Инструменты (музыка)

Эта статья содержит встроенные цитаты , но они не отформатированы должным образом . Пожалуйста, улучшите эту статью, исправив их . Ссылки в скобках устарели ; преобразовать в сокращенные сноски . ( Сентябрь 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

В музыке , аппаратура представляет собой определенное сочетание музыкальных инструментов , используемых в композиции, а также от свойств этих инструментов в отдельности. Инструментарий иногда используется как синоним оркестровки . Это сопоставление двух терминов было впервые сделано в 1843 году Гектором Берлиозом в его Grand traité d'instrumentation et d'orchestration modernes , и с тех пор были предприняты различные попытки их различить. Инструменты - это более общий термин, относящийся к оркестратору, композитору или аранжировщику.выбор инструментов в различных комбинациях или даже выбор, сделанный исполнителями для конкретного исполнения, в отличие от более узкого смысла оркестровки, который представляет собой акт озвучивания для оркестра произведения, первоначально написанного для сольного инструмента или небольшой группы инструментов ( Kreitner et al. 2001 ).

Инструментальные свойства [ править ]

Чтобы писать для любого инструмента, композитор или аранжировщик должен знать такие свойства инструмента, как:

• конкретный тембр инструмента или диапазон тембров;
• диапазон звуков, доступных на инструменте, а также его динамический диапазон;
• ограничения игровой техники, такие как длина дыхания, возможные аппликатуры или средняя выносливость игрока;
• относительная сложность конкретной музыки на этом инструменте (например, на скрипке намного легче играть повторяющиеся ноты, чем на фортепиано ; трели относительно легко исполняются на флейте , но чрезвычайно трудно на тромбоне );
• наличие специальных эффектов или расширенных техник, таких как игра col legno , трепещущий язык или глиссандо ;
• эти обозначения соглашения для инструмента.

Инструментальные комбинации [ править ]

В то время как « оркестровка » относится к развертыванию и комбинации инструментов в больших ансамблях, «инструментарий» - это более широкий термин, который также включает в себя изобретательность композиторов и аранжировщиков в обращении с небольшими ансамблями. Бах экспериментировал с различными инструментальными группами на протяжении всей своей композиторской жизни. Ярким примером является группа, которую он выбрал для сопровождения сольного басиста в движении "Quoniam" из его мессы си минор .

Бах Куониам из мессы си минор - такты 1–4

По словам Джорджа Штауффера, «Quoniam» - одна из самых необычных арий Баха. Настройка - бас, валторна, два фагота и континуо - уникальна в его творчестве. Репертуар барокко ». ( Stauffer 2003 , 89).

На открытие баров Beethoven «s Соната для скрипки и фортепиано, соч. 96 демонстрируют, как работают и контраст, и сочетание тембров при сочинении музыки для инструментов. В тактах 1-10 «скрипка и фортепиано перекликаются с мотивами друг друга» ^[1], подчеркивая контраст между их звуками. Однако в следующем отрывке (такты 11-20) два инструмента прекрасно сочетаются, поскольку они «объединяют свои усилия в длинных, парящих, арпеджированных линиях в параллельном движении». ^[2] Здесь скрипичная линия «зажата» между двумя фортепианными линиями. «Сотрудничая, инструменты гениально проходят согласованный путь: они едины; ни одному из них не нужно развивать отдельную точку зрения, не говоря уже о том, чтобы защищать противоречивую точку зрения на опыт. Вместо этого внешнее согласие находит внутреннее подтверждение, когда каждый инструмент дополняет, ратифицирует и укрепляет другой ». ^[3]

Навязчивое второе движение Шуберт «s Трио ми-бемоль мажор иллюстрирует разнообразие и интерес, возможно только с тремя инструментами. Написав это движение, Чарльз Розен (1997 , 92) говорит о том, как Шуберт «часто сосредотачивался не на мотиве, а на пространстве, очерченном им, переставляя элементы в этом пространстве в различных сочетаниях». Движение открывается основной темой, сыгранной на виолончели с фортепиано, обеспечивающим плавный аккомпанемент, состоящий из повторяющихся аккордов:

Когда тема повторяется через несколько тактов, эти роли меняются. Фортепиано играет мелодию в октавах , а скрипка и виолончель исполняют аккомпанемент:

Позже в этой части фортепиано играет как тему в правой руке, так и аккомпанемент в левой, оставляя скрипку и виолончель свободными для создания декоративных контрмелодий :

Заключительные такты механизма еще раз напоминают об изменениях в инструментах, добавляя новые идеи, такие как падающая фигура октавы в первом и последнем тактах, при этом изменяя и обогащая гармонию и инструментальный цвет . Струны здесь аккомпанируют игре на пианино пиццикато , а затем возвращаются к своим смычкам для глубоко выразительных финальных тактов:

Другие работы с отличительными инструментами [ править ]

• Россини , Petite messe solennelle (1863): двенадцать певцов, два фортепиано и фисгармония;
• Сен-Санс , Карнавал животных (1886): флейта, кларнет, глокеншпиль, ксилофон, 2 скрипки, альт, виолончель, контрабас и два фортепиано;
• Дебюсси , Соната для флейты, альта и арфы (1915);
• Стравинский , «Солдатская сказка» (1918): корнет, тромбон, кларнет, фагот, скрипка, контрабас и ударные;
• Шенберг , Herzgewächse , Op. 20: песня для высокого голоса в сопровождении челесты, фисгармонии и арфы; Серенада , соч. 24: кларнет, бас-кларнет, мандолина, гитара, скрипка, альт и виолончель.
• Вилла-Лобос , Chôros No. 4 (1926): три валторны и тромбон;
• Барток , Соната для двух фортепиано и ударных (1937);
• Мессиан , Fête des belles eaux (1937): шесть ондов Мартено ; Quatuor pour la fin du temps (1941): кларнет, скрипка, виолончель и фортепиано;
• Штокхаузен , Кройцшпиль (1951): гобой, бас-кларнет, фортепиано и четыре перкуссиониста;
• Клетка , « Воображаемый пейзаж» № 4 (март № 2) (1951): 12 радиоприемников, 24 игрока;
• Булез , Марто без мэтра (1955): альтовая флейта, альт, вибрафон, ксилоримба, гитара и ударные; Sur Incises (1996–98): три фортепиано, три арфы и три перкуссиониста;
• Goeyvaerts , De Zang van Aquarius (Песня Водолея, 1984): восемь басовых кларнетов.

См. Также [ править ]

• Концертный ансамбль
• Латунная секция
• Раздел клавиатуры
• Перкуссионная секция
• Секция строки
• Секция деревянных духовых инструментов
• Сокращение для оркестрового инструментария
• Система классификации инструментов Хорнбостеля – Сакса

Ссылки [ править ]

• Крейтнер, Кеннет, Мэри Тери-Смит, Джек Уэструп, Д. Керн Холоман, Дж. У. Хопкинс, Пол Гриффитс и Джон Алан Конрад (2001). «Инструменты и оркестровка». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
• Розен, Чарльз (1997). «Изменения классической формы Шуберта». В «Кембриджском компаньоне Шуберта» под редакцией Кристофера Х. Гиббса, 72–98. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-48424-4 .
• Штауфер, Джордж Б. (2003). Бах, Месса си минор: Великая католическая месса . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета.

Дальнейшее чтение [ править ]

В Wikisource есть текст статьи « Instrumentation» в Британской энциклопедии 1911 года .

• Берлиоз, Гектор (1948). Трактат об инструментах , расширенный и переработанный Рихардом Штраусом, включая эссе Берлиоза «О дирижировании» , перевод Теодора Фронта. Нью-Йорк: EF Kalmus.
• Блаттер, Альфред (1997). Инструменты и оркестровка , второе издание. Нью-Йорк: Книги Ширмера.
• Борх, Гастон (1918). Практическое руководство по КИПиА . Бостон: Бостонская музыкальная компания.
• Пероне, Джеймс Э. (1996). Теория оркестровки: библиография . Музыкальный справочник, номер 52. Greenwood Press . ISBN 0-313-29596-4.
• Прут, Эбенезер (1877). Инструменты . Лондон; Бостон: Новелло, Эвер и Ко; Дитсон. OCLC  1019663 . (Перепечатка Нью-Йорка: Haskell House, 1969)
• Рандел, Дон (1986). Новый Гарвардский музыкальный словарь , стр. 397, 575–577. Кембридж: Издательство Гарвардского университета. ISBN 0-674-61525-5 (HC). ^{[ требуется полная цитата ]} 

Внешние ссылки [ править ]

• Видео на YouTube ; Шуберт: Фортепианное трио No. 2 ми-бемоль мажор , Trio Wanderer