Theatre Royal Drury Lane 8 сентября 1974 - концертный альбом 2005 года английского прогрессив-рок- музыканта Роберта Вятта , документирующий концерт в этот день в Королевском театре на Друри-лейн в Лондоне. Концерт состоялся через год после того, как Вятт упал из окна четвертого этажа и был парализован ниже пояса . После аварии Уятт передвигался на инвалидной коляске . Концерт остается первым и единственным живым выступлением Вятта в качествесольного исполнителя.
Королевский театр на Друри-Лейн, 8 сентября 1974 г. | ||||
---|---|---|---|---|
Живой альбом по Роберт Вятт и друзья | ||||
Выпущенный | 10 октября 2005 г. | |||
Записано | 8 сентября 1974 г. | |||
Место проведения | Королевский театр, Друри-Лейн в Ковент-Гарден , Лондон | |||
Студия | Сведение в галерее Studios в Килбурне , Лондон, в 2005 году. | |||
Жанр | ||||
Длина | 70 : 54 | |||
Этикетка |
| |||
Роберт Вятт и друзья хронология | ||||
|
Концерт стал живой премьерой студийного альбома Вятта Rock Bottom , который вышел чуть больше месяца назад. Помимо песен с Rock Bottom , в сет-лист входили каверы на песни бывших групп Вятта; исполнение Джули Типпеттс собственной песни "Mind of a Child"; и, что особенно важно, расширенная версия песни " I'm a Believer ", написанная Нилом Даймондом для американской поп-рок- группы The Monkees . Вятт только что записал и выпустил свой кавер «I'm a Believer», который стал неожиданным хитом в Великобритании. Собравшаяся группа, получившая название Robert Wyatt & Friends, включала большинство музыкантов с записывающих сессий Rock Bottom и несколько гостей. В состав Robert Wyatt & Friends входили Дэйв Стюарт , Лори Аллан , Хью Хоппер из Soft Machine, Монгези Феза , Гэри Виндо , Майк Олдфилд , Ник Мейсон из Pink Floyd , Фред Фрит из Henry Cow , Джули Типпеттс и Айвор Катлер . BBC Radio 1 DJ John Peel дал введение для Wyatt.
Современные отзывы о концерте были положительными. После концерта Вятт продолжил свою карьеру звукозаписи, но перестал выступать в качестве сольного исполнителя из-за трудностей с организацией концертного сопровождения и его хронического сильного страха перед сценой . Бутлег- записи концерта появились в начале 1980-х годов. Официальный релиз в 2005 году получил в целом положительные отзывы, критики хвалили альбом как демонстрацию вокала Вятта и убедительный документ прогрессивной сцены Кентербери . Саймон Рейнольдс написал: « Замечательно, но факт: один из лучших релизов 2005 года был записан 31 год назад». [1] Однако официальный релиз страдает нестабильным качеством звука, потому что около половины оригинальных записей было утеряно.
Задний план
В конце 1960 - х и начале 70 - х годов, Роберт Уайетт был известен как английский композитор, певец и барабанщик , связанные с Canterbury сцены из прог-рок - музыкантов. Вятт был исключен из группы Soft Machine в 1971 году [2], а затем сформировал свою собственную группу Matching Mole . [3] После выпуска двух пластинок Вятт распустил Matching Mole, чувствуя себя перегруженным своими обязанностями лидера группы. [4] Тем не менее, он начал писать новую музыку с намерением воссоединить группу для третьего альбома Matching Mole. [5]
Но планы по установлению третьего рекорда Matching Mole были сорваны в 1973 году, когда Уятт, сильно опьяненный алкоголем , выпал из окна четвертого этажа. [6] Он выжил, но остался парализованным ниже пояса . [7] С тех пор, как произошла авария, Вятт передвигался в инвалидном кресле и больше не играл на барабанах. [8] Во время выздоровления в больнице Вятт продолжал развивать песни, которые он намеревался использовать для Matching Mole. [9] Эти песни были в конечном итоге записаны и выпущены в 1974 году как сольный альбом Rock Bottom . [10] Его первый альбом на Virgin Records , [11] Rock Bottom был выпущен 26 июля 1974 года, в тот же день, что и свадьба Вятта с Альфредой Бендж (известной как Альфи). [12] Британская музыкальная пресса хвалила Rock Bottom после его выпуска. [13]
Вятт записал Rock Bottom с музыкантами как из прогрессивного рока, так и из джаза . [14] Недовольный существовавшим ранее джазовым фьюжном , который, по его мнению, обычно брал «худшее из обоих миров» из каждого жанра с чрезмерной « лапшой », Уятт стремился создать роман в стиле джаз-рока «вверх ногами». свой собственный фьюжн на Rock Bottom . [15] В музыкальном плане Rock Bottom сочетает в себе «раскованность», «ритм-секцию», импровизацию и инструментальную обработку джаза с песенной структурой рока или фолка. [16] Песни Rock Bottom станут центральным элементом концерта Drury Lane, в котором участвовали музыканты как из рока, так и из джаза. [17]
Концерт в Королевском театре, Друри-лейн
Планирование и продвижение
Чтобы продвинуть Rock Bottom , 8 сентября 1974 года в Королевском театре на Друри-Лейн , лондонском Вест-Энде , состоялось выступление Уятта в качестве хедлайнера . Как сообщается, концерт был организован исполнительным директором Virgin Records Ричардом Брэнсоном , который сказал Вятту, что некоторые музыканты проявили интерес к выступлению в качестве группы поддержки Уятта на концерте. [17] Между тем, Брэнсон также сказал тем же музыкантам, что Вятт выразил заинтересованность в их привлечении для своей живой группы. [17]
В состав единовременной группы поддержки концерта, получившей название Robert Wyatt & Friends, входило большинство музыкантов, представленных на Rock Bottom, а также несколько других гостей. [19] В состав группы входили «ритм-секция мечты» Вятта: Дэйв Стюарт на клавишных, Лори Аллан на барабанах и Хью Хоппер на бас-гитаре. [20] Среди других исполнителей сессий Rock Bottom были Монгези Феза на трубе, Майк Олдфилд на гитаре, Фред Фрит на нескольких струнных инструментах и Айвор Катлер на устном вокале. [19] Ник Мейсон , барабанщик Pink Floyd и продюсер Rock Bottom , появился на барабанах в качестве гостя. [21] Джули Типпеттс , которая не участвовала в записи Rock Bottom , спела бэк-вокал в нескольких песнях и исполнила одну из своих собственных песен "Mind of a Child". [21] Большая часть группы сотрудничала с Вяттом до Rock Bottom ; например, Хоппер также был в Soft Machine, а Уятт и Типпеттс были участниками Centipede . [19]
Уятт и большинство участников группы появились на промо-фотографии, которая была использована для афиши концерта и на обложке NME . [22] На фото участники группы сидели в инвалидных колясках для фото в демонстрации « солидарности инвалидных колясок » с Вяттом. [22] Мейсон был наложен на изображение позже. [23] Комментируя фотографию годы спустя, Вятт сказал Uncut, что это был «настоящий смех, делая это», но сказал, что NME получал жалобы от читателей, которые считали изображение «немного безвкусным». [23] Вятт сказал, что не может понять тех, кто возражает против изображения: «Я подумал, что это очень хорошая идея. Особенно на ступеньках - инвалидные коляски на ступенях опасны, они мусор! Есть люди в инвалидных колясках и с другими людьми. с ограниченными возможностями, которых я знаю из писем и так далее, которые были очень воодушевлены тем, что моя карьера музыканта вдали от того, что закончилась, на самом деле она стала намного сильнее с точки зрения моего вклада в нее " [23] В объявлении о концерте в NME заметно упоминалось, что в шоу будет участвовать Олдфилд, который уже был одним из самых продаваемых британских музыкантов 1970-х годов с мультиплатиновыми Tubular Bells и их продолжением, выпущенным Hergest Ridge за месяц до концерта. . [18]
Представление
Концерт должен был начаться в 20:30 , и почти за два часа до этого около места проведения собралась толпа хиппи . [24] Джон Пил , диск-жокей BBC Radio 1 , выступал в роли церемониймейстера в костюме в стиле глэм-рок . [24] Вступительные выступления Айвор Катлер и Филлис Кинг исполнили песни и устную поэзию. [21] Пил, который считал Вятта своим любимым барабанщиком до аварии, [25] выступил с вступительным словом и в заключение объявил: «А теперь, для Роберта Вятта из Твикенхэма ... возможность удачная!» [26]
Вятт вышел на сцену и получил овации. [21] Расположенный между микшером и клавиатурой, он сказал, что микшер на самом деле не был подключен, но мог бы дать ему «что-то делать с моими руками». Он сказал, что «вероятно, не будет» играть на клавишных, поскольку не делал этого на репетиции, но заметил, что они все равно «хорошо выглядят». [24] сет - лист открыт с двумя крышками песен , сочиненных Хоппер: «Посвящается вам , но вы не были Listening», из альбома Soft Machine Volume Two , и « Воспоминания », песня из The Wilde Flowers , Wyatt и Первая группа Хоппера вместе. [27] Беспокойство Вятта было очевидно во время этих первых двух песен; [21] критики позже охарактеризовали исполнение песен Хоппера как «добродушно расшатанное» [24] и «сломанное». [17]
Затем группа исполнила песни из Rock Bottom , начиная с "Sea Song". [17] В течение концерта группа Вятта исполнила Rock Bottom целиком, хотя и не в том же порядке, что и на альбоме. [28] Более уверенное исполнение Rock Bottom изменило неустойчивую игру первых двух песен. Wyatt, в частности, выступил с заметно большей уверенностью после того, как публика аплодировала в знак признания на вступительных строках "Sea Song". [21] Во время "Sea Song" группа приступила к расширенным групповым импровизациям, отсутствующим в студийной версии, которую Саймон Рейнольдс сравнил с "Anglicised Bitches Brew ", и завершает песню импровизационным скэт-пением , которое Рейнольдс назвал своим " фальцет по спирали [врастает] в экстатическую акробатику ската, как будто его дух пытается вырваться из его разбитого тела ». [1] Уилл Гермес сравнил скэт-вокал Вятта на протяжении всего концерта со звуком «певца на кислотном тесте ». [29]
Исполнение следующей песни, "A Last Straw", имеет заметный свинговый ритм [30] и, по словам Энди Баттальи из NPR, "более сыро [и] хрипло", чем студийная версия. [31] Вятт снова пел вокальные импровизации и скат-вокал. [30] [32] Олдфилд ненадолго и незаметно появился на сцене, чтобы играть на синтезаторе в конце "A Last Straw". [24] В "Little Red Riding Hood Hit the Road" Фрит играл на ритм-гитаре, а Феза [1] соло на трубе. [17] Соло Фезы было высоко оценено критиками; Майк Барнс из The Wire сказал, что Феза «позволяет извлекать необычные потоки нот в свой фирменный жесткий, яркий звук». [17] По словам Барнса, соло на теноровом саксофоне Виндо в песне «Alife» вызвало у немецкого фри-джазового саксофониста Петера Бретцмана . [17] Первый набор заканчивается «Алифиб», который Рейнольдс назвал «великолепным лоскутным одеялом из мерцающих клавиш и блестящей гитары». [1]
После "Alifib" Джули Типпеттс исполнила интермедию из своей собственной музыки: [24] балладу "Mind of a Child", [17] "Behind the Eyes" и соло на флейте произвольной формы. [33] Обе песни взяты из ее альбома 1974 года Sunset Glow , который Уятт считал «компаньоном» для Rock Bottom . [22] "Mind of a Child" - единственная песня Типпетса, включенная в официальный концертный альбом; Барнс предположил, что остальные были, по-видимому, удалены, чтобы соответствовать общей длине компакт-диска. [17] Критическая оценка сегмента сериала Типпеттс была явно неоднозначной. В NME заявили, что она «довольно пошла под откос» с ее «неуверенной» игрой на фортепиано и «мрачностью» ее песен, несмотря на ее «неотразимый» голос. [24] Барнс назвала «Mind of a Child» «пронзительной» песней и посетовала на отсутствие в альбоме другой музыки Типпеттс, но признала, что «две песни вместе действительно вбили клин в сет». [17]
За песнями Типпетса последовала шумная свободная импровизация с Wyatt, Feza и Windo, [24] также исключенная из альбома. [17] Второй сет начался с финальной песни Rock Bottom "Little Red Robin Hood Hit the Road". В "Calyx", кавере на Hatfield and the North, Вятт исполнил невербальный вокал вместо оригинального текста. [17]
Концертный прием
Живое выступление было встречено восторженными отзывами. В Daily Telegraph Морис Розенбаум написал: «[ t] В концерте Роберта Вятта в театре Друри-Лейн прошлой ночью было больше подлинной оригинальности, чем я слышал за долгое время. Это разнообразная поп-музыка, для которой нет аккуратной отметки. но он по-своему креативен и доставляет удовольствие, как музыка так называемого «авангарда». [27] Чарльз Шаар Мюррей в NME похвалил вокал Вятта как «лучше, чем когда-либо» и заключил: «[ g] в целом , шоу перешло от возвышенного к смешному, причем возвышенное твердо во главе ». [24] Хотя Мюррей не любил вклад Типпета, он выделил «совершенно безумную версию» «I'm a Believer» как кульминацию шоу, особенно «чрезвычайно грязную ритм-гитару», которую сыграл Олдфилд. [24] В профиле Майка Олдфилда, написанного Карлом Далласом для британского музыкального журнала Let It Rock , Даллас похвалил Олдфилда и Фрита за игру на гитаре на шоу, написав: «Когда Олдфилд вышел на сцену, в театре пробегали острые ощущения». [34]
Последующие живые выступления
Вскоре после концерта на Друри-Лейн, NME спросил Вятта, планирует ли он выступить снова в ближайшее время. Вятт ответил:
Нет. Я знал, что это будет неплохо, потому что ... Я чувствовал, что независимо от того, насколько это было плохо, [Аллан, Хоппер, Стюарт, Фрит] и другие смогут что-то вытащить из шляпы. ... Я собираю вещи во время живых выступлений, которые я бы обычно не собирался, и в этом есть определенная магия, если все работает правильно, но чистая стоимость и вся организация, чтобы заставить живую группу работать, и твердые обязанности получать зарплату другим людям - есть так много вещей, которые могут пойти не так, что все проценты против вас. [20]
С тех пор Вятт никогда больше не выступал вживую в качестве хедлайнера, что сделало шоу Drury Lane единственным концертом за его более чем четырехдесятилетнюю сольную карьеру. [35] [36] После Drury Lane он редко выступал вживую, даже в качестве гостя других музыкантов, отчасти из-за сильного страха перед сценой . [35] Его страх перед выступлением даже вызвал повторяющиеся кошмары, в которых Майлз Дэвис смеется над Вяттом за кулисами. [35]
Тем не менее, Вятт выступал в качестве гостя вместе с другими артистами. Вятт выступал на сцене в конце 1970-х с Генри Коу на концертах в Лондоне, Париже и Риме, что задокументировано в двойном альбоме Concerts 1976 года . [37] В 1981 году он выступил с «Дождевиками» в лондонском театре Олбани . [38] Наконец, на фестивале Meltdown , организованном Уайаттом в 2001 году, он спел первые несколько куплетов из песни Pink Floyd « Comfortably Numb » с Дэвидом Гилмором - хотя и с передней стороны сцены, фактически не появляясь на сцене - и спел а капелла с его жена Алфи по завершении фестиваля, притаившаяся на балконе сцены, чтобы ее не увидели зрители. [39]
В 2005 году Вятт сказал Моджо, что он хотел бы поехать в тур с группой Drury Lane, но Мейсон, Олдфилд и Фрит сделали это невозможным с точки зрения логистики. [40] В интервью журналу Record Collector в том же году Вятт выразил сожаление по поводу того, что больше никогда не будет выступать вживую, но отметил свое удовлетворение выступлением на Drury Lane:
Я просто продолжал кататься и, черт возьми, 30 лет спустя, я все еще катился - необычно! ... Я уверен, что мог бы дать больше концертов, и мне очень жаль, что я этого не сделал. ... Я очень строг к себе и проклинаю ошибки, которые совершил в своей жизни, но я действительно счастлив слышать этот концерт - что он вообще произошел. И я действительно думаю, «черт возьми, это могло быть что-то новое в 70-х ...» [26]
Вятт сказал своему биографу Маркусу О'Дэру: «Я получаю приятное теплое чувство от записи [ Drury Lane ], правда», и сказал, что он «удивлен эластичной энергией, которая поддерживает все это». [27] Когда его спросили о возможности будущих шоу еще раз в 2015 году, Вятт сказал Q, что это будет «невозможно ... ужасно, даже при одной мысли об этом». [36]
Бутлеги
Версии бутлега | |
---|---|
Оценка по отзывам | |
Источник | Рейтинг |
Вся музыка(обзор Морской Песни ) | [41] |
Первой официальной записью любой музыки с концерта была концертная версия "Calyx" на первом диске Eps , бокс-сет Wyatt, выпущенный Thirsty Ear Recordings в 1999 году. [41] До официального выпуска концерта на Drury Lane альбом 2005 года, концерт был широко бутлегерным . Первая контрафактная запись концерта под названием Las Vegas Fandango была выпущена на виниле в 1981 году [33].
Бутлеги с концерта были обычным явлением среди поклонников; Дерек Хаммонд из Record Collector предположил, что концерт «должен быть одним из самых бутлегированных концертов за всю историю» [26], и несколько обзоров официального релиза намекали на широкое распространение бутлегированных копий. [1] [42] [17] AllMusic даже рассмотрел Sea Song , пиратский компакт-диск, выпущенный где-то до 2005 года [33], идентичный версии, выпущенной как Las Vegas Fandango . [41] По словам Теда Миллса из AllMusic, «качество звука [на Sea Song ] ужасное, но это исторически важный документ, проводимый разовое мероприятие». [41] Миллс напомнил, что концертная версия "Calyx", появившаяся на Eps, была "в первозданном состоянии, предполагая, что качественная запись действительно существует", но он предположил "[p] возможно, Вятт не видит причин отпускать больше с этого концерта. . " [41]
До официального релиза было распространено по крайней мере четыре различных контрафактных версии концерта. [43] Даже после официального выпуска концертной записи в 2005 году, обнаружился один ранее обнаруженный бутлег; согласно Disco Robert Wyatt - французскому фан-сайту, посвященному Уятту - бутлег под названием Robert Wyatt With Friends in Concert начал распространяться в Интернете в формате MP3 примерно в 2010 году. [33] Недавно обнаруженный бутлег содержит материал, опущенный из официального выпуска, и качество его запись описывается как в целом лучше, чем официальная версия, за исключением небольшого изъяна в "Calyx" и затухания в "I'm a Believer" до того, как группа закончила играть. [33]
Живой альбом
Выпуск 2005 г.
Спустя почти два десятилетия после концерта Вятт рассказал психоделическому рок- журналу Ptolemaic Terrascope, что Virgin Records «тайно записала [шоу], а затем внесла в мой счет стоимость записи, что, по моему мнению, было немного неприятно». [44] Позже Вятт сказал французскому журналу Rock & Folk, что вся запись концерта уцелела, но была повреждена, и, возможно, только две или три песни можно было спасти. [45]
В 2005 году Hannibal Records - дочерняя компания тогда еще независимого звукозаписывающего лейбла Rykodisc - выпустила концертный альбом Theater Royal Drury Lane 8 сентября 1974 года , первую официально выпущенную запись концерта. Вятт посвятил альбом Пилу, Фезе и Виндо - трем участникам концерта, которые умерли до выпуска концертного альбома. [46] качество звука альбома резко падает после первых заданных целей , так как части исходной записи высокого качества, были потеряны. На упаковке компакт-диска есть пометка об этом на задней обложке:
Предупреждение: примерно половина оригинальной записи концерта, все, что было после сольной песни Джули Т. ["Mind of a Child"], "потеряно". Таким образом, второй набор собран из обрывков неполных миксов мониторов и т. Д. И может быть описан только как упражнение по ограничению ущерба. Но я надеюсь, что, по крайней мере, здесь достаточно четко слышимой музыки, особенно в первой половине, чтобы оправдать этот релиз. [46]
В интервью Вятт сказал, что некоторые из ранних бутлегов «просто не должны были» выпускаться из-за их низкого качества звука, сравнив их с фанатами, которые ищут в мусоре Боба Дилана . [26] Тем не менее, он сказал, что «не хотел, чтобы люди думали, что [официальный релиз 2005 года] является новой или идеально сформированной записью». [26]
Прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [47] |
Хранитель | [42] |
Наблюдатель | [1] |
Коллекционер пластинок | [26] |
PopMatters | 8/10 [48] |
Друри Лейн получил в целом положительные отзывы. Сочиняя для The Observer , Саймон Рейнольдс дал альбому идеальные пять звезд, воздав должное « супергруппе », которую собрал Уятт. [1] Рейнольдс пришел к выводу, что это «[ ] очарование, но факт: один из лучших релизов 2005 года был записан 31 год назад» [1], и позже он назвал альбом среди своих любимых переизданий года в The Wire ' s Выпуск "Перемотка 2005". [49] В AllMusic Том Юрек похвалил качество состава, при этом Вятт был в «отличной форме», а группа, хотя и «местами немного потрепана, тем не менее, плотная и полная огня». [47] По словам Юрека, альбом является «данью уважения» Уятту, «прекрасному» собранию музыкантов кентерберийской сцены и «настолько близок к важному документу экспериментального / прога 1970-х, насколько это возможно». [47] Уилл Гермес написал в « Спине», что по сравнению с «клаустрофобной остротой» студийных записей Вятта «этот отполированный концертный диск освещает мир, в котором чудаковатый джаз-рок и обезьяны блуждают на ощупь в темноте». [29]
Дэвид Марчезе, писавший для PopMatters , назвал альбом "и долгожданным дополнением к каталогу Уайатта, и незаменимым документом для всех, кто интересуется этой редкой породой музыкантов, которые всегда готовы к новым возможностям и навсегда закрывают глаза на существование препятствий. " [48] Марчезе сказал, что исполнение песен из Rock Bottom "соответствует, если не лучше, их студийным версиям", с другими песнями, соответствующими этому "высокому уровню", особенно "возбуждающий" и "эпический" подход к "Я Верующий ". [48] Майк Барнс из The Wire написал: «Те, кто слышал только записанные песни - пышные, детские и мечтательные, но с беспокойством, просачивающимся по краям, - могут быть удивлены, насколько сильно они звучат вживую». [17] Он похвалил Вятта, выбрав его в качестве соавторов, как группу «исключительных музыкантов, которые в противном случае, вероятно, не были бы услышаны рок-аудиторией». [17] По словам Барнса, качество звука является значительным улучшением по сравнению с контрафактными версиями, находящимися в обращении, хотя он отмечает, что к концу шоу звук становится «рваным». [17] Барнс также спорил с отсутствием сегмента свободной импровизации в середине концерта, сокращения, которое, по его мнению, было сделано, чтобы оставить время для «бессмысленного и раздражающего» скрытого трека . [17]
Альбом получил положительные отзывы во французской прессе, с положительными отзывами в Le Monde [50] и Muziq (рецензия была сделана критиком Ги Даролем ' s Дэйв Симпсон, который назвал его „зловещие 1970 - е годы Курион “ и дал ему два из пяти звезд. [42] В то время как Симпсон нашел здесь «замечательную музыку, демонстрирующую голос Вятта», он написал, что «время не пощадило» часть более экспериментальной и ориентированной на джаз музыку на концерте, назвав это « исторической пьесой». нацелена на самых преданных фанатов ". [42]
); [43] последняя публикация включила альбом в список «незаменимых» концертных альбомов 2008 года. [51] Только окончательно отрицательный отзыв пришли из The GuardianПереиздание 2008 г.
Компания Domino Recording Company переиздала всю дискографию альбома Роберта Вятта в 2008 году, включая Drury Lane . [52] Выпущенный 28 октября, Drury Lane был доступен как в формате CD, так и в формате LP, что стало первым официальным тиражом концертного альбома на виниле. [52]
Переиздание 2008 г. | |
---|---|
Оценка по отзывам | |
Источник | Рейтинг |
Аналоговый музыкальный журнал | 90% [53] |
Вилы | 4,4 / 10 [54] |
Необрезанный | [55] |
Более поздние отзывы о концертном альбоме остались в целом положительными, но в целом менее восторженными. В ирландском музыкальном журнале Analogue Киаран Гейнор дал Theatre Royal Drury Lane 90%, связав его с Rock Bottom как наивысший балл в дискографии Вятта. [53] В Проводе , Дэвид Стаббс сказал Wyatt «не может достичь [ Rock Bottom ] 's полного эффекта в живой обстановке, но любовь , в которой это хорошее и отличный музыкант расплылись от коллег, зрителей, и конферансье Джон Пил похоже, тепло ощутимо ". [28]
Дэвид Кавана из Uncut сказал, что концерт «временами обходит крайний музыкальный авангард и становится довольно небрежным», но отметил, что «неожиданные аранжировки» песен с Rock Bottom сделали альбом «захватывающим» в целом. [55] Дуглас Уолк из Pitchfork дал переизданию низкую оценку - всего 4,4 из 10. [54] Хотя Волк назвал группу «фантастической», он сказал: «[п ] с сожалением, качество звука безразлично, а выступления не очень хороши. не особо улучшают их студийные аналоги. Это весело для фанатов, но не должно быть чьим-либо первым (или пятым) альбомом Wyatt ». [54]
Отслеживание
Все треки написаны Робертом Вяттом, если не указано иное.
Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Введение Джона Пила" | Джон Пил | 2:18 |
2. | «Посвящается тебе, но ты не слушал» ( Soft Machine , из второго тома [1969]) | Хью Хоппер | 1:38 |
3. | " Воспоминания " ( "Цветы Уайлда" ) | Бункер | 3:58 |
4. | "Морская песня" | 9:13 | |
5. | "Последняя соломинка" | 4:38 | |
6. | "Красная Шапочка в путь" | 6:42 | |
7. | "Жизнь" | 4:49 | |
8. | «Алифиб» | 6:24 | |
9. | «Разум ребенка» ( Джули Типпеттс из « Сияние заката» [1975]) | Джули Типпеттс | 5:26 |
10. | "Instant Pussy" ( Matching Mole , из Matching Mole [1972]) | 4:22 | |
11. | «Подписанный занавес» (Matching Mole, из Matching Mole [1972]) | 4:42 | |
12. | "Каликс" ( Hatfield and the North , от Hatfield and the North [1974]) | Фил Миллер , Вятт | 3:19 |
13. | "Красный Робин Гуд отправляется в путь" | 6:12 | |
14. | « Я верующий » ( Обезьяны ) | Нил Даймонд | 7:36 |
Общая длина: | 70:54 |
После нескольких минут молчания на «I'm a Believer» появляется безымянный скрытый трек - альтернативная версия «Alife», играемая в обратном порядке. [17] Если считать тишину и скрытый трек, полная длина трека 14 составляет 12:41.
Персонал
По материалам обложки альбома и заметок биографа Вятта Маркуса О'Дэйра: [56]
- Роберт Вятт - вокалист
- Друзья
- Джон Пил - разговорный голос (введение)
- Джули Типпеттс - вокал, фортепиано (треки 9, 10, 14)
- Айвор Катлер - вокал, баритон- концертина (трек 13)
- Дэйв Стюарт - клавишные (треки 2–8, 10–14)
- Лори Аллан - ударные (треки 2–8, 10–14)
- Хью Хоппер - бас-гитара (треки 2–8, 10–14)
- Фред Фрит - скрипка, гитара, альт (треки 2, 3, 6, 8, 14)
- Mongezi Feza - труба (дорожки 6, 14)
- Гэри Виндо - тенор-саксофон , бас-кларнет (треки 7, 14)
- Майк Олдфилд - гитара, Minimoog (треки 7, 8, 11, 13, 14)
- Ник Мейсон - ударные (треки 10, 11, 13, 14)
- Другие
- Джейми Джонсон - сведение
- Фил Сми - дизайн упаковки
Рекомендации
Цитаты
- ^ a b c d e f g h Рейнольдс, Саймон (20 ноября 2005 г.). «Роберт Вятт и его друзья, Королевский театр на Друри-Лейн, 8 сентября 1974 года » . Ежемесячный обозреватель музыки. Наблюдатель . Архивировано 4 августа 2017 года . Проверено 13 июля 2018 .
- ^ O'Dair 2015 , стр. 150.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 157.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 179.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 185.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 186.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 187.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 190-91, 196.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 190.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 196.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 209.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 212–13.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 214.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 201–204.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 125, 203.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 203.
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д р ы Барнс, Майк (ноябрь 2005 г.). "Роберт Вятт и друзья: Королевский театр на Друри-Лейн, 8 сентября 1974 года, компакт-диск Ганнибала" . Обзоры: Soundcheck. Проволока . № 261. Лондон. п. 52 - через Exact Editions .
- ^ а б «Олдфилд присоединяется к возвращению Уайетта». Новый Музыкальный Экспресс . 24 августа 1974 г.
- ^ а б в О'Дэр 2015 , стр. 215–16.
- ^ а б Мюррей, Чарльз Шаар (26 октября 1974 г.). «Я играл Роберта Вятта на 78 оборотах в минуту и видел Бога» . Новый Музыкальный Экспресс . Лондон - через Rock's Backpages .
- ^ Б с д е е O'Dair 2015 , с. 215.
- ^ а б в О'Дэр 2015 , стр. 216.
- ^ а б в Пиннок, Том (февраль 2014). Роберт Вятт "Создание ..." Я верующий ". Необрезанный . № 201. Лондон.
- ^ Б с д е е г ч я J Мюррей, Чарльз Шаар (14 сентября 1974 г.). «Роберт Вятт: Королевский театр, Друри-Лейн, Лондон» . Новый Музыкальный Экспресс . Лондон - через Rock's Backpages .
- ^ O'Dair 2015 , стр. 126.
- ^ а б в г д е Хаммонд, Дерек (декабрь 2005 г.). "Роберт Уайатт и его друзья в концерте - Королевский театр, Друри-лейн, 1974 ". Коллекционер пластинок . № 318.
- ^ а б в О'Дэр 2015 , стр. 217.
- ^ а б Стаббс, Дэвид (ноябрь 2008 г.). "Роберт Вятт: компакт-диск Rock Bottom Domino, компакт-диск Ruth Is Stranger Than Richard Domino, компакт-диск Nothing Can Stop Us Domino, компакт-диск театра Royal Drury Lane Domino" . Отзывы: Бумеранг. Проволока . № 297. Лондон. п. 73 - через Exact Editions .
- ^ а б Гермес, Уилл (апрель 2006 г.). «Переиздания: Еще одно доказательство того, что до твоего рождения было лучше» . Спин . Vol. 22 нет. 4. Нью-Йорк. п. 92 - через Google Книги .
- ^ а б Вейр, Дэвид (9 декабря 2014 г.). «Роберт Вятт - каждый раз по-разному » . Народное радио . Архивировано 13 июня 2017 года . Проверено 23 июля 2018 года .
- ^ Батталья, Энди (9 декабря 2014 г.). «Первое прослушивание: Роберт Вятт,« Каждый раз по - другому » » . NPR . Архивировано 7 мая 2016 года . Проверено 23 июля 2018 года .
- ^ Смит, Стюарт (10 декабря 2014 г.). «Первое прослушивание: Роберт Вятт,« Каждый раз по - другому » » . Список . Архивировано 17 февраля 2015 года . Проверено 23 июля 2018 года .
- ^ а б в г д "Une discographie de Robert Wyatt ... Bootlegs" (на французском и английском языках). Дискотека Роберта Вятта. Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 17 июля 2018 года .( Примечание : хотя Disco Robert Wyatt является неофициальным фан-сайтом , биограф Wyatt Маркус О'Дэйр считает его авторитетным, «исчерпывающим» источником дискографии Wyatt; см. O'Dair 2015 , pp. 399, 410.)
- ^ Даллас, Карл (декабрь 1974 г.). «Майк Олдфилд: бальзам для ходячих раненых» . Пусть это рок . Лондон - через Rock's Backpages .
- ^ а б в О'Дэр 2015 , стр. 226.
- ^ а б Клемент, Майкл (февраль 2015 г.). « Q Maverick: Роберт Вятт». Вопрос . № 343. Лондон.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 224.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 267.
- ^ O'Dair 2015 , стр. 267-68.
- ^ Paytress, Марк (ноябрь 2005 г.). "Роберт Вятт: Интервью Моджо ". Mojo . № 144. Лондон.
- ^ а б в г д Миллс, Тед. « Морская песня - Роберт Вятт» . AllMusic . Архивировано 24 октября 2015 года . Проверено 17 июля 2018 года .
- ^ а б в г Симпсон, Дэйв (6 октября 2005 г.). «Концерт Роберта Уайатта и его друзей, Королевский театр на Друри-Лейн, воскресенье, 8 сентября 1974 года» . Культура: Музыка. Хранитель . Архивировано 1 января 2016 года . Проверено 17 июля 2018 года .
- ^ а б Дароль, Гай (январь – март 2006 г.). "Живой на Друри-лейн 1974". Музик (на французском). Париж.
- ^ Диллингем, Мик; Макмаллен, Фил (январь 1992 г.). «Роберт Вятт» . Птолемеев Терраскоп . Vol. 3 шт. 1. Архивировано 17 августа 2017 года . Проверено 20 июля 2018 года .
- ^ Диллингем, Мик; Макмаллен, Фил (сентябрь 1999 г.). "Роберт Вятт - Le ventre de l'architecte". Rock & Folk (на французском). № 385.
- ^ а б Вятт, Роберт (2005). «Предупреждение и посвящение». Королевский театр на Друри-Лейн, 8 сентября 1974 года (примечания к обложке). Роберт Вятт и друзья. Лондон: Hannibal Records . HNCD 1507.
- ^ а б в Юрек, Том. " Королевский театр Друри-Лейн, 8 сентября 1974 года - Роберт Вятт" . AllMusic . Архивировано 11 июля 2012 года . Проверено 13 июля 2018 .
- ^ а б в Марчезе, Дэвид (8 декабря 2005 г.). "Роберт Вятт и друзья: Королевский театр на Друри-Лейн, 8 сентября 1974 года " . PopMatters . Проверено 13 июля 2018 .
- ^ Рейнольдс, Саймон (январь 2006 г.). «Саймон Рейнольдс» . 2005 Перемотка назад. Проволока . № 263. Лондон. п. 46 - через Exact Editions .
- ^ Си, С. (11 ноября 2005 г.). "Роберт Вятт и друзья: Концерт, 8 сентября 74 г." . Le Monde . Проверено 15 июля 2018 года .
- ^ "La sélection CD 101 live незаменим". Музик (на французском). Париж. Январь 2008 г.
- ^ а б Тиссен, Брок (29 сентября 2008 г.). «Домино готовит обширные переиздания Роберта Вятта» . Воскликните! . Архивировано 20 июля 2018 года . Проверено 19 июля 2018 .
- ^ а б Гейнор, Сиаран (ноябрь 2008 г.). "Роберт Вятт: Домино переизданий прошлого каталога" . Обзоры. Аналоговый музыкальный журнал . № 7. Дублин. п. 34 - через Issuu .
- ^ а б в Волк, Дуглас (30 ноября 2010 г.). "Роберт Вятт: Shleep / EPs / Cuckooland / Theatre Royal Drury Lane Review" . Вилы . Архивировано 2 декабря 2010 года . Проверено 13 июля 2018 .
- ^ а б Кавана, Дэвид (21 октября 2008 г.). "Роберт Вятт - переиздания" . Необрезанный . Архивировано из оригинального 2 -го января 2011 года . Проверено 3 июня 2012 года .
- ^ O'Dair 2015 , стр. 402.
Библиография
- О'Дэйр, Маркус (2015) [впервые опубликовано в 2014 году в Великобритании издательством Serpent's Tail ]. Каждый раз по-разному: официальная биография Роберта Вятта . Беркли, Калифорния: Soft Skull Press . ISBN 978-1-59376-616-0.
Внешние ссылки
- Theatre Royal Drury Lane 8 сентября 1974 года в Discogs (список релизов)
- Las Vegas Fandango at Discogs - бутлег