« Длина волны » — 45-минутный фильм канадского режиссера-экспериментатора и художника Майкла Сноу . Считается вехой авангардного кино, [1] он был снят в течение одной недели в декабре 1966 г. и отредактирован в 1967 г. [2] и является примером того, что теоретик кино П. Адамс Ситни описывает как « структурный фильм » [3] . ] называя Сноу «деканом структурных кинематографистов». [4]
« Волну » часто называют одним из величайших андеграундных , артхаусных и канадских фильмов, когда-либо созданных. Он занял 85 -е место в списке критиков Village Voice 2001 года из 100 лучших фильмов 20-го века. [5] Фильм был признан и сохранен в качестве шедевра Аудиовизуальным фондом сохранения Канады . [6] В обзоре фильма 1969 года, опубликованном в Artforum , Мэнни Фарбер описывает « Длина волны » как «чистые, жесткие 45 минут, которые могут стать «Рождением нации».в андеграундных фильмах — это прямолинейный документ комнаты, в которой жила и обанкротилась дюжина предприятий. При всей изощренности фильма (и он подавляет своими пространственно-временными и звуковыми изобретениями) это необычайно непринужденный, незамысловатый, убийственно реалистичный способ снять три стены, потолок и пол... сочиненный фильм существует." [7]
Длина волны практически не связана с действием , а то, что происходит, в значительной степени игнорируется . Если бы можно было сказать, что фильм имеет обычный сюжет , то это, по-видимому, относилось бы к четырем сценам с « персонажами » . Целью фильма Сноу было «обобщение моей нервной системы, религиозных предчувствий и эстетических идей». 45-минутный зум , который, тем не менее, содержит правки, который включает в себя четыре человеческих события в комнате, включая смерть мужчины и женщину, вызывающую скорую помощь позже, призван символизировать его намерения. [8]В первой сцене женщина в шубе входит в комнату в сопровождении двух мужчин, несущих книжную полку или шкаф. Женщина указывает мужчинам, куда поставить этот предмет мебели, и все уходят. Позже та же женщина возвращается с подругой. Они выпивают принесенные напитки и включают радио, которое играет « Strawberry Fields Forever » группы «Битлз » . Спустя долгое время после того, как они уходят, слышен звук разбитого стекла. В этот момент мужчина (которого играет режиссер Холлис Фрэмптон )) входит и необъяснимым образом, хотя и указывает на его смерть, падает на пол. Позже снова появляется женщина в шубе и звонит по экстренному телефону, рассказывая со странным спокойствием о мертвом человеке в ее квартире, которого она никогда раньше не видела.
Примерно в конце фильма можно услышать звуки, похожие на полицейские сирены, но с таким же успехом они могут быть частью музыкального сопровождения , отдельной части минималистской музыки , в которой случайным образом сочетаются тона . Эти тона меняются по частоте (и по « длине волны »), становясь более высокими по мере того, как камера анализирует пространство анонимной квартиры. То, что начинается как вид на всю квартиру, увеличивается (увеличение не является непрерывным, поскольку камера слегка меняет угол, заметно ближе к самому концу) и меняет фокусмедленно через сорок пять минут, только чтобы остановиться и идеально сфокусироваться на фотографии моря на стене. Фильм заканчивается тем, что камера полностью теряет фокус и становится белой, а саундтрек, наконец, становится слишком высоким, чтобы его можно было услышать.