение — это точка, в которой отношение оставшейся площади к большей предыдущей равно отношению большей площади к целому.)

Серия Лукаса определяет, что в целом каждая фугато или фуга по длине является суммой двух предыдущих. В последних двух фугах тональности и октавные регистры основных тематических записей следуют ряду Лукаса, а наращивание частей в фуге II (от одного до пятидесяти четырех) следует агрегатам Фибоначчи.

Исторические аллюзии

Чинг отмечает это произведение:

Souvenir des Ming связывает фрактальную геометрию и музыкальный шинуазри только в той мере, в какой фракталы считаются естественными, органическими, неевклидовыми характеристиками китайского искусства и философии. С другой стороны, постепенный, безошибочный переход симфонии от модернизма к барокко - нетипичный эксперимент стилистического регресса в рамках одной части - является сознательным данью уважения великому музыковеду династии Мин Чжу Цзайю朱載堉, принцу Чжэн (1536–1611) , 390-летие со дня смерти которого было в 2001 году. В 1584 году Чжу опубликовал свою математику равного темперамента .(сама серия фрактальных чисел) с гравюрой на дереве настраивающего инструмента, который он построил на ее принципах. Таким образом, он является своего рода святым покровителем европейской классической музыки, по крайней мере, начиная с И. С. Баха (родившегося через 74 года после смерти принца) и далее. И хотя теперь мы знаем, что « Wohltemperierte » не является синонимом «равнотемперированного», тем не менее именно из «Хорошо темперированного клавира » мы пришли к датировке практической взаимозаменяемости двенадцати тональностей. По этой причине Souvenir des Ming стремится к своему апофеозу через «музыку династии Мин», в первую очередь фугу Баха. Дважды он демонстрирует свои предшественники в стиле барокко через освященный веками круг без квинты.Пифагорейская запятая — сначала на всех двенадцати ступенях в середине фуги II, а затем на всем пути вверх, к последнему алеаторному стретто, в безжалостной массе совокупных четырехтактовых фраз. [1]

Критический прием

Гонконгский музыкальный критик Чжоу Фаньфу написал в Hong Kong Economic Journal :

Оркестровка произведения и фугальный контрапункт свидетельствуют о технической зрелости, его тональные краски богаты, спокойное и ностальгическое начало постепенно и очень естественно поднимается до кульминации большого эмоционального потрясения... современный человек. Когда не очень долгоживущая кульминация этого хаоса отступает, он приносит с собой мирные и туманные тона, возвышенное состояние души. Таким образом, эта кода является подлинной кульминацией всего произведения и его точкой отдохновения.
В эпоху, когда мы должны противостоять культуре глобальной деревни, в случае Джеффри Чинга ... культура Китая - это не просто артефакты ее литературы и искусства, но метафизический дух и зародыш художественного творчества. [2]

использованная литература

  • Лам, Джозеф С.К. (1998). Государственные жертвоприношения и музыка в минском Китае , Нью-Йорк: State University of New York Press. ISBN  0-7914-3706-X
  • Брошюра с программой концерта Шанхайского филармонического оркестра, Шанхайский международный фестиваль искусств, 17 ноября 2006 г.
  • Ороса, Розалинда Л. «Джеффри Чинг: обновление», The Philippine Star , 28 июля 2007 г.

Сноски

  1. Брошюра с программой концерта Шанхайского филармонического оркестра, Шанхайский международный фестиваль искусств, 17 ноября 2006 г.
  2. ↑ Чжоу, Фаньфу (周凡夫). «Zhu Zaiyu yu Bahe di duihua [Диалог между Zhu Zaiyu и JS Bach]» (朱載堉與巴赫的對話), Xianggang xinbao [Hong Kong Economic Journal] (香港信報), 6 декабря 2006 г.

внешние ссылки

Три отрывка из мировой премьеры Шанхайской филармонии под управлением Дмитрия Юровского теперь доступны на YouTube:

  • https://www.youtube.com/watch?v=yPudLkQ-K8Y&feature=context-chv
  • https://www.youtube.com/watch?v=k3j0Kfg7fAo&feature=channel&list=UL
  • https://www.youtube.com/watch?v=8qtQzQeUNks&feature=BFa&list=ULk3j0Kfg7fAo
Получено с https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Symphony_No._4,_%22Souvenir_des_Ming%22&oldid=1059817183 "