Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен с аккорда Quartal )
Перейти к навигации Перейти к поиску

В музыке , Квартал гармонии является построение гармонических структур , построенных с интервалом в кварту , то дополненная четвёртую и уменьшенная четвёртую . Например, квартальный аккорд из трех нот на C можно построить, сложив точные четверти, C – F – B .


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <cf bes> 1}}

Квинтальная гармония - это гармоническая структура, в которой предпочтение отдается идеальной пятой части , усиленной пятой части и уменьшенной пятой части . Например, трех нотный квинтальный аккорд на C можно построить, сложив идеальные квинта, C – G – D.


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <cg 'd'> 1}}

Свойства [ править ]


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <adgcf bes es> 1 <bes dfac es g>}}
Ноты в квартальном аккорде на A можно расположить так, чтобы образовать тринадцатый аккорд на B . [1]

Использование терминов квартал и квинтал возникает из-за контраста, композиционного или перцептивного, с традиционными третичными гармоническими конструкциями. Слушатели, знакомые с музыкой периода европейской общепринятой практики, воспринимают тональную музыку как музыку, в которой используются мажорные и минорные аккорды и гаммы , в которых как мажорная треть, так и малая треть составляют основные структурные элементы гармонии.

Что касается аккордов, построенных только из идеальных четвертей, композитор Винсент Персичетти пишет, что:

Аккорды совершенной четверти неоднозначны в том смысле, что, как и все аккорды, построенные из равноудаленных интервалов ( уменьшенные септаккорды или расширенные трезвучия ), любой член может выступать в качестве основного . Безразличие этой безродной гармонии к тональности возлагает бремя ключевой проверки на голос с наиболее активной мелодической линией. [2]

Квинтальная гармония (в частности, гармоническое наслоение квинт) - менее используемый термин, а поскольку квинтальная гармония является инверсией или дополнением четвертой гармонии , ее обычно считают неотличимой от квартальной гармонии . Из-за этого отношения любой квартальный аккорд можно переписать как квинтальный аккорд, изменив порядок его высот.

Как и третичные аккорды, данный квартальный или квинтальный аккорд может быть написан с разными голосами , некоторые из которых затемняют его квартальную структуру. Например, квартальная хорда C – F – B может быть записана как


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <cf bes> 1 <f bes c> <bes c f> <f bes c f>}}

История [ править ]

В средние века одновременные ноты с интервалом в четверть звучали как созвучие. В период обычной практики (примерно между 1600 и 1900 гг.) Этот интервал стал слышаться либо как диссонанс (когда он проявляется как приостановка, требующая разрешения в ведущей части голоса ), либо как созвучие (когда корень аккорда появляется по частям). выше пятой части аккорда). В конце 19 века, во время разрушения тональности в классической музыке , все интервальные отношения были снова переоценены. Квартальная гармония возникла в начале 20 века. в результате этой поломки и переоценки тональности.

Предшественники [ править ]

Тристан аккорд состоит из нот F , B , D и G и является первым аккордом звучит в Вагнера «s оперы Тристан и Изольда .

 {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ clef treble \ key a \ minor \ time 6/8 \ voiceOne \ partial8 r8 R2. \ Once \ override NoteHead.color = #red gis4 .-> (~ gis4 a8 ais8-> b4 ~ b8) rr} \ new Voice \ relative c '{\ override DynamicLineSpanner.staff-padding = # 4.5 \ once \ override DynamicText .X-offset = # -5 \ voiceTwo \ partial8 a \ pp (f'4. ~ \ <F4 e8 \ once \ override NoteHead.color = #red dis2.) (\> D! 4.) ~ \ P d8 rr} >> \ new Staff << \ relative c {\ clef bass \ key a \ minor \ time 6/8 \ partial8 r8 R2. \ Once \ override NoteHead.color = #red <f b> 2. (<e gis> 4.) ~ <e gis> 8 rr} >> >>}

Две нижние ноты составляют увеличенную четвертую, а две верхние - идеальную четвертую. Это наслоение четвертых в этом контексте было замечено как очень значимое. Аккорд был найдено в более ранних работах, [3] особенно Бетховен «S Соната для фортепиано № 18 использование, но Вагнер было значительным, первым , потому что она рассматривается как отход от традиционной тональной гармонии и даже по отношению к атональности , и второй , потому что с этим аккорд Вагнера фактически спровоцировал, что звук или структура музыкальной гармонии стали преобладающими, чем их функция , понятие, которое вскоре было исследовано Дебюсси и другими [4].

Несмотря на наслоение четвертей, музыковеды редко называют этот аккорд «квартальной гармонией» или даже «протоквартовой гармонией», поскольку музыкальный язык Вагнера по-прежнему в основном построен на третях, и даже обычный доминантный септаккорд может быть представлены как усиленная четвертая плюс идеальная четвертая (F – B – D – G). Необычный аккорд Вагнера - это действительно способ вовлечь слушателя в музыкально-драматический спор, который нам преподносит композитор.

В начале 20 века квартальная гармония окончательно стала важным элементом гармонии. Скрябин использовал саморазвитую систему транспозиции с использованием четвертых аккордов, такую ​​как его мистический аккорд (показанный ниже) в своей сонате для фортепиано № 6 .

 {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <c fis bes ea d> 1}}

Скрябин писал этот аккорд в своих набросках вместе с другими четвертными пассажами и более традиционными третичными пассажами, часто переходя между системами, например, расширяя шеститонную квартальную звучность (C – F –B –E – A – D) до семизначной. нотный аккорд (C – F –B –E – A – D – G). Наброски Скрябина к его незаконченной работе Mysterium показывают, что он намеревался развить мистический аккорд в огромный аккорд, включающий все двенадцать нот хроматической гаммы . [5]

Во Франции Эрик Сати экспериментировал с глиссированием в сложенных четвертях (не совсем безупречно) своей партитуры 1891 года для Le Fils des étoiles . [6] У Пола Дюкаса « Ученик чародея» (1897) все чаще повторяются в четвертях, поскольку неустанная работа вышедших из-под контроля шагающих метел заставляет уровень воды в доме «подниматься и подниматься».

Классическая музыка 20-го и 21-го веков [ править ]

Композиторы, использующие технику квартальной гармонии, включают Клод Дебюсси , Фрэнсис Пуленк , Александр Скрябин , Альбан Берг , Леонард Бернстайн , Арнольд Шенберг , Игорь Стравинский , Джо Хисаиши и Антон Веберн . [7]

Шенберг [ править ]

Арнольд Шенберг «s Камерная симфония Op. 9 (1906) отображает пятиэтажный гармонию: первая мера с половиной конструкцией пять части четвертый аккорд с примечаниями (выделено красным на рисунке) А-D -F-B -E -A распределены по пять струнных инструментов (альт должен настраивать нижнюю струну на минорную треть и читать в незнакомом теноровом ключе).

Вертикальная квартальная гармония в струнных частях вступительных тактов Камерной симфонии Арнольда Шенберга соч. 9
Горизонтальный четвертый аккорд с шестью нотами в Камерной симфонии Арнольда Шенберга соч. 9

Затем композитор выделяет эту вертикальную четвертную гармонию в горизонтальной последовательности четвертей от валторны, что в конечном итоге приводит к переходу триадной квартальной гармонии (т. Е. Аккорды из трех нот, каждый слой на четвертой части). [ необходима цитата ]

Шенберг был также одним из первых, кто написал о теоретических последствиях этого гармонического нововведения. В своей Теории гармонии ( Harmonielehre ) 1911 года он писал:

Построение аккордов путем наложения четвертей может привести к аккорду, содержащему все двенадцать нот хроматической гаммы ; следовательно, такая конструкция действительно демонстрирует возможность систематического рассмотрения тех гармонических явлений, которые уже существуют в произведениях некоторых из нас: семи, восьми, девяти, десяти, одиннадцати и двенадцатичастных аккордов ... Но квартальная конструкция делает возможным, поскольку Я сказал, аккомодация всех явлений гармонии. [8]

Для Антона Веберна важность квартальной гармонии заключалась в возможности создания новых звуков. Выслушав Камерную симфонию Шенберга, Веберн написал: «Ты тоже должен написать что-нибудь подобное!» [9]

Другое [ править ]

В его Теории гармонии : [10] «Помимо меня мои ученики доктор Антон Веберн и Альбан Берг написали эти гармонии (четвертые аккорды), а также венгерский Бела Барток или венский Франц Шрекер , которые оба идут тем же путем, что и Дебюсси. , Дюкас и, возможно, также Пуччини , не за горами ".

Четверты в Mikrokosmos V , No. 131 Белы Бартока , Четверты ( Quartes )

Французский композитор Морис Равель использовал квартальные аккорды в Сонатине (1906) и Ma mère l'Oye (1910), а американец Чарльз Айвз использовал квартальные аккорды в своей песне «The Cage» (1906).

Хиндемит построил большую часть своего симфонического произведения « Симфония: Матис дер Малер » посредством четвертого и пятого интервалов. Эти шаги являются перестройкой четвертых хорд (С-D-G становится четвертой аккорда D-G-С), или другими смесями кварт и квинт (D -A -D -G -C в 3 измерении примера).

Однако Хиндемит не был сторонником явной квартальной гармонии. В его сочинении 1937 года Unterweisung im Tonsatz ( Искусство музыкальной композиции , Хиндемит, 1937 год)) он писал, что «ноты имеют семейство отношений, которые являются связями тональности, в которых ранжирование интервалов однозначно», действительно настолько, что в искусстве триадной композиции ... музыкант связан этим, как художник в своих основных цветах, как архитектор в трех измерениях ». Он выстроил гармонические и мелодические аспекты музыки в ряд, в котором сначала идет октава, затем пятая и третья, а затем четвертая. «Самый сильный и самый уникальный гармонический интервал после октавы - пятая, самый красивый, тем не менее, является третьим по праву среди аккордовых эффектов его комбинационных тонов ».

Квартал гармония в Хиндемите флейте Сонате, II с тональным центром на B , установленный спуск в левой руке в Дориане и повторил Б и F «s [13]

Произведения филиппинского композитора Элисео М. Пахаро  [ it ; нл ; tl ] (1915–1984) характеризуются квартальными и квинтальными гармониями, а также диссонансным контрапунктом и полихордами. [14]

В качестве перехода к истории джаза можно упомянуть Джорджа Гершвина . В первой части его Концерта фа измененные четвертые аккорды хроматически спускаются в правой руке с хроматической гаммой, ведущей вверх в левой руке.

Джаз [ править ]

Стиль джаза, имеющий эклектичный гармоническую орбиту, был в его первые дни не обогнали (пока возможно, свинг 1930 - х годов) по лексике 19-го века европейской музыки. [ требуется уточнение ] При этом большое влияние оказывает опера , оперетта , военные оркестры, а также фортепианная музыка композиторов-классиков и романтиков и даже импрессионистов. Джазовые музыканты проявляли явный интерес к гармоническому богатству цвета, для которого квартальная гармония предоставляла возможности, используемые пианистами и аранжировщиками, такими как Джелли Ролл Мортон ,Дюк Эллингтон , Арт Татум , Билл Эванс , [15] Милт Бакнер , [15] Чик Кориа , [7] [16] Херби Хэнкок , [7] [16] и особенно Маккой Тайнер . [7] [17]

II – V – I каденция
четвертая подвеска или сус аккорд
Типичная медная партия хард-боп из "Señor Blues" Горация Сильвера.

Жесткий боп 1950 - х годов сделали новые приложения пятиэтажного гармонии доступными для джаза. [ необходимая цитата ] Написание квинтета, в котором два медных инструмента (обычно труба и саксофон) могут идти в четвертях, в то время как фортепиано (как уникальный гармонический инструмент) излагает аккорды, но редко, только намекая на предполагаемую гармонию. Этот стиль письма, в отличие от предыдущего десятилетия, предпочитал умеренный темп. Часто звучат тонкие унисонные секции рожка бибоп, но они уравновешиваются приступами очень изысканной полифонии , присущей классному джазу .

В аккорде «So What» используются три интервала четверти.

По его водоразделу записи Kind Синего , Майлз Дэвис с пианистом Билл Эванс использовал аккорд , состоящий из трех кварты интервалов и основная треть от состава « So What ». Это конкретное звучание иногда называют аккордом So What , и его можно анализировать (без учета добавленных шестых, девятых и т. Д.) Как второстепенный седьмой с корнем внизу или как мажорный седьмой с третьим на третьем. Нижний. [18]

С самого начала 1960-х использование возможностей кварталов стало настолько привычным, что музыкант теперь чувствовал, что четвертый аккорд существует как отдельная сущность, самостоятелен и не нуждается в разрешении. Пионерство квартального письма в позднем джазе и роке, как, например, работа пианиста Маккоя Тайнера с «классическим квартетом» саксофониста Джона Колтрейна , оказало влияние на всю эту эпоху. Оливер Нельсон также был известен тем, что использовал голосовые связки четвертого аккорда . [19] Флойд утверждает, что «основа« современной квартальной гармонии »началась в эпоху, когда под влиянием Чарли Паркера Джон Колтрейн добавил в свой ансамбль пианистов с классическим образованием Билла Эванса и Маккой Тайнера.[20]

К джазовым гитаристам, использующим голосовые аккорды с использованием квартальной гармонии, относятся Джонни Смит , Тал Фарлоу , Чак Уэйн , Барни Кессел , Джо Пасс , Джимми Рэйни , Уэс Монтгомери , но все в традиционной манере, как мажорные 9, 13 и минорные 11 аккорды [20 ] (октава и четвертая равняются 11-й). Джаз гитаристы именоваться с использованием современных пятиэтажный гармоний включают Джим Холл (особенно Sonny Rollins «s The Bridge ), Джордж Бенсон („Sky Dive“), Пэт Мартино , Джек Уилкинс („Windows“),Джо Диорио , Ховард Робертс , Кенни Баррелл , Уэс Монтгомери , Генри Джонсон , Рассел Мэлоун , Джимми Бруно , Ховард Олден , Пол Болленбэк , Марк Уитфилд и Родни Джонс . [20]

Квартальная гармония также рассматривалась как возможность в рамках новых экспериментальных масштабных моделей, поскольку они были «открыты» джазом. [ необходима цитата ] Музыканты начали активно работать с так называемыми церковными стилями старой европейской музыки, и они прочно обосновались в своем композиционном процессе. Джаз хорошо подходил для того, чтобы включить средневековое использование четвертей для увеличения толщины линий в своей импровизации. Пианисты Херби Хэнкок и Чик Кориа - два музыканта, хорошо известные своими модальными экспериментами. Примерно в это же время возник стиль, известный как фри-джаз , в котором квартальная гармония широко использовалась из-за блуждающего характера ее гармонии.

Четвертые в " Maiden Voyage " Херби Хэнкока [ необходима цитата ]

В джазе способ построения аккордов из звукоряда стал называться вокалом , а квартальная гармония - четвертым голосом.

II – V – I поворот с четвертыми голосами: все аккорды в четвертых голосах.
Они часто неоднозначны , как, например, аккорды DM11 и G9sus здесь озвучивают одинаково и, таким образом , можно выделить для слушателя по корневому движению басисто . [21]

Таким образом, когда аккорды m11 и доминирующая 7-я сус (9sus выше) в квартальных голосах используются вместе, они имеют тенденцию «сливаться в один общий звук», иногда называемый модальным голосом, и оба могут применяться там, где требуется аккорд m11 во время длительные периоды, такие как весь припев. [22]

Рок-музыка [ править ]

Роберт Фрипп, которому не нравится звучание третей (при равномерной настройке), строит аккорды с идеальными интервалами в своем новом стандартном строе.

И центнер Квартал гармонии были использованы Роберт Фрипп , ритм - гитарист из King Crimson . Фриппу не нравятся минорные трети и особенно большие трети в настройке равной темперации , которая используется в неэкспериментальных гитарах. Конечно, идеальные октавы интонации , идеальные квинты и идеальные четверти хорошо аппроксимируются при одинаковой настройке темперации, а идеальные квинты и октавы - это очень согласные интервалы. Фрипп строит аккорды, используя идеальные квинты, четверти и октавы в своей новой стандартной настройке  (NST), в обычной настройке с идеальными квинтами между последовательными открытыми струнами . ( [23]! - Здесь необходима конкретная ссылка на страницу; включительные номера страниц интервью находятся в списке литературы, 88–103, поэтому публикация не перестраивается, даже если версия на веб-ссылке ->)

В Таркусе от Emerson, Lake & Palmer используется гармония четвертичности. [24]

Примеры квартальных пьес [ править ]

Классический [ править ]

  • Уильям Олбрайт
    Соната для саксофона альт и фортепиано [25]
  • Альбан Берг
    Соната для фортепиано, соч. 1 [26]
    Воццек [26] [27]
  • Карлос Чавес
    Sinfonía de Antígona (Симфония № 1), повсюду использует квартальную гармонию [28]
    Sinfonía india (Симфония № 2), мелодия Соноры ля минор, начинающаяся в b. 183 сопровождается квартальными гармониями [29]
  • Аарон Копленд
    О мышах и людях [30]
Параллельные четверти, пробуждающие органум в открытии Дебюсси «Затонувший собор»
  • Клод Дебюсси
    " La cathédrale engloutie ", начало и конец [31]
  • Норман Делло Джойо
    Сюита для фортепиано [ ссылка ]
  • Каспар Дитхельм
    Соната для фортепиано № 7 [32]
  • Альберто Хинастера
    12 американских прелюдий , прелюдия № 7 [ необходима ссылка ]
  • Карлос Гуаставино
    "Donde habite el olvido" [33]
  • Говард Хэнсон
    Симфония № 2 («Романтика») [34]
  • Уолтер Хартли
    Вакханалия для группы [35]
  • Чарльз Айвз
    «Клетка» (1906) [36] [37] [26] [38] [39] [40]
    Центральный парк в темноте [40]
    «Гарпал» [40]
    Псалом 24, стих 5 [41] [40]
    Псалом 90 [40]
    «Прогулка» [40]
  • Арам Хачатурян
    Токката [ необходима ссылка ]
  • Бенджамин Лис
    Струнный квартет № 2, Adagio [42]
  • Дариус Мийо
    Сонатина для флейты и фортепиано, соч. 76 [43]
  • Уолтер Пистон
    Концерт для кларнета [44]
    Риккаре для оркестра [44]
  • Эйноухани Раутаваара
    "Квартит" (Четвертые), соч. 42, Études (Rautavaara) [ необходима ссылка ]
  • Морис Равель
    Ma mère l'oye  : "Mouvt de Marche" из "Laideronnette" [45]
  • Нед Рорем
    Царь Мидас , кантата [46]
  • Эрик Сати
    Le Fils des étoiles [47] [48]
  • Арнольд Шенберг
    Книга висячих садов [49]
    Камерная симфония , соч. 9 [39] [50] ) медленный участок, [51] b. 1–3 [52]
    Духовой квинтет , соч. 26 [53]
  • Сирил Скотт
    Диатонический этюд (1914) [54]
  • Никос Скалкоттас
    Сюита № 3 для фортепиано [55]
  • Стивен Сондхейм
    Соната для фортепиано [56]
  • Карлхайнц Штокхаузен
    Клавирстюк IX [57]
  • Говард Свонсон
    «Видел могилу» [58]
  • Эитор Вилла-Лобос
    Нонет (1923) [59]
  • Антон Веберн
    Вариации для фортепиано , соч. 27 [60]
  • Джон Уильямс
    Звездные войны - Основное название (1977) [61]
    Супермен - Основное название (1978) [62]

Джаз [ править ]

  • Майлз Дэвис
    Kind of Blue [ необходима ссылка ]
  • Херби Хэнкок
    " Maiden Voyage " [ необходима ссылка ]
  • Эдди Харрис
    "Freedom Jazz Dance" [ необходима ссылка ]
  • Маккой Тайнер
    "Созерцание" [ необходима ссылка ]
    " Passion Dance " [ необходима ссылка ]

Народ [ править ]

На ее 1968 дебютном альбоме песни к Чайке , Джони Митчелл использовал пятиэтажный и центнер гармонию в «Dawntreader», и она использовала центнер гармонию в названии трек песни на Чайке . [63]

Рок [ править ]

  • Эмерсон, Лейк и Палмер
    Таркус [24]
  • Фрэнк Заппа
    " Zoot Allures " [64]
  • XTC
    "Ладья" (сочинено Энди Партриджем , из альбома Nonsuch ) [65]

См. Также [ править ]

  • Секундаль
  • Многострунный
  • Венский трихорд
  • Традиционная гармония в Африке к югу от Сахары

Ссылки [ править ]

  1. ^ Benward и балобан 2009 , 279.
  2. ^ Persichetti 1961 , 94.
  3. Перейти ↑ Vogel 1962 , 12.
  4. ^ Эриксон 1975 , стр. [ необходима страница ] .
  5. Перейти ↑ Morrison 1998 , 316.
  6. ^ Соломон 2003 .
  7. ^ а б в г Гердер 1987 , 78.
  8. Schoenberg 1978 , 406–407.
  9. ^ Веберн 1963 , 48.
  10. Перейти ↑ Schoenberg 1978 , 407.
  11. ^ Benward и балобан 2009 , 37.
  12. ^ Reisberg 1975 , 345.
  13. ^ Костко, Payne & Алмен 2013 , Глава 26: Материалы и методы, структуры аккорда, и secundal Квартал гармонии, 469-470.
  14. ^ Касилаг 2001 .
  15. ^ а б Хестер 2000 , 199.
  16. ^ а б Scivales 2005 , 203.
  17. ^ Scivales 2005 , 205.
  18. Левин 1989 , 97.
  19. ^ Corozine 2002 , 12.
  20. ^ а б в Флойд 2004 , 4.
  21. Перейти ↑ Boyd 1997 , 94.
  22. Перейти ↑ Boyd 1997 , 95.
  23. ^ Mulhern 1986 , стр. [ необходима страница ] .
  24. ^ а б Мейкон 1997 , 55.
  25. ^ Льюис 1985 , 443.
  26. ^ а б в Ламберт 1996 , 118.
  27. ^ Reisberg 1975 , 344-46.
  28. ^ Orbón 1987 , 83.
  29. Перейти ↑ Leyva 2010 , 56.
  30. ^ Бик 2005 , 446, 448, 451.
  31. ^ Reisberg 1975 , 343-344.
  32. Kroeger 1969 .
  33. ^ Kulp 2006 , 207.
  34. ^ Perone 1993 , 8.
  35. ^ Spieth 1978 .
  36. Перейти ↑ Carr 1989 , 135.
  37. Перейти ↑ Lambert 1990 , 44.
  38. ^ Мерфи 2008 , 179, 181, 183, 185–186, 190–191.
  39. ^ а б Рейсберг 1975 , 344–345.
  40. ^ Б с д е е Скотта 1994 , 458.
  41. Перейти ↑ Lambert 1990 , 67.
  42. Перейти ↑ Cowell 1956 , 243.
  43. ^ Кардью-Фаннинг nd .
  44. ^ а б Арчибальд 1969 , 825.
  45. ^ Мерфи, Мелчер и Warch 1973 , стр. [ необходима страница ] .
  46. ^ Sjoerdsma 1972 .
  47. ^ Карпентер nd .
  48. ^ Reisberg 1975 , 347.
  49. ^ Домек 1979 , 112-113, 117.
  50. ^ Сандерсон nd .
  51. Перейти ↑ Rubin 2005 .
  52. Перейти ↑ Lambert 1990 , 68.
  53. ^ Корсон и Кристенсен 1984 .
  54. Перейти ↑ Stein 1979 , 18.
  55. ^ Дикинсон 1963 .
  56. ^ Swayne 2002 , 285-287, 290.
  57. ^ Reisberg 1975 , 349-350.
  58. ^ Мо 1981-82 , 70.
  59. ^ Béhague 1994 , 70, 72.
  60. ^ Reisberg 1975 , 348.
  61. ^ Ричардс 2013a .
  62. ^ Ричардс 2013b .
  63. ^ Витезелл 2008 , 131, 202-203.
  64. ^ Mermikides 2014 , 31.
  65. ^ Анон. nd .

Источники

  • Анон. (nd). " Ладья ", ChalkHills.org . Анализ и табулатура гитары.
  • Арчибальд, Брюс (1969). "Вариации для виолончели с оркестром (1966) Уолтера Пистона; Концерт для кларнета с оркестром (1967) Уолтера Пистона; Риккаре для оркестра (1967) Уолтера Пистона". Ноты , серия вторая 25, вып. 4 (июнь): 824–26.
  • Бехаг, Жерар . 1994. Вилла-Лобос: В поисках музыкальной души Бразилии . Остин: Институт латиноамериканских исследований, Техасский университет в Остине, 1994. ISBN  0-292-70823-8 .
  • Бенвард, Брюс и Надин Сакер (2009). Музыка в теории и практике . II. ISBN 978-0-07-310188-0 .  [ требуется полная цитата ]
  • Бик, Салли (2005). « О мышах и людях : Копленд, Голливуд и американский музыкальный модернизм». Американская музыка 23, вып. 4 (Зима): 426–72.
  • Бойд, Билл (1997). Джазовые аккордовые прогрессии . [ требуется полная ссылка ] ISBN 0-7935-7038-7 . 
  • Кардью-Фаннинг, Нил (nd). " Сонатина для флейты и фортепиано, соч. 76 ", AllMusic .
  • Плотник, Александр (б. " Le fils des étoiles, халдейская пастораль, 3 прелюдии для фортепиано ", AllMusic .
  • Карр, Кассандра I. (1989). «Юмор Чарльза Айвза, отраженный в его песнях». Американская музыка 7, вып. 2 (Лето): 123–39.
  • Корозин, Винс (2002). Аранжировка музыки для реального мира: классические и коммерческие аспекты . Пасифик, Миссури: Мел-Бэй. ISBN 978-0-7866-4961-7. OCLC  50470629 .
  • Корсон, Лэнгдон и Рой Кристенсен (1984). Квинтет деревянных духовых инструментов Арнольда Шенберга, соч. 26: Предпосылки и анализ . Нашвилл: Gasparo Co.
  • Коуэлл, Генри (1956). "Current Chronicle: США: Нью-Йорк" The Musical Quarterly 42, вып. 2 (апрель): 240–44.
  • Дикинсон, Питер (1963). "Сюита для фортепиано № 3 Никоса Скалкоттаса". Мюзикл Таймс 104, вып. 1443 (май): 357.
  • Домек, Ричард К. (1979). "Некоторые аспекты организации в" Книге висячих садов "Шенберга, опус 15". Симпозиум музыки колледжа 19, вып. 2 (Осень): 111–28.
  • Эриксон, Роберт (1975). Звуковая структура в музыке . Окленд, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-02376-5 . 
  • Флойд, Том (2004). Quartal Harmony & Voicings для гитары . Пасифик, Миссури: Мел-Бэй. ISBN 0-7866-6811-3 . 
  • Гердер, Рональд (1987). 1000 идей для клавиатуры . [ требуется полная ссылка ] ISBN 0-943748-48-8 . 
  • Хиндемит, Пол (1937). Unterweisung im Tonsatz . 1 .[ требуется полная цитата ]
  • Хестер, Карлтон Э. (2000). От Африки к афроцентрическим инновациям, которые некоторые называют «джазом»: создание свободных, смешанных и реконструктивных современных стилей (1950–2000) . Санта-Крус, Калифорния: Histeria Records & Pub. Co. ISBN 1-58684-054-1 . 
  • Касилаг, Лукреция Р. (2001). «Пахаро, Элисео (Моралес)». Словарь музыки и музыкантов New Grove (2-е изд.) Под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
  • Костка, Стефан; Пейн, Дороти; Альмен, Байрон (2013). Тональная гармония с введением в музыку двадцатого века (7-е изд.). Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. С. 38–53. ISBN 978-0-07-131828-0.
  • Крегер, Карл (1969). "Каспар Дитхельм: Клавиерсонате VII". Примечания , серия вторая 26, вып. 2 (декабрь): 363.
  • Кулп, Джонатан (2006). «Карлос Гуаставино: переоценка его гармонического языка». Обзор латиноамериканской музыки / Revista de Música Latinoamericana 27, no. 2 (осень-зима): 196–219.
  • Ламберт, Дж. Филип (1990). «Интервальные циклы как композиционные ресурсы в музыке Чарльза Айвса». Теория музыки Спектр 12, вып. 1 (Весна): 43–82.
  • Ламберт, Дж. Филлип (1996). «Айвз и Берг:« Нормативные »процедуры и пост-тональные альтернативы». В Чарлз Айвз и классическая традиция , под редакцией Джеффри Блока и Дж Питер Буркхольдером, 105-30. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  • Левин, Марк (1989). Книга джазового фортепиано . Петалума, Калифорния: Шер Музыка. ISBN 978-0-9614701-5-9.
  • Льюис, Роберт Холл (1985). "Фестиваль новой музыки 1985: Государственный университет Боулинг-Грин". Перспективы новой музыки 24, вып. 1 (осень – зима): 440–43.
  • Лейва, Джесси (2010). «Карлос Чавес: исследование его композиционного стиля с дирижерским анализом Sinfonía India в аранжировке для концертного оркестра Фрэнком Эриксоном». DMA дисс. Темпе: Университет штата Аризона.
  • Мейкон, Эдвард Л. (1997). Качаем классику: английский прогрессив-рок и контркультура . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-509887-7..
  • Мермикидес, Милтон (2014). «Экстремальная гитара». Журнал Guitar Techniques , выпуск 230. [ необходима страница ]
  • Мо, Орин (1981–82). «Песни Говарда Свенсона». Журнал исследований черной музыки 2: 57–71.
  • Моррисон, С. (1998). «Скрябин и невозможное». Журнал Американского музыковедческого общества 51, вып. 2. [ необходима страница ]
  • Малхерн, Том (1986). « О дисциплине ремесла и искусства: интервью с Робертом Фриппом ». Guitar Player 20 (январь): 88–103 (по состоянию на 8 января 2013 г.).
  • Мерфи, Скотт (2008). «Составной подход к« клетке »Айвза». Музыка двадцатого века 5: 179–93.
  • Мерфи, Ховард Ансли, Роберт А. Мелчер и Уиллард Ф. Варч, ред. (1973). Музыка для учебы: сборник отрывков , (2-е изд.) Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 0-13-607515-0 . 
  • Наттиз, Жан-Жак (1990). Музыка и дискурс: к семиологии музыки , переведенный Кэролайн Эббейт. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 0-691-02714-5 . 
  • Орбон, Хулиан (1987). «Лас-симфониас де Карлос Чавес». (часть 2). Паута: Cuadernos de teoría y crítica music 6, no. 22 (апрель – июнь): 81–91.
  • Пероне, Джеймс Э. (1993). Говард Хэнсон: биобиблиография . Вестпорт и Лондон: Greenwood Press.
  • Персичетти, Винсент (1961). Гармония двадцатого века: творческие аспекты и практика . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 978-0-393-09539-5. OCLC  398434 .
  • Райсберг, Гораций (1975). «Вертикальное измерение в музыке двадцатого века». В аспектах музыки 20-го века , Гэри Э. Виттлих, главный редактор, 322–387. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 0-13-049346-5 . 
  • Ричардс, Марк (9 марта 2013a). «Темы Джона Уильямса, часть 2 из 6: Звездные войны, основное название» . Фильм Ноты музыки . Проверено 28 октября 2020 .
  • Ричардс, Марк (15 июля 2013b). «Тема Супермена Джона Уильямса (Марш Супермена)» . Фильм Ноты музыки . Проверено 28 октября 2020 .
  • Рубин, Джастин Генри (2005). « Квартальная гармония ». Веб-сайт Университета Миннесоты в Дулуте d.umn.edu (по состоянию на 26 апреля 2012 г.).
  • Сандерсон, Блэр (nd). " Арнольд Шенберг: Verklärte Nacht; Камерная симфония; Вариации; 5 пьес; 6 песен; Erwartung ", AllMusic .
  • Шенберг, Арнольд (1922). Harmonielehre (3-е изд.). Вена: универсальное издание.
  • Шенберг, Арнольд (1978). Теория гармонии . Перевод Роя Э. Картера. Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-04945-4 (ткань); ISBN 0-520-04944-6 (PBK). На основании Шенберга 1922 . 
  • Scivales, Рикардо (2005). Джазовое фортепиано - левая рука . ISBN 978-1-929009-54-1.. [ требуется полная цитата ]
  • Скотт, Энн Бессер (1994). "Техники Средневековья и Возрождения в музыке Чарльза Айвза: Горацио у моста?" Музыкальный квартал 78, вып. 3 (осень): 448–78.
  • Sjoerdsma, Ричард Дейл (1972). « Король Мидас; Кантата для голосов и фортепиано на 10 стихотворений Говарда Мосса Неда Рорема». Примечания , серия вторая 28, вып. 4 (июнь): 782.
  • Соломон, Ларри Дж. 2003. « Сати, первый современный ». Solomonsmusic.net (по состоянию на 18 марта 2016 г.). [ ненадежный источник ]
  • Спит, Дональд (1978). " Вакханалия для оркестра Уолтера С. Хартли". Примечания , серия вторая 34, вып. 4 (июнь): 974.
  • Штейн, Леон (1979). Структура и стиль: исследование и анализ музыкальных форм , второе расширенное издание. Принстон, Нью-Джерси: Музыка Summy-Birchard. ISBN 978-0-87487-164-7 . 
  • Суэйн, Стив (2002). "Соната для фортепиано с оркестром". Журнал Королевской музыкальной ассоциации 127, вып. 2: 258–304.
  • Фогель, Мартин (1962). Der Tristan-Akkord und die Krise der modernen Harmonielehre [ требуется полная ссылка ]
  • Веберн, Антон (1963). Вилли Райх (ред.). Путь к новой музыке . Перевод Лео Блэка. Брин Мор: Теодор Прессер, совместно с Universal Edition.
  • Уайтселл, Ллойд (2008). Музыка Джони Митчелл . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-530757-3.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бейкер, Дэвид Н. (1983). Джазовая импровизация . Блумингтон: Франжипани. ISBN 978-0-89917-397-9.
  • Флоират, Бернар (2015). Введение в аккорды кварталов Арнольда Шенберга , Париж, www.academia.edu. [ ненадежный источник? ]
  • Розенталь, Дэвид Х. (1993). Хард-боп, джаз и черная музыка 1955–1965 . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-508556-3.

Внешние ссылки [ править ]

  • Квартальная гармония с нотами и примерами прослушивания
  • Ноты программы для Камерной симфонии Арнольда Шенберга для 15 сольных инструментов, соч. 9
  • Использование квартальной гармонии в джазовой гитаре