Французская классическая музыка началась с духовной музыки Римско-католической церкви с письменными записями, написанными еще до правления Карла Великого . Он включает в себя все основные жанры духовной и светской, инструментальной и вокальной музыки. Французские классические стили часто имеют явно национальный характер, начиная от ясности и точности музыки позднего Возрождения и заканчивая чувствительными и эмоциональными стилями импрессионизма начала 20 века. Известные французские композиторы включают Перотена , Машо , Дю Фэ , Жоскена де Пре , Люлли , Шарпантье ,Куперен , Рамо , Леклер , Гретри , Мехуль , Обер , Берлиоз , Алкан , Гуно , Оффенбах , Франк , Лало , Сен-Санс , Делиб , Бизе , Шабрие , Массне , Видор , Форе , д'Инди , Шоссон , Дебюсси , Дюкас , Вьерн , Дюруфле , Сати , Руссель , Хан , Равель , Онеггер , Мийо , Пуленк , Орик , Мессиан , Франсе , Дюпре , Дютийе , Булез , Гийу , Гризи и Мюрей .
Музыка Франции | |
---|---|
Общие темы | |
| |
Жанры | |
| |
Медиа и производительность | |
Музыкальные награды |
|
Музыкальные чарты |
|
Музыкальные фестивали |
|
Националистические и патриотические песни | |
государственный гимн | " Марсельеза " |
Региональная музыка | |
Местные формы |
|
Другие регионы |
|
Определение
Классическая музыка обычно относится к музыке, созданной или укорененной в традициях западной литургической и светской музыки , охватывающей широкий период примерно с 9 века до наших дней. [1] Центральные нормы этой традиции были кодифицированы примерно между 1600 и 1900 годами, что известно как период общей практики .
Итальянская классическая музыка , включая музыку из Франции, в значительной степени отличается от многих других неевропейских и популярных музыкальных форм своей системой нотной записи , которая используется примерно с 16 века. [2] Западная нотная запись используется композиторами, чтобы прописать исполнителю высоту звука , скорость , размер , индивидуальные ритмы и точное исполнение музыкального произведения. Это оставляет меньше места для таких практик, как импровизация и украшения ad libitum , которые часто можно услышать в неевропейской художественной музыке (сравните индийскую классическую музыку и японскую традиционную музыку ) и популярной музыке. [3] [4] [5]
История
В начале христианской эпохи средневековья , священное монофонический (только один голос) распев был доминирующей формой музыки, а затем священного полифонический (мульти-голоса) Organum . К тринадцатому веку стал популярен другой полифонический стиль - мотет . В эпоху Арс Нова тринадцатого и четырнадцатого веков тенденция к написанию полифонической музыки распространилась на нецерковную музыку. В пятнадцатом веке появилась более светская музыка, такая как французский шансон .
В конце шестнадцатого века композиторы попытались воссоздать греческую драму, используя стиль, называемый монодией . В семнадцатом веке итальянские оперные стили, такие как Opera seria , Opera Buffa, были очень важны. Эта итальянская опера была принята во Франции, где Люлли разработал французский национальный оперный стиль. В семнадцатом веке инструментальная музыка сильно развивалась, и вокальная музыка обычно сопровождалась написанной басовой линией, называемой бассо континуо . Инструментальные произведения включали клавишные сюиты, основанные на танцевальных сюитах, сонатах, органной музыке и музыке для небольших групп (трио-сонаты) или оркестра (например, симфонии и концерт-гроссо ). Музыка барокко восемнадцатого века перешла к более простому и легкому стилю инструментальной музыки. Позже, в восемнадцатом веке, преобладал классический стиль , основными формами которого были сонаты, симфонии и струнные квартеты.
Девятнадцатый век часто называют эпохой романтизма . В это время развивалась симфония, и появился новый музыкальный стиль, получивший название « программная музыка » (музыка, рассказывающая историю). Другими музыкальными жанрами, которые стали важными в девятнадцатом веке, были большая опера, небольшие пьесы для фортепиано; фортепианные сонаты, часто с поиском новых гармонических или тональных идей. В эпоху позднего романтизма австро-германская традиция Вагнера доминировала в музыкальной композиции. Композиторы начали исследовать различные, более свободные подходы к тональности (тональности музыкального произведения). В эту эпоху французские композиторы, такие как Дебюсси и Равель, разработали стиль, называемый импрессионизмом , который подчеркивал «цвета» тона и использовал аккорды исключительно для их звучания (в отличие от их гармонической роли).
В течение двадцатого века композиторы пошли разными путями. Некоторые композиторы оглядывались назад, на легкие, элегантные классические произведения с неоклассицизмом русско-французского композитора Стравинского . Австро-немецкие композиторы, такие как Шенберг и Берг, использовали мучительный драматический стиль под названием экспрессионизм . Французский композитор Булез отказался от всей тональной (ключевой) традиции западной музыки со стилем, называемым сериализмом . Другие композиторы исследовали электронную музыку ( Штокхаузен ); случайная или случайная ( алеаторическая ) музыка и неопределенность ( Клетка ); и минимализм ( Райх , Гласс ).
Рекомендации
- ^ "Классический", Оксфордский краткий музыкальный словарь , изд. Майкл Кеннеди , (Оксфорд, 2007 г.), Oxford Reference Online , по состоянию на 23 июля 2007 г.
- ^ Chew, Джеффри и Rastall, Ричард (2001). «Обозначение, §III, 1 (vi): Plainchant: обозначения, специфичные для поля, 13–16 века». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми
- ^ Мальм, WP; Хьюз, Дэвид В. (2001). «Япония, §III, 1: Системы обозначений: Введение». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми
- ^ BENT, IAN D .; Хьюз, Дэвид У .; PROVINE, ROBERT C .; РАСТАЛЛ, РИЧАРД; АНН КИЛМЕР (2001). «Обозначение, §I: Общие». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми
- ^ Миддлтон, Ричард (2001). «Популярная музыка, §I, 4: Европа и Северная Америка: жанр, форма, стиль». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми