Фигуративное искусство , иногда называемое фигуративизмом , описывает произведения искусства (в частности, картины и скульптуры), которые явно получены из источников реальных объектов и поэтому по определению являются репрезентативными . Этот термин часто противопоставляется абстрактному искусству :
С появлением абстрактного искусства термин «фигуративный» использовался для обозначения любой формы современного искусства, которая сохраняет сильные отсылки к реальному миру. [1]
Поэтому живопись и скульптуру можно разделить на категории фигуративного, изобразительного и абстрактного, хотя, строго говоря, абстрактное искусство происходит (или абстрагируется) из фигуративного или другого природного источника. Однако «абстрактное» иногда используется как синоним непредставляющего искусства и беспредметного искусства, то есть искусства, которое не происходит от фигур или объектов.
Фигуративное искусство не является синонимом рисования фигур (искусство, которое представляет человеческую фигуру), хотя фигуры людей и животных являются частыми объектами.
Формальные элементы
Официальные элементы, такие эстетические эффекты , создаваемые с помощью конструкции, на которых изобразительное искусство зависит, включают в себя линию , форму , цвет , светлый и темный , массу , объем , текстуру и перспективы , [2] , хотя эти элементы дизайна могут также играть роль в создании других типов изображений - например, абстрактных, непредставительных или необъективных двумерных произведений искусства. Разница в том, что в фигуративном искусстве эти элементы используются для создания впечатления или иллюзии формы и пространства и, как правило, для создания акцента в изображаемом повествовании.
Спящая Венера (также известная как Дрезденская Венера) | |
---|---|
Художник | Джорджоне |
Год | c. 1510 |
Габаритные размеры | 108,5 × 175 см (42,7 × 69 дюймов) |
Эволюция
Фигуративное искусство само по себе основано на молчаливом понимании абстрактных форм: фигурная скульптура греческой античности не была натуралистической, поскольку ее формы были идеализированными и геометрическими . [3] Эрнст Гомбрих сослался на строгость этого схематического изображения, приверженность тому, что уже было известно, а не то, что рассматривается как «египетский метод», намек на основанную на памяти ясность образов в египетском искусстве. . [4] В конце концов идеализация уступила место наблюдению, и фигуративное искусство, уравновешивающее идеальную геометрию с большим реализмом, было замечено в классической скульптуре к 480 г. до н.э. [3] Греки называли опору на визуальное наблюдение мимесисом . До времен импрессионистов фигуративное искусство характеризовалось попытками примирить эти противоположные принципы. [4]
От раннего Возрождения, маньеризма и барокко до живописи 18, 19 и 20 веков Фигуративное искусство неуклонно расширяло свои параметры. Важной вехой в эволюции изобразительного искусства является первая известная лежащая обнаженная натура в западной живописи в « Спящей Венере» (1510) Джорджоне . [5] Он представил женскую обнаженную натуру как предмет и положил начало длинной череде известных картин.
Николя Пуссен (1594–1665), французский художник в классическом стиле, чьи работы преимущественно отличаются ясностью, логикой и порядком и предпочитают линию цвету, послужил альтернативой более повествовательному стилю барокко 17 века. Он был главным источником вдохновения для таких классически ориентированных художников, как Жак-Луи Давид , Жан-Огюст-Доминик Энгр и Поль Сезанн . Подъем неоклассического искусства Жака-Луи Давида в конечном итоге породил реалистические реакции Гюстава Курбе и Эдуара Мане, которые привели к многогранному фигуративному искусству 20-го века.
В ноябре 2018 года ученые сообщили об открытии старейшей из известных фигур изобразительного искусства неизвестного животного возрастом более 40000 (возможно, 52000) лет в пещере Лубанг Джериджи Сале на индонезийском острове Борнео . [6] [7]
Архитектура, городской пейзаж
Альбрехт Дюрер (1494) Двор замка Инсбрук
Ян ван дер Хейден (1652) Церковь в Вере
Каналетто (около 1737 г.) Вид на площадь Пьяццетта и бассин Сан-Марко в Венеции
Историческая живопись
Паоло Уччелло (1438–1440) Битва при Сан-Романо
Жак Луи Давид (1786) Клятва Горациев
Джон Эверетт Милле (1854–1860) Христос в доме своих родителей
Лоуренс Альма-Тадема (1872) Египетская вдова
Человеческие формы
Древнеримская женщина на балконе (9–14 гг. Н. Э.), Вилла Гетти
Жак Луи Давид (1786) Клятва Горациев
Кеньон Кокс (1896) Обнаженная работа
Джозеф Чаки (1911–1912) Groupe de femmes (Группа женщин) , гипс
Раймон Дюшан-Вийон (1914) Femme assise , гипс
Ян Хорнак (1978) Марсия Шитье , вариация III
Пейзаж, морской пейзаж
Питер Брейгель Старший (1565) Жнецы
Дж. М. В. Тернер (1839) Боевой Темер
Клод Моне (1886) Дождь в Эрете
Натюрморт
Александр Куземанс (ок. 1660) Натюрморт с омаром и устрицами
Поль Сезанн (1879) Nature morte au compotier
Анри Матисс (1899) Натюрморт с компотом, яблоками и апельсинами
Наскальная живопись
Искусство верхнего палеолита , c. Возраст 17 300 лет, изображены турки , лошади и олени. Ласко , Франция
Наскальные изображения эпохи неолита , возраст которых превышает 7000 лет. Пещера Зверей , Египет
Смотрите также
- Абстрактное искусство
- Иллюстрация
- Повествовательное искусство
- Неофигуративное искусство
- Реализм (искусство)
- Застревание
Примечания и ссылки
- ^ Тейт. «Глоссарий: образный» . Архивировано из оригинала на 3 февраля 2012 года . Проверено 21 октября 2012 года .
- ^ Адамс, Лори Шнайдер, Методологии искусства , страницы 17-19. Westview Press, 1996 г.,
- ^ a b Кларк, Кеннет , Обнаженная натура: исследование в идеальной форме , страницы 31-2. Издательство Принстонского университета, 1990.
- ^ Б The Гомбрич Archive: Заявление для прессы по Истории искусств Архивированного 6 октября 2008, в Wayback Machine
- ^ Лежащая обнаженная . Феррара, Лидия Г. (Di 1 ban ed.). Лондон: Темза и Гудзон. 2002. ISBN. 978-0500237977. OCLC 966186187 .CS1 maint: другие ( ссылка )
- ^ Циммер, Карл (7 ноября 2018 г.). «В пещере в джунглях Борнео ученые находят самую древнюю фигуративную живопись в мире - рисунку в пещере на Борнео не менее 40 000 лет, что поднимает интригующие вопросы о творчестве в древних обществах» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 ноября 2018 .
- ^ Обер, М .; и другие. (7 ноября 2018 г.). «Палеолитическое наскальное искусство на Борнео» . Природа . 564 (7735): 254–257. DOI : 10.1038 / s41586-018-0679-9 . PMID 30405242 . S2CID 53208538 . Проверено 8 ноября 2018 .