Моя жизнь, чтобы жить ( французский : Vivre sa vie: film en douze tableaux ; Чтобы жить своей жизнью: фильм в двенадцати сценах ) - драматический фильм французской новой волны 1962 года режиссера Жана-Люка Годара . В Великобритании фильм вышел на экраны под названием It's My Life .
Моя жизнь, чтобы жить | |
---|---|
Режиссер | Жан-Люк Годар |
Произведено | Пьер Браунбергер |
Написано | Жан-Люк Годар |
В главной роли | Анна Карина Сады Реббот Андре С. Лабарт |
Музыка от | Мишель Легран |
Кинематография | Рауль Кутар |
Отредактировано | Жан-Люк Годар Аньес Гиймо |
Распространяется | Пантеон Дистрибьюшн |
Дата выпуска |
|
Продолжительность | 85 минут |
Страна | Франция |
Язык | Французский |
Бюджет | 40 000 долларов США [1] |
Сюжет
Фильм рассказывает историю Наны Кляйнфранкенхайм ( Анна Карина ) в 12 «эпизодах», каждому из которых предшествует письменный подзаголовок .
Нана, красивая парижанка лет двадцати с небольшим, бросает мужа Пола и маленького сына в надежде стать актрисой. Пара встречается в кафе и в последний раз играет в пинбол, прежде чем решит прерваться.
Нана работает в музыкальном магазине, помогая покупателям найти то, что они хотят купить. Поскольку она только что ушла от мужа, который уже испытывал финансовые затруднения, она не могла самостоятельно заработать много денег и беспокоилась, что не сможет позволить себе арендную плату. Она спрашивает нескольких своих коллег, могут ли они сэкономить ей 2000 франков, но все отказываются.
Позже Нана пытается войти в ее квартиру и забрать ключи, но хозяйка блокирует дверь и отказывается впускать ее, пока она не выплатит арендную плату. На следующий день Нана встречает Пола, который дает ей несколько фотографий сына, чтобы она оставила ее себе. Пол приглашает ее поесть, но Нана отказывается и объясняет, что вечером она смотрит фильм с другим мужчиной. Фильм они видят Страсти Жанны д'Арк , Нана тронута до слез во время особенно эмоциональной сцены. После того, как фильм закончился, Нана отказывается от свидания, чтобы встретиться с мужчиной, который пообещал сделать несколько ее фотографий, чтобы продемонстрировать свою карьеру в качестве актрисы. Мужчина говорит ей, что ей придется раздеться для фотографий, и Нана неохотно соглашается.
Нану допрашивают в полицейском участке за попытку украсть 1000 франков у женщины на улице, которая уронила деньги перед ней. Нана чувствовала себя виноватой за кражу денег, поэтому вернула их женщине, но все равно предъявила обвинения в этом. Нана говорит, что не знает, что делать и с кем теперь жить.
Нана идет по улице, когда замечает женщину, занимающуюся проституцией. Мужчина, проходивший мимо Наны, спрашивает, может ли он присоединиться к ней (поскольку он предполагает, что она тоже проститутка), она отвечает «да», и они входят в ближайший отель. Войдя в комнату, они готовятся, и Нана просит у человека 4000 франков. Он дает 5000 и говорит, что сдачу она может оставить себе. Они целуются, но Нана явно чувствует себя неловко и изо всех сил пытается избежать его губ.
Нана встречает старую подругу Иветт, и они решают пойти пообедать. В закусочной Иветт рассказывает о том, как ее муж бросил ее и ее детей, и что со временем она стала проституткой, потому что это был самый простой способ заработать деньги без него. Сутенер Иветты, Рауль, также находится в закусочной, и Иветт подходит и говорит ему, что он должен поговорить с Наной. Нана производит хорошее впечатление на Рауля, и все трое играют на автомате для игры в пинбол, когда внезапно за пределами закусочной происходит перестрелка полиции, и в нее вбегает раненый мужчина. Увидев покрытого кровью человека, Нана, ничего не сказав, бежит из закусочной.
Некоторое время спустя Нана вернулась в ресторан и пишет письмо с просьбой о работе (предположительно, проституткой) по адресу, который ей дала Иветт, описывая себя и свои физические особенности. Рауль садится рядом с ней, и они говорят о перестрелке, произошедшей несколькими днями ранее. Он говорит Нане, что, по его мнению, для нее было бы лучше остаться и работать в Париже, а не там, где она планировала, поскольку она будет зарабатывать здесь больше денег. Нана соглашается работать на него, и они целуются. Она бросает работу в музыкальном магазине и не думает, что больше сможет осуществить свою мечту стать актрисой.
Рауль объясняет Нане основы проституции: что она делает, как себя вести, сколько она берет и зарабатывает, когда и где работает, законы, касающиеся проституции, что делать, если она забеременеет и так далее. Во время этой сцены диалог между Наной и Раулем воспроизводится в нескольких сценах, в которых Нана занимается проституцией перед множеством разных мужчин, и кажется, что она делает это уже долгое время.
В один из выходных для Наны Рауль ведет ее в бистро, чтобы встретить своих друзей. Там Нана включает в музыкальный автомат поп-песню и танцует по комнате. Мужчины вокруг нее в основном не интересуются.
Позже Нана оказывается на улице и забирает клиента, которого ведет в отель. Мужчина просит, чтобы она попросила других проституток в отеле присоединиться к ним, но как только одна из них это делает, клиент говорит, что не хочет, чтобы Нана присоединялась, поэтому она садится на край кровати и терпеливо курит.
Нана долгое время работала проституткой и теперь сливается с другими на улице. Она входит в кафе, где ведет философскую беседу со стариком, сидящим в кабинке рядом с ней. Они разговаривают о общении, языке и любви. Нана размышляет о своей личности.
Нана находится в гостиничном номере с молодым человеком, который читает вслух отрывок из « Овального портрета » Эдгара Аллана По . Нана и молодой человек выражают свое обожание друг другу, и Нана решает, что она приедет и будет жить с ним, планируя сказать Раулю, что она перестает быть проституткой. Когда Нана противостоит Раулю, они спорят, так как он планировал продать ее другому сутенеру. Рауль заставляет Нану сесть в свою машину и отвозит ее к месту встречи сутенера. Однако сделка не удалась, и Нана погибла в перестрелке. Ее тело лежит на полу, когда машины двух сутенеров уезжают.
Бросать
- Анна Карина в роли Наны Кляйнфранкенхайм
- Сэди Реббот в роли Рауля (в роли Сэди Реббот)
- Андре С. Лабарт, как Поль
- Гилен Шлюмберже в роли Иветт (в роли Г. Шлюмберже)
- Жерар Хоффман - шеф-повар
- Моник Мессин, как Элизабет
- Павел Павел в роли журналистки
- Дмитрий Динефф, как Дмитрий
- Питер Кассовиц в роли Le jeune homme
- Эрик Шлюмберже в роли Луиджи (в роли Э. Шлюмберже)
- Брис Параен, как Le Philosophe
- Анри Атталь, как Артур (как Анри Аталь)
- Жиль Куэан в качестве премьер-клиента
- Одиль Жоффруа в роли La serveuse de café
- Марсель Чартон, как агент полиции
Производство
Фильм снимали в течение четырех недель за 40 000 долларов. [1] [2]
Стиль
В Vivre sa vie Годар позаимствовал эстетику подхода cinéma vérité к созданию документальных фильмов, который тогда становился модным. Однако этот фильм отличался от других фильмов французской Новой волны тем, что был сфотографирован на тяжелую камеру Митчелла, в отличие от легких камер, которые использовались в более ранних фильмах. [ необходима цитата ] Оператором был Рауль Кутар , частый сотрудник Годара.
Влияния
Одним из оригинальных источников фильма является изучение современной проституции, Où ан ЭСТ ла проституцию по Marcel Sacotte , следственным судьей.
Vivre sa vie был выпущен вскоре после того, как Cahiers du cinéma (киножурнал, для которого Годар иногда писал) опубликовал выпуск, посвященный Бертольту Брехту и его теории « эпического театра ». Возможно, это повлияло на Годара, поскольку Vivre sa vie использует несколько эффектов отчуждения : перед «главами» фильма появляются двенадцать титров, объясняющих, что будет дальше; резкие переходы нарушают процесс редактирования; персонажи стреляют сзади, когда говорят; они сильно подсвечиваются; они разговаривают прямо в камеру; статистические результаты, полученные из официальных анкет, даются за кадром ; и так далее.
В фильме также использованы произведения Монтеня , Бодлера , Золя и Эдгара Аллана По , кино Роберта Брессона , Жана Ренуара и Карла Дрейера . [ необходимая цитата ] Жан Душе, французский критик, написал, что фильм Годара «был бы невозможен без Улицы стыда , последнего и самого возвышенного фильма Кенджи Мизогучи ». [3] Нана вступает в серьезную дискуссию с философом (которого играет Брайс Параэн , бывший преподаватель философии Годара) о пределах речи и письменности. В следующей сцене, как бы чтобы проиллюстрировать этот момент, звуковая дорожка прекращается, и изображения накладываются на личное повествование Годара. Эта формальная игривость типична для того, как режиссер работал со звуком и зрением в этот период. [ необходима цитата ]
Фильм изображает потребительскую культуру Парижа Годара; блестящий новый мир кинотеатров, кафе, освещенных неоновым светом залов у бассейна, поп-пластинок, фотографий, настенных плакатов, картинок в стиле пин-ап, автоматов для игры в пинбол, музыкальных автоматов, иномарок, новейших причесок, пишущих машинок, рекламы, гангстеров и Америки . В нем также есть отсылки к популярной культуре; Например, сцена, где меланхоличный молодой человек заходит в кафе, ставит музыкальный автомат и садится слушать. Неназванным актером на самом деле является известный певец и автор песен Жан Ферра , исполняющий свой собственный хит "Ma Môme" на треке, который он только что выбрал. Стрижка Наны повторяет стрижку Луизы Брукс в фильме 1928 года « Ящик Пандоры» , где обреченная героиня также попадает в жизнь проституции и насильственной смерти. В одном из эпизодов нам показывают очередь возле парижского кинотеатра, ожидающую увидеть Жюля и Джима , фильм новой волны режиссера Франсуа Трюффо , в то время близкого друга и когда-то соперника Годара.
В 2014 году режиссер Марк Тимиджан переделал фильм « Она живет своей жизнью» .
Прием
Фильм стал четвертым по популярности фильмом по кассовым сборам во Франции в год своего проката. [1] Он получил приз Большого жюри на Венецианском кинофестивале 1962 года . [4]
Критический ответ
Vivre sa Vie пользуется исключительно положительной репутацией критиков. В обзоре агрегатора Rotten Tomatoes , фильм в настоящее время имеет рейтинг одобрения 91% на основе 32 обзоров, со средним рейтингом 8/10. [5] Автор и культурный критик Сьюзан Зонтаг описала его как «идеальный фильм» и «одно из самых необычных, красивых и оригинальных произведений искусства, о которых я знаю». [6] По словам критика Роджера Эберта в его эссе о фильме в книге «Великие фильмы »: «Эффект от фильма поразительный. Он ясный, терпкий, несентиментальный, резкий». [7]
Стэнли Кауфманн из The New Republic назвал «Мою жизнь, чтобы жить» «пустой и претенциозной». [8]
Рекомендации
- ^ a b c Арчер, Юджин (27 сентября 1964 г.). «Далекий кинорежиссер Франции». Нью-Йорк Таймс . п. X11.
- ^ Стеррит, Дэвид (1999). «Моя жизнь, чтобы жить». Фильмы Жан-Люка Годара: Видеть невидимое . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета . С. 63 . ISBN 0-521-58038-2. OCLC 40632411 . Архивировано 28 марта 2021 года . Проверено 28 марта 2021 .
- ^ Жан Душе "Французская новая волна" ISBN 1-56466-057-5
- ^ «Венецианский кинофестиваль 1962 года» . MUBI . Архивировано 26 ноября 2020 года . Проверено 28 марта 2021 года .
- ^ «Моя жизнь, чтобы жить (Это моя жизнь) (Vivre sa vie: Film en douze tableaux) (1962)» . Тухлые помидоры . Архивировано 3 декабря 2017 года . Проверено 15 февраля 2018 .
- ↑ Сьюзан Зонтаг, О жизни Годара , «Кинозритель», № 2, лето / осень 1964 г., стр. 9.
- ^ Эберт, Роджер (2001-04-01). "Vivre sa Vie / Моя жизнь, чтобы жить" . RogerEbert.com . Архивировано 12 июня 2020 года . Проверено 24 июня 2020 .
- ^ Кауфманн, Стэнли (1966). Мир в кино . Delta Books. п. 241.
дальнейшее чтение
- Колин МакКейб (2004) Годар: Портрет художника в семьдесят лет , Фаррара, Штрауса и Жиру, ISBN 0-374-16378-2 .
Внешние ссылки
- Vivre sa vie: Film en douze tableaux на IMDb
- Vivre sa vie на AllMovie
- Vivre sa vie : An Introduction and A to Z , (эпизодический очерк о просмотре этого фильма с подборкой кадров), Senses of Cinema , выпуск 48, август 2008 г.
- Критическое эссе о Vivre sa vie , Senses of Cinema , апрель 2000 г.
- "(Пост) Modern Godard: Vivre sa vie " , критическое эссе о модернистских и постмодернистских аспектах Vivre sa vie .
- Vivre sa vie: The Lost Girl , эссе Майкла Аткинсона в Criterion Collection