Симфония № 94 (Гайдн)

Гайдн ок. 1791

	I. Adagio - Vivace assai II. Andante.ogg III. Менуэтто (Allegro molto) IV. Финал (Allegro molto) Исполняет Бостонский симфонический оркестр под управлением Сержа Кусевицкого.
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ .

Симфония № 94 в соль мажор ( H. 1/94) является вторым из двенадцати лондонских симфоний , написанных Гайдн . Это широко известно как Симфония Сюрприз .

Композиция и премьера [ править ]

Гайдн написал симфонию в 1791 году в Лондоне для серии концертов, которые он дал во время своего первого визита в Англию (1791–1792). Премьера состоялась в зале « Ганновер-сквер Румс» в Лондоне 23 марта 1792 года, когда Гайдн руководил оркестром, сидящим за фортепиано .

Оценка и длина [ править ]

Симфония-сюрприз оценивается для оркестра классической эры, состоящего из двух флейт , гобоев , фаготов , валторн , труб , а также литавр , и обычной струнной секции, состоящей из скрипок (первой и второй), альтов , виолончелей и контрабасов. . Спектакли Симфонии-сюрприза длятся около 23 минут.

Псевдоним [ править ]

Музыка Гайдна содержит много шуток, и Симфония Сюрприз включает, пожалуй, самую известную из них: внезапный аккорд фортиссимо в конце вступительной темы фортепиано во второй части вариационной формы. Затем музыка возвращается к своей первоначальной тихой динамике, как будто ничего не произошло, и последующие вариации не повторяют шутку. По-немецки это произведение называется «Симфония мит дем паукеншлаг» , или, с ударом литавры.

В преклонном возрасте Гайдна его биограф Джордж Август Гризинджер спросил его, написал ли он этот «сюрприз», чтобы разбудить публику. Гайдн ответил:

Нет, но мне было интересно удивить публику чем-то новым и сделать блестящий дебют, так что мой ученик Плейель , который в то время был нанят оркестром в Лондоне (в 1792 году) и чьи концерты открылись за неделю до этого мой, не должен превзойти меня. Первое Allegro моей симфонии уже встречало бесчисленное количество браво, но энтузиазм достиг своего пика в Andante с ударом барабана. На бис! На бис! звучало в каждом горле, и сам Плейель похвалил меня за мою идею. ^[1]

Работа была популярна на премьере. В реестр Woodfall в критик писал:

Третьей пьесой HAYDN была новая увертюра [то есть симфония] очень выдающегося достоинства. Это было просто, глубоко и возвышенно. Анданте движение было особенно восхищался. ^[2]

Morning Herald критик писал:

Вчера вечером зал был переполнен .... Новая композиция от такого человека, как HAYDN, - большое событие в истории музыки. - Его вчерашней новинкой была грандиозная увертюра, тема которой была удивительно простой, но расширенной до огромных сложностей, изящно [ sic ] модулированных и поразительных по эффекту. Критические аплодисменты были горячими и обильными. ^[3]

Симфония по-прежнему популярна сегодня, ее часто исполняют и записывают.

Текстура [ править ]

Как и все "Лондонские" симфонии Гайдна, произведение состоит из четырех частей, отмеченных следующим образом:

Первая часть имеет лирическое ³
₄ вступление, предшествующее высокоритмичной основной части в ⁶
₈ время.

Вторая, «неожиданная», часть - тема анданте и вариации в²
₄Время в субдоминантовом ключ C мажор . Тема состоит из двух частей по восемь тактов, каждая из которых повторяется. Повторение в конце первой части - пианиссимо с пиццикато на нижних струнах, чтобы создать сюрприз. Далее следуют четыре вариации темы, начиная с украшения шестнадцатыми нотами первых скрипок, переходя к бурной вариации до минор с трубами и литаврами, за которыми следуют соло для первого гобоиста и флейтиста , и заканчивая размашистым и лирическим повторением форте. в тройняшках. В разделе кода вступительные ноты звучат еще раз, на этот раз в гармонии с мягко диссонирующимиуменьшенные септаккорды над тонической педалью .

Третья часть - это менуэт и трио в тройной форме в тонической тональности ( соль мажор ). Темп, allegro molto (очень быстро), примечателен, поскольку он отмечает исторический сдвиг от старого менуэта (который исполнялся в более медленном танцевальном темпе) к скерцо ; своими последними квартетами Гайдн начал отмечать свои менуэты presto .

Четвертая часть - характерно ритмичный, энергичный и движущий финал Гайдна. Движение написано в форме сонатного рондо, при этом вступительные такты появляются как в начале, так и в середине развивающей части. Шевелящаяся кода подчеркивает литавры .

Более позднее использование [ править ]

Ближе к концу своей активной карьеры Гайдн вплел тему второй части в арию своей оратории «Времена года» (1801), в которой бас-солист изображает пахаря, насвистывающего мелодию Гайдна во время работы.

Эта же тема также часто используется для обучения начинающих музыкальных исполнителей; см. Папу Гайдна .

Композитор Чарльз Айвз написал пародию на вторую часть в 1909 году, написав под вступительными нотами слова «Приятные легкие звуки сахарной сливы». Айвз был недоволен концертной аудиторией, которая без приключений сопротивлялась сложной современной музыке - как показывают другие слова в его пародии: «Прекрасные сладкие мелодии из шелкового чепца ... приятные, ароматные звуки для ушей, обтянутых подушкой для белья». ^[4] Так как вступительные ноты второй части Гайдна очень просты, они были подходящим выбором для целей Айвза.

Дональд Суонн создал версию Симфонии-сюрприза «с дополнительными сюрпризами» для юмористического музыкального фестиваля Hoffnung . ^[5]

См. Также [ править ]

• Список симфоний по названию
• Эволюция литавр в 18-19 веках

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

• Лэндон, ХК Роббинс (1976) Гайдн: Хроника и произведения , Vol. 3. Блумингтон: издательство Индианского университета.
• Синклер, Джеймс Б. (1999) Описательный каталог музыки Чарльза Айвза . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  0-300-07601-0 .

Внешние ссылки [ править ]

• Симфония № 94 : партитуры в проекте « Международная библиотека партитуры»