Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с Independent rock )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Инди-рок - это жанр рок-музыки , зародившийся в США и Великобритании в 1970-х годах. Первоначально используемый для описания независимых звукозаписывающих компаний , этот термин стал ассоциироваться с музыкой, которую они производили, и первоначально использовался как синоним альтернативного рока или « гитарного поп-рока ». [1] В 1980-х годах термин « инди » (или « инди-поп ») начал переходить от ссылки на звукозаписывающие компании для описания стиля музыки, производимой на панк- и пост-панк- лейблах. [2] В 90-е годы возрождение гранжа и панка.группы в США и группы брит-попа в Великобритании стали мейнстримом, и термин «альтернатива» потерял свое первоначальное контркультурное значение. Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу. [3] К концу 1990-х годов инди-рок развил несколько поджанров и связанных стилей, включая лоу-фай , нойз-поп , эмо , медленный корень , пост-рок и математический рок . [3]В 2000-х изменения в музыкальной индустрии и растущее значение Интернета позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха, что вызвало вопросы о значимости этого термина. [4]

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную, вернувшуюся к основам версию гитарного рока. Коммерческий прорыв с этих сцен был осуществлен четырьмя группами: The Strokes , The White Stripes , The Hives и The Vines . Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х. [5] К концу десятилетия распространение инди-групп называлось «свалкой инди», [6] при этом термин «Landfill Indie» стал использоваться некоторыми критиками / веб-сайтами в 2020 году в качестве поджанра для определенный тип инди-группы 2000-х, точно так же, как брит-поп используется в британской гитарной музыке 1990-х. [7] [8] [9]

Характеристики [ править ]

Термин инди-рок, происходящий от слова «независимый», описывает небольшие и относительно низкобюджетные лейблы, на которых он выпускается, а также самонадеянную позицию вовлеченных групп и артистов. Хотя дистрибьюторские сделки часто заключаются с крупными корпоративными компаниями, эти лейблы и группы, которые они принимают, пытались сохранить свою автономию, предоставляя им возможность исследовать звуки, эмоции и предметы, которые не слишком привлекательны для широкой основной аудитории. [3] Влияния и стили художников были чрезвычайно разнообразными, включая панк , психоделию , пост-панк и кантри . [2] Термины « альтернативный рок»"и" инди-рок "использовались как синонимы в 1980-х, но после того, как многие альтернативные группы последовали за Nirvana в мейнстрим в начале 1990-х," инди-рок "стал использоваться для описания тех групп, которые работали в разных стилях, что действительно не преследовать и не добиваться коммерческого успеха. [3] С эстетической точки зрения, инди-рок характеризуется тщательным балансом доступности поп-музыки с шумом, экспериментированием с формулами поп-музыки, чувствительной лирикой, замаскированной иронической позой, заботой об "аутентичности" и изображение простого парня или девушки. [10]

Allmusic определяет инди-рок как включающий в себя ряд «различных музыкальных подходов, [несовместимых] с общепринятыми вкусами». [11] Связанное не только музыкальным подходом, но и духом, движение инди-рока охватывало широкий спектр стилей, от жестких групп с влиянием гранжа, до экспериментальных групп, созданных своими руками , таких как Pavement , до исполнителей панк-фолка. такие как Ани ДиФранко . [12] Фактически, существует бесконечный список жанров и поджанров инди-рока. [13] Во многих странах существует обширная местная инди-музыка.сцена, процветающая с группами, достаточно популярными, чтобы выжить в соответствующей стране, но практически неизвестными в других местах. Тем не менее, все еще есть инди-группы, которые начинают свое существование на местном уровне, но в конечном итоге привлекают международную аудиторию. [14] [15]

Инди-рок известен тем, что в нем относительно высока доля женщин-артистов по сравнению с предыдущими рок-жанрами, и эта тенденция иллюстрируется развитием феминистской музыки Riot Grrrl таких групп, как Bikini Kill , Bratmobile , 7 Year Bitch , Team Dresch и Huggy Bear. . [16] Однако Кортни Хардинг отметила, что это чувство равенства не отражается на количестве женщин, управляющих инди-лейблами. [17]

История [ править ]

Пост-панк и инди-поп [ править ]

Концерт группы «Иисус и Мария» в Калифорнии в 2007 году.

Документальный фильм BBC « Музыка для неудачников: история инди» [18] указывает на рождение инди как самостоятельную публикацию EP Spiral Scratch в 1977 году манчестерской группой Buzzcocks . Хотя Buzzcocks часто классифицируют как панк-группу, BBC и другие утверждали [19], что публикация Spiral Scratch независимо от крупного лейбла привела к появлению названия «инди» («инди» - сокращенно форма «независимая»).

« Инди-поп » и «инди» изначально были синонимами. [20] В середине 1980-х годов термин «инди» стал использоваться для описания музыки, производимой на постпанк- лейблах, а не самих лейблов. [2] Инди-рок в США был прообразом студенческого рока [21], который доминировал в плейлистах студенческого радио и включал такие ключевые группы, как REM из США и The Smiths из Великобритании. [22] Эти две группы отвергли доминирующий синти-поп начала 1980-х, [23] [24] и помогли вдохновить гитарный джангл-поп.; другие важные группы в этом жанре включали 10 000 Maniacs и dB из США, а также The Housemartins и The La's из Великобритании. В Соединенных Штатах этот термин особенно ассоциировался с абразивными, тяжелыми с искажениями звуками Pixies , Hüsker Dü , Minutemen , Meat Puppets , Dinosaur Jr. и The Replacements . [22]

В Соединенном Королевстве кассета C86 , компиляция NME 1986 года с участием Primal Scream , The Pastels , The Wedding Present и других групп, была документом британской инди-сцены. Это дало название последующей инди-поп-сцене, которая оказала большое влияние на развитие британской инди-сцены в целом. [25] [26] Основными предшественниками инди-попа были группы Postcard Josef K и Orange Juice , а также значимые лейблы Creation , Subway и Glass .[20] Звук Иисуса и Марии Чейн объединил«меланхолический шум» Velvet Underground споп-мелодиями Beach Boys и постановкой« Wall of Sound » Фила Спектора , [27] [28] [ важность примера? ] в то время как New Order возникла из распада постпанк-группы Joy Division и экспериментировала с техно и хаус музыкой . [29] [ важность примера? ]

Шумовой рок и шугейзинг [ править ]

Самым резким и противоречивым порождением панка стал нойз-рок , в котором упор делался на громкие искаженные электрогитары и мощные барабаны, и впервые он был разработан такими группами, как Sonic Youth , Big Black и Butthole Surfers . [30]

Swans , влиятельная группа из Нью-Йорка, считается частью сцены No Wave, в которую входили Лидия Ланч и Джеймс Ченс и The Contortions. Эти группы были задокументированы Брайаном Ино на оригинальном сборнике No New York . Ряд известных лейблов инди-рока был основан в 1980-х годах. Они включают в себя Вашингтон, округ Колумбия в Dischord Рекорды в 1980 году в Сиэтле «s Sub Pop Records в 1986 году [31] и Нью - Йорка Matador отчеты и Дарем , Северная Каролина Объединить отчеты в 1989 году Чикаго » сTouch and Go Records был основан как журнал для фанатов в 1979 году и начал выпускать записи в 1980-х. [32]

Иисус и Mary Chain, наряду с Dinosaur Jr, инди - поп и поп - мечта о Cocteau Twins , были формирующими влияния на шугейзинг движения конца 1980 - х годов. Названные в честь склонности участников группы смотреть на свои ноги и педали гитарных эффектов на сцене, а не взаимодействовать с аудиторией, такие действия, как My Bloody Valentine , а позже Slowdive и Ride создали громкую «волну звука», которая затемняла вокал и мелодии длинными , гудящие рифы, дисторшн и обратная связь. [33] Другим крупным движением в конце 1980-х была сцена Мэдчестера, подпитываемая наркотиками . Основанный на The Haçienda, ночной клуб в Манчестере, принадлежащий New Order и Factory Records , мэдчестерские группы, такие как Happy Mondays и The Stone Roses, смешали танцевальные ритмы эйсид-хаус , северный соул и фанк с мелодичным гитарным попом. [34]

Разработка: 1990-е [ править ]

Альтернатива становится популярной [ править ]

Певец / гитарист Pavement Стивен Малкмус

1990-е принесли серьезные изменения в альтернативную рок-сцену. Гранж- группы, такие как Nirvana , Pearl Jam , Soundgarden и Alice in Chains, ворвались в мейнстрим, добившись коммерческого успеха в чартах и ​​широкой известности. [3] Группы возрождения панка, такие как Green Day и The Offspring, также стали популярными и были сгруппированы под «альтернативным» зонтиком. [12] Точно так же в Великобритании брит-поп видел такие группы, как Blur и Oasis.выйти в мейнстрим, отказавшись от региональных, мелких и политических элементов инди- сцены 1980-х годов . [35] Такие группы, как Hüsker Dü и Violent Femmes, были столь же заметными в этот период времени, но они остались иконоборческими и не являются группами, которые часто упоминаются как источники вдохновения для нынешнего поколения инди-рокеров. [36]

В результате того, что альтернативные рок-группы стали мейнстримом, термин «альтернатива» утратил свое первоначальное контркультурное значение и стал обозначать новую, более легкую в коммерческом отношении форму музыки, которая теперь добивалась массового успеха. Утверждалось, что даже термин «распродажа» потерял свое значение, поскольку гранж позволил нишевому движению, независимо от его радикальности, быть поглощенным мейнстримом, цементируя формирование индивидуалистической, фрагментированной культуры. [37] Утверждается, что сохранение независимости стало выбором карьеры для групп, причастных к отраслевым функциям, а не идеалом, поскольку сопротивление рынку испарилось в пользу более синергетической культуры. [37]

Лоу-фай и сцена "бездельник" [ править ]

Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу. [3] Даже гранж-группы, после перерыва в успехе, начали создавать музыку с более независимым звучанием, еще больше размывая границы. [37] Райан Мур утверждал, что после присвоения альтернативного рока индустрией корпоративной музыки то, что стало известно как инди-рок, все больше обращалось в прошлое, создавая формы «ретро» рока, основанные на гаражном роке , серфинге. рок , рокабилли , блюз , кантри и свинг . [38]

Другие группы использовали звук Lo-Fi, который отказался от отточенных методов записи в пользу идеала «сделай сам». Это была создана по инициативе Бек , Sebadoh и тротуаров , [12] , которые присоединились эклектичной фолка и рок действует в Elephant 6 коллектива, в том числе Neutral Milk Hotel , Elf власти и Монреаля . [39]

В Соединенных Штатах инди-рок-сцена 1990-х, тесно связанная с вышеупомянутым lo-fi движением, включала такие группы, как Pavement, Sebadoh , Guided by Voices , Built to Spill и Modest Mouse . Альбом 1992 года Slanted and Enchanted считается одним из самых ярких альбомов этой эпохи, сочетая в себе характеристики инди-рока, лоу-фай и «бездельника». [40] Rolling Stone назвал Slanted and Enchanted «типичным инди-рок-альбомом» и поместил его в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала . [41]В этот период были и другие заметные лоу-фай-релизы, такие как Guided by Voice's Bee Thousand , который был записан на четырехдорожечные машины или другие домашние записывающие устройства. Во второй половине десятилетия вашингтонская группа Modest Mouse продолжила абразивную традицию lo-fi, выпустив в 1997 году альбом The Lonesome Crowded West .

Другие региональные сцены существовали в период с начала до середины 1990-х годов. Spin опубликовал в 1992 году очерк о "Треугольнике" Северной Каролины (Роли, Дарем и Чапел-Хилл), описывая растущую сцену инди-рок-групп, на которые оказали влияние хардкор-панк и пост-панк. [42] Chapel Hill колледжа город, когда - то называли «следующий Сиэтл» промышленными разведчиками, [43] [44] представлены такие группы , как лучники буханка , Superchunk и Polvo . [45] Сингл Superchunk " Slack Motherfucker " также получил признание за популяризацию " бездельника"."стереотип, и его назвали определяющим гимном инди-рока 90-х. [46]

В Чикаго DIY-сцена 1990-х была описана как перекрестное опыление инди-рока, пост-панка и джаза. [47]

В то время как этот стиль музыки рано завоевал популярность, к концу десятилетия интерес как со стороны индустрии, так и со стороны публики ослаб. Критики указали на изменение музыкальных вкусов, о чем свидетельствует доминирование других поп- и рок-жанров, как на ключевой фактор, ведущий к упадку этой сцены. [48]

Инди-электроника[ редактировать ]

Инди-электроника исполняет каверы на рок-исполнителей, которые любят электронную музыку, используя сэмплеры, синтезаторы, драм-машины и компьютерные программы. [49] В меньшей степени стиль и более широкая категоризация, он описывает тенденцию начала 1990-х годов, когда группы следовали традициям ранней электронной музыки (композиторы BBC Radiophonic Workshop ), краутрока и синти-попа . [49] Родоначальниками жанра были английские группы Disco Inferno и Stereolab . [49] Большинство музыкантов этого жанра можно найти на независимых лейблах, таких как Warp , Morr Music , Sub Pop илиПризрачный Интернационал . [49] Примеры включают MGMT , LCD Soundsystem и Animal Collective .

Диверсификация [ править ]

К концу 1990-х в инди-роке появилось несколько поджанров и родственных стилей. После инди-попа это были лоу-фай, нойз-поп, садкор, пост-рок, космический рок и математический рок. [3] Работа Talk Talk и Slint помогла вдохновить пост-рок (экспериментальный стиль под влиянием джаза и электронной музыки , впервые созданный Bark Psychosis и принятый такими исполнителями, как Tortoise , Stereolab и Laika ), [50] [51 ], а также к более плотному и сложному математическому року, основанному на гитаре., разработанный такими артистами, как Polvo и Chavez . [52] Альбом « Keep It Like a Secret » 1999 года Built to Spill помог сформировать звучание инди-рока начала 2000-х. [53]

Космический рок восходит к прогрессивным корням, с тяжелыми дронами и минималистскими группами, такими как Spacemen 3 в 1980-х, Spectrum и Spiritualized , а также более поздними группами, включая Flying Saucer Attack , Godspeed You! Черный Император и Quickspace . [54] В отличие от этого, садкор подчеркивал боль и страдания посредством мелодичного использования акустических и электронных инструментов в музыке таких групп, как American Music Club и Red House Painters . [55]

Возрождение поп-музыки в стиле барокко отреагировало на лоу-фай и экспериментальную музыку, сделав упор на мелодию и классические инструменты, с такими артистами, как Arcade Fire , Belle and Sebastian , Rufus Wainwright , Beirut и The Decemberists .

Weezer «s Пинкертон (1996) представил Эмо жанр более широкой и более широкой аудитории. [56]

Распространение: 2000-е [ править ]

Коммерческий интерес и рост [ править ]

В 2000-х изменившаяся музыкальная индустрия, падение продаж пластинок, рост новых цифровых технологий и более широкое использование Интернета в качестве инструмента для продвижения музыки позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха. [4] Существующие инди-группы, которые теперь смогли войти в мейнстрим, включали более сложные в музыкальном и эмоциональном плане группы [57], в том числе Modest Mouse (чей альбом 2004 года Good News for People Who Love Bad News попал в топ-40 США и был номинирован на премию Грэмми. Award), Bright Eyes (у которого в 2004 году два сингла были на вершине журнала Billboard Hot 100 Single Sales ) [58] иDeath Cab for Cutie (чей альбом 2005 года « Планы» дебютировал под номером четыре в США, оставаясь в чартах Billboard почти год и достигнув платинового статуса и номинации на «Грэмми»). [59] Этот новый коммерческий прорыв и широкое использование термина «инди» по отношению к другим формам популярной культуры заставили ряд комментаторов предположить, что термин «инди-рок» перестал быть значимым. [60] [61]

В 2010 году альбом канадской группы Arcade Fire The Suburbs занял первое место в чартах Billboard в Соединенных Штатах и ​​в официальных чартах Соединенного Королевства, получив премию «Грэмми» в категории «Альбом года». [62]

Возрождение постпанка [ править ]

Вокалист Arctic Monkeys Алекс Тернер и басист Ник О'Мэлли .

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную и вернувшуюся к основам версию гитарного рока, что некоторые называют возрождением постпанка , но поскольку группы приехали со всего мира, цитировали различные влияния (от традиционного блюза, через новую волну до гранжа) и принимали разные стили одежды, их единство как жанра оспаривалось. [63]

Инди о свалках [ править ]

К концу 2000 - х годов, распространение главным образом в Великобритании на основе инди - групп , которые появились после успеха The Strokes и The Libertines , [9] [64] в настоящее время называют "свалочном инди", [65] [66] [ 6] описание, придуманное Эндрю Харрисоном из журнала The Word . [67] Несколько групп достигли быстрого, но неустойчивого успеха, такие как The Pigeon Detectives , [68] Joe Lean и The Jing Jang Jong [69] и The Paddingtons .

Поскольку идея инди 1980-х годов (имеется в виду группа самофинансируемых звукозаписывающих компаний, созданных кучкой «индивидуалистов» и группами, которые им нравились [70] ) была обесценена на протяжении всей брит-поп-эры, так что инди в конечном итоге описало форму В современной поп-музыке, основанной на гитаре [71], ряд новых исполнителей начали ассоциироваться со старым термином «пост-панк», хотя к тому времени эти возрожденцы были «пост-пост-брит-попом». [72] [73] Деяния, подпадающие под эту категорию [74], включают редакторов и Максимо Парк [75] [76] [77]

Продолжали иметь коммерческий успех, такой как Kasabian 's West Ryder Pauper Lunatic Asylum (2009), который занял первое место в Великобритании. [78]

Эмо [ править ]

В течение 1990-х годов ряд групп, таких как Sunny Day Real Estate и Weezer , разнообразили жанр эмо от его хардкор-панк- корней. В середине 1990-х начал формироваться ряд эмо- групп Среднего Запада, в том числе The Promise Ring , Get Up Kids и американский футбол . Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х, благодаря успеху платиновых продаж фильмов Jimmy Eat World 's Bleed American (2001) и Dashboard Confessional « Места, которые вы боялись больше всего» (2001). [5]Новый эмо имел более изысканное звучание, чем в 1990-х годах, и гораздо более привлекательный среди подростков, чем его более ранние воплощения. [5] В то же время термин «эмо» расширился за пределы музыкального жанра и стал ассоциироваться с модой, прической и любой музыкой, выражающей эмоции. [79] В середине-конце 2000 - х эмо играли мультиплатиновые группы, такие как Fall Out Boy , [80] My Chemical Romance , [81] Paramore , [80] и Panic! на дискотеке . [82]

См. Также [ править ]

  • Независимая музыка
  • Подземная музыка
  • Музыка инди
  • Список инди-рок-музыкантов

Ссылки [ править ]

  1. ^ Plemenitas, Katja (2014). «Сложность текстов в инди-музыке: пример Мамфорд и сыновья» . В Кеннеди, Виктор; Gadpaille, Мишель (ред.). Слова и музыка . Издательство Кембриджских ученых. п. 79. ISBN 978-1-4438-6438-1.
  2. ^ a b c С. Браун и У. Волгстен, Музыка и манипуляции: о социальном использовании и социальном контроле музыки (Berghahn Books, 2006), ISBN 1-84545-098-1 , стр. 194. 
  3. ^ a b c d e f g "Инди-рок" , Allmusic , архивировано с оригинала 13 февраля 2011 г..
  4. ^ a b Н. Абебе (25 февраля 2010 г.), «Десятилетие инди» , Pitchfork , получено 30 апреля 2011 г..
  5. ^ a b c Дж. ДеРогатис (3 октября 2003 г.), «Истинное исповедание?» , Chicago Sun-Times , архивировано с оригинала 15 февраля 2011 г..
  6. ^ а б Т. Уокер (21 января 2010 г.), «Нужна ли миру еще одна инди-группа?» , Independent , архивируются с оригинала на 7 мая 2011.
  7. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/landfill-indie-kaiser-chiefs-album-razorlight-kooks-ricky-wilson-a9022051.html
  8. ^ https://www.pieandbovril.com/forum/index.php?/topic/265539-the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time-vice/
  9. ^ a b https://www.vice.com/en/article/bv8a8w/the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time
  10. ^ Генри, Стивен; Новара, Винсент Дж (2009). «Обзор звукозаписи: Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания: Ежеквартальный журнал Музыкальной библиотечной ассоциации . 65 (4): 816–33.
  11. ^ «Инди-рок - Знаменитые альбомы, исполнители и песни - AllMusic» . AllMusic .
  12. ^ a b c С. Т. Эрлевин, «Американский альтернативный рок / пост-панк», в В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Книги, 3-е изд., 2002 г.), ISBN 0-87930-653-X , стр. 1344–6. 
  13. ^ SISARIO, B. (3 января 2010). «Когда жанров инди-рока больше, чем групп». Нью-Йорк Таймс .
  14. ^ Парелес, J. (16 октября 2004). «Ощущение гипер, инди-рок отбрасывает его бездельник». Нью-Йорк Таймс .
  15. ^ Дж. Коннелл и К. Гибсон, Звуковые дорожки: популярная музыка, идентичность и место (Абингдон: Рутледж, 2003), ISBN 0-415-17028-1 , стр. 101–3. 
  16. ^ М. Леонард, Гендер в музыкальной индустрии: рок, дискурс и женская сила (Aldershot: Ashgate, 2007), ISBN 0-7546-3862-6 , стр. 2. 
  17. ^ Harding, Cortney (13 октября 2007). "UpFront: Инди - Где нет девушек: почему больше женщин не работают на инди-лейблах". Рекламный щит .
  18. ^ "Музыка для Misfits: История Инди - Руководство по эпизодам - ​​BBC Four" . BBC . Проверено 21 марта 2016 года .
  19. ^ "Определение инди-музыки" . www.23indie.com . Проверено 21 марта 2016 года .
  20. ↑ a b Н. Абебе (24 октября 2005 г.), «Twee as Fuck: The Story of Indie Pop» , Pitchfork Media , заархивировано с оригинала 24 февраля 2011 г..
  21. ^ А. Earles, Husker Du: История шумового поп Пионеров Кто запускаемых Modern Rock (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4 , стр. 140. 
  22. ^ Б «Колледж рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 28 апреля 2011.
  23. ^ ST Эрльюин, «Смиты» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 27 июля 2011.
  24. ^ ST Эрльюин, "REM" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 27 июля 2011.
  25. ^ М. Hann (23 апреля 2001), "Fey City Rollers" , guardian.co.uk , заархивированные с оригинала на 29 апреля 2011.
  26. ^ Н. Хастед (27 октября 2006 г.), «Как кассета NME запустила инди-музыку» , Independent.co.uk , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  27. «Биография Иисуса и Марии Чейн» , Rolling Stone , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  28. ^ «Иисус и Mary Chain» , энциклопедический словарь Брокгауза , архивируются с оригинала на 29 апреля 2011.
  29. ST Erlewine, «Британский альтернативный рок», в V. Bogdanov, C. Woodstra и ST Erlewine, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X , стр. 1346–7. 
  30. ^ "Noise Rock" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 30 апреля 2011.
  31. Р. Вайнштейн (23 апреля 2001 г.), «Интервью с Брюсом Павиттом» , Allmusic , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  32. ^ А. Earles, Husker Du: История шумового поп Пионеров Кто запускаемых Modern Rock (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4 , стр. 72. 
  33. ^ «Shoegaze» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 24 февраля 2011.
  34. ^ «Madchester» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 29 апреля 2011.
  35. ^ А. Беннетт и Дж. Страттон, Брит-поп и английская музыкальная традиция (Aldershot: Ashgate Publishing, 2010), ISBN 0-7546-6805-3 , стр. 93. 
  36. ^ Новара, Винсент Дж. И Генри Стивен. «Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания 65.4 (2009): 816-33. Интернет.
  37. ^ a b c К. Свонсон " Живем ли мы еще в 1993 году?" , получено 26 февраля 2013 г.
  38. R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0 , p. 11. 
  39. ^ D. Walk, "Яблоки в стерео: Smiley Smile", CMJ New Music , сентябрь 1995 г. (25), стр. 10.
  40. ^ https://assets.billboard.com/articles/columns/rock/7767802/pavement-slanted-and-enchanted-album-indie-masterpiece
  41. Rolling Stone Staff (31 мая 2012 г.). «500 величайших альбомов всех времен» . Rolling Stone . 135: Наклонный и Очарованный - Тротуар . Проверено 21 февраля 2017 года .
  42. Перейти ↑ Fidler, Daniel (ноябрь 1992 г.). Грабить колыбель . ООО СПИН Медиа.
  43. ^ https://ew.com/article/1993/01/08/chapel-hill-nc-new-seattle/
  44. ^ https://www.newsobserver.com/entertainment/music-news-reviews/article246438740.html
  45. ^ https://www.ncarts.org/comehearnc/365-days-music/look-indie-rock-music-scene-chapel-hill
  46. ^ https://magazine.columbia.edu/article/merge-records-and-explosion-american-indie-rock
  47. ^ < https://pitchfork.com/features/yearbook/9851-yearbook-beyond-rockthe-heyday-of-chicagos-90s-diy-scene/
  48. ^ https://www.vox.com/culture/2017/10/25/16070928/peak-indie-rock-1997
  49. ^ a b c d e f g h i "Инди-электронная музыка - выдающиеся альбомы, исполнители и песни" . AllMusic .
  50. ^ С. Тейлор, Альтернативная музыка от A до X (Лондон: Continuum, 2006), ISBN 0-8264-8217-1 , стр. 154–5. 
  51. ^ «Post - рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  52. ^ «Math рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  53. ^ https://riotfest.org/2017/08/built-spill-accidentally-changed-indie-rock-landscape-keep-like-secret/
  54. ^ «Космический рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  55. ^ «Сэдкор» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  56. ^ ST Эрльюин, "Weezer: Пинкертон" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 30 апреля 2011.
  57. ^ М. шпиц, "сходит 'The New Rock Revolution'" , май 2010, закрутки , т. 26, вып. 4, ISSN 0886-3032, с. 95.
  58. ^ J. Арндт (23 ноября 2004), "Bright Eyes двоится в глазах" , Soul Shine Magazine , архивируются с оригинала на 30 апреля 2011.
  59. ^ А. Лихи, "Death Cab For Cutie: Биография" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  60. ^ К. Korducki (17 июля 2007), "Является ли инди - рок мертв?" , The Varsity , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  61. Р. Мэддукс (26 января 2010 г.), «Инди мертва?» , Paste Magazine.com , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  62. ^ "53 Annual Grammy Awards: Awards and Nominees 2010 (Official Webpage)" , Grammy.com , 23 ноября 2004 г., архивировано с оригинала 2 мая 2011 г..
  63. EJ Abbey, Garage Rock и его корни: музыкальные повстанцы и стремление к индивидуальности (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2006), ISBN 0-7864-2564-4 , стр. 108–12. 
  64. ^ https://www.nme.com/features/landfill-indie-snobbery-2741199
  65. Power, Ed (28 июля 2019 г.). «Как в середине нулевых поглотила гитарную музыку инди на свалках» . www.independent.co.uk . Проверено 29 августа 2020 года .
  66. Бомонт, Марк (4 мая 2020 г.). «От брит-попа до« мусорной инди »изоляция вынуждает нас столкнуться с нашим музыкальным прошлым» . NME . Проверено 29 августа 2020 года .
  67. С. Рейнольдс (4 января 2010 г.), «Расчистка свалки инди» , Guardian.co.uk , заархивировано с оригинала 7 мая 2011 г..
  68. ^ https://www.nme.com/artists/the-pigeon-detectives
  69. ^ https://www.theguardian.com/music/2009/jan/17/florence-and-the-machine-indie
  70. ^ https://www.udiscovermusic.com/stories/best-indie-record-labels/
  71. ^ https://www.theguardian.com/music/2012/mar/22/indie-record-labels-changed-world
  72. ^ https://www.slugmag.com/music/reviews-music/top-five/editors-picks-10-post-punk-albums-from-the-2010s-that-youll-love-into-2020/
  73. ^ https://post-punk.com/editors-premiere-hallelujah-so-low/
  74. ^ https://www.albumoftheyear.org/genre/23-post-punk/2005/
  75. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/reviews/maximo-park-gig-review-post-britpop-meets-post-punk-hedonism-9208666.html
  76. ^ https://www.vice.com/en/article/9bkn9z/how-maximo-parks-a- sure- trigger- is- still- the- ultimate-seth- cohen- album- for- the- oc- era
  77. ^ https://www.theskinny.co.uk/music/reviews/albums/maximo-park-our-earthly-pleasures
  78. ^ Г. Кокрейн (21 января 2010 г.), «2009: 'Год смерти британской инди-гитарной музыки ' » , BBC Radio 1 Newsbeat , заархивировано с оригинала 7 мая 2011 г..
  79. ^ ИМЕЕТ Popkin (26 марта 2006), "Что же такое 'эмо' , так или иначе?" , MSNBC.com.
  80. ↑ a b F. McAlpine (14 июня 2007 г.), «Paramore: Misery Business» , MSNBC.com , заархивировано из оригинала 15 февраля 2011 г..
  81. ^ J. Клад, "My Chemical Romance" , Rolling Stone , архивируются с оригинала на 15 февраля 2011.
  82. F. McAlpine (18 декабря 2006 г.), «Paramore« Misery Business » » , NME , заархивировано из оригинала 15 февраля 2011 г.