Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Роберт Мазервелл
Родившийся( 1915-01-24 )24 января 1915 г.
Абердин, Вашингтон , США
Умер16 июля 1991 г. (1991-07-16)(76 лет)
Провинстаун, Массачусетс , США
НациональностьАмериканец
ОбразованиеСтэнфордский университет , Гарвард , Колумбийский университет
ИзвестенЖивопись , эстамп
ДвижениеАбстрактный экспрессионизм

Роберт Мазервелл (24 января 1915 - 16 июля 1991) был американским абстрактным экспрессионистом, художником , гравером и редактором. Он был одним из самых молодых в нью-йоркской школе , в которую также входили Филип Гастон , Виллем де Кунинг , Джексон Поллок и Марк Ротко .

Получив образование в области философии, Мазервелл стал художником, который считается одним из самых красноречивых художников-абстрактных экспрессионистов. [1] Он был известен своей серией абстрактных картин и гравюр, затрагивающих политические, философские и литературные темы, такие как Элегии Испанской республике .

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Роберт Мазервелл родился в Абердине, штат Вашингтон, 24 января 1915 года, первым ребенком Роберта Бернса Мазервелла II и Маргарет Хоган Мазервелл. Позже семья переехала в Сан-Франциско , где отец Мазервелла занимал пост президента Wells Fargo Bank . Из-за астматического состояния художника Мазервелл вырос в основном на Тихоокеанском побережье и большую часть школьных лет провел в Калифорнии. Там он полюбил просторные пространства и яркие цвета, которые позже стали неотъемлемыми чертами его абстрактных картин ( ультрамариновая голубизна неба и желтая охра.Калифорнийских холмов). Его более поздняя озабоченность темами смертности также может быть прослежена до его слабого здоровья в детстве. [2]

Между 1932 и 1937 годами, Мазервел кратко учился живописи в Калифорнии Школе изящных искусств , Сан - Франциско и получил степень бакалавра в философии от Стэнфордского университета . [3] В Стэнфорде Мазервелл познакомился с модернизмом благодаря обширному чтению символической и другой литературы, особенно Малларме , Джеймса Джойса , Эдгара Аллана По и Октавио Паза . Эта страсть осталась с Мазервеллом на всю оставшуюся жизнь и стала главной темой его более поздних картин и рисунков. [4]

В возрасте 20 лет Мазервелл совершил грандиозное турне по Европе в сопровождении отца и сестры. Они начали в Париже, затем отправились в Амальфи , Италия. Следующими остановками были Швейцария, Германия, Нидерланды и Лондон. Группа завершила свой тур в Мазервелле , Шотландия . [4]

По словам Мазервелла, причина, по которой он поступил в Гарвард, заключалась в том, что он хотел быть художником, хотя его отец убеждал его продолжить более безопасную карьеру: «И, наконец, после месяцев действительно холодной войны он заключил со мной очень великодушное соглашение, что если бы я получил степень доктора философии, чтобы иметь возможность преподавать в колледже в качестве экономической страховки, он дал бы мне пятьдесят долларов в неделю до конца моей жизни, чтобы я мог делать то, чем я хочу заниматься, при условии, что с пятьюдесятью долларами я не мог умереть с голоду, но это не было бы стимулом к ​​тому, чтобы продержаться. Итак, с этим согласился Гарвард тогда - это был фактически последний год - Гарвард по-прежнему оставался лучшей философской школой в мире. Стэнфорд по философии, и, поскольку ему было все равно, в чем была докторская степень, я пошел в Гарвард ». [5]

В Гарварде Мазервелл учился у Артура Онкена Лавджоя и Дэвида Уайта Пролла . Он провел год в Париже, чтобы исследовать сочинения Эжена Делакруа , где познакомился с американским композитором Артуром Бергером, который посоветовал ему продолжить образование в Колумбийском университете под руководством Мейера Шапиро . [5]

Нью-Йоркская школа и сюрреалисты [ править ]

Роберт Мазервелл, Улисс , 1947, масляная краска на картоне и деревянной конструкции, Тейт Модерн

В 1940 году Мазервелл переехал в Нью-Йорк, чтобы учиться в Колумбийском университете , где Мейер Шапиро посоветовал ему посвятить себя живописи, а не учености. Шапиро представил молодого художника группе парижских сюрреалистов в изгнании ( Макс Эрнст , Дюшан , Массон ) и организовал для Мазервелла учиться у Курта Селигмана . Время, которое Мазервелл провел с сюрреалистами, оказало влияние на его творческий процесс. После плавания в 1941 году с Роберто Маттой в Мексику - на лодке, где он встретил Марию Эмилию Феррейру-и-Мойерос, актрису и свою будущую жену - Мазервелл решил сделать живопись своим главным призванием. [6]Эскизы Мазервелла, сделанные в Мексике, позже превратились в его первые важные картины, такие как Маленькая испанская тюрьма (1941) и Панчо Вилья, Мертвые и живые (1943). [7] [8]

Матта познакомил Мазервелла с концепцией «автоматического» рисования или автоматизма , которую сюрреалисты использовали для проникновения в свое бессознательное. [9] Эта концепция оказала сильное влияние на Мазервелла, чему способствовала встреча с художником Вольфгангом Пааленом . Встреча Мазервелла с Пааленом побудила его продлить свое пребывание в Мексике на несколько месяцев, чтобы сотрудничать с ним. [10] Известный мексиканский альбом для зарисовок Мазервелла наглядно отражает произошедшие изменения: первые рисунки созданы под влиянием Матты и Ива Танги.более поздние рисунки, связанные с временами Мазервелла с Пааленом, показывают более плоские графические каденции и детали, отличные от более раннего периода. Паален также познакомил Мазервелла с Андре Бретоном в письме. [11] Основополагающая поездка Мазервелла в Мексику была описана как малоизвестный, но важный фактор в истории и эстетике абстрактного экспрессионизма. [12] В 1991 году, незадолго до своей смерти, Мазервелл вспомнил «заговор молчания» относительно новаторской роли Паалена в генезисе абстрактного экспрессионизма. [13]

По возвращении из Мексики Мазервелл потратил время на разработку своего творческого принципа, основанного на автоматизме: «Я понял, что американцы потенциально могут рисовать как ангелы, но вокруг не было никакого творческого принципа, так что все, кто любил современное искусство, копировали его. Горький копировал Пикассо . Поллок копировал Пикассо. Де Кунинг.копировал Пикассо. То есть я говорю это безоговорочно. Я писал французские интимные картины или что-то в этом роде. И все, что нам было нужно, это творческий принцип, я имею в виду что-то, что мобилизовало бы эту способность рисовать творчески, а это то, что было в Европе, чего не было у нас; мы всегда следовали за ними. И я подумал обо всех возможностях свободных ассоциаций - потому что у меня также было психоаналитическое образование и я понимал последствия - могло бы быть лучшим шансом действительно создать что-то совершенно новое, что, по общему мнению, было правильным » [14].

Таким образом, в начале 1940-х годов Роберт Мазервелл сыграл значительную роль в закладке основ нового движения абстрактного экспрессионизма (или нью-йоркской школы): «Матта хотел начать революцию, движение в сюрреализме. Он попросил меня найти других американских художников, которые помогут начать новое движение. Именно тогда мы с Базиотесом пошли к Поллоку, де Кунингу, Хофманну, Камровски, Бусе и еще нескольким людям. И если бы мы могли прийти с чем-нибудь. Пегги Гуггенхайм, которой нравилось Мы сказали, что она устроит шоу этого нового бизнеса. И поэтому я стал объяснять всем теорию автоматизма, потому что единственный способ создать движение - это иметь общий принцип. путь." [5]

В 1942 году Мазервелл начал выставлять свои работы в Нью-Йорке, а в 1944 году у него была первая персональная выставка в галерее Пегги Гуггенхайм «Искусство этого века»; В том же году МоМА был первым музеем, купившим одну из его работ. С середины 1940-х годов Мазервелл стал ведущим представителем авангардного искусства в Америке. В его круг вошли Уильям Базиотес, Дэвид Хэйр, Барнетт Ньюман и Марк Ротко , с которыми он в конечном итоге основал « Предметы художественной школы» (1948–1949). В 1949 году Мазервелл развелся с Марией, а в 1950 году женился на Бетти Литтл, от которой у него родились две дочери. [15]

Мазервелл был членом редакционной коллегии сюрреалистического журнала VVV и сотрудником журнала Вольфганга Паалена DYN , который редактировался с 1942 по 1944 год в шести выпусках. Он также отредактировал сборник эссе Паалена « Форма и смысл» в 1945 году в качестве первого выпуска « Проблем современного искусства» . [16]

Роберт Мазервелл, Элегия Испанской республике № 110 , 1971, холст, акрил, карандаш и уголь, 82 x 114 дюймов, Музей Соломона Р. Гуггенхайма

В 1948 году Мазервелл создал образ, который стал зародышем Элегий Испанской республики , одной из его самых известных серий работ. В течение 1947-48 годов Мазервелл сотрудничал с искусствоведом Гарольдом Розенбергом и другими для создания художественного обозрения « Возможности» . В течение последнего года Мазервелл создал изображение, включающее стихотворение Розенберга « Птица для каждой птицы », предназначенное для включения во второй выпуск обзора. Верхняя половина представляла собой рукописное стилизованное изображение последних трех строк стихотворения, а нижняя половина представляла собой визуальный элемент, состоящий из грубо отрисованных черных овальных и прямоугольных форм на белом фоне. [17] [18] Резкое изображение должно было «проиллюстрировать» жестокие образы стихотворения абстрактным, не буквальным образом; Поэтому Мазервелл предпочел термин «освещение». [19] Второй выпуск « Возможностей » не материализовался [20], и Мазервелл поместил изображение на хранение. Он заново открыл его примерно год спустя [19] и решил переработать его основные элементы. Это привело к Элегиям Испанской республики, которые Мазервелл продолжал создавать до конца своей жизни; Спустя несколько лет Мазервелл задним числом назвал исходное изображение « Элегия» «Испанской республикой № 1» , признав его отправной точкой сериала. Типичный пример:Элегия Испанской республике № 110 (1971), в которой использован тот же визуальный мотив грубых овальных и прямоугольных форм. Абстрактные образы сериала были интерпретированы как представляющие насилие в латиноамериканской культуре, не обязательно относящиеся к гражданской войне в Испании, о которой говорится в названии. Например, сам Мазервелл и другие сравнивали изображения с изображением гениталий мертвого быка на испанском арене корриды . [1] [21]

На протяжении 1950-х годов Мазервелл также преподавал живопись в Хантер-колледже в Нью-Йорке и в колледже Блэк-Маунтин в Северной Каролине. Сай Твомбли , Роберт Раушенберг и Кеннет Ноланд учились у Мазервелла и находились под его влиянием. В то время он был плодовитым писателем и лектором, и в дополнение к руководству влиятельной серией «Документы из серии современного искусства» он редактировал книгу «Дадаские художники и поэты: антология» , которая была опубликована в 1951 году [22].

С 1954 по 1958 год, во время разрыва его второго брака, он работал над небольшой серией картин, в которых использовались слова Je t'aime, выражающие его самые сокровенные и личные чувства. Его коллажи стали включать материалы из его студии, такие как сигаретные пачки и этикетки, и стали записями его повседневной жизни. Он был женат в третий раз, с 1958 по 1971 год, на коллеге-абстрактном художнике Хелен Франкенталер . [23] Поскольку Франкенталер и Мазервелл оба были богатыми людьми и, как известно, устраивали роскошные вечеринки, пара была известна как «золотая пара». [24]

Зрелые годы [ править ]

Роберт Мазервелл, Без названия , холст, масло, 1963, Художественный музей Гонолулу

В 1958–59 Мазервелл был включен в выставку «Новая американская живопись», инициированную Музеем современного искусства, которая путешествовала по Европе. В том же году он путешествовал по Испании и Франции, где начал свою серию « Иберия ». В течение 1960-х Мазервелл широко выставлялся как в Америке, так и в Европе, а в 1965 году ему была предоставлена ​​большая ретроспективная выставка в Музее современного искусства; Впоследствии это шоу побывало в Амстердаме, Лондоне, Брюсселе, Эссене и Турине. [22]

В 1962 году Мазервелл и Франкенталер провели лето в колонии художников в Провинстауне, штат Массачусетс , где береговая линия вдохновила серию из 64 картин « У моря ». студия. [23] Безымянная картина маслом на холсте 1963 года в коллекции Художественного музея Гонолулу является примером этого этапа в карьере художника.

В 1964 году Мазервелл создал картину размером с фреску под названием « Дублин 1916, с черным и коричневым» , которая находится в коллекции произведений искусства губернатора Нельсона А. Рокфеллера на площади Эмпайр-стейт в Олбани, штат Нью-Йорк. Размер и содержание предполагают, что Мазервелл намеревался создать памятник героизму в традициях Герники Пикассо . [25] [26]

В 1965 годе Мазервел работал над другой видной серией называется Лирический Люкс , названный в честь Alban Berg «s струнного квартета . Мазервелл вспоминал: «Я пошел в японский магазин, чтобы купить игрушку для ребенка друга, я увидел эту красивую японскую бумагу и купил тысячу листов. И я решил, что это было в начале апреля 1965 года, что Я бы тысячу листов без коррекции. Я бы сделать абсолютное правило для себя. и я получил 600 в апреле и мае, когда одна ночь моя жена и я обедали и раздался телефонный звонок. и это было Ноланд в Вермонт сказал, что я должен приехать немедленно. И я сказал: "Что случилось?" И он сказал: « Дэвид Смитпопал в аварию ». Скульптор Смит был другом Мазервелла и Франкенталера. Пара поспешно поехала в Вермонт, прибыв через 15 минут после смерти Смита. Мазервелл прекратил работу над сериалом. Он сказал о них:« А потом через год у меня все они были в рамке, и теперь они мне очень нравятся. Я также должен сказать, что я их наполовину нарисовал, а они наполовину раскрасили себя. Раньше я никогда не использовал рисовую бумагу, за исключением случая, когда она использовалась в качестве элемента коллажа. И большинство из них были сделаны очень маленькими, я имею в виду очень тонкими линиями. А потом я смотрел на изумление на полу после того, как заканчивал. Он растекся бы, как масляные пятна, и заполнил бы все виды странных пространств " [27].

Роберт Мазервелл, « Серый открытый с белой краской» , 1981, офорт и почуар на серой бумаге ручной работы Auvergne à la Main, 20¼ × 26¼ дюймов

В 1967 году Мазервелл начал работу над своей серией Open . Вдохновленные случайным сопоставлением большого и малого холста, Открытые картины занимали Мазервелл почти два десятилетия. Открытия состоят из ограниченных цветовых плоскостей, разделенных минимально отрисованными линиями в слабо прямоугольных конфигурациях. По мере развития серии работы становились все более сложными и живописными, поскольку Мазервелл работал над возможными перестановками таких сокращенных средств. [28]

В конце 1960-х годов Мазервелл использовал пакеты и картонные коробки Gauloises во многих коллажах, включая обширную серию, в которой пакеты были окружены ярко-красной акриловой краской, часто с резкими линиями на окрашенных участках. [29] [30] В предисловии к своей книге 2015 года Роберт Мазервелл «Создание американского гиганта» галерист Бернард Джейкобсон говорит: «Мазервелл курил Lucky Strikes.Но в своей коллажной жизни он курит Gauloises, вокруг синих пачков которых он теперь выстраивает одну композицию за другой, «экзотично для меня именно потому, что в обычном порядке я не курю французские сигареты». И, включив пакеты Gauloises, он делает ловкий и сжатый намек на «французский синий»: на Средиземное море и палитру Матисса ... на клубящийся дым в кубистской сборке » [31] [32].

В 1972 году Мазервелл женился на художнице-фотографе Ренате Понсолд и переехал в Гринвич, штат Коннектикут, где они жили в каретном доме с сеновалом, сараем и гостевым домиком, примыкающим к большой студии - все это было окружено парком. [33] В 1970-е годы у него были ретроспективные выставки в нескольких европейских городах, включая Дюссельдорф, Стокгольм, Вену, Париж, Эдинбург и Лондон. В 1977 году Мазервелл получил крупную комиссию по росписи нового крыла Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.

В 1983 году в художественной галерее Олбрайт-Нокс в Буффало, штат Нью-Йорк, прошла большая ретроспективная выставка работ Мазервелла; впоследствии эта выставка была показана в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Сиэтле, Вашингтоне, округ Колумбия, и Нью-Йорке. Еще одна ретроспектива была показана в Мехико, Монтерее и Форт-Уэрте, штат Техас, в 1991 году.

В 1985 году Мазервелл был награжден медалью Эдварда Макдауэлла. [34]

В 1988 году Мазервелл работал с издателем Эндрю Хойем из Arion Press над ограниченным тиражом модернистского романа Джеймса Джойса « Улисс ». Мазервелл изготовил 40 литографий для этого проекта. [35]

Смерть и наследие [ править ]

Мазервелл умер в Провинстауне, штат Массачусетс, 16 июля 1991 года. После его смерти Клемент Гринберг , чемпион Нью-йоркской школы, почти не сомневался в своем уважении к художнику, отметив, что «хотя его сегодня недооценивают, на мой взгляд, он был один из лучших абстрактных художников-экспрессионистов ». [36]

Фонд Дедала был основан Робертом Мазервеллом в 1981 году, чтобы способствовать пониманию общественностью современного искусства и модернизма посредством поддержки исследований, образования, публикаций и выставок. [37] Когда Мазервелл умер, он оставил имение, оцениваемое в то время более чем в 25 миллионов долларов, и более 1000 произведений искусства, не считая гравюр. Его завещание было подано на завещание в Гринвиче, и его исполнителями были названы его вдова, Ренат Понсольд Мазервелл, и давний друг Ричард Рубин, профессор политологии в Swarthmore College. [38]

20 июля 1991 года несколько сотен человек посетили поминальную службу по Мазервеллу на пляже возле его дома в Провинстауне. Среди них были писатель Норман Мейлер и фотограф Джоэл Мейеровиц , дачники в Провинстауне. Среди выступавших был поэт Кьюниц , который прочитал стихотворение , которое было фаворит Мазервели лет, Уильям Батлер Йейтс «s Парусный в Византию . Присутствовали также члены семьи, друзья, другие артисты и сенатор Ховард Метценбаум , знакомый Мазервелла. [38]

Избранные выставки [ править ]

Было проведено несколько крупных выставок работ Мазервелла. [39]

  • Галерея «Искусство этого века» Пегги Гуггенхайм, Нью-Йорк (1944).
  • Беннингтон-колледж, Беннингтон, Вермонт (1957)
  • Галерея Хайнца Берггрюна, Париж, Франция (1961)
  • Художественный музей Пасадены, Калифорния (1962)
  • Музей искусств колледжа Смита (1963)
  • Коллекция Филлипса, Вашингтон, округ Колумбия (1965)
  • Музей современного искусства, Нью-Йорк (1965)
  • Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас (1972–73, путешествовал)
  • Галерея Дэвида Мирвиша, Торонто, Онтарио, Канада (1973)
  • Художественный музей Принстонского университета , Нью-Джерси (1973)
  • Museo de Arte Moderna, Мехико, Мексика (1975)
  • Stadtisches Kunsthalle, Дюссельдорф, Германия (1976)
  • Музей современного искусства де ла Виль де Пари, Франция (1977)
  • Королевская академия искусств, Лондон, Англия (1978)
  • Уильям Бентон Музей искусств , Университет штата Коннектикут, Сторрс (1979)
  • Fundación Juan March, Мадрид, Испания (1980)
  • Художественная галерея Олбрайт-Нокс, Буффало, Нью-Йорк (1983, путешествовал)
  • Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота (1985)
  • Музей Руфино Тамайо, Мехико, Мексика (1991–92, путешествовал)
  • Fundació Antoni Tàpies, Барселона, Испания (1996–97, путешествовал)
  • Музей Морсбройх, Леверкузен, Германия (2004–05)
  • Художественная галерея Онтарио , Канада (2011)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Американский артбук . Phaidon. 1999. с. 307 . ISBN 9780714838458.
  2. ^ Маттисон, Роберт С. (2009). Роберт Мазервелл: Открыто . Лондон: 21 Publishing. п. 10. ISBN 978-1-901785-12-8.
  3. ^ Роберт Мазервелл: Откройте . Лондон: 21 Publishing. 2009. с. 169. ISBN. 978-1-901785-12-8.
  4. ^ a b Архивы американского искусства. «Устное историческое интервью с Робертом Мазервеллом, 1971, 24 ноября - 1974, 1 мая - Устные истории | Архив американского искусства, Смитсоновский институт» . Aaa.si.edu . Проверено 7 декабря 2011 .
  5. ^ a b c Устное историческое интервью с Робертом Мазервеллом, 1971, 24 ноября - 1974, 1 мая, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  6. ^ Маттисон, Роберт С. (2009). Роберт Мазервелл: открыто . Лондон: 21 Publishing. п. 10. ISBN 978-1-901785-12-8.
  7. ^ "Роберт Мазервелл. Маленькая испанская тюрьма. 1941-44" . Коллекция | МоМА . МоМА . Проверено 15 января 2016 .
  8. ^ "Роберт Мазервелл. Панчо Вилья, живым и мертвым. 1943" . Коллекция | МоМА . МоМА . Проверено 16 января +2016 .
  9. ^ Розанд, изд. Дэвида (1997). Роберт Мазервелл на бумаге: рисунки, гравюры, коллажи; [опубл. по случаю выставки «Роберт Мазервелл на бумаге: рисунки, гравюры, коллажи» в Художественной галерее Мириам и Иры Д. Уоллах, Колумбийский университет, Нью-Йорк] . Нью-Йорк: Абрамс. ISBN 0-8109-4294-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  10. ^ Смотрите также Мартика Савин : сюрреализм в изгнании и начале ньюйоркской школы, Кембридж, Массачусетс, 1995, стр.. 258
  11. ^ Андреас Нойферт, Auf Liebe und Tod. Das Leben des Surrealisten Wolfgang Paalen, Берлин (Партии) 2015, стр. 465f.
  12. ^ Маттисон, Роберт С. «Роберт Мазервелл» . Издательство Оксфордского университета . Проверено 8 марта 2011 года .
  13. ↑ Роберт Мазервелл в интервью с Элизабет Т. Лангхорн, которая писала Андреасу Нойферту , биографу Паалена: «Я надеюсь, что [моя книга] Джексон Поллок: Искусство как Sinnsuche поможет исправить случай Паалена и, как выразился Мазервелл , ›заговор молчания‹ относительно его роли в формировании абстрактного экспрессионизма. «Элизабет Т. Лангхорн Андреасу Нойферту, 13 июня 2013 г., Андреас Нойферт , Auf Liebe und Tod. Das Leben des Surrealisten Вольфганг Паален , Берлин ( Parthas) 2015, стр. 452, примечание 67. ISBN 978-3869640839 
  14. ^ Cummins, Пол. «Устное интервью истории с Робертом Мазервеллом, 1971, 24 ноября - 1974, 1 мая» . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 8 марта 2011 года .
  15. ^ Каркает, Мэри Энн (2003). Роберт Мазервелл: пером и кистью . Лондон: Реакция. п. 17 . ISBN 1-86189-141-5.
  16. ^ Роберт Мазервелл, Дор Эштон, Джоан Банах, Сочинения Роберта Мазервелла , 1942-44, University of California Press, 10 мая 2007 г., стр. 50, ISBN 0520250486 
  17. ^ «Хронология (жизни Роберта Мазервелла), июнь 1948 года» . Фонд Дедала .
  18. ^ "Роберт Мазервелл: Элегия Испанской республике № 1" . Мюэзум современного искусства .
  19. ^ a b Флам, Джек (1991). Мазервелл . Риццоли. п. 21-22. ISBN 0847814351.
  20. ^ «Возможности» . Индекс современной культуры .
  21. ^ "Коллекция | Роберт Мазервелл. Элегия Испанской Республике, 108. 1965-67" . МоМА . Проверено 7 декабря 2011 .
  22. ^ а б «Биография» . Фонд Дедала . Архивировано из оригинала на 2012-01-04 . Проверено 7 декабря 2011 .
  23. ^ a b "Галерея Бернарда Якобсона" . Jacobsongallery.com . Проверено 7 декабря 2011 .
  24. ^ "В честь грязной жизни: известные артисты, которые развелись" . UNtied.net . Проверено 11 июля 2019 .
  25. ^ Коллекция Эмпайр Стейт: Искусство для публики . Harry N Abrams Inc., 1 октября 1987 г., с. 116 . ISBN 0810908840.
  26. ^ "Коллекция произведений искусства Empire State Plaza" .
  27. ↑ Янг, Деннис. «Интервью с Робертом Мотвервеллом, AGO, 1970» .
  28. ^ "Галерея Бернарда Якобсона" . Jacobsongallery.com . Проверено 7 декабря 2011 .
  29. ^ "Роберт Мазервелл и Gauloises Caporal | ПЛЯЖ" . Beachpackagingdesign.com. 22 декабря 2010 . Проверено 5 марта +2016 .
  30. ^ "Роберт Мазервелл. Gauloises Bleues (Белый). 1970" . МоМА. 22 февраля 2010 . Проверено 5 марта +2016 .
  31. ^ "Роберт Мазервелл: Создание американских новостей Giant-Artnet" . News.artnet.com . Проверено 5 марта +2016 .
  32. ^ "Роберт Мазервелл | Gauloises с Алым № 1 (1972)" . Вычурный . Проверено 5 марта +2016 .
  33. ^ Гленн, Констанс В. "Роберт Мазервелл, 1984" . Архитектурный дайджест . Архитектурный дайджест . Проверено 8 декабря 2015 года .
  34. ^ «Победители медали Макдауэлла - 1960–2011» . Телеграф . Проверено 6 декабря 2019 года .
  35. ^ Браннон, Джули Слоун. Кто читает Улисса?: Обычный читатель и риторика войн Джойса. Рутледж, 2013. стр. 128. ISBN 9781136711350 
  36. ^ Глюк, Грейс (18 июля 1991). "Роберт Мазервелл, магистр абстрактного искусства, умирает" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 апреля 2013 года . Обратите внимание на исправление внизу страницы.
  37. ^ "Фонд Дедала" .
  38. ^ a b Грейс Глюк (29 июля 1991 г.), « Мазервелл Эстейт» оценивается в 25 миллионов долларов New York Times .
  39. ^ Фль, Джек (1991). Мазервелл . Риццоли. п. 29-30. ISBN 0847814351.

Книги [ править ]

  • Роберт Мазервелл, Дадаские художники и поэты , Р. Мазервелл, Нью-Йорк, 1951.
  • Роберт Мазервелл, Собрание сочинений Роберта Мазервелла , Калифорнийский университет Press, 1999.
  • Роберт Мазервелл перевел на английский язык книгу Поля Синьяка « Д'Эжен Делакруа в неоимпрессионизме» , 1938.
  • Арнасон, Его Высочество Роберт Мазервелл . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1977; переработанное издание 1982 г.
  • Мазервелл, Роберт, Энгберг, Сири и Джоан Банах. Роберт Мазервелл: Полное собрание изданий 1940–1991 . Миннеаполис: Центр искусств Уокера, 2003.
  • Флам, Джек. Мазервелл . Лондон: Phaidon, 1991.
  • Марика Херскович, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов, иллюстрированный обзор, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4 . п. 238-241 
  • Марика Херскович, Выбор художников-экспрессионистов Нью-Йоркской школы художниками (New York School Press, 2000), ISBN 0-9677994-0-6 . п. 11; п. 16; п. 27; п. 38; п. 258–261 
  • Роберт Хоббс . «Ретроспектива Роберта Мазервелла». Дюссельдорф: Städische Kunsthalle Düsseldorf, 1976.
  • Роберт Хоббс, Мэтью Коллингс, Мел Гудинг и Роберт Мазервелл. " Open. " Лондон: 21 Publishing Ltd., 2009 .
  • Кингсли, апрель. Поворотный момент: абстрактные экспрессионисты и трансформация американского искусства . Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1992.
  • Плейнет, Марселин. Роберт Мазервелл . Париж: Даниэль Паперски, 1989.

Внешние ссылки [ править ]

  • Пожизненные награды - Национальная медаль искусств
  • Роберт Мазервелл в Музее современного искусства
  • Фонд Дедала
  • Изображения Роберта Мазервелла: Галерея Бернарда Якобсона
  • Биография Роберта Мазервелла: Галереи Холлис Таггарт
  • Архивы американского искусства: интервью с Робертом Мазервеллом, проведенное Полом Каммингсом, 24 ноября 1971 г.
  • Роберт Мазервелл в коллекции Кеннета Тайлера Национальной галереи Австралии
  • Роберт Мазервелл: Выставка «Стена Храма» (2010) в Еврейском музее (Нью-Йорк)
  • Выставка Роберта Мазервелла в Fundació Antoni Tàpies
  • Литографии Роберта Мазервелла в Музее искусств Muscarelle