Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чайковского в 1893 году, картина Николая Кузнецова.

Петр Ильич Чайковский «S концерт для фортепиано № 3 в Е-бемоль мажор , соч. posth. 75, изначально начиналась как симфония ми-бемоль . Композитор в конечном итоге отказался от этой симфонии, но в 1893 году начал переделывать ее в фортепианный концерт, прежде чем отказаться от всего, кроме первой части, которую он завершил как концертную пьесу для фортепиано с оркестром. Он был опубликован посмертно, в 1894 году, как одинарный Allegro Brillante . Симфония № 6 Патетическая был последним из композиций Чайковского быть выполнены в его жизни, но Allegro Brillante , теперь известный как Концерт для фортепиано № 3, был его последний завершенный состав.

Несмотря на намерения композитора, заявленные до его смерти, остается много споров относительно того, какую форму могла бы принять эта композиция, если бы Чайковский продолжал работать над другими движениями. Речь идет о двух оставшихся частях неоконченной симфонии ми-бемоль. Они были оставлены Чайковским в виде эскиза во время его смерти; но позже были аранжированы бывшим студентом и композитором Сергеем Танеевым в композицию для фортепиано с оркестром под названием Andante and Finale. Это было опубликовано в 1897 году как сочинение Чайковского. posth. 79, хотя на самом деле это личная аранжировка Танеева того, что в остальном является черновиком Чайковского без оценок. Споры касаются того, стоило ли Танееву усилий возродить этот материал - когда Чайковский уже выразил сомнения относительно его музыкального качества - и следует ли исполнять Анданте и Финал вместе с завершенной частью Чайковского.

Большинство пианистов, исполняющих третий концерт, исполнили только одну часть соч. 75. Но были выступления, когда эта пьеса игралась вместе с Анданте и Финалом , образуя концерт из трех частей , который иногда упоминается как Концерт № 3 для фортепиано с оркестром Чайковского ми-бемоль мажор, соч. 75/79. "

В 1950-х годах российский музыковед и композитор Семен Богатырев использовал зарисовки Чайковского, в том числе и при создании одиночной части соч. 75 и Анданте и Финал , чтобы сформировать предположительную реконструкцию так называемой « Симфонии № 7 » Чайковского . Одиночная часть соч. 75 также служит музыкальной основой для балета Allegro Brillante , задуманного и поставленного Джорджем Баланчином в 1956 году для New York City Ballet .

Структура [ править ]

Три музыкальных предметы представлены в одинарном движении Allegro BRILLANTE , как и в случае с движениями открытия предыдущих два фортепианных концертов Чайковского. Тема открытия - живая, вторая - более лиричная, а третья сродни энергичному народному танцу. В то время как раздел развития начинается с сотрудничества фортепиано и оркестра, музыкальные силы быстро разделяются. Оркестру отводится длинная секция, а фортепиано завершает развитие каденцией . Структура рекапитуляции правильная, за ней следует энергичная кодировка. [1]

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Инструменты [ править ]

Концерт написан для фортепиано соло; пикколо ; две флейты ; два гобоя ; два кларнета ; два фагота ; четыре рога ; две трубы ; три тромбона ; туба ; литавры и струнные .

От симфонии к концерту [ править ]

История [ править ]

Первое упоминание Чайковского об использовании эскизов своей заброшенной Симфонии в ми-бемоле в качестве основы для фортепианного концерта произошло в начале апреля 1893 года. [2] Он начал работу 5 июля, завершив первую часть через восемь дней. Хотя он работал быстро, Чайковскому эта работа не понравилась - пометка на рукописи гласит: «Конец, слава Богу!» Он не засчитывал это движение до осени. [3]

В июне Чайковский был в Лондоне, чтобы дирижировать своей Четвертой симфонией . Там он встретил своего друга, французского пианиста Луи Димера , с которым познакомился в Париже пятью годами ранее во время фестиваля камерных произведений Чайковского. Димер исполнил Концертную фантазию Чайковского в аранжировке для двух фортепиано с композитором за вторым фортепиано. [4] Димер был одним из крупнейших французских пианистов своего времени. [5] Когда-нибудь во время их повторного знакомства Чайковский мог упомянуть концерт, над которым он работал. Тем не менее, он решил посвятить работу Димеру. [6]

Французский пианист Луи Диемер, которому Чайковский посвятил Третий фортепианный концерт.

Закончив симфонию " Патетическая" , Чайковский снова обратился к концерту, только чтобы испытать новую волну сомнений. Он признался пианисту Александру Силоти : «Что касается музыки, получилось неплохо, но это довольно неблагодарно». [7] Он написал польскому пианисту и композитору Зигмунту Стоёвски.6 октября 1893 года: «Как я писал вам, моя новая симфония закончена. Сейчас я работаю над озвучкой моего нового (третьего) концерта для нашего дорогого Димера. Когда вы увидите его, пожалуйста, скажите ему, что когда я продолжу Чтобы работать над ним, я понял, что этот концерт удручает и угрожает продолжительностью. Следовательно, я решил оставить только первую часть, которая сама по себе будет представлять собой целый концерт. Работа только улучшится, так как последние две части не стоили очень много." [8]

Выбор одного-движения аллегро концерта или Concertstück бы в соответствии с французским фортепиано и оркестра-произведений периода , таких как Габриэль Форе «s Ballade , Сезар Франк » s симфоническая поэма Les джинны и Симфонические вариации -Несколько из Премьера этих произведений принадлежит Димеру. Наблюдалась также растущая тенденция к созданию аналогичных произведений русских композиторов. Сюда входили Первый фортепианный концерт Милия Балакирева, единственная попытка Николая Римского-Корсакова в этом жанре, а также менее известные в настоящее время произведения, такие как « Аллегро-де-концерт ля мажор» Феликса Блюменфельда.и Fantasie гизз си минора на Эдуарде Направник . Чайковский особенно любил пьесу «Направник» и даже дирижировал ею. Это же исполнили Силоти и Танеев. [9]

Когда Чайковский закончил озвучивать « Блестящее Аллегро» в октябре 1893 года, он попросил Танеева просмотреть его. Танеев, на которого Чайковский полагался в своих технических пианистических советах, счел сольную партию недостаточно виртуозной . Чайковский сказал Силоти, что если Танеев разделит его низкое мнение о концерте, он его уничтожит. Однако эту угрозу композитор не осуществил. Брат Чайковского Модест заверил Силоти, что, хотя Чайковский никоим образом не подвергает сомнению вердикт Танеева, он также обещал концерт Димеру и хотел показать ему партитуру. Фактически, во время своего последнего визита в Москву в октябре 1893 года Чайковский снова показал концерт Танееву [10].и по-прежнему намеревался показать работу Димеру. [6]

Менее чем через месяц Чайковский умер .

Танеев дал первое исполнение концерта в Санкт-Петербурге 7 января 1895 года под управлением Эдуарда Направника .

Вопросы по сольной партии [ править ]

Фортепианную партию иногда называли скелетной, и, несмотря на техническую сложность, считалось, что ей не хватает характерной для Чайковского смелости по сравнению с другими его фортепианными концертами. Дэвид Браун предполагает, что это отсутствие смелости было связано с тем, что сольная партия была включена без какой-либо попытки переписать музыкальный материал, первоначально предназначенный для Симфонии в ми-бемоль. [11] Другие утверждали, что фортепианная текстура часто подходит клавиатуре и что адаптация в целом выполнена хорошо. Они предполагают, что трудно представить себе, в каких точках партия фортепиано берет на себя материал, ранее задуманный как часть оркестровой ткани, а где солист просто вышивает на ней. [12]

Анданте и финал, соч. posth. 79 [ править ]

Сергей Танеев, отредактировавший и исполнивший концерт после смерти композитора.

Несмотря на заявленные намерения, Чайковский написал «Конец части 1» на последней странице блестящего Allegro , которое будет издано П. Юргенсоном как Третий фортепианный концерт. [ необходимая цитата ] По настоянию брата композитора Модеста, Танеев начал изучать незаконченные наброски аллегро и финала из симфонии ми-бемоль в ноябре 1894 года. Чайковский начал аранжировать эти части для фортепиано с оркестром, но они остались в форма эскиза. И Танеев, и Модест задавались вопросом, как их следует публиковать - как две оркестровые части для симфонии или как пьесу для фортепиано с оркестром. [13] По письму пианиста Александра Силоти.к Модесту в апреле 1895 года они с Танеевым пошли по рояльно-оркестровому маршруту. Первое выступление состоялось 8 февраля 1897 года в Санкт-Петербурге с Танеевым в качестве солиста.

По словам ученого и писателя Чайковского Джона Варрака , принимая Opp. 75 и 79 в качестве полного концерта в намерениях Чайковского могли быть неправильными: «То, что сохранилось, - это реконструкция в концертной форме некоторой музыки, которую планировал Чайковский, а не настоящий фортепианный концерт Чайковского». [14] Музыкальный автор Эрик Блом добавляет: «Это правда, что даже Танеев не знал наверняка, предпочел бы Чайковский, если бы он действительно хотел сделать концерт из трех частей, отказаться от Анданте и Финала.вместе и заменить их двумя совершенно новыми движениями; так что если мы решим, что финал в любом случае - плохая работа, мы должны винить Танеева в том, что он сохранил его, а не Чайковского в том, что он задумал. Ибо мы даже не можем быть уверены в том, насколько далеко зачатие могло быть осуществлено » [15].

Уоррак заключает: «Самый добрый ответ - вспомнить, что Чайковский отказался от нее. Танеев был чересчур набожен: лучшее решение проблемы того, что делать с музыкой, - это исполнить Третий концерт в том виде, в каком его оставил Чайковский. движения, его с успехом можно было бы иногда услышать на концертах, на которых солисты хотят добавить к основному произведению в своей программе нечто меньшее, чем еще один полномасштабный концерт ». [16]

«Симфония № 7» [ править ]

На обложке LP к записи HMV / Melodiya так называемой " 7-й симфонии " Чайковского , в которой использован весь материал из Концерта № 3 для фортепиано с оркестром, но с сольной партией, отведенной оркестровым инструментам, и на которой Симфония СССР Оркестром дирижировал Лео Гинзбург, Джон Варрак писал, что русский музыковед и композитор Семен Богатырев «работал над набросками, содержащимися в записных книжках композитора в Доме-музее в Клине, и на их основе построил четырехчастную симфонию о том, что кажется были первоначальным планом Чайковского ". [ необходима цитата ] Богатырев изучал тетради, этюды, редакции фортепианного концерта и Сергея Танеева.с реконструкциями Анданте и Финале, которые образуют вторую и третью части 3-го фортепианного концерта в его полной форме, и смогли не только «вывести многое из того, что Чайковский, кажется, изначально задумал для своей симфонии ..., но и смог восстановить справедливую картину. подобие того, как он мог бы закончить это ". [ необходима цитата ]

Кажется очевидным, что Чайковский намеревался включить в свою новую симфонию обычные четыре части, и Модест Чайковский полагал, что, отказавшись от симфонии в пользу фортепианного концерта, композитор превратил Скерцо в десятую из своих Восемнадцати пьес для фортепиано, соч. 72. Этот взгляд подкрепляется той же музыкой, которая присутствует в оркестровом эскизе, написанном в то же время, поэтому в редакции Богатырева она должным образом заняла свое место в качестве третьей части 7-й симфонии. Юджин Орманди и Филадельфийский оркестр представили произведение на западной премьере 16 февраля 1962 года и вскоре после этого сделали запись для CBS. [ необходима цитата ]

Примечания [ править ]

  1. ^ Браун, Человек и музыка , 414-15.
  2. ^ Браун, Дэвид, Чайковский: Последние годы (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 1992), 387-388.
  3. ^ Warrack, Чайковская Симфония и Концерты , 47.
  4. ^ Информационный бюллетень PMC, vol. 8 нет. 3 апреля 2001 г. Архивировано 3 февраля 2007 г. в Wayback Machine.
  5. ^ Шёнберг, Гарольд С., Большой Пианисты (НьюЙорк: Simon & Schuster, 1987, 1963), 287.
  6. ^ а б Браун, Последние годы , 389.
  7. ^ Цитируется по: Brown, Final Years , 389.
  8. Александр Познанский, Последние дни Чайковского (Oxford: Oxford University Press, 2002), 31-32.
  9. ^ Евгений Сойфертис, Примечания к компакт-диску Hyperion CDA67511.
  10. ^ Браун, Чайковский: Последние годы, 477.
  11. ^ Браун, Человек и музыка , 414; Браун, Последние годы , 389.
  12. ^ Блом, 64-5.
  13. Письма Митрофана Беляева Сергею Танееву от 1896 г. и Александра Силоти Модесту Чайковскому - Архив Клинского дома-музея
  14. ^ Warrack, Чайковская Симфония и Концерты , 46.
  15. Блом, 64
  16. ^ Warrack, Чайковская Симфония и Концерты , 47

Ссылки [ править ]

  • Блом, Эрик , изд. Абрахам, Джеральд , "Произведения для сольного инструмента и оркестра" Музыка Чайковского (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 1946)
  • Браун, Дэвид, Чайковский: Последние годы (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 1992).
  • Браун, Дэвид, Чайковский: Человек и его музыка (Нью-Йорк: Pegasus Books, 2007). ISBN  978-1-933648-30-9 .
  • Познанский, Александр, Последние дни Чайковского (Oxford: Oxford University Press, 1996)
  • Шенберг, Гарольд К. , Великие пианисты (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1987, 1963)
  • Сойфертис, Евгений, Примечания к компакт-диску Hyperion CDA67511 (Лондон: Hyperion Records Ltd., 1993)
  • Варрак, Джон, Чайковский (Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1973)
  • Варрак, Джон, Симфонии и концерты Чайковского (Сиэтл: Вашингтонский университет, 1969)

Внешние ссылки [ править ]

  • Концерт для фортепиано с оркестром № 3 : партитуры в рамках проекта « Международная библиотека партитур»
  • Чайковский. Исследовательская статья о фортепианном концерте № 3.
  • Чайковский Научная статья о симфонии ми-бемоль