Древнегреческое искусство
Древнегреческое искусство выделяется среди других древних культур своим развитием натуралистических, но идеализированных изображений человеческого тела, в которых в основном обнаженные мужские фигуры обычно были в центре внимания инноваций. Скорость стилистического развития между 750 и 300 годами до нашей эры была замечательной по древним стандартам, и в сохранившихся работах лучше всего видно в скульптуре . В живописи произошли важные нововведения, которые необходимо существенно реконструировать из-за отсутствия оригинальных пережитков качества, кроме отдельной области расписной керамики.
Греческая архитектура , технически очень простая, установила гармоничный стиль с многочисленными подробными условностями, которые были в значительной степени приняты римской архитектурой и до сих пор используются в некоторых современных зданиях. Он использовал словарь орнамента , который был общим с гончарным делом, изделиями из металла и другими средствами массовой информации, и оказал огромное влияние на евразийское искусство, особенно после того, как буддизм вынес его за пределы расширенного греческого мира, созданного Александром Македонским . Социальный контекст греческого искусства включал радикальные политические события и значительный рост благосостояния; не менее впечатляющие греческие достижения в философии , литературеи другие области хорошо известны.
Самое раннее искусство греков обычно исключается из «древнегреческого искусства» и вместо этого известно как искусство греческого неолита, за которым следует эгейское искусство ; последнее включает кикладское искусство и искусство минойской и микенской культур греческого бронзового века . [1] Искусство Древней Греции обычно стилистически делится на четыре периода: геометрический , архаический , классический и эллинистический . Геометрический век обычно датируется примерно 1000 г. до н.э., хотя на самом деле мало что известно об искусстве Греции в течение предшествующих 200 лет, традиционно известных как греческие темные века.. 7 век до н.э. стал свидетелем медленного развития архаического стиля, примером которого является чернофигурный стиль вазовой росписи. Около 500 г. до н.э., незадолго до начала персидских войн (с 480 г. до н.э. по 448 г. до н.э.), обычно считается границей между архаическим и классическим периодами, а правление Александра Македонского ( с 336 г. до н.э. по 323 г. до н.э.) воспринимается как отделение классического периода от эллинистического. С некоторого момента в I веке до нашей эры и далее используется «греко-римский» или более местные термины для восточно-греческого мира. [2]
В действительности резкого перехода от одного периода к другому не было. Формы искусства развивались с разной скоростью в разных частях греческого мира, и, как и в любое другое время, одни художники работали в более новаторских стилях, чем другие. Сильные местные традиции и требования местных культов позволяют историкам определять происхождение даже произведений искусства, найденных далеко от места их происхождения. Греческое искусство различных видов широко экспортировалось. Весь период в целом наблюдался неуклонный рост благосостояния и торговых связей в греческом мире и с соседними культурами.
Уровень выживаемости греческого искусства резко различается в разных СМИ. У нас есть огромное количество глиняной посуды и монет, много каменных скульптур, хотя еще больше римских копий, и несколько больших бронзовых скульптур. Почти полностью отсутствуют картины, изящные металлические сосуды и что-либо из скоропортящихся материалов, включая дерево. Каменные оболочки ряда храмов и театров сохранились, но мало что осталось от их обширного убранства. [3]
По соглашению тонко раскрашенные сосуды всех форм называются «вазами», и существует более 100 000 значительно полных сохранившихся предметов, [5] дающих (с надписями, которые есть на многих) беспрецедентное понимание многих аспектов греческой жизни. Скульптурная или архитектурная керамика, также очень часто расписная, именуется терракотой и также сохранилась в больших количествах. В большей части литературы «гончарные изделия» означают только расписные сосуды или «вазы». Керамика была основной формой инвентаря , хранившегося в гробницах, часто в виде «погребальных урн», содержащих кремированный прах, и широко экспортировалась.
Справа: эллинистический сатир , одетый в деревенскую перизому (набедренную повязку) и несущий педум (пастуший посох). Аппликация цвета слоновой кости, вероятно, для мебели.