Трагикомедия
Трагикомедия — это литературный жанр , сочетающий в себе аспекты трагедии и комизма . Этот термин, чаще всего встречающийся в драматической литературе , может описывать либо трагическую пьесу, содержащую достаточно комических элементов, чтобы поднять общее настроение, либо серьезную пьесу со счастливым концом. [1] Трагикомедия, как следует из ее названия, вызывает предполагаемую реакцию аудитории как на трагедию, так и на комедию, причем первая представляет собой жанр, основанный на человеческих страданиях, который вызывает сопутствующий катарсис , а вторая представляет собой жанр, предназначенный для юмористического или забавно, вызывая смех.
Нет четкого формального определения трагикомедии классической эпохи. Похоже, что греческий философ Аристотель имел в виду что-то вроде ренессансного значения этого термина (то есть серьезное действие со счастливым концом), когда в « Поэтике » обсуждает трагедию с двойным концом. [2] В этом отношении ряд греческих и римских пьес , например « Алкестида », могут быть названы трагикомедиями, хотя и без каких-либо определенных черт вне сюжета. Само слово происходит от римского драматурга-комика Плавта , который несколько шутливо придумал этот термин в прологе к своей пьесе « Амфитрион» .. Персонаж Меркьюри, чувствуя непристойность включения в комедию королей и богов наряду со слугами, заявляет, что пьесе лучше быть «трагикомедией»: [3]
Я сделаю это смесью: пусть это будет трагикомедия. Я не думаю, что было бы уместно делать это последовательно комедией, когда в ней есть короли и боги. Что вы думаете? Поскольку в пьесе тоже есть роль раба, я сделаю из нее трагикомедию... — Плавт , Амфитрион [4]
Две фигуры помогли возвести трагикомедию в статус регулярного жанра, под которым подразумевается жанр со своим набором жестких правил. Первым был Джованни Баттиста Джиральди Чинтио , драматург, работавший в середине шестнадцатого века, который разработал трактат о драме по образцу римских комедий и трагедий, в отличие от ранних греческих трактатов, которые стали образцом для итальянских драматургов того времени. Он выступал за версию трагикомедии, в которой трагическая история рассказывалась со счастливым или комическим концом ( tragedia a lieto fine), которые, по его мнению, лучше подходили для постановок, в отличие от трагедий с несчастливыми концами, которые, по его мнению, были лучше при чтении. [5] Еще более важным был Джованни Баттиста Гуарини . ГуариниIl Pastor Fido , опубликованный в 1590 году, вызвал ожесточенные критические дебаты, в которых энергичная защита Гуарини родовых инноваций в конечном итоге одержала верх. Трагикомедия Гуарини предлагала модулированное действие, которое никогда не уходило слишком далеко ни к комедии, ни к трагедии, манерным персонажам и пасторальной обстановке. Все трое стали основными элементами континентальной трагикомедии на столетие с лишним.
В Англии, где практика опережала теорию, ситуация была совершенно иной. В шестнадцатом веке под «трагикомедией» подразумевалась местная романтическая пьеса, нарушавшая единство времени, места и действия, бойко смешивавшая высокородных и незнатных персонажей и представлявшая фантастические действия. Это были те черты, о которых Филип Сидней сожалел в своей жалобе на «придурковатую трагикомедию» 1580-х годов, о которой шекспировский Полонийпредлагает известное свидетельство: «Лучшие актеры в мире для трагедии, комедии, истории, пасторали, пастырско-комической, историко-пасторальной, трагико-исторической, трагикомедийно-исторической-пасторальной, индивидуальной сцены или неограниченной поэмы: Сенека не может быть слишком тяжелым, а Плавт слишком легким. Ибо закон писания и свобода - это единственные люди». Некоторые аспекты этого романтического порыва сохраняются даже в творчестве более искушенных драматургов: последние пьесы Шекспира , которые вполне можно назвать трагикомедиями, часто называли романами.
