Нэнси Грейвс (23 декабря 1939 - 21 октября 1995, Массачусетс) была американским скульптором , художником , гравером , а иногда и режиссером, известным своим вниманием к таким природным явлениям, как верблюды или карты Луны. Ее работы включены во многие публичные коллекции, в том числе в Национальной галерее искусств ( Вашингтон, округ Колумбия ), Бруклинском художественном музее , Смитсоновском музее американского искусства , Национальной галерее Австралии ( Канберра ), Художественном центре Де-Мойна , Центр искусств Уокера( Миннеаполис ), [1] и Музей изящных искусств (Санкт-Петербург, Флорида) . [2] Когда Грейвсу было всего 29 лет, ей дали персональную выставку в Музее американского искусства Уитни . В то время она была самым молодым художником и пятой женщиной, удостоенной этой чести. [3]
Нэнси Грейвс | |
---|---|
Родившийся | Питтсфилд, Массачусетс , США | 23 декабря 1939 г.
Умер | 21 октября 1995 г. | (55 лет)
Национальность | Американец |
Образование | Колледж Вассар , Йельский университет |
Известен | Скульптор , Художник , Художник |
Ранняя жизнь и учеба
Грейвс родился в Питтсфилде, штат Массачусетс . Ее интерес к искусству, природе и антропологии подогревал отец, бухгалтер местного музея. После окончания колледжа английской литературы Вассар Грейвс поступила в Йельский университет , где получила степени бакалавра и магистра. Среди выпускников Йельского университета искусства и архитектуры 1960-х годов художники, фотографы и скульпторы Брайс Марден , Ричард Серра , Чак Клоуз , Джанет Фиш , Гэри Хадсон, Рэкстроу Даунс , а также Сильвия и Роберт Мэнголд . [4]
После ее окончания в 1964 году она получила стипендию Фулбрайта и изучала живопись в Париже . Продолжив свои международные путешествия, она перебралась во Флоренцию . В течение остальной части своей жизни она также побывала в Марокко, Германии, Канаде, Индии, Непале, Кашмире, Египте, Перу, Китае, Австралии. [5] Она была замужем за Ричардом Серра с 1965 по 1970 год. [6]
Работа
Плодовитый художник, работавший в области живописи, скульптуры, гравюры и кино, Грейвс впервые дала почувствовать свое присутствие на арт-сцене Нью-Йорка в конце 1960-х и 1970-х годах, создав скульптуры верблюдов в натуральную величину, которые казались такими же точными, как экспонаты естественной истории. Художниками-единомышленниками были Ева Гессе , Клоуз, Брюс Науман , Кейт Сонниер и Серра, на которых Грейвс был женат с 1965 по 1970 год. [7] Ее работы тесно связаны со стойками Александра Колдера и скульптурами Давида. Смит с их сваренными частями и найденными предметами; она собрала работы обоих художников. [5]
Ее самая известная скульптура « Верблюды» впервые была выставлена в Музее американского искусства Уитни . Скульптура представляет собой трех отдельных верблюдов, каждый из которых сделан из множества материалов, в том числе из мешковины, воска, стекловолокна и кожи животных. Каждый верблюд также раскрашен акриловыми красками и масляными красками, чтобы они выглядели реалистично. Верблюды сейчас хранятся в Национальной галерее Канады , а два более поздних «брата и сестры» проживают в Ludwig Forum für Internationale Kunst в Аахене , Германия. Работая с стекловолокном , латексом , мраморной пылью и другими необычными материалами, Грейвс позже перешла к верблюжьим скелетам и костям, которые она разбросала по полу или подвесила к потолку. [7] В « Изменчивости подобных форм» (1970), из рисунков, которые Могилы сделаны из скелетов верблюдов эпохи плейстоцена, она вылепила 36 отдельных костей ног в различных положениях, каждая почти с рост человека, и расположила их вертикально в виде неправильного узора на столе. деревянная основа. [5] В начале 1970-х она сняла пять фильмов. Два из них, Goulimine, 1970 и Изи Boukir, записали движение верблюдов в Марокко, отражая влияние Мейбридж движения-исследовательской фотографии «s. [5] В 1976 году немецкий коллекционер произведений искусства Петер Людвиг заказал восковую вариацию скульптуры из верблюжьих костей 1969 года.
Могилы начали демонстрировать открытые полихромные скульптуры в 1980 году, одним из ярких примеров является Trace, очень большое дерево, ствол которого был сделан из лент из бронзы с листвой из стальной сетки. [8] Также в начале 1980-х она начала производить работы, благодаря которым получила наибольшую известность: красочно раскрашенные, игриво разделенные сборки найденных предметов, отлитых из бронзы, включая растения, механические части, инструменты, архитектурные элементы, продукты питания. и многое другое. [4]
Могилы также создали отличительную совокупность воздушных ландшафтов , в основном основанную на картах Луны и подобных источниках. Ниже приведена ссылка на пример ( VI Maskeyne Da Region of the Moon ). Автор Маргрет Драйкаузен (1985) много пишет о аэрофотоснимках Грейвса в рамках более широкого обсуждения вида с воздуха и его значения в современном искусстве.
Грейвс также начала использовать технику потерянного воска в своих более поздних работах. Она отливала из бронзы тонкие предметы. Затем используйте их для создания аранжировок. Ее цветовая гамма со временем изменилась на яркие цвета в 1980-х, а затем на более «тонкие» цвета в 1990-х. [9]
Некоторые из других работ Грейвса включают:
- Гулимин (фильм, 1970)
- Изи Букир (фильм, 1971)
- VI Маскейн Да Область Луны (литография, 1972) [10]
- Фрагмент (картина, 1977) [11]
- Wheelabout (скульптура, 1985) [12]
- Взгляд в прошлое (скульптура, 1986) [13]
- Неподвижная иконография (скульптура, 1990) [14]
- Footscray (холст, масло, краски, скульптура)
- Метафор и меланомия , (литая бронза, 1995) [15]
- Верблюды, VI, VII, VIII (дерево, сталь, мешковина, полиуретан, воск, масляная краска, 1969 г.) [16]
- Окаменелости (гипс, пыль, мраморная пыль, акрил и сталь, 1970 г.) [16]
- Штангенциркули (горячекатаный прокат, 1970 г.) [16]
- Шаман (латекс на муслине, воске, стали, меди, алюминиевой проволоке, марле, масляной краске, мраморной пыли и акриле, 1970) [16]
- Изменчивость и повторение подобных форм II (бронза и сталь COR-TEN, 1979 г.) [16]
- Трамбулейт (Бронза и углеродистая сталь с полиуретановой краской и обожженной эмалью, 1984) [16]
В конце своей жизни Грейвс добавляла выдувное стекло в свои скульптуры и экспериментировала с полиоптикой - стеклоподобным материалом, который можно отливать. [7]
Грейвс работала и жила в Сохо и Биконе, Нью-Йорк , где содержала студию. [5]
Выставки
Грейвс, первая нью-йоркская выставка которой прошла в галерее Graham в 1968 году, с 1980 года представлена M. Knoedler & Company . Она широко выставлялась в галереях США и Европы и представлена в музеях по всему миру. Всесторонняя ретроспектива музея, организованная Музеем современного искусства Форт-Уэрта , позже отправилась в Бруклинский музей в 1987 году. [7] Когда в 1987 году в Манхэттенском Рокфеллер-центре вновь открылась отреставрированная Радужная комната, у входа была установлена скульптура Грейвса. [5] Персональная выставка «Нэнси Грейвс: картография» прошла в Mitchell-Innes & Nash в 2019 году. [17] Mitchell-Innes & Nash представляет поместье Нэнси Грейвс с 2014 года. [18] [19] Выставка сопровождался полностью иллюстрированным каталогом с эссе Роберта Сторра . [20]
Награды
- Медаль Скоухегана за рисунок / графику (1980)
- Премия Бесси в танце и исполнении в Нью-Йорке (1986)
- Почетная степень, Скидмор-колледж (1989)
- Избран в Национальную академию дизайна (1992).
В чужом искусстве
В книге Мэри Бет Эдельсон « Некоторые живые американские художницы / Тайная вечеря» (1972) заимствована работа Леонардо да Винчи « Тайная вечеря» с головами известных женщин-художников, наложенных на коллаж над головами Христа и его апостолов. Голова Иоанна Крестителя была заменена на Нэнси Грейвс, а голова Христа - на Джорджию О'Киф . Это изображение, обращающееся к роли религиозной и исторической иконографии в подчинении женщин, стало «одним из самых знаковых образов феминистского движения в искусстве» . [21] [22]
Смерть
Нэнси Грейвс сделала свои последние работы в апреле 1995 года в литейном цехе Уолла Уолла совместно с Saff Tech Arts в штате Вашингтон . [15] В мае, менее чем через месяц, у нее диагностировали рак яичников, и в октябре она умерла в возрасте 55 лет. [23]
Смотрите также
- Воздушный пейзаж
Рекомендации
- ^ Запись для Нэнси Грейвс на ArtCyclopedia
- ^ Таблетка, Кэтрин (2015). Сделанные отметки . Санкт-Петербург, Флорида: Музей изобразительного искусства. п. 154. ISBN 978-1-878390-15-8.
- ^ «Пришло время заново открыть для себя Нэнси Грейвс: пост-минималистский, анти-поп-любитель верблюдов» . Vogue . Проверено 16 января 2016 .
- ^ а б Кен Джонсон (11 марта 2005 г.), Art in Review; Нэнси Грейвс New York Times .
- ^ a b c d e f Кэтлин МакГиган (6 декабря 1987 г.), « Формы фантазии» New York Times .
- ↑ Роберта Смит (24 октября 1995 г.), Нэнси Грейвс, 54 года, плодотворная художница постминимализма New York Times .
- ^ а б в г Роберта Смит (24 октября 1995 г.), Нэнси Грейвс, 54 года, видная художница постминимализма New York Times .
- ^ Грейс Глюк (22 октября 1982), Искусство: Ботанический Бронзы от Нэнси Грейвс Нью - Йорк Таймс .
- ^ "Могилы, Нэнси | Искусство рощи" . www.oxfordartonline.com . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T034150 . Проверено 14 марта 2019 .
- ^ VI Maskeyne Da область Луны , Мемориальная художественная галерея, rochester.edu.
- ↑ Фрагмент росписи, Мемориальная картинная галерея, rochester.edu.
- ^ Скульптура Wheelabout [ постоянная мертвая ссылка ] , themodern.org, Нэнси Грейвс.
- ^ Hindsight архивации 2008-04-11 в Вайбак Machine скульптуры, Walker Art Center.
- ^ Форма Иконография скульптуры, Нэнси Грейвз, Кемпер музей современного искусства.
- ^ a b Литейный завод Уолла Уолла , Нэнси Грейвс.
- ^ а б в г д е Линда, Ночлин (2015). Женщины-художницы: читательница Линды Ночлин . Рейли, Маура. Нью Йорк, Нью Йорк. ISBN 9780500239292. OCLC 892891670 .
- ^ «Нэнси Грейвс - Выставки - Mitchell-Innes & Nash» . www.miandn.com . Проверено 31 марта 2019 .
- ^ "Представление галереи Нэнси Грейвс" . Фонд Нэнси Грейвс . Проверено 31 марта 2019 .
- ^ «Mitchell-Innes & Nash теперь представляет Фонд Нэнси Грейвс, показывает работы на бумаге в Frieze» . Наблюдатель . 2014-05-09 . Проверено 31 марта 2019 .
- ^ «Нэнси Грейвс - Выставки - Mitchell-Innes & Nash» . www.miandn.com . Проверено 31 марта 2019 .
- ^ «Мэри Бет Эдельсон» . Художественный проект «Морозный музей» . Проверено 11 января 2014 года .
- ^ «Мэри Бет Адельсон» . Клара - База данных женщин-художников . Вашингтон, округ Колумбия: Национальный музей женщин в искусстве. Архивировано из оригинала на 10 января 2014 года . Проверено 10 января 2014 года .
- ^ «Биография в Фонде Нэнси Грейвс» . Архивировано из оригинала на 2009-11-15 . Проверено 4 августа 2010 .
дальнейшее чтение
- Дрейкаузен, Маргрет, «Воздушное восприятие: Земля с самолетов и космических кораблей и ее влияние на современное искусство» (Associated University Press: Cranbury, New Jersey ; Лондон, Англия ; Миссиссога, Онтарио : 1985) ISBN 0-87982-040-3 .
- Грейвс, Нэнси Стивенсон; EA Carmean; Музей современного искусства Форт-Уэрта . Скульптура Нэнси Грейвс: краткий каталог с очерками ( Нью-Йорк : Hudson Hills Press совместно с Художественным музеем Форт-Уэрта: Распространено в США… Rizzoli International, © 1987) ISBN 0-933920-77-6 ; ISBN 0-933920-78-4 .
Внешние ссылки
- Профиль Нэнси Грейвс национальная художественная галерея
- Нэнси Грейвс в коллекции Кеннета Тайлера Национальной галереи Австралии