Термин « андеграундная музыка » может использоваться для обозначения тех практик, которые воспринимаются как внешние или как-то противоположные мейнстриму популярной музыкальной культуры. Андеграундная музыка тесно связана с популярной музыкальной культурой в целом, поэтому внутри андеграундной музыки есть серьезные противоречия, потому что она, кажется, одновременно ассимилирует и сопротивляется формам и процессам популярной музыкальной культуры.
Андеграундная музыка может восприниматься как выражение искренности, близости, свободы творческого самовыражения в отличие от тех практик, которые считаются шаблонными или коммерчески мотивированными. Понятия несоответствия индивидуальности также часто используются для превознесения достоинств андеграундной музыки. Есть примеры андеграундной музыки, с которыми особенно трудно столкнуться, например, андеграундные рок-сцены в Советском Союзе до Михаила Горбачева или современная антиисламская металлическая сцена теократических государств на Аравийском полуострове . Однако большая часть андеграундной музыки легко доступна, хотя непосвященным может быть трудно найти выступления и записи.
История
У некоторых андеграундных рок-групп никогда не было корней вне мейнстрима. Это радикальные, агрессивные группы 1960-х, такие как The Velvet Underground , [1] The Stooges , MC5 , группы 70-х, такие как Ramones , The Sex Pistols , The Damned , The Clash , и хардкор-панк- группы 80-х, такие как Discharge . [2] Некоторые андеграундные стили в конечном итоге стали мейнстримом, коммерциализированными стилями поп-музыки, как, например, андеграундный хип-хоп начала 1980-х. В 2000-е годы растущая доступность Интернета и цифровых музыкальных технологий упростила распространение андеграундной музыки с использованием потокового аудио и подкастов. Некоторые эксперты в области культурных исследований сейчас утверждают, что «подполья не существует», потому что Интернет сделал то, что было андеграундной музыкой, доступным для всех одним щелчком мыши. Один эксперт, Мартин Рэймонд из лондонской компании The Future Laboratory , прокомментировал в статье в The Independent , что тенденции в музыке, искусстве и политике таковы:
... теперь передаются в поперечном направлении и совместно через Интернет. Когда-то у вас был ряд привратников в принятии тенденции: новатор, ранний последователь, поздний последователь, ранний мейнстрим, поздний мейнстрим и, наконец, консерватор. Но теперь он идет прямо от новатора к мейнстриму.
По сути, это означает, что на бойз-бэнд (например) может повлиять (ранее) малоизвестный гаражный рок 1960 -х, пост-панк начала 1980-х , шумовые рок-группы, такие как Pussy Galore, или даже композиторы авангардной классической музыки, такие как Джон Кейдж и Karlheinz Stockhausen , сохранив при этом узнаваемость бойз-бэнда. [3]
Обзор
Термин «андеграундная музыка» применялся к различным художественным движениям, например к психоделическому музыкальному движению середины 1960-х годов, но в последние десятилетия этот термин стали определять любые музыканты, которые склонны избегать атрибутов мейнстрима. коммерческая музыкальная индустрия, иначе она говорит только правду через музыку. Фрэнк Заппа попытался дать определение «андеграунду», отметив, что «мейнстрим приходит к вам, но вы должны уйти в андеграунд». [4] В 1960-е годы термин «андеграунд» ассоциировался с контркультурой хиппи и психоделическими наркотиками и применялся к журналистике и кино, а также к музыке, поскольку они стремились передать психоделические переживания и идеалы свободной любви . В современной популярной музыке, термин «подземный» относится к исполнителям или группам , начиная от художников , которые делают DIY партизанских концертов и самостоятельно записанными шоу для тех, которые подписаны на небольшие независимые лейбл . В некоторых музыкальных стилях термин «андеграунд» используется, чтобы утверждать, что содержание музыки является незаконным или спорным, как в случае американских дэт-метал- групп начала 1990-х, таких как Cannibal Corpse с их кровавыми обложками и лирическими темами. . Блэк-метал также является андеграундной формой музыки, и его норвежская сцена печально известна своей связью с поджогами церквей , оккультизмом , убийствами и своими антихристианскими взглядами . Весь экстремальный металл считается андеграундной музыкой из-за его экстремальности. Готика и индастриал - это два других типа андеграундной музыки, возникшие в конце 1970-х - середине 1990-х годов с готик-роком, сосредоточенным вокруг вампиров, черной магии и оккультизма, и индастриал, использующий в основном компьютерные звуки и жесткие ритмы.
«Философия для художников» Шломо Шера утверждает, что есть три распространенных заблуждения о «андеграунде»: что оно относится исключительно к рэйв / электронной сцене; что это можно описать расплывчатым, широким определением «всего, что не является общепринятым»; и миф о том, что андеграундная музыка держится в секрете; он указывает, что ни одна группа или исполнитель «практически никого и ничего не исключает», используя «секретные пароли и скрытые точки на карте». Вместо этого Шер утверждает, что «андеграундная музыка» связана с общими ценностями, такими как оценка «реальности» на низовом уровне над музыкой с «заранее обернутым маркетингом, прикрывающим ее»; искренность и близость; свобода творческого самовыражения ценится выше коммерческого успеха; искусство ценится как глубоко осмысленная мода; и Underground «трудно найти», потому что сцена скрывается от «менее преданных посетителей», которые опошлили бы музыку и культуру.
В статье журнала Counterpunch Твиин утверждает, что «андеграундная музыка - это бесплатные медиа», потому что, работая «независимо, вы можете сказать что угодно в своей музыке» и быть свободным от корпоративной цензуры . [2] Жанр пост-панка часто считается «общей категорией для андеграундных, инди или lo-fi гитарных рок-групп», которые «изначально избегали крупных звукозаписывающих компаний в погоне за творческой свободой, а мы - против. их позиция по отношению к корпоративному рок-миру ", распространяющаяся" на запад по радиоволнам студенческих станций, маленьким клубам, журналам для фанатов и независимым музыкальным магазинам ". [5] Андерграундная музыка этого типа часто продвигается из уст в уста или ди-джеями местных радиостанций. В ранних андеграундных сценах, таких как фан-сцены джем-бэнда Grateful Dead или панк-сцены 1970-х, сырые самодельные ленты продавались (в случае Deadheads) или продавались со сцены или из багажника машины (в случае с Deadheads). панк-сцена). В 2000-х годах подпольную музыку стало проще распространять с помощью потокового аудио и подкастов. [6]
Музыкальный андеграунд также может относиться к культуре андеграундной музыки в городе и сопровождающих его площадках. The Kitchen - пример того, что было важным андерграундным музыкальным центром Нью-Йорка в 1960-х и 1970-х годах. CBGB [7] - еще одна известная андерграундная музыкальная площадка Нью-Йорка, претендующая на звание «Дома андерграунд-рока с 1973 года». [8]
Второй альбом американского певца Билала , Love for Sale , стал андерграундным феноменом после того, как грубый микс записи широко просочился в Интернет, а его коммерческий выпуск был отложен его лейблом [9], который отверг экспериментальную музыку альбома как слишком сложно продать. [10] Неожиданный поворот событий побудил Билала продолжить записи в качестве независимого артиста с полной творческой свободой [11] и исключительно для собственного творческого удовлетворения. [12]
Смотрите также
- Независимая музыка
- Андеграундный хип-хоп
- Подземное искусство
Рекомендации
- ^ http://www.allmusic.com/.../the-velvet-underground-mn000084040 [ постоянная мертвая ссылка ] ...
- ^ a b "МИККИ З." Андеграундная музыка, апрель 2004 г. - свободная медиа ". Архивировано 19 июня 2008 года.
- ^ «Знакомьтесь: он модный. Он крутой. Он везде» . Независимый . 13 августа 2008. Архивировано 24 сентября 2017 года.
- ^ Чокши, Нирадж (17 августа 2010 г.). «Что означает Интернет для подпольной музыки» . Атлантика . Проверено 13 апреля 2021 .
- ^ «Essortment - бесплатные онлайн-статьи о здоровье, науке, образовании и многом другом» . Архивировано из оригинала на 2008-06-24.
- ^ "Подкаст андеграундной музыки" . mirPod .
- ^ BubbleUp, ООО. "CBGB - место рождения рок, фолк и панк музыки Нью-Йорка" . CBGB и OMFUG . Архивировано 19 ноября 2003 года.
- ^ «Требуется проверка безопасности» . Архивировано 11 мая 2018 года.
- ^ Хьюлетт, Майкл (21 октября 2010 г.). "Relish Spins - альбом стабилизированного голоса Билала; Чесни: Больше рок-н-соула" . Журнал Уинстон-Салем . Проверено 17 сентября 2020 года .
- ^ Горовиц, Стивен Дж. (16 июня 2010 г.). «Билал возвращается с« Месть воздухонепроницаемого » » . Бумбокс . Проверено 17 сентября 2020 года .
- ^ Вазири, Айдин (6 сентября 2016 г.). «Билал второй раз обретает свободу творчества» . SFGate . Проверено 10 сентября 2020 года .
- ^ Грей, Ариэль (26 ноября 2018 г.). «Билал приносит творческое сопротивление музею Изабеллы Стюарт Гарднер» . АРТеры. WBUR . Проверено 20 июля 2020 года .