Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о рок-концерте и фильме. Чтобы узнать о других значениях, см . Последний вальс (значения) .

Последний вальс
LastWaltzMoviePoster.jpg
Плакат оригинального театрального релиза
РежиссерМартин Скорсезе
Произведено
В главной роли
Музыка отГруппа
(с особыми гостями)
КинематографияМайкл Чепмен
Отредактировано
  • Ян Робли
  • Йеу-Бун Йи
РаспространяетсяОбъединенные художники
Дата выпуска
  • 26 апреля 1978 г. ( 1978-04-26 )
Продолжительность116 минут [1]
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский

«Последний вальс» - концерт канадско-американской рок-группы The Band , состоявшийся в День благодарения в Америке, 25 ноября 1976 года, в Winterland Ballroom в Сан-Франциско . "Последний вальс" рекламировался как "прощальный концерт" [2], и на концерте к группе присоединились более десятка специальных гостей, в том числе их предыдущие работодатели Ронни Хокинс и Боб Дилан, а также Пол Баттерфилд , Бобби Чарльз и другие. Эрик Клэптон , Нил Даймонд , доктор Джон ,Джони Митчелл , Ван Моррисон , Ринго Старр , Мадди Уотерс , Ронни Вуд и Нил Янг . Музыкальным руководителем концерта был оригинальный продюсер The Band Джон Саймон .

Мероприятие было снято режиссером Мартином Скорсезе и преобразовано в одноименный документальный фильм , выпущенный в 1978 году. Джонатан Таплин , который был тур-менеджером группы с 1969 по 1972 год и позже продюсировал фильм Скорсезе « Злые улицы» , предположил, что Скорсезе будет идеальным вариантом. Директор проекта и представил Робби Робертсона и Скорсезе. Таплин был исполнительным продюсером. В фильме представлены концертные выступления, прерывистые исполнения песен, снятые на студийной звуковой сцене, и интервью Скорсезе с участниками The Band. A тройной LP SoundTrack записи , произведенный Саймона и Rob Фрабони, был выпущен в 1978 году. Фильм был выпущен на DVD в 2002 году, как и бокс-сет из четырех компакт-дисков с концертом и соответствующими студийными записями.

«Последний вальс» называют одним из величайших документальных фильмов о концертах, когда-либо созданных [3], хотя его критиковали за акцент на Робертсоне. [4] В 2019 году фильм был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре фильмов как «культурно, исторически или эстетически значимый». [5] [6] [7]

Синопсис фильма [ править ]

Блюзмен Мадди Уотерс был приглашен на концерт вместе с The Band.

Начиная с титульной карточки, в которой говорится: «Этот фильм нужно играть громко!» документальный фильм о концерте охватывает влияние и карьеру группы. Группа - Рик Данко на басу, скрипке и вокале; Левон Хельм - ударные, мандолина и вокал; Гарт Хадсон - клавишные и саксофон; автор песен Ричард Мануэль о клавишных, перкуссии и вокале; и гитарист, автор песен и иногда вокалист Робби Робертсон - возникла в конце 1950-х как рок-н-ролльная группа под руководством Ронни Хокинса.(Левон Хелм уже был участником группы Ронни Хокинса, когда Робби Робертсон присоединился к нему, и сам Хокинс появляется в качестве первого гостя. Группа поддерживала Боба Дилана в 1960-х, и Дилан выступает с The Band в конце концерта) .

С The Band выступают и другие артисты: Мадди Уотерс , Пол Баттерфилд , Нил Янг , Джони Митчелл , Ван Моррисон , доктор Джон , Нил Даймонд и Эрик Клэптон . Охватываемые жанры включают блюз , рок-н-ролл , New Orleans R&B , поп-музыку Tin Pan Alley , фолк и рок . Дальнейшие жанры исследуются в сегментах, снятых позже на звуковой сцене с Эммилоу Харрис ( кантри ) и Staple Singers.( душа и Евангелие ).

Фильм начинается с Группой выполняет последнюю песню вечера, их кавер - версию на Marvin Gaye хит « Не делайте этого », как вызов на бис . Затем фильм возвращается к началу концерта и следует за ним более или менее в хронологическом порядке. Группа поддерживает большую секцию валторны и исполняет многие из своих хитов, в том числе « Up on Cripple Creek », « Stage Fright » и « The Night They Drove Old Dixie Down ».

Живые песни перемежаются студийными фрагментами и интервью, которое дал режиссер Мартин Скорсезе, в котором участники The Band вспоминают историю группы. Робертсон говорит о том, что Хадсон присоединится к группе при условии, что другие участники будут платить ему по 10 долларов в неделю каждый за уроки музыки. После этого Хадсон с классическим образованием мог сказать своим родителям, что он учитель музыки, а не просто рок-н-ролльный музыкант. Робертсон также описывает сюрреалистический опыт игры в сгоревшем ночном клубе, принадлежащем Джеку Руби .

Мануэль вспоминает, что некоторые из ранних названий The Band включали «Honkies» и «The Crackers». Поскольку Дилан, их друзья и соседи в Вудстоке, штат Нью-Йорк , просто называли их «группой» , они решили, что именно так они и назовут себя.

Данко проводит для Скорсезе тур по студии The Band Shangri-La , и он играет запись "Sip the Wine" из своего будущего сольного альбома 1977 года Rick Danko .

В интервью с Робертсоном постоянно всплывает тема о том, что концерт знаменует собой конец эпохи для The Band, что после 16 лет в пути настало время для перемен. «Вот что такое « Последний вальс » : шестнадцать лет в пути. Цифры начинают вас пугать», - говорит Робертсон Скорсезе. «Я имею в виду, я не мог прожить двадцать лет в дороге. Не думаю, что смогу даже обсуждать это». [8]

Истоки [ править ]

Идея прощального концерта возникла в начале 1976 года после того, как Ричард Мануэль получил серьезную травму в аварии на лодке. Затем Робби Робертсон задумался о том, чтобы уйти с дороги, предвидя, что The Band станет студийной группой , подобно решению Beatles прекратить давать концерты в 1966 году. [9]

Хотя остальные члены группы не согласны с решением Робертсона, концерт был установлен на Билла Грэма «S Winterland Ballroom , где сделали группу его дебют в качестве группы в 1969. [10] Первоначально, группа должна была выступать сама по себе , но затем возникла идея пригласить Ронни Хокинса и Боба Дилана, и список гостей расширился и включил других исполнителей.

Концерт [ править ]

Группа с Бобом Диланом и гостями во время выступления "I Shall Be Released".

Организованный и продвигаемый Биллом Грэмом , чьей родиной был Винтерленд и который долгое время был связан с The Band, концерт был тщательно продуманным. Начиная с 17:00, 5000 зрителей получили обед из индейки . Были бальные танцы под музыку оркестра Berkeley Promenade Orchestra. Поэты Лоуренс Ферлингетти , Ленор Кандел , Дайан Ди Прима , Майкл МакКлюр , Роберт Дункан и Фриуил Фрэнк дали чтения.

Группа начала свой концерт около 21:00, открывшись песней " Up on Cripple Creek ", во время сворачивания которой вокалист / барабанщик Левон Хельм с юмором воскликнул: "Я бы очень хотел йодль!" Затем последовали еще одиннадцать самых популярных песен группы, в том числе « The Shape I'm In », « This Wheel's on Fire » и « The Night They Drove Old Dixie Down ». Они сопровождались большой секцией валторны с чартами, аранжированными Алленом Туссеном и другими музыкантами.

Затем к ним присоединились приглашенные артисты, начиная с Ронни Хокинса . Как и ястребы, The Band выступала в качестве поддержки Хокинса в начале 1960-х годов. Доктор Джон сел за пианино для своей авторской песни «Такая ночь». Затем он переключился на гитару и присоединился к Бобби Чарльзу на "Down South in New Orleans". Затем последовал блюзовый сет с гармонистом Полом Баттерфилдом , Мадди Уотерсом , пианистом Пинетопом Перкинсом и Эриком Клэптоном . Когда Клэптон играл свое первое соло на " Further on the Road ", его гитарный ремешок ослаб. Клэптон сказал: «Роб!» и Робертсон взял соло, не упустив ни одной доли.

Нил Янг последовал за ним, спев « Helpless » с бэк-вокалом Джони Митчелл, который остался за сценой. Согласно комментарию Робертсон к DVD «Последний вальс» , это было сделано для того , чтобы ее более позднее появление в шоу оказало большее влияние. Митчелл пришел после Янга и спел три песни, две при поддержке доктора Джона на конгах .

Следующим был Нил Даймонд , представивший свою "Dry Your Eyes", сказав: "Я сделаю только одну песню, но я сделаю это хорошо". Робертсон также продюсировал альбом Даймонда Beautiful Noise в том же году и стал соавтором "Dry Your Eyes", которую во время концерта он назвал "отличной песней". Внешний вид Даймонда не нравился всем остальным исполнителям. В своей автобиографии Левон Хельм критически относился к включению Даймонда, не замечая никакой музыкальной связи с The Band. Постоянный слух утверждает, что, когда Даймонд сошел со сцены, он сказал Дилану: «Следуй за этим», на что Дилан ответил: «Что мне делать, выйти на сцену и заснуть?» [11]Однако Даймонд утверждает, что они просто шутили друг с другом перед выступлением, а Даймонд никогда не говорил ничего вроде «следуй за этим!» или "наверху!" [12]

Затем Ван Моррисон исполнил две песни, специальную аранжировку " Tura Lura Lural (Это ирландская колыбельная) " в дуэте с Ричардом Мануэлем и своим собственным шоу-стоппером " Caravan ".

Затем канадцы Янг и Митчелл были приглашены, чтобы помочь оркестру исполнить " Acadian Driftwood " - оду академикам канадской истории. Затем группа исполнила еще несколько своих песен, прежде чем на сцену вышел Боб Дилан, который провел свою бывшую аккомпанирующую группу через четыре песни.

Группа и все ее гости, с добавлением Ринго Старра на барабанах и Ронни Вуда на гитаре, затем спели « I Shall Be Released » в качестве заключительного номера. Дилан, написавший песню, и Мануэль, чье исполнение фальцетом сделало песню известной на Music from Big Pink , разделили ведущий вокал, хотя Мануэля нельзя четко увидеть в фильме, и он переключался между куплетами с обычного голоса на фальцет.

Затем образовались два свободных джем-сейшна . На "Jam # 1" группа без Ричарда Мануэля играла с Нилом Янгом, Ронни Вудом и Эриком Клэптоном на гитаре, Доктором Джоном на фортепиано, Полом Баттерфилдом на губной гармошке и Ринго Старром на барабанах. Затем последовал «Джем №2» с таким же составом, за исключением Робертсона и Данко. Стивен Стиллз , который пришел поздно, сыграл гитарное соло, а Карл Рэдл присоединился к нему на басу.

Затем группа вышла около 2:15 утра, чтобы исполнить " Don't Do It ". Это был последний раз, когда группа выступала под названием "The Band" в своем классическом составе. Все пятеро вышли на сцену на концерте Рика Данко в 1978 году. Группа реформировалась без Робертсона в 1980 году и выступила хэдлайнером в The Roxy в Лос-Анджелесе при поддержке шотландской группы Blue , гостями были доктор Джон и Джо Кокер . Позже Рик Данко выступал на различных площадках Лос-Анджелеса вместе с Блю, и именно по его приглашению они записали свой альбом LA Sessions в Shangri-La Studios.

Производство фильмов [ править ]

Съемка концерта [ править ]

Робертсон изначально хотел записать концерт на 16-миллиметровую пленку . [13] Он нанял Мартина Скорсезе в качестве режиссера, основанного на его использовании музыки в « Злых улицах» . При Скорсезе фильм превратился в полномасштабную студийную постановку с семью 35-мм камерами.

Камерами управляли несколько кинематографистов, в том числе Майкл Чепмен ( Бешеный бык ), Вилмос Жигмонд ( Близкие контакты третьего вида ) и Ласло Ковач ( Беспечный ездок , Пять легких пьес ). Этап и освещения были разработаны Борисом Левен , который был художником - постановщиком на таких музыкальных фильмах , как Вестсайдской истории и Звуки музыки . С Bill Graham «s помощь, набор из Сан - Франциско оперы » s производства из«Травиата» была арендована в качестве декорации для сцены.Над сценой были развешеныхрустальные люстры .

Джон Саймон, который руководил репетициями шоу, рассказал Скорсезе подробности о том, кто что спел и кто когда солировал для каждой песни. Скорсезе тщательно раскадровал песни, настроив освещение и сигналы камеры, чтобы они соответствовали текстам песен. Но, несмотря на его планы, в суровых условиях живого концерта, с громкой рок-музыкой и часами, потраченными на съемку шоу, происходили незаписанные перезагрузки фильмов и сбои в работе камеры. Невозможно было сделать каверы на все песни. В какой-то момент все камеры, кроме Ласло Ковача, были выключены на запланированную перезагрузку фильма, когда Мадди Уотерс должен был исполнять « Mannish Boy ». [13] Ковач, разочарованный постоянными инструкциями Скорсезе, снял гарнитуру для связи.ранее вечером так и не услышал приказа о прекращении съемок. [14] Пока Скорсезе отчаянно пытался включить другие камеры, Ковач уже катился и мог запечатлеть культовую песню легенды блюза. "Это была просто удача," Скорсезе напоминается в DVD документальный , The Last Waltz Revisited . [13]

Примечательно, что в фильме отсутствует Стивен Стиллз , который выступал только во время джем-сейшна. Также пропущены выступления поэтов Ленор Кандел, Роберта Дункана, Фрэнка Рейнольдса, Эммета Грогана , Дайан ДиПрима и Свит Уильяма. Оба джем-сейшна были полностью исключены из фильма.

Переговоры с Диланом [ править ]

Дилан и группа, 1974

Хотя Боб Дилан согласился выступить на концерте, он не хотел, чтобы его появление было снято, потому что он боялся, что это отвлечет от его собственного кинопроекта « Ренальдо и Клара» . [15] Warner Bros. согласились профинансировать съемку «Последнего вальса» при том понимании, что Дилан будет участвовать в создании фильма и саундтрека. В антракте прошли закулисные переговоры. [16]

Робертсон заверил Дилана, что выпуск фильма о концерте будет отложен до выхода его фильма, и на этом Дилан смягчился и согласился сниматься. Промоутер Билл Грэм также принимал участие в переговорах. «Кто-то, работающий с Бобом, сказал:« Мы не снимаем это ». А Билл просто сказал: «Убирайся отсюда, или я тебя убью», - цитируется Робертсон в примечаниях к переизданию альбома 2002 года: «Все получилось». [15]

По словам Скорсезе, Дилан оговорил, что только две его песни могут быть сняты: «Baby Let Me Follow You Down» и «Forever Young». «Когда Дилан вышел на сцену, звук был настолько громким, что я не знал, что снимать», - позже вспоминал Скорсезе. «Билл Грэм был рядом со мной и кричал:« Стреляйте в него! Стреляйте в него! Он идет с тех же улиц, что и вы. Не позволяйте ему толкать вас ». К счастью, мы правильно поняли, и мы сняли две песни, которые использовались в фильме ». [17]

Употребление наркотиков [ править ]

Гость Нил Янг на концерте 1976 года в Америке.

Скорсезе сказал, что в этот период он сильно употреблял кокаин . [18] Во время концерта в большом количестве присутствовали наркотики. [16] Пятно кокаина на носу Нила Янга было скрыто на этапе пост-продакшн. [16] [19]

Постконцертная продукция [ править ]

После концерта Скорсезе несколько дней снимался на звуковой сцене студии MGM с The Band, The Staple Singers и Эммилу Харрис . В фильм вместо концертной версии вошло исполнение группы « Вес » с участием основных певцов. Группа и Харрис исполнили "Evangeline", которая также была включена в фильм. Интервью с участниками группы проводил Скорсезе в студии The Band Shangri-La в Малибу, Калифорния . Кроме того, Робертсон написал «Последний вальс» , отрывки из которой были использованы в качестве музыки к фильму.. Наконец, по словам музыкального директора Джона Саймона, во время постпродакшна концертная запись была изменена, чтобы убрать «игровые ошибки, расстроенное пение, плохой баланс рупора в удаленном грузовике. Только партия Левона была полностью сохранена». [20]

Из-за обязательств Скорсезе поработать над Нью-Йорком, Нью-Йорком и другим документальным фильмом American Boy: A Profile of Steven Prince , выпуск фильма был отложен до 1978 года.

В процессе редактирования Скорсезе и Робертсон подружились и часто сотрудничали в дальнейших проектах, причем Робертсон выступал в качестве музыкального продюсера и консультанта в фильмах «Бешеный бык» , «Король комедии» , «Цвет денег» , « Казино» , « Банды Нью-Йорка» , «Отступники» и Остров проклятых . [21]

Прием [ править ]

Критический прием [ править ]

Фильм получил высокую оценку критиков и занесен в список величайших концертных фильмов . В обзоре агрегатор Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 98% , основываясь на 48 Отзывы, со средним рейтингом 8.5 / 10. Согласно единодушному мнению критиков, «Последний вальс» - это один из, если не лучший рок-фильм, когда-либо созданных, - это откровенный и захватывающий взгляд на классическую группу в их расцвете ». [22] Кинокритик « Чикаго Трибьюн» Майкл Уилмингтон называет его «величайшим фильмом о рок-концерте из когда-либо созданных - и, возможно, лучшим рок-фильмом, точка». [3] Терри Лоусон из Detroit Free Press комментирует: «Это одно из величайших впечатлений от кино». [19] Всего фильмовсчитает его «величайшим концертным фильмом из когда-либо снятых». [23] Джанет Маслин из The New York Times дала ему отрицательный отзыв, заявив, что он «так мало выражает чувство конца эпохи, на которое намекает ... что невозможно рассматривать Последний вальс как что-то иное, как тоже-побежал ". [24] Тем не менее, The New York Times в 2003 году поместила этот фильм в список 1000 лучших фильмов всех времен . [25]

Музыкальный критик Роберт Кристгау оценивает саундтрек на « B + », говоря, что «фильм становится лучше, когда его не видно». Он хвалит блюзовые номера Мадди Уотерса и Пола Баттерфилда , аранжировки валторны Аллена Туссена и «пылающий, хотя и грязный» гитарный дуэт Робертсона и Эрика Клэптона . [26]

Менее благоприятная рецензия на «Последний вальс» была дана кинокритиком Роджером Эбертом в 2002 году. Эберт присвоил фильму три звезды из четырех возможных, отметив, что «фильм является таким показательным документом того времени», но также заявил:

Общий тон [ Последнего вальса ] предполагает, что выжившие на концах своих веревок. Они одеваются в темную, унылую одежду, прячутся за бородой, шляпами и солнцезащитными очками, заучивают старые хиты, не улыбаются ни своей музыке, ни друг другу. В этом заключается вся бессмысленная мистика дорожного воина, состоящая из упорных людей, чья повседневная обязанность - играть музыку и терять зря. Похоже, они устали от этого. ... Это не музыканты, достигшие вершины своего мастерства, а рабочие в последний день работы. Посмотри им в глаза. Прочтите их язык тела ... Это не рекорд безмятежных мужчин, наполненных ностальгией, счастливых быть среди друзей ... Музыка, вероятно, отлично звучит на компакт-диске. Конечно, это хорошо отрепетировано. Но в целом фильм - избавление от плохих времен. [27]

Критика Левона Хельма [ править ]

Барабанщик группы Левон Хельм критически отозвался о нескольких стилистических решениях при создании фильма.

Левон Хелм в своей автобиографии 1993 года « Это колесо в огне» выражает серьезные сомнения по поводу того, как Скорсезе обращался с фильмом, утверждая, что Скорсезе и Робби Робертсон (продюсер фильма) сговорились сделать Группу похожей на сторонников Робби Робертсона. Он заявляет, что Робертсон, который изображен поет мощным бэк-вокалом, на самом деле пел в микрофон, который был выключен на протяжении большей части концерта (типичная практика во время их живых выступлений). [28]

Хелм также обсуждает минимальное экранное время Мануэля и Хадсона, например, когда Мануэль поет во время заключительного номера « Я буду освобожден », но Мануэль спрятан за фалангой приглашенных исполнителей. Есть несколько кадров, на которых Ронни Хокинс смотрит вокруг, но не поет, но Мануэль остается невидимым. Однако во время того же отрезка на заднем плане кажется, что оператор пытается снять Мануэля за пианино, но отказывается из-за технических проблем или невозможности съемки. [29]

Хелм зашел так далеко, что сказал, что Last Waltz был "самой большой чертовой грабежом, который когда-либо случался с группой", сославшись на то, что он, Мануэль, Данко и Хадсон никогда не получали денег за различные выпущенные домашние видео, DVD и саундтреки. от Warner Bros. после проекта. [30]

Выпуски домашнего видео [ править ]

К 25-летию концерта в 2002 году был сделан ремастеринг фильма, и была выпущена новая театральная печать для ограниченного выпуска, чтобы способствовать выпуску DVD и бокс-сета из четырех компакт-дисков с саундтреком к фильму. Он открылся в Сан - Франциско Кастро театре , [16] с выходом позже расширена до 15 театров. [31]

DVD есть комментарию трек Робертсон и Скорсез, в короткометражном фильме , пересматривают The Last Waltz , и галерею изображений с концерта, студии съемок и премьеры фильма. Бонусная сцена - это кадры из "Jam # 2", которые были прерваны, потому что у них закончились запасные звуковые синхронизаторы для камер после десяти часов непрерывной съемки.

Оригинальный выпуск DVD 2002 года был упакован как «специальное издание». В дополнение к дополнительным функциям на диске, футляр Amaray поставлялся в картонном конверте с тиснением фольгой , а внутри находился восьмистраничный буклет с пятистраничным эссе Робертсона под названием «Конец музыкального путешествия». Также был включен купон на скидку 5 долларов США на бокс-сет из четырех компакт-дисков. В 2005 году DVD был переиздан с другими изображениями и без внешней упаковки из фольги, внутреннего буклета и купона; содержимое диска не изменилось. [ необходима цитата ]

В 2006 году The Last Waltz был одним из первых восьми наименований , выпущенных в Sony «s высокой четкости Blu-Ray формат. [32] Саундтреки на выпуске Blu-ray состоят из несжатой дорожки 5.1 Linear PCM , формата очень высокой точности и стандартной дорожки 5.1 Dolby Digital.

Альбомы [ править ]

Основные статьи: Последний вальс (альбом 1978 года) и Последний вальс (альбом 2002 года)

Оригинальный саундтрек был три-LP альбом выпущен 16 апреля 1978 года (позже , как два-диска CD с). В нем много песен, которых нет в фильме, в том числе "Down South in New Orleans" с Бобби Чарльзом и доктором Джоном на гитаре, " Tura Lura Lural (Это ирландская колыбельная) " Ван Моррисона , " Life is a Carnival " The Band и «Я тебе не верю (она ведет себя так, как будто мы никогда не встречались)» Боба Дилана . Джон Касадо разработал упаковку и логотип торговой марки.

В 2002 году был выпущен бокс-сет из четырех компакт-дисков и издание DVD-Audio . Робби Робертсон спродюсировал альбом, сделав ремастеринг всех песен. В набор вошли 16 ранее не издававшихся песен с концерта, а также репетиционные репетиции. Среди дополнений - " Caldonia " Луи Джордана Мадди Уотерса , концертная версия " The Weight ", "Jam # 1" и "Jam # 2" в целом, а также расширенные сеты с Джони Митчеллом и Бобом Диланом .

Записи саундтреков были обработаны после концерта с интенсивным использованием наложения и повторного секвенирования . Коллекционеры бутлега распространили оригинальную линейную запись концерта как более точный и полный документ о мероприятии. [ необходима цитата ] Он включает песни, которых нет в фильме или официальных выпусках альбомов, в том числе " Georgia on My Mind ", " King Harvest (Has Surely Come) ", полный " Chest Fever " и концертную версию "Evangeline" . [33]

Представления [ править ]

ПесняХудожник (ы)Концерт [33]ФильмАльбом 1978 годаАльбом 2002 года
! а! а−9e99−9e99−9e99−9e99
~ z~ z9e999e999e999e99
" Наверху Криппл-Крик "Группа1322
" Форма, в которой я нахожусь "Группа24143
" Это не имеет значения "Группа3684
« Жизнь - это карнавал »Группа4-196
" Это колесо в огне "Группа5--10
" Медицинское шоу WS Walcott "Группа6--26
« Грузия в моих мыслях »Группа7---
" Офелия "Группа8201618
" Король урожай (обязательно пришел) "Группа9---
" Ночь, в которую они загнали старую Дикси "Группа10121029
" Сценический страх "Группа1110514
" Тряпка Мама Тряпка "Группа12--15
" Кого ты любишь? "Ронни Хокинс13535
"Такая ночь"Доктор Джон14897
"На юге в Новом Орлеане"Бобби Чарльз и доктор Джон15-159
" Таинственный поезд "Пол Баттерфилд16151111
« Калдония »Мадди Уотерс17--12
" Мужественный мальчик "Мадди Уотерс18161213
«Все наши прошлые времена»Эрик Клэптон19--16
" Далее по дороге "Эрик Клэптон20171317
" Беспомощный "Нил Янг21 год9419
" Четыре сильных ветра "Нил Янг22--20
" Койот "Джони Митчелл2314621 год
«Тени и свет»Джони Митчелл24--22
"Фурри поет блюз"Джони Митчелл25--23
"Вытри слезы"Нил Даймонд2613725
" Тура Лура Лурал (Это ирландская колыбельная) "Ван Моррисон27-1727
" Караван "Ван Моррисон28 год21 год1828 год
" Акадианский плавник "Группа , Нил Янг и Джони Митчелл29--24
СтихотворениеЭммет Гроган30---
СтихотворениеБилл "Сладкий Уильям" Фрич ( Hells Angels )31 год---
"РАДОСТЬ!"Ленор Кандел32---
Введение в Кентерберийские сказки на чосеровском диалектеМайкл МакКлюр337--
«Убери свой нож от моего ножа» / «Революционное письмо №4» / «Огненный страж»Дайан ди Прима34---
"Нарушая реальное"Роберт Дункан35 год---
Стихотворение"Свободный ход" Фрэнк Рейнольдс ( Hells Angels )36---
«Громкая молитва»Лоуренс Ферлингетти3722--
«Генетический метод» / « Грудная лихорадка »Группа3819-30
«Последний вальс-сюита: Эванджелина» (концертная версия)Группа39---
« Вес » (концертная версия)Группа40--8
" Детка, позволь мне пойти за тобой вниз "Боб Дилан41 год-2031 год
" Орешник "Боб Дилан42--32
« Я тебе не верю (она ведет себя так, как будто мы никогда не встречались) »Боб Дилан43 год-21 год33
" Вечно молодой "Боб Дилан44 год232234
"Детка, позволь мне идти за тобой вниз" (реприза)Боб Дилан45242335 год
" Я буду освобожден "Боб Дилан и The Band с гостями (включая Ронни Вуда и Ринго Старра )46252436
«Джем №1»Нил Янг , Ронни Вуд , Эрик Клэптон , Робби Робертсон , Пол Баттерфилд , доктор Джон , Гарт Хадсон , Рик Данко , Ринго Старр и Левон Хелм47--37
«Варенье №2»Нил Янг , Ронни Вуд , Эрик Клэптон , Стивен Стиллз , Пол Баттерфилд , доктор Джон , Гарт Хадсон , Карл Рэдл , Ринго Старр и Левон Хелм48--38
" Не делай этого "Группа491-39
" Зеленые рукава " [34]Группа50--40
"Тема из" Последнего вальса "(студия) [35]Группа-211
« Вес » (студийная версия)Группа и основные певцы-112944 год
«Евангелина» (студийная версия)Группа и Эммилу Харрис-182742

Исполнители [ править ]

Графики [ править ]

Еженедельные графики [ править ]

Диаграмма (1978–2015 гг.)Пиковая
позиция
Немецкий музыкальный DVD ( управление мультимедиа ) [36]66
Шведский музыкальный DVD ( Sverigetopplistan ) [37]2
DVD с музыкальным видеоклипом Великобритании ( OCC ) [38]1

Сертификаты [ править ]

Область, крайСертификацияСертифицированные подразделения / продажи
Соединенное Королевство ( BPI ) [39]3 × Платина150 000 *

* Данные о продажах основаны только на сертификации.

Библиография [ править ]

  • Фрике, Дэвид (ноябрь 2001 г.). вкладыши . Последний вальс . Warner Bros . Проверено 7 июля 2019 года .

Ссылки [ править ]

  1. ^ " Последний вальс (U)" . Британский совет по классификации фильмов . 9 мая 1978 . Проверено 25 ноября 2016 года .
  2. ^ Концертная афиша на первой странице буклета альбома 2002 года и в DVDфотогалерея гласит: «The Band в своей прощальной внешности концерта.»
  3. ^ a b Уилмингтон, Майкл (18 апреля 2002 г.). «Рецензия на фильм« Последний вальс » » . Чикаго Трибьюн. Архивировано из оригинального 13 октября 2008 года . Проверено 7 января 2007 года .
  4. ↑ Кот, Грег (7 апреля 2002 г.). «Горько-сладкий вальс для многих, но не для Робби Робертсона» . Чикаго Трибьюн . Проверено 25 апреля 2012 года .
  5. ↑ Чоу, Эндрю Р. (11 декабря 2019 г.). «См. 25 новых добавлений в Национальный реестр фильмов, от Purple Rain до клерков» . Время . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк . Проверено 11 декабря 2019 года .
  6. ^ «Правило женщин 2019 Национальный реестр фильмов» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 23 ноября 2020 года .
  7. ^ «Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотеке Конгресса» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 23 ноября 2020 года .
  8. ↑ Последний вальс, режиссер Мартин Скорсезе , апрель 2012 г.
  9. Перейти ↑ Fricke, The Last Waltz liner notes, 2001, page 17
  10. ↑ Fricke, The Last Waltz liner notes, 2001, страницы 25–27
  11. ^ Хастед, Ник (20 мая 2008). "Нил Даймонд: Он наконец стал модным?" . Независимый .
  12. ^ «Нил Даймонд, участник Зала славы рок-н-ролла, говорит, что чувствует себя« очень удачливым »| Музыкальные новости» . Катящийся камень. 14 декабря 2010 . Проверено 15 сентября 2013 года .
  13. ^ a b c Скорсезе, Мартин (2002). Последний вальс: повторение (короткометражка на DVD). MGM / United Artists.
  14. Перейти ↑ Fricke, The Last Waltz liner notes, 2001, page 49
  15. ^ a b Фрике, Примечания к обложке «Последний вальс», 2001, стр.
  16. ^ a b c d Селвин, Джоэл (22 апреля 2002 г.). «День, когда жила музыка» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 6 января 2013 года .
  17. ^ Скорсезе о Скорсезе , изд. Ян Кристи, стр.73; Фабер и Фабер, 1989 г.
  18. ↑ Росс, Питер (9 января 2005 г.). «Мудрый парень» . Сандей Геральд. Архивировано из оригинала 26 января 2006 года . Проверено 7 января 2007 года .
  19. ^ Б Lawson, Терри (26 апреля 2002). " ' The Last Waltz' зажигает диапазон рвение" . Детройт Фри Пресс. Архивировано из оригинального 25 августа 2003 года . Проверено 8 января 2007 года .
  20. ^ ДеРизо, Ник. «Что-то еще! Интервью: Джон Саймон о группе, исправляющий последний вальс и ставящий себе в заслугу» . Что-то другое! . Проверено 30 января 2014 года .
  21. ^ «Робби Робертсон ни о чем не сожалеет». Rolling Stone . Выпуск 1128. 14 апреля 2011 г.
  22. ^ "Последний вальс" . Тухлые помидоры . Проверено 8 января 2007 года .
  23. ^ "Обзоры DVD: Последний вальс" . Всего фильм . Проверено 7 января 2007 года .
  24. ↑ Маслин, Джанет (26 апреля 1978 г.). "Скорсезе и группа: последний взмах" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 января 2007 года .
  25. ↑ 1000 лучших фильмов, когда-либо созданных. The New York Times через Интернет-архив . Опубликовано 29 апреля 2003 г. Проверено 12 июня 2008 г.
  26. ^ Кристгау, Роберт . "Потребительский гид Роберта Кристгау: Группа" . Проверено 7 января 2007 года .
  27. ↑ Эберт, Роджер (19 апреля 2002 г.). «Последний вальс» . Чикаго Сан-Таймс .
  28. ^ Хельм, Левон ; Стивен Дэвис (2000). Это колесо в огне . Чикаго: Книги Капеллы. п. 275. ISBN 978-1-55652-405-9.
  29. ^ Хельм, Левон ; Дэвис, Стивен (1993). Это колесо в огне . Лондон: Сплетение. п. 276. ISBN. 1-55652-405-6.
  30. ^ Хельм, Левон ; Дэвис, Стивен (2000). Это колесо в огне . Чикаго: Книги Капеллы. п. 277. ISBN. 978-1-55652-405-9.
  31. ^ "Последний вальс (2002)" . Box Office Mojo . Проверено 7 января 2007 года .
  32. ↑ Фишер, Кен (28 февраля 2006 г.). «Дата выхода Blu-ray; встречайте фильм за 40 долларов» . Ars Technica . Condé Nast . Проверено 7 марта 2011 года .
  33. ^ a b Кац, Джонатан; Варшавский, Дрор. «4 аудиоверсии« Последнего вальса » . Халден , Норвегия : Университетский колледж Эстфолд . Проверено 7 января 2007 года .
  34. ^ Чезари, Луиджи. "Сессионная дискография группы" . Сайт группы . Проверено 12 октября 2013 года .
  35. ^ Варшавски, Дрор и Джонатан Кац. "LP, CD и DVD версии последнего вальса" . Сайт группы . Проверено 27 июля 2012 года .
  36. ^ "Группа - Последний вальс [DVD]" . GfK Entertainment (на немецком языке). Штеффен Хунг (Hung Medien) . Проверено 21 августа 2015 года .
  37. ^ "Sveriges Officiella Topplista" . Диаграмма Sverigetopplistan (на шведском языке). sverigetopplistan.se . Проверено 21 августа 2015 года . Примечание. Найдите «The Band», затем нажмите «Sök» и найдите «ПОСЛЕДНИЙ ВАЛЬС», нажмите «VISA», чтобы увидеть позиции на диаграмме.
  38. ^ "Официальный музыкальный видеокарт Top 50" . Официальная графическая компания . officialcharts.com . Проверено 21 августа 2015 года .
  39. ^ "Британские сертификаты видео - Различные исполнители - Последний вальс" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 21 августа 2015 года .Выберите видео в поле Формат.  Выберите Platinum в поле Certification.  Введите «Последний вальс» в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Последний вальс на IMDb
  • Последний вальс в Rotten Tomatoes
  • Последний вальс на Metacritic
  • Последний вальс в AllMovie