Концерт

Концерта ( / к ə п tʃ ɛər т oʊ / ; множественные концерты или концерты из Италии множественного числа) есть от позднего барокко эпохи , в основном понимается как инструментальная композиция, написанная для одного или нескольких солистов в сопровождении оркестра или другой ансамбль . Типичное три- движения структура, медленное движение (например, Ленто или адажио ) До и после быстрых движений (например , престо илиallegro ), стал стандартом с начала 18 века.

Концерт возник как жанр вокальной музыки в конце 16 века: инструментальный вариант появился примерно столетием позже, когда итальянцы, такие как Джузеппе Торелли, начали публиковать свои концерты. Несколько десятилетий спустя венецианские композиторы, такие как Антонио Вивальди , написали сотни скрипичных концертов , а также сочинили сольные концерты для других инструментов, таких как виолончель или деревянный духовой инструмент , и концерты Grossi для группы солистов. Первая клавиатура концерты , такие как Handel «s концерты органов иПримерно в то же время были написаны концерты Баха для клавесина .

Во второй половине 18 века фортепиано стало наиболее часто используемым клавишным инструментом , и композиторы классической эпохи, такие как Гайдн , Моцарт и Бетховен, написали по несколько концертов для фортепиано и, в меньшей степени, концертов для скрипки и концертов для другие инструменты. В эпоху романтизма многие композиторы, в том числе Паганини , Мендельсон , Шопен , Шуман , Брамс , Чайковский и Рахманинов., продолжал писать сольные концерты и, в исключительных случаях, концерты для более чем одного инструмента. В первой половине 20 века концерты писали, в частности, Морис Равель , Эдвард Элгар , Рихард Штраус , Сергей Прокофьев , Джордж Гершвин , Эйтор Вилья-Лобос , Хоакин Родриго и Бела Барток , последний также сочинил концерт для оркестр , то есть без солиста.

Во второй половине ХХ века композиторы в основном обращались к другим жанрам и композиционным приемам, отличным от концертных. Композиторы, которые продолжали вносить свой вклад в этот жанр, включают Альфреда Шнитке и Дьёрдь Лигети . Композиторы, исполняющие сольную партию концерта, который они сочинили для живой публики, что было обычным делом на протяжении более двух с половиной веков, стали еще более исключительными. Одним из таких исключений был Deep Purple «s Концерт для группы с оркестром . С другой стороны, многие концерты, написанные до середины ХХ века, легко сохраняли репертуар концертных выступлений и записей. Например, международные конкурсы инструменталистов, такие как Van Cliburn Piano Competition.и конкурс королевы Елизаветы требует выступления концертов от конкурентов.

Жанр [ править ]

Итальянский слово концерт , означает согласие или сбор, происходит от латинского глагола concertare , что указывает на конкуренцию или бой. ^[1]

Эпоха барокко [ править ]

Впервые сочинения были обозначены как концерты в названии нотной записи, когда в 1587 году были опубликованы Концерты Андреа и Джованни Габриэли  [ партитуры ] ^[1].

Концерт как жанр вокальной музыки [ править ]

В 17 веке духовные произведения для голосов и оркестра обычно назывались концертами, что отражено в использовании И. С. Бахом названия «концерт» для многих произведений, известных нам как кантаты . ^{[2] [3]} Термин «концерт» первоначально использовался для обозначения произведений, в которых использовались голоса и инструменты, в которых инструменты имели независимые части - в отличие от общепринятой практики эпохи Возрождения, когда инструменты, сопровождающие голоса, только удваивали голосовые части. ^[4] Примеры этой ранней формы концерта включают "In Ecclesiis" Джованни Габриэли или "Saul, Saul, was verfolgst du mich" Генриха Шютца .^{[ необходима цитата ]}

Инструментальный концерт [ править ]

Концерт начал приобретать свою современную форму в период позднего барокко , начиная с формы концерто гроссо, разработанной Арканджело Корелли . Концертная группа Корелли состояла из двух скрипок, виолончели и клавесина. ^{[ необходимая цитата ]} В Пятом Бранденбургском концерте И.С. Баха , например, концертино - это флейта, скрипка и клавесин; хотя клавесин является популярным сольным инструментом, он также иногда играет с рипиено , выступая в качестве непрерывного клавишного аккомпанемента. ^[5]

Позже концерт приблизился к своей современной форме, в которой концертино обычно сводится к единственному сольному инструменту, играющему с оркестром (или против него). Основными композиторами концертов в стиле барокко были Томмазо Альбинони , Антонио Вивальди (например, опубликованные в L'estro armonico , La stravaganza , Шесть скрипичных концертов, соч.6 , Двенадцать концертов, соч.7 , Il cimento dell'armonia e dell'inventione , Шесть концертов для флейты, соч.10 , Шесть концертов, соч.11 и Шесть скрипичных концертов, соч.12 ), Георг Филипп Телеман , Иоганн Себастьян Бах ,^[6] Джордж Фридрих Гендель , Пьетро Локателли , Жан-Мари Леклер , Джузеппе Тартини , Франческо Близнецы и Иоганн Иоахим Квантц . Концерт был задуман как произведение, типичное для итальянского стиля того времени, и все композиторы учились сочинять в итальянской моде ( all'Italiana ). ^{[ необходима цитата ]}

Концерт барокко был в основном для струнных инструментов ( скрипки , альта , виолончели , редко альт д'амур или арфа ) или духового инструмента ( флейта , магнитолы , гобой , фагот , рог или трубы ,). Бах также написал концерт для двух скрипок с оркестром. ^[7] В течение периода барокко, до изобретения фортепьяно, клавиатура концерты были сравнительно редки, за исключением органа и некоторые клавесинными концерты по Баху . ^{[цитата необходима ]}

Классическая эпоха [ править ]

Концерты сыновей Иоганна Себастьяна Баха , таких как CPE Bach , возможно, являются лучшим связующим звеном между концертами эпохи барокко и классической эпохи. Принято утверждать, что первые части концертов, начиная с классической эпохи, следуют структуре сонатной формы . Заключительные части часто бывают в форме рондо , как в Концерте для скрипки ми-мажор И.С. Баха . ^[8]

Моцарт написал пять скрипичных концертов, все в 1775 году. ^{[9] В} них прослеживается ряд влияний, особенно итальянских и австрийских . Некоторые отрывки имеют склонность к народной музыке , что проявляется в австрийских серенадах . Моцарт также написал Концертную симфонию для скрипки, альта и оркестра. Бетховен написал только один концерт для скрипки, который оставался неизвестным до тех пор, пока не был раскрыт как шедевр в исполнении скрипичного виртуоза Иосифа Иоахима 27 мая 1844 года ^[10].

Концерты для клавишных CPE Баха содержат виртуозное соло. В некоторых из них есть движения, которые непрерывно переходят друг в друга, и часто встречаются тематические ссылки на перекрестные движения. ^[11] Моцарт в детстве делал аранжировки для клавишных и оркестра из четырех сонат малоизвестных ныне композиторов. Затем он аранжировал три части сонаты Иоганна Кристиана Баха . К двадцати годам Моцарт смог написать концерт ritornelli, который дал оркестру замечательную возможность заявить о своем характере в экспозиции с пятью или шестью резко контрастирующими темами, прежде чем солист войдет в состав, чтобы проработать материал. Из его 27 фортепианных концертов 22 последние получили высокую оценку. ^[12]Десятка каталогизированных клавишных концертов приписываются Гайдну, из которых только три или четыре считаются подлинными. ^[13]

КПЕ Бах написал пять концертов для флейты и два концерта для гобоя. Моцарт написал пять концертов для валторны: два для флейты, гобоя (позже преобразованный для флейты и известный как Концерт для флейты № 2), кларнета и фагота , четыре для валторны , концерт для флейты, арфы и оркестра и Exsultate, ликующий , де-факто концерт для сопрано. ^{[14] Все} они используют и исследуют характеристики сольного инструмента (ов). Гайдн написал важный концерт для трубы и концертную симфонию для скрипки, виолончели, гобоя и фагота, а также два концерта для валторны.

Романтическая эпоха [ править ]

В 19 веке концерт как средство виртуозного зрелища процветал. Это была эпоха, когда художник считался героем. С эпохи романтизма виолончель привлекала столько же внимания, как фортепиано и скрипка, так и концертный инструмент, и многие великие композиторы-романтики и даже больше композиторов 20-го века оставили примеры. Бетховен внес свой вклад в репертуар концертов для более чем одного солиста с Тройным концертом для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра, а позже в этом веке Брамс написал Двойной концерт для скрипки, виолончели и оркестра.

20 и 21 век [ править ]

Многие концерты, написанные в начале 20-го века, больше относятся к поздней романтической школе, следовательно, к модернистскому движению. Шедевры написали Эдвард Элгар (концерт для скрипки и концерт для виолончели), Сергей Рахманинов и Николай Метнер (четыре и три фортепианных концерта соответственно), Жан Сибелиус (концерт для скрипки), Фредерик Делиус (концерт для скрипки, концерт для виолончели, концерт для виолончели и др.) фортепианный концерт и двойной концерт для скрипки и виолончели ), Кароль Шимановский (два скрипичных концерта и «Концертная симфония» для фортепиано) и Рихард Штраус (два валторнных концерта, скрипичный концерт,«Дон Кихот» - тональное стихотворение, в котором виолончель выступает в роли солиста, и среди более поздних произведений - концерт для гобоя ).

Однако в первые десятилетия 20-го века несколько композиторов, таких как Дебюсси , Шенберг , Берг , Хиндемит , Стравинский , Прокофьев и Барток, начали экспериментировать с идеями, которые должны были иметь далеко идущие последствия для способа написания музыки, а в некоторых дела, выполненные. Некоторые из этих нововведений включают более частое использование модальности , исследование незападных гамм , развитие атональности и неотональности , более широкое признание диссонансов , изобретение техники двенадцати тонов.композиции и использования полиритмов и сложных тактовых размеров .

Эти изменения коснулись и концерта как музыкальной формы. Помимо более или менее радикального воздействия на музыкальный язык, они привели к переопределению концепции виртуозности, которая включала новые и расширенные инструментальные техники и акцент на ранее игнорировавшихся аспектах звука, таких как высота , тембр и динамика . В некоторых случаях они также привели к новому подходу к роли солистов и их отношению к оркестру.

Два великих новатора в музыке начала 20 века, Шенберг и Стравинский , написали скрипичные концерты. Материал в концерте Шенберга, как и в концерте Берга , связан методом двенадцатитоновой последовательности . В ХХ веке, особенно после Второй мировой войны, виолончель пользовалась небывалой популярностью. В результате репертуар концерта сравнялся с репертуаром фортепиано и скрипки как по количеству, так и по качеству.

ХХ век также стал свидетелем роста репертуара концертных инструментов, некоторые из которых редко или никогда не использовались в этом качестве, и даже концерта для бессловесного колоратурного сопрано Райнхольда Глиера . ^[15] В результате почти все классические инструменты теперь имеют концертный репертуар. Среди произведений выдающегося композитора Алана Ховхэнесса можно отметить « Молитву святого Григория для трубы и струнных», хотя это и не концерт в обычном понимании этого слова. В конце 20-го века традиция концертов была продолжена такими композиторами, как Максвелл Дэвис , чья серия Strathclyde Concertos использует некоторые инструменты, менее известные как солисты.

Концерты с концертным ансамблем:

• Брайант - 2007–2010 гг. ^{[ Актуально? ]}
• Фосс - 2002 ^{[ актуально? ]}
• Хуса - 1982 ^[16]
• Джейкоб - 1974 ^{[ актуально? ]}
• Ягер - 1982 ^{[ актуально? ]}

По типу [ править ]

Вокальный концерт [ править ]

20 век:

• Колоратурное сопрано Концерт: Рейнхольд Глиер ^{[15] [ актуально? ]}

Без оркестра [ править ]

Одиночный сольный инструмент [ править ]

Эпоха барокко:

• Бах:
  • Итальянский концерт
  • Транскрипции Веймарского концерта

Несколько инструментов [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт Баха для двух клавесинов, BWV 1061.1
• Концерты Телемана для четырех скрипок

20 век:

• Концерт Веберна для девяти инструментов
• Концерт Стравинского для двух фортепиано

Для одного инструментального солиста и оркестра [ править ]

Для струнно-смычкового инструмента и оркестра [ править ]

Концерт для скрипки [ править ]

Эпоха барокко:

• Вивальди:
  • №№ 3, 6, 9 и 12 L'estro armonico
  • La stravaganza
  • Шесть скрипичных концертов, соч. 6
  • Десять из двенадцати концертов, соч. 7
  • Il cimento dell'armonia e dell'inventione , в который входит The Four Seasons
  • Пять из шести концертов, соч. 11
  • Шесть скрипичных концертов, соч. 12
  • Гроссо-магнат
• Бах:
  • Концерт для скрипки ля минор
  • Концерт для скрипки с оркестром ми мажор

Классическая эпоха:

• Моцарт:
  • No. 1 си-бемоль мажор, К. 207
  • № 2 ре мажор, К. 211
  • No. 3 соль мажор, K. 216 ( Straßburg )
  • No. 4 ре мажор, К. 218
  • No. 5 ля мажор, К. 219 ( турецкий )

Ранние романтические черты можно найти в скрипичных концертах Виотти , но именно двенадцать скрипичных концертов Шпора , написанных между 1802 и 1827 годами, действительно охватывают романтический дух с их мелодичностью и драматизмом. ^[17]

20 век:

• Арнольд Шенберг
• Игорь Стравинский
• Альбан Берг
• Барток написал два концерта для скрипки.
• Русские композиторы Прокофьев и Шостакович написали по два концерта, а Хачатурян написал для инструмента концерт и концерт-рапсодию.
• Концерты Хиндемита восходят к формам XIX века, даже если гармонический язык, который он использовал, был другим.
• Три скрипичных концерта Дэвида Даймонда демонстрируют форму в неоклассическом стиле. ^{[ актуально? ]}
• В 1950 году Карлос Чавес завершил солидный концерт для скрипки с огромной центральной каденцией для скрипки без аккомпанемента. ^[18]
• Dutilleux «s L'Arbre де Songes доказал важное дополнение к репертуару и пример прекрасной атонального композитора еще мелодичного стиля. ^{[ актуально? ]}
• Среди других композиторов крупных скрипичных концертов - Джон Адамс , Сэмюэл Барбер , Бенджамин Бриттен , Питер Максвелл Дэвис , Мигель дель Агила , Филип Гласс , Кристобаль Хальфтер , Дьёрдь Лигети , Фрэнк Мартин , Богуслав Мартину , Карл Нильсен , Вальтер Пистон , Альфред Шнитке , Жан Сибелиус. , Ральф Воан Уильямс , Уильям Уолтон , Джон Уильямс и Роджер Сешнс .

21-го века:

• Концерт для скрипки Эльфмана ^{[19] [ актуально? ]}

Концерт для альта [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт для альта соль мажор (Телеман)

20 век:

• Концерт для альта : Ахо , Арнольд , Барток , дель Агила , Денисов , Гагне , Губайдулина , Хиндемит , Канчели , Мартину , Мильо , Мюрайл , Пендерецки , Шнитке , Такемицу , Уолтон ^{[ цитата необходима ]}

Концерт для виолончели [ править ]

«Основной» репертуар - исполняется большинство концертов для виолончели - Эльгара , Дворжака , Сен-Санса, Гайдна, Шостаковича и Шумана, но гораздо больше концертов исполняются почти так же часто.

Эпоха барокко:

• Концерты Вивальди для виолончели RV  398–403, 405–414 и 416–424

Классическая эпоха:

• Гайдн написал два концерта для виолончели (для виолончели, гобоя, валторны и струнных), которые являются наиболее важными произведениями в этом жанре классической эпохи. ^[20]
• Карл Филипп Эмануэль Бах написал три концерта для виолончели, а Луиджи Боккерини написал двенадцать концертов для виолончели. ^[21]

Романтическая эпоха:

• Концерт для виолончели Антонина Дворжака является одним из величайших образцов эпохи романтизма, в то время как концерт Роберта Шумана сосредоточен на лирических качествах инструмента.
• Инструмент был также популярен среди композиторов франко-бельгийской традиции: Сен-Санс и Вьёкстемп написали по два концерта для виолончели каждый, а Лало и Йонген - по одному.
• Вклад Чайковского в жанр - серия вариаций на тему рококо . Он также оставил очень отрывочные наброски к проекту Концерта для виолончели. В 2006 году виолончелист Юрий Леонович и исследователь Чайковского Бретт Лэнгстон опубликовали свое завершение пьесы ^[22].
• Карл Рейнеке , Дэвид Поппер и Юлиус Кленгель также написали концерты для виолончели, которые были популярны в свое время и до сих пор иногда играют.
• Популярный концерт Элгара , написанный в начале 20 века, стилистически относится к позднему романтическому периоду.

20 век:

• Важным фактором для виолончельного концерта ХХ века стало восхождение виолончелиста-виртуоза Мстислава Ростроповича . Его выдающаяся техника и страстная игра побудили десятки композиторов писать для него произведения сначала в его родном Советском Союзе, а затем за рубежом. Среди таких композиций могут быть перечислены С. Прокофьев «ы Симфония-концерт , Шостакович » ы два виолончель концерта, Бенджамин Бриттен „ы Cello-симфонический (который подчеркивает, как предполагает его название, равное значение солиста и оркестра), Дютийё “ Tout un monde lointain ... , два концерта для виолончели Кристобаля Хальфтера ,Лютославский «s виолончель концерт, Дмитрий Кабалевский » s два виолончель концерта, Арам Хачатурян «s Концерт-рапсодия , Арво Пярт » s Pro и др Contra , Альфред Шнитке , Жоливе и Кшиштоф Пендерецкий второй виолончель концертов, София Губайдулина «s Песнопения из вс , Лучано Берио «s Ritorno дельи Snovidenia , Леонард Бернстайн » s Три медитации , Джеймс Макмиллан «s виолончель концерт и Оливье Мессиан » sConcert à quatre (четверной концерт для виолончели, фортепиано, гобоя, флейты с оркестром).
• Кроме того, несколько важных композиторов, на которые не оказал непосредственное влияние Ростропович, написали концерты для виолончели: Самуэль Барбер , Эллиот Картер , Карлос Чавес , Мигель дель Агила , Александр Глазунов , Ханс Вернер Хенце , Пауль Хиндемит , Артур Онеггер , Эрих Вольфганг Корнгольд , Дьёрдьети Лигети , Богуслав Мартину , Дариус Мильо , Николай Мясковский , Эйноухани Раутаваара , Хоакин Родриго , Тору Такемицу , Уильям Уолтон, Например , Эитор Вилла-Лобос и Бернд Алоис Циммерманн . ^[23]

Концерт для контрабаса [ править ]

20 век:

• Контрабас концерт : Аха , Гарно , Хенец , Кусевицкий , Дэвис , Ohzawa , Rautavaara , Skalkottas , Тубин ^{[ править ]}

Другие смычковые струнные инструменты [ править ]

20 век:

• Концерт для альта д'амур : Хиндемит ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Для струнного щипкового инструмента и оркестра [ править ]

Концерт для арфы [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт для арфы Генделя, HWV  294 (также известный как соч. 4 № 6  [ партитура ] ) ^[24]

Классическая эпоха:

• Жан-Батист Крумпхольц : Концерты для арфы, соч. 7  [ партитуры ] и соч. 9  [ баллы ]
• Франческо Петрини : Концерты для арфы Op. 25  [ партитуры ] , соч. 27  [ партитуры ] и соч. 29  [ баллы ]
• Эрнст Eichner «s арфы Концерт ре мажор, соч. 9  [ баллы ]
• Ян Ладислав Дуссек : Концерты для арфы Op. 15  [ партитур ] , соч. 30  [ баллов ] и Кроу 264  [ баллов ]
• Буальдьё «ы Арфа Концерт до мажор  [ баллы ] ^[25]

Романтическая эпоха:

• Николя-Шарль Бохса : Концерты для арфы Op. 15 No. 1  [ партитура ] и соч. 295  [ баллы ]
• Элиас Приход Альварс : Концерты для арфы, соч. 81  [ партитуры ] и соч. 98  [ баллы ]
• Карл Рейнеке «s арфы Концерт, соч. 182  [ баллы ]
• Джон Томас «s арфы Концерт № 1  [ баллы ]
• Концерт для арфы до минор Анриетты Ренье  [ партитура ]

20 век:

• Глиэра «ы Арфа концерт ^[26]
• Концерт для арфы Джозефа Йонгена ^{[27] [28]}
• Хоакин Родриго «s Concierto серенада ^[25]
• Концерт Андре Жоливе для арфы и камерного оркестра (1952) ^{[26] [29]}
• Концерт для арфы Дариуса Мийо , соч. 323 (1953) ^{[30] [31]}
• Концерт для арфы Эйтора Вилья-Лобоса ^[25]
• Хинастера «ы Арфа концерт ^[26]
• Концерт для арфы Эйноухани Раутаваары (2000) ^{[32] [33]}

Концерт для мандолины [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт для мандолины Вивальди, RV 425

20 век:

• Тиль , Дорман ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Концерт для гитары [ править ]

20 век:

• Концерт для гитары : Арнольд , Э. Бернштейн , Брауэр , Кастельнуово-Тедеско , Хованесс , Мальмстин , Охана , Понсе , Родриго , Тригос , Вилла-Лобос ^{[ необходима ссылка ]}

Другие щипковые струнные инструменты [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт для лютни ре мажор (Вивальди)

20 век:

• Kanun Concerto: Alnar ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Для деревянных духовых инструментов и оркестра [ править ]

Концерт для флейты [ править ]

Эпоха барокко:

• Вивальди:
  • Шесть концертов для флейты, соч. 10
  • Il gran mogol

20 век:

• Концерт для западной концертной флейты : Ахо , Арнольд , Корильяно , Дэвис , Денисов , Дусапин , Харман , Хету , Иберт , Жоливе , Ландовски , Нильсен , Пендерецки , Пистон , Раутаваара , Родриго , Такемицу , Дж. Уильямс ^{[ ссылка ]}
• Контрабасная флейта Концерт: McGowan ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}
• Концерт для пикколо : Дэвис , Либерман ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт для магнитофона : Малькольм Арнольд , Ричард Харви ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт на сякухати : Такемицу ^{[ необходима ссылка ]}

Концерт для гобоя [ править ]

Эпоха барокко:

• Вивальди:
  • Два из Двенадцати концертов, соч. 7
  • Один из шести концертов, соч. 11
• Гендель:
  • Концерт для гобоя № 1
  • Концерт для гобоя № 2
  • Концерт для гобоя № 3

20 век:

• Концерт для гобоя : Ахо , Арнольд , Булиан , Корильяно , Дэвис , Денисов , Харман , Макмиллан , Мадерна , Мартину , Пендерецки , Щедрин , Штраус , Воан Уильямс , Циммерманн ^{[ цитата необходима ]}
• Концерт для бас-гобоя : Bryars ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Английский рожок [ править ]

20 век:

• Концерт для английской валторны : Бернард Хоффер , Уильям Крафт , Николас Мо , Вазген Мурадян , Винсент Персичетти , Нед Рорем , Петерис Васкс , Хенк де Влигер ^{[ цитата необходима ]}

Концерт для фагота [ править ]

20 век:

• Фагот Концерт : Ах , Баттерворт , Дэвис , дель Агил , Донатоните , Экхард-Gramatté , Fujikura , Губайдулина , хет , Jolivet , Kaipainen , Книппер , Ландовский , Panufnik , Rihm , Rota , Sæverud , J. Williams ^{[ править ]}
• Концерт для контрафагота : Aho , Erb ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Концерт для кларнета [ править ]

20 век:

• Концерт для кларнета : Ахо , Арнольд , Chin , Copland , Дэвис , дель Агила , Денисов , Dusapin , Fairouz , Финци , Françaix , Хартке , хету , Хиндемит , Nielsen , Пендерецкий , Поршень , Rautavaara , Shapey , Стравинский , Takemitsu , Ticheli , Томази ,Дж. Уильямс ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт для бас-кларнета : Bouliane ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

21-го века:

• Концерт для кларнета Линдберга ^{[19] [ актуально? ]}

Концерт для саксофона [ править ]

20 век:

• Концерт для сопрано-саксофона : Aho , Higdon , Hovhaness , Mackey , Torke , Yoshimatsu . ^{[ необходима цитата ]}
• Концерт для альт-саксофона : Адамс , Крестон , Даль , Денисов , Дюбуа , Глазунов , Хуса , Иберт , Кох , Ларссон , Масланка , Мучински , Салонен , Тихели , Томази , Дж. Уильямс , Уорли , Йошимацу ^{[ цитата необходима ]}
• Концерт для тенорового саксофона : Беннет , Ивазен , Гулд , Николау , Уорд , Уайлдер . ^{[ необходима цитата ]}
• Концерт для баритон-саксофона : Гейнс , Глейзер , Хаас , ван Берден ^{[ необходима ссылка ]}

Другие деревянные духовые инструменты [ править ]

20 век:

• Волынка : Атаманские Salute по Graham Waterhouse ^{[ править ] [ уместно? ]}

Для духового инструмента с оркестром [ править ]

Концерт для трубы [ править ]

20 век:

• Концерт для трубы : Ахо , Арнольд , Арутюнян , Бёме , Джоливе , Перри , Сандстрём , Тихели , Дж. Уильямс , Циммерманн ^{[ ссылка ]}

Концерт для валторны [ править ]

Классическая эпоха:

• Чешский композитор Франческо Антонио Розетти написал несколько сольных и парных концертов. Он внес значительный вклад в жанр рожковых концертов 18 века. Большинство его выдающихся концертов для валторны были написаны между 1782 и 1789 годами для богемского дуэта Франца Звежины и Йозефа Наге, когда он работал при баварском дворе Эттинген-Валлерстайн. Одно из самых известных его произведений в этом жанре - Концерт для валторны ми-бемоль мажор C49 / K III: 36. Он состоит из трех частей: 1. Allegro moderato 2. Романс 3. Рондо. Многие общие черты стиля галант присутствуют в музыке и композиторском стиле Розетти. В его концерте для валторны ми-бемоль мы слышим периодические и короткие фразы, галантный гармонический ритм и редукцию мелодической строки. ^[34]Влияние Розетти на композиторов, музыкантов и музыку 18 века было значительным. При баварском дворе Эттинген-Валлерстайн его музыку часто исполняли ансамбли Валлерстайна. В Париже его сочинения исполняли лучшие ансамбли города, в том числе оркестр Concert Spirituel. Его издателями были Le Menu et Boyer и Sieber. По словам Х.К. Роббинса Лэндона (исследователя Моцарта) ^[35], рожковые концерты Розетти могли быть образцом для рожковых концертов Моцарта. ^{[36] [ актуально? ]}

20 век:

• Концерт для валторны : Ахо , Арнольд , Арутюниан , Аттерберг , Боуэн , Картер , Дэвис , Глиер , Гиппс , Хиндемит , Хованесс , Якоб , Кнуссен , Лигети , Мурай , Пендерецки , Штраус , Томази , Дж. Уильямс ^{[ ссылка ]}

Концерт для тромбона [ править ]

20 век:

• Концерт для тромбона : Aho , Bourgeois , Dusapin , Gagneux , Grøndahl , Holmboe , Larsson , Milhaud , Nyman , Olsen , Rota , Rouse , Sandström , Tomasi ^{[ необходима цитата ]}

Другие духовые инструменты [ править ]

20 век:

• Концерт корнета : Райт ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}
• Концерт для эуфониума : Кларк , Косма , Ивазен , Джиллингем , Голланд , Грэм , Горовиц , Линдберг , Линкола , Спарк , Уилби . ^{[ необходима цитата ]}
• Концерт для тубы : Aho , Arutiunian , Broughton , Gagneux , Holmboe , Vaughan Williams , J. Williams ^{[ необходима цитата ]}

Концерт для клавишных [ править ]

Концерт для клавесина [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерты для клавесина, BWV 1052–1059 (Бах)

20 век:

• Концерт для клавесина : Фалья , Гласс , Гурецкий , Ниман , Мартину , Пуленк ^{[ необходима ссылка ]}

Органный концерт [ править ]

Эпоха барокко:

• Гендель:
  • Органные концерты, Op.4
  • Органные концерты, Op.7

20 век:

• Органный концерт : Арнольд , Хэнсон , Харрисон , Хету , Хиндемит , Йонген , Макмиллан , Петерс , Пуленк , Рорем , Сауерби ^{[ ссылка ]}

Концерт для фортепиано [ править ]

Классическая эпоха:

• Моцарт:
  • Три концерта по И. К. Баха, К. 107
  • № 1 фа мажор, К. 37
  • No. 2 B ♭ мажор, K. 39
  • № 3 ре мажор, К. 40
  • No. 4 соль мажор, К. 41
  • No. 5 ре мажор, K. 175
  • No. 6 B ♭ мажор, K. 238
  • No. 8 до мажор, K. 246 ( Лютцов )
  • № 9 E ♭ мажор, К. 271 ( Jeunehomme / Jenamy )
  • No. 11 фа мажор, К. 413
  • No. 12 ля мажор, К. 414
  • No. 13 до мажор, K. 415
  • № 14 в E ♭ мажор, К. 449
  • No. 15 B ♭ мажор, K. 450
  • No. 16 ре мажор, К. 451
  • No. 17 соль мажор, К. 453
  • No. 18 B ♭ мажор, K. 456
  • No. 19 фа мажор, К. 459
  • No. 20 ре минор, К. 466
  • No. 21 до мажор, K. 467
  • № 22 в E ♭ мажор, К. 482
  • No. 23 ля мажор, К. 488
  • No. 24 до минор, K. 491
  • No. 25 до мажор, K. 503
  • No. 26 ре мажор, К. 537 ( Коронация )
  • No. 27 B ♭ мажор, K. 595

Романтическая эпоха:

• Пять фортепианных концертов Бетховена повышают технические требования, предъявляемые к солисту. Последние два особенно примечательны, поскольку объединяют концерт в большую симфоническую структуру с частями, которые часто переходят одна в другую. Его Концерт для фортепиано с оркестром № 4 начинается с выступления фортепиано, после которого оркестр вводит иностранную тональность, чтобы представить то, что обычно было бы открывающим tutti . Произведение носит лирический характер. Медленная часть - это драматический диалог солиста и оркестра. Его фортепианный концерт № 5 имеет основной ритм венского военного марша . Нет лирического второго сюжета, вместо него идет непрерывное развитие вступительного материала. ^[37]
• Концерты для фортепиано с оркестром Крамера , Филда , Дюссека , Вельфля , Риса и Хуммеля обеспечивают связь между классическим концертом и романтическим концертом.
• Шопен написал два концерта для фортепиано с оркестром, в которых оркестру отведена сопровождающая роль. Шуман, несмотря на то, что он был пианистом-композитором, написал концерт для фортепиано с оркестром, в котором виртуозности никогда не позволялось затмить существенное лирическое качество произведения. Нежная, выразительная мелодия, слышимая вначале на деревянных духовых и рожковых (после вступительных аккордов фортепиано), несет в себе материал для большей части аргументации в первой части. Фактически, аргументация в традиционном смысле развития заменяется своего рода вариационной техникой, в которой солист и оркестр переплетают свои идеи. ^[38]
• Мастерство Фортепианной техники Листа не уступало Паганини в игре на скрипке. Его концерты № 1 и № 2 оставили глубокое впечатление на стиль написания фортепианных концертов, оказав влияние на Рубинштейна и особенно на Чайковского , чье богатое аккордовое начало Первого фортепианного концерта заслуженно известно. ^{[39] [ ненадежный источник? ]}
• Концерт Грига также ярко начинается, после чего продолжается в лирическом ключе. ^[40]
• Сен-Санс написал пять фортепианных концертов с оркестром в период с 1858 по 1896 год в классическом ключе.
• Брамс «ы Первый концерт для фортепиано ре минор (Паб 1861 г.) было результатом огромной количестве работы по массе материала , первоначально предназначенного для симфонии. Его Второй концерт для фортепиано в B ♭ мажор (1881) , имеет четыре движения и записывается в большем масштабе , чем любой ранее концерт. Как и его скрипичный концерт, он симфоничен по пропорциям.
• В поздний романтический период было написано меньше фортепианных концертов. ^[41] Но Сергей Рахманинов написал четыре фортепианных концерта между 1891 и 1926 годами. Его Второй и Третий , будучи самыми популярными из четырех, стали одними из самых известных в фортепианном репертуаре. ^[42]
• Другие романтические фортепианные концерты, такие как концерты Калькбреннера , Анри Герца , Мошелеса и Тальберга, также были очень популярны в эпоху романтизма, но не сегодня. ^[41]

20 век:

• Морис Равель написал два концерта для фортепиано с оркестром: один соль мажор (1931 г.), а второй - ре мажор для левой руки (дата создания - 1932 г.).
• Игорь Стравинский написал три произведения для фортепиано с оркестром:
  • Концерт для фортепиано и духовых инструментов
  • Каприччио для фортепиано с оркестром
  • Части для фортепиано с оркестром
• Другой русский композитор Сергей Прокофьев написал пять фортепианных концертов, которые исполнил сам. ^[43]
• Дмитрий Шостакович написал два фортепианных концерта.
• Арам Хачатурян внес в репертуар фортепианный концерт и концерт-рапсодию.
• Арнольд Шенберг «s концерт для фортепиано является хорошо известным примером додекафонного фортепианного концерта.
• Бела Барток также написал три фортепианных концерта. Как и их скрипичные коллеги, они показывают различные этапы его музыкального развития. Барток также переработал свою камерную пьесу « Сонату для двух фортепиано и ударных» в Концерт для двух фортепиано и ударных , добавив оркестровое сопровождение.
• Кристобаль Хальфтер написал отмеченный наградами неоклассический фортепианный концерт в 1953 году и второй фортепианный концерт в 1987–1988 годах.
• Ральф Воан Уильямс написал концерт для фортепиано, хотя позже он был переработан как концерт для двух фортепиано с оркестром - обе версии были записаны.
• Концерт Бенджамина Бриттена для фортепиано (1938) - выдающееся произведение его раннего периода.
• Концерты для фортепиано с оркестром латиноамериканских композиторов включают один Карлоса Чавеса , два Альберто Хинастера и пять Эйтора Вилья-Лобоса .
• Концерт Дьёрдя Лигети (1988) носит синтетический характер: он смешивает сложные ритмы, венгерские корни композитора и его эксперименты с микрополифонией 1960-х и 1970-х годов. ^[44]
• Концерт для фортепиано с оркестром Витольда Лютославского , завершенный в том же году, чередует игривость и загадочность. Он также показывает частичное возвращение к мелодии после алеаторического периода композитора. ^[44]
• Русский композитор Родион Щедрин написал шесть фортепианных концертов.
• Финский композитор Эйноюхани Раутаваара написал три фортепианных концерта, третий посвящен Владимиру Ашкенази , сыгравшему и дирижировавшему мировой премьерой.
• Концерты для фортепиано с оркестром написали французский композитор Жермен Тайферре и чешские композиторы Богуслав Мартину и Витезлава Капралова .

Концерт для аккордеона [ править ]

20 век:

• Концерт для аккордеона : Hovhaness , София Губайдулина , Тошио Хосокава , Калеви Ахо ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт для бас-аккордеона : Serry, Sr. ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Другие клавишные инструменты [ править ]

20 век:

• Концерт Бандонеона : Пьяццолла ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт для клавнета : Woolf ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}
• Yamaha GX-1 : Акутагава ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Другой инструментальный солист [ править ]

Ударный инструмент [ править ]

20 век:

• Концерт для ударных : Aho , Dorman , Glass , Jolivet , MacMillan , Milhaud , Rautavaara , Susman ^{[ цитата необходима ]}
• Концерт для литавр : Aho , Druschetzky , Glass , Kraft , Rosauro ^{[ необходима ссылка ]}
• Концерт для ксилофона : Маюзуми ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}
• Концерт маримбы : Крестон , Ларсен , Мийо , Розауро, Свобода , Виньяо ^{[ необходима цитата ]}

Бесплатный язычковый аэрофон [ править ]

20 век:

• Концерт для гармоники : Арнольд , Хованесс , Воан Уильямс , Вилла-Лобос ^{[ необходима ссылка ]}
• Шэн Концерт: Унсук Чин . ^{[ необходима цитата ] [ актуально? ]}

Электронный музыкальный инструмент [ править ]

20 век:

• Концерт Ondes Martenot : Jolivet , Rozsa ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}
• Концерт терменвокса : Aho ^{[ необходима ссылка ] [ актуально? ]}

Для нескольких инструментов и оркестра [ править ]

В эпоху барокко, двух скрипок и одна виолончель формируется стандартный Концертино из Concerto Grosso . В классическую эпоху концертная симфония пришла на смену жанру концерто гроссо, хотя концерты для двух или трех солистов все еще сочинялись. С эпохи романтизма произведения для нескольких солистов-инструменталов и оркестра снова стали называть концертом.

Два солиста [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерты Вивальди для 2-х скрипок, 2-х виолончелей, 2-х мандолин, 2-х труб, 2-х флейт, для гобоя и фагота, для виолончели и фагота и т. Д.
• Бах:
  • Концерт для двух скрипок
  • Концерты для двух клавесинов: BWV 1060 , 1061 и 1062
• Концерт Телемана для двух альтов

Классическая эпоха:

• Концерт Гайдна для скрипки и клавишного инструмента (обычно называемый Клавиатурным концертом № 6)
• Моцарт:
  • Концерт для фортепиано с оркестром № 10
  • Концерт для флейты, арфы и оркестра
• Двойной концерт Сальери для флейты и гобоя

Романтическая эпоха:

• Феликс Мендельсон :
  • Концерт для двух фортепиано с оркестром ми мажор
  • Концерт для двух фортепиано с оркестром ля-бемоль мажор
• Иоганнес Брамс «s Двойной концерт для скрипки и виолончели
• Макс Брух :
  • Концерт для кларнета, альта и оркестра
  • Концерт для двух фортепиано с оркестром

20 век:

• Дмитрий Шостакович «s Концерт для фортепиано № 1 (солисты: фортепиано, труба)
• Malcolm Arnold «s Концерт для двух скрипок и струнного оркестра
• Франсис Пуленк «s Концерт для двух фортепиано с оркестром
• Концерт для двух фортепиано с оркестром Ральфа Воана Уильямса
• Эллиот Картер «s Двойной концерт для клавесина и фортепиано с двумя камерных оркестров
• Питер Максвелл Дэвис «s Стратклайдский Концерт № 3 для валторны, трубы и оркестра, и № 4 для скрипки, альта и струнного оркестра

Три солиста [ править ]

Эпоха барокко:

• Арканджело Корелли «S двенадцать концертов гроссо, Op. 6 для двух скрипок и виолончели
• Концерты Вивальди для 3-х скрипок
• Бах:
  • Бранденбургские концерты № 4 ( BWV 1049 ) и 5 ​​( BWV 1050 )
  • Концерты для трех клавесинов: BWV 1063 и 1064
  • Тройной концерт, BWV 1044 , для клавесина, флейты и скрипки

Классическая эпоха:

• Концерт для фортепиано с оркестром № 7 Моцарта

Романтическая эпоха:

• Тройной концерт Бетховена для фортепиано, скрипки и виолончели.

21-го века:

• Тройной концерт Смирнова № 2

Четыре или более солистов [ править ]

Эпоха барокко:

• Вивальди:
  • L'estro armonico №№ 1, 4, 7 и 10
  • RV  555, включающий 3 скрипки, гобой, 2 блокфлейты, 2 фиалки all'inglese, шалюмо , 2 виолончели, 2 клавесина и 2 трубы.
  • Концерт для разнообразных инструментов до мажор, RV 558
  • Концерт до мажор, RV 559 , для двух гобоев, двух кларнетов, струнных и континуо
• Бах:
  • Бранденбургские концерты № 1 ( BWV 1046 ) и 2 ( BWV 1047 )
  • Концерт для 4-х клавесинов, BWV 1065 (по мотивам концерта Вивальди для четырех скрипок)

20 век:

• Арнольд Шенберг «S Концерт для струнного квартета и оркестра
• Стратклайдский концерт Максвелла Дэвиса и № 9 для пикколо, альтовой флейты, английского рожка, ми-бемоль кларнета, бас-кларнета, контрафагота и струнного оркестра.
• Фрэнк Мартин «s концерт для семи духовых, литавр, ударных и струнного оркестра .
• Jon Lord «s Концерт для группы с оркестром для рок - группы .
• Хоакин Родриго «s Concierto Андалуз 4 гитары.
• Альфред Шнитке «s Concerto Grosso № 3
• Оливье Мессиан «s Концерт à Quatre для фортепиано, виолончели, гобоя и флейты.

Концерт для оркестра [ править ]

Симфонический оркестр [ править ]

В ХХ и ХХI веках несколько композиторов написали концерты для оркестра . В этих произведениях различные секции и / или инструменты оркестра или концертного ансамбля рассматриваются в той или иной точке как солисты с акцентом на сольные секции и / или инструменты, меняющиеся во время произведения. Некоторые примеры включают те, которые написаны:

• Хиндемит - соч. 38, 1925 г.
• Кодай - 1940 г.
• Барток - Концерт для оркестра - 1945
• Лютославский - Концерт для оркестра - 1954
• Щедрин
  • № 1 Naughty Limericks (1963) ^{[ актуально? ]}
  • № 2 The Chimes (1968) ^{[ актуально? ]}
  • № 3 Древнерусская цирковая музыка (1989) ^{[ актуально? ]}
  • №4 Хороводы (Хороводы) (1989) ^{[ актуально? ]}
  • № 5 Четыре русские песни (1998) ^{[ актуально? ]}
• Картер - 1969 г.
• Кнуссен - 1969 г.
• Линдберг - 2003 ^{[ актуально? ]}

Дютийе также описал свои Метаболи как концерт для оркестра. ^{[ актуально? ]}

Камерный оркестр или струнный оркестр [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерт Вивальди alla rustica
• Бранденбургские концерты Баха № 3 ( BWV 1048 ) и 6 ( BWV 1051 )

20 век:

• Стравинский:
  • Концерт ре мажор
  • Концерт в Думбартон-Оукс

Более одного оркестра [ править ]

Эпоха барокко:

• Концерты Генделя a due cori  [ партитура ] , HWV 332–334 ^[45]

20 век:

• Майкл Типпет : Концерт для парного струнного оркестра ^[46]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Бертенссон, Сергей (2001). Сергей Рахманинов: всю жизнь в музыке . Блумингтон: Издательство Индианского университета. С. 164–170. ISBN 0-253-21421-1.
• Боверманн, Тилль (2018). МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ХХI ВЕКА: идентичности, конфигурации . Springer. С. 264–270. ISBN 978-981-10-9748-5.
• Бродбек, Дэвид (2015). «Музыка и рынок: предыстория скрипичного концерта Карлоса Чавеса» . В Сааведре, Леонора (ред.). Карлос Чавес и его мир . Издательство Принстонского университета. п. 84. DOI : 10.1515 / 9781400874200-013 . ISBN 978-1-4008-7420-0.
• Браун, Клайв (1984). Луи Шпор, критическая биография . Кембридж [Кембриджшир]: Издательство Кембриджского университета. С. 50–53. ISBN 978-0-521-23990-5.
• Бернс, Кевин (2000). Концерт Карела Хуса для альт-саксофона и концертного оркестра: анализ исполнителя . Луизиана: Университет штата Луизиана и Сельскохозяйственный и механический колледж. С. 1–69.
• Куминг, Джеффри (1949). «Гайдн: с чего начать» . Музыка и письма . 30 (4): 364–375. DOI : 10.1093 / мл / 30.4.364 . ISSN  0027-4224 . JSTOR  730678 .
• Eggink, J .; Браун, GJ (2004). «Распознавание инструментов в аккомпанирующих сонатах и ​​концертах». 2004 Международная конференция IEEE по акустике, речи и обработке сигналов . 4 : iv – 217 – iv-220. DOI : 10.1109 / ICASSP.2004.1326802 . ISBN 0-7803-8484-9. S2CID  13003660 .
• Эрлебах, Руперт (1936). "Стиль в написании концерта для фортепиано" . Музыка и письма . 17 (2): 131–139. DOI : 10.1093 / мл / 17.2.131 . ISSN  0027-4224 . JSTOR  728791 . Проверено 9 апреля 2021 года .
• Холман, Питер (2004). «Серенады и саммартини» . Старинная музыка . 32 (1): 151–153. ISSN  0306-1078 . JSTOR  3519434 .
• Хопкинс, Энтони (2019). Семь концертов Бетховена . Лондон. ISBN 978-0-429-77369-3.
• Кирнс, Эндрю (1 января 1997 г.). «Оркестровая серенада в Зальцбурге восемнадцатого века» . Журнал музыковедческих исследований . 16 (3): 163–197. DOI : 10.1080 / 01411899708574730 . ISSN  0141-1896 .
• Киджас, Анна Е. (2013). « « Подходящий солист для моего фортепианного концерта »: Тереза ​​Карреньо как промоутер музыки Эдварда Грига» . Примечания . 70 (1): 37–58. DOI : 10,1353 / not.2013.0121 . ISSN  0027-4380 . JSTOR  43672696 . S2CID  187606895 .
• Кори, Агнес (ноябрь 2005 г.). «Боккерини и виолончель» . Старинная музыка . 33 (4): 750. DOI : 10,1093 / EM / cah182 . JSTOR  3519618 .
• Ли, Дуглас А. (2002). Шедевры музыки ХХ века: современный репертуар симфонического оркестра (1-е изд.). Нью-Йорк: Рутледж. С. 387–400. ISBN 978-0-415-93847-1.
• Лихуа, Пу (2018). "Скрипичная техника в четырех скрипичных концертах Джено Хубая" . Идеалы . Университет Иллинойса. ЛВП : 2142/99733 .
• МакКлари, Сьюзен (1986). "Музыкальная диалектика эпохи Просвещения: Концерт для фортепиано с оркестром соль мажор, К. 453" Моцарта, часть 2 " . Культурная критика . 1 (4): 129–169. DOI : 10.2307 / 1354338 . ISSN  0882-4371 . JSTOR  1354338 . Проверено 9 апреля 2021 года .
• Паумгартнер, Бернхард (2010). "Концерт для гобоя Моцарта" . Темп (18): 4–7. DOI : 10.1017 / S0040298200054565 . ISSN  1478-2286 .
• Петерсон, Стивен; Гальван, Джанет; Стаут, Гордон (13 мая 2006 г.). «Концерт: канун открытия» . Все концертные и сольные программы . 1 (1): 1–14.
• Робинсон, Харлоу (2002). Сергей Прокофьев: биография . Бостон: издательство Северо-Восточного университета. С. 256–263. ISBN 1-55553-517-8.
• Сэдлер, Грэм (1975). "Последняя опера Рамо: Abaris, ou Les Boréades" . Музыкальные времена . 116 (1586): 327–329. DOI : 10.2307 / 960326 . ISSN  0027-4666 . JSTOR  960326 .
• Стейнберг, Майкл (2000). «Иоганн Себастьян Бах» . Концерт: Путеводитель для слушателя . Издательство Оксфордского университета. С. 11–19. ISBN 0-19-513931-3.
• Стоуэлл, Робин (2009). Бетховен: Концерт для скрипки . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. п. 33. DOI : 10.1017 / CBO9780511605703 . ISBN 978-0-521-45159-8.
• Талбот, Майкл (27 октября 2005 г.). «Итальянский концерт в конце семнадцатого - начале восемнадцатого веков» . Кембриджский компаньон к концерту . Кембриджские товарищи к музыке . ISBN 978-0-521-83483-4.
• Threasher, Дэвид (май 2013). «Клавишные концерты HAYDN №№ 3, 4 и 11» . gramophone.co.uk.
•  Тови, Дональд Фрэнсис (1911). « Концерт ». В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 825–826.
• Уайт, Чаппелл (1972). "Джорновичские скрипичные концерты" . Музыкальный квартал . 58 (1): 30.
• Белый, Джон Дэвид (1976). Анализ музыки . Прентис-Холл. п. 62. ISBN 0-13-033233-X.
• Вольф, Евгений К. (1986). «Концерт» . В Рэнделе, Дон Майкл ; Апель, Вилли (ред.). Новый Гарвардский словарь музыки . Belknap Press издательства Гарвардского университета. С. 186–191. ISBN 0674615255.
• Вернер, Карл Генрих; и другие. (1993). Мейеротт, Ленц (ред.). Geschichte der Musik: ein Studien- und Nachschlagebuch [ История музыки: учебник и справочник ] (на немецком языке) (8-е изд.). Геттинген: Vandenhoeck & Ruprecht. ISBN 3-525-27811-X.

Дальнейшее чтение [ править ]

• Хилл, Ральф, Эд., 1952, Концерт , Penguin Books.
• Хатчингс, Артур ; Талбот, Майкл ; Эйзен, Клифф ; Ботштейн, Леон ; Гриффитс, Пол (2001). «Концерт» . Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
• Рэндел, Дон Майкл, ред., 1986, Новый Гарвардский музыкальный словарь , издательство Гарвардского университета, Кембридж, Массачусетс, и Лондон.
• Тови, Дональд Фрэнсис , 1936, Очерки музыкального анализа, Том III, Концерты , Oxford University Press.

Внешние ссылки [ править ]

Поищите концерт в Викисловаре, бесплатном словаре.

• Концерты : партитура в рамках проекта International Music Score Library Project