Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Джозеф Кошут , Одно и три стула (1965)
Кеннет Ноланд , Trans West, 1965.

Системы искусство это искусство под влиянием кибернетики и теории систем , что отражается на природных системах, социальных систем и социальных признаков художественного мира самого. [1]

Системное искусство возникло как часть первой волны движения концептуального искусства, распространившегося в 1960-х и 1970-х годах. Тесно связанные и частично совпадающие термины: движение против формы , кибернетическое искусство , генеративные системы , технологическое искусство , системная эстетика , системное искусство , системная живопись и системные скульптуры .

Связанные области системного искусства [ править ]

Движение против формы [ править ]

К началу 1960-х годов минимализм превратился в абстрактное направление в искусстве (уходящее корнями в геометрическую абстракцию через Малевича , Баухауса и Мондриана ), которое отвергало идею реляционной и субъективной живописи, сложности абстрактных экспрессионистских поверхностей и эмоционального духа времени. и полемика, присутствующая на арене живописи действия . Минимализм утверждал, что крайняя простота может охватить все возвышенное представление, необходимое в искусстве. Термин « систематическое искусство» был введен Лоуренсом Аллоуэем в 1966 году как описание методов художников, таких как Кеннет Ноланд ,Аль Хельд и Фрэнк Стелла использовали для создания абстрактных картин . [2]

Минимализм в живописи, связанный с такими художниками, как Фрэнк Стелла , в отличие от других областей, является модернистским движением. В зависимости от контекста минимализм может быть истолкован как предшественник постмодернистского движения. С точки зрения писателей, которые иногда классифицируют его как движение постмодерна, ранний минимализм зародился и преуспел как модернистское движение, дающее передовые работы, но которое частично отказалось от этого проекта, когда несколько художников изменили направление в пользу движения против формы.

В конце 1960-х годов термин постминимализм был введен Робертом Пинкусом-Виттеном [3] для описания произведенного на основе минимализма искусства, которое имело содержание и контекстуальные оттенки, которые минимализм отвергал, и был применен к работам Евы Гессе , Кита Сонье , Ричарда Серры и других авторов. работы бывших минималистов Роберта Смитсона , Роберта Морриса , Брюса Наумана , Сола Левитта , Барри Ле Ва и других. Минималисты, такие как Дональд Джадд , Дэн Флавин , Карл Андре , Агнес Мартин , Джон Маккракена другие продолжали создавать свои поздние модернистские картины и скульптуры до конца своей карьеры.

Кибернетическое искусство [ править ]

Звуковая обратная связь и использование ленточных лупов , звуковой синтез и компьютерные композиции отражали кибернетическое понимание информации, систем и циклов. Такие приемы получили широкое распространение в музыкальной индустрии в 1960-х годах. Визуальные эффекты электронной обратной связи стали предметом художественных исследований в конце 1960-х годов, когда видеооборудование впервые вышло на потребительский рынок. Стейна и Вуди Васулка , например, использовали «всевозможные способы и комбинации аудио- и видеосигналов для генерации электронной обратной связи в своих соответствующих носителях». [4]

С соответствующими работами Эдварда Игнатовича, Вэнь-Инь Цая и кибернетика Гордона Паск, а также анимистической кинетикой Роберта Брира и Жана Тингели , 1960-е годы породили разновидность кибернетического искусства, которая очень сильно касалась общих цепей внутри и между живым и живым. технологический. Линия кибернетической теории искусства также возникла в конце 1960-х годов. Такие писатели, как Джонатан Бентхолл и Джин Янгблад, опирались на кибернетику и кибернетику. Наиболее существенными участниками здесь были британский художник и теоретик Рой Эскотт с его эссе «Бихевиористское искусство и кибернетическое видение» в журнале Cybernetica (1966–67), а также американский критик и теоретик.Джек Бернхэм . В книге «За гранью современной скульптуры» 1968 года Бернхэм превращает кибернетическое искусство в обширную теорию, в основе которой лежит стремление искусства имитировать и в конечном итоге воспроизводить жизнь. [5] Также в 1968 году куратор Ясия Райхардт организовала знаменательную выставку Cybernetic Serendipity в Институте современного искусства в Лондоне.

Генеративные системы [ править ]

Основная статья: Генеративное искусство
Вид инсталляции Irrational Geometrics 2008 от Паскаля Домбиса

Генеративное искусство - это искусство , которое было сгенерировано, составлено или построено алгоритмическим способом с использованием систем, определенных алгоритмами компьютерного программного обеспечения или аналогичными математическими, механическими или рандомизированными автономными процессами. Соня Лэнди Шеридан создала программу «Генеративные системы» в Школе Института искусств Чикаго в 1970 году в ответ на социальные изменения, отчасти вызванные революцией в области связи между компьютерами и роботами. [6]Программа, объединившая художников и ученых, была попыткой превратить пассивную роль художника в активную, продвигая исследование современных научно-технических систем и их отношения к искусству и жизни. В отличие от копировального искусства, которое было простым коммерческим побочным продуктом, Generative Systems фактически участвовала в разработке элегантных, но простых систем, предназначенных для творческого использования широким населением. Художники Generative Systems пытались преодолеть разрыв между элитой и новичком, направляя линию связи между ними, тем самым доставляя информацию первого поколения большему количеству людей и минуя предпринимателей. [6]

Искусство процесса [ править ]

Основная статья: Искусство процесса
Маурицио Болоньини , серия « Машины коллективного разума » (CIMs, с 2000 г.). Это генеративные и интерактивные установки с использованием сети мобильной связи и технологий участия, взятых из электронной демократии. [7]

Процессное искусство - это художественное движение, а также творческое чувство и мировоззрение, где конечный продукт искусства и ремесла , объект искусства , не является основным предметом внимания. «Процесс» в процессуальном искусстве относится к процессу формирования искусства: сбор, сортировка, сопоставление, связывание и формирование паттернов. Искусство процесса связано с действительным делом ; искусство как обряд , ритуал и перформанс . Процессное искусство часто влечет за собой врожденную мотивацию, обоснование и преднамеренность.. Поэтому искусство рассматривается как творческое путешествие или процесс, а не как результат или конечный продукт. В художественном дискурсе работы Джексона Поллока считаются антецедентом. Технологическое искусство в использовании интуитивной прозорливости явно перекликается с дадаизмом . Изменения и быстротечность - отмеченные темы в художественном движении процесса. Музей Гуггенхайма заявляет, что Роберт Моррис в 1968 году провел новаторскую выставку и эссе, определяющее движение, и на веб-сайте музея говорится: «Художники процесса были вовлечены в проблемы, связанные с телом, случайными явлениями, импровизацией и освобождающими качествами нетрадиционных материалов, таких как воск , войлок илатекс . Используя их, они создали эксцентричные формы в беспорядочной или нерегулярной компоновке, возникающие в результате таких действий, как разрезание, подвешивание и падение, или органических процессов, таких как рост, конденсация , замерзание или разложение " [8].

Системное искусство [ править ]

По словам Чилверс (2004), «ранее в 1966 году британский искусствовед Лоуренс Аллоуэй ввел термин« системное искусство », чтобы описать тип абстрактного искусства, характеризующийся использованием очень простых стандартизированных форм, обычно геометрических по характеру, либо в единое концентрированное изображение или повторяющееся в системе, организованной в соответствии с четко видимым принципом организации. Он считал шевронные рисунки Кеннета Ноланда образцами системного искусства и считал это отраслью минимального искусства ». [9]

Джон Дж. Харрис считал, что есть точки соприкосновения в идеях, лежащих в основе развития искусства 20-го века, таких как серийное искусство , системное искусство, конструктивизм и кинетическое искусство . Эти виды искусства часто возникают не напрямую из наблюдений за вещами, видимыми во внешней природной среде, а из наблюдений за изображенными формами и отношениями между ними. [10]По словам Харриса, системное искусство представляет собой преднамеренную попытку художников разработать более гибкую систему координат. Стиль, в котором его система отсчета воспринимается как модель, которую нужно подражать, а не как когнитивные системы, ведет только к институционализации навязанной модели. Но перенос значения изображения на его место в системной структуре не устраняет необходимости определять составные элементы системы: если они не определены, человек не будет знать, как построить систему. [10]

Скриншот Newskool ASCII art

Системная живопись [ править ]

Системная живопись, согласно Auping (1989), "- так называлась очень влиятельная выставка в Музее Гуггенхайма в 1966 году, составленная и введенная Лоуренсом Аллоуэем в качестве куратора. Выставка содержала множество работ, которые многие критики сегодня сочли бы частью минимального. искусство ». [11] В каталоге Аллоуэй отметила, что ... «картины, подобные тем, что представлены на этой выставке, не являются безличными, как часто утверждается. Личное не стирается с помощью аккуратной техники: анонимность не является следствием высококлассная отделка картины ». [12] Термин «системная окраска»позже это стало именем для художников, которые используют системы, принимают ряд эстетических решений, прежде чем приступить к рисованию.[13]

Системная скульптура [ править ]

Согласно Фельдману (1987), « серийное искусство , серийная живопись, системная скульптура и искусство ABC были стилями искусства 1960-х и 1970-х годов, в которых простые геометрические конфигурации повторяются с небольшими вариациями или без них. Эти работы основаны на простом расположении базовых объемов и пустот, механически созданных поверхностей и алгебраических перестановок форм. Воздействие на зрителя, однако, далеко не простое ». [14]

См. Также [ править ]

  • Алгоритмическое искусство
  • Компьютерное искусство
  • Концептуальное искусство
  • Эволюционное искусство
  • Фрактальное искусство
  • Генеративное искусство
  • Информационное искусство
  • Интерактивное искусство
  • Медиа-арт
  • Обработка музыки
  • Программное искусство
  • Устойчивое искусство
  • Системное мышление
  • Системная музыка

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Системное искусство , Голландский тезаурус по искусству и архитектуре, получено в марте 2008 г.
  2. ^ Chilvers, Ян и Glaves-Смит, Джон, Словарь современного искусства , второе издание (Оксфорд и НьюЙорк: Oxford University Press, 2009), стр. 694. ISBN  0199239665 .
  3. ^ Воротилы, Нью - Йорк , "уходящие C & M", Сара Дуглас, Art + Auction , март 2007, V.XXXNo7.
  4. ↑ Эдвард А. Шенкен , «От кибернетики к телематике: искусство, педагогика и теория Роя Аскотта», в Рой Аскотт (2003, 2007), Telematic Embrace: Visionary Theories of Art, Technology and Consciousness , University of California, ISBN 0-520-22294-6 . 
  5. ^ Mitchell Вайтло (2004), Metacreation: Искусство и искусственная жизнь , MIT Press, ISBN 0-262-23234-0 p.17-18. 
  6. ^ a b Соня Лэнди Шеридан, «Генеративные системы против копировального искусства: разъяснение терминов и идей», в: Леонардо , Vol. 16, No. 2 (Spring, 1983), pp. 103-108. DOI : 10,2307 / 1574794
  7. ^ Маурицио Болоньини , «Взаимодействие à la démocratie. Vers un art génératif post-digital» / «От интерактивности к демократии. К постцифровому генеративному искусству» , в Ethique, esthétique, communication technologique , Edition L'Harmattan. Париж, 2011 г., стр. 229-239.
  8. ^ Источник: «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2007-09-27 . Проверено 27 сентября 2007 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ) (дата обращения: 15 марта 2007 г.)
  9. ^ «Системное искусство». Оксфордский словарь искусств. Эд. Ян Чилверс. Oxford University Press, 2004. eNotes.com. 2006. 19 марта 2008 systemic-art
  10. ^ a b Джон Дж. Харрис, «Персональные компьютеры и нотное изобразительное искусство», в: Леонардо , Vol. 14, No. 4 (осень, 1981), стр. 299-301.
  11. ^ Майкл Аупинг (1989), Абстракция, Геометрия, Живопись: Избранная геометрическая абстрактная живопись , Художественная галерея Олбрайт-Нокс, страница 72.
  12. ↑ Лоуренс Аллоуэй, «Системная живопись», в: Минимальное искусство: критическая антология Грегори Баткока (1995). стр.19.
  13. ↑ Джон Альберт Уокер (1973), Глоссарий искусства, архитектуры и дизайна с 1945 года: термины и ярлыки , стр.197.
  14. ↑ Эдмунд Берк Фельдман (1987), Композиция (Искусство) , HN Abrams, ISBN 0-13-940602-6 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Владимир Боначич (1989), «Трансцендентальная концепция кибернетического искусства в 21 веке», в: Леонардо , т. 22, № 1, Искусство и новая биология: биологические формы и закономерности (1989), стр. 109–111.
  • Джек Бернхэм (1968), «Системная эстетика» , в: Artforum (сентябрь 1968).
  • Карен Чам, Джеффри Джонсон (2007), "Теория сложности: наука о культурных системах?" , в: M / C journal , Volume 10, Issue 3 Jun.2007.
  • Фрэнсис Халсолл (2007), «Системная эстетика и система как среда» , Симпозиум системного искусства в художественной галерее Уайтчепел, 2007.
  • Памела Ли, (2004), Хронофобия. Кембридж, Массачусетс: MIT Press.
  • Эдди Прайс (1974), Системное искусство: расследование , Политехнический институт Бирмингема, Школа художественного образования, ISBN 0-905017-00-5 
  • Эдвард А. Шенкен , « Кибернетика и искусство: культурная конвергенция в 1960-е годы» в Брюс Кларк и Линда Далримпл Хендерсон , ред. От энергии к информации: представление в науке, технологиях, искусстве и литературе. (Стэнфорд: издательство Стэнфордского университета, 2002): 255-77.
  • Эдвард А. Шенкен , « Искусство в век информации: технологии и концептуальное искусство », в каталоге электронного искусства и анимации SIGGRAPH 2001, (Нью-Йорк: ACM SIGGRAPH, 2001): 8-15; расширен и перепечатан в Art Inquiry 3: 12 (2001): 7-33 и Leonardo 35: 3 (август 2002): 433-38.
  • Эдвард А. Шенкен , « Дом, который построил Джек: концепция программного обеспечения Джека Бернхэма как метафора искусства », Электронный альманах Леонардо, 6:10 (ноябрь 1998 г.). Печатается минимум на английском и испанском языках 12 (2005): 140-51.
  • Эдвард А. Шенкен , « Эстетика перепрограммирования систем: стратегическая историография », Саймон Пенни и др., Ред., Труды конференции по цифровому искусству и культуре 2009, DAC: 2009.
  • Эдвард А. Шенкен , Системы . Уайтчепел / MIT Press, 2015.
  • Люк Скребовски (2008), «Все системы идут: восстановление системного искусства Ханса Хааке», в Grey Room , Winter 2008, № 30, страницы 54–83.

Внешние ссылки [ править ]

  • Уокер, Джон. «Системное искусство» . Глоссарий искусства, архитектуры и дизайна с 1945 г. , 3-е место. изд.
  • Симпозиум системного искусства в галерее de Whitechapel в Лондоне в 2007 году.
  • Фрэнсис Халсолл: наблюдение за «системным искусством» с теоретико-системной точки зрения : краткое изложение презентации на диаграмме 2005, 2005.
  • Saturation Point : онлайн-редакторский и кураторский проект для системных, беспредметных и редуцирующих художников, работающих в Великобритании.