Теорбо

Теорбо

Другие имена	хитаррон, теорбо лютня; фр: teorbe, théorbe, tuorbe; de: Theorbe; это: тиорба, туорба [1]
Классификация	Лютни с горлышком Струнные инструменты
Связанные инструменты
Angélique Archlute Chitarra Italiana Бузуки Лютня Уд Пандура Теорбо Тамбурас Тиорбино Торбан

Внешнее видео
«Знакомство с барочной теорбо» , Элизабет Кенни, Оркестр эпохи Просвещения , 11 января 2019 г.

Теорба является Щипковым инструментом из лютневой семьи, с расширенной шеей и вторым pegbox . Как и у лютни, у теорбо есть звуковой ящик с изогнутой спинкой (полый ящик) с деревянной крышкой, обычно со звуковым отверстием, и шейкой, выходящей из звуковой коробки. Как и в случае с лютней, исполнитель дергает или ударяет по струнам одной рукой, одновременно «нажимая» на струны другой рукой; нажатие на струны в разных местах грифа дает разные высоты тона (ноты), что позволяет исполнителю играть аккорды , басовые партии и мелодии .

Это связано с liuto attiorbato , французским théorbe des pièces , Archlute , немецкой лютней в стиле барокко и angélique или angelica . Теорбо отличается от обычной лютни тем, что у теорбо гораздо более длинный гриф, который выходит за пределы обычной накладки грифа / грифа, и второй ящик для колышков на конце удлиненного грифа. На удлиненном грифе добавлены басовые струны с низким регистром. Это дает теорбо гораздо более широкий диапазон высот (нот), чем у обычной лютни. Теорбо использовался в эпоху музыки барокко (1600–1750) для исполнения аккомпанемента бассо континуо. партии (в составе группы бассо континуо, в которую часто входили клавесин, орган и басовые инструменты), а также как сольный инструмент.

Происхождение и развитие [ править ]

Теорбо были разработаны в конце шестнадцатого века в Италии, вдохновленные спросом на инструменты с расширенным басовым диапазоном для использования в недавно разработанном музыкальном стиле оперы, разработанном флорентийской камерой, и в новых музыкальных произведениях с использованием бассо континуо , таких как Джулио Каччини ' s два сборника, Le nuove musiche (1602 и 1614). За 1607 оперы Орфей , Клаудио Монтеверди списки duoi (два) chitaroni среди инструментов , необходимых для выполнения работ. Первоначально музыканты использовали большие басовые лютни (длина струны около 80+ см) и более высокую повторяющуюся настройку.; но вскоре были созданы удлинители грифа со вторичными колышками для размещения дополнительных открытых ( т. е. неретретированных) более длинных басовых струн, названных диапазонами или бурдонами , для улучшения тональной ясности и увеличения диапазона доступных нот.

Хотя оба слова chitarrone и tiorba использовались для описания инструмента, они имеют разное органологическое и этимологическое происхождение; chitarrone в переводе с итальянского является расширением (и буквально означает большой) chitarra - итальянского для гитары. Читарра с круглой спинкой все еще использовалась, часто называемая chitarra Italiana, чтобы отличить ее от chitarra alla spagnola в ее новом испанском воплощении с плоской спинкой. Этимология слова tiorba до сих пор не ясна ; предполагается, что происхождение может быть на славянском или турецком языке torba , что означает «мешок» или «тюрбан».

По словам Афанасия Кирхера , тиорба на неаполитанском языке была прозвищем шлифовальной доски, используемой парфюмерами для измельчения эссенций и трав. ^[3] Возможно, появление этого нового большого инструмента (особенно в многолюдном ансамбле) привело к шуткам и юмористическим отсылкам к популярным местным знаниям, которые со временем теряются. Роберт Спенсер отметил путаницу, к которой эти два имени привели уже в 1600 году: Chitarone, ò Tiorba che si dica (chitarrone, или theorbo, как его еще называют). К середине 17 века казалось, что тиорбаотдали предпочтение - это нашло отражение в современной практике, помогая отличить theorbo от очень разных инструментов, таких как chitarrone moderno или guitarrón . Подобная адаптация к лютне меньшего размера (длина струны около 55+ см) также произвела arciliuto ( архлюту ), liuto attiorbato и tiorbino , которые были по-разному настроены инструментами, чтобы приспособить новый репертуар небольших ансамблевых или сольных произведений. При исполнении бассо континуо теорбы часто сочетались с небольшим органом .

Самыми известными ранними композиторами и исполнителями в Италии были Джованни Джироламо Капспергер и Алессандро Пиччинини . Джулиано Паратико был еще одним ранним итальянским гитаристом. Небольшое количество сольной музыки сохранилось от Англии, но Уильям Лоуз и другие использовали theorbos в камерных ансамблях и оперных оркестрах. Во Франции теорбы ценились и использовались в оркестровой или камерной музыке до второй половины 18 века ( Николя Хотман , Робер де Визе ). Придворные оркестры в Вене, Байройте и Берлине по-прежнему использовали теоретиков после 1750 года ( Эрнст Готлиб Барон , Франческо Конти ). Сольная музыка для теорбы записана втабулатура , форма нотной записи, в которой лады и струны, которые игрок должен нажимать, напечатаны на серии параллельных линий, которые представляют собой струны на грифе.

Настройка и струнные [ править ]

Настройка крупных theorboes характеризуются октав смещением, или «Реентрантной настройки», из двух верхних строк . Пиччинини и Майкл Преториус упоминают о случайном использовании металлических струн (латуни и стали, в отличие от струн из живота). Laute мит Abzügen: Одер Testudo Theorbata , который появляется в Синтагма Музикуме по Преториус, удвоилось струнными ( курсы ) , проходящий через мост и крепится к основанию прибора - отличному от его Paduanische Theorba (напротив в том же рисунке , который , кажется, есть одиночные струны). Lang Romanische Theorba: Chitarronтакже кажется, что к бриджу прикреплены одиночные струны. Струнные «курсы», в отличие от лютни или архилюты эпохи Возрождения, часто были одинарными, хотя использовались и двойные струны. Обычно у теоретиков есть 14 курсов, хотя некоторые использовали 15 или даже 19 курсов ( Капсбергер ).

Это теоретическая настройка в A. Современные исполнители теории обычно играют на 14-струнных инструментах (нижний курс - G). Некоторые музыканты использовали теорбо, настроенный на целую ступень ниже в G. Большая часть сольного репертуара находится в настройке ля-ля. «Повторяющаяся настройка» создала новые возможности для ведения голоса и вдохновила на новую технику правой руки с использованием только большого, указательного и среднего пальцев для арпеджио аккордов, которые Пиччинини сравнил со звуком арфы . Басовая тесситура (диапазон) и возвратная струна означают, что для сохранения фигурной «реализации» баса (импровизированной игры аккордов) над басовыми инструментами при сопровождении бассо континуо , басовая линия должна иногда воспроизводиться на октаву ниже (Капсбергер ). Во французских трактатах аккорды, в которых более низкая нота звучит после баса, также использовались, когда бас становится высоким. У английского theorbo была только первая струна в нижней октаве ( Томас Мейс ).

Региональные различия [ править ]

Италия [ править ]

Теорбо был разработан в Италии и поэтому имеет богатое наследие в итальянской музыке как инструмент соло и континуо. Каччини комментирует в Le nouve musiche (1602), что теорбо идеально подходит для аккомпанемента голоса, поскольку он может оказывать очень полную поддержку, не затмеваясь вокалистом, что указывает на начало итальянской традиции монодических песен в сопровождении теорбо. Итальянцы назвали диапазоны theorbo «особым совершенством». ^[4] Итальянцы рассматривали теорбо как более простую альтернативу лютне, поскольку общая привлекательность его качества звука может перекрывать равнодушную игру и ленивое ведение голоса. ^[4]

Англия [ править ]

Итальянская теорбо впервые появилась в Англии в начале семнадцатого века, но вскоре стала более популярной альтернативная конструкция, основанная на английской двуглавой лютне, разработанная Жаком Готье . ^[4] Английские theorbos, как правило, настраивались на соль с двойными струнами, и только первый курс настраивался повторно. Теорбо, настроенные в G, гораздо лучше подходили для плоских клавиш, и так много английских песен или пьес, в которых использовалась теорбо, были написаны плоскими клавишами, что было бы очень трудно сыграть на теорбо в A. ^[4] К восемнадцатому веку theorbo вышла из моды в Англии из-за своего большого размера и низкого тона. Его заменил архилют . ^[4]

Франция [ править ]

Первое упоминание о теорбо во Франции относится к 1637 году, а к 1660-м годам он заменил лютню из 10 частей как самый популярный аккомпанирующий инструмент. ^[4] Теорбо был очень важным инструментом континуо при французском дворе, и многочисленные французские наставники по теории континуо (методические книги) были опубликованы Деларом (1690), Кэмпионом (1716 и 1730), Бартолотти (1669), Флери (1660), и Гренерин (1670). ^[4] Французские theorbos имели до восьми остановленных струн и часто были немного меньше и тише итальянских theorbos. У них была стандартная длина шкалы 76 см, что делало их меньше, чем у итальянских инструментов, которая составляла от 85 до 95 см. ^[4]

Германия [ править ]

Немецкие теорбы сегодня также называли лютнями в стиле барокко с лебединой шеей; Немецкие теоретики семнадцатого века играли на однострунных инструментах в итальянском строе, транспонированном на целую ступеньку вниз, но игроки восемнадцатого века переключились на двухструнные инструменты в строю «ре минор», используемом во французской и немецкой лютневой музыке барокко, чтобы не нужно переосмысливать форму аккордов при игре на теорбо. Эти инструменты стали называть теоретическими лютнями. ^[5] Барон отмечает, что «лютня из-за своей деликатности хорошо подходит для трио или другой камерной музыки с небольшим количеством участников. Theorbo, благодаря своей силе, лучше всего подходит для групп от тридцати до сорока музыкантов, как в церквях, так и в операх ». ^[5]Теорбо-лютни, вероятно, использовались вместе с итальянскими theorbos и archlutes в установках континуо из-за присутствия итальянских музыкантов в немецких дворах, а также для использования инструментов, подходящих для любой тональности музыки. ^[4]

Украина, Польша и Россия [ править ]

Теорбо прибыл в Украину ок. 1700 и был модернизирован скрипичными струнами (известными как prystrunky ). Этот инструмент назывался торбан . ^[6] Торбан производился и использовался в основном на Украине, но иногда встречался и в соседних Польше и России. ^[7]

Техника [ править ]

На теорбо играют во многом так же, как на лютне: левая рука нажимает на гриф, чтобы изменять резонирующую длину струн (таким образом, играя разные ноты и делая аккорды, басовые партии и мелодии воспроизводимыми), в то время как кончики пальцев правой руки перебирают струны. Наиболее существенные различия между теорбо и лютневой техникой заключаются в том, что на теорбо играют большим пальцем правой руки вне руки, в отличие от лютни эпохи Возрождения, на которой играют большим пальцем под рукой. Кроме того, большой палец правой руки полностью отвечает за воспроизведение басовых диапазонов и редко попадает на верхние поля. Большинство теоретиков играют пальцами правой руки, хотя есть исторический прецедент от Пиччинини, Мейса и Вайса.использовать гвозди. Ногти могут быть более эффективными на теорбо, чем на лютне, из-за того, что у них однониточные ходы, а использование ногтей чаще всего предлагается в контексте ансамблевой игры, когда качество звука становится зависимым от громкости. ^[8]

Сольный репертуар [ править ]

Репертуар соло theorbo в стиле барокко происходил почти исключительно из Италии и Франции, за исключением некоторой английской музыки, написанной для английского theorbo, вплоть до 21 века. Самая эффективная и идиоматическая музыка для theorbo использует преимущества двух своих уникальных качеств: диапазона и реентерабельной настройки. Отрывки Кампанеллы, которые позволяют отрывкам гаммы звучать на нескольких струнах наподобие арфы, особенно распространены и являются очень эффективным инструментом для опытного теоретика / композитора. ^{[ необходима цитата ]}

Италия: Капсбергер, Пиччинини, Кастальди

• Токката - свободный, восторженный, гармонично-авантюрный. Пиччинини более гармоничны, в то время как Капсбергер часто нарушает правила ведения голоса, чтобы добиться желаемого эффекта.
• Танцы - Коррентес , Гальярдас , продолжающие традиции итальянских лютневых танцев, восходящие к Далце.
• Вариации - сложные и сложные вариации на зачастую очень простые темы.

Франция: де Визи, Бартолотти, Гюрель, Ле Мойн

• Танцевальные сюиты - подавляющее большинство французской теорбо-музыки состоит из танцевальных сюит в порядке безмерной прелюдии , аллеманды , куранта , сарабанды , жиги (с вариациями).
• Транскрипции - французские теоретики часто транскрибировали пьесы оперных композиторов, таких как Люлли, или клавишных композиторов, таких как Куперен, для исполнения как сольных пьес.

Несколько современных композиторов начали писать новую музыку для theorbo; значительные произведения были написаны Романом Туровским , Дэвидом Лёбом , Бруно Хельстроффером, Томасом Бокленбергом и Стивеном Госсом , написавшим единственный концерт для theorbo. ^{[ необходима цитата ]}

Continuo [ править ]

Изначально theorbo использовался как непрерывный инструмент. Однако из-за его расположения в виде щипкового инструмента и его возвратной настройки следование строгим параметрам опережения голоса иногда может быть трудным или даже невозможным. ^{[ необходима цитата ]} Таким образом, был разработан стиль континуо, уникальный для theorbo, который включал в себя следующие факторы: ^{[ необходима цитата ]}

• Нарушение правил ведения голоса, чтобы извлечь выгоду из голосов, которые лучше выражают естественную звучность инструмента. Целостность истинной басовой линии поддерживается за счет использования творческого арпеджио , маскирующего неправильные инверсии.
• Частое транспонирование басовой партии на октаву вниз для игры в диапазонах.
• Использование более тонких текстур ; из-за сильной проекции и богатого резонанса theorbo трех- или даже двухголосный аккомпанемент часто оказывается столь же эффективным, как стандартный четырехголосный аккомпанемент на клавесине . Кроме того, воспроизведение более чем двухголосной реализации может стать невозможным из-за быстро движущихся басовых партий.
• Частое повторение аккордов для компенсации быстрого затухания инструмента.

Таким образом, сохранение басовой линии и звука инструмента является наивысшим приоритетом при использовании в качестве инструмента континуо. Нарушение правил ведения голоса становится необходимым, чтобы сохранить басовую линию и выявить уникальные тона теорбо. ^{[ необходима цитата ]}

Теорбо обозначен Преториусом как фундаментальный и декоративный инструмент континуо, что означает, что он способен поддерживать ансамбль в качестве основного басового инструмента, а также конкретизировать гармонию и добавлять цвет в ансамбль посредством реализации аккордов. ^[9]

Композиторы [ править ]

• Джованни Джироламо Капспергер (ок. 1580-17 января 1651)
• Алессандро Пиччинини (30 декабря 1566 - ок. 1638)
• Анджело Микеле Бартолотти (умер до 1682 г.)
• Беллерофонте Кастальди ( 1580-27 сентября 1649)
• Робер де Визе (ок. 1655 - 1732/1733)
• Чарльз Гюрель (умер в 1692 г.)
• Скотт Филдс (род. 1955)
• Стивен Госс (родился 2 февраля 1964 г.)
• Роман Туровский (род.1961)

Современные игроки [ править ]

• Ксавье Диас-Латорре (1968 г.р.)
• Эдуардо Эгуэс (1959 г.р.)
• Ясунори Имамура (родился 19 октября 1953 г.)
• Якоб Линдберг (родился 16 октября 1952 г.)
• Рольф Лислеванд (родился 30 декабря 1961 г.)
• Роберт Маккиллоп (1959 г.р.)
• Массимо Марчезе (родился 31 августа 1965 г.)
• Андреас Мартин (1963 г.р.)
• Найджел Норт (родился 5 июня 1954 г.)
• Пол О'Детт (родился 2 февраля 1954 г.)
• Кристина Плухар (род.1965)
• Линда Сэйс
• Ричард Стоун (1960 г.р.)
• Стивен Стаббс (1951 г.р.)
• Мэттью Уодсворт (1974 г.р.)

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Bacilly, Bénigne de. Ремарк Кюрье сюр l'Arte de Bien Chanter . Париж, 1688. Перевод Остина Б. Касвелла как комментарий к искусству правильного пения . Нью-Йорк: Институт средневековой музыки, 1968.
• Барон, Эрнст Готлиб. Historisch-Theorisch und Practische Untersuchung des Instruments der Lauten . Нюрнберг, 1727. Перевод Дугласа Альтона Смита как « Этюд для лютни» . Сан-Франциско: Instrumenta Antiqua, 1976.
• Беррис, Тимоти. «Лютня и Теорбо в вокальной музыке в Дрездене XVIII века - исследование практики исполнения». Кандидатская диссертация, Университет Дьюка, 1997 г.
• Каччини, Джулио. Le nuove musiche . Флоренция, 1601. Перевод Г. Wiley Hitchcock , как The New Music . Миддлтон, Висконсин: Издания AR, 2009.
• Канталупи, Диего. "La tiorba ed il suo uso in Italia comestrumento per il bassocontino" , допечатная версия диссертации, обсуждаемая в 1996 году на факультете музыковедения Университета Павии.
• Делэр, Денис. Traité d'accompagnement pour le théorbe, et le clavecin . Париж, 1690. Перевод Шарлотты Маттакс как аккомпанемент для теорбы и клавесина . Блумингтон: издательство Индианского университета, 1991.
• Джонс, Э. Х. «Практика Theorbo и Continuo в раннем английском барокко». Журнал Общества Галпина 25 (июль 1972 г.): 67–72.
• Келлер, Дж. Готфрид. Комплексный метод достижения полноценной игры на бас-гитаре на органе, клавесине или теоретической лютне. . . с множеством правильных уроков и фуг, объясняя несколько правил на протяжении всей работы . Лондон: Дж. Каллен и Дж. Янг, 1707 г.
• Китсос, Теодорос. «Непрерывная практика для Theorbo, как указано в итальянских печатных и рукописных источниках семнадцатого века». Докторская диссертация, Йоркский университет, 2005 г.
• Мейсон, Кевин Брюс. Chitarrone и его репертуар в Италии начала семнадцатого века . Аберистуит, Уэльс: Boethius Press, 1989.
• Мэттакс, Шарлотта. Комментарий переводчика к аккомпанементу для теорбы и клавесина, 1-36 . Блумингтон: издательство Индианского университета, 1991.
• Север, Найджел. Континуо Игра на лютне, Archlute и Theorbo . Блумингтон: издательство Индианского университета, 1986.
• Преторий, Майкл. Syntagma Musicum III . Вольфенбюттель, 1619. Перевод Ганса Лампля. Докторская диссертация, Университет Южной Калифорнии, 1957.
• Ребуффа, Давиде. Il liuto , L'Epos, Pelermo 2012
• Шульце-Курц, Эккехард. Die Laute und ihre Stimmungen in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts , 1990, ISBN 3-927445-04-5 
• Спенсер, Роберт. «Хитаррон, Теорбо и Архлют». Старинная музыка об. 4 шт. 4 (октябрь 1976 г.): 408-422)

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Theorbos .

• Виртуальная домашняя страница theorbo
• Chitarrone, theorbo и archlute Роберта Спенсера; из старинной музыки , т. 4 октября 1976 г.
• Хронология Теорбо с 1589 по 1818 год
• Статья Grove Music Online
• Статья Theorbo из Студии ранней музыки
• Обсуждение использования ногтей на theorbo
• Кенни, Элизабет. «Знакомство с барочной теорбо» (видео) - через YouTube .