Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Карл Рагглз
Carlruggles.jpg
Родившийся
Чарльз Спраг Рагглз

( 1876-03-11 )11 марта 1876 г.
Марион, Массачусетс , США
Умер24 октября 1971 г. (1971-10-24)(95 лет)
Беннингтон, Вермонт , США
НациональностьАмериканец
Род занятийКомпозитор

Чарльз Спрэг «Карл» Рагглз (11 марта 1876 - 24 октября 1971) был американским композитором . В его произведениях использовался термин « диссонирующий контрапункт », придуманный Чарльзом Сигером для описания музыки Рагглза. Его метод атонального контрапункту был основан на не- последовательной методики избежать повторений не класса шага до тех пор , в общем , фиксированное числа , такие как восемь классов основного тона вмешались. Он писал кропотливо медленно, поэтому объем его работы довольно невелик.

Известный своей колючей личностью, Рагглз, тем не менее, дружил с Генри Коуэллом , Эдгардом Варезом , Чарльзом Айвсом , Томасом Хартом Бентоном , Рут Кроуфорд Сигер и Чарльзом Сигером. Бентон даже нарисовал Раггла на своем портрете «Загадочный чтец» [ постоянная мертвая ссылка ] . Среди его учеников Джеймс Тенни и Мертон Браун . Дирижер Майкл Тилсон Томас отстаивал музыку Рагглза, записывая все произведения с Филармонией Буффало и иногда исполняя Sun-Treader сСимфонический оркестр Сан-Франциско . Особенно в более поздние годы Рагглз также был плодовитым художником, продав сотни картин за свою жизнь.

Биография [ править ]

Карл Рагглз родился в Марион , Массачусетс, 11 марта 1876 года. [1] Его мать умерла в раннем возрасте, и его воспитывала в основном бабушка. По слухам, отец Рагглза, Натаниэль, страдал от азартных игр и потерял большую часть наследственного состояния семьи. Рагглз никогда не был очень близок со своим отцом и не видел его с 29 лет. Он изменил свое имя Чарльз на более тевтонский Карл в раннем возрасте, частично из-за его большого восхищения немецкими композиторами, особенно Рихардом Вагнером и Рихардом Штраусом.. Хотя юридически он его никогда не менял, он подписал все документы и в своей взрослой жизни работает «Карл Рагглз». Он начал брать уроки игры на скрипке в возрасте четырех лет у местного учителя музыки. Он продолжал играть и давал выступления на скрипке, которые обычно хорошо принимались. В 1892 году он был назначен директором оркестра YMCA . Рецензент писал: «В церкви была представлена ​​музыкальная развлекательная программа, каждый номер которой получил горячие аплодисменты. Выбор скрипки мастера Чарльза Рагглза был исполнен с большим чувством и деликатностью. очаровал публику своей мужественной осанкой и, очевидно, чувствует себя как дома в концертном зале ».

В 1899 году CW Thompson & Co. издали первые композиции Рагглза, три песни под названием How Can I Be Blythe and Glad , At Sea и Maiden with Thy Mouth of Roses . Первая песня - одна из двух сохранившихся композиций его ранних дней; все остальные, как предполагается, были уничтожены самим Рагглзом. В конце концов, Рагглсу пришлось работать, чтобы содержать себя, поскольку финансовое положение его семьи ухудшалось. Он работал на нескольких случайных работах и ​​начал частным образом преподавать скрипку и теорию музыки, хотя обучение не приносило большого дохода или успеха. В 1902 году он начал писать музыкальную критику для Belmont Tribune и Watertown Tribune.. Так продолжалось до июля 1903 года. Рецензии Рагглса обычно дерзкие. Он не постеснялся высказать свое мнение, хвалебное или нет.

В 1906 году он познакомился с Шарлоттой Снелл, контральто . Рагглз начал поиск постоянной работы, чтобы он и Шарлотта могли пожениться. Это привело его в Вайнону, штат Миннесота , для работы в музыкальной школе Мар Д'Мар учителем игры на скрипке. Он также стал солистом и в конечном итоге стал руководителем симфонического оркестра Winona. Шарлотта присоединилась к нему в качестве учителя вокала в Мар д'Мар. Рагглз продолжал руководить симфонией после закрытия музыкальной школы. Шарлотта тогда была руководительницей хора в Первой баптистской церкви, а Рагглз был нанят, чтобы дирижировать оркестром YMCA и хоровым клубом . Они также брали частных студентов.

В 1912 году Рагглз переехал в Нью-Йорк и начал писать оперу по немецкой пьесе Герхарта Гауптмана «Затонувший колокол » . Из-за вялого темпа сочинения и антинемецких настроений в результате Первой мировой войны он так и не закончил оперу, хотя представил версию в Метрополитен-опера. Он уничтожил то, что написал, после того, как решил, что ему не хватает инстинкта, необходимого для сцены. [1] Рагглз продолжал сочинять, пополняя свой доход, давая уроки композиции. На четвертый день рождения его сына в 1919 году он написал игрушки для сопрано и фортепиано, его первой композицию в его Атональном ,контрапунктный стиль. Он продолжал жить и сочинять в Нью-Йорке до 1938 года, когда он начал преподавать композицию в Университете Майами , где оставался до 1943 года. Затем он перешел в переоборудованную однокомнатную школу в Вермонте, где проводил время, редактируя композиции и рисовав. . Он также написал сотни картин в течение своей жизни, и ему была предложена возможность устроить персональные выставки.

Он был избран членом Национального института искусств и литературы в 1963 году [1].

По словам Донала Хенахана, Рагглс «говорил приземленно, что шокировало многих. Он курил сигары и рассказывал грязные истории. Он нападал на своих коллег-композиторов, насмехаясь почти над всеми, кроме Айвса. Он отказался играть роль благородного художника». [1] Известный своей ненормативной лексикой, Рагглз также был антисемитом . Например, он писал Генри Коуэллу об «этой грязной кучке евреев Джульярда ... дешево, без достоинства, с небольшим талантом или без него», особенно нацеливаясь на Артура Бергера . [2] Его друг Лу Харрисон отделился от Ruggles после выступления Ангелов в 1949 году из-за расизма старшего композитора., особо отмечая обед на вокзале Пенсильвания в Нью-Йорке, на котором Рагглз выкрикивал анти-чернокожие и антисемитские оскорбления. [3]

Жена Рагглза умерла в 1957 году. У них родился сын Мика. Рагглс умер в Беннингтоне, штат Вермонт , 24 октября 1971 года после продолжительной болезни. [1]

Музыка [ править ]

Композиционный стиль Рагглса был «методом проб и ошибок. Он сидел за пианино и двигал пальцами, внимательно прислушиваясь к звукам ... выкрикивая некоторые строки». [4] По словам самого Рагглза, он никогда не изучал теорию музыки и никогда не анализировал произведения других композиторов. Большинство его ранних работ (до игрушек ) было уничтожено, оставив их композиционный стиль предметом спекуляций. Отзывы предполагают сходство с романтизмом конца XIX века .

Его диссонирующий , контрапунктный стиль подобен стилю Арнольда Шенберга , хотя он не использовал ту же двенадцатитонную систему . Он использовал метод, похожий на диссонирующий контрапункт Чарльза Сигера и, возможно, находящийся под его влиянием , и обычно избегал повторения класса высоты звука в пределах восьми нот. Он также никогда не использовал спрехстим в каких-либо вокальных произведениях, хотя ему нравился Пьеро Лунер Шенберга . Он закончил всего десять пьес из-за его длительного процесса сочинения и редактирования.

Самая известная его работа, Sun-Treader , написана для большого оркестра . Он был вдохновлен стихотворением Роберта Браунинга «Полина» , в частности строкой «Поклонник солнца, свет и жизнь тебе навек!». Наиболее распространенные интервалы в произведении - второстепенные секунды , идеальные четверти и дополненные четверти . Одна группа интервалов, которые он использует, - это четвертые по порядку, где соответствующие ноты разнесены на 13 или 11 полутонов; [ требуется пояснение ] вторая - это три ноты, которые связаны хроматически, хотя часто разделены октавой. Еще одна отличительная черта Sun-Treaderналичие «волн», как в динамике, так и по высоте звука. Питчи начнутся с низкого уровня, затем поднимутся до кульминации, а затем снова снизятся. Внутри подъема (и спуска) есть небольшие спуски (и подъемы), ведущие к самоподобной ( фрактальной ) общей структуре. Премьера « Sun-Treader» состоялась в Париже 25 февраля 1932 года. Жан Мартинон дирижировал Бостонским симфоническим оркестром на премьере в США в Портленде, штат Мэн, 24 января 1966 года в рамках дани Боуден-колледжа по случаю 90-летия Рагглза. [5]

Рагглз - один из композиторов, известных под общим названием « Американская пятерка» наряду с другими американскими композиторами- модернистами Чарльзом Айвсом (1874–1954), Джоном Дж. Беккером (1886–1961), Уоллингфордом Риггером (1885–1961) и Генри Коуэллом (1897–1965). ). [6] [7]

Музыка Рагглса издается компанией Theodore Presser Company .

Список сочинений [ править ]

  • Ich fühle deinen Odem (1901), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика )
  • Настроение (1918), для скрипки и фортепиано (неполное, под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Игрушки (1919), песня для сопрано и фортепиано
  • Ангелы (1921), для приглушенной латуни (первоначально для шести труб; переделана для труб и тромбонов, 1940; транскрибируется для фортепиано, 1946)
  • Люди и ангелы (1921), для оркестра
  • Windy Nights (1921), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Vox clamans in deserto (1923), для сопрано и камерного оркестра
  • Люди и горы (1924), для оркестра
  • Молитва (1924), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Порталы (1925), для струнного оркестра
  • Sun-Treader (1926–31), для большого оркестра - 16 минут, самое длинное и самое известное произведение Рагглза
  • «Вызывания» (1934–43), набор из четырех пьес, существующих в двух версиях: для фортепиано соло (редакция до 1956 г.) и для оркестра.
  • Видения (1935–50), для фортепиано
  • Март (1943–50), для фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Вальс Ленте (1945–50), для фортепиано
  • Parvum Organum (1945–47), для фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Органум (1946), одна версия для двух фортепиано, другая для оркестра
  • Экзальтация (1958), его последнее завершенное произведение, гимн, посвященный памяти жены.

Источники [ править ]

  • Миллер, Лета Э. и Либерман, Фредерик (1998). Лу Харрисон: составляя мир . Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-511022-6
  • Слоттоу, Стивен П. (2008). «Безграничная простота: музыка Карла Рагглза». Pendragon Press.
  • Зиффрин, Мэрилин Дж. (1994). «Карл Рагглз: композитор, художник и сказочник». Урбана, Университет Иллинойс Press. ISBN 0-252-02042-1 

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e Хенахан, Донал (26 октября 1971 г.). «Карл Рагглс, композитор, умер в возрасте 95 лет» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 июня 2013 года .
  2. ^ Роберт Морс Кранден, Body & Soul: Создание американского модернизма (2000), 42-3. ISBN 978-0-465-01484-2 
  3. ^ Лета Э. Миллер и Фредерик Либерман. Создание мира: Паршивый Харрисон, музыкальный странник (Oxford University Press, 1998), стр. 42–44.
  4. ^ Мэрилин Дж. Зиффрин. Карл Рагглз: композитор, художник и рассказчик Музыка в американской жизни. (Урбана, штат Иллинойс: University of Illinois Press, 1994), стр. 83. ISBN 0-252-02042-1 
  5. ^ Стронгин, Теодор (25 января 1966). « „ ВС-Treader“Карл Ruggles Учитывая первое исполнение в США» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 июня 2013 года .
  6. ^ Чейз, Гилберт. «Американская музыка: от паломников до наших дней». Музыка и письма , Vol. 69, No. 4 (октябрь 1988 г.), стр. 542-545.
  7. ^ Antokoletz, Эллиот (2014). История музыки ХХ века в теоретико-аналитическом контексте , с.166. Рутледж. ISBN 9781135037307 . «[Риггер и Беккер] были сгруппированы с Айвсом, Рагглзом и Коуэллом как« американская пятерка »». 

Внешние ссылки [ править ]

  • Документы Карла Рагглза в Музыкальной библиотеке Ирвинга С. Гилмора, Йельский университет
  • Страница Карла Рагглза в Theodore Presser Company
  • Интервью Брюса Даффи с Мэрилин Дж. Зиффрин (биографом Рагглза)], 30 июня 1994 г.
  • Интервью Брюса Даффи с Рэем Грином (издателем Ruggles) , 30 сентября 1989 г. (Включает истории о Ruggles и шутку Ruggles о Джоне Кейдже, которую Рагглс рассказал Кейджу в лифте в отеле Вирджила Томсона в Нью-Йорке!)