Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Уильям Стейнберг.jpg

Уильям Стейнберг (Кельн, 1 августа 1899 г. - Нью-Йорк, 16 мая 1978 г.) был немецко-американским дирижером .

Биография [ править ]

Штайнберг родился Ганс Вильгельм Штайнберг в Кельне , Германия. Он проявил ранний талант скрипача, пианиста и композитора, дирижируя своим собственным хоровым / оркестровым сочинением (на основе текстов из « Метаморфоз » Овидия ) в 13 лет. В 1914 году он начал учиться в Кельнской консерватории , где был его учителем игры на фортепиано. Клара Шуман ученик Лаццаро Uzielli и его проведение наставник был Герман Abendroth . Он окончил университет с отличием и в 1919 году получил премию Вюлнера за дирижирование. Он сразу стал вторым скрипачом в оркестре Кельнской оперы, но был уволен с должности Отто Клемперером.для использования его собственных поклонов. Вскоре Клемперер снова нанял его ассистентом, и в 1922 году он дирижировал оперой Фроменталя Галеви « Жюв» вместо нее. Когда Клемперер уехал в 1924 году, Штейнберг был главным дирижером. Через год, в 1925 году, он уехал в Прагу, где был дирижером Немецкого театра. Затем он занял должность музыкального руководителя Франкфуртской оперы . В 1930 году во Франкфурте он дирижировал мировой премьерой оперы Арнольда Шенберга « Von heute auf morgen» .

В 1933 году нацисты освободили Стейнберга от должности за то, что он был евреем . По словам внука композитора Эрнста Тоха , Стейнберг «репетировал [оперу Тоха Der Fächer ( Вентилятор )] в Кельне, когда нацисты в коричневых рубашках ворвались в зал и буквально выхватили дубинку у него из рук»; [1] Стейнберг, который женился на Лотте Стерн во Франкфурте в 1934 году, тогда был ограничен на проведение концертов для Лиги еврейской культуры во Франкфурте и Берлине. Семья Штейнбергов покинула Германию в 1936 году для британского мандата в Палестине , которая сейчас является Израилем . [2] В конце концов, с соучредителемБронислав Губерман , Стейнберг тренировал Палестинский симфонический оркестр, который позже будет известен как Израильский филармонический оркестр . Стейнберг дирижировал оркестром, когда Артуро Тосканини посетил его в 1936 году. Тосканини был впечатлен предварительной подготовкой Стейнберга для его концертов и позже нанял его в качестве ассистента при подготовке радиопередач Симфонического оркестра NBC . [3]

Стейнберг эмигрировал в Соединенные Штаты в 1938 году. Он дирижировал рядом концертов с Симфоническим оркестром NBC с 1938 по 1940 год. Он дирижировал летними концертами на стадионе Льюисона в Городском колледже Нью-Йорка (1940–41), руководил концертами Нью-Йоркской филармонии. в 1943–44, а также дирижировал в Опере Сан-Франциско . Он стал гражданином США в 1944 году и был приглашен в качестве музыкального руководителя Филармонического оркестра Буффало с 1945 по 1952 год. Стейнберг наиболее известен своим долгим пребыванием в должности музыкального руководителя Симфонического оркестра Питтсбурга.с 1952 по 1976 год. Выступления Стейнберга в Питтсбурге в январе 1952 года были настолько впечатляющими, что он быстро стал музыкальным директором, а также подписал контракт со звукозаписывающей компанией Capitol Records . После этого Питтсбург стал центром его деятельности, хотя он занимал другие важные должности. С 1958 по 1960 год он также дирижировал Лондонским филармоническим оркестром , но в конце концов ушел с этой должности, потому что дополнительная нагрузка привела к медицинским проблемам с его дирижирующей рукой. [4] Стейнберг руководил Нью-Йоркской филармонией в течение двенадцати недель, находясь в творческом отпуске из Питтсбурга в 1964-65 годах; Это привело к тому, что он стал главным приглашенным дирижером филармонии с 1966 по 1968 год. С 1969 по 1972 год Штейнберг был музыкальным руководителем Филармонии.Бостонский симфонический оркестр (с которым он ранее добился успеха в качестве приглашенного дирижера), сохраняя при этом свой пост в Питтсбурге. Он гастролировал по Европе с Бостонским симфоническим оркестром в апреле 1971 года.

Эти дополнительные обязательства часто приводили к слухам, что Стейнберг уедет из Питтсбурга на постоянную должность в другом месте. Однако в 1968 году он заявил: «Мы слишком близки, Питтсбургский симфонический оркестр и я, чтобы думать о разводе». [5] В другом случае Стейнберг сказал, что дирижирование стало профессией коммивояжера. «Дирижер должен оставаться на месте, чтобы обучать оркестр». [6] Однако к 1975 году Стейнберг страдал от сердечных и сердечно-сосудистых заболеваний, и он почувствовал давление, чтобы прекратить его пребывание в должности, и ушел со своего поста в Питтсбурге в конце сезона 1975-76.

Стейнберг был приглашенным дирижером большинства крупных оркестров США, в том числе Чикагского симфонического оркестра, Симфонического оркестра Цинциннати, Кливлендского оркестра, Далласского симфонического оркестра, Лос-Анджелесского филармонического оркестра, Симфонического оркестра Сан-Франциско, Симфонического оркестра Сиэтла и Филадельфийского оркестра. За границей он дирижировал симфоническим оркестром Баварского радио , Берлинский филармонический оркестр , Франкфуртский оперный театр и музей оркестра , Франкфуртского радио симфонический оркестр , Израильский филармонический оркестр , Монреальский симфонический оркестр , Мюнхенский филармонический , Оркестр де ла Сосьете де Концерты дю Консерваторию , оркестр Академии Nazionale ди Санта Сесилия, RAI оркестр Рима, оркестр театра Сан - Карло , Королевский оркестр Концертгебау (в их 1955 Beethoven цикла), Royal Liverpool Philharmonic , Оркестр Тонхалле , Торонто симфонический оркестр , Ванкувер симфонический оркестр , Венский симфонический и WDR симфонический оркестр Кельн . Он также выступал на летних фестивалях в США и Канаде (фестиваль Ambler Temple University, Hollywood Bowl, Ojai , Ravinia, Robin Hood Dell, Saratoga, Tanglewood и Vancouver), а также в Европе (Зальцбург, Люцерн, Монтрё). Стейнберг дирижировал в Метрополитен-операв нескольких спектаклях , включая Барбер Ванессу, Верди Aida, и Вагнер Валькирия , во время своего творческого отпуска в 1964-65, и Вагнер Парсифаль в 1974 году.

Стейнберг умер в Нью-Йорке 16 мая 1978 года, попав в больницу после дирижирования Нью-Йоркской филармонией на концерте 1 мая, в котором участвовал скрипач Исаак Стерн . [5]

Запись активности [ править ]

Летом 1957 года Стейнберг записал « Дон Жуана» и его собственную сюиту из «Кавалера роз» (сочинения Рихарда Штрауса ) с Филармоническим оркестром Вальтера Легга . В следующем году он дирижировал ими на концертах в Люцерне, прежде чем принять дирижерство в Лондонской филармонии. Первая запись Steinberg была сделана , однако в 1928 году, когда он сопровождал Бронислава Губермана в П.И.Чайковского «s Концерт для скрипки с капеллы Берлина. В 1940 году Стейнберг записал отрывки из произведений Вагнера « Лоэнгрин» , « Тристан и Изольда» и « Тангейзер», а также из произведений Моцарта.Женитьба Фигаро с участниками Метрополитен-опера анонимно опубликована в записях «Величайшей оперы мира». [7] После войны, Steinberg сделал один альбом для лейбла Musicraft с Буффало филармонического оркестра - первая студийная запись Шостакович «s Симфония № 7 (Ленинград) в 1946 г. Он привел несколько аккомпанемента для концертных записей на RCA Victor Александра Браиловского, Яши Хейфеца , Уильяма Капелла и Артура Рубинштейна .

Стейнберг сделал множество записей для Capitol Records , все, кроме двух, с Питтсбургской симфонией. Исключения включали запись с Лос - Анджелес из духовых инструментов Моцарта «s Гран Партиты , K.361, приклеенный в Голливуде в августе 1952 года, и вышеупомянутый Strauss диск с филармоническим оркестром . Его записи для Капитолия в Питтсбурге, сделанные в Сирийской мечети , включали концерты с Натаном Мильштейном и Рудольфом Фиркушным , а также фрагменты симфонического репертуара от Бетховена до Вагнера . Почти все записи Капитолия Стейнберга были переизданы в коробке из 20 компакт-дисков, установленнойEMI в сентябре 2011 г. [8]

В феврале 1960 года Steinberg и Pittsburgh Symphony перешли на Everest Records , но по взаимному соглашению этот контракт был расторгнут после трех релизов, так как Everest отказались от своей программы записи классической музыки. Это были мастер-записи аудиофильских 35-миллиметровых фильмов, методика, впервые примененная на Эвересте в то время. Жертвой этого решения стала запланированная запись Шестой симфонии Малера с лондонским филармоническим оркестром, которая должна была быть сделана в связи с выступлением Стейнберга в рамках празднования столетия Малера в Лондоне. Steinberg и Pittsburgh Symphony в марте 1961 года подписали договор с Enoch LightМетка команды. Несколько лет назад Лайт посетил концерт Стейнберга в Данбери, штат Коннектикут, и сказал дирижеру, что хотел бы записать оркестр. После истечения срока действия контракта с Everest, Стейнберг впоследствии сделал ряд технически признанных записей для Command на 35-миллиметровой пленке. Релизы Command, провозглашенные «выдающимися образцами современной звукозаписи», были сделаны в Мемориальном зале солдат и моряков в Питтсбурге. Лайт предпочел звук этого зала с высокими потолками и открытой сценой звуку Сирийской мечети для записи. [9] [10] Первоначальные записи Команды, Симфония № 2 Брамса и Симфония № 2 Рахманинова, были записаны 1-2 мая 1961 года. Симфония Брамса № 2 была номинирована на премию Грэмми за лучший классический альбом года в 1962 году. [11] Стейнберг сказал об этих сессиях: «Сначала я выступал против этого места, потому что я не слышу там оркестр, потолок такой высокий. Я полагаю, он должен быть настолько высоким, чтобы освободить место для надписи Линкольна. Но инженеры сказали: «Микрофоны очень хорошо слышат, и мы будем использовать их много». Кто я такой, чтобы спорить с инженерами? Итак, мы записывались в Мемориальном зале. Я единственный дирижер в истории, который запомнил Геттисбергское обращение во время репетиции Второй симфонии Брамса ». [12]

Записи Команды Стейнберга в конечном итоге включали полные циклы симфоний Бетховена и Брамса, а также разнообразный список других произведений. Деятельность командования Pittsburgh Symphony закончилась после того, как Steinberg записал Брукнера «s Седьмую симфонию , его ранние Overture соль минор, два соглашения Роберта Рассела Беннетта, и Dimitri Шостакович » s Симфония № 1 в апреле 1968 г. [13] Вице - президент команды и генеральный директор Лорен Беккер заявила, что «статус Стейнберга как великого дирижера также будет означать, что будет гораздо больше записей стандартной платы за проезд». [14] Однако через несколько месяцев Беккер покинул Command и ABC Records., владелец лейбла, закончил сериал о Питтсбурге. Когда Стейнберг занял свой пост в Бостонском симфоническом оркестре в 1969 году, он сделал несколько записей, сначала для RCA Red Seal , затем для Deutsche Grammophon , которая заключила контракт с Бостонским симфоническим оркестром по истечении срока контракта с RCA. Его бостонские записи для RCA и DG были первоклассными как в музыкальном, так и в техническом плане.

Награды и награды [ править ]

Стейнберг получил множество наград, в том числе медаль Килени Брукнера и медаль Киленьи Малера от Общества Брукнера Америки. [15] [16] Он был назначен членом Международного института искусств и литературы в 1960 году. [17] В том же году Стейнберг получил звезду на Голливудской аллее славы . Торговая палата Питтсбурга назвала Стейнберга Человеком года 1964 года за его вклад в культурную жизнь города и за руководство Симфоническим оркестром Питтсбурга в триумфальном турне по Европе и Ближнему Востоку. [18] Он также был почетным членом Phi Mu Alpha Sinfonia , национального музыкального братства мужчин. [19]Steinberg получил почетную степень доктора музыки из Технологического института Карнеги в 1954 г. [20] почетный доктор музыки из Университета Duquesne в 1964 году, [21] и почетный доктор гуманитарных наук из Университета Питтсбурга в 1966 году [22] Он был назначен профессором музыки Сэнфорда в Йельском университете в сентябре 1973 года и провел несколько концертов с Йельской филармонией.

Стиль дирижирования и репертуар [ править ]

Уильям Стейнберг на протяжении всей своей карьеры был известен своим прямым, но выразительным музыкальным стилем, он руководил знакомыми произведениями с цельностью и авторитетом, так что они звучали свежо и живо. Несмотря на динамичный драйв его интерпретаций, его манера поведения на подиуме была образцом сдержанности. Стейнберг сказал о своей философии интерпретации: «Нужно всегда уважать характер музыки и никогда не пытаться вырастить пышную листву в ухоженном английском саду». [23] Ссылаясь на некоторых из своих более акробатических коллег, Стейнберг заметил: «Чем больше они двигаются, тем тише я становлюсь». [24] Главный питтсбургский флейт Бернард Голдберг рассказал, как Стейнберг «с нетерпением ждал, когда ему исполнится 70 лет, потому что только тогда дирижер понял, что он делает».[25] Армандо Гиталла, выдающийся исполнитель на трубе Бостонского симфонического оркестра 1966–1979 годов, сказал о Стейнберге, что «его музыкальные вкусы были одними из лучших, которые я когда-либо слышал». [26] Концертмейстер Boston Symphony Джозеф Сильверстайн сказал, что Стейнберг был «таким искушенным музыкантом, которого я когда-либо знал». [27]

У Стейнберга был широкий репертуар, в том числе симпатия к английской музыке Элгара и Воана Уильямса . Он провел несколько важных премьер, в том числе премьеру в США « Шести пьес Антона Веберна для оркестра» , соч. 6. В течение своего первого сезона в Питтсбурге Стейнберг дирижировал произведениями Бартока, Берга, Блоха, Бриттена, Копленда, Харриса, Онеггера, Мильхауда, Шумана, Стравинского, Воана Уильямса и Виллы-Лобоса на Международном фестивале современной музыки в Питтсбурге (все они выступления появились на записи, и Блох, Шуман и Воган Уильямс были лицензированы Капитолием). Его также восхищали как переводчика Бетховена, Брамса, Брукнера, Малера, Штрауса и Вагнера. Он сделал знаменитую запись Холста.« Планеты с Бостонским симфоническим оркестром для Deutsche Grammophon», после того как выучил эту пьесу в возрасте 70 лет. Необычный для европейского дирижера, Стейнберг сочувственно дирижировал музыкой Джорджа Гершвина (он делал записи Гершвина для трех разных лейблов). Его последними выступлениями в Метрополитен-опера были три исполнения « Парсифаля » Вагнера в апреле 1974 года.

Хотя иногда критикуют за его необычного программирования, Steinberg был чемпионом некоторых менее известных работ , включая Берлиоза Ромео и Джульетты , Чайковского Манфред , Регер «ы Вариации и фуга на тему Моцарта , и его собственной оркестровой транскрипции Verdi » s Струнный квартет ми минор . Стейнберг сказал: «Литература так огромна. Я изучаю то, чего не хотят мои коллеги. На самом деле я не стремлюсь к успеху. Я просто осмеливаюсь. Я рискую. Я все равно получаю критику». [28] Престиж Штейнберга, однако, наполнил Карнеги-холл на 80 процентов при маловероятных обстоятельствах первого - Шенберга.оркестровая программа когда-либо давалась в Нью-Йорке. [29]

Личность [ править ]

Однажды Стейнберг заметил музыканту, занимающемуся симфоническим оркестром Сан-Франциско, и поправил его: «Я могу ошибаться, но я так не думаю». Скрипач Дэвид Шнайдер сказал: «Это качество не относиться к себе слишком серьезно, и музыканты его полюбили». [30] Несмотря на то, что все дела на подиуме, Стейнберг не преминул немного шутить на публике; на одном мероприятии по сбору средств для Pittsburgh Symphony он надел светлый парик на лысую голову, который ему в шутку подарил Джонни Карсон . Своеобразный юмор Стейнберга часто проявлялся, например, когда он сказал журналу Time Magazine, что задумал «что-то для нью-йоркских снобов - программу, основанную на Мендельсоне ». Это действительно верх снобизма , прекрасный ответ на вопрос, что именно нужно делать. снобы нужны ".[31]Он сказал, что говорит на четырех с половиной языках, половина из которых - английский. [5] О своей привычке есть стейк перед каждым концертом, который он дирижировал, Стейнберг сказал обозревателю: «Видите ли, дирижирование - дорогое дело». [32] Ссылаясь на разногласия со скрипачом Натаном Мильштейном, которые привели к тому, что Мильштейн ушел с репетиции, Стейнберг сказал: «Он решил, что не останется, а я решил, что не хочу его». [33] Что касается акустики, он сказал: «Если зал резонансный, темпы должны быть изменены. Если акустика слишком плохая, вы идете быстро, чтобы быстро вернуться домой!» [34] Интервьюеру, который сказал, что он слышал, что дирижер не любит давать интервью, Стейнберг ответил, что это нормально, если тема его интересует - «например, я». [35]

Дирижер и музыкальный руководитель [ править ]

  • 1924 Oper Köln
  • 1925–1929 Пражская государственная опера
  • 1929–1933 Oper Frankfurt , Франкфурт-на-Майне
  • 1936–1938 Палестинская симфония
  • 1945–1952 Филармонический оркестр Буффало
  • 1952–1976 Питтсбургский симфонический оркестр
  • 1958–1960 Лондонский филармонический оркестр
  • 1969–1972 Бостонский симфонический оркестр

Хронология записи [ править ]

Запись сделана с помощью Staatskapelle Berlin для Parlophone Records:

  • 28 декабря 1928 г. Петр Ильич Чайковский : Концерт для скрипки (Бронислав Губерман)

Записи, сделанные с симфоническим оркестром "Publishers Service Symphony Orchestra" для лучших мировых оперных рекордов:

  • 26–27 мая 1940 г. Рихард Вагнер : отрывки из Тристана и Изольды (Р. Бэмптон, А. Каррон, Л. Саммерс)
  • 27–28 мая 1940 г. Рихард Вагнер : отрывки из Лоэнгрина (Р. Бэмптон, Л. Саммерс, А. Каррон, М. Харрелл, Н. Кордон); Отрывки Тангейзера (Р. Бэмптон, А. Каррон, М. Харрелл, Б. Хобер или Л. Сендерова)
  • 5 июня 1940 г. Вольфганг Амадей Моцарт : Отрывки из Le Nozze de Figaro (В. Делла Кьеза, А. Дики, Л. Браунинг, Н. Кордон, Г. Чехановский)

Запись сделана для Columbia Records

  • 1942 (точная дата неизвестна) Жорж Бизе : Кармен, Air de fleur (Ж. Кепура)

Запись сделана с Филармоническим оркестром Буффало для Musicraft:

  • 3 и 5 декабря 1946 года Дмитрий Шостакович : Симфония № 7, «Ленинград» (Это была первая коммерческая запись произведения. Дата студийного сеанса взята из «Курьерского экспресса Буффало» от 4 декабря 1946 года, в котором говорится: «Запись, которую нужно вырезать завтра утром, должна принести честь Шостаковичу, филармонии и, тем самым, городу Буффало». Однако цифры в матрице указывают на то, что некоторые стороны выпущенного набора на 78 об / мин были записаны во время концертного выступления 3 декабря 1946 года. )
  • Выпуск LP 3041 компании Allegro Records, с четырех сторон, поступил следующим образом, согласно примечанию на обложке: «различные дубли исходной записи сначала были перенесены на магнитную ленту, а затем отредактированы в единое целое. Это включало фрагменты концертного исполнения последней. часть симфонии ".

Записи, сделанные для RCA Victor (с контрактными звукоснимателями, если не указано иное):

  • 26 марта 1946 года Фредерик Шопен : Концерт для фортепиано № 2 (Артур Рубинштейн), Симфонический оркестр NBC
  • 9-10 мая 1947 г. Роберт Шуман : Концерт для фортепиано с оркестром (Артур Рубинштейн)
  • 12 сентября 1947 г. Макс Брух : Шотландская фантазия (Яша Хейфец, скрипка)
  • 19 февраля 1949 г. Александр Глазунов : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 14 апреля 1949 года Фредерик Шопен : Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (Александр Браиловский)
  • 7 июля 1950 г. Сергей Рахманинов : Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (Уильям Капелл), Робин Гуд Делл Оркестр
  • 12-13 июня 1951 г. Эдуард Лало : Испанская симфония (Яша Хейфец, скрипка)
  • 15 июня 1951 г. Людвиг ван Бетховен : Романс № 1 и 2 для скрипки (Яша Хейфец)
  • 15 июня 1951 г. Пабло де Сарасате : Zigeunerweisen (Яша Хейфец, скрипка)
  • 18 июня 1951 г. Камиль Сен-Санс : Гаванез (Яша Хейфец, скрипка)
  • 19 июня 1951 г. Камиль Сен-Санс : Интродукция и рондо каприччиозо (Яша Хейфец, скрипка)

Записи, сделанные с помощью Pittsburgh Symphony для Capitol Records:

  • 9 февраля 1952 года Франц Шуберт : Симфония № 2, Симфония № 8
  • 10 февраля 1952 года Людвиг ван Бетховен : Симфония № 6
  • 15 апреля 1952 г. Петр Ильич Чайковский : Симфония № 5
  • 8 февраля 1953 г. Джордж Гершвин : Концерт для фортепиано с оркестром (Леонард Пеннарио)
  • 9 февраля 1953 г. Вольфганг Амадей Моцарт : Симфония № 35, Симфония № 41
  • 10 февраля 1953 г. Густав Малер : Симфония № 1
  • 11 февраля 1953 года Иоганн Штраус II : Вальс-ускорение, Вальс Аделен, Императорский вальс, Полька Аннен, Полька с шампанским, Полька Пиццикато, Вечный двигатель, Полька Тритч-Трач, Полька Грома и Молнии
  • 17 ноября 1952 г. Феликс Мендельсон : Симфония № 3, Рихард Вагнер : Путешествие Зигфрида по Рейну, Траурная музыка Зигфрида, Тристан и Изольда: Прелюдия и Либестод
  • 28 ноября 1953 Макс Брух : Концерт для скрипки № 1, Феликс Мендельсон : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 29 ноября 1953 г. и 13 апреля 1954 г. Иоганнес Брамс : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 30 ноября 1953 г. Сергей Прокофьев : Симфония №1
  • 30 ноября 1953 г. и 14 апреля 1954 г .: Петр Ильич Чайковский : Симфония № 6, Серенада для струнного оркестра
  • 1 декабря 1953 г. Игорь Стравинский : Le Sacre du printemps
  • 25 января 1954 г. Сергей Рахманинов : Симфония №2
  • 26 января 1954 г. Рихард Штраус : Till Eulenspiegels lustige Streiche, Tod und Verklärung
  • 15–16 апреля 1954 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 5, Симфония № 8
  • 11 января 1955 г. Николай Римский-Корсаков : Шехерезада
  • 19 января 1955 г. Людвиг ван Бетховен : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 30 октября 1955 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 3
  • 17 апреля 1956 г. Иоганнес Брамс : Симфония No. 1
  • 18 апреля 1956 г. Рихард Вагнер : «Мейстерзингер фон Нюрнберг» - Прелюдия, Парсифаль - Прелюдия и музыка Страстной пятницы, Идиллия Зигфрида
  • 19 апреля 1956 г. Антон Брукнер : Симфония № 4 (редакция 1888 г.)
  • 14 октября 1956 г. Иоганнес Брамс : Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (Рудольф Фиркушны)
  • 15–16 октября 1956 г. Эрнст Тох : Симфония № 3, Пауль Хиндемит : Симфония: Матис дер Малер
  • 25 марта 1957 г. Эдвард Элгар : Вариации загадки
  • 26 марта 1957 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 7
  • 16 апреля 1957 г. Антонин Дворжак : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 17 апреля 1957 г. Александр Глазунов : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 18 апреля 1957 г. Ральф Воан Уильямс : Фантазия на тему Томаса Таллиса
  • 21 октября 1957 г. Николай Римский-Корсаков : Le Coq d'Or Suite, Сергей Прокофьев : Любовь к трем апельсинам.
  • 26 октября 1957 г. Людвиг ван Бетховен : Концерт для фортепиано № 5 (Рудольф Фиркушны)
  • 28 октября 1957 г. Вольфганг Амадей Моцарт : Серенада № 13, «Eine kleine Nachtmusik»
  • 29 октября 1957 г. Вольфганг Амадей Моцарт : Симфония № 40
  • 11 марта 1958 г. Петр Ильич Чайковский : Марш-раб
  • 18 марта 1958: Михаил Глинка : Камаринская, Александр Бородин : Половецкие пляски, Модест Мусоргский : Ночь на голой горе
  • 20 октября 1958 г. Георг Фридрих Гендель : Музыка на воде (аранжировка Харти)
  • 28 октября 1958 года Франц-Иосиф Гайдн : Симфония № 94
  • 29 октября 1958 года Морис Равель : «Павана для бесплодия», «Вальс», «Болеро».
  • 4 апреля 1959 г. Феликс Мендельсон : Симфония № 4, Петр Ильич Чайковский : Итальянское каприччио
  • 6 апреля 1959 г. Петр Ильич Чайковский : Концерт для скрипки (Натан Мильштейн)
  • 16 апреля 1959 года Хьюго Вольф : Итальянская серенада

Записи, сделанные с помощью Pittsburgh Symphony для ASCAP Records:

  • 24 ноября 1952 г. Эрнест Блох : Concerto Grosso No. 1, Уильям Шуман : Симфония для струнных (обе позже выпущены Капитолием), Бенджамин Бриттен : Серенада, Бела Барток : Музыка для струнных, ударных и Селесты
  • 26 ноября 1952 г. Игорь Стравинский : Симфония псалмов, Эйтор Вилла-Лобос : Бахианас Бразильерис № 1, Дариус Мийо : Проте, Рой Харрис : Симфония № 5
  • 28 ноября 1952 г. Артур Онеггер : Симфония № 5, Аарон Копленд : Портрет Линкольна, Альбан Берг : Концерт для скрипки (Шимон Голдберг), Ральф Воан Уильямс : Пять портретов Тюдоров (Вон Уильямс, позже выпущенный Капитолием)

Записи, сделанные с помощью Los Angeles Winds для Capitol Records:

  • 22–23 августа 1952 г. Вольфганг Амадей Моцарт : Серенада № 10, «Гран Партита»

Записи, сделанные с оркестром филармонии для EMI Records:

  • 16–17 апреля 1957 г. Рихард Штраус : Дон Жуан, Кавалерская сюита «Кавалер роз»

Записи, сделанные с Питтсбургским симфоническим оркестром для Everest Records:

  • 13, 14, 16 февраля 1960 г. Роберт Рассел Беннетт : Памятная симфония (по произведениям Стивена Фостера); Симфоническая история Джерома Керна
  • 13, 14, 16 февраля 1960 г. Иоганнес Брамс : Симфония № 4
  • 13, 14, 16 февраля 1960 г. Джордж Гершвин : «Голубая рапсодия» (с Хесусом Марией Санромой), американец в Париже.

Записи, сделанные с Питтсбургским симфоническим оркестром для Command Classics:

  • 1–2 мая 1961 г. Иоганнес Брамс : Симфония № 2
  • 1–2 мая 1961 г. Сергей Рахманинов : Симфония № 2
  • 1–4 ноября 1961 г. Иоганнес Брамс : Симфония № 1
  • 1–4 ноября 1961 г. Рихард Вагнер : отрывки из Der Ring des Nibelungen
  • 1–4 ноября 1961 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 7
  • 30 апреля 1962 года Иоганнес Брамс : Симфония № 3, Трагическая увертюра
  • 1 мая 1962 года Людвиг ван Бетховен : Симфония № 4, Увертюра «Леонора» № 3
  • 2 мая 1962 года Франц Шуберт : Симфония № 3, Симфония № 8
  • 29 апреля - 1 мая 1963 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 3, «Героическая»
  • 29 апреля - 1 мая 1963 г. Рихард Вагнер : прелюдии и увертюры
  • 29 апреля - 1 мая 1963 г. Петр Ильич Чайковский : Симфония № 4
  • 27 апреля - 1 мая 1964 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 1, Симфония № 2
  • 27 апреля - 1 мая 1964 г. Джузеппе Верди : Струнный квартет ми (аранжировка Штейнберга)
  • 27 апреля - 1 мая 1964 г. Петр Ильич Чайковский . Сюита "Щелкунчик"
  • 7–9 июня 1965 г. Иоганнес Брамс : Симфония № 4
  • 7–9 июня 1965 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 5
  • 7–9 июня 1965 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 6
  • 4–6 апреля 1966 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 9
  • 4–6 апреля 1966 г. Людвиг ван Бетховен : Симфония № 8
  • 4–6 апреля 1966 г. Игорь Стравинский : Петрушка
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Морис Равель : Valses nobles et sentimentales
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Антонин Дворжак : Скерцо каприччиозо
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Гектор Берлиоз : Марш Ракоци
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Камиль Сен-Санс : Французский военный марш.
  • 15, 17, 18 мая 1967 г. Иоганн Штраус : Perpetual Motion, Tritsch-Tratsch Polka
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Джордж Гершвин : Порги и Бесс - Симфоническая картина, Американец в Париже
  • 15, 17, 18 мая 1967 года Аарон Копленд : Аппалачская весна, Билли Кид
  • 6–8 апреля 1968 г. Дмитрий Шостакович : Симфония № 1
  • 6–8 апреля 1968 г. Антон Брукнер : Симфония № 7, увертюра соль минор
  • 9–10 апреля 1968 г. Роберт Рассел Беннетт : Звуки музыки - симфоническая картина, Моя прекрасная леди - симфоническая картина

Записи, сделанные с Бостонским симфоническим оркестром для RCA Victor :

  • 29 сентября 1969 года Франц Шуберт : Симфония № 9 , D 944 Великая
  • 12 января 1970 г. Камиль Сен-Санс : Жуткий танец с Джозефом Сильверстайном, скрипка
  • 12 января 1970 г. Рихард Штраус : Веселые шалости до Уленшпигеля, соч. 28 год
  • 19 января и 19 октября 1970 г. Антон Брукнер : Симфония № 6
  • 26 октября 1970 г. Пол Дукас : Ученик чародея

Неизданные записи, сделанные с Бостонским симфоническим оркестром для RCA Victor :

  • 12 января 1970 г. Игорь Стравинский : Scherzo fantastique, Op. 3; Скерцо по-русски
  • 26 октября 1970 г. Феликс Мендельсон : Скерцо из октета ми-бемоль

Записи, сделанные с Бостонским симфоническим оркестром для DGG :

  • 28 сентября и 12 октября 1970 г. Густав Холст : Планеты
  • 24 марта 1971 г. Рихард Штраус : Также расскажи о Заратустре , соч. 30
  • 4/5 октября 1971 г. Пауль Хиндемит : Симфония: Матис дер Малер
  • 5 октября 1971 г. Пауль Хиндемит : Концертная музыка для струнных и духовых инструментов

Живые записи, выпущенные на коммерческой основе:

  • 18 июля 1943 года Иоганнес Брамс : Концерт для скрипки - Адольф Буш , Нью-Йоркская филармония, компакт-диск с музыкой и искусством
  • 10 сентября 1965 г. Густав Малер : Симфония № 2, «Воскресение» - Симфонический оркестр и хор Кельнского радио, компакт-диск ICA Classics
  • 19 декабря 1969 г. Вольфганг Амадей Моцарт : увертюра "Дон Жуан" - архивы Бостонского симфонического оркестра.
  • 26 февраля 1972 г. Антон Брукнер : Симфония № 8 - Бостонский симфонический оркестр, BSO Из радиовещательных архивов 1943–2000 CD.
  • 15 июня 1973 г. Людвиг ван Бетховен : Missa Solemnis - Симфонический оркестр и хор Кельнского радио, компакт-диск ICA Classics

Коммерчески выпущенные видеозаписи концертов:

  • Людвиг ван Бетховен : Симфония № 7 (6 октября 1970 г.) и Симфония № 8 (9 января 1962 г.); Джозеф Гайдн : Симфония № 55 (7 октября 1969) - Бостонский симфонический оркестр, DVD ICA Classics
  • Антон Брукнер : Симфония № 8 (9 января 1962 г.) - Бостонский симфонический оркестр, DVD ICA Classics

Ссылки [ править ]

  1. ^ Вешлер, Лоуренс (декабрь 1996). «Последняя сказка моего деда» . The Atlantic Monthly .
  2. ^ «Уильям Стейнберг: Биография» . MauriceAbravanel.Com. 2003-11-17. Архивировано из оригинала на 2007-09-28 . Проверено 7 августа 2007 .
  3. ^ "Люди помощи" . Время . 1939-03-13 . Проверено 27 октября 2007 .
  4. ^ "Steinberg All Ready For Opener" . Питтсбург Пресс . 4 октября 1960 . Проверено 16 марта 2013 .
  5. ^ a b c «Великий мюзикл Стейнберг, 78, умирает в Нью-Йорке» Pittsburgh Post-Gazette . 17 мая 1978 . Проверено 19 января 2012 .
  6. ^ "Симфонический бум Америки". Niagara Falls Gazette . 19 декабря 1971 г.
  7. Фредерик П. Феллерс, «Метрополитен-опера на записи», Scarecrow Press, 2010.
  8. ^ "EMI Classics Icon - Уильям Стейнберг" . Проверено 9 февраля 2012 .
  9. ^ «Конец эры» . Нью-Йорк Таймс . 16 января 1966 . Проверено 1 октября 2020 .
  10. ^ "Лента: Два выпуска Steinberg" . Нью-Йорк Таймс . 18 февраля 1962 . Проверено 1 октября 2020 .
  11. ^ "1962 Грэмми" . Проверено 14 октября 2010 .
  12. ^ «В центре внимания Уильяма Стейнберга» (PDF) . Рекламный щит . 13 июля 1963 . Проверено 1 октября 2020 .
  13. ^ "Оркестр отчеты Брукнера, Бродвей" . Питтсбург Пресс . 14 апреля 1968 . Проверено 1 октября 2020 .
  14. ^ " ' Lady' 'Музыка' Go высоколобых" . Рекламный щит . 13 апреля 1968 . Проверено 31 января 2018 .
  15. ^ "Музыкальное обозрение". Буффало Курьер-Экспресс . 18 декабря 1950 г.
  16. ^ "Steinberg Награжден Медалью Малера" . Питтсбург Пресс . 7 апреля 1956 . Проверено 1 октября 2020 .
  17. ^ "Толедоанский научный сотрудник Новой Жизни в Международном Институте" . Толедо Блейд . 1 июня 1960 г.
  18. ^ «Стейнберг - Человек года Джейси» . Pittsburgh Post-Gazette . 14 января 1965 . Проверено 1 июня 2012 .
  19. ^ "Симфония привлекает 1650; Уильям Стейнберг заслужил". Индиана [Пенсильвания] Evening Gazette . 22 февраля 1956 г.
  20. ^ "Уилсон, Стейнберг получают дипломы, редко получаемые Технологическим институтом Карнеги" . Питтсбург Пресс . 13 июня 1954 . Проверено 15 августа 2012 .
  21. ^ "Шрайвер Pep-Talks 760 Дюкесн Грады" . Питтсбург Пресс. 1 июня 1964 . Проверено 1 июня 2012 .
  22. ^ «Стейнберг получает степень от Питта» . Питтсбург Пресс . 26 февраля 1966 . Проверено 1 июня 2012 .
  23. ^ "История Питтсбургского симфонического оркестра" . Проверено 29 марта 2018 .
  24. ^ "Дубинка Стейнберга дает превосходные результаты" . Нью-Йорк Таймс . 2 ноября 1973 . Проверено 1 октября 2020 .
  25. ^ «Симфонический флейтист Гольдберг жаждет великих дирижеров старинного стиля» . Питтсбург Пресс . 24 июня 1984 . Проверено 21 марта 2012 .
  26. ^ «Армандо Гиталла - мастер трубач, мастер-учитель, мастер-музыкант». Журнал Международной Трубной Гильдии . Май 1997 г.
  27. ^ "Сама модель музыкальности" . Нью-Йорк Таймс . 3 марта 2002 . Проверено 18 декабря 2013 .
  28. ^ "Почему Steinberg Gambles: 'Критика я все равно получаю" . Льюистон Морнинг Трибьюн . 27 января 1963 . Проверено 16 августа 2013 .
  29. ^ «Уильям Стейнберг проводит программу Шенберга». Бостон Глоуб . 21 ноября 1965 г.
  30. Дэвид Шнайдер, Симфония Сан-Франциско - Музыка, Маэстро и Музыканты , Presidio Press, 1983.
  31. ^ «Лидер равных» . Журнал Time . 11 сентября 1964 . Проверено 10 ноября 2010 .
  32. ^ "Питтсбургский" . Pittsburgh Post-Gazette . 22 октября 1954 . Проверено 27 июня 2012 .
  33. ^ «Цитаты из новостей» . The Times-News . 9 марта 1962 года . Проверено 2 октября 2012 .
  34. ^ «Уильям Стейнберг: страстный перфекционист». Окленд Трибьюн . 8 августа 1976 г.
  35. ^ «Интервью с Клаусом Джорджем Роем, интервью с Кливлендским оркестром» (интервью). WCLV Broadcast. Май 1973 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Уильям Стейнберг из AllMusic
  • Биография Уильяма Стейнберга в Университете Буффало
  • Уильям Стейнберг и Питтсбургская симфония
  • Биография Уильяма Стейнберга, анекдоты и список репертуара