Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Сцены из постановки Бернарда Шоу «Профессия миссис Уоррен» 1918 года , архетипической «проблемной пьесы»

Проблема игра является формой драмы , которая возникла в 19 - м веке , как часть более широкого движения реализма в искусстве, особенно после нововведения Ибсена . В нем рассматриваются спорные социальные проблемы через дебаты между персонажами на сцене, которые обычно представляют противоречивые точки зрения в реалистичном социальном контексте. [1] Критик Крис Болдик пишет, что жанр возник «из брожения 1890-х ... по большей части вдохновленный примером реалистичных сценических представлений Ибсена о серьезных семейных и социальных конфликтах». Он резюмирует это следующим образом:

Отвергая легкомыслие замысловатых романтических интриг во французской традиции девятнадцатого века о « хорошо сделанной пьесе », она отдавала предпочтение форме «проблемной игры», которая вызвала бы к жизни некоторые современные противоречия общественного значения - права женщин. , безработица, реформа пенитенциарной системы, классовые привилегии - в яркой, но ответственно точной презентации. [2]

Критик FS Боаш адаптировали термин для характеристики некоторых пьес на Уильяма Шекспира , что он считал , чтобы иметь характеристики , аналогичные проблемы пьесах Ибсена 19-го века. В результате этот термин также используется более широко и ретроспективно для описания любых трагикомических драм, которые нелегко вписываются в классическое родовое различие между комедией и трагедией . [1]

Ранние "проблемные игры" [ править ]

В то время как пьесы Древней Греции и Древнего Рима, мистические пьесы и пьесы елизаветинской эпохи четко классифицируются как трагедия, комедия и пьесы о сатирах , есть некоторые пьесы, которые демонстрируют характеристики проблемных пьес, например, « Алкестис» Еврипида .

Шекспир [ править ]

Ф. С. Боас использовал этот термин для обозначения группы пьес Шекспира, которые, кажется, содержат как комические, так и трагические элементы: « Мера за меру» , « Все хорошо, что хорошо кончается» , а также « Троил» и «Крессида» . Он писал, что «на протяжении этих пьес мы движемся по тусклым, проторенным тропам, и в конце наше чувство не является ни простой радостью, ни болью; мы взволнованы, очарованы, озадачены, поскольку поднятые вопросы исключают полностью удовлетворительный результат». [3] Позднее критики использовали этот термин для других пьес, в том числе « Тимона Афинского» и «Венецианского купца» .

Драма 19 века [ править ]

Спектакль " Призраки" Ибсена , одна из главных проблемных пьес, в Берлине, 1983 г.

В то время как социальные дебаты в драме не были чем-то новым, проблемная пьеса XIX века отличалась тем, что ставила зрителя перед дилеммами, с которыми сталкивались персонажи. Самые ранние формы проблемной игры можно найти в работах французских писателей, таких как Александр Дюма, fils , который затронул тему проституции в «Даме с камелиями».(1852 г.). Другие французские драматурги последовали их примеру, создав драмы о целом ряде социальных проблем, иногда подходя к предмету моралистически, иногда сентиментально. Критик Томас Х. Дикинсон, писавший в 1927 году, утверждал, что этим ранним постановкам проблем препятствовали драматические условности того времени: «Ни одна пьеса, написанная в форме задачи, не имела значения, кроме ценности идеи, которая была основным мотивом ее существования. Никакая проблемная игра не достигла абсолютной красоты или живого вклада в истину ». [4]

Однако наиболее важным представителем проблемной игры был норвежский писатель Хенрик Ибсен , чьи работы сочетали проницательную характеристику с акцентом на актуальные социальные проблемы, обычно сосредоточенные на моральных дилеммах центрального персонажа. В серии пьес Ибсен обратился к ряду проблем, в первую очередь к ограничению жизни женщин в «Кукольном домике» (1879), венерическим болезням в « Призраках» (1882) и провинциальной жадности в «Враге народа» (1882). Драмы Ибсена оказались чрезвычайно влиятельными, породив варианты проблемной игры в произведениях Джорджа Бернарда Шоу и других более поздних драматургов.

20 век [ править ]

Жанр был особенно влиятельным в начале 20 века. В Великобритании такие пьесы, как « Хиндл Уэйкс» Хоутона (1912), развили жанр, чтобы изменить природу «проблемы». Эта «решительно реалистичная проблемная игра, происходящая в домашних интерьерах фабричного городка Хиндл» начинается с «проблемы» явно соблазненной женщины, но заканчивается тем, что сама женщина отвергла свой статус жертвы соблазнения «проблема не в этом», в конце концов, это искупление запятнанной чести преданной девушки, но готовность ее уважаемых старших определять за нее будущее молодой женщины безотносительно к ее правам, включая здесь ее право на удовольствие от эротического отпуска ». [2]

В Америке проблемная игра была связана с возникновением дебатов по вопросам гражданских прав. Расовые проблемы решались в таких пьесах, как « Рэйчел» Анджелины Уэлд Гримке . [5] Это был инструмент социалистического театра в 1920-х и 30-х годах, и он пересекался с формами документального театра в таких работах, как « Параграф 218» Карла Креде (1930), который касается проблемы абортов и был направлен Эрвином Пискатором. . [6]

См. Также [ править ]

  • Драма кухонной раковины
  • Проблемный роман
  • Изображение проблемы
  • Социальный роман
  • Очень особенный эпизод

Заметки [ править ]

  1. ^ a b Задача - Театральные ссылки
  2. ^ a b Крис Болдик, Современное движение: 1910-1940 , Oxford University Press, Oxford, 2004, p.116; 367
  3. FS Boas, Шекспир и его предшественники , Джон Мюррей, Третье впечатление, 1910, стр. 344–408.
  4. Томас Х. Дикинсон, Очерк современной драмы , Houghton Mifflin, Бостон, 1927, стр.48
  5. Роберт Дж. Ференбах, «Проблемная игра о жизни в Черной Америке в начале двадцатого века: Рэйчел Анджелины Гримке», в « Дикие женщины в вихре: афроамериканская культура и современный литературный ренессанс» , изд. Джоан М. Брэкстон и Андре Никола Маклафлин (Нью-Брансуик: Rutgers UP, 1990), стр. 89-106.
  6. Гэри Фишер Доусон, Документальный театр в Соединенных Штатах: исторический обзор и анализ его содержания, формы и сценического мастерства , Greenwood Press, Вестпорт, Коннектикут, 1999, стр. 126.