Анатолийский ковер - это удобный термин, обычно используемый сегодня для обозначения ковров и ковров, сотканных в Анатолии (или Малой Азии ) и прилегающих регионах. Географически область его производства можно сравнить с территориями, на которых исторически доминировала Османская империя . Он обозначает завязанное ворсом напольное или стеновое покрытие, изготовленное для домашнего использования, местной продажи и экспорта. Вместе с плоским сплетенным килимом , Анатолийские ковры представляют собой существенную часть региональной культуры, который официально понимаются как культура Турция сегодня, [1] и происходит из этнического, религиозного и культурного плюрализма одного из древнейших центров человеческой цивилизации.
Ткачество ковров - это традиционное ремесло, восходящее к доисторическим временам. Коврики были сотканы намного раньше, чем можно предположить даже из самых старых сохранившихся ковров, таких как пазырыкский коврик . За свою долгую историю искусство и ремесло тканых ковров вобрали в себя и интегрировали различные культурные традиции. Следы византийского дизайна можно увидеть в анатолийских коврах; Тюркские народы, мигрировавшие из Средней Азии, а также армянский народ, кавказские и курдские племена, проживавшие в Анатолии или мигрировавшие в Анатолию в разные исторические периоды, внесли свои традиционные мотивы и орнаменты. Приход ислама и развитие исламского искусстваоказала глубокое влияние на анатолийский дизайн ковров. Таким образом, его орнаменты и узоры отражают политическую историю и социальное разнообразие этого района. Однако научные исследования пока не смогли ни приписать какую-либо конкретную особенность дизайна какой-либо конкретной этнической или региональной традиции, или даже провести различие между кочевыми и деревенскими моделями дизайна. [2]
Анатолийский ковер в группе восточных ковров отличается особыми характеристиками красок и цветов, мотивов, фактур и техник. Примеры варьируются по размеру от маленьких подушек ( ястиков ) до больших ковров размером с комнату. Самые ранние сохранившиеся образцы анатолийских ковров, известные сегодня, относятся к XIII веку. С тех пор на придворных мануфактурах и в провинциальных мастерских, в деревенских домах, племенных поселениях или в палатках кочевников ткали различные типы ковров. Коврики производились одновременно на всех уровнях общества, в основном с использованием овечьей шерсти, хлопка и натуральных красителей . Анатолийские коврики чаще всего связаны симметричными узлами., которые так широко использовались в этой области, что западные торговцы коврами в начале 20 века использовали для обозначения этой техники термин «турецкий» или «узел Гиордеса». Начиная с 1870-х годов, османские придворные мануфактуры также производили ковры с шелковым ворсом, иногда с ткаными золотыми или серебряными нитями, но традиционным материалом большинства анатолийских ковров была шерсть, вручную пряденная из натуральной окрашенной шерсти.
В Европе анатолийские ковры часто изображались на картинах эпохи Возрождения , часто в контексте достоинства, престижа и роскоши. Политические контакты и торговля между Западной Европой и исламским миром активизировались после 13 века нашей эры. Когда в 14 веке была установлена прямая торговля с Османской империей, все виды ковров сначала без разбора получили торговое название «турецкие» ковры, независимо от их фактического места производства. [3] С конца девятнадцатого века восточные ковры вызывают исторический и научный интерес в западном мире. [3] [4] [5] Постепенно стали лучше понимать богатство и культурное разнообразие ковроткачества. В последнее время интерес коллекционеров и ученых привлекают также плоские тканые ковры ( Килим , Сумак , Цичим, Зили).
Искусство и ремесло анатолийских ковров претерпели серьезные изменения с появлением синтетических красителей с последней трети XIX века. Массовое производство дешевых ковров, предназначенных для коммерческого успеха, привело к исчезновению древних традиций. В конце двадцатого века такие проекты, как DOBAG Carpet Initiative , успешно возродили традицию анатолийского ткачества ковров с использованием ручной прядения, окрашенной натуральным способом шерсти и традиционных узоров. [6]
| Часть серии о |
| Культура Турции |
|---|
 |
| История |
| Люди |
| Языки |
| Кухня |
| Фестивали |
| Религия |
| Изобразительное искусство |
| Литература |
| Спорт |
|
История [ править ]
Происхождение ковроткачества остается неизвестным, поскольку ковры подвержены использованию, износу и разрушению насекомыми и грызунами. Споры возникли по поводу точности утверждения [7] о том, что самые старые записи о плоских тканых килимах происходят из раскопок в Чатал-Хююке , датируемых примерно 7000 г. до н.э. [8] Отчет археологов [9] остался неподтвержденным, поскольку в нем говорится, что настенные росписи, изображающие мотивы килимов, распались вскоре после их обнажения.
Историю ткачества ковров в Анатолии следует понимать в контексте политической и социальной истории страны. Анатолия была домом для древних цивилизаций, таких как хетты , фригийцы , ассирийцы , древние персы , армяне , древние греки и Византийская империя . Город Византии был основан в седьмом веке до нашей эры греческими и восстановлен как римский город в 303 году римским императором Константином I . Ткачество ковров, вероятно, было известно уже в Анатолии в то время, но сегодня нет ковров, которые можно было бы датировать этим временем. В 1071 году нашей эры сельджуки Алп Арслан победил римского императора Романа IV Диогена при Манцикерте . Это считается началом господства турок-сельджуков .
Коврики сельджуков: отчеты путешественников и фрагменты Коньи [ править ]
В начале четырнадцатого века Марко Поло писал в отчете о своих путешествиях :
... et ibi fiunt soriani et tapeti pulchriores de mundo et pulchrioris coloris.
«... и здесь они делают самые красивые шелка и ковры в мире и самых красивых цветов». [10]
Поло прибыл из Персии и отправился из Сиваса в Кайсери. Абу'л-Фида , цитируя Ибн Саида аль-Магриби, ссылается на экспорт ковров из анатолийских городов в конце 13 века: «Здесь производятся туркменские ковры, которые экспортируются во все другие страны». Он и марокканский купец Ибн Баттута упоминают Аксарай как крупный центр ткачества ковров в начале - середине 14 века.
Самые ранние из сохранившихся тканых ковров были найдены в Конье , Бейшехире и Фостате и датированы 13 веком. Эти ковры анатолийского периода сельджуков (1243–1302 гг.) Считаются первой группой анатолийских ковров. Восемь фрагментов были обнаружены в 1905 году Ф. Р. Мартином [11] в мечети Алаэддина в Конье, четыре в мечети Эшрефоглу в Бейшехире в провинции Конья Р. М. Рифшталом в 1925 году. [12] Другие фрагменты были найдены в Фостате , сегодня пригороде город Каир. [13]
Судя по их первоначальному размеру (Riefstahl сообщает о ковре длиной до 6 м), ковры из Коньи должны были производиться на городских мануфактурах, поскольку ткацкие станки такого размера вряд ли можно было установить в кочевом или деревенском доме. Где именно были сотканы эти ковры, неизвестно. Узоры полей ковров Конья в основном геометрические и небольшие по сравнению с размером ковра. Подобные узоры располагаются диагональными рядами: шестиугольники с гладкими или крючковатыми очертаниями; квадраты, заполненные звездами, с вставленными куфическими-подобные украшения; шестиугольники в ромбах, состоящие из ромбов, заполненных стилизованными цветами и листьями. Их основные бордюры часто содержат куфические орнаменты. Углы не «разрешены», что означает, что рамка обрезается и не продолжается по диагонали вокруг углов. Цвета (синий, красный, зеленый, в меньшей степени также белый, коричневый, желтый) приглушены, часто два оттенка одного цвета противопоставляются друг другу. Практически все фрагменты ковра имеют разные узоры и орнаменты.
Коврики Бейшехир по дизайну и цвету тесно связаны с образцом Конья. [3] В отличие от « ковров животных » следующего периода, изображения животных редко встречаются во фрагментах сельджуков. На некоторых фрагментах можно распознать ряды рогатых четвероногих, расположенных напротив друг друга, или птиц у дерева.
Стиль ковров сельджуков имеет параллели с архитектурным декором современных мечетей, таких как Дивриги , Сивас и Эрзурум , и может быть связан с византийским искусством. [14] Сегодня ковры хранятся в музее Мевляны в Конье и в Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле.
Фрагмент ковра из мечети Эшрефоглу , Бейшехир , Турция. Период сельджуков, 13 век.
Сельджукский ковер, 320 x 240 см, из мечети Алаэддин, Конья, 13 век [15]
Ковер с животными, датированный XI – XIII веками, Музей исламского искусства, Доха
Коврики анатолийских бейликов [ править ]
В начале тринадцатого века на территорию Анатолии вторглись монголы . Ослабление правления сельджуков позволило туркменским племенам, известным как турки-огузы , объединиться в независимые суверенитеты - бейлики . Позже они были интегрированы в Османскую империю султанами Баязидом I (1389–1402), Мурадом II (1421–1481), Мехмедом Завоевателем (1451–1481) и Селимом I (1512–1520).
Литературные источники, такие как Книга Деде Коркут, подтверждают, что туркменские племена производили ковры в Анатолии. Какие виды ковров ткали туркменские бейлики, остается неизвестным, так как мы не можем их идентифицировать. Текке, одно из тюркских племен бейликской группы, обосновалось в Юго-Западной Анатолии в XI веке, а позже вернулось в Каспийское море. Племена текке в Туркменистане, жившие вокруг Мерва и Амударьи в XIX веке и ранее, ткали особый тип ковров, характеризующийся стилизованными цветочными мотивами, называемыми гулами, в повторяющихся рядах.
Османские ковры [ править ]
Около 1300 г. н.э. группа туркменских племен под предводительством Сулеймана и Эртугрула двинулась на запад. При Османе I они основали Османскую империю на северо-западе Анатолии ; в 1326 году османы захватили Бурсу, которая стала первой столицей османского государства. К концу 15 века Османское государство стало крупной державой. В 1517 году египетский султанат мамлюков был свергнут в ходе османско-мамлюкской войны .
Сулейман Великолепный , десятый султан (1520–1566), вторгся в Персию и вынудил персидского шаха Тахмаспа (1524–1576) перенести свою столицу из Тебриза в Казвин , пока в 1555 году не был заключен Амасийский мир .
По мере роста политического и экономического влияния Османской империи Стамбул стал местом встречи дипломатов, торговцев и художников. Во время правления Сулеймана I. в придворных мануфактурах ( Эль-и Хиреф ) вместе работали художники и ремесленники разных специальностей . Каллиграфия и миниатюрная живопись выполнялись в мастерских каллиграфии, или накашхане , и оказали влияние на ткачество ковров. Помимо Стамбула, Бурса, Изник, Кютахья и Ушак были домами для мануфактур разного профиля. Бурса стал известен своими шелковыми тканями и парчой, Iznik и Kütahya славились керамики и плитки ,Ушак , Горд , и Ladik для своих ковров. В районе Ушак, одном из центров османского «придворного» производства, производились одни из лучших ковров шестнадцатого века. Здесь ткали ковры Гольбейна и Лото . Шелковые бархатные ковры из золотой парчи, известные как knownatma , ассоциируются со старой османской столицей Бурса, в Западной Анатолии, недалеко от Мраморного моря. [16]
Коврики "животные" 15 века [ править ]
Справа : ковер с животными, около 1500 г., найденный в церкви Марби, Ямтланд , Швеция . Шерсть, 160 см x 112 см, Шведский исторический музей , Стокгольм
Сегодня существует очень мало ковров, которые представляют собой переходный период между поздним сельджукским и ранним османским периодами. Традиционный китайский мотив, битва между фениксом и драконом, можно увидеть на анатолийском ковре, который сегодня находится в Пергамском музее в Берлине. Радиоуглеродный анализ подтвердил, что ковер «Дракон и Феникс» был соткан в середине 15 века, в период ранней Османской империи. Он завязан симметричными узлами. Китайский мотив, вероятно, был введен в исламское искусство монголами в XIII веке. [17] Другой ковер с изображением двух медальонов с двумя птицами, кроме дерева, был найден в шведской церкви Марби. Другие фрагменты были найдены в Фостате , ныне пригороде Каира. [13]Ковер с серийными медальонами из птиц и деревьев изображен на картине Сано ди Пьетро «Свадьба Богородицы» (1448–1452).
Ковры «Дракон и Феникс» и «Марби» были единственными существующими образцами ковров анатолийских животных, известных до 1988 года. С тех пор было найдено еще семь ковров этого типа. Они сохранились в тибетских монастырях и были удалены монахами, бежавшими в Непал во время китайской культурной революции . Один из этих ковров был приобретен Музеем искусств Метрополитен [18], который аналогичен картине сиенского художника Грегорио ди Чекко : «Женитьба Богородицы», 1423 год. [19] На нем изображены стоящие перед лицом больших животных, у каждого из которых есть меньший. животное внутри.
Еще больше ковров с животными было изображено на итальянских картинах 14 и 15 веков, и, таким образом, они представляют собой самые ранние восточные ковры, показанные на картинах эпохи Возрождения. Хотя сохранилось лишь несколько образцов ранних анатолийских ковров, европейские рисунки сообщают сведения о поздних сельджукских и ранних османских коврах. К концу 15 века геометрические орнаменты участились.
Ковры Гольбейна и Лото [ править ]
По распределению и размеру их геометрических медальонов различают «большие» и «маленькие» ковры Гольбейна . Маленький тип Гольбейна характеризуется небольшими восьмиугольниками, часто включающими звезду, которые равномерно распределены по полю и окружены арабесками . Большой шрифт Гольбейна показывает два или три больших медальона, часто с восьмиконечными звездами. Их поле часто покрыто мелкими цветочными орнаментами. В МАК в Вене, в Лувре в Париже и в Метрополитен-музее хранятся особенно красивые ковры Ушак.
Ковры Lotto представляют собой желтую сетку геометрических арабесок с чередующимися элементами крестообразной, восьмиугольной или ромбовидной формы. Самые старые образцы имеют «куфические» границы. Поле всегда красное и покрыто ярко-желтыми листьями на нижележащем раппорте восьмиугольных или ромбовидных элементов. Известны ковры различных размеров до 6 квадратных метров. Эллис выделяет три основные группы дизайна ковров Lotto: анатолийский стиль, стиль килим и орнаментальный стиль. [20]
Ковры Гольбейна и Лото имеют мало общего с украшениями и орнаментами на предметах османского искусства, кроме ковров. [21] Бриггс продемонстрировал сходство между обоими типами ковров и коврами Тимуридов, изображенными на миниатюрных картинах. Ковры Holbein и Lotto могут представлять традицию дизайна, восходящую к периоду Тимуридов . [22]
Ковер Гольбейна мелкого узора типа I, Анатолия , 16 век.
Зал гарема, дворец Топкапы , ковер с мелким узором "Гольбейн".
Ковер Гольбейна с крупным узором типа IV, 16 век, Центральная Анатолия .
Западноанатолийский ковер 'Lotto', 16 век, Художественный музей Сент-Луиса
Ковры ушак [ править ]
Ковры « Звезда Ушак» ткались в больших форматах. Они характеризуются большими темно-синими звездообразными первичными медальонами в бесконечном повторении на красном фоне, содержащем вторичный цветочный завиток. На дизайн, вероятно, повлиял северо-западный персидский книжный дизайн или персидские ковровые медальоны. [23] По сравнению с коврами-медальонами Ushak, концепция бесконечного повтора в коврах со звездой Ushak более подчеркнута и соответствует ранней турецкой традиции дизайна. [24] Из-за сильного намека на бесконечное повторение, дизайн звезды Ушак может быть использован на коврах разного размера и во многих различных размерах.
Ковры Medallion Ushak обычно имеют красное или синее поле, украшенное цветочной решеткой или усиками листьев, овальные первичные медальоны, чередующиеся с более мелкими восьмилепестковыми звездами, или лопастные медальоны, переплетенные с цветочным узором. Их граница часто содержит пальметты на цветочном и листовом свитке и псевдокуфические символы. [25]
Ковры Medallion Ushak своими криволинейными узорами значительно отличаются от узоров более ранних турецких ковров. Их появление в шестнадцатом веке намекает на потенциальное влияние персидского дизайна. Поскольку турки-османы оккупировали бывшую столицу Персии Тебриз в первой половине шестнадцатого века, они будут знать и иметь доступ к персидским коврам-медальонам. Известно, что несколько примеров были в Турции в давние времена, например, ковер, который Эрдманн нашел во дворце Топкапы. [26] Ковровый медальон Ушак, однако, задуманный как часть бесконечного повтора, представляет собой специфическую турецкую идею и отличается от персидского понимания автономного центрального медальона. [27]
Звезда и медальон-ушаки представляют собой важное нововведение, так как именно в них растительные орнаменты появляются на турецких коврах впервые. Замена цветочных и лиственных орнаментов геометрическими узорами и замена бесконечного повтора большими, центрированными композициями орнаментов была названа Куртом Эрдманном «революцией узоров». [28]
Еще одна небольшая группа ковров Ушак носит название Двойные Ушаки . В их конструкции угловые медальоны сдвинуты близко друг к другу, так что они образуют нишу на обоих концах ковра. Это было воспринято как конструкция молитвенного коврика, потому что в одной из ниш подвешен кулон, напоминающий светильник мечети. Полученная схема оформления напоминает классический персидский медальон. В отличие от дизайна молитвенного коврика, некоторые из двойных ниш ушаков также имеют центральные медальоны. Таким образом, двойные нишевые ушаки могут служить примером интеграции персидских узоров в более старую анатолийскую традицию дизайна. [3] [29]
Коврики White Ground (Selendi) [ править ]
Известны также примеры ковров, сотканных в районе Ушак, поля которых покрыты орнаментами, такими как мотив Чинтамани , состоящими из трех цветных сфер, расположенных в треугольниках, часто с двумя волнистыми полосами, расположенными под каждым треугольником. Этот мотив обычно появляется на белом фоне. Вместе с птицей и очень небольшой группой так называемых ковриков из скорпиона они образуют группу, известную как «белые коврики» . Коврики для птиц имеют сплошной геометрический рисунок поля в виде повторяющихся четырехлистников, заключенных в розетку. Несмотря на геометрический дизайн, узор имеет сходство с птицами. Коврики группы с белым грунтом были отнесены к соседнему городу Селенди на основании официального прейскуранта Османской империи.(narh defter) 1640 года, в котором упоминается «белый ковер с леопардовым узором». [30]
Османские ковры Cairene [ править ]
После османского завоевания султаната мамлюков в Египте в 1517 году произошло слияние двух разных культур, как это видно на коврах мамлюков, сотканных после этой даты. Более ранняя традиция ковров мамлюков использовала прядение S (по часовой стрелке) и прядение Z (против часовой стрелки), а также ограниченную палитру цветов и оттенков. После завоевания кайренские ткачи приняли османский турецкий дизайн. [31] Производство этих ковров продолжалось в Египте, а также, вероятно, в Анатолии до начала 17 века. [32]
«Трансильванские» ковры [ править ]
Трансильвания , на территории современной Румынии, была частью Османской империи с 1526 по 1699 год. Это был важный центр торговли коврами с Европой. Ковры также ценились в Трансильвании, а турецкие ковры использовались в качестве декоративной отделки стен в христианских протестантских церквях. Среди прочего, в Черной церкви Брашова до сих пор хранятся различные анатолийские ковры, которые для удобства называются «трансильванскими коврами». [33] Благодаря их сохранению в христианских церквях, как бы необычна ни была обстановка, ковры были защищены от износа и изменений истории и часто оставались в отличном состоянии. Среди этих ковров - хорошо сохранившиеся ковры Гольбейна, Лото и Берд Ушак. [34]
Ковры, которые сегодня по удобству называют «трансильванскими коврами», имеют османское происхождение и были сотканы в Анатолии. [34] [35]Обычно их формат небольшой, с границами продолговатых, угловатых картушей, центры которых заполнены стилизованными, противоположными растительными мотивами, иногда перемежаемыми более короткими звездчатыми розетками или картушами. Их поле часто имеет форму молитвенной ниши с двумя парами ваз с цветущими ветвями, симметрично расположенными по отношению к горизонтальной оси. В других примерах полевой декор конденсируется в медальоны из концентрических ромбов и рядов цветов. На перемычках молитвенной ниши присутствуют жесткие арабески или геометрические розетки и листья. Основной цвет - желтый, красный или темно-синий. Записи трансильванских церквей, а также нидерландские картины семнадцатого века, на которых подробно изображены ковры с таким рисунком, позволяют точно датировать. [36] [37]
Изображение справа : молитвенный коврик «трансильванского» типа, 17 век, Национальный музей, Варшава
К тому времени, когда «трансильванские» ковры впервые появляются на западных картинах, королевские и аристократические подданные в основном продвинулись, чтобы сидеть для портретов, изображающих персидские ковры. [38] Менее богатые натурщики по-прежнему показаны с турецкими типажами: Портрет Авраама Графея 1620 года Корнелиса де Вос и Томаса де Кейзера.«Портрет неизвестного человека» (1626 г.) и «Портрет Константина Гюйгенса и его клерка» (1627 г.) являются одними из самых ранних картин, изображающих «трансильванские» типы ковров османской турецкой мануфактуры. Трансильванские счета, таможенные счета и другие архивные документы свидетельствуют о том, что эти ковры экспортировались в Европу в больших количествах. Вероятно, рост производства отражает растущий спрос со стороны высшего среднего класса, который теперь может позволить себе покупать эти ковры. [39] На картине Питера де Хохса 1663 года «Портрет семьи, занимающейся музыкой» изображен османский молитвенный коврик «трансильванского» типа. [39]
Анатолийские ковры «трансильванского» типа хранились также в других европейских церквях в Венгрии, Польше, Италии и Германии, откуда они продавались и попадали в европейские и американские музеи и частные коллекции. Помимо трансильванских церквей, Национальный музей Brukenthal в Сибиу, Румыния, [40] Музей изобразительных искусств (Будапешт) , то Музей Метрополитен и Замок Skokloster недалеко от Стокгольма в Швеции сохранить важные коллекции ковров «Трансильвании».
Ковры редко встречаются в самой Анатолии из переходного периода между классической Османской эпохой и девятнадцатым веком. Причина этого остается неясной. Ковры, которые можно достоверно датировать восемнадцатым веком, имеют небольшой формат. В то же время в западноевропейских резиденциях было меньше восточных ковров. Похоже, что ковры в то время не экспортировались в больших количествах. [41]
XIX век: стиль " Меджиди " и придворная мануфактура Хереке [ править ]
К концу восемнадцатого века стиль «турецкого барокко» или « мециди » развился из французского барокко. Ковры были сотканы по образцам французских гобеленов Савоннери и Обюссона . Султан Абдулмеджид I (1839–1861) построил дворец Долмабахче по образцу Версальского дворца .
Ткацкая мастерская была основана в 1843 году в Хереке , прибрежном городке в 60 км от Стамбула на берегу Измитского залива . [42] Он также снабжал королевские дворцы шелковой парчой и другими тканями. Первоначально на Императорской фабрике Хереке были станки для производства хлопчатобумажных тканей. Шелковая парча и бархат для драпировок и обивки производились в мастерской, известной как « камхане ». В 1850 году хлопковые ткацкие станки были перевезены на фабрику в Бакиркёй, к западу от Стамбула, а жаккардовые станки были установлены в Хереке. Хотя в первые годы фабрика производила продукцию исключительно для османских дворцов, по мере роста производства тканые изделия были доступны в Капаличаршах.или Большой базар во второй половине 19 века. В 1878 году пожар на фабрике причинил значительный ущерб, и она не возобновлялась до 1882 года. Производство ковров началось в Хереке в 1891 году, и опытные ковроткачи были привлечены из центров ковроткачества в Сивасе , Манисе и Ладике . Все ковры ткались вручную, и в первые годы их делали либо для османских дворцов, либо в качестве подарков для приезжих государственных деятелей. Позже их стали ткать и на экспорт.
Ковры хереке известны прежде всего своим тонким переплетением. В их производстве используются шелковые нити или тонкая шерстяная пряжа, а иногда и золотые, серебряные и хлопковые нити. Шерстяные ковры для дворца имели 60–65 узлов на квадратный сантиметр, а шелковые ковры - 80–100 узлов.
Самые старые ковры хереке, которые сейчас выставлены в Топкапы и других дворцах Стамбула, содержат самые разные цвета и рисунки. Типичный «дворцовый ковер» украшен замысловатыми цветочными узорами, включая тюльпан, ромашку, гвоздику, крокус, розу, сирень и гиацинт. Часто имеет четверть медальонов по углам. На фабрике Хереке широко использовались медальонные конструкции более ранних ковров Ушак. Эти медальоны изогнуты на горизонтальной оси и сужаются к точкам на вертикальной оси. Молитвенные коврики хереке украшены узорами из геометрических мотивов, усиков и ламп в качестве фона в изображении михраба.(молитвенная ниша). Когда-то относящийся исключительно к коврам, сотканным в Хереке, термин «ковер Хереке» теперь относится к любому высококачественному ковру, сотканному с использованием аналогичных технологий. Ковры хереке остаются одними из лучших и наиболее ценных образцов тканых ковров в мире. [43]
Современная история: упадок и возрождение [ править ]
Справа : Племенной курдский кувал, ок. 1880 года в традиционном дизайне, в резких синтетических цветах.
Современная история ковров и ковровых покрытий началась в девятнадцатом веке, когда возрос спрос на ковры ручной работы на международном рынке. Тем не менее, традиционный турецкий ковер ручной работы, окрашенный естественным образом, является очень трудоемким продуктом, поскольку каждый этап его изготовления требует значительного времени, от подготовки, прядения, окрашивания шерсти до установки ткацкого станка и завязывания узлов. вручную и отделка ковра перед отправкой на рынок. В попытке сэкономить ресурсы и затраты и максимизировать прибыль в условиях конкурентного рынка, синтетические красители , нетрадиционные инструменты для ткачества, такие как ткацкий станок, и были введены стандартизированные конструкции. Это привело к быстрому разрушению традиции, что привело к вырождению искусства, которое культивировалось веками. Этот процесс был признан историками искусства еще в 1902 году. [44] До сих пор неизвестно, когда именно начался этот процесс вырождения, но он наблюдается в основном с тех пор, как имело место широкомасштабное внедрение синтетических красок. [45]
В конце двадцатого века была признана потеря культурного наследия, и начались попытки возродить традицию. Были начаты инициативы, направленные на возрождение древней традиции ткачества ковров из шерсти ручной пряжи, окрашенной естественным путем. [46] Возврат производителей к традиционному крашению и ткачеству, а также возобновление интереса покупателей к этим коврам Эйланд назвал «эпохой возрождения ковров». [47] Таким образом, анатолийские ковры по-прежнему отличаются от ковров, сотканных в других регионах.
Ковроткачество: материалы, техника, процессы [ править ]
В традиционных семьях женщины и девушки занимаются ткачеством ковров и килимов как хобби, а также как средство заработка. Женщины осваивают навыки ткачества в раннем возрасте, тратя месяцы или даже годы на создание ворсовых ковров и плоских тканых килимов, которые были созданы для их использования в повседневной жизни. Как и в большинстве ткацких культур, традиционно ремесленниками и ткачами являются женщины и девушки. [48] [49]
Материалы [ править ]
Создатели ковров ручной работы используют только натуральные волокна. Чаще всего для ворса используются шерсть, шелк и хлопок. Кочевые и деревенские ткачи иногда также используют козью и верблюжью шерсть. Традиционно прядение производится вручную . Затем несколько нитей пряжи скручивают вместе, чтобы полученная пряжа была достаточно прочной, чтобы ее можно было использовать для ткачества.
Овечья шерсть является наиболее часто используемым ворсовым материалом турецких ковров, потому что она мягкая, прочная, с ней легко работать и не слишком дорого. Он менее подвержен загрязнениям, чем хлопок, не реагирует на электростатические разряды и изолирует как от жары, так и от холода. Такое сочетание характеристик не встречается у других натуральных волокон. Шерсть происходит из шуб овец. Натуральная шерсть бывает белого, коричневого, палевого, желтого и серого цветов, которые иногда используются напрямую, без процесса окрашивания. Овечья шерсть тоже хорошо переносит красители. Традиционно шерсть, из которой изготавливают турецкие ковры, прядут вручную . Прежде чем пряжу можно будет использовать для ткачества, несколько прядей необходимо скрутить вместе для дополнительной прочности.
Хлопок используютсяосновном в фундаменте, на перекосах и утки ковров. Хлопок прочнее шерсти и, когда его используют в качестве основы, заставляет ковер ровно лежать на земле, поскольку его не так легко деформировать, как шерстяные нити. Некоторые ткачи, например туркмены, также используют хлопок для вплетения небольших белых деталей в ковер, чтобы создать контраст.
Шерсть на шерсти (ворс шерсти на основе и утке шерсти): это самый традиционный тип анатолийских ковров. В ковроткачестве «шерсть на шерсти» используются более традиционные мотивы дизайна, чем в его аналогах. Поскольку шерсть не может быть прядена очень тонко, количество узлов часто не так велико, как у ковров «шерсть на хлопке» или «шелк на шелке». Ковры из шерсти на шерсти чаще относят к племенному или кочевому производству.
Шерсть на хлопке (ворс шерсти на хлопковой основе и утке): эта конкретная комбинация обеспечивает более сложный рисунок дизайна, чем «шерсть на шерстяном ковре», так как хлопок можно тонко прядить, что позволяет получить большее количество узлов. . Коврик «шерсть на хлопке» часто указывает на городского ткача. Ковры из шерсти на хлопке из-за более высокой плотности ворса тяжелее, чем ковры из шерсти на шерсти.
Шелк- на-шелке (шелковый ворс на шелковой основе и утке): это самый замысловатый тип ковра с очень тонким переплетением. Узел рассчитывается на некоторых высококачественных коврах «шелк на шелке» может достигать 28 × 28 узлов / см 2 . Узел рассчитывает на шелковые ковры предназначены для напольных покрытий не должна [ править ] быть не большечем 100 узлов на квадратный см или 10 × 10 узлов / см 2 . Ковры, сотканные с числом узлов более 10 × 10 узлов / см 2 , предназначены для использования в качестве гобелена для стен или подушек, поскольку их ткань менее устойчива к механическим воздействиям. Эти очень тонкие коврики с замысловатой тканью обычно имеют размер не более 3 × 3 м.
Красители и крашение [ править ]
Традиционные красители, используемые для анатолийских ковров, получают из растений, насекомых и минералов. В 1856 году английский химик Уильям Генри Перкин изобрел первый анилиновый краситель - лиловый . После этого было изобретено множество других синтетических красителей . Недорогие, легко приготовленные и простые в использовании, по сравнению с натуральными красителями, их использование было зарегистрировано в коврах Ушак уже к середине 1860-х годов. Традиция естественного окрашивания была недавно возрождена на основе химического анализа натуральных красителей из старинных образцов шерсти и экспериментального воссоздания рецептов и процессов окрашивания в начале 1980-х годов. [50] [51]
Согласно этим исследованиям, натуральные красители, используемые в анатолийских коврах, включают:
- Красный из корней марены (Rubia tinctorum) ,
- Желтый цвет от растений, включая лук (Allium cepa) , несколько видов ромашек ( Anthemis , Matricaria chamomilla ) и молочай ,
- Черный : дубовые яблоки , дубовые желуди , сумах Таннера ,
- Зеленый путем двойного окрашивания индиго и желтым красителем,
- Апельсин путем двойного окрашивания мареновой красной и желтой краской,
- Синий : индиго, полученный из Indigofera tinctoria .
Процесс крашения включает подготовку пряжи, чтобы сделать ее восприимчивой к соответствующим красителям, путем погружения в протраву , погружения пряжи в красящий раствор и оставления ее сушиться на воздухе и солнечном свете. Для некоторых цветов, особенно темно-коричневого, требуются железные протравы, которые могут повредить ткань или поблекнуть. Это часто приводит к более быстрому износу ворса на участках, окрашенных в темно-коричневый цвет, и может создавать рельефный эффект на старинных турецких коврах.
С помощью современных синтетических красок можно получить почти любой цвет и оттенок, так что практически невозможно определить в готовом ковре, были ли использованы натуральные или искусственные красители. Современные ковры могут быть сотканы из тщательно подобранных синтетических цветов, что придает им художественную и утилитарную ценность. [52]
Анатолийский ковер отличается от ковров другого происхождения тем, что в нем более ярко используются основные цвета. Ковры Западной Анатолии предпочитают красный и синий цвета, тогда как ковры Центральной Анатолии используют больше красного и желтого, с резкими контрастами в белом цвете. [53]
Ткачество и отделка [ править ]
Для изготовления коврика ручной работы необходимы самые разные инструменты. Ткацкий станок , горизонтальный или вертикальный каркас, необходимо установить вертикальные перекосы , в которые узловатые ворсовые узлы, и один или несколько побегов горизонтальных утков сплетены ( «удар») после каждого ряда узлов с целью дальнейшей стабилизации фабрика. Утки могут быть как неокрашенными, так и окрашенными, чаще всего в красный и синий цвет.
Узлы ворса обычно завязывают вручную. В большинстве ковров из Анатолии используется симметричный турецкий двойной узел . Каждый узел завязывается на двух основах. При этой форме завязывания узлов каждый конец ворсовой нити обвивается вокруг двух нитей основы через равные промежутки времени, так что оба конца узла попадают между двумя нитями на одной стороне ковра. Затем нить стягивают вниз и обрезают ножом.
После завязывания ряда узлов вплетаются один или два, а иногда и больше рядов утков, и ткань уплотняется путем взбивания тяжелой расческой. Когда ковер готов, его вырезают из ткацкого станка. Бока или края обычно покрыты шерстью. Кромки состоят из до десяти нитей основы. Деревенские ковры и ковры кочевников имеют плоские плетеные концы килимов , иногда с плетеными на ворсе племенными знаками или деревенскими гербами. Ворс ковра стригут специальными ножами, чтобы получить ровную поверхность. У некоторых ковров эффект рельефа достигается за счет неравномерного стрижки ворса. Наконец, ковер моют перед использованием или отправкой на рынок.
Вертикальный ворс турецких ковров обычно опускается в одном направлении, поскольку узлы всегда вытягиваются до того, как нить ворсовой пряжи обрезается, и работа возобновляется на следующем узле, укладывая ряд за рядом узлов друг на друга. При прикосновении к ковру возникает ощущение, подобное поглаживанию шерсти животного. По нему можно определить, где ткач начал завязывать ворс. Ворс турецких ковров обычно составляет от 2 до 4 мм. Грубые ковры кочевников, такие как ковры Юрюк , могут быть толщиной до 12 мм. У специального постельного ковра ятак толщина ворса может достигать 20-25 мм.
Истоки и традиции анатолийского дизайна ковров [ править ]
Анатолийский ковер объединяет в себе разные традиции. Конкретные элементы тесно связаны с историей тюркских народов и их взаимодействием с окружающими культурами, в их центральноазиатском происхождении, а также во время их миграции и в самой Анатолии. Наиболее важные культурные влияния пришли из китайской культуры и ислама. Ковры из областей Бергамы и Коньи считаются наиболее близкими к более ранним анатолийским коврам, и их значение в истории искусства теперь лучше понято. [54]
Среднеазиатские традиции [ править ]
Ранняя история тюркских народов Центральной Азии тесно связана с Китаем. Контакты между турками и Китаем задокументированы со времен ранней династии Хань .
В своем эссе о централизованном дизайне Томпсон [55] связывает центральный узор медальона, часто встречающийся на анатолийских коврах, с мотивами «пьедестал лотоса» и «облачный воротник (юнь цзянь)», использовавшиеся в искусстве буддийской Азии , которые он датировал назад к династии Юань Китай . Недавно Брюггеманн более подробно остановился на взаимосвязи между китайскими и тюркскими мотивами, такими как орнамент «облачная лента», происхождение которого он относит к династии Хань . [56] Ранний анатолийский «Ковер Феникс и Дракон» изображает другой традиционный мотив китайской мифологии, битву между фениксом ( Фэнхуан ) и драконом . [57]
Романо-эллинистические традиции [ править ]
Существуют документальные свидетельства того, что ковры использовали древние греки. Гомер пишет в Илиас XVII, 350, что тело Патроклоса покрыто «великолепным ковром». В VII и X Книгах Одиссеи упоминаются «ковры». Плиний Старший писал ( нат. VIII, 48 ), что ковры («полимита») были изобретены в Александрии. Неизвестно, было ли это плоское или ворсовое переплетение, поскольку из текстов невозможно получить подробную техническую информацию.
Афиней из Навкратиса описывает роскошные ковры в своей книге «Деипнософисты» , написанной около 230 года нашей эры.
«И под ними были набросаны пурпурные ковры из тончайшей шерсти, с узором ковра с обеих сторон. И там были красиво вышитые ковры, очень красиво проработанные на них». (Книга V, стр. 314)
«[...] лечь на кушетку с серебряными ножками, под гладким сардианским ковром самого дорогого описания». (Книга VI, стр. 401) [58]
Ковер «с рисунком с двух сторон» мог быть как ровным, так и ворсовым. Относится ли «пурпурный» к цвету ткани или к красителю ( мог использоваться тирский пурпурный или марена красный ), остается неизвестным. Город Сардис находится в Западной Анатолии, таким образом, это может быть самое раннее упоминание о производстве ковров в регионе Малой Азии.
Анатолия находилась под властью Римской империи с 133 г. до н. Э. Восток Римская (Византийская) и сасанидские Empires сосуществовали в течение более чем 400 лет. В художественном отношении обе империи разработали схожие стили и декоративную лексику, примером чему служат мозаика и архитектура римской Антиохии . [59] Турецкий узор ковра изображен на Ян ван Эйк «s „Paele Мадонна“ живопись был прослежен до конца римского происхождения и связан с ранними исламскими мозаиками пола нашел во дворце Омейядов Khirbat аль-Mafjar . [60]Архитектурные элементы, которые можно увидеть в комплексе Хирбат аль-Мафьяр, считаются образцовыми для продолжения доисламских, римских образцов в раннем исламском искусстве. [61]
Исламские традиции [ править ]
Когда тюркские мигранты переселялись из Средней Азии в Анатолию , они мигрировали в основном через земли, которые уже приняли ислам. Изображение животных или людей запрещено в исламской традиции, которая не делает различия между религиозной и мирской жизнью. Поскольку кодификация Корана по Усман ибн Аффана в 651 AD / 19 AH и Омейядов Абд аль-Малик ибн Марван реформ, Исламское искусство сосредоточилась на написании и орнамента. Края анатолийских ковров часто содержат орнаменты, заимствованные из исламской каллиграфии.. Обычно эти «куфические» границы состоят из последовательностей лам-алиф или алиф-лам в переплетенном узоре.
Основные области анатолийских ковров часто заполнены повторяющимися переплетенными узорами в «бесконечном повторении». Таким образом, коврик представляет собой часть бесконечного узора, который воображается продолжающимся за его границы в бесконечность. [62] Анатолийские коврики типа «Лото» или «Гольбейн» представляют собой примеры полевых узоров с «бесконечным повторением».
Особым исламским узором является узор михраб, который определяет молитвенный коврик . Молитвенный коврик имеет нишу на одном конце, представляющую михраб в каждой мечети, точку направления, которая направляет молящегося в Мекку.. Узор михраба на турецких коврах часто видоизменяется и может состоять из одинарной, двойной или вертикально или горизонтально увеличенной ниши. Таким образом, узор ниши может варьироваться от конкретного архитектурного до более декоративного понимания дизайна. Коврики для молитв часто ткут «вверх ногами», что становится очевидным, когда направление ворса ощущается при прикосновении к ковру. У этого есть как технические (ткач может сначала сосредоточиться на более сложном дизайне ниши), так и практические (уклон ворса в направлении прострации поклонника).
Другие культурные влияния [ править ]
Считается, что крупные геометрические формы имеют кавказское или туркменское происхождение. Кавказская традиция могла быть интегрирована либо мигрирующими турецкими племенами, либо контактами с туркменами, уже живущими в Анатолии. [63]
Центральный медальон, состоящий из крупных концентрически редуцированных ромбовидных узоров с орнаментом из защелкивающихся крючков, ассоциируется с кочевниками Ёрюков в Анатолии. Имя Юрюк обычно дают кочевники, образ жизни которых меньше всего изменился по сравнению с его центральноазиатским происхождением. [64]
В Анатолии несколько этнических меньшинств сохранили отдельные традиции, например, греки, армяне и курды. Хотя греки и армяне в прошлом занимались ковроткачеством и торговлей, никакие дизайнерские мотивы не были четко связаны с их особой христианской культурой. Курдский дизайн ковра отличается от анатолийского. Курдские ковры чаще обсуждаются вместе с персидскими коврами . [64]
Социальный контекст: суд и город, деревня и кочевое производство [ править ]
Ковры и коврики производились одновременно и для четырех различных социальных уровней: двора, города, деревни и племени. [29] Элементы городского дизайна часто воспроизводились в сельском хозяйстве и интегрировались деревенскими ткачами в их собственные художественные традиции с помощью процесса, называемого стилизацией.
Изготовление суда [ править ]
Репрезентативные «придворные» коврики ткались в специальных мастерских, часто основанных и охраняемых государем, с намерением представить власть и статус. Таким образом, репрезентативные ковры развивают особую традицию дизайна под влиянием дворов окружающих империй. [65] Коврики производились при дворе как специальные заказы или подарки. Их продуманный дизайн требовал разделения работы между художником, создавшим дизайн-план (называемый «мультфильм») на бумаге, и ткачихой, которому был дан план для выполнения на ткацком станке. Таким образом, художник и ткач были разделены. [3] [29]
Производство в городах и деревнях [ править ]
Ковры ткались на городских мануфактурах организованными мануфактурами. Обычно городские мануфактуры имеют более широкий ассортимент узоров и орнаментов и более художественно проработанный дизайн, который могут быть выполнены ткачами, палитра цветов богатая, а техника ткачества может быть более тонкой благодаря доступу к высококачественной шерсти, и трудоустройство специализированных ткачей. Более крупные форматы можно производить на больших стационарных ткацких станках. Ковры сотканы из мультфильмов из материала, предоставленного производителем. Городские мануфактуры могут принимать заказы даже из-за рубежа и производить ковры на экспорт. [29]
Коврики, производимые в деревнях, часто производятся в отдельных домах, но, по крайней мере, частично по заказу и под контролем гильдий или производителей. Домашнее производство может не требовать полного рабочего дня, но может выполняться, когда позволяет время, помимо других домашних задач. Деревенские ковры в качестве основных предметов домашнего обихода были частью традиции, на которую временами влияли, но существенно отличались от придуманных дизайнов мастерской. Часто мечети приобретали сельские ковры в качестве благотворительных подарков , которые давали материал для учебы. [66] Сельские ковры редко включают хлопок для основы и утка и почти никогда не включают шелк, поскольку эти материалы должны были приобретаться на рынке отдельными ткачами.
Узоры и орнаменты ковров придворной мануфактуры воспроизводились в небольших (городских или деревенских) мастерских. Этот процесс хорошо документирован для османских молитвенных ковриков. [67] По мере того, как прототипы судебных дизайнов передавались в небольшие мастерские и от одного поколения к другому, дизайн подвергался процессу, называемому стилизацией, включающим серию небольших, постепенных изменений либо в общем дизайне, либо в деталях более мелких образцов и украшения со временем. В результате прототип может быть изменен до такой степени, что его нельзя будет распознать. Первоначально неправильно понимаемый как «вырождение» дизайна, процесс стилизации теперь рассматривается как подлинный творческий процесс в рамках отдельной традиции дизайна. [67]
Стилизация в анатолийском дизайне молитвенного коврика
Молитвенный коврик османского двора, Бурса, конец 16 века (коллекция Джеймса Балларда, Музей Метрополитен)
Турецкий молитвенный коврик
Молитвенный коврик бергама, конец XIX века
Кочевое и племенное производство [ править ]
С концом традиционного кочевого образа жизни в Анатолии и последующей утратой особых традиций стало трудно идентифицировать настоящий «ковер кочевников». Социальные или этнические группы, известные своим кочевым образом жизни, такие как юрюки или курды в современной Турции, в значительной степени приобрели оседлый образ жизни. Некоторые аспекты традиции, такие как использование определенных материалов, красок, ткачества или отделки, могли быть сохранены, что может быть определено как кочевое или племенное.
Критерии кочевого производства включают: [68]
- Необычные материалы вроде основы из козьей шерсти или верблюжьей шерсти в ворсе;
- высококачественная шерсть с длинным ворсом (анатолийские и туркменские кочевники);
- приспособление для горизонтального ткацкого станка малого формата;
- неправильный формат из-за частой повторной сборки станка, что приводит к неравномерному натяжению основы;
- выраженная абразивность (неровности в пределах одного цвета из-за окрашивания пряжи небольшими партиями);
- включение плоских переплетений на концах.
В рамках жанра ковроткачества наиболее аутентичными изделиями деревенских и кочевых народов были изделия, сотканные для удовлетворения потребностей общины, которые не предназначались для экспорта или торговли, кроме местных. Сюда входят специализированные сумки и чехлы для подушек ( ястики ) в Анатолии, дизайн которых адаптирован из самых ранних традиций ткачества. [69]
Регионы [ править ]
Анатолию можно разделить на три основные области производства ковров, сосредоточенные вокруг местных городов и рынков, которые часто дают свои имена коврам, производимым в окрестностях. Западная, Центральная и Восточная Анатолия имеют разные традиции ткачества. Однако ковры промышленного производства часто ткутся независимо от местных дизайнерских традиций. Преимущественное использование различных материалов и красок, а также характерных рисунков иногда позволяет более точно отнести ковер к одному из трех регионов или к более конкретному месту ткачества.
Региональные технические характеристики [ править ]
| Западная Анатолия | Центральная Анатолия | Восточная Анатолия [70] | |
|---|---|---|---|
| Деформации | шерсть, белый | шерсть, в основном белая, иногда коричневая | шерсть и козий ворс, белый и коричневый |
| Утки | шерсть, окрашенная в красный, иногда в коричневый и белый цвета | шерсть, коричневая, белая, окрашенная в красный или желтый цвет | шерсть, в основном коричневая, иногда окрашенная в синий цвет |
| Количество утков | 2-4 и более | 2-4 и более | 2-4 и более |
| Депрессия деформации | никто | иногда | никто |
| Selvages | утки сдвоены назад, в основном красные, иногда больше цветов | утки сдвоены назад, красный, желтый, больше цветов | утки двойные, полихромные, техника кромки "молния" |
| Заканчивается | килим , красные или полихромные полосы | килим, красный, желтый, полихромный | килим, коричневый, красный, синий, полосатый |
| Цвета | кошениль красный, синий, белые акценты | нет кошенили красный, желтый | кошениль красный |
Западная Анатолия [ править ]
В целом ковры Западной Анатолии часто имеют ярко-красный кирпичный и более светлый красноватый цвет. Ярко выражены белые акценты, а зеленый и желтый встречаются чаще, чем на коврах из других регионов Анатолии. Утки часто окрашиваются в красный цвет. Кромки армированы 3-4 нитями основы. Концы ковра часто защищены килимами с плоским плетением, содержащими небольшой ворсистый орнамент.
- Стамбул - крупнейший город Турции. В течение девятнадцатого века придворные мануфактуры Топкапы, Ускюдара и Кум Капы производили шелковые ковры в «сефевидско-османском» дизайне по образцу ковров шестнадцатого века, используя армянских (из областей Кайсери и Сивас) и персидских ткачей. Кум-Капы в девятнадцатом веке был армянским кварталом Стамбула. Использовался асимметричный узел. Производимые здесь шелковые ковры часто ткались серебряными и золотыми нитями. Двумя самыми известными ткачами-дизайнерами были Заре Пеньямян и Тосунян. Заре известен своими молитвенными ковриками, которые часто включали в себя михраб в форме «головы султана», облачные полосы на молитвенном поле, пальметты и арабески, а также коранические языкинадписи. Он часто подписывал свои ковры. Тосунян делал шелковые ковры с высоким ворсом, ярких цветов и красными краями килим. Дизайн был вдохновлен персидскими коврами с животными типа «Сангушко». Цвета очень сложные: карминно-красный, нефритово-зеленый, желтый и темно-яркий индиго. [71]
- Хереке - прибрежный город в 60 километрах от Стамбула в заливе Измит . Семинар ткачества был создан в 1843 году султаном Абдюлмецида I . Изначально мануфактура производила продукцию исключительно для османского двора, заказавшего ковры для дворца Долмабахче . Производство ковров началось в Хереке в 1891 году, и искусные ковроткачи были привлечены из центров ковроткачества Сиваса , Манисы и Ладика.. Ковры хереке известны прежде всего своим тонким переплетением. В их производстве используются шелковые нити или тонкая шерстяная пряжа, а иногда и золотые, серебряные и хлопковые нити. Ковры придворных хереке содержат самые разные цвета и рисунки. На фабрике Хереке широко использовались медальонные конструкции более ранних ковров Ушак. Когда-то относящийся исключительно к коврам, сотканным в Хереке, термин «ковер Хереке» теперь используется как торговое название для любого высококачественного ковра, сотканного с аналогичным дизайном. [71] [72]
- Бергама - столица района провинции Измир на северо-западе Турции . Бергама является торговой площадкой для окрестных деревень и используется как торговое название. История ковроткачества в Бергаме, вероятно, восходит к 11 веку. Сохранились ковры Бергамы, датируемые началом 15 века. Самым известным типом ковров, тканных на экспорт, который приписывается региону Бергама [73], является так называемый «большой узор типа Гольбейна»", или Гольбейна Типа III. Поздний потомок крупноформатного рисунка Гольбейна часто встречается в коврах Бергама, называемый" 4 + 1 "или" пятиконечный "дизайн, с большим квадратным центральным медальоном, окруженным четырьмя меньшими квадратами, расположенными на Его углы. Также античные анатолийские ковры, найденные в церквях Трансильвании, вероятно, были сотканы в Бергаме. [74] Ковры Бергамы обычно имеют крупные геометрические узоры («кавказский» тип) или более цветочные узоры, стилизованные под прямолинейный узор («турецкий» тип) Они используют типичные для Западной Анатолии цветовые схемы с темно-красным и синим, а акценты расставлены в белом цвете. На свадебных коврах («Киз Бергама») часто изображены розетки, расположенные ромбовидным узором на полевых панелях [71]Деревенские и крестьянские ковры из области Бергама часто имеют более грубую завязку с яркими, стилизованными узорами и яркими синими, красными и белыми цветами в резком контрасте. [71] [72]
- Деревня Козак находится к северу от Бергамы в провинции Измир на северо-западе Турции . По строению и окраске они относятся к группе Бергама. Коврики малого формата имеют геометрические узоры, часто украшенные защелками, что очень напоминает кавказские узоры. [71]
- Ягчибедир - это не название города, а этикетка для типа ковра, сотканного в провинции Балыкесир в регионе Мраморного моря . Эти ковры характеризуются высокой плотностью узлов (1000–1400 на квадратный метр) и приглушенными цветами. На них изображены геометрические узоры темно-красного, коричневого и черно-синего цветов. По тонкому плетению, цвету и дизайну они напоминают кавказские узоры, и их в основном ткут люди черкесского и туркменского происхождения, которые мигрировали в эту местность. [71]
- Чанаккале находится на восточном берегу Дарданелл, недалеко от древней Трои . Ковры в основном ткут в небольших деревнях к югу от Чанаккале. Они показывают большие квадраты, ромбы или многоугольники на своих полях и яркие цвета, такие как кирпично-красный, ярко-синий, шафраново-желтый и белый. Айваджик - это деревня к югу от Чанаккале и Эзине, недалеко от руин Ассоса и Трои . Ковры типа Бергама. С 1981 года в рамках инициативы DOBAG в небольших деревушках вокруг Айваджика открываются мастерские по производству ковров традиционного дизайна с использованием натуральных красителей. У инициативы также есть мастерские в районе Юнтдаг недалеко от Бергамы, где людиЛюди туркменского происхождения ткут прочные толстые ковры в основном геометрического узора. Цветочные или молитвенные коврики встречаются редко. [71]
- Область между Балыкесиром и Эскишехиром населена в основном турецким племенем каракечили. Коврики часто бывают меньшего размера, с веселым ярко-красным, голубым, белым и бледно-зеленым. Использование козьей шерсти для основы намекает на кочевое происхождение этого племени. Дизайн геометрический, часто сочетается со стилизованными растительными мотивами. Бордюры иногда содержат ряды ромбов, что также можно увидеть в более сложной форме «трансильванских» ковров. [71]
- Бандырма - столица провинции, получившей свое название. Город расположен на берегу Мраморного моря. С девятнадцатого века ковры с замысловатой тканью производятся в основном в виде молитвенных ковриков. Хлопковая основа и тонко завязанный ворс из шерсти и шелка характеризуют ковер Бандырма как продукт городского производства. В конце девятнадцатого века производство снизилось, поскольку использовались низкокачественный или искусственный шелк и мерсеризованный хлопок. Название города и района сейчас часто используется для дешевых подделок, которые продают другие производители. [71]
- Гёрдес находится примерно в 100 км к северо-востоку от Измира . Ковры здесь производили уже в 16 веке. Их в основном цветочные стилизованные узоры восходят к османским цветочным орнаментам шестнадцатого и семнадцатого веков. Основная граница часто состоит из трех рядов гранатов, расположенных группами по три цветка, соединенных вместе стеблями. Типична также широкая кайма из семи полос ( собокли). Гёрдес больше всего известен своими свадебными и молитвенными коврами. Форма ниш михраба варьируется от простых ступенчатых арок до художественно-архитектурных колонн с горизонтальной прямоугольной перекладиной над нишей михраб. Типичные цвета - вишнево-красный, пастельно-розовый, синий и зеленый вместе с темно-синим индиго. Ранние ковры типа Гёрдес имеют более живой цвет. Начиная с XIX века, в некоторых изделиях из белого хлопка используются просторные акценты, а цвета в целом становятся более приглушенными. [71] [75]
- Кула является столицей провинции Маниса и находится примерно в 100 км к востоку от Измира, по дороге в Угак. Вместе с Угаком, Гёрдесом, Ладиком и Бергамой он принадлежит к важнейшим центрам ткачества ковров в Анатолии. Распространены конструкции молитвенных ковриков с прямыми линиями михрабов. Другой специфический дизайн называется « мазарлик », или кладбищенский дизайн, который является подтипом садового дизайна. Особенно мрачная, но яркая цветовая гамма привела к тому, что один из видов ковров из этой местности получил название «Kömürcü (« угольщик ») Kula». Для ковров кула характерно сочетание с преимущественно желтой каймой. [75]Необычный для анатолийских и даже восточных ковров тип ковра «Кендирли» Кула использует в своей основе коноплю. Ряд «трансильванских» ковров относят к району Кула. [71] [74]
- Ушак находится к северу от Денизли в Эгейском регионе . Это один из самых известных и важных центров ковров. По структуре и рисунку существует несколько видов ковров, называемых «звездные», «медальонные» и «белоснежные» угакские ковры. Часто изображаемые европейскими художниками вэпоху Возрождения им часто для удобства дают имя художника, на картинах которого были идентифицированы соответствующие ковры. Наиболее известны ковры Holbein и Lotto . [71]
- Смирнские ковры ткут в окрестностях города, известного сегодня как Измир . Их более продуманный криволинейный «городской дизайн» отличает ковры Смирны от изделий других анатолийских центров. Одиночные орнаменты напрямую связаны с османскими «придворными» коврами. В частности, основные бордюры часто содержат удлиненные картуши, подобные тем, что можно увидеть на «трансильванских» коврах. [71] [75]
- Милас расположен на юго-западном побережье Эгейского региона . С XVIII века здесь ткут преимущественно ковры с рисунком «молитвенный коврик» и характерными «собранными» михрабами. Другие типы включают ковры Ада (остров) Милас из области Караова с вертикально скрученными многоугольниками на их полях и редкий ковер с медальоном Милас с преимущественно желто-золотым медальоном на красном фоне. На их границах часто видны кристаллические звездообразные орнаменты, состоящие из орнаментов в виде стрел, направленных к центру. Подобные рисунки встречаются и на кавказских коврах. Обычно используемые цвета включают бледно-фиолетовый, теплый желтый и бледно-зеленый. Земля полевой панели часто бывает кирпично-красного цвета. [75]
- Мегри находится на южном побережье Турции, напротив острова Родос . В 1923 году он был переименован в Фетхие. Коврики Мегри часто показывают разделение внутреннего поля на три различных длинных поля с нанесенными на них цветочными узорами. Встречаются также конструкции молитвенных ковриков со ступенчатыми фронтонами. Типичные цвета - желтый, ярко-красный, светлый и темно-синий, а также белый. Коврики Megri также продаются под маркой Milas, и иногда трудно отличить эти два продукта городского производства. [71]
- Испарта в Писидии стала новым центром анатолийского производства ковров в конце 1880-х годов. Город, до этого славившийся выращиванием роз, превратился в конкурентоспособный центр ковроткачества со значительной экспортной деятельностью. Важную роль в этом развитии сыграла компания «Восточные производители ковров» [76], одна из крупнейших компаний, действующих в этой области, которая покупала ковры по монопольной системе, в то время как она также обеспечивала ткачей первичным материалом, таким как окрашенный пряжи, и с технической помощью, а именно с специализированным персоналом, который может улучшить процессы и конечную продукцию. Ковры Isparta были стандартного качества, что повысило их коммерческую ценность и спрос. Их главной особенностью был хлопковый уток и использование асимметричных узлов. [77]Многие из них относились к типу молитвенных ковриков с треугольным узором, напоминающим михраб. Коврик типа Isparta, который Кахраманос считает стандартизированным изделием XIX века, ткут из двухниточной пряжи и с меньшим количеством узлов; их первоначальные узоры имитировали популярные стили Малой Азии, особенно стили Усака, с центральным медальоном, украшенными углами и яркими цветами. Вскоре они обратились к персидскому стилю, который оказался гораздо более популярным на западных рынках, особенно в Соединенных Штатах. [72] Позже, в 1920-х и 1930-х годах, они следовали образцам Сарука. [77]Первоначально пряжа была окрашена натуральными красителями на растительной основе, но вскоре, как и везде, они перешли на химически окрашенную пряжу. Первоначальная шерсть на шерстяной ткани была заменена комбинацией шерсти ягненка для утка и хлопка или льна для основы. [78] [79] Производство ковров в Испарте следовало технологически инновационным решениям того времени, таким как вышеупомянутая замена натуральных красителей химическими, которые были дешевле. [80] Химически полученные анилины.использованные поначалу оказались несовместимыми, но вскоре химия предоставила новые синтетические красители с устойчивыми и стандартизованными цветами; это позволяло воспроизводить один и тот же узор снова и снова. Использование миллиметровой бумаги для создания выкроек позволило работникам воспроизводить узоры точно во всех их деталях. [81] Ковроткачество Испарты сильно пострадало после изгнания греческого православного населения в 1922 году, однако Испарта оставалась центром стирки и отделки ковров до сегодняшнего дня.
Центральная Анатолия [ править ]
Центральная Анатолия - одна из основных областей производства ковров в Турции. Региональные центры ткачества с особым дизайном и традициями:
- Конья (Конья, Конья-Дербент , Сельчук , Кечимушлу, Ладик, Инниче, Обрук )
Город Конья - старая столица империи Сельджуков. В музее Мевляны в Конье есть большая коллекция анатолийских ковров, в том числе некоторые фрагменты ковра, найденные в мечети Алаэддина и Эшрефоглу.. Ковры от мануфактуры Конья часто демонстрируют замысловатый дизайн молитвенных ковриков с монохромным ярко-красным полем. Ковры из Конья-Дербента часто имеют два цветочных медальона, вплетенных в поле под михрабом. Ковровая традиция Конья-Сельчук использует тощий восьмиугольный медальон в центре поля с тремя противоположными геометрическими формами, увенчанными тюльпанами. Также типична широкая декоративная основная граница с детализированными филигранными узорами, окруженная двумя второстепенными границами с извилистыми лозами и цветами. Коврики из Кечимуслу часто продаются как коврики Конья, и они имеют такое же яркое красное поле, но с заметными зелеными цветами на основной границе. [72] [82]
Коврики Конья-Ладик часто показывают рисунки молитвенных ковриков. Их поля в основном окрашены в ярко-красный цвет марены со ступенчатым орнаментом михраб. Напротив, а иногда и выше, молитвенная ниша - это фронтоны поменьше. Фронтоны часто располагаются группами по три человека, каждый из которых украшен стилизованным геометрическим орнаментом в виде тюльпанов. Тюльпаны часто изображают перевернутыми в нижней части молитвенной ниши. Спандрели часто бывают золотисто-желтого цвета и украшены орнаментом из кувшинов. Дизайн «Ладик синекли» также характерен для Ладика. На белом или кремово-белом поле расположено множество мелких черных орнаментов, напоминающих мух (турк .: « синек»).Коврики Innice напоминают ковры Ladik в том, что они используют орнаменты тюльпанов, жирное красное поле дополняется ярко-зеленой основой пеленок. Коврики Obruk демонстрируют типичный дизайн и цвета Коньи, но их орнаменты более смелые и стилизованные, напоминающие Юрюкские традиции ткачей из этой деревни. Коврики Обрук иногда также продаются в Кайсери. [72] [82]
- Кайсери (Кайсери, Аванос , Юргюп , Кыршехир , Муджур , Ортакей , İncesu )
Коврики Кайсери отличаются тонким плетением, характерным для мануфактурной продукции, распространенной в этой области. Коврики производятся в основном на экспорт, имитируют дизайн из других регионов. Используются шерсть, шелк и искусственный шелк. Лучшие продукты производителей Кайсери очень близки к продуктам из Хереке и Кум-Капы. Ургуп, Аванос и Инчесу - города Каппадокии . [72] [82]
Ковры от Avanos, часто в дизайне молитвенных ковриков, отличаются плотным плетением. Обычно сложный кулон, изображающий либо светильник мечети, либо треугольный защитный амулет (« моска »), свисающий с молитвенной ниши, украшает поле. Молитвенные ниши часто бывают ступенчатыми или втянутыми по бокам в классической форме «голова и плечи». Поле часто ярко-красного цвета и окружено золотисто-желтыми полосами и бордюрами. Тонкое плетение позволяет создавать сложные орнаменты, благодаря которым ковер Avanos легко отличить от других ковров. [71] [72] [82]
Ковры Ürgüp различаются по цвету. Преобладает коричнево-золотой, часто встречаются ярко-оранжевый и желтый. Медальон внутри медальона часто вставляется в поле типичного «Ürgüp-красного» цвета, украшенное цветочными мотивами. Пальметты заполняют угловые медальоны и основные бордюры. Крайняя вторичная граница часто имеет взаимные зубцы. [71] [72] [82]
Коврики из Кыршехира, Мукура и Ортакёя тесно связаны, и их нелегко отличить друг от друга. Ткаются молебны и медальоны, а также садовые ( мазарлык , кладбища). Преобладают бледно-бирюзово-голубой, бледно-зеленый и розовый цвета. Коврики из Ортакёй имеют шестиугольный центральный орнамент, часто включающий крестообразный узор. По краям изображены стилизованные гвоздики, расположенные в ряд квадратных отсеков. Ковры Mucur часто демонстрируют ступенчатый дизайн «молитвенной ниши в молитвенной нише» с контрастирующими яркими крапиво-красными и светлыми цветами индиго, разделенными желтыми контурами. Границы состоят из рядов квадратов, заполненных геометрическим ромбовидным или ромбовидным узором. Муцур и Кыршехир также известны своими ковриками для молитв с множеством ниш, или «сапфами»..[71] [72] [82]
- Нигде (Нигде, Ташпынар , Фертек , Маден, Яхьялы , Ешилхисар , Карапинар , Караман )
Ниде - это рыночная площадь в окрестностях, и многие ковры, сотканные в окрестных деревнях, продаются под торговой маркой Nide. Если используется молитвенный коврик, ниша и перемычки обычно бывают высокими и узкими. Точно так же центральное поле не намного больше основной границы. Типичными для Ташпинара являются удлиненные, почти оживающие центральные медальоны, преобладающие цвета - теплый красный, синий и светло-зеленый. Коврики Fertek отличаются простыми цветочными орнаментами. Главное поле часто не отделено от основной границы, как обычно, второстепенной границей меньшего размера. Внешняя вторичная граница часто имеет реципрокные зубцы. В цветовой композиции часто присутствуют мягкие красные, темно-оливковые, зеленые и синие. Коврики Maden использовали кошениль красный для своих основных полей, которые являются узкими и тонкими, что типично для ковров Nide.Основание их основной каймы часто окрашивается в коррозионно-коричневый цвет, что вызывает ухудшение коврового ворса на этих участках и создает эффект рельефа. Яхали - это региональный центр и рынок для его окрестностей. Ковры из этого региона часто имеют шестиугольный центральный медальон с орнаментами с двойными крючками в полях и гвоздиками по краю.[71] [72] [82]
Ковры из Карапинара и Карамана географически относятся к области Конья, но их дизайн больше похож на ковры, сотканные в районе Нидэ. Дизайн некоторых ковров Карапинар имеет сходство, но не имеет отношения к туркменским дверным коврикам ( «энси» ), поскольку три колонны, увенчанные двойными крючками (« котчак »), часто образуют молитвенную нишу. Противоположные орнаменты «двойной крючок» заполняют колонны ковров Карапинар и Караман. Другой тип дизайна, часто встречающийся у бегунов Карапинара, состоит из геометрических шестиугольных основных мотивов, расположенных друг над другом, в приглушенных красных, желтых, зеленых и белых тонах. [71] [72] [82]
- Сивас (Сивас, Зара , Кангал )
Государственные мануфактуры, некоторые из которых организованы как ткацкие школы, производят ковры в Сивасе. Дизайн имитирует ковры из других регионов, особенно персидский дизайн. Традиционные ковры Сиваса отличались плотным и коротким бархатистым ворсом сложного узора, характерного для «городской мануфактуры». Основная граница обычно состоит из трех рядов гвоздик, удерживаемых вместе стеблем. В Зара, в 70 км к востоку от Сиваса, есть армянская колония, которая производит ковры характерного дизайна, состоящего из ряда за рядом вертикальных полос, простирающихся по всему полю. Каждая полоска наполнена изысканными цветочными арабесками. Ворс обрезается очень коротко, чтобы можно было четко рассмотреть детализацию рисунка. [71] [72] [82]
Восточная Анатолия [ править ]
В настоящее время мы не можем распознать конкретные местные рисунки в восточноанатолийских коврах. До Геноцида армян в 1915 году в Восточной Анатолии проживало большое количество армян, и иногда ковры идентифицируют как армянское производство по их надписям. Отсутствует также информация о курдском и турецком производстве ковров. Исследования 1980-х годов пришли к выводу, что традиция ткачества почти исчезла, и более конкретная информация может быть утеряна. [68]
- Карс - столица провинции Карс на северо-востоке Анатолии. Ковры, производимые в городе, похожи на кавказские ковры, их цвета более приглушены. Карс также используется как торговое название, связанное с качеством ткачества. Ковры более низкого качества, сотканные в Карсском регионе, иногда называют «худутскими» (т. Е. Пограничными) коврами, которые сотканы в приграничной зоне между Турцией, Ираном, Арменией и Грузией. Типичный дизайн очень похож на соседние кавказские регионы. Коврики Карс часто демонстрируют дизайн «Касак», который можно увидеть на коврах Фахрало, Гендже и Акстафа, но их структура и материалы отличаются. Коврики Карс или Худут часто имеют ворс и основу из козьей шерсти. [72]
Другие восточно-анатолийские ковры обычно не относятся к определенному месту, а классифицируются в соответствии с их племенным происхождением. Поскольку курдские племена и племена юрюков на протяжении большей части своей истории жили как кочевники, они, как правило, ткали традиционный племенной, а не какой-либо местный дизайн. Если ковер с общим узором Юрюк может быть отнесен к определенному региону (поскольку Юрюки также живут в других регионах Анатолии), название «Юрюк» иногда предшествует названию региона. В регионе вокруг городов Диярбакыр , Хаккари и провинции Ван проживает большое количество курдов. Города Хаккари и Эрзурумбыли рынками для курдских килимов, ковров и более мелких изделий, таких как колыбели, сумки ( хейбе ) и украшения для палаток. [72]
Тематические галереи [ править ]
Узоры среднеазиатского происхождения: облачная лента, сиденье лотоса, облачный воротник [ править ]
Ковер Ушак с бордюром и полем "облачная лента" , дизайн периода Меджиди
«Трансильванский» двустенный ковер с центральным медальоном.
Узоры исламского происхождения: каллиграфические границы, бесконечное поле повтора, дизайн молитвенной ниши [ править ]
Ковер Гольбейна с мелким узором типа I с "куфической" основной каймой и узором "бесконечное повторение" поля , Анатолия , 16 век.
Западная Анатолийская «Лото ковер» с «куфи» главной границы и «бесконечный повтор» картину поля , 16 - го века, художественный музей Сент - Луис .
Коврик ургуп с внутренней каймой "куфик"
Турецкий молитвенный коврик XVII века с единственной нишей ; Национальный музей, Варшава
Молитвенный коврик Киршехир с одной нишей , комната Тилавет, мавзолей Мевлана, Конья
Молитвенный коврик Киршехир с одной нишей , 18 век, мавзолей Мевлана, Конья
Молитвенный коврик для одной ниши Konya
Газиантеп молитвенный коврик с двумя нишами
Центральной Анатолии дважды нишу молитвенный коврик
Коврик для молитв с увеличенными нишами
Интерьер мечети Эдирне Селимие с молитвенным ковриком с несколькими нишами (сапф)
Sultan Ahmed Mosque множественной ниши молитвенный коврик (SAPH).
См. Также [ править ]
- Ковроткачество в Испарте
Типы [ править ]
- Ковер бергама
- Ковер Hereke
- Конья ковры и коврики
- Ковер Milas
- Ковер Ушак
- Юрюк ковер
[ править ]
- Восточный ковер
- Армянский ковер
- Курдские коврики
- Персидский ковер
- Туркменский ковер
Ссылки [ править ]
- ^ «Историческое значение ковров и ковроткачества в Анатолии» . Turkishculture.org. Проверено 27 января 2012.
- ^ Брейггеманн, Вернер; Бёмер, Харальд (1982). Teppiche der Bauern und Nomaden in Anatolien [ Крестьянские и кочевые ковры Анатолии ] (на немецком языке) (1-е изд.). Мюнхен: Verlag Kunst und Antiquitäten. С. 34–39. ISBN 3-921 811-20-1.
- ^ a b c d e Эрдманн, Курт (1970). Семьсот лет восточным коврам . Перевод Beattie, May H .; Герцог, Хильдегард. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520018167.
- ^ фон Боде, Вильгельм (1902). Vorderasiatische Knüpfteppiche aus alter Zeit (5-е изд.). Мюнхен: Klinkhardt & Biermann. ISBN 3-7814-0247-9.
- ^ Ригль, Алоис (1892). Altorientalische Teppiche (Перепечатка, изд. 1979 г.). A. Th. Энгельгардт. ISBN 3-88219-090-6.
- ^ "Турецкий культурный фонд" . Проверено 29 июня 2015 года .
- ↑ Oriental Rug Review, август / сентябрь 1990 (Том 10, № 6)
- ^ «Заявление о миссии» . Atalhöyük: Раскопки неолитического анатолийского Höyük . Архивировано из оригинала на 2016-01-01 . Проверено 27 января 2012 .
- ^ Доказательства древних узоров килим, найденных в Чатал-Хююке . Turkishculture.org. Проверено 27 января 2012.
- ^ Марсден, Уильям (2010). Райт, Томас (ред.). Путешествия Марко Поло, венецианца: перевод исправленного Марсдена . [Sl]: Bibliobazaar, Llc. п. 28. ISBN 978-1142126261.
- ^ Мартин, FR (1908). История восточных ковров до 1800 г. (1-е изд.). Вена: I. and R. Государственная и судебная печать.
- ^ Riefstahl, Рудольф Мейер (декабрь 1931). «Первобытные коврики типа« Конья »в мечети Бейшехир». Художественный бюллетень . 13 (4): 177–220.
- ^ а б Ламм, CJ (1985). Фрагменты ковра: коврик Марби и некоторые фрагменты ковров, найденные в Египте (Nationalmuseums skriftserie) (переиздание 1937 г.). Шведский национальный музей. ISBN 978-9171002914.
- ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Der Orientteppich [ Восточный ковер ] (на немецком языке) (1-е изд.). Висбаден, Германия: д-р Людвиг Райхерт Верлаг. С. 87–176. ISBN 978-3-89500-563-3.
- ^ Эрдманн, Курт (1966). Siebenhundert Jahre Orientteppich (1-е изд.). Херфорд: Bussesche Verlagshandlung. п. 149.
- ^ "Шангри Ла Дорис Дьюк | Османские шелковые бархаты" . www.shangrilahawaii.org . Проверено 18 декабря 2016 .
- ^ "Ковер Дракона и Феникса" . Дата обращения 10 июля 2015 .
- ^ "Животный ковер в Метрополитен-музее" . НДПИ . Дата обращения 12 июля 2015 .
- ^ "Национальная галерея Лондона" . Национальная галерея Лондона NG 1317 . Дата обращения 12 июля 2015 .
- ^ Эллис, Чарльз Грант (1975). Узор «Лото» как мода на ковры (1-е изд.). Гамбург: Хаусведель. С. 19–31.
- ^ Spuhler, Friedrich (2012). Ковры из исламских земель (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 44. ISBN 978-0-500-97043-0.
- ^ Бриггс, Эми (1940). "Ковры Тимуридов; I. Геометрические ковры". Ars Islamica . 7 : 20–54.
- ^ "Звезда Ушак, Метрополитен-музей" . НДПИ . Проверено 11 июля 2015 года .
- ^ Tapis - Present de l'orient a l'occident (1-е изд.). Париж: L'Institut du Monde Arabe. 1989. с. 4. ISBN 9782906062283.
- ^ "Медальон ковра Ушака в Метрополитен-музее" . НДПИ . Проверено 11 июля 2015 года .
- ^ Franses, Майкл; Беннетт, Ян (1988). «Коллекция ковров Вакифлар». Хали . 38 : 41.
- ^ Денни, Уолтер (1979). «Происхождение узоров османских придворных ковров». Хали . II (I): 9–10.
- ^ Эрдманн, Курт (1965). Der Orientalische Knüpfteppich. тр. К. Г. Эллис как восточные ковры: очерк их истории, Нью-Йорк, 1960 (3-е изд.). Тюбинген: Verlag Ernst Wasmuth. С. 30–32.
- ^ a b c d Эрдманн, Курт (1977). История раннего турецкого ковра (1-е изд.). Лондон: Огуз Пресс. ISBN 978-0905820026.
- ^ Inalick, Халил (1986). Пиннер, Р. (ред.). "Юруки. В: Ковры стран Средиземноморья 1400-1600". Восточные ковры и текстильные исследования . Лондон. II : 58.
- ^ "Османско-кайренский ковер в Музее искусств" . НДПИ . Дата обращения 12 июля 2015 .
- ^ Пиннер, R .; Франсес М. (1981). «Восточно-средиземноморские ковры в музее Виктории и Альберта». Хали . IV (1): 39–40.
- ^ фон Боде, Вильгельм; Кюнель, Эрнст (1985). Vorderasiatische Knüpfteppiche / Антикварные ковры с Ближнего Востока, tra. К. Г. Эллис, 1970 (5-е изд.). München: Klinkhardt & Biermann. С. 48–51. ISBN 3-7814-0247-9.
- ^ a b Ионеску, Стефано; Biedrońska-Słota, Beata, eds. (2013). Kobierce anatolijskie z kolekcji Muzeum Narodowego Brukenthala w Sibiu [ Анатолийские ковры из коллекции Национального музея Брукенталя в Сибиу ] (на польском и английском языках). Гданьск: Muzeum Narodowe. ISBN 9788363185640.
- ^ Spuhler, Friedrich (2012). Ковры из исламских земель (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 72. ISBN 978-0-500-97043-0.
- ^ Шмутцлер, Эмиль (1933). Altorientalische Teppiche in Siebenbürgen, переиздание 2010 г. (1-е изд.). Лейпциг: Антон Хирсеманн. ISBN 978-3777210155.
- ^ Ионеску, Стефано (2005). Антикварные Османские ковры в Трансильвании (PDF) (1-е изд.). Рим: Verduci Editore . Дата обращения 12 июля 2015 .
- ^ Dimand и Mailey 1973, стр 67, иллюстрируя цветочные Герат ковры в A Посещение Питомника по Габриэля Метсю (Метрополитенмузей, 17.190.20), с. 67, рис. 94; Портрет Омера Талона работы Филиппа де Шампень , 1649 г. ( Национальная художественная галерея, Вашингтон , стр. 70, рис. 98); Женщина с кувшином для воды , Ян Вермеер (Метрополитен-музей, 89.15.21, стр.71, рис.101
- ^ а б Ydema, Onno (1991). Ковры и датировки на нидерландских картинах: 1540-1700 гг . Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. С. 48–51. ISBN 1851491511.
- ^ "Анатолийские ковры из коллекции Национального музея Брукенталя" . Национальный музей Брукенталя . Архивировано 09 марта 2012 года . Проверено 27 января 2012 .CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
- ^ Spuhler, Friedrich (2012). Ковры из исламских земель (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 71. ISBN 978-0-500-97043-0.
- ^ Hereke Silk Carpet.com Архивировано 7 апреля 2012 г. в Wayback Machine . Hereke Silk Carpet.com. Проверено 27 января 2012.
- ^ "Анатолийский ковер" . Турецкий культурный фонд . Архивировано 01 января 2012 года . Проверено 27 января 2012 .CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
- ^ фон Боде, Вильгельм (1902). Vorderasiatische Knüpfteppiche aus alter Zeit (5-е изд.). Мюнхен: Klinkhardt & Biermann. п. 158 сл. ISBN 3-7814-0247-9.
- ^ Brüggemann, W .; Бёмер, Х. (1982). Teppiche der Bauern und Nomaden in Anatolien (2-е изд.). Мюнхен: Verlag Kunst und Antiquitäten. п. 58 f. ISBN 3-921811-20-1.
- ^ "Лаборатория натуральных красителей TCF" . Дата обращения 9 июля 2015 .
- ^ Eilland, Эммет (2003). Восточные ковры сегодня (2-е изд.). Олбани, Калифорния: Книги Беркли Хиллз. п. 36. ISBN 1-893163-46-6.
- ^ "Коврики Килим: Вечная красота" . kilims.org. Проверено 27 января 2016.
- ^ Гейсслер, Калифорния; Brun, TA; Мирбагери, I; Сохели, А; Нагиби, А; Hedayat, H (1981). «Роль женщин и девочек в традиционном ковроткачестве и ковроткачестве» (PDF) . Американский журнал клинического питания . 34 (12): 2776–2783. DOI : 10.1093 / ajcn / 34.12.2776 . PMID 7315779 .
- ^ Boehmer, Харальд (1983). «Возрождение естественного окрашивания в двух областях традиционного ткачества Анатолии». Обзор восточного ковра . 3 (9): 2.
- ^ Atlihan, Serife (1993). «Традиционное ткачество в одной деревне оседлых кочевников в Северо-Западной Анатолии». Восточные ковры и текстильные исследования . 4 .
- ^ Eilland, Эммет (2003). Восточные ковры сегодня (2-е изд.). Олбани, Калифорния: Книги Беркли Хиллз. С. 50–59. ISBN 1-893163-46-6.
- ^ Макмаллан, Джозеф В. (1965). Исламские ковры (1-е изд.). Нью-Йорк: Центр исследований искусства Ближнего Востока.
- ^ Eilland, Мюррей Л. (1981). Восточные ковры - новое всеобъемлющее руководство (3-е изд.). Бостон: Литтл, Браун и Ко, стр. 139. ISBN 0-8212-1127-7.
- ^ Herrmann, Eberhart (1982). От Коньи до Коканда - редкие восточные ковры III . Мюнхен: Эберхарт Херрманн.
- ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Der Orientteppich [ Восточный ковер ] (1-е изд.). Висбаден, Германия: д-р Людвиг Райхерт Верлаг. С. 51–60. ISBN 978-3-89500-563-3.
- ^ Beselin, Анна (2011). Geknüpfte Kunst: Teppiche des Museums für Islamische Kunst / Museum für Islamische Kunst, Staatliche Museen zu Berlin (1-е изд.). Мюнхен: Ред. Минерва. ISBN 978-3-938832-80-6.
- ^ из Naucratis, Athenaeus. «Деипнософисты, или Банкет ученых Афинея» . Сборник литературы . Проверено 13 сентября 2015 года .
- ^ Ekthiar, MD; Соучек, П.П .; Кэнби, SR; Хайдар, Н.Н. (2012). Шедевры из Отдела исламского искусства Художественного музея Метрополитен (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Йельского университета. С. 20–24. ISBN 978-1-58839-434-7.
- ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Der Orientteppich [ Восточный ковер ] (1-е изд.). Висбаден, Германия: д-р Людвиг Райхерт Верлаг. С. 87–176. ISBN 978-3-89500-563-3.
- ^ Broug, Эрик (2013). Исламский геометрический дизайн (1. изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., стр. 7. ISBN 9780500516959.
- ^ Эрдманн, Курт (1943). "Зум Ориенттеппич". Asienberichte . Вена. 5 (19): 20.
- ^ Форд, PRJ (1981). Восточный дизайн ковров (1-е изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., стр. 170. ISBN 9780500276648.
- ^ a b Эйлланд, Мюррей Л. (1981). Восточные коврики - новое всеобъемлющее руководство . Бостон: Литтл, Браун и Ко, стр. 139–143. ISBN 0-8212-1127-7.
- ^ Форд, PRJ (1981). Восточный дизайн ковров (1-е изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., стр. 273–275. ISBN 9780500276648.
- ^ Балпинар, Белкис; Хирш, Удо (1988). Ковры музея Вакифлар в Стамбуле (нем. / Англ. Ред.). Везель, Германия: У. Хюльси. ISBN 9783923185047.
- ^ a b Денни, Уолтер Б. (2014). Как читать исламские ковры (1-е изд.). Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. С. 45–. ISBN 978-1-58839-540-5.
- ^ a b Brüggemann, W .; Бёмер, Х. (1982). Teppiche der Bauern und Nomaden in Anatolien (2-е изд.). Мюнхен: Verlag Kunst und Antiquitäten. п. 58 f. ISBN 3-921811-20-1.
- ^ Штайнер, Элизабет; Пинкварт, Дорис; Аммерманн, Эберхарт (2014). Bergama Heybe ve Torba: Традиционные сумки юруков в Северо-Западной Анатолии, наблюдения с 1970 по 2007 год / Traditionelle Taschen der Yürüken Nordwest-Anatoliens. Beobachtungen in den Jahren zwischen 1970 bis 2007 (на немецком, английском и турецком языках). ISBN 9783000446191.
- ↑ О'Бэннон, Джордж (1995). Восточные ковры: руководство для коллекционера по выбору, определению и использованию новых и винтажных восточных ковров (1-е изд.). Пенсильвания, Пенсильвания: Courage Press. ISBN 9781561385287.
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р а Q R сек т Zipper, Kurt; Фриче, Клаудиа (1989). Восточные ковры (Repr. Ed.). Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 1851490914.
- ^ Б с д е е г ч я J к л м н Итен-Маритц, J. (1975). Der Anatolische Teppich [ Анатолийский ковер ] (на немецком языке). München: Prestel Verlag. ISBN 3791303651.
- ^ Эрдманн, Курт (1966). 700 Jahre Orienttepich / 700 лет восточным коврам (1-е изд.). Херфорд: Bussesche Verlagsbuchhandlung. п. 10.
- ^ a b Ионеску, Стефано. «Трансильванская сказка» (PDF) . www.transsylvanian rug . ГАЛИ 137, 53 . Дата обращения 22 июня 2015 .
- ^ a b c d Спулер, Фридрих; Кениг, Ганс; Фолькманн, Мартин (1978). Старые восточные ковры: шедевры в частных коллекциях Германии = Alte Orientteppiche: Meisterstücke aus deutschen Privatsammlungen (на немецком и английском языках) (1-е изд.). Мюнхен: Callwey Verlag . ISBN 9783766703637.
- ↑ Винн, А., Три верблюда в Смирну, Hali Publications 2008
- ^ a b Stone, Питер Ф. (2013). Восточные ковры: иллюстрированный лексикон мотивов, материалов и происхождения . ISBN 9780804843737.
- ↑ Encyclopédie méthodique, ou, par ordre de matières, том 2, Париж 1892 г.
- Перейти ↑ Gregoriann, AT (1977). Восточные ковры и истории, которые они рассказывают . Скрибнеры.
- ^ Госвами, KK, изд. (2017). Достижения в ковровом производстве .
- ^ Ppapadaki, И. А., "Spartali Iordanis Styloglou (1887-1948), вклад в развитие ковроткачества в Испарт, Малая Азия", Deltion тис Etairias Мелетис Tis Кат Imas Anatolis, 2 (2006), 161-175.
- ^ Б с д е е г ч я Butterweck, Георг; Ораш, Дитер (1986). Das Standardwerk des anatolischen Knüpfteppichs: Zentralanatolien [ Справочник анатолийских ковров: Центральная Анатолия ] (на немецком и английском языках) (1-е изд.). Wien: Eigenverlag. ISBN 3900548005.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме анатолийских ковров и ковров . |
- Анатолийские ковры и килимы: Турецкий культурный фонд
- Османские ковры в Метрополитен-музее
- Османские шелковые бархаты в Шангри Ла
- Более 170 фотографий из стамбульского музея ковров
