Стихотворная драма - это любая драма, значительно написанная в стихах (то есть с окончанием строк), которую актер должен разыграть перед аудиторией. Хотя стихотворная драма не обязательно должна быть в основном стихотворной, чтобы считаться стихотворной драмой, значительная часть пьесы должна быть построена в стихах, чтобы соответствовать требованиям. [1]
В течение очень долгого периода стихотворная драма была доминирующей формой драмы в Европе (а также имела важное значение в неевропейских культурах). Греческая трагедия и Расина «пьесы ы написаны в стихах, как и почти все Уильяма Шекспира » s, Бен Jonson «s и Джон Флетчер драмы» ы, и другие произведения , как Гете «s Faust и Ибсена ранних пьес» s. В большей части Европы стихотворная драма оставалась видным видом искусства, хотя, по крайней мере, популярно, она была связана почти исключительно с Шекспиром в английской традиции. [2]В английском языке стихи продолжаются, хотя и менее открыто, но со случайными всплесками популярности, такими как пьесы выдающихся поэтов, таких как Кристофер Фрай и Т.С. Элиот .
В новом тысячелетии возродился интерес к стихотворной драме. Некоторые из них были написаны пустым стихом или ямбическим пентаметром и пытались поддержать стиль письма Шекспира. «Король Карл III » Майка Бартлетта , написанный ямбическим пентаметром, играл на Вест-Энде и Бродвее, а также снимался с оригинальным составом для BBC. Точно так же « Ла Бете » Дэвида Хирсона , который пытается воссоздать фарсы Мольера в рифмующихся куплетах, пользовался несколькими известными постановками по обе стороны Атлантики. Дэвид Айвз , известный прежде всего своими короткими абсурдистскими работами, в последние годы своей жизни обратился к « трансладаптации » (его слово): он переводил и обновлял французские фарсы, такие как «Школа лжи» и «Метроманьяки» , премьера которых состоялась в Нью-Йорке. Город. С возобновлением интереса к драматургии в стихах театральные труппы ищут пьесы «нового Шекспира» для постановки. Такие компании, как Red Bull Theater в Нью-Йорке (названный в честь исторического театра с таким же названием), специализируются на постановке «трансладаптации» Айвза, а также малоизвестных стихотворных пьес. Нью-Йоркская театральная компания Turn to Flesh Productions , основанная специалистом по стихотворной драме Эмили К.А. Снайдер , непосредственно разрабатывает новые стихотворные пьесы с живыми драматургами с миссией создавать яркие роли для женщин и тех, кто недостаточно представлен в классическом искусстве. В 2017 году Американский шекспировский центр основал «Новые современники Шекспира» (SNC), который предлагает новые пьесы в разговоре с каноном Шекспира. Это было частично в ответ на то, что Шекспировский фестиваль в Орегоне заказал «современные английские» версии пьес Шекспира.
Однако в двадцать первом веке театральные деятели также использовали стихотворные и гибридные формы в гораздо более широком выборе драматических текстов, театральных представлений и форм, чем те, которые были вдохновлены Шекспиром. Транснациональный исследователь Касия Лех показала, что современные практики обращаются к стихам, чтобы проверить границы стихотворной драмы и ее традиций в западном театре, включая англоязычный, а также польский, испанский и русский. Лех утверждает, что стих особенно актуален для современной театральной практики, потому что диалогические отношения между его ритмическим и лексическим уровнями говорят о плюралистической природе глобализированного мира. [3] Лех обсуждает таких художников, как польский Радослав Рыччик и испано-британский Teatro Inverso, которые используют стихи в многоязычном контексте «как перформативный инструмент для взаимодействия и размышления о межъязыковых процессах как социально-политической силе и в качестве платформы для драматургии иностранцев». ” Нигериец Инуа Элламс исследует свою идентичность, выходящую за рамки географических, национальных и временных границ. Россиянка Ольга Шиляева в свои 28 дней 2018 . Трагедия менструального цикла ( 28 дней. Трагедия менструального цикла ) использует стихи, чтобы рассказать о переживании менструации. Ирландка Стефани Прейсснер в своих произведениях « Наш отец» (2011) и « Солпадеин - мой парень» (2012) играет с автобиографией и ее множеством личностей «как персонаж, которого она играет, как исполнитель, писатель и голос молодого поколения Ирландии, сталкивающегося с радикальные политические, социальные и личные изменения и отчаянные поиски предсказуемости ». [4] [5]
Драматический стих
Драматический стих встречается в драматическом произведении, например в пьесе , написанном в поэтической форме. Традиция драматических стихов уходит корнями, по крайней мере, в Древнюю Грецию .
В период английского Возрождения в англоязычном мире произошел расцвет драматических стихов: драматурги, в том числе Бен Джонсон , Кристофер Марлоу и Уильям Шекспир, разработали новые техники как для драматической структуры, так и для поэтической формы. Хотя в некоторых пьесах, например «Сон в летнюю ночь» , есть расширенные отрывки из рифмованных стихов, большая часть драматических стихов состоит из пустых стихов ; есть также отрывки из прозы.
Популярность драматических стихов стала снижаться в девятнадцатом веке, когда прозаические и разговорные стили драматургов, таких как Хенрик Ибсен, стали более распространенными и были адаптированы на английском языке Джорджем Бернардом Шоу . Стихотворная драма сыграла свою роль в развитии ирландского театра .
Гардеробная драма
Важной тенденцией примерно с 1800 года была закрытая драма : стихотворная драма, предназначенная для чтения со страницы, а не для исполнения. Байрон и Шелли , а также множество менее значительных фигур, посвятили много времени скрытой драме, что стало сигналом о том, что стихотворная трагедия уже устарела. То есть, в то время как поэты восемнадцатого века могли писать так себе поэтические драмы, общественный вкус к новым образцам уже ушел к началу девятнадцатого века, и их постановка не имела коммерческой привлекательности.
Вместо этого опера будет рассматривать стихотворную драму как нечто, что нужно петь: стихотворное либретто все еще может быть успешным. Однако стихотворная драма как таковая, превратившись в приватную драму, стала просто более длинной поэтической формой, без связи с практическим театром и перформансом.
По словам Робертсона Дэвиса в «Голосе с чердака», скрытая драма - это «самая мутная литература, самая подержанная и лишенная опыта!» Но на самом деле большая часть его была написана в викторианскую эпоху и впоследствии настолько, что стала более популярной, по крайней мере, длинной формой, чем увядший эпос . Плодотворными по форме были, например, Майкл Филд и Гордон Боттомли .
Стихи, театр и пандемия Covid19
Во время первой волны пандемии Covid19 польские театральные артисты экспериментировали со стихами, чтобы воссоздать ощущение живости, присутствия и непосредственности, в то время как театры были закрыты из-за блокировки. [6]
Драматическая поэзия в целом
Драматическая поэзия - это любая поэзия, которая использует дискурс вовлеченных персонажей, чтобы рассказать историю или изобразить ситуацию.
Основные типы драматической поэзии - это уже обсужденные, которые можно найти в пьесах, написанных для театра, и либретти . Есть и другие драматические формы стиха: они включают в себя драматические монологи , такие как те , которые написаны Роберта Браунинга и Альфреда Теннисона и Шекспира.
Смотрите также
- Эпическая поэзия
- Лирическая поэзия
- Повествовательная поэзия
- Поэзия Персоны
Рекомендации
- ^ «Определение стихотворной драмы Гамлета Гамильтону: изучение стихотворной драмы • Подкаст на якоре» . Якорь . Проверено 8 октября 2020 .
- ^ «Драматургия формы: исполнительские стихи в современном театре» . Рутледж и CRC Press . Проверено 8 октября 2020 .
- ^ Лех К. (2021) Драматургия формы: исполнение стиха в современном театре. Рутледж. Интернет-ссылка
- ^ Лех К. (2015) Боль, дождь и рифма: роль ритма в работе Стефани Прейсснер. В: Хотон, М., Курди, М. (ред.) Радикальные современные театральные практики женщинами в Ирландии. Карисфорт Пресс / Питер Лэнг. Интернет-ссылка
- ^ Лех К. (2021) Драматургия формы: исполнение стиха в современном театре. Рутледж. Интернет-ссылка
- ↑ Лех К. (2020) Стихи о закрытии и опасения присутствия: как польский театр рифмовал случай для его цели на стадии пандемии ?. Критические этапы / критические обзоры сцен 22 Онлайн-ссылка
дальнейшее чтение
- Денис Донохью (1959) Третий голос: современная британская и американская стихотворная драма
- Кася Лех. (2021) Драматургия формы: Исполнение стихов в современном театре. Рутледж. Интернет-ссылка
- Кася Лех. (2021) 5 причин, почему стихи - это язык театра в 2020-х. Интернет-ссылка TheTheatreTimes.com
- Ирен Морра (2016) Стихотворная драма в Англии, 1900-2015: Искусство, современность и национальная сцена. Метуэн. Интернет-ссылка