Prélude à l'après-midi d'un faune

Прелюдия à l'après-миди d'ООН фауна ( Л. 86 ), известная в английском языке , как прелюдия к Послеполуденному фавну , является симфонической поэмой для оркестра с Дебюсси , приблизительно 10 минут в продолжительности. Он был написан в 1894 году и впервые исполнен в Париже 22 декабря 1894 года под управлением Гюстава Доре . [1] [2] Соло на флейте играл Жорж Баррер .

Prélude à l'après-midi d'un faune
Симфоническая поэма по Дебюсси
Дебюсси надар 1905.jpeg
Клод Дебюсси в 1905 году
английскийПрелюдия к вечеру фавна
КаталогЛ. 86
На основеL'après-midi d'un faune
- Стефан Малларме
Подсчет очков
  • флейта
  • оркестр
Премьера
Дата22 декабря 1894 г. ( 1894-12-22 )
Место расположенияПариж , Франция
ДирижерГюстав Доре
ИсполнителиЖорж Баррер (флейта)

Композиция была навеяна стихотворением L'après-миди d'ООН Фавна по Стефаном Малларме . Это одно из самых известных произведений Дебюсси, которое считается поворотным моментом в истории западной художественной музыки . Пьер Булез считал партитуру началом современной музыки , отмечая, что «флейта фавна принесла новое дыхание музыкальному искусству». [3]

Работа Дебюсси позже легли в основу балета Послеполуденный отдых фавна хореографа Вацлава Нижинского и более поздней версии по Джерома Роббинса .

"> File:Claude Debussy - Prélude à l'après midi d'un Faune. Natalia Ensemble.webmВоспроизвести медиа
В исполнении Ансамбля Натальи, 2014 г.

О своем сочинении Дебюсси писал:

Музыка этой прелюдии - очень свободная иллюстрация прекрасного стихотворения Малларме. Ни в коем случае не претендует на то, чтобы быть его синтезом. Скорее, есть последовательность сцен, в которых передаются желания и мечты фавна в пылу полудня. Затем, устав от боязливого полета нимф и наяд , он погружается в пьянящий сон, в котором он наконец может осуществить свои мечты об обладании универсальной природой. [4]

Поль Валери сообщил, что сам Малларме был недоволен тем, что его стихотворение было использовано в качестве основы для музыки:

Он считал, что его собственной музыки достаточно, и что даже с самыми лучшими намерениями в мире, с точки зрения поэзии, противопоставление поэзии и музыки, даже если это была лучшая музыка, было настоящим преступлением. [5]

Однако после посещения премьерного выступления по приглашению Дебюсси Малларме написал Дебюсси: «Я только что вышел с концерта, глубоко тронутый. Чудо! Ваша иллюстрация« Полдня фавна », которая не противоречит моему тексту, но действительно идет намного дальше, в ностальгию и в свет, с утонченностью, чувственностью, богатством. Я восхищенно жму твою руку, Дебюсси. Твоя, Малларме ». [6] [7]

Иллюстрация Леона Бакста к балету " После полудня фавна" на музыку Дебюсси

Произведение оценивается для трех флейт , двух гобоев , английского рожка , двух кларнетов в A и B ♭ , двух фаготов , четырех валторн , двух арф , двух кроталей и струнных .

Хотя есть соблазн назвать это произведение тональным стихотворением , в нем очень мало музыкального буквализма; вместо этого медленная и опосредованная мелодия и многослойная оркестровка в целом вызывают эротизм поэмы Малларме.

[Эта прелюдия] была музыкальным ответом [Дебюсси] на поэму Стефана Малларме (1842–1898), в которой фавн, играющий на свирели в одиночестве в лесу, возбуждается проходящими мимо нимфами и наядами, безуспешно преследует их, а затем устало бросает сам погрузился в сон, наполненный видениями. Хотя произведение называется «прелюдией», оно, тем не менее, завершено - оно отражает чувства стихотворения в целом. [8]

Дебюсси намеревался составить вторую и третью части, финал интерлюдии и парафраза соответственно, но он решил сконцентрировать все свои музыкальные идеи в одной части. [9]

Prélude при первом прослушивании кажется импровизационный и почти свободной форме; однако более пристальное наблюдение покажет, что произведение состоит из сложной организации музыкальных ячеек , мотивов, тщательно разработанных и обмениваемых между членами оркестра. Внимательный анализ произведения показывает высокую композиционную осознанность со стороны Дебюсси.

Основные музыкальные темы представлены деревянными духовыми инструментами с тонким, но гармонично развитым аккомпанементом приглушенных валторн , струнных и арфы . В этой пьесе присутствуют повторяющиеся инструменты из композиционного арсенала Дебюсси: расширенная шкала тонов , гармоническая плавность без длительных модуляций между центральными клавишами и тритоны как в мелодии, так и в гармонии . Вступительное соло флейты состоит из хроматического спуска на тритон ниже первоначальной высоты звука и последующего восхождения. Развитие медленных основных тематических переходов плавно между9
8, 6
8, а также 12
8. Дебюсси использует сложные голоса и оркестровку, позволяя основной мелодической ячейке переходить от флейты соло к гобою , обратно к флейте соло, затем к двум унисонным флейтам (создавая совершенно другую атмосферу для мелодии), затем к кларнету и так далее. Даже аккомпанемент исследует альтернативные голоса: крещендо флейтового дуэта во время их мелодических ячеек сопровождает струны легато с альтами, несущими партию сопрано поверх альтовых скрипок (особенно ярко выражен тон альта в верхнем регистре).

Главная тема
\relative c' { \clef treble \time 9/8 \key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Très modéré" 4. = 36 \override Score.SpacingSpanner #'common-shortest-duration = #(ly:make-moment 1 8) \set Staff.midiInstrument = "flute" \stemDown cis'4.~(^"Flute"\p cis8~_\markup \italic "doux et expressif" cis16 \set stemRightBeamCount = #1 b \times 2/3 { \set stemLeftBeamCount = #1 ais16 a gis } g8. a16 b bis) | cis4.~( cis8~ cis16 \set stemRightBeamCount = #1 b \times 2/3 { \set stemLeftBeamCount = #1 ais16 a gis } g8. a16 b bis) | \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #3 cis8(\< dis gis e4 gis,8 b4.~\! | b8\> b cis ais4)\! }
Неоднозначная последовательность аккордов
\new PianoStaff << \new Staff \relative c' { \clef treble \time 9/8 \key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4. = 36 \set Score.currentBarNumber = #4 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "french horn" \once \override Staff.TimeSignature #'stencil = ##f r4 r8 r8 e4~->(\p^"Horn" e8e4-- | \time 6/8 << { \dynamicUp f16(\< bes aes4\>)~ aes4.\! } \\ { r8 r16 c,([\p\< d8)~] d16(\> c d4\!) } >> } \new Staff \relative c' { \clef treble \time 9/8 \key e \major \set Staff.midiInstrument = "clarinet" \once \override Staff.TimeSignature #'stencil = ##f r4 r8 <ais' gis e cis>2.\p\>^"Winds" | \set Staff.midiInstrument = "string ensemble 1" \time 6/8 \clef bass \once \override TextScript #'self-alignment-X = #-1.6 <bes, aes d, f, bes,>\pp_"Strings/Harp" } >>
Тема
\relative c' { \clef treble \time 12/8 \key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4. = 44 \set Score.currentBarNumber = #28 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "flute" \times 2/3 {gis''16(^"Flute"\f ais \set stemRightBeamCount = #1 gis} \times 2/3 {\set stemLeftBeamCount = #1 fis gis \set stemRightBeamCount = #1 fis} \times 2/3 {\set stemLeftBeamCount = #1 dis e dis)} cis( dis ais4)~ ais8 }
Тема - похожа на основную по цветности и контуру. Использует целую шкалу тонов в m. 32.
\relative c' \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \clef treble \time 12/8 \key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4. = 36 \set Staff.midiInstrument = "clarinet" \partial 8*3 eis4(\<^"Clarinet"\p fis8)\! | \once \override Score.BarNumber #'break-visibility = ##(#f #t #t) \set Score.currentBarNumber = #31 \bar "|" g2.~\f\> g4\!~ g32 fis(\< f e)\! \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #3.5 dis\p\<([ e f fis] g[ fis f e)\!] dis16(\> e)\! | \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #2.5 \time 3/4 f32(\<[ g a b] cis[ dis eis dis)\!] \stemDown cis8(\>[ \acciaccatura { b16[ cis] } b8)\!] a([ \acciaccatura {g16[ a] } g8)] | \stemNeutral f }
Тема - похожий контур на основную тему.
\relative c' { \clef treble \time 3/4 \key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "En animant" 4 = 64 \set Score.currentBarNumber = #37 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "oboe" cis'8^"Oboe"(_\markup \italic "doux et expressif" b16 gis fis4~ fis16 b cis gis') | fis( dis e cis b gis fis b cis8 b16 gis) | gis(\cresc b b8)~ b16( d d8)~ d16( b cis d) | \set Staff.midiInstrument = "violin" gis^"Violin" ( b b8)~ b16( d d8)~ d16( b cis d)\! }
Вторичная тема
\relative c' \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \clef treble \time 3/4 \key des \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo \markup \concat { "Même mouv" \raise #.5 t \translate #'(-0.8 . 0) "." "et très soutenu" } 4 = 56 \set Score.currentBarNumber = #55 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "clarinet" aes''2(^"Woodwinds"\p_\markup \italic "expressif et très soutenu" f4 | ees4. des8~\< des[ f,)\!] | bes'4(~--\mf bes8 aes4 f8 | ees4~ ees8 des4 ces8) }
Тема - новая мелодическая идея, созданная путем объединения фрагментов двух предыдущих мелодий.
\relative c' \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \clef treble \key des \major \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Toujours animé" 4 = 56 \set Score.currentBarNumber = #67 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "string ensemble 1" \override TextSpanner #'(bound-details left text) = \markup \italic "cresc. molto" \textSpannerDown bes'16(^"Strings"\mp des des8)~_\startTextSpan des16( c c8)~ c16 bes(\< c des) | \times 2/3 {ees16(\! f \set stemRightBeamCount = #1 ees} \times 2/3 {\set stemLeftBeamCount = #1 des ees des)\stopTextSpan} \stemDown c8~(\( bes~) bes16 aes ges aes\) }
Тема - связана с основной темой.
\relative c' { \clef treble \time 4/4 \key a \minor \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Un peu plus animé" 4 = 56 \set Score.currentBarNumber = #83 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "oboe" r8 g'--~\p^"Oboe" g[ g\startTrillSpan\sfz\>] \slashedGrace a8(\stopTrillSpan g16)\! fis-. f-. e-. e8--\< e32 f( fis g) | g16-.\p }
Окончательная хроматическая гармонизация основной темы
\relative c' { \clef treble \key e \major \time 12/8 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Très lent et très retenu jusqu’à la fin" 4. = 36 % This marking is one measure earlier than the excerpt \set Score.currentBarNumber = #107 \bar "" \set Staff.midiInstrument = "string ensemble 1" <gis' e b>4.(~ <gis e b>8. <g ees c>16 <fis d a> <f des bes>) <e c g>4.(~ <e c g>8. <f des aes>16 <fis d a> <g ees c>) | <cis gis e ais,>2. <e b gis e b> }

Состав составляет 110 тактов. Если считать неполные строки стиха за одну, текст Малларме также составит 110 строк. Вторая часть ре-бемоля начинается с такта 55, ровно в середине произведения.

В 1912 году по пьесе был создан короткий балет с костюмами и декорациями художника Леона Бакста в постановке и исполнении известного танцора Вацлава Нижинского . Это оказалось очень спорным из-за нетрадиционных движений танцоров и из-за момента, когда фавн мастурбирует.

В 1958 году еще один балет на Джерома Роббинса был сделан, причем зачастую осуществляется многими компаниями.

В Томаса Манна «s The Magic Mountain , подразумевается , что герой Ганс Касторп слушал кусок Дебюсси на граммофон . В книге « Прелюдия» - одна из его любимых записей, которая заставляет его мечтать о фавне, играющем на дудочке в онейрическом пейзаже.

Сам Клод Дебюсси переписал пьесу для исполнения на двух фортепиано в 1895 году.

Среди других транскрипций: аранжировка Мориса Равеля для фортепиано в четыре руки, версия Гюстава Самазейля для флейты и фортепиано , аранжировка для ансамбля Пьеро (флейта, кларнет, скрипка, виолончель и фортепиано) Тима Муллемана, транскрипция для флейты, кларнета и фортепиано. фортепиано Майкла Вебстера и аранжировка для инструментов Интродукции и Аллегро Равеля (флейта, кларнет, арфа и струнный квартет) с дополнительным контрабасом Грэма Стила Джонсона. Русский пианист Вячеслав Грязнов также транскрибировал ее для фортепиано соло. [10] [11]

Бенно Сакс, ученик Арнольда Шёнберга , реорганизовал работу для камерного ансамбля, в состав которого входили фортепиано и фисгармония, для Общества частных музыкальных представлений Шёнберга , которое состоялось 27 октября 1920 года.

Фильм

  • Тема занимает видное место в фильме « Портрет Дженни» (1949) и используется в качестве музыкального мотива для неземной героини, сыгранной Дженнифер Джонс .
  • Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна» - первый анимационный отрывок из фильма итальянского режиссера и мультипликатора Бруно Бозцетто « Аллегро не Троппо» (1977). Сохраняя музыку Дебюсси, экранная история вместо этого изображает тщетные попытки стареющего фавна вернуть себе молодость.
  • В кульминационной сцене фильма « Страсть» (2013) главный герой присутствует на балетной версии с запоминающимся разделенным экраном длительностью в несколько минут, где балет с одной стороны, а действие фильма - с другой.

Лекции

  • Работа анализируется в конце 4-го сегмента лекции Леонарда Бернстайна о Нортоне «Вопрос без ответа» (1973). Бернштейн подтверждает более раннее утверждение, что пьеса с широким использованием трехцветного интервала и полнотоновой шкалы расширяет границы тональности, тем самым создавая атональные произведения 20-го века. [12]

Музыка

  • Его переработал и записал джазовый музыкант Эумир Деодато для своего альбома Prelude (1973).
  • Синтезаторную аранжировку исполнил Исао Томита на его альбоме Firebird (1975).
  • Электронная джазовая группа Koop (группа) представила Overture в своем произведении «Glömd» (1997) на своем альбоме Sons of Koop .

Телевидение

  • Производства музыки версия (переложение Шарлотты Georg) был показан в The Ren & Stimpy Show эпизод « пылевидного Toast Man ».

  1. ^ «Пьер Мейлан и Крис Уолтон». Доре, Гюстав. " " . Оксфорд . Проверено 25 мая 2009 .
  2. ^ Фаннинг, Нил Кардью (2005). Вся музыкальный гид по классической музыке: исчерпывающий гид по классической музыке . Нью-Йорк: Хэл Леонард. п. 351.
  3. ^ Булез, Пьер (1958), «Записи для музыкальной энциклопедии: Клод Дебюсси», Stocktakings from the Apprenticeship , Oxford : Oxford University Press (опубликовано в 1991 г.), стр. 259–277, ISBN 0-19-311210-8
  4. ^ Оригиналфранцузском языке:. «La Musique де в.п. Prélude Эст ипа иллюстрация très Libre ей кавалер Поэма Малларм, Elle п Притворитесь па ан être ипа синтезированного Il s'agit plutôt де Fonds successifs сюры Lesquels с meuvent ль désirsдр ль Rêves ей фауна данс la chaleur de cet après-midi. Enfin, las de poursuivre les nymphes et les naïades apeurées dans leur fuite, il s'abandonne à un sommeil enivrant, riche de songes enfin réalisés, de pleine property in l'universelle nature. Цитируется в "Поэтах символистов и музыки: Верлен и Блок" Элен Дегруп.
  5. ^ Валери, Поль (1933), «Стефан Малларме», Леонардо По Малларме , пер. Джеймс Р. Лоулер , Лондон : Routledge & Kegan Paul (опубликовано в 1972 г.), стр. 263, ISBN 0-7100-7148-5
  6. ^ Дюмениль, Морис (1940), «Клод-Ахилл, молодой музыкант», Клод Дебюсси, мастер мечты , Вестпорт, Коннектикут : Greenwood Press, Publishers (опубликовано в 1979 году), стр. 181, ISBN 0-313-20775-5
  7. ^ Ллойд, Розмари (2005), Малларме: Поэт и его круг , издательство Корнельского университета, стр. 154, ISBN 9780801489938
  8. ^ Burkhart, Чарльз . 2004. Антология музыкального анализа, шестое издание. п. 402.
  9. ^ «Дебюсси - Прелюдия к апре-миди-д'ун фауна» . Классический FM . Проверено 19 марта 2019 .
  10. ^ https://www.youtube.com/watch?v=4dzmnz-to88
  11. ^ https://gryaznoff.com/works/piano-solo/debussy-prelude
  12. ^ cagin (8 апреля 2011 г.). «Вопрос без ответа, 1973 4, прелести и опасность двусмысленности, Бернстайн Нортон» - через YouTube.

  • Хендрик Люке: «Малларме - Дебюсси. Eine vergleichende Studie zur Kunstanschauung am Beispiel von L'Après-midi d'un Faune ». ( Studien zur Musikwissenschaft , том 4). Доктор Ковач, Гамбург, 2005 г., ISBN  3-8300-1685-9 .

  • Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна» : партитуры в проекте « Международная библиотека музыкальных партитур»
  • Prélude à l'après-midi d'un faune , партитура
  • Бесплатная запись оркестра Колумбийского университета
  • Примечания к программе