Театр девятнадцатого века


Театр девятнадцатого века описывает широкий спектр течений в театральной культуре Европы и США в 19 веке. На Западе к ним относятся романтизм , мелодрама , хорошо поставленные пьесы Скриба и Сарду , фарсы Фейдо , проблемные пьесы натурализма и реализма , оперный Gesamtkunstwerk Вагнера , пьесы и оперы Гилберта и Салливана , гостиная Уайльда . комедии,Символизм и протоэкспрессионизм в позднем творчестве Августа Стриндберга и Генрика Ибсена . [1]

Начавшись во Франции после отмены театральных монополий во время Французской революции , мелодрама стала самой популярной театральной формой века. Саму мелодраму можно проследить до классической Греции, но термин мелодрама не появлялся до 1766 года и вошел в обиход лишь где-то после 1800 года. Пьесы Августа фон Коцебу и Рене Шарля Гильберта де Пиксерекур сделали мелодраму доминирующей драматической формой раннего 19-го века. [2] Коцебу, в частности, был самым популярным драматургом своего времени, написав более 215 пьес, которые были поставлены по всему миру. Его пьеса «Незнакомец».(1789) часто считается классической мелодраматической пьесой. Хотя монополии и субсидии были восстановлены при Наполеоне , театральные мелодрамы продолжали пользоваться большей популярностью и привлекали большую аудиторию, чем спонсируемые государством драмы и оперы.

Мелодрама включала в себя множество сценических эффектов , чрезвычайно эмоциональный, но систематизированный стиль игры и развивающиеся сценические технологии, которые продвинули театральное искусство к грандиозно зрелищным постановкам. Кроме того, это была очень реактивная форма театра, которая постоянно менялась и адаптировалась к новым социальным контекстам, новой публике и новым культурным влияниям. Это, отчасти, помогает объяснить его популярность на протяжении 19 века. [3] Дэвид Гримстед в своей книге « Разоблаченная мелодрама » (1968) утверждает, что:

Его условности были фальшивыми, его язык неестественным и банальным, его персонажи — стереотипами, а его мораль и богословие — грубыми упрощениями. И все же его привлекательность была велика и понятна. Он серьезно относился к жизни простых людей и с большим уважением относился к их высшей чистоте и мудрости. [...] И его моральная притча изо всех сил пыталась примирить социальные страхи и великолепие жизни с уверенностью того времени в абсолютных моральных стандартах, восходящем прогрессе человека и благожелательном провидении, обеспечившем торжество чистого. [4]

В Париже 19-го века наблюдался расцвет мелодрамы во многих театрах, которые были расположены на популярном бульваре дю Крим , особенно в Гайте . Однако всему этому пришел конец, когда большинство этих театров было снесено во время перестройки Парижа бароном Османом в 1862 году.

К концу 19 века термин мелодрама почти полностью сузился до определенного жанра салонного развлечения: более или менее ритмично произносимые слова (часто стихи) - не поются, иногда более или менее разыгрываются, по крайней мере, с некоторой драматической структурой. или сюжетные — синхронизированные с музыкальным сопровождением (обычно фортепиано). На него смотрели свысока как на жанр для авторов и композиторов меньшего уровня (вероятно, также причина, по которой до сих пор практически не помнят никаких реализаций этого жанра).


Байройтский фестивальный театр Рихарда Вагнера .
Оноре Домье, Мелодрама , 1856–1860 гг.
Театр Ковент-Гарден в 1809 году.
Портрет Генри Ирвинга
Эдвин Форрест в роли Спартака в «Гладиаторе».
Excelsior от братьев Киральфи
Генрик Ибсен , «отец» современной драматургии.