Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ansidei Мадонна ( итальянское : Pala Ansidei) является 1505-1507 картиной на итальянском Высоком Возрождение художника Рафаэль , написанном во время своего флорентийского периода. На нем изображена Пресвятая Дева Мария, сидящая на деревянном престоле с младенцем Христом на коленях. Справа от нее стоит Иоанн Креститель , слева читает Николай .

В то время, когда картина была заказана, были другие картины, которые составляли группу для алтаря. Из предел осталось только проповедь святого Иоанна Крестителя, остальные по необъяснимым причинам утеряны.

И главная картина, «Мадонна Ансидея» , и пределла «Проповедь святого Иоанна Крестителя» находятся в Национальной галерее в Лондоне.

Картина [ править ]

Virgin сидит официально на высоком троне , с взрослым Санкт Иоанна Крестителя на левой, и Святого Николая в Бари справа. Написанный для эффекта, а не для реализма, трон не имеет оружия, а ступени очень крутые, но красиво подчеркивают арки наверху и приближение к трону. [1]

Совершенство через безмятежность и божественность [ править ]

Мадонна Ансидей находилась под сильным влиянием строгого выражения божественности умбрийской школы в его флорентийский период. Над престолом Мадонны начертано «Радуйся, Матерь Христова». Это сопоставимо с более естественными позами и взаимодействием, обнаруженными у Мадонны, Младенца Христа и младенца Иоанна Крестителя на картинах его римского периода. [2]

По словам Рескина из Национальной галереи , картина считается одной из величайших картин в истории и воплощением лучших христианских идей по нескольким причинам. Во-первых, казнь была почти идеальной и выдержала испытание веками. Золото на картине выглядит настоящим, но полностью окрашено аффектом. Во-вторых, еще одно испытание отличной живописи, персонажи выглядят безмятежно. В-третьих, картина привлекает внимание к духу или душе персонажа, а не к его внешности. И, наконец, вы видите радость, удовлетворение или красоту в лице объекта, а не негативные коннотации, такие как боль или мерзость. [3]

Каждый сюжет и пейзаж «Мадонны Ансидеи» вызывают безмятежность и божественность:

  • Мадонна своей полной преданностью своему ребенку,
  • Младенец Христос своей твердой верой в свою мать,
  • Святой Иоанн через свое созерцательное выражение своего духовного пути,
  • Епископ Барийский Николай духовным знанием и
  • успокаивающий пейзаж и открытое бесконечное небо, самое близкое к Богу . [3]

Три шара у ног епископа Николая могут символизировать Святую Троицу или три мешка с золотом, которые он, как говорят, бросил в окно дома бедняка для благополучия своих дочерей. [3]

Молодой мастер [ править ]

Года Рафаэль во Флоренции подвергают его изобилие художественных влияний, первый его учителю Перуджино , а затем другие, такие как Донателло «рельефный мрамор с, Мазаччо » фресок s, Микеланджело «s Дэвидом , Леонардо да Винчи » картин s, и многие другими которые Рафаэль использовал для развития своего тонкого чувства стиля, композиции и исполнения, как это видно в «Мадонне Ансидея». [1] [4]

Рафаэль достиг совершенства в « Мадонне Ансидеи» благодаря исполнению каждой мелкой детали. Будучи мастером в возрасте двадцати трех лет, Рафаэль вдохнул новую жизнь в хорошо представленные предметы благодаря тщательному и методичному исполнению. Забота представлена ​​тем, что человек делает - и тем, чего не делает, или, более четко: «Говорят, что настоящий художник лучше всего известен тем, что он пропускает». [ Эта цитата требует цитирования ] Рассмотрите ландшафт, стоящий за нашим [ кто? ] сюжеты чистые и безмятежные, без лишних деталей. Когда используется цвет, он используется решительно и для эффекта, например, в украшенной драгоценностями мантии, в венке из красного коралла. [5]

В 1508 году Рафаэль прибыл в Рим в возрасте двадцати пяти лет и уже имел отличную репутацию мастера искусств, известного такими произведениями, как « Мадонна великого герцога », « Мадонна Щегла», «Мадонна Ансидея» и более. [4]

Изолированные персонажи умбрийской школы [ править ]

Дева Мария, Святой Иоанн и епископ Николай изолированы друг от друга без взаимообмена, стиль, распространенный в умбрийской школе, и особенно в Перуджино . [6]

Комиссия и происхождение [ править ]

Проповедь Иоанна Крестителя, одна из картин на пределле Мадонны Ансидея. Национальная галерея, Лондон

Никколо Ансидей поручил Рафаэлю написать запрестольный образ из группы картин под названием «Мадонна с младенцем, Иоанном Крестителем и Святым Николаем Барийским (Мадонна Ансидея)» [7] для его семейной часовни, посвященной Святому Николаю в церкви Сан-Фьоренцо, Перуджа . [8]

Две картины сформировали пределлу алтаря Рафаэля «Мадонна Ансидея». Первый, «Проповедь святого Иоанна Крестителя» , был помещен под изображением святого Иоанна в главном алтаре и теперь принадлежит Национальной галерее. Панели, изображавшие ее обручение, расположенные под Богородицей с Младенцем, и еще одна под Святым Николаем одного из его чудес, не сохранились. [8]

Есть некоторый вопрос о дате или датах написания картины. Первоначальное понимание заключалось в том, что картина была начата в 1505 году и соответствовала стилю Рафаэля того времени, находящемуся под сильным влиянием Перуджино. Тщательное наблюдение показало, что картина датирована 1507 годом. Однако, исходя из стиля Рафаэля, можно вполне разумно предположить, что работа была начата в 1505 году и закончена в 1507 году [9].

Часовня, в которой находилась Мадонна Ансидеи, была разобрана в 1763 году, когда была реконструирована церковь Сан-Фьоренцо. Часовня была перестроена, и теперь в ней находится копия оригинального запрестольного образа XIX века «Мадонна Ансидея» Рафаэля. [10] Работа была куплена молодым лордом Робертом Спенсером в 1764 году за нераскрытую, но очевидно крупную сумму денег в подарок своему брату, 4-му герцогу Мальборо. [4] [11] Размещенная во дворце Бленхейм, одном из самых великолепных зданий в Европе и доме герцога Мальборо, произведение иногда называли «Мадонной Бленхейма». [6] [12]

«Мадонна Ансидея» , считающаяся «одной из самых совершенных картин мира» [3] из коллекции Бленхейма, была продана Джорджем Спенсером-Черчиллем, восьмым герцогом Мальборо , в соответствии с законом лорда Кэрна за 75 000 фунтов стерлингов [13] или почти единогласно указана в 70 000 фунтов стерлингов [3] [4], что составляло около 350 000 долларов [14] Лондонской национальной галерее в 1885 году. [7] [14] В то время это была в три раза большая сумма, заплаченная за картину. Вероятно, во многом потому, что в то время в зарубежных галереях было мало картин Рафаэля. [3]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Раскин, J (1888). Популярный справочник Национальной галереи . 1 . Лондон: MacMillan & Company. п. 113.
  2. ^ a b c d e f Раскин, Дж. (1888 г.). Популярный справочник Национальной галереи . 1 . Лондон: MacMillan & Company. С. 111–112.
  3. ^ a b c d Macfall, H (сентябрь 2004 г.). История живописи: Возрождение в Центральной Италии Часть I . С. 188–189. ISBN 9781417945061.
  4. ^ Патер, W (2007) [1895]. Разные исследования: серия эссе . С. 59–61. ISBN 9781408628614.
  5. ^ а б Грант, А (сентябрь – декабрь 1895 г.). «Эволюция в раннем итальянском искусстве - Мадонна и святые» . Журнал Pall Mall . Лондон: Hazell, Watson & Viney. 7 : 65.
  6. ^ Мюнца, E (1888). Армстронг, W (изд.). Рафаэль; Его жизнь, творчество и времена . Лондон: Чепмен и Холл. п. 170 .
  7. ^ «Сан-Фьоренцо (перестроен в 1471–1519, реконструирован в 1763–70)» . Ключ к Умбрии: прогулки по городу . Архивировано из оригинала на 2011-07-07.
  8. ^ Хогг, Дж; Марриэт, Ф (1885). Лондонское общество . 48 . Лондон: Келли и компания. п. 49.
  9. ^ Killikelly, S (1886). Любопытные вопросы по истории, литературе, искусству и общественной жизни . 1 . Филадельфия: Дэвид Маккей. п. 74. ISBN 9780608345468.
  10. ^ Boase, F (1897). Современная английская биография: содержит много тысяч кратких воспоминаний, которые умерли с 1850 года . 2 . Труро: Netherton & Worth (самоиздан). п. 1646.
  11. ^ a b Редакция, Ассоциация наставников, изд. (1916). «Рафаэль, флорентийский период» . Наставник-путешественник . серийный 114. Нью-Йорк: Ассоциация наставников. 4 (4): 57 . Проверено 11 марта 2011 .