Constant Nieuwenhuys

Констан Ньивенхейс (1974)

Констан Антон Ньювенхейс (21 июля 1920 - 1 августа 2005), более известный как Констан , был голландским художником, скульптором, графиком, автором и музыкантом.

Ранний период [ править ]

Констан родился в Амстердаме 21 июля 1920 года и был первым сыном Питера Ньювенхейса и Марии Корнелиссен. Их второй сын, Ян Ньювенхейс , родился годом позже. Оба сына стали художниками, хотя их родители не проявляли явного интереса к искусству. ^[1]

В детстве Константа страстно рисовал и проявлял большой талант. Он читал литературу, отдавая предпочтение поэзии, играл на музыкальных инструментах. В подростковом возрасте он научился петь и читать ноты в церковном хоре иезуитской школы. В более поздние годы, очень вдохновленный цыганской музыкой , он играл только импровизированную музыку. Он играл на гитаре, скрипке, а в 45 лет также освоил игру на цимбалоне . ^[2]

Свою первую картину маслом, De Emmaüsgangers , Констан написал в шестнадцать лет. На нем было изображено откровение Иисуса двум его последователям в Эммаусе . Не имея денег на покупку материалов, он написал эту картину на мешочке из джутового сахара с помощью пигментов, которые купил у маляра. ^[3] Многие из ранних рисунков и картин Константа навеяны религиозными мотивами из-за его иезуитского образования. Однако в возрасте двадцати лет Констан отвернулся от католицизма. ^[2]

После одного года обучения в Kunstnijverheidsschool (Школа искусств и ремесел), Констан посетил Rijksakademie voor Beeldende Kunst (Государственную академию изящных искусств) с 1939 по 1941 год. Это ремесленное образование было использовано особенно в период его «Нового Вавилона». когда Константа построила множество построек и моделей.

Констант жил и работал в Бергене с 1941 по 1943 год. Через школу Бергенс он познакомился с работами Поля Сезанна , которые оказали на него сильное влияние, как это видно из « Зельфпортрета» («Автопортрет») 1942 года. ^{[4] [5]} 13 июля В 1942 году он женился на Мати ван Домселер, дочери композитора Якоба ван Домселера . ^[6]

Город Берген был эвакуирован немцами в 1943 году, поэтому Констан и Мати вернулись в Амстердам. В течение этого периода Констан скрывался и воздерживался от регистрации в Kulturkammer (нацистской палате культуры), чтобы избежать Arbeitseinsatz (предложение рабочей силы для немцев). Из-за этого он не мог заниматься своим ремеслом или покупать художественные принадлежности. Для рисования Константа использовала скатерти и постельное белье, и их пришлось промыть, чтобы начать заново.

Во время войны шурин Константа, Яап ван Домселер, переехал в квартиру, чтобы спрятаться от «Arbeitseinsatz». Он познакомил Константа с Платоном , Спинозой , Декартом , Кантом , Гегелем и Марксом . Последнее особенно вдохновляло Константа на его более поздние идеи об искусстве и обществе. ^[5]

Во время зимнего голода 1944 года у Константа родился первый сын Виктор Ньювенхейс. После войны Констан, его жена и сын вернулись в Берген только для того, чтобы в 1946 году вернуться в Амстердам, где они жили в квартире напротив зоопарка Артис . Когда война закончилась, Констант смог расширяться и расти как художник после многих лет плена и ограничений. Он художественно раскрепостился и экспериментировал с множеством техник создания искусства. Его вдохновлял кубизм , особенно Жорж Брак . В 1946 году у него родилась дочь Марта, а в 1948 году - дочь Ольга ^[1].

CoBrA [ править ]

В 1946 году Констан впервые поехал в Париж, где познакомился с молодым датским художником Асгером Йорном . Дружба между Йорном и Константом позже легла в основу авангардного движения CoBrA. ^[7]

Июль 1948 года Констант вместе с Корнелем , Карелом Аппелем и его братом Яном Ньювенхейсом основал Reflex Experimentele Groep в Голландии  [ nl ] . Первый выпуск журнала Reflexбыл опубликован с манифестом, написанным Константом. Для Constant искусство должно было быть экспериментальным. Он вычел это из французского слова «опыт» и считал, что искусство возникает из опыта художника и постоянно меняется. В манифесте он заявил, что творческий процесс важнее для художника-экспериментатора, чем сама работа; это средство достижения духовного и умственного обогащения. Также работы художников-экспериментаторов - это зеркальное отражение изменений в общем восприятии прекрасного. ^[8]

Констан, Корнель и Аппель, три совершенно разных персонажа и художника, объединились в своем стремлении к инновациям. Они вместе выставляли свои работы и их часто видели вместе на европейской арт-сцене. Особенно печально известна страсть этих троих к путешествиям. ^[9]

Позже в 1948 году на террасе кафе Notre Dame в Париже Experimentele Groep в Голландии объединился с Кристианом Дотремонтом и Джозефом Нуаре из Бельгии и Асгером Йорном из Дании, чтобы сформировать CoBrA , имя, которое сделал Дотремонт, образованный первым письма их родных городов: Копенгагена, Брюсселя и Амстердама. Участники выступали против эстетики в живописи и буржуазного искусства в целом. ^[7]

Констант уже изложил их идеи в своем манифесте в журнале Reflex . Этот манифест содержит еще одну из его известных цитат: «Картина - это не структура цветов и линий, а животное, ночь, крик, человек или все это вместе». ^[10]

Константа была продуктивной в период CoBrA. «Белая птица» (1948 г.), « Лестница» (1949 г.) и « Выжженная земля I» (1951 г.) - вот некоторые из его известных работ этого периода. В это время CoBrA выпустила бюллетень, и к ним присоединились художники из нескольких различных дисциплин. В 1948 году Констан вместе с поэтом Герритом Коувенааром издали поэтический альбом Goede Morgen Haan . ^[2] Кроме того, было две большие выставки CoBrA, одна в Амстердаме в 1949 году и одна в Льеже в 1951 году.

Директор Stedelijk Museum Amsterdam (Муниципальный музей Амстердама) Виллем Сандберг очень поддерживал молодых художников и полностью поддержал группу CoBrA, предоставив им семь больших залов для выставок своих работ. Большинство работ CoBrA были довольно маленькими. из-за нехватки денег, и поэтому Сандберг дал художникам аванс на создание более крупных работ за неделю до выставки. Констан, Корнель, Аппель и Эжен Бранды создали несколько крупных произведений искусства, ставших знаковыми для движения. Архитектор Альдо ван Эйк был уполномочен оформить выставку. Произведения искусства, а также то, как они были представлены, вызывают резкую критику со стороны прессы и общественности. Критик изHet Vrije Volk писал: «Geklad, geklets en geklodder in het Stedelijk Museum» («Ухмылка, болтовня и беспорядок в Городском музее»). Художники CoBrA считались писаками и аферистами. ^[11]

На выставке в Льеже в 1951 году, даже более крупной, чем выставка Stedelijk, группа CoBrA распалась и выпустила свой десятый выпуск бюллетеня. Как заявил в 1962 году в «Museum News» международный секретарь Кристиан Дотремонт, группа предпочла бы «mourir en beauté» (умереть в красоте), чем стать обычной группой художников. ^[9]

Ситуационист Интернэшнл [ править ]

После CoBrA работа Константа стала более абстрактной. Вернувшись в Амстердам летом 1952 года, он заинтересовался пространственной архитектурой и трехмерными работами. Вместе с Альдо ван Эйком, с которым он познакомился во время CoBrA, он создал пространство для выставки «Человек и дом» в Городском музее Амстердама с 1952 по 1953 год. В 1954 году он работал над проектом с Герритом Ритвельдом . Вместе они создали модельный дом для складов де Биенкорф .

В 1952 году Констан получил стипендию Совета по делам искусств Великобритании для обучения в Лондоне в течение трех месяцев. Там он встретил, среди прочего, Генри Мура , Энтони Хилла , Кеннета Мартина , Бена Николсона , Барбару Хепворт , Роджера Хилтона и Виктора Пэсмора . Он нашел в Лондоне очень благоприятный художественный климат. В отличие от Парижа, Констан считал, что искусство оценивается более объективно.

В то время Констант жил недалеко от Кенсингтонских садов и, прогуливаясь каждый день по разбомбленному городу, он начал задаваться вопросом, как живут люди и как следует строить города. Его пребывание в Лондоне повысило его осведомленность о том, как окружающие нас конструкции влияют на нас. Он чувствовал, что конструкции его времени были в основном практичными, чрезвычайно скучными и не оставляли места для развития игривого и творческого образа жизни. ^[1]

Летом 1956 года Асгер Йорн пригласил Константа в Альбу, Пьемонт , Италия, на конгресс, посвященный «Промышленности и изящным искусствам», инициированный «Движением за имажинистский Баухаус» ( Международное движение за имажинистский Баухаус ). На этом конгрессе Констан представил свою лекцию Demain la poésie logera la vie, в которой он призывал к свободной архитектуре, которая могла бы стимулировать творческий образ жизни, а не препятствовать ему. В 1952 году Дебор основал Lettrist International, для которого он был писателем, режиссером и стратегом. активист. «Леттристский Интернационал» также присутствовал на конгрессе в Альбе и выступал за унитарный урбанизм.(синтез искусства и технологий). Позже в том же году Констан посетил Дебор в Альбе, что послужило вдохновением для обоих.

Дебор хотел основать еще более радикальное движение, которое полностью покинуло бы арену изобразительного искусства, сосредоточившись исключительно на вопросах психогеографии , полном стирании границ между искусством и жизнью. В 1957 году он и Асгер Йорн объединили Международное движение за имажинистский Баухаус и Леттристский Интернационал, учредив Ситуационистский Интернационал . Они специально отрицали свой статус художественного движения. ^[12]

Константа в то время не присоединилась к СИ. Он возражал против СИ на том основании, что движение, казалось, было основано в основном художниками, у которых в сердце свои интересы больше, чем общая цель. Когда СИ открыто выступил за « унитарный урбанизм », как это было определено Константом и Дебором, Констан присоединился. Последовала интенсивная переписка между ним и Дебором. Констан написал несколько теоретических статей для французского журнала SI и организовал мероприятия в нескольких музеях Парижа, а также в Стеделийк-музее в Амстердаме, где он показал свою серию « Новый Вавилон » в 1959 году.

Успех выставки « Новый Вавилон» в 1959 году побудил SI запланировать групповую выставку там в апреле – мае 1960 года. Эта выставка никогда не состоялась. Разногласия в группе привели к расколу и нескольким исключениям. В 1960 году Констан покинул группу по той же причине, по которой он изначально возражал против присоединения. К 1961 году от первоначального художественного ядра или направления не осталось никого, кроме самого Дебора. ^[12] хотя члены, более близкие к политической тенденции СИ, остались.

Новый Вавилон [ править ]

Вернувшись в Амстердам после своего пребывания в Лондоне, Ньювенхейс начал уделять основное внимание архитектуре и городской среде. Фокусом его работы было выяснение того, какую потенциальную добавленную стоимость искусство может внести в интенсификацию повседневной жизни, в которой есть место для творческого самовыражения. Он отказался от живописи, чтобы работать исключительно над своим проектом Новый Вавилон с 1956 по 1974 год.

В Новом Вавилоне Ньювенхейс представлял себе «всемирный город будущего», где земля находится в коллективной собственности, работа полностью автоматизирована, а необходимость работы заменяется кочевой жизнью творческой игры. Новый Вавилон населен homo ludens , которым, свободным от труда, не придется заниматься искусством, поскольку он может творить в повседневной жизни. ^[13]

По словам Ньивенхейса:

Проект «Новый Вавилон» предназначен только для того, чтобы дать минимальные условия для поведения, которое должно оставаться максимально свободным. Следует избегать любых ограничений свободы передвижения, любых ограничений в отношении создания настроения и атмосферы. Все должно оставаться возможным, все должно происходить, среда должна создаваться жизнедеятельностью, а не наоборот. ^[14]

Проект «Новый Вавилон» состоял из серии моделей, конструкций, макетов , коллажей , рисунков, графики и текстов, выражающих теории городского развития и социального взаимодействия Константа. Несколько примеров пространственных конструкций, для которых он использовал современные материалы, такие как нержавеющая сталь, алюминий и плексиглас, - это Het Ruimtecircus (1956) (Пространственный цирк) и Het Zonneschip (1956) (Sunvessel). ^[1]

В 1974 году проект «Новый Вавилон» официально завершился большой выставкой в Gemeentemuseum Den Haag . ^[15] Поскольку ему не хватало места для хранения огромной коллекции построек, макетов, карт и построек, он продал их все в музей. В 1999 году в Центре рисования в Нью-Йорке открылся фильм Константа «Новый Вавилон: Город для другой жизни» . Это была его первая персональная выставка в США, куратором которой был Марк Вигли . Параллельно с выставкой проводился симпозиум.

По словам голландского архитектора Рема Колхаса , Ньювенхейс заставил многих архитекторов задуматься своим «Новым Вавилоном»: «Он был примером храбрости».

Колоризм [ править ]

Констант вернулся к живописи, акварели и графике в 1969 году. До середины 1970-х годов предметы его воображаемого мира Новый Вавилон все еще заполняли его работы. ^[8] Однако все больше и больше его вдохновляли современные и политические проблемы, включая такие вещи, как война во Вьетнаме, африканский голод и косовские беженцы. Марксизм оказал сильное влияние. Руди Фукс сказал в своем предисловии к Каталогу постоянной живописи в 1995 году: «Есть люди, которые считают более поздние работы Константа возвращением к традиции. Я, однако, не разделяю этого мнения. Потому что я считаю его более поздние разработки 1970-х годов как большее проникновение в сад живописи ». ^[16]

В традициях венецианских художников эпохи Возрождения, Тициана и Тинторетто , Констан применил технику колоризма. Следуя этой технике, художник не использует наброски углем или карандашом, а наносит цвет непосредственно на холст с помощью кисти, создавая мягкие переходы вместо резких контуров. Самая важная особенность этой техники - то, как свет выражается в картине, интегрируя его в цвет. Этот прием трудоемок. Картина оживает слой за слоем. Постоянно писал маслом на холсте, и каждый слой, который он наносил, затем должен был высохнуть. В этот период Констан создавал от трех до четырех картин в год. ^[17]

Общественное пространство [ править ]

В 1949 году Констант украсил садовую стену в Тибиркелунде, Сьелланд , Дания. ^[18]

В 1963 году Ворота Константы были размещены у входа в спортивный парк в западной части Амстердама. Констант спроектировал бетонную конструкцию высотой сорок футов по заказу муниципалитета Амстердама . В течение почти трех десятилетий эта структура анонимно украшала вход, пока Рита Дотс, бывшая служащая муниципалитета, не оставила в наследство деньги, чтобы построить информационный знак рядом с воротами. ^{[ необходима цитата ]} На инаугурации присутствовала вдова Константа, Труди Ньювенхейс.

В 1966 году Констант спроектировал фонтан для Куплейн в Лейдене. В течение многих лет структура не функционировала и постепенно засыхала. При перепланировке площади в 1999 году фонтан отремонтировали. Новое оборудование позаботилось о том, чтобы вода не беспокоила покупателей. ^{[ необходима цитата ]}

Смерть [ править ]

Констант умер 1 августа 2005 года, у него остались сын и три дочери, а также вдова и ее дочь.

Фильмы [ править ]

Гироморфоз (1958), 7 мин. - В «Гироморфозе» режиссер Хай Хирш стремится показать кинетические качества строений Нового Вавилона Константа Ньивенхейса. Одна за другой он приводит в движение части структур и снимает детали с цветным освещением, заставляя их накладываться друг на друга, появляться и исчезать. Он создает ощущение ускорения и неизвестности, подсказанное самой работой. ^[19]

Сопровождение Саймона Винкенога в «Новый Вавилон» Константа (1962), 15 мин. - Ложь Вестенбург посещает Константа в его студии с писателем Саймоном Винкеногом . Саймон Винкеног и Констан обсуждают идеи, лежащие в основе проекта «Новый Вавилон».

Constant oder der Weg nach New Babylon (1968), 55 мин. - В течение десяти лет Констан работал над своим проектом « Новый Вавилон » как реакцией на архитектурную и социальную реальность. Режиссер Карлхайнц Каспари следует Константу и его видениям.

Кобра, бунт против порядка (1986), 50 мин. - Документальный фильм Яна Вриджмана о значении и влиянии группы КОБРА тогда и сейчас. ^[20]

Констан, Avant le Départ (2005), 82 мин - Констан скончался летом 2005 года. Томас Добеле и Маартен Шмидт снимали художника в последние месяцы его жизни. Они последовали за ним и его собакой Тикусом на их ежедневную прогулку в мастерскую художника, где он закончил свою последнюю картину « Ле Пьеж» . ^[21]

Новый Вавилон де Константа (2005), 13 мин - Новый Вавилон, запечатленный сыном Константа Виктором Ньювенхейсом и Маартье Сейферт. ^[22]

Выставки [ править ]

Это неполный список выставок Константа за эти годы:

• 1940 в художественной галерее Aalderink в Амстердаме (совместно с Хансом Визманом, первая выставка для Константа)
• 1947 Художественная галерея Санти Ландвир в Амстердаме (первая персональная выставка Константа)
• 1953 Для пространственного колоризма в Stedelijk Museum Amsterdam Constant с Альдо ван Эйком.
• 1956 - XXVIII Международная биеннале международного искусства, Венеция.
• 1959 г. II. Документа , Кассель
• 1959 г. Константа. Конструкции и модели Stedelijk Museum Amsterdam
• 1961 Нив (sic!) Вавилон в Stedelijk Museum Schiedam
• 1964 г. 4. Документа, Кассель
• 1964 г., Académie Royale, Копенгаген
• 1964–1965 '45 -'85 Gemeentemuseum Den Haag
• 1966 Новый Вавилон на Венецианской биеннале (Константа представляла Нидерланды)
• 1967 Новый Вавилон в Kunstnernes Hus , Осло
• 1974 Новый Вавилон , Gemeentemuseum Den Haag ^[15]
• 1974–1975 Константа. Иллюстрация свободы [рисунки 1945-74] , Stedelijk Museum Amsterdam
• 1978 Константа. Картины 1969-77 , Stedelijk Museum Amsterdam
• 1980 г. Константа. Живопись 1940-1980 , Gemeentemuseum Den Haag
• 1985 Работа периода 1975-1985 годов , Центральный музей в Утрехте.
• 1985 Arbeiten auf Papier 1948-1985 , в Культурно-историческом музее der Stadt Bielefeldt
• 1986 Константа 1945-1983 , Райнишес Ландесмузеум Бонн
• 1993 Константа. Рисунки , Gemeentemuseum Den Haag
• 1994 Константа. Модели / конструкции , Gemeentemuseum Den Haag
• 1994–1995 Константа. Œuvreprijs 1994 , Музей Шабо , Роттердам
• 1996 Постоянно: картины 1948–1995 , Stedelijk Museum Amsterdam и Nordjyllands Kunstmuseum Ålborg
• 1997 Ситуационисты. Искусство, политика, урбанизм , Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA)
• 1998 Константа, офорты и литографии , Museo de Bellas Artes de Caracas , Венесуэла
• 1998–1999 Константа - Новый Вавилон , Витте де С (Centrum voor hedendaagse kunst) , Роттердам
• 1999 Другой город для другой жизни: Новый Вавилон Константа , Центр рисования , Нью-Йорк
• 2001 Постоянная ретроспектива , Музей Пикассо на Антибах
• 2002 г. Константа. Новый Вавилон , Документа 11, Платформа 5, Кассель Хауптбанхоф
• 2004 Постоянная графика , Музей Кобры
• 2005–2006 Дань Константу , Gemeentemuseum Den Haag
• 2006 Играть! Искусство игры , Музей Кобры
• 2008–2009 гг . В своей мастерской Stedelijk Museum Schiedam
• 2009 Время как материя. Коллекция MACBA. Новые поступления , Museu d'Art Contemporani de Barcelona
• 2009 Intensely Dutch , Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее, Австралия
• 2011 Klee und Cobra. Эйн Киндерспиль , Центр Пауля Клее , Берн, Швейцария
• 2012 Клее и Кобра. Играть ребенка , Луизиана Музей современного искусства , Хумлебеке и Cobra Museum

Публичные коллекции [ править ]

Работы Константа находятся в следующих публичных коллекциях.

Голландские музеи

Европейские музеи

Музеи за пределами Европы

• MoAFL, Художественный музей Форт-Лодердейла , США
• SFMOMA, Музей современного искусства Сан-Франциско , США

Награды [ править ]

Это список наград, присужденных Константу. ^[8]

• 1960 Премия Сиккенса (вместе с Альдо ван Эйком)
• 1966 Premio Cardazzo на Венецианской биеннале
• 1971 Королевский орден « Рыцарь Ордена Оранских-Нассау » (отказано)
• 1974 Премия Давида Рёлля за его работу в качестве рисовальщика
• Премия певца 1985 года за всю его работу
• Премия Сопротивления 1991 года Фонда Художественного Сопротивления 1942-1945
• Премия 1994 Oeuvre от Foundation Fund for Fine Arts, Design & Engineering

Дальнейшее чтение [ править ]

Этот список не включает собственные сочинения Константа.

• Клее и Кобра. Детская игра. Майкл Баумгартнер и Кирстен Дегель, Людион, Амстердам, 2012 г.
• Постоянный. Поздний период. Труди ван дер Хорст, издательство BnM, 2008 г.
• В Girum Imus Nocte et Consumimur Igni. Situationist International (1957-1972). JRP | Рингье, Цюрих, 2006 г.
• Постоянный. Графика. Waanders uitgevers / Editions Cercle d'Art, Зволле / Париж, 2004 г.
• CoBrA. Цвет свободы. Коллекция Schiedam. Издательство NAi, Роттердам, 2003 г.
• Après nous la Liberté. Постоянный и художественный авангард 1946-1960 гг. Марсель Хаммелинк, академическая диссертация, опубликованная в частном порядке, 2002 г.
• Повторение рисунка активиста. Ситуационистские архитектуры от Нового Вавилона Константы до будущего. Под редакцией Кэтрин де Зегер и Марка Вигли, Центр рисования , Нью-Йорк, 2001 г.
• Постоянный. Не ретроспективно. Музей Пикассо, Антиба, 2001 г.
• Постоянный. L'atelier d'A Amsterdam. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d'Art, Париж, 2000 г.
• Ребенок в кобре. Музей современного искусства Cobra, Амстелвин, 2000 г.
• Новый Вавилон Константа. Гиперархитектура желания. Марк Уигли, Зеро, Роттердам, 1998 г.
• А КОБРЫ в слове и на картинке. 50 лет Кобре. Галерея искусств Яски, Амстердам, 1998 г.
• Кобра. Копенгаг. Брюссель. Амстердам. Художественный эксперимент 1948-1951 гг. Кантональный музей Beaux-Arts et Hirmer Verlag, Мюнхен, 1997 г.
• Постоянный. Шильдериен / Живопись 1948-195 гг. Музей Stedelijk, Амстердам, 1996 г.
• Постоянный. Акварель / Акварель 1975–1995. Музей Haags Gemeentemuseum, 1996 г.
• Постоянный. Les Aquarelles. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d'Art, Париж, 1994
• Кобра. Ричард Миллер, Nouvelles Éditions Françaises, Париж, 1994
• Постоянный. Les trois escpaces. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d'Art, Париж, 1992 г.
• Новый Вавилон. Постоянный. Art et Utopie. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d'Art, Париж, 1992 г.
• Documents Relatifs À La Fondation De L'Internationale Situationiste 1948–1957. Издательство Allia, Париж, 1985 г.
• Кобра 1948-1951 гг. Éditions Jean-Michel Place, Париж, 1980 г.
• Кобра. История, прелюдия и значение направления в искусстве после Второй мировой войны. Виллемейн Стоквис , De Bezige Bij , Амстердам, 1980 г.

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• сайт bij сын Константа и его фильм 'New Babylon de Constant', биография с фотографиями
• управление фондом Stichting "Fondation Constant" с биографией и фотографиями
• Постоянные работы и фото на «нескучном» ситуационистском сайте
• Интервью с Константом, 2003 г.
• Константы работают в галерее Тейт
• Постоянные тексты о Новом Вавилоне - ситуационистский сайт