Средневековый фолк-рок , средневековый рок или средневековый фолк - это музыкальный поджанр, возникший в начале 1970-х годов в Англии и Германии, который сочетал в себе элементы старинной музыки с рок-музыкой . Он вырос из британского фолк-рока и прогрессивных фолк- движений конца 1960-х годов. [1] Несмотря на название, этот термин использовался без разбора для классификации исполнителей, которые включали в себя элементы средневековой , ренессансной и барочной музыки.в свою работу, а иногда и для описания групп, которые использовали мало или совсем не использовали электрические инструменты. Этот поджанр достиг своего апогея к середине 1970-х, когда он добился определенного успеха в Британии, но в течение нескольких лет большинство групп либо распались, либо были поглощены более широкими движениями прогрессивного фолка и прогрессивного рока . Тем не менее, этот жанр оказал значительное влияние на прогрессивный рок, где ранняя музыка и средневековье в целом оказали большое влияние на развитие хэви-метала . Совсем недавно средневековый фолк-рок возродился в популярности наряду с другими формами средневековой музыки, такой как нео-средневековая музыка, ориентированная на Dark Wave.и средневековый металл .
Средневековый фолк-рок | |
---|---|
Стилистическое происхождение | Рок-музыка , фолк-рок , британский фолк-рок , старинная музыка , прогрессивный фолк |
Культурное происхождение | Середина 1960-х - начало 1970-х годов Англия и Германия |
Типовые инструменты | Электрическая гитара , бас , ударные , деревянные духовые , струнные , волынки , средневековый музыкальный инструмент типа гобоя , TROMBA марина , шарманка и другие средневековые инструменты , вокал |
Производные формы | Нео-средневековая музыка |
Поджанры | |
Средневековый металл | |
Региональные сцены | |
Англия , Германия , Бретань |
Характеристики
Средневековый фолк-рок характеризуется тремя основными элементами, которые используются в различных комбинациях. Во-первых, исполнение дошедшей до нас старинной музыки с использованием рок-инструментов. Во-вторых, создание оригинальной музыки, включающей композиционные особенности старинной музыки, такие как музыкальные лады . В-третьих, включение звуков ранней музыки в рок-песни с помощью вокальных приемов, использование дополнительных инструментов, характеризующих раннюю музыку, или имитация звуков старинной музыки на рок-инструментах (например, использование звука дрона на музыкальном инструменте). Электрогитара). [2] Последний элемент, который не влияет на природу музыки, но часто сопровождает ее, - это принятие воспринимаемых элементов «средневековья» в текстах, действиях, одежде или произведениях искусства. [3]
История
Происхождение (1960-е)
Музыковеды отметили попытку соединить популярную музыку с элементами ранней классической музыки середины 1960-х годов в Великобритании и Америке, которую они называют барочным роком или барочной поп-музыкой . [4] Интерес к объединению звуков средневековой и ренессансной музыки с более популярными формами впервые проявился в британском прогрессивном фолк- движении конца 1960-х годов. Это было особенно ясно в важной работе The Incredible String Band из их альбома 1967 года The 5000 Spirits or the Layers of the Onion (1967), который привнес в их музыку элементы как средневековой, так и мировой музыки. Они продолжились в очень влиятельном фильме «Красивая дочь палача» (1968). [5]
Также частью прогрессивного фолк-движения был гитарист Джон Ренборн , чей альбом 1968 года Sir John Alot of Merry Englandes Musyk Thynge and ye Grene Knyghte начал проявлять его интерес к средневековью, содержа ряд версий песен ранней музыки, которые будут доминировать. о леди и единороге (1970). С 1967 года Ренборн был участником фолк-группы Pentangle , и он проявил интерес к старинной музыке в сочетании влияний (включая блюз, джаз, блюграсс, мировую музыку и традиционные народные песни) в группе. [6] Ширли и Долли Коллинз были выходцами из более традиционного фольклора . Они были первыми артистами, выпустившими полный альбом Anthems in Eden (1969), в котором традиционные народные песни сочетались с инструментами старинной музыки с использованием композиции Давида Манроу «Консорт ранней музыки», а ранняя музыка оставалась главной заботой их карьеры. [7] Также с 1969 года Группа третьего уха использовала средневековые инструменты наряду с классическими и восточными влияниями.
Основу трансформации этих тенденций в форму рок-музыки заложил выпуск в 1969 году лондонской фолк-рок-группы Fairport Convention альбома Liege and Lief , в котором явное зарождение британского фолк-рока рассматривается как слияние между электрическая рок-музыка и традиционные народные песни и стили. [8] Fairport Convention иногда включала в свой репертуар элементы старинной музыки. Однако их сплав английской народной музыки с рок-инструментами был в основном сосредоточен на балладах раннего модерна и девятнадцатого века и танцевальной музыке . В отличие от этого, группа, созданная бывшим участником Fairport Эшли Хатчингс под именем Steeleye Span в 1969 году, стремилась исследовать более широкий диапазон музыкальной эпохи, начиная с средневековья. Они также использовали более разнообразные инструменты, включая мандолины , записывающие устройства и гобои , помимо электрогитары , баса, а позже и барабанов. Примером тому стал их альбом 1972 года « Под солью» , который содержал несколько песен ранней музыки и из которого они выпустили сингл а капелла на гимн шестнадцатого века « Gaudete », который достиг четырнадцатого места в британском чарте синглов, возможно, величайшего мейнстрима. успех средневекового фолк-рока, как иногда называли группу. [9]
Расцвет: 1970-75
Процесс «электрификации», начатый Фэйрпортом в фолк-мире, в результате которого существующие группы переняли модель рок-инструментов, означал, что несколько прогрессивных фолк-исполнителей старинной музыки теперь присоединились к растущему числу средневековых фолк-рок-групп. К ним относятся Пентангл , который в 1970 году наэлектризовался для альбома Cruel Sister , Third Ear Band, который с 1972 года представил электрогитары, басы и барабаны, а с 1976 года, с выпуском Amaranth , Долли Коллинз выпустила альбом ранней музыки для своей сестры Ширли. которые использовали как электрические, так и традиционные инструменты. [7]
В отличие от Pentangle, группа Amazing Blondel , созданная в 1969 году и сочинявшая свою музыку в стиле эпохи Возрождения, не была наэлектризована. Тем не менее, из-за их подхода и использования оригинальных композиций их часто называют средневековым роком. Очень похожи по тональности группы вроде Forest, которые с 1969 года записывали свои собственные композиции на современных акустических и средневековых инструментах. [10]
В то же время в Германии были аналогичные разработки. Из - за ассоциации народной музыки с нацизмом , Ougenweide , первоначально образованным в 1970 году как акустический фолк - группа, хотя вдохновленный Fairport конвенция и Pentangle, решил привлечь исключительно высокие немецкой средневековую музыку , когда они электрифицированы, устанавливая повестку дня для будущих немецких народного рок. [11] Несколько групп последовали его примеру, в том числе Parzival из 1971 года. [12]
Рост интереса к старинной музыке в академической и классической среде имел большое значение для распространения средневекового фолк-рока. Gryphon , возможно, типичная британская группа в этом жанре, была основана в 1971 году Ричардом Харви и Брайаном Галландом, выпускниками Королевской музыкальной академии . Грифон изначально представлял собой акустический ансамбль, исполнявший народные и средневековые мелодии. Однако с добавлением гитариста Грэма Тейлора и барабанщика Дэйва Оберле к моменту выхода их первого одноименного альбома в 1973 году они превратились в фолк-рок-группу, которая включила фаготы и крумхорны в свое звучание и продавалась как «средневековый рок». [13] В том же году наблюдались и другие эксперименты, в которых старинная музыка сочеталась с рок-инструментами, в том числе одноразовый проект Giles Farnaby's Dream Band . [14]
Часто к Gryphon относили Gentle Giant , мультиинструментальные участники которого добавили клавикорд , клавесин , скрипку и магнитофон в микс из своего второго альбома Acquiring the Taste (1971), но все это было объединено с элементами классики и джаза и уже может рассматриваться как прогрессивный рок . [15] В 1971 году, когда были основаны Gryphon и Gentle Giant, средневековая музыка была одной из преобладающих мод в рок-музыке, о чем свидетельствует, вероятно, самая успешная группа на тот момент Led Zeppelin в их объединении блюз-рока с магнитофоны и мандолины вместе со средневековыми темами на Led Zeppelin IV , особенно на « Лестнице в небеса ». [16]
Упадок и распространение 1976-80 гг.
Первая половина 1970-х была кратковременным пиком популярности средневекового фолк-рока. Gryphon пользовались некоторым успехом, когда играли в Национальном театре и Old Vic и разогревали Yes в турне. Однако с изменениями в составе примерно с 1975 года они начали отказываться от своего характерного средневекового звучания и стали все более популярной прогрессив-рок-группой, прежде чем они распались в 1977 году. Точно так же, несмотря на сохранение элементов средневековой музыки, такие группы, как Gentle Giant, быстро продвинулись дальше. экспериментирование и вскоре были отнесены к более общей категории прогрессивного рока.
Единственными местами, где в конце 1970-х годов рос средневековый фолк-рок, были Франция и Нидерланды. Во Франции, особенно из Бретани , были такие группы, как Ripaille, созданная для высоко оцененного одноименного альбома в 1977 году, и Saga de Ragnar Lodbrock в 1979 году. В тот же период наиболее устойчивая французская фолк-рок-группа Tri Yann также перешла на территорию средневековья. Также было несколько групп из других европейских стран, в том числе Томас Флинтер из Нидерландов в 1978-80 годах. [17] Однако, хотя и началось позже, большинство этих групп распались или уехали в начале 1980-х годов.
Если выжившие средневековые фолк-рок-группы перешли к более популярному прогрессивному року, прогрессив-рок-группы часто включали в себя раннюю музыку. Несмотря на то, что он вышел из британского блюзового бума, вокальный стиль Яна Андерсона из Jethro Tull часто сравнивали со средневековым трубадуром , в то время как фирменный звук его флейты , позже объединенный с клавишными и струнными инструментальными навыками группы, подходил для средневековый элемент музыки. Наиболее ярко это проявилось в альбоме « Менестрель в галерее» (1975), а затем в « Песнях из дерева», вдохновленных фолком (1977). [2] Средневековые образы и звуки настолько заметны в карьере группы, что иногда их классифицируют как «средневековый прогрессив-рок». [18] Yes время от времени совершал полёты в средневековье, возможно, из-за своего талантливого клавишника Рика Уэйкмана , который в 1975 году продюсировал альбом рок-оперы «Мифы и легенды о короле Артуре и рыцарях круглого стола» . [19]
Утверждается, что прогрессивный рок получил свое отличительное звучание модальной гармонии от средневековой музыки. [20] Вероятно, именно благодаря прогрессивному року влияния ранней музыки нашли свое отражение в раннем хэви-металле , например, в модальных тональностях, используемых Black Sabbath с 1970 года, и в песнях, вдохновленных эпохой Возрождения, таких как Rainbow, основанная Ричи Блэкмором в 1974 году. [21]
Однако ранняя музыка была лишь одним из множества факторов, повлиявших на эти группы, включая классическую , джазовую и мировую музыку , из которой отбирались и адаптировались прогрессивные группы. По мере того как популярность прогрессивного рока снижалась перед лицом панк-рока , новой волны и электронного рока во второй половине 1970-х годов, ранняя музыка имела тенденцию исчезать как основное музыкальное влияние в роке, и в то время как средневековые и фэнтезийные темы оставались чертой Развивая жанр хэви-метала, было мало сознательных попыток воспроизвести старинную музыку.
Возрождение: 1980-е годы по настоящее время
Средневековый фолк-рок практически исчез в начале 1980-х годов. Некоторые рок-исполнители продолжали создавать музыку в средневековом стиле, особенно группы, возникшие из немецкого электронного движения Kosmische , в том числе Estampie , который с 1985 года пел тексты на средневековом немецком и латинском языках, и участники которого основали Qntal в 1991 году. группы использовали гитары, и обе избегали ярлыка «средневековый рок». [22] Они часто связаны с нео-средневековой музыкой из Dark Wave гот субкультуры , которая процветала в 1980 - х годах, производя действия , в том числе австралийского дуэта Dead Can Dance и из Америки Веры и Муз . Этот жанр чрезвычайно сложно классифицировать, но обычно для него характерно использование электронной музыки и (особенно женских) голосов, смешанных со средневековыми акустическими инструментами. [23]
Важным в возрождении гибридных жанров старинной музыки стало повышение интереса к средневековью в целом и средневековым реконструкциям , средневековым рынкам и ярмаркам эпохи Возрождения в частности, с конца 1980-х годов в Германии и Америке. [24] В этот период был создан ряд акустических средневековых фолк-групп, особенно в Германии, многие из которых играли на рынках и ярмарках. К ним относятся Corvus Corax из 1989 года, In Extremo из 1995, Schandmaul из 1998, Saltatio Mortis из 2000 и Faun из 2002. На средневековых фестивалях Германии все еще присутствует яркая средневековая фолк-рок-сцена, и такие группы, как Schandmaul и Faun , приобрели популярность. за пределами средневековой сцены.
Corvus Corax начал свой металлический сайд-проект Tanzwut с 1996 года, а с 1998 года In Extremo перешли от акустического к хэви-металлическому звучанию. Вместе с хард-роком и хэви-металлической группой Subway to Sally (основанной в 1992 году), которая в 1995 году перешла от фолка к немецкой средневековой музыке, эти группы обычно считаются основателями поджанра немецкого средневекового металла . [25]
В то время как эти группы ушли в музыку хэви-метала, примерно в тот же период появилось несколько исполнителей, которые смешивали старинную музыку и акустические инструменты с мягким или хард-роком, в значительной степени полагаясь на сеть средневековых рынков и ярмарок эпохи Возрождения. Ричи Блэкмор , который на протяжении всей своей карьеры отказывался от музыкальных ключей к своему интересу к ранней музыке, сделал неожиданный шаг, сформировав в 1997 году рок-группу Blackmore's Night, ориентированную на ренессанс , с вокалисткой Кэндис Найт . Блэкмор обычно осторожно описывает свою музыку как «ренессансный рок». , что является более точным описанием источника его вдохновения, но также отличает его от других форм средневековой музыки. [26] Техасская группа "Elflore" идет по стопам Blackmore's Night с Renaissance Rock. Они очень новички на сцене и в настоящее время работают над своим первым альбомом. Среди других исполнителей средневековой электронной музыки - калифорнийские Avalon Rising и Circulus из Англии, которые, помимо прочего, описывают свою музыку как средневековый фолк-рок. [27]
В конце 1980-х в Англии произошло возрождение своего рода средневекового фолк-рока. Shave the Monkey с 1988 года удалось использовать британские и европейские фольклорные фестивали для поддержки своей карьеры, которая продолжалась до 2003 года. [28] Более прогрессивная культовая группа Morrigan сформировалась в 1985 году, но они не смогли выпустить свой первый альбом до 1996 года. [29] ] Более широкому признанию этих исполнителей пришлось подождать до «народного возрождения» 1990-х годов. [30] В последнее время появились признаки возвращения интереса к средневековому фолк-року среди признанных фолк-рок-музыкантов. С 1986 года Мэдди Прайор , ранее работавшая в Steeleye Span, гастролировала и записывалась с группой ранней акустической музыки The Carnival Band . [31] Гитарист Ричард Томпсон присоединился к магнитофону Филипу Пикетту для записи альбома ранней музыки, смешанной с роком, «Кости всех мужчин» (1998), и гастролировал со своим шоу « 1000 лет популярной музыки» (2003), которое включало туры тринадцатого века. и барочные версии современных эстрадных песен. [32]
В 2018 году поэт-перформанс и мультиинструменталист Аттила Биржевой маклер основал свою группу Barnstormer 1649, сочетающую старинную музыку и панк с использованием многих старинных инструментов и панк-рока. В сентябре 2018 года они выпустили альбом Restoration Tragedy и в настоящее время активно гастролируют.
Заметки
- ^ М. McLatchey, Руководство по Progressive Rock Жанров Архивированных 2015-12-07 в Wayback Machine , получено 29 января 2009.
- ^ а б Э. Макан, Качаем классиков: английский прогрессив-рок и контркультура (Oxford University Press, 1997), стр. 30, 73 и 135.
- ^ JE Perone, Музыка контркультуры эры (Greenwood, 2004), стр. 27.
- ^ Б. Гендрон, Между Монмартром и клубом Мадд: популярная музыка и авангард (University of Chicago Press, 2002), стр. 172.
- ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p 73.
- ^ Б. Свиерс, Electric Folk: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 200.
- ^ a b Б. Сверс, Электрический народ: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 199.
- ^ Б. Свиерс, Electric Folk: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 4.
- ^ "Информационная страница Steeleye Span" , получено 29 января 2009 г.
- ^ Prog рок - архивы , получены 29 января 2009.
- ^ С. Winick, Грязное белье , 128 (февраль / март 2007).
- ^ "Parzival в архивах прог-рока" , получено 29 января 2009 г.
- ^ С. Снайдер, клубника Кирпичи Руководство по Progressive Rock (Lulu.com, 2008), стр. 183-4. (Буклет Transatlantic Records, 1974); New Spotlight - Ireland's National Music Entertainment Weekly , 7 (10) (30 августа 1973 г.), получено 29.01.09.
- Перейти ↑ P. Stump, Gentle Giant: Acquiring the Taste (SAF Publishing Ltd, 2005), p. 78.
- ^ В. Мартин, Слушая будущее: время прогрессивного рока, 1968–1978 (Open Court Publishing, 1998), стр. 220.
- ↑ R. Yorke, Led Zeppelin, From Early Days to Page и Plant (Virgin, Лондон, 1974, 2-е изд., 2000), стр. 149.
- ↑ DE Asbjørnsen, Scented Gardens Of The Mind, получено 29 января 2009 года.
- Перейти ↑ P. Dodd, Book of Rock: From 1950s to Today (Pavilion, 2005), p. 230.
- ↑ W. Martin, Music of Yes: Structure and Vision in Progressive Rock (Open Court, 1996), стр. 78; Э. Шерр Склар, Д.Л. Хоффман и А. Лупак, Король Артур в популярной культуре (McFarland, 2002), с. 151.
- ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p. 52.
- ^ JE Perone, Музыка контркультуры эры (Greenwood, 2004), стр. 27; Р. Вальзер, Бегство с дьяволом: сила, пол и безумие в музыке хеви-метал (Wesleyan University Press, 1993), стр. 46-8.
- ^ Стив Winick, 'эстампи и Qntal, средневековый рок (не)' , Грязное белье , 134 (февраль / март 2008), получено 28/01/09.
- ^ Дж. Каплан и Х. Лёв, Культовая среда : оппозиционные субкультуры в эпоху глобализации (Роуман Альтамира, 2002), стр. 140-7.
- ↑ MCC Adams, Echoes of War: A Thousand Years of Military History in Popular Culture (University Press of Kentucky, 2002), p. 2.
- ↑ Modern Minstrels: Medieval Rock on the Rise , Goethe Institut , получено 30 января 2009 г.
- ↑ Blackmore's Night, официальный сайт, «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2010-07-22 . Проверено 22 июля 2010 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ), получено 29 января 2009 года.
- ^ Д. Симпсон, 'Boogie knights' , Guardian , 29 июня 2006 г., получено 22 января 2009 г.
- ^ Бритье обезьяны, официальный сайт , получено 29 января 2009.
- ↑ «Морриган» , Prog Archives , получено 30 января 2009 г .; "Официальный сайт Морриган" , получено 30 января 2009 г.
- ^ 'Народ возродился и возродился - снова. И так колесо вращается » , Народные слова , (21 марта 2008 г.), получено 30 января 2009 г.
- ^ Б. Свиерс, Electric Folk: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 202.
- ↑ Ричард Томпсон , Живой шотландец , получено 30 января 2009 г.