Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Песня протеста песня , которая связана с движением за социальные изменения и , следовательно , частью более широкой категории актуальных песен (или песни , связанные с текущими событиями). По жанру он может быть народным, классическим или коммерческим.

Среди социальных движений, связанных с песнями, есть движение за отмену смертной казни , избирательное право женщин , рабочее движение , движение за права человека , гражданские права , антивоенное движение и контркультура 1960-х , феминистское движение, сексуальная революция , права геев. движение, права животных движение, вегетарианство и веганство , контроль над огнестрельным оружием , и энвайронментализм .

Песни протеста часто носят ситуативный характер, поскольку они связаны с общественным движением через контекст. « Спокойной ночи, Ирэн », например, приобрела ауру песни протеста, потому что она была написана Лид Белли , чернокожим заключенным и изгоем общества, хотя на первый взгляд это песня о любви. Или они могут быть абстрактными, выражая в более общих чертах оппозицию несправедливости и поддержку мира или свободы мысли , но аудитория обычно знает, о чем идет речь. « Ода радости » Людвига ван Бетховена , песня в поддержку всеобщего братства, является именно такой песней. Постановка на стихотворение Фридриха Шиллера.празднование континуума живых существ (которые объединены своей способностью чувствовать боль и удовольствие и, следовательно, сочувствовать), к которому сам Бетховен добавил строки о том, что все люди - братья. Песни, поддерживающие статус-кво, не считаются песнями протеста. [1]

Тексты протестных песен могут иметь значительное познавательное содержание. Мюзикл рабочего движения Pins and Needles подвел итог определению песни протеста в номере под названием «Спой мне песню социальной значимости». Фил Охс однажды объяснил: «Песня протеста - это песня, которая настолько специфична, что ее нельзя спутать с BS». [2]

Пример актуальной песни 18-го века, задуманной как песня феминистского протеста, - «Права женщины» (1795), спетая на мелодию « Боже, храни короля », написанная анонимно «Леди» и опубликованная в Philadelphia Minerva. , 17 октября 1795 г. Однако нет никаких свидетельств того, что она когда-либо исполнялась как песня движения. [3]

Типы [ править ]

Социолог Р. Серж Денисов довольно узко рассматривал песни протеста с точки зрения их функции, как формы убеждения или пропаганды . [4] Денисов считал, что традиция песни протеста берут начало в «псалмах» или песнях массовых протестантских религиозных движений возрождения, также назвав эти гимны «пропагандой протеста».

Денисов разделил песни протеста на «магнитные» и «риторические». «Магнитные» песни протеста были нацелены на привлечение людей к движению и продвижение групповой солидарности и приверженности - например, « Смотри на приз » и « Мы победим ». С другой стороны, «риторические» песни протеста часто характеризуются индивидуальным негодованием и содержат прямой политический посыл, призванный изменить политическое мнение. Денисов утверждал, что, хотя «риторические» песни часто открыто не связаны с созданием более крупного движения, их, тем не менее, следует рассматривать как «пропагандистские протесты». [5] Примеры включают " Боб Дилан "Мастера войны"(который содержит строки" Я надеюсь, что ты умрешь / И твоя смерть скоро наступит ") и" Что происходит " Марвина Гэя .

Рон Эйерман и Эндрю Джеймисон в книге « Музыка и социальные движения: мобилизация традиций в двадцатом веке» (1998) не согласны с тем, что они считают редуктивным подходом Денисова к истории и функции песни (и особенно традиционной песни) в социальных движениях. Они отмечают, что Денисов мало обращал внимания на мелодии протестной музыки, считал их строго подчиненными текстам, средством сообщения. Это правда, что в западноевропейской песенной традиции с высокой текстовой ориентацией мелодии могут быть второстепенными, взаимозаменяемыми и даже ограниченными по количеству (как в португальском фаду(в котором всего 64 мелодии), тем не менее, Эйерман и Джеймисон отмечают, что некоторые из наиболее эффективных протестных песен приобретают силу благодаря использованию мелодий, являющихся носителями сильных культурных традиций. [6] Они также отмечают, что:

Музыка и движения - это больше, чем можно уловить в рамках функциональной перспективы, такой как у Денисова, который фокусируется на использовании музыки в уже существующих движениях. Мы полагаем, что музыка и песня могут поддерживать движение, даже если оно больше не имеет видимого присутствия в виде организаций, лидеров и демонстраций, и могут быть жизненно важной силой в подготовке к появлению нового движения. Здесь роль и место музыки необходимо интерпретировать через более широкие рамки, в которых традиция и ритуал понимаются как процессы идентичности и идентификации, как закодированные и воплощенные формы коллективного значения и памяти. [7]

Мартин Лютер Кинг-младший так охарактеризовал песни о свободе: «Они воодушевляют движение самым значительным образом ... эти песни о свободе служат единству движения». [8]

Америка [ править ]

Латинская Америка [ править ]

См. Также: Nueva canción

Музыка протеста в Чили и Латинской Америке [ править ]

В то время как песня протеста переживала свой золотой век в Америке в 1960-х годах, она также увидела много недоброжелателей за границей, которые сочли ее коммерциализированной. Чилийский певец и автор песен Виктор Хара , сыгравший ключевую роль в фольклорном возрождении, которое привело к движению Nueva Canción Chilena (Новая чилийская песня), которое произвело революцию в популярной музыке его страны, раскритиковал "коммерциализированную" американскую песню протеста. явление, которое было импортировано в Чили. Он критиковал это так:

Культурное вторжение похоже на лиственное дерево, которое мешает нам видеть собственное солнце, небо и звезды. Поэтому, чтобы увидеть небо над головой, наша задача - срубить это дерево с корнем. Американский империализм очень хорошо понимает магию общения посредством музыки и упорствует в наполнении наших молодых людей со всеми видами коммерческой рубец. Обладая профессиональным опытом, они приняли определенные меры: во-первых, коммерциализацию так называемой «протестной музыки»; во-вторых, создание «идолов» протестной музыки, которые подчиняются тем же правилам и страдают от тех же ограничений, что и другие идолы индустрии потребительской музыки - они существуют некоторое время, а затем исчезают. Между тем, они полезны для нейтрализации врожденного духа бунта молодежи. Термин "песня протеста"больше недействителен, потому что он неоднозначен и использовался неправильно. Я предпочитаю термин «революционная песня».

Nueva canción (буквально «новая песня» на испанском языке) была разновидностью протестной / социальной песни в латиноамериканской музыке, которая прижилась в Южной Америке, особенно в Чили и других странах Андского региона, и приобрела чрезвычайную популярность во всей Латинской Америке. Она объединила традиционную Латинские американскую народную музыку идиому (играла на Quena , zampoña , чаранго или Каджон с гитарным аккомпанементом) с некоторой популярным (особенно британским роком - музыкой), и характеризуется своей прогрессивной и часто политизированной лирикой. Иногда его считают предшественником рока на испанском языке.. Тексты песен обычно на испанском языке с примесью местных или местных слов.

В 2019 году в Чили впервые был исполнен « Насильник на твоем пути » ( исп . Un violador en tu camino ) в знак протеста против культуры изнасилования и стыда жертв . [9] Видео с песней и сопровождающим ее танцем стали вирусными и распространились по всему миру. [10]

Куба [ править ]

Тип кубинской музыки протеста зародился в середине 1960-х, когда возникло движение в кубинской музыке , сочетающее традиционные народные музыкальные идиомы с прогрессивными и часто политизированными текстами. Это движение протестной музыки стало известно как " Nueva trova " и было чем-то похоже на движение Nueva canción , однако с преимуществом поддержки со стороны кубинского правительства, поскольку оно способствовало кубинской революции - и, таким образом, было частью революционной песни . [ необходима цитата ]

Соединенные Штаты [ править ]

Основная статья: Песни протеста в США

Хотя изначально и по-прежнему в основном кубинские, нуэва трова стала популярной в Латинской Америке, особенно в Пуэрто-Рико . Крупнейшие звезды движения включали пуэрториканцев, таких как Рой Браун , Андрес Хименес, Антонио Кабан Вале и группу Haciendo Punto en Otro Son . [ необходима цитата ]

В ответ на Telegramgate 17 июля 2019 года пуэрториканские музыканты Bad Bunny , Residente и iLE выпустили песню протеста « Afilando los cuchillos ». [11] Это дисс-трек, призывающий к отставке Рикардо Росселло . [12]

Азия [ править ]

Китай [ править ]

Китайско-корейская песня Цуй Цзяня 1986 года " Nothing to My Name " была популярна среди протестующих на площади Тяньаньмэнь .

Гонконг [ править ]

Песни " Boundless Oceans Vast Skies " (1993) и "Glory Days" (光輝歲月) (1990) гонконгской рок-группы Beyond считались гимнами протеста в различных социальных движениях.

Во время протестов в Гонконге 2019–20 годов в поддержку движения были исполнены песни Les Misérables « Do You Hear The People Sing » (1980) и Томаса dgx yhl « Glory To Hong Kong » (2019). Последний был широко принят в качестве гимна этих протестов, а некоторые даже считали его « национальным гимном Гонконга». [13] [14]

Индия [ править ]

Культурный активизм в Индии всегда считался одним из наиболее эффективных инструментов мобилизации людей на социальные изменения еще до обретения независимости. [15] Индия предоставила множество примеров песен протеста на протяжении всей своей борьбы за свободу от Великобритании. [16]

" Mantoiyat " индийского рэпера Рафтаара набрасывается на коррумпированных политиков и полицейских и проливает свет на всю несправедливость, от которой страдает страна. В песне он говорит о глубоко укоренившихся проблемах и проливает свет на лицемерие народа и правительства. [17] Такие исполнители, как Пуджан Сахил, Сидхе Маут, Прабх Дип, Рэпер Шаз, Сумит Рой и Ахмер, обычно говорят о социальных проблемах в своих песнях. [18] [19] Песня «Chitu» рок-фьюжн-группы из Индийского океана была одной из их первых и выдающихся песен, племенным гимном, с которым Рам столкнулся в ходе участия в Движении Нармада. [20]

В 2019 году Закон о гражданстве Индии вызвал массовые протесты по всей стране. Такие артисты, как Варун Гровер , Пуджан Сахил, рэпер Шаз и Мадара, присоединились к делу со своим собственным звуковым протестом. [21] [22]

В более современное время музыка протеста была регулярной чертой движений в Индии. Движение за права далитов особенно использует музыку для достижения своих целей. Кабир Kala Manch является одним из таких хорошо известно труппой певцов , которые использовали свои выступления для информирования рейза и поддержки своего дела. Широко известный [23] документальный фильм « Джай Бхим товарищ» осветил работу Кабир Кала Манча и представил эту форму музыки протеста как индийской, так и международной аудитории. Подобные, хотя и менее известные, музыкальные группы далитов существуют в различных частях Индии.

Левые движения Индии также используют музыку протеста вместе с уличными представлениями как средство распространения своего послания среди масс. Музыка протеста была главной особенностью спектаклей, организованных Индийской ассоциацией народных театров (IPTA). Подобные организации, образовавшиеся после распада IPTA и находящиеся под сильным влиянием его работы, такие как Jana Natya Manch (JANAM), также сделали музыку протеста постоянной частью своих пьес. Однако в последние десятилетия культурная активность левых все чаще отодвигается на задний план культурной сферы. Некоторые связывают это с политическим упадком основных левых в Индии, а также смещением внимания к местным движениям и языкам, поскольку политика идентичности все больше захватила индийское государство. [24]

Музыка протеста также регулярно звучит в акциях протеста, проводимых другими основными национальными партиями Индии.

Малайзия [ править ]

Основная статья: Ви Мэн Чи § Негаракуку

Мьянма (Бирма) [ править ]

Во время восстания 8888 бирманский композитор Наинг Мьянма написал песню протеста «Kabar Makyay Bu» (ကမ္ဘာ မ ကျေ ဘူး), переведенную на английский язык как «We W can't be Satisfied until End of the World». [25] Созданная на мелодию канзасской " Dust in the Wind ", песня быстро завоевала популярность по всей стране как эмоциональный призыв к свободе. [26] Песня была записана и распространена на кассетах , достигнув миллионов бирманцев, в конечном итоге став гимном Восстания 8888. [25]

После государственного переворота в Мьянме в 2021 году зарождающееся движение гражданского неповиновения возродило эту песню, исполнив ее во время протестов и актов гражданского неповиновения. [27]

Пакистан [ править ]

Музыка протеста в Пакистане была глубоко вдохновлена ​​южноазиатскими традициями еще до обретения независимости.

Песня « Hum Dekhenge » - лишь один из примеров протестной музыки из Пакистана. Фаиз Ахмед , поэт и видный пакистанский марксист, первоначально написал стихотворение с тем же названием в ответ на репрессивную диктатуру генерала Зия уль Хака . Стихотворение считается критическим комментарием авторитарного ислама Зия. [28] Его политические убеждения сделали его естественным критиком генерала Зия Уль Хака. В 1985 году в рамках программы Зия по принудительной исламизации сари , часть традиционной одежды женщин на субконтиненте, было запрещено. В том году Икбал Бано , один из самых любимых певцов и артистов Пакистана, спел «Хум Дехендж» перед аудиторией в 50 000 человек.На стадионе Лахора черное сари. Запись была вывезена контрабандой и распространена на контрабандных кассетах по всей стране. Крики « Inquilab Zindabad » («Да здравствует революция») и бурные аплодисменты публики можно услышать на записи на YouTube . Фаиз в то время находился в тюрьме.

С момента падения диктатуры Зия эта песня регулярно звучит на протестах в Пакистане. Совсем недавно более новая версия песни пакистанского певца Рахата Фатеха Али Хана использовалась в качестве заглавной песни политической партии Пакистан Техрик-и-Инсаф на всеобщих выборах в Пакистане в 2013 году и в марше Азади в 2014 году. . [ необходима ссылка ]

Созданный в 1970-х годах международный гимн girti hui deewaron ko aik dhakka aur do известного поэта Али Аршада Мира нашел глубокое место в различных протестах. Этот революционный гимн до сих пор используется политиками и простыми людьми в движениях сопротивления против деспотических политических режимов и рушащихся институтов. [29] [30] [31]

Филиппины [ править ]

От революционных песен Катипунана до песен, исполняемых Новой народной армией , филиппинская музыка протеста посвящена бедности, угнетению, а также антиимпериализму и независимости. Типичный пример был в американскую эпоху, когда Хосе Корасон де Хесус написал известную песню протеста под названием « Баян Ко », которая призывает спасти нацию от угнетения, в основном колониализма, а также стала популярной как песня против режима Маркоса. .

Однако в течение 1960-х годов филиппинская музыка протеста стала соответствовать идеям коммунизма, а также революции. Песня протеста « Ang Linyang Masa » исходила от Мао Цзэдуна и его Mass Line, а « Papuri sa Pag-aaral » - от Бертольда Брехта . Эти песни, хотя и были филиппинскими, стали еще одной частью филиппинской музыки протеста, известной как «Революционные песни», которая стала популярной во время протестов и кампаний.

Южная Корея [ править ]

Смотрите также: Музыка Южной Кореи и корейские протестные песни.

Обычно песни протеста в Южной Корее известны как Minjung Gayo ( корейский : 민중 가요 , буквально «Народная песня»), а жанр песен протеста называется «Norae Undong», что дословно означает «движение песни». [32] Это было поднято людьми в 1970-х - 1980-х годах, чтобы выступить против военных правительств президентов Пак Чон Хи и Чон Ду Хвана .

Minjung-Гайо ( хангыль : 민중 가요; Ханджа: 民衆 歌謠) - это одна из современных корейских певческих культур, которая использовалась в качестве музыкального средства продемократического движения. В основном он нравился людям, критически относящимся к основной песенной культуре в процессе демократизации. Термин Минджунг-Гайо был естественным образом придуман людьми в середине 1980-х годов. Поскольку это был период, когда песни протеста быстро росли и началось певческое движение, необходимо было позаботиться о песнях протеста, был необходим новый термин, который можно было бы использовать, чтобы отличить их от популярных песен. В широком смысле The Minjung-Gayo включает антияпонскую песню о японской колониальной эпохе, которая продолжается до начала 1970-х годов. Но в целом Минджунг-Гайо означает культуру, которая созрела в конце 1970-х и просуществовала в 1990 году.

Концепция корейских протестных песен (Минджунг-Гайо) [ править ]

Эта фотография посвящена 4-й серии «Собери! Ярость! Отставка Пак Кын Хе Демонстрация »в 2016 году

Корейская песня протеста под названием Minjung-Gayo отражает волю толпы и критические голоса того времени. [33] Корейская песня протеста появилась в 1980-х годах, особенно до и после июньского демократического движения в 1987 году. [33]

Корейские песни протеста до 1980-х годов [ править ]

Отправной точкой корейских песен протеста была музыкальная культура корейских студенческих движений примерно в 1970 году. [33] С критики поп-музыки или ее преодоления началось то, что их собственная уникальная музыкальная культура, имеющая определенный слой кориандра и собственный существующий метод, отличалась от поп-культуры. [33] несколько песен, названных « Demo-ga » (демонстрационные песни), а другие песни 1960-х годов были выбраны как «Minjung-Gayo» (корейские песни протеста). [33] Есть « Хэбанг-га (хангыль; 해방가)», « Тана-Тана », « Барами-бунда » (хангыль; 바람 이 분다), «Стенка Разин» и так далее. После 1975 года появились другие песни, такие как «Hula-song», « Jungui-ga ».добавлен в список. [33]

В эпоху чрезвычайных мер атмосфера в корейских университетах стала жестче. Студенты, которые участвовали в студенческих движениях, должны были быть готовы к смерти, и от них требовалось иметь гораздо более сильную веру и действия. [33] Студенты, участвовавшие в студенческих движениях, стали критиками старых социальных систем и поп-культуры. Из-за того, что это результат старой социальной системы, они начали преследовать прогрессивную и политическую культуру. [33] Распространяя критику в адрес поп-музыки, была создана серия определенной музыкальной культуры, которая подверглась такой уникальной критике со стороны студентов университетов, и она является основой корейских песен протеста. [33]

Корейские песни протеста 1980-х [ править ]

Записи корейских песен протеста 1980-х годов

Короткая «Весна демократии» перед маем 1980 года, наступившая после ситуации 10.26 в 1979 году, была такой большой возможностью показать песни протеста, спрятанные несколькими студентами, многим студентам на публичных демонстрациях. [33] Организаторы демонстраций распространяли документы, на которых были написаны тексты песен и ноты в продолжающихся демонстрациях, и в этот период большинство демонстраций было начато для создания атмосферы с разучиванием песен. [33]

Мейнстрим корейских протестных песен 1980-х годов можно разделить на три периода. Первый период - это установление протестных песен. [33] Это период, когда писались многие песни, составленные как маршевые с минором, такие как «Марш для нее» (хангыль: 임을 위한 행진곡), и количество песен значительно увеличилось с 1980 по 1984 год. [33]

Второй период начался с молодых людей, только закончивших колледж, которые занимались музыкальным клубом. [33] Они исполняют концерт, рассказывающий историю песни «Цветок баклажана» (хангыль: 가지 꽃) в маленьком театре Эогаэ, давая название театру «Хандураэ» (хангыль: 한두레). В этот период музыка стала частью общественного движения. [33]

Третий период наступил после демократического восстания в июне 1987 года и первого регулярного выступления «Люди в поисках музыки», проведенного в мемориале к 100-летию корейской церкви в октябре того же года после большого трудового конфликта в июле, августе и сентябре 1987 года. В период, они пытались выяснить, как им преодолеть ограничения, которые было у музыкального движения в университетах, и найти новые пути, по которым они должны действовать. [33] После большого трудового конфликта с июля по сентябрь в песнях протеста отражались радости и горе рабочих. [33] Пройдя через этот период, песня протеста охватывает не только интеллигенцию, но и рабочий класс. [33]

Корейские песни протеста после 1990-х [ править ]

С середины 1990-х годов, когда общественное мнение студенческих демонстраций и рабочих демонстраций стало уменьшаться, корейские песни протеста потеряли свою популярность во многих других областях, кроме сцен борьбы. Это период, когда музыкальные группы в университетах и ​​профессиональные культурные демонстрационные группы начали пытаться изменить форму корейских песен протеста и пробовать что-то новое. Превратить такую ​​обобщенную форму музыки в новую волну было непросто. [34]

В 2000-х годах во время демонстрации мемориальных свечей для девочек средней школы, которые были убиты танком армии США, во время демонстрации против импорта говядины коровьего бешенства из США, культура массовых демонстраций таких людей начала формироваться. В этот период были созданы песни, не имевшие такой торжественной атмосферы, как «Fucking USA», «The First Koreanitution», но влияние все еще не могло распространиться широко и оставалось только в поле [35]

Представитель художника [ править ]

Ким Мин Ки [ править ]

Он родился в Иксан-си, Чонлабук-до, он переехал в Сеул до того, как поступил в начальную школу. Он сформировал группу под названием «Dobidoo», когда учился в Сеульском университете, и начал писать музыку. В то время он встретил Хиуэн Ян, которая была его школьной подругой, и дал ей песню «Morning Dew» <아침 이슬>, которая была выпущена в 1970 году. В 1972 году он был арестован за исполнение таких песен, как «We». Will Win '<우리 승리 하리라>,' Freedom Song '<해방가>,' The Child Blowing Flowers '<꽃 피우는 아이> и так далее, и все его песни были запрещены к трансляции. После того, как он уволился из корейской армии, он написал песню Хиуэн Янга «Like the Pine Needles in Wild Grassland» <거치른 들판 의 푸르른 솔잎 처럼>, а также написал песню «The Light in the Factory» <공장 의 불빛>. [36]

"Люди, которые ищут песни" [ править ]

«Люди, которые ищут песни» [노래 를 찾는 사람들] - это музыкальная группа, писавшая корейские песни протеста в 1980-90-х годах (известная как «Nochatsa» [노찾사]). В 1980-х годах вокруг корейских университетов было много демонстраций против корейской военной диктатуры, и с тех пор студенты этих университетов написали множество песен протеста. Корейские песни протеста [хангыль: 민중 가요 Minjung-gayo] отразили реальность того периода и отличались от типичных песен о любви, поэтому они не ожидали коммерческого успеха от песен. Однако альбомы группы были коммерчески успешными и оставили след в истории корейской поп-музыки. Meari из Сеульского университета, Norea-erl из Корейского университета, Hansori из женского университета Ehwa, Sori-sarang из университета Sungkyunkwan и т. Д.участвовали в группе. [37]

Тайвань [ править ]

« Island's Sunrise » (кит. 島嶼 天光) - это песня-тема студенческого движения «Подсолнечник» 2014 года на Тайване. Кроме того, музыкальная тема телесериала «Лань Лин Ван» « Into The Array Song» (китайский язык: 入 陣), исполненная Mayday, выразила все социальные и политические разногласия на Тайване при администрации президента Ма Ин-цзю .

Таиланд [ править ]

См. Также: Phleng phuea chiwit

В Таиланде песни протеста известны как Phleng phuea chiwit ( тайский : เพลง เพื่อ ชีวิต , IPA:  [pʰlēːŋ pʰɯ̂a tɕʰīː.wít] ; букв. «Песни для жизни»), музыкальный жанр, зародившийся в 70-х годах известными исполнителями. такие как Караван , Карабао , Понгтхеп Крадончамнан и Понгсит Камфи . [38]

Европа [ править ]

Беларусь [ править ]

Первые известные белорусские песни протеста были созданы в начале 20 века, во время возникновения Белорусской Народной Республики и войны за независимость от Российской Империи и Советской России. В этот период входят такие песни протеста, как «Advieku My Spali» («Мы достаточно выспались», также известная как «Белорусский марсельский») и «Vajaćki Marš» («Марш воинов»), который был гимном Белорусской Народной Республики. Следующий период протестных песен был в 1990-х годах, когда многие из них были созданы такими группами, как NRM, Novaje Nieba и другими, что привело к негласному запрету этих музыкантов. Например, у Лавона Вольского, фронтмена NRM, Mroja и Krambambulia, были проблемы с официальными лицами на большей части своего концерта из-за критики политической системы Беларуси.Одна из самых известных групп Беларуси,Ляпису Трубецкому запретили выступать в стране из-за критики Александра Лукашенко в своих текстах. Эти запреты приводят к тому, что большинство «запрещенных» групп устраивают концерты в Вильнюсе, который, хотя и находится на территории современной Литвы, считается исторической столицей Белоруссии, потому что менее ста лет назад большинство жителей Вильнюса (Вильнюса, как его раньше называли) был отдан Литве) были белорусы. Но в середине 2010-х ситуация стала немного меняться, и многие протестные коллективы начали организовывать концерты в Беларуси.

Великобритания и Ирландия [ править ]

Ранние британские песни протеста [ править ]

Английские народные песни позднего средневековья и раннего Нового времени отражают социальные потрясения своего времени. В 1944 году ученый-марксист А.Л. Ллойд заявил, что песня «Катти Рен » представляет собой закодированный гимн против феодального гнета и фактически восходит к восстанию английских крестьян 1381 года , что делает ее самой старой из сохранившихся европейских песен протеста. [39] Он не представил никаких доказательств своего утверждения, однако никаких следов песни не было найдено до 18 века. [40]Однако, несмотря на сомнительное заявление Ллойда о ее происхождении, "Cutty Wren" была возрождена и использована в качестве песни протеста в народном возрождении 1950-х годов, что является примером важности контекста в определении того, что можно считать песней протеста. Напротив, рифма «Когда Адам копал, а Ева спина, кто тогда был джентльменом?» Засвидетельствована как подлинно возникшая во время Крестьянского восстания 1381 года, хотя ни одна мелодия, связанная с ней, не сохранилась. [41] Баллады, прославляющие социальных бандитов, таких как Робин Гуд , начиная с 14 века, можно рассматривать как выражение стремления к социальной справедливости, хотя подразумевается социальная критика и нет открытого сомнения в статус-кво. [42]

Эпоха гражданских и религиозных войн 17-го века в Британии дала начало радикальным коммунистическим милленаристским движениям левеллеров и диггеров и связанным с ними балладам и гимнам, как, например, « Песня диггеров ». [43] с зажигательным стихом:

Но дворянство должно сойти,
а корона носить бедняки.
Вставайте, все копатели!

Движение диггеров было жестоко подавлено, и поэтому неудивительно, что до нас дошло несколько открытых песен протеста, связанных с ним. Однако примерно того же периода существует множество песен, протестующих против войн и человеческих страданий, которые они причиняют, хотя в таких песнях, как правило, нет явного осуждения войн или их лидеров. Например, «Maunding Souldier» или «The Fruits of Warre - это нищета», оформленные как призыв к попрошайничеству искалеченного солдата Тридцатилетней войны . [44] Такие песни были известны, строго говоря, скорее как песни жалобы, чем протеста, поскольку они не предлагали решения или намека на восстание против статус-кво. [ необходима цитата ] [45]

Наступление индустриализации в XVIII - начале XIX веков сопровождалось серией протестных движений и соответствующим увеличением количества актуальных песен и баллад социального протеста. Важным примером является «Триумф генерала Ладда», который создал вымышленную личность для предполагаемого лидера антитехнологического движения луддитов начала XIX века в текстильной промышленности северного мидлендса и в котором явно упоминается традиция Робин Гуда. . [46] Удивительным английским народным героем, увековеченным в песнях, является Наполеон Бонапарт , военный деятель, который чаще всего является героем популярных баллад, многие из которых рассматривают его как защитника простого рабочего в таких песнях, как «Bonny Bunch of Roses». и "Наполеон"мечта ».[47] По мере того, как труд стал более организованным, песни использовались в качестве гимнов и пропаганды, для шахтеров - с такими песнями, как «Черный шахтер», и для заводских рабочих - с такими песнями, как «Заводской колокол». [48]

Эти промышленные протестные песни в значительной степени игнорировались во время первого английского народного возрождения в конце 19-го и начале 20-го веков, которое было сосредоточено на песнях, собранных в сельской местности, где их все еще пели, и на музыкальном образовании. Они были возрождены в 1960-х и исполнялись такими фигурами, как А.Л. Ллойд в его альбоме «Железная муза» (1963). [49] В 1980-х годах анархистская рок-группа Chumbawamba записала несколько версий традиционных английских песен протеста под названием English Rebel Songs 1381–1914 . [50]

См. Также [ править ]
  • Говядина и Батт Пиво

20 век [ править ]

Колин Ирвин, журналист The Guardian , считает, что современное британское протестное движение началось в 1958 году, когда Кампания за ядерное разоружение организовала 53-мильный марш от Трафальгарской площади до Олдермастона в знак протеста против участия Великобритании в гонке вооружений и недавних испытаний H -бомбить. Акция протеста «подтолкнула молодых музыкантов к написанию новых песен для кампании, чтобы отстоять дело против бомбы и заручиться поддержкой на этом пути. Неожиданно многие из тех, кто играл в скиффл-группах, играли американские песни, меняли курс и писали жестокие тематические песни в поддержку прямых действий. " [51] Песня, написанная для марша, «Гром водородной бомбы», основана на словах стихотворения писателя Джона Бруннера. на мелодию «Спасателя шахтера»:

Мужчины и женщины, встаньте вместе.
Не прислушивайтесь к военным.
Примите решение прямо сейчас или никогда.
Запретите бомбу навсегда. [52]

Фолк-певец Эван МакКолл какое-то время был одним из главных музыкальных деятелей британского движения за ядерное разоружение. Бывший актер агитпропа и драматург. Макколл, плодовитый автор песен и убежденный левый, несколькими годами ранее написал «Балладу о Хо Ши Мине» (1953 г.), выпущенную как сингл на Topic Records, и «Балладу о Сталине» (1954 г.), ознаменовав смерть этого лидера. . [51] Ни одна из пластинок никогда не переиздавалась. [53]

По словам Ирвина, Макколл в интервью Daily Worker в 1958 году заявил, что:

Сейчас пишется больше новых песен, чем когда-либо за последние восемьдесят лет - молодые люди сами понимают, что народные песни созданы специально для выражения своих мыслей и комментариев на современные темы, мечты и заботы.

В 1965 году кавер фолк-рок певца Донована на песню Баффи Сент-Мари « Универсальный солдат » стал хитом хит-парадов. В том же году появилась его песня против войны во Вьетнаме "The War Drags On". Это было общей тенденцией в популярной музыке 1960-х и 1970-х годов. Романтические лирики поп-песен 1950-х уступили место словам протеста. [54]

Джон Леннон репетирует гимн антивьетнамской войны " Дайте миру шанс " (1969)

По мере того как в конце 1960-х их слава и престиж росли, The Beatles - и, в частности, Джон Леннон - добавили свои голоса к антивоенной борьбе. В документальном фильме , что США в сравнении с Джоном Ленноном , Тарик Али атрибуты активности Битлз к тому , что, по его мнению, „Вся культура была радикализация: [Lennon] занимался с миром, и мир меняется его.“ « Революция » 1968 года ознаменовала всемирные студенческие восстания. В 1969 году, когда Леннон и Йоко Оно поженились, они устроили недельную «постель для мира» в амстердамском отеле Hilton , что привлекло внимание мировых средств массовой информации. [55]На втором "Bed-in" в Монреале в июне 1969 года они записали " Give Peace a Chance " в своем гостиничном номере. Песня была исполнена более полумиллиона демонстрантов в Вашингтоне, округ Колумбия, на второй Вьетнам День моратории , 15 октября 1969 г. [56] В 1972 году наиболее спорным песня протеста LP Леннона был выпущен, некоторое время в Нью - Йорке , название сингл " Woman Is the Nigger of the World ", фраза, придуманная Оно в конце 1960-х годов в знак протеста против сексизма , вызвала бурю споров и, как следствие, получила мало трансляций и много запретов.Ленноны пошли на многое (включая пресс-конференцию, на которой присутствовали сотрудники Jetи журналы Ebony ), чтобы объяснить, что они использовали слово негр в символическом смысле, а не как оскорбление афроамериканцам. В альбом также вошли "Attica State" о беспорядках в Аттике 9 сентября 1971 года; «Воскресенье, кровавое воскресенье» и «Удача ирландцев» о массовых убийствах демонстрантов в Северной Ирландии и «Анджела» в поддержку чернокожей активистки Анджелы Дэвис . Леннон также выступал на благотворительном концерте "Free John Sinclair " в Анн-Арборе , штат Мичиган , 10 декабря 1971 г. [57]от имени заключенного антивоенного активиста и поэта , который служил 10 лет в тюрьме штата для продажи два суставов от марихуаны до тайного полицейского. [58] По этому случаю Леннон и Оно вышли на сцену вместе с певцами Филом Оксом и Стиви Уандером, а также антивоенными активистами Джерри Рубином и Бобби Силом из партии « Черные пантеры ». Песня Леннона «Джон Синклер» (которую можно услышать в его альбоме Some Time In New York City ) призывает власти «Оставить его, освободить, позволить ему быть таким, как мы с вами». На благотворительном мероприятии присутствовало около 20 000 человек, а через три дня штат Мичиган освободил Синклера из тюрьмы. [59]

В 1970-е годы британские группы выступили с протестом против войны, в том числе « Поезд мира » Кота Стивенса (1971) и « War Pigs » Black Sabbath (1970). Sabbath также протестовала против разрушения окружающей среды, описывая людей, покидающих разрушенную Землю (« В пустоту », включая « Железного человека »). Renaissance добавил политические репрессии в качестве темы протеста: " Мать-Россия " была основана на " Один день из жизни Ивана Денисовича" и добавлена на второй стороне их альбома 1974 года Turn of the Cards. двумя другими песнями протеста - "Cold Is Being" (об экологическом разрушении) и "Black Flame" (о войне во Вьетнаме).

The Clash , один из пионеров панк-движения, протестовавший против классовой экономики, расовых проблем и авторитаризма.

По мере развития 1970-х годов более громкое и агрессивное панк-движение стало самым сильным голосом протеста, особенно в Великобритании, с антивоенными, антигосударственными и антикапиталистическими темами. Панк-культура, разительно контрастирующая с чувством власти через союз 1960-х годов, интересовалась индивидуальной свободой, часто включая концепции индивидуализма , свободы мысли и даже анархизма . По словам основателя Search and Destroy В. Вейла , «панк был тотальным культурным бунтом. Это было жесткое противостояние черной стороне истории и культуры, правым образам, сексуальным табу, вникание в нее, чего раньше никогда не делалось. любым поколением таким тщательным образом ". [60]Наиболее значительными протестными песнями движения были « Боже, храни королеву » (1977) Sex Pistols , «If the Kids United» от Sham 69 , « Career Opportunities » (1977) (протест против политической и экономической ситуации в Англии. в то время, особенно отсутствие рабочих мест для молодежи), и " White Riot " (1977) (о классовой экономике и расовых проблемах) The Clash и "Right to Work" Chelsea . См. Также идеологию панка .

Война по-прежнему была преобладающей темой британских песен протеста 80-х, таких как « Армейские мечтатели » Кейт Буш (1980), в которых рассказывается о травмах матери, чей сын умирает во время войны. Однако в течение 1980-х годов именно премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер подверглась наибольшей критике со стороны местных певцов протеста, в основном за ее твердую позицию против профсоюзов и особенно за ее участие в забастовке шахтеров Великобритании (1984–1998 гг.). 1985) . Лидирующим голосом протеста в Британии Тэтчери в 1980-х годах был Билли Брэгг , чей стиль песни протеста и политической активности на низовом уровне больше всего напоминал стильВуди Гатри , правда, с темами, актуальными для современного британца. Он резюмировал свою позицию в «Между войнами» (1985), в которой поет: «Я дам свое согласие любому правительству, которое не отказывает человеку в прожиточном минимуме».

Также в 1980-х группа Frankie Goes to Hollywood выпустила политическую поп-песню протеста Two Tribes.безжалостный трек с басом, изображающий тщетность и жестокость ядерного оружия и холодной войны. Видео на песню изображает схватку между тогдашним президентом Рональдом Рейганом и тогдашним советским лидером Константином Черненко в интересах членов группы и нетерпеливо воинственного собрания представителей народов мира, событие в конечном итоге переросшее в полное глобальное разрушение. Это видео было показано несколько раз на Национальном съезде Демократической партии 1984 года. Из-за некоторых сцен насилия («Рейган» кусает «Черненко» за ухо и т. Д.) Неотредактированный видеоролик не может быть показан по MTV, и его заменили отредактированной версией. Сингл быстро занял первое место в Великобритании. Несколько миксов трека с участием актера Патрика Аллена,который воссоздал свое повествование из журнала Protect and Survive общественные информационные фильмы для определенных 12-дюймовых миксов (оригинальные саундтреки Protect и Survive были отобраны для 7-дюймовых миксов).

Песни ирландских повстанцев [ править ]

Музыка ирландских повстанцев - это поджанр ирландской народной музыки, играемой на типично ирландских инструментах (таких как скрипка , оловянный свисток , трубы Uilleann , аккордеон , бодхран и т. Д.) И акустических гитарах. Тексты повествуют о борьбе за свободу Ирландии, людях, которые участвовали в освободительных движениях, преследованиях и насилии во время волнений в Северной Ирландии, а также об истории многочисленных восстаний Ирландии.

Среди множества примеров этого жанра наиболее известными являются « A Nation Once Again », « Выходи, черный и загар », «Erin go Bragh», [61] « Поля Афенри », « Люди позади. The Wire »и государственный гимн Ирландской Республики« Amhrán na bhFiann »(« Солдатская песня »). Музыка этого жанра часто вызывала споры, и некоторые из наиболее внешне антибританских песен были фактически запрещены в эфире как в Англии, так и в Ирландской Республике.

Пол Маккартни также внес свой вклад в этот жанр своим синглом 1972 года « Верните Ирландию ирландцам », который он написал как реакцию на « Кровавое воскресенье в Северной Ирландии» 30 января 1972 года. Песня также была подвергнута полному запрету в США. в Великобритании, никогда не переиздавался и не появлялся ни в одном из лучших фильмов Пола Маккартни или Wings . В том же году бывший коллега Маккартни Джон Леннон выпустил две песни протеста о невзгодах истерзанной войной Северной Ирландии: « Sunday Bloody Sunday », написанную вскоре после массового убийства ирландских активистов за гражданские права в 1972 году (которая отличается от U2песня 1983 года с тем же названием в том смысле, что она напрямую поддерживает дело ирландских республиканцев и не призывает к миру), и "The Luck Of The Irish", обе из его альбома Some Time in New York City (1972).

The Wolfe Tones стали легендарными в Ирландии за их вклад в жанр ирландских повстанцев. Группа записывается с 1963 года и завоевала всемирную известность и внимание благодаря исполнению традиционных ирландских песен и оригиналов, касающихся бывшего конфликта в Северной Ирландии. В 2002 году версия Wolfe Tones " A Nation Once Again ", националистической песни XIX века, была признана лучшей песней в мире по результатам опроса, проведенного Всемирной службой BBC [62]

Ирландская альтернативная рок / пост-панк-группа из Дублина , U2 порвала с бунтарскими музыкальными традициями, когда в 1983 году они написали свою песню « Sunday Bloody Sunday ». Песня ссылается на две отдельные резни в ирландской истории гражданских лиц, совершенные британскими войсками - Кровавое воскресенье (1920) и Кровавое воскресенье 1972 года - однако, в отличие от других песен, посвященных этим событиям, текст песни призывает к миру, а не к мести.

Хит The Cranberries " Zombie ", написанный во время их тура по Англии в 1993 году, посвящен памяти двух мальчиков, Джонатана Болла и Тима Парри, которые были убиты в результате взрыва ИРА в Уоррингтоне.

Эстония [ править ]

Многие песни, исполняемые в эстонском Laulupidu, - это песни протеста, особенно те, что написаны во время певческой революции . В связи с официальной позицией Советского Союза в то время тексты песен часто носят намекающий, а не явно антисоветский характер, как, например, песня Тыниса Мяги Koit . Напротив, Eestlane olen ja eestlaseks jään в исполнении Иво Линны и группы In Spe однозначно выступает за эстонскую идентичность.

Финляндия [ править ]

Финляндия имеет традицию социалистических и коммунистических песен протеста, восходящую к временам гражданской войны в Финляндии , большинство из которых были импортированы и переведены из Советской России. В 21 веке традиция песни социалистического протеста в какой-то мере продолжается левыми рэп-исполнителями и, в меньшей степени, в более традиционной тайстоистской форме хором КОМ-театра.

Франция [ править ]

« Интернационал » (« Интернациональ » по-французски) - это гимн социализма , анархизма , коммунизма и социал-демократии . [63] [64]

«Интернационал» стал гимном международного социализма . Его оригинальный французский припев - C'est la lutte finalale / Groupons-nous et demain / L'Internationale / Sera le genre humain. (В свободном переводе: «Это последняя борьба / Давайте объединимся и завтра / The Internationale / Будет человечество».) «Internationale» переведен на большинство языков мира. Традиционно он поется с поднятой рукой в ​​салюте сжатого кулака. «Интернационал» поют не только коммунисты, но и (во многих странах) социалисты или социал-демократы.Китайская версия также была сплоченной песней студентов и рабочих на протестах на площади Тяньаньмэнь в 1989 году . [65]

Во Франции существует не столько песенная песня протеста, сколько постоянный фон критики и оспаривания, а также людей, которые ее олицетворяют. Вторая мировая война и ее ужасы заставили французских певцов более критически относиться к войне в целом, заставив их подвергнуть сомнению свои правительства и державы, правившие их обществом.

Джазовый трубач и певец Борис Виан был одним из первых, кто выступил против войны в Алжире со своей антивоенной песней «Le déserteur» (Дезертир), которая была запрещена правительством. [66]

Несколько французских авторов песен, такие как Лео Ферре (1916–1993), Жорж Брассенс (1921–1981), Жак Брель (1929–1978) (на самом деле бельгийский певец), Максим Ле Форестье (1949 г.р.) или переводчики ( Ив Монтан , Марсель Моулуджи , Серж Реджиани , Грэм Оллрайт ...) часто сочиняли или пели песни, направленные против идей большинства и политических сил. Поскольку расовая напряженность не достигла такого уровня, как в Соединенных Штатах, критика была больше сосредоточена на буржуазии, власти, религии и песнях, защищающих свободу мысли, слова и действия. После 1945 года иммиграция стала источником вдохновения для некоторых певцов:Пьер Перре (род. 1934), хорошо известный своими юмористическими песнями, начал писать еще несколько «серьезных» и решительных песен против расизма («Lily», 1977), в которых критически указывается на повседневное расистское поведение во французском обществе.

Брассенс написал несколько песен, протестующих против войны, ненависти и нетерпимости («Les Deux Oncles» [« Два дяди »], «La Guerre de 14–18» [« Война 14–18 »]), «Mourir pour des idées» [« Чтобы Умри за идеи »]« Патриоты »[« Патриоты »] ...), против шовинизма (« Баллада о людях, которые где-то родились »]), против буржуазии ( "La Mauvaise Réputation" [" Плохая репутация "], "Les Philistins" [" Филистимляне "] ...). Его часто называли «анархистом» из-за его песен о представителях закона и порядка (и религии) («Ле Горилла »[« Горилла »]« Гекатомба »[« Резня"]" Le Nombril des femmes d'agents "[" Пуп полицейских жен "]," Le Mécréant "[" Злодей "] ...).

Ферре также называли «анархистом». Он пел против потребительства ( "Vitrines" [ "витринами" ], "Шансон mécanisée" [ "Механизированная Song" ], " Il n'y плюс Rien " [ "Там не осталось ничего" ] ...), против французского война («Мисс guéguerre» [ «Мисс Ссора» ], «Тихоокеанский блюз», «Regardez-les» [ «Посмотрите на них» ], «Mon général» [ «Мой генерал» ], «Les Temps difficiles» [ «Hard Times » ],« Марсельеза »), смертная казнь (« Ni Dieu ni maître »[ « Нет Бога, нет Мастера »).], «La Mort des loups» [ «Смерть волков» ]), Управление имуществом («La Gueuse», «La Complainte de la télé» [«Плач телевидения» ], «La Révolution» [ «Революция» ], «Le Conditionnel de Variétés» [ «Середина условного настроения дорожной музыки» ]), иллюзия представительной демократии («Ils ont voté» [ «Они проголосовали " ]," La Grève "[ " Забастовка " ]), диктатуры (" Franco la muerte "," Allende "," La Violence et l'Ennui "[ " Слова ... Слова ... Слова ... "] ), сексуальное лицемерие и свобода (« Le Chien » [ «Собака» ], « Le Mal » [ «Зло» ], «Тонский стиль»)[ «Ваш стиль» ], « Проклятие » [ «Проклятие» ] ...).

Работа Бреля - еще одна ода свободе («Ces gens-là» [« Эти люди »], «Les Bourgeois» [« Буржуа »], «Jaurès», «Les Bigotes» [« фанатики »]), «Le Colonel "[" Полковник "]," Le Caporal Casse-Pompon "[" Капрал-пролом "]).

Германия [ править ]

Ton Steine ​​Scherben , одна из первых и самых влиятельных немецкоязычных рок- групп 1970-х и начала 1980-х годов, была хорошо известна политическими текстами вокалиста Рио Рейзера . Группа стала музыкальным рупором новых левых движений , таких как движение на корточках , в то время в Германии и, в частности, в их родном городе Западный Берлин . Вначале их тексты были антикапиталистическими и анархистскими , и до того, как они стали незаконными , у группы были связи с членами немецкого движения Фракция Красной Армии . Более поздние песни были о более сложных проблемах, таких как безработица.(«Рокеры Кротового холма») или гомосексуализм («Мама войны так»). Они также внесли свой вклад в два полноформатных концептуальных альбома о гомосексуализме, которые были выпущены под названием Brühwarm (буквально: кипящее тепло) в сотрудничестве с группой гей-ревю.

Недовольная немецкая молодежь в конце 1970-х - начале 1980-х привела к появлению группы сильно политизированного немецкоязычного панкрока ("Deutschpunk"), который в основном касался политически радикальных левых текстов, на которые в основном повлияла холодная война . Вероятно, самой известной немецкоязычной панк-группой была Slime из Гамбурга, первая группа, чей альбом был запрещен из-за политических тем. Их песни "Deutschland" ("Германия"), "Bullenschweine", "Polizei SA / SS" и антиимпериалистические "Yankees raus" ("Yankees out") были запрещены, некоторые из них запрещены до сих пор.потому что они пропагандировали применение насилия в отношении полиции или по сравнению с полицией в СА и СС в нацистской Германии .

Рок-группа BAP из Кельна известна своими преданными своему делу и грамотно написанными текстами, во многих своих песнях затрагивающими дискриминацию и игры за власть политической элиты Германии. Песня «Кристаллнаах» (1982) - это кстати. В нем анализируется подверженность нынешних масс новым формам фашизма, и при этом упоминается «Ночь разбитых стекол», произошедшая в 1938 году.

В Восточной Германии протесты против государства часто запрещались. [67] Несмотря на это, песня Ermutigung от Wolf Бирмана стала широко популярной песней протеста против СП правительства. [68]

Нидерланды [ править ]

В 1966 году Будевейн де Гроот выпустил песню « Welterusten meneer de President » («Спокойной ночи, господин президент») о войне во Вьетнаме. Песня провела 12 недель в голландском Top 40 и по сей день остается важной песней в недерпопе и среди голландских протестных песен. Вслед за "Welterusten meneer de President" Будевейн де Гроот и голландский лирик Леннарт Ниджг написали еще несколько протестных песен. Пара вдохновила других голландских музыкантов, а именно Арманда и Роберта Лонга .

Португалия [ править ]

Песни протеста в Португалии были связаны в основном с антифашистским движением и получили распространение в основном среди студентов и активистов. Самыми известными являются песни Пауло де Карвалью и Зека Афонсо , соответственно « E Depois do Adeus » («И после прощания») и « Grândola Vila Morena » (« Грандола смуглый город»). Они были выбраны в качестве кода для начала революции гвоздик.что успешно победит диктаторский режим. Первый был написан из писем, которые автор, затем борющийся за сохранение колоний (война, против которой была общественность), отправил своей жене. Отсюда и название, в котором говорится о его уходе «прощай» с войной. Другая песня очень четко отражала его цель: " O Povo é quem mais ordena / dentro de ti oh cidade " (люди - это тот, кто заказывает больше всего / внутри вас, о город). "E Depois do Adeus" была достаточно расплывчатой, чтобы ускользнуть от цензуры и сойти за песню о "конце любви", что также объясняет порядок трансляции.

Из этих двух, Зека Афонсо был более плодовитым и больше ассоциировался с этим движением, настолько, что другая его песня была первым выбором для кода «Venham mais 5» (пусть еще 5 придут). Другие артисты также использовали какое-то ремесло, чтобы скрыть свои значения в песне, или ушли в изгнание. Одним из примеров является Адриано Коррейя де Оливейра, который замаскировал явную лирику вокальным тоном, что затруднило различение критического стиха, припева или даже других стихов. Ни в одной другой песне больше не упоминается, что баллада " Trova do Vento que Passa " (Песня / Поэма Проходящего ветра), стихи которой писателем Мануэлем Алегре были прямой критикой государства. Музыка была Антониу Португалии, но Коррейя использовал типичное фаду. ритм, чтобы скрыть такие провокационные стихи, как «Mesmo na noite mais triste / em tempo de sevidão / há semper alguém que resiste / há semper alguém que diz não» (даже в самую печальную ночь / во время рабства / всегда есть кто-нибудь вверх / всегда есть кто-то, кто говорит нет).

Не только мужчины, но и женщины принимали активное участие, хотя и в меньшем количестве. Эмерлинда Дуарте, одна из этих женщин, написала песню «Somos Livres» для театральной постановки 1972 года « Лиссабон 72» , замаскировав глубокий смысл за счет запоминающейся детской музыки. Хотя версия ее исполнения этой мелодии является самой известной, она была записана только после революции гвоздик.

Многие другие авторы песен и певцы, чтобы повысить осведомленность, использовали свои таланты, чтобы действовать по всей Португалии, иногда без оплаты или транспорта. Однажды Фаусто Бордало Диас спел в микрофон, настолько плохо сделанный, что для работы требовался пластиковый стаканчик. Среди других певцов были священник Франсиско Фанхайс, писатель Хосе Хорхе Летриа; Фернандо Тордо ; Луис Силиа; Амелия Муге; Янита Саломе; Мануэль Фрейре; Хосе Барата-Моура ; поэт Ари душ Сантуш ; Жозе Мариу Бранку , Сержиу Годиньо , Карлос Альберту Мониш, Мария ду Ампаро и Самуэль.

Польша [ править ]

Песни протеста в Польше были в основном связаны с антикоммунистическим движением и развивались в 1970-х и 1980-х годах. Одним из самых значительных артистов был Яцек Качмарский , автор таких известных песен, как « Mury » («Стены»), «Przedszkole» («Детский сад») и «Zbroja» («Доспехи»), критиковавший оба тоталитарных режима. коммунистическое правительство и оппозиция. Другой известный польский народный певец, Ян Петшак , написал одну из самых известных польских патриотических песен протеста « eby Polska była Polską » («Сделай Польшу польской»), в которой он напомнил самые героические моменты польской истории, в том числе восстание Костюшко., и призывал людей бороться с коммунистами, как они раньше боролись с другими врагами Польши. Он также записал музыкальную версию из Джонасс Кофты стихотворении «s„Pamiętajcie о ogrodach“(„Помните сад“), протестуя против индустриализма жизни продвигаемого коммунистической пропаганды. Среди других польских артистов, известных своими песнями протеста, - Казимеж Сташевский и Пшемыслав Гинтровский .

Россия [ править ]

Самым известным источником русской протестной музыки в ХХ веке были музыканты, известные в местном масштабе как барды . Термин (бард по-русски) стал использоваться в Советском Союзе в начале 1960-х годов и продолжает использоваться в России сегодня для обозначения авторов-исполнителей, которые писали песни за пределами советского истеблишмента. Многие из самых известных бардов написали множество песен о войне, особенно о Великой Отечественной войне (Второй мировой войне). У бардов были разные причины писать и петь песни о войне. Булат Окуджава , который действительно участвовал в войне, использовал свой грустный и эмоциональный стиль, чтобы проиллюстрировать тщетность войны в таких песнях, как «Бумажный Солдат».

Многие политические песни были написаны бардами при советской власти, и жанры варьировались от остро политических, « антисоветских » песен до остроумной сатиры в лучших традициях Эзопа . Некоторые песни Булата Окуджавы содержат примеры политических песен, написанных на эти темы. Владимира Высоцкого считали политическим автором песен, но позже он постепенно проник в более мейнстримную культуру. С Александром Галичем , вынужденным эмигрировать, все было иначе - наличие кассеты с его песнями могло означать тюремный срок в СССР. До эмиграции он страдал от преследований КГБ , как и другой бард Юлий Ким . Другие, как Евгений Клячкини Александр Дольский поддерживал баланс между откровенно антисоветскими и откровенно романтическими материалами. Протестная риторика прослеживается и в творчестве таких рок-групп, как « Гражданская оборона» , « Наив» , « Тараканы!». , Pilot , Noize MC и Louna . Позже, во время советско-афганской войны в 1980-х годах, группа «Кино» выпустила альбом « Группа крови» , главная песня которого «Группа Крови» - песня протеста о советско-афганской войне. В Grand Theft Auto IV, он был частью саундтрека до истечения десятилетней лицензии в 2018 году. В 2019 году, через 29 лет и день после последнего выступления группы на стадионе «Лужники» , Metallica провела там концерт и исполнила «Группа крови».

В 21-м веке феминистская панк-группа Pussy Riot, в частности, часто сталкивалась с президентством Путина и Русской православной церковью.

Турция [ править ]

Корни бунтарской / протестной музыки в Анатолии уходят корнями в 16 век. Асики, жившие в ту эпоху, такие как Пир Султан Абдал, Кероглу и Дадалоглу, жившие в 18 веке, по-прежнему вдохновляют. Традиции восстания ушли на века и дали много песен культуре этой географии. [69] Послание турецкой музыки протеста направлено против неравенства, отсутствия свободы, бедности и свободы слова. Более мягкие элементы в этом стиле называются прогрессивными, в то время как некоторые упорные музыканты протеста преследовались, а иногда и преследовались в Турции. Многие турецкие певцы были вынуждены покинуть страну, в первую очередь Джем Караджа, который позже вернулся в Турцию в более свободных условиях и атмосфере. [70]Как правило, группы Protest Music - это левые группы с огромным количеством поклонников, особенно в средних школах и университетах. Музыка представляет собой переход между фолком и роком, а тексты - о свободе, репрессиях и восстаниях, капитализме и угнетенных, а также революции, которой никогда не будет. Тут и там принято произносить антиамериканские лозунги. У певцов-мужчин всегда есть то, что мы называем Давидианским голосом (что означает глубокий и хриплый а-ля Барри Уайт), а женщины обычно поют в нос с высокой тональностью. [71]

Бывшая Югославия [ править ]

Лазар Брчич Костич  [ старший ] был бывшим югославским певцом и автором песен, протестующим против протеста.

Ближний Восток и Северная Африка [ править ]

Алжирская музыка протеста раи [ править ]

Raï ( арабское : «мнение» رأي ) - это форма народной музыки , возникшая в Оране, Алжир, от бедуинских пастухов , смешанная с испанскими , французскими , африканскими и арабскими музыкальными формами. Его происхождение восходит к 1920-м годам и в первую очередь возникло благодаря женщинам, которых называли шейхами , которые выступали в кафе, барах или борделях, часто для мужчин. [72]Типичное выступление включало в себя чейхов в сопровождении двух-четырех музыкантов-мужчин, играющих на гасбе (деревянной флейте) и галлале (металлическом барабане). Считалось, что Раи отвергает традиционную алжирскую музыку того времени, и чейхи "... использовали непристойные тексты песен, акцентируя внимание на жизненных невзгодах крестьянских женщин в большом городе, боли любви, соблазне алкоголя, иммиграции и т. Д. и траур ". [72]

К 1950-м и в течение 1960-х годов мужчины-музыканты начали исполнять музыку рай и стали использовать то, что считалось современными музыкальными инструментами того времени, такими как скрипка, аккордеон, лютня и труба. [72] По мере развития жанра со временем он продолжал ассоциироваться с политическими движениями и организациями, такими как Алжирские борцы за свободу, которые сплотились против французской оккупации. Даже после того, как Алжир получил независимость в 1962 году, Рай продолжал поддерживать неблагоприятные отношения с правительством Алжира, которое жестко контролировало его культуру. Фактически, Раи был запрещен в вещательных СМИ, хотя он процветал в подземных пространствах, таких как кабаре. [72] Это было запрещено одним популярным певцом,Убийство Хеба Хасни . Однако с тех пор, как правительство сняло ограничения на рай в 1980-х годах, оно добилось значительных успехов.

Песня "Parisien Du Nord" Хеба Мами - недавний пример того, как этот жанр использовался в качестве формы протеста, поскольку песня была написана как протест против расовой напряженности, которая спровоцировала французские беспорядки в 2005 году . По словам Меми:

Это песня против расизма, поэтому я хотел спеть ее с выходцем из Северной Африки, который родился во Франции ... Из-за этого и из-за его таланта я выбрал K-Mel . В песне мы говорим: «В твоих глазах я чувствую себя иностранцем». Это как дети, родившиеся во Франции, но у них арабские лица. Они французы, и их следует считать французами » [73].

Как утверждает Аль-Нин, Раи по-прежнему считается «музыкой восстания и символом цинизма. Рай превратился в средство выражения разочарования молодежи и уделения большего внимания свободе и свободе». [72]

Египет [ править ]

Ахмед Фуад Негм считается ключевой фигурой диссидента, чьи стихи на разговорном арабском языке давали голос низшим слоям общества в Египте и вдохновляли протестующих. [74] [75] В 1960-х он объединился с композитором Шейхом Имамом Эйссой, который написал музыку к его стихам, сотрудничество продлилось двадцать лет. Строки из стихотворения Негма «Кто они и кто мы?» пели на площади Тахрир в 2011 году во время протестов против президента Хосни Мубарака. [75]

Музыка сыграла ключевую роль в мобилизации протестов 2011 года на площади Тахрир против президента Хосни Мубарака, которые привели к египетской революции . [76] «Эззей», что означает «Как так?» египетского певца и актера Мохамеда Мунира считается одной из самых популярных песен, связанных с протестами. [77] « Ирхал », что означает «Уйти», написанное Рами Эссамом, стало интернет-хитом [78] и впоследствии было описано в СМИ как гимн революции. [79] [80]

Израиль [ править ]

Основная статья: Музыка Израиля § Музыка и политика
Евреи поют песни протеста на иврите, когда президент Ирана Махмуд Ахмадинежад выступал в Колумбийском университете в 2007 году.

Музыка протеста Израиля часто ассоциируется с разными политическими фракциями.

Во время войны 1967 года Наоми Шемер добавила третий куплет к своей песне « Золотой Иерусалим », спетой Шули Натан , о возвращении Иерусалима через 2000 лет. [81] Позже в том же году иную точку зрения на песню представил фолк-певец Меир Ариэль , который записал антивоенную версию и назвал ее «Железный Иерусалим».

Сторонники Гуш Эмуним взяли из репертуара старые религиозные песни и наделили их политическим смыслом. Примером может служить песня «Utsu Etsu VeTufar» (Они давали совет, но их совет был нарушен). Песня олицетворяет абсолютную правоту тех, кто непоколебим в своих убеждениях, и предполагает правоту борьбы Гуш Эмуним против политики правительства, направленной против заселения.

За несколько минут до того, как премьер-министр Ицхак Рабин был убит на политическом митинге в ноябре 1995 года, израильская фолк-певица Мири Алони исполнила израильскую поп-песню « Шир Лашалом » («Песня во имя мира»). Эта песня, первоначально написанная в 1969 году и широко исполнявшаяся в то время израильской военной исполнительской группой, стала одним из гимнов израильского лагеря мира . [ необходима цитата ]

Во время арабского восстания, известного как Первая интифада , израильский певец Си Хейман спел «Йорим ВеБохим» («Стреляй и плачь») в знак протеста против политики Израиля на территориях. Песня Pink Floyd « Another Brick in the Wall » используется в качестве песни протеста некоторыми противниками израильского барьера на Западном берегу. Текст был адаптирован к следующему: «Нам не нужна оккупация. Нам не нужна расистская стена». [82] [83] [84]

С момента начала Ословского процесса и, совсем недавно, плана одностороннего размежевания Израиля песни протеста стали для активистов оппозиции основным средством выражения настроений. Песни, протестующие против этой политики, были написаны и исполнены израильскими музыкантами, такими как Ариэль Зильбер , Аарон Разель и другими. [85]

Hadag Nahash «s«Zman Lehitorer (время пробудиться).

Палестинские территории [ править ]

Палестинская музыка ( арабский : موسيقى فلسطينية ) посвящена конфликту с Израилем , стремлению к миру и любви к земле палестинцев. Типичным примером такой песни является « Biladi, Biladi » (Моя страна, моя страна), которая стала неофициальным гимном Палестины.. Палестинская музыка редко фокусируется на внутренних разногласиях (в отличие от большинства израильских песен о мире), а вместо этого имеет дело почти исключительно с Палестиной. Кроме того, очень мало палестинских песен о мире, которые не обвиняют Израиль и внешне являются милитаристскими. Некоторые комментаторы сравнивают это с общим нежеланием палестинцев говорить о внутренних проблемах, поскольку они, как правило, являются табу в палестинском обществе, а инакомыслие объявлено вне закона в Газе под контролем ХАМАС .

Другой пример - песня «Аль-Кудс (Иерусалим) наша земля» на слова Шарифа Сабри . Песня, исполненная Амром Диабом из Порт-Саида , Египет , выиграла первый приз в 2003 году на конкурсе в Египте видеоклипов, снятых на Западном берегу и в секторе Газа . [86] DAM - это арабская хип-хоп группа, которая читает рэп на арабском и иврите о проблемах палестинцев в условиях оккупации и призывает к переменам. Песня Камили Джубран "Ghareeba", постановка стихотворения Халила Джебрана , посвящена чувству изоляции и одиночества, которое испытывает палестинская женщина.

Тунис [ править ]

Эмель Матлути с юных лет сочиняла песни, которые призывали к свободе и достоинству в Тунисе, которым правит диктатор Зин эль-Абидин Бен Али , заслужили ее пристальное внимание со стороны внутренних сил безопасности и вынудили ее отступить в Париж. Запрещенные к официальному эфиру, ее песни протеста нашли слушателей в социальных сетях. В конце 2010 - начале 2011 года тунисские протестующие назвали ее песню Kelmti Horra (мое слово свободно) гимном Тунисской революции .

Другие регионы [ править ]

Австралия [ править ]

Проблемы коренных народов занимают видное место в австралийской музыке, вдохновленной политикой, и включают темы прав на землю и смертность аборигенов в заключении . Yothu Yindi - одна из самых известных австралийских групп, которая борется с этими проблемами . Другие австралийские группы, столкнувшиеся с проблемами коренных народов, включают Tiddas , Kev Carmody , Archie Roach , Christine Anu , The Herd , Neil Murray , Blue King Brown , The John Butler Trio , Midnight Oil , Warumpi Band , Paul Kelly , Powderfinger.и Ксавье Радд .

Помимо вопросов коренных народов, многие австралийские протестующие пели о тщетности войны. Известные антивоенные песни включают " And The Band Played Waltzing Matilda " (1972) Эрика Богла и " A Walk in the Light Green " (1983) Redgum , которые чаще всего запоминаются по припеву "Мне было всего девятнадцать".

Новая Зеландия [ править ]

Одной из первых протестных песен в Новой Зеландии была « Damn the Dam» Джона Хэнлона , записанная в 1973 году в поддержку кампании Save Manapouri Campaign .

Во время горько спорного 1981 прыгуна Tour , Blam Blam Blam «s Там НИКАКОЙ Депрессия в Новой Зеландии стала фаворитом среди анти-тур протестующих. Регги-группа Herbs написала и исполнила песни, критикующие французские ядерные испытания в Тихом океане.

Южная Африка [ править ]

Основная статья: Музыка в движении против апартеида

Музыка протеста против апартеида [ править ]

Большинство южноафриканской протестной музыки 20-го века касалось апартеида , системы узаконенной расовой сегрегации, при которой чернокожие были лишены гражданства и прав с 1948 по 1994 год. Когда режим апартеида вынудил африканцев селиться в поселках и промышленных центрах, люди пели об уходе из дома, ужасах угольных шахт и деградации работы домашней прислугой. Примеры , которые включают в себя Бенедикт Wallet Вилакази «s„Meadowlands“, то„ Toyi-toyi “скандирование и„ вернуть его домой “(1987) по Хью Masekela , который стал гимном движения , чтобы освободить Нельсона Манделу. Special AKA написала песню о Нельсоне Манделе под названием « Free Nelson Mandela ». Оптимистичный и праздничный трек, основанный на музыкальном влиянии Южной Африки, был чрезвычайно популярен в Африке. Песня Masekela в « Соуэто Blues », в исполнении своей бывшей жены, Макеба , является блюз / джаз кусок , который оплакивает бойня из беспорядков в Соуэто в 1976 г. [87] Василий Кутзее и Абдулла Ибрагим «s„ Mannenberg “стала неофициальным саундтреком сопротивлению апартеиду.

На африкаансе движение Voëlvry 1989 года, возглавляемое Йоханнесом Керкоррелом , Коосом Комбуисом и Бернольдусом Нимандом , выразило оппозицию внутри общины белых африканеров . Эти музыканты стремились переопределить африканерскую идентичность, и, несмотря на сопротивление властей, Воелври выступал перед большими толпами в университетских кампусах африкаанс и был весьма популярен среди африканерской молодежи. [88]

Постапартеид [ править ]

После упадка апартеида большинство писателей и музыкантов африкаанс последовали общественным настроениям, приняв новую Южную Африку, но вскоре в мечтах о "радужной нации" возникли трещины, и стала возникать критика, критика, которая стала более частой и интенсивной в последние годы. Жестокие преступления поместили Южную Африку в верхнюю категорию самых опасных стран мира, наряду с бедностью, коррупцией в правительстве и пандемией СПИДа. По этой причине писатели и музыканты, некоторые из которых являются ветеранами движений против апартеида, снова протестуют против того, что они считают правительством, неспособным выполнить обещание «мира, демократии и свободы для всех», данное Нельсоном Манделой. после выхода из тюрьмы. К 2000 году Йоханнес Керкоррел утверждается в песне «Die stad bloei vanaand» [Город истекает кровью сегодня]: «Мечта была обещана, но была продана еще одна ложь».

Недавно были выпущены два сборника африкаанс музыки преимущественно протестной музыки: Genoeg is genoeg [Достаточно] (2007) и Vaderland [Отечество] (2008), а также Коос Комбуис выпустил компакт-диск под названием Bloedrivier.[Blood River] (2008), который в первую очередь является протестным альбомом. Один трек, «Ваар - это Мандела» [Где Мандела], спрашивает: «Где Мандела, когда спускаются тени ... Где радуга, где слава?» и еще одна, «Die fokkol song» [Песня нахуй всех], рассказывает туристам, которые приезжают в Южную Африку на чемпионат мира по футболу 2010 года, что в Южной Африке ничего нет; Ни работы, ни бензина, ни электроэнергии, ни даже шуток. Однако эти компиляции представляют собой лишь верхушку айсберга, так как многие известные музыканты включили песни протеста в свои недавние альбомы, в том числе Bok van Blerk , Fokofpolisiekar и KOBUS! .

Реальность Новой Южной Африки явно жестока, а преступность - хорошо известная тема в африкаансской протестной музыке после апартеида. Панк-группа Fokofpolisiekar (что переводится как « отвали от полицейской машины») поет в «Brand Suid-Afrika» [Burn South Africa]: «Потому что вас ждут ножи в саду за пределами вашего дома» и Radio Suid-Afrika поет в «Ставке» [Молитесь]: «Молитесь, чтобы никто не ждал в саду, молитесь о силе и милосердии в каждый темный день». Это страна "убийств и изнасилований детей", где единственная передышка - злоупотребление алкоголем. В "Blaas hom" [Blow его] индустриальной группы Battery9 ,рассказчик поет, как он радостно разряжает свое ружье на грабителя после того, как его ограбили в третий раз, и в "Siek bliksems" [Больные ублюдки]Кристо Штраус просит Бога помочь против «больных ублюдков», ответственных за угоны. Металлическая группа KOBUS! призывает восстановить смертную казнь в «Дудстрафе», потому что они считают, что обещание мира не было реализовано. В «Дне примирения» Коос Комбуис поет: «Наши улицы залиты кровью, каждый день похоронная процессия, они крадут все наши товары в День примирения». В другом месте он заявляет: «Мы находимся в состоянии войны». Видео на эту песню представляет собой беззаконный микрокосм краж, изнасилований и злоупотреблений - беззаконие, отраженное в песне Valiant Swart «Sodom en Gomorra»: «два города на севере, без законов, без порядка, слишком прекрасные для слов».Ханру Ниманд переписывает традиционную африкаансскую песню Сари Марэ, превратив его в балладу об убийстве, в которой размышляют о том, где будет найдено тело Сари. Новые протестные музыканты также пародия Voëlvry «музыки s: Иоганн Керкорел » s „Sit ДИТ аф“ [выключить его] - сатиру на PW Бота режима апартеида - превратилась в „Sit ДИТ аан“ [Включите его] по Koos Kombuis, теперь песня протеста против бесхозяйственности, приводящей к хроническим сбоям в электроснабжении.

Большая часть протеста музыкантов-африкаанс касается наследия апартеида: в "Blameer dit op apartheid" [Во всем виноват апартеид] Коос Комбуис поет, что "вся страна зла", но все же виноват апартеид. Клопьяг в «Ek sal nie langer» [я больше не буду] поет, что они больше не будут извиняться за апартеид, тема, которую повторяют многие другие, в том числе Коос Комбуис в «Hoe lank moet ons nog извините, sê» [Как долго делать мы все еще должны извиниться]. Пит Параат поет в «Toema Jacob Zuma» [Не говоря уже о Джейкобе Зуме]: «Всю свою жизнь я наказан за грехи моего отца».Также существует отчетливое ощущение, что африканер маргинализируется правительством АНК : Fokofpolisiekarпоет в "Antibiotika" [Антибиотики], "Я просто турист в стране, где родился", Бок ван Блерк поет в "Die kleur van my vel" [Цвет моей кожи], что страна не хочет его. несмотря на его готовность работать, потому что он белый, а в «Bloekomboom» Риан Малан использует метафору синего камедного дерева (инопланетный вид), чтобы умолять африканеров рассматривать не как поселенцев, а как часть нации. Стив Хофмейрвыразил озабоченность по поводу статистически высоких показателей убийств африканеровских фермеров, а также в нескольких выступлениях призвал вспомнить наследие африканеров. Его песни "Ons Sal Dit Oorleef" (Мы переживем это) и "My Kreed" (Мой крик) также перекликаются с опасениями многих африканеров потерять свою культуру и права. Призывы этих и некоторых других музыкантов к включению основываются на чувстве исключения, проявляющемся в политической, лингвистической и экономической сферах, исключении, особенно ярко изображенном в песне " Kaplyn " Бока ван Блерка [Cut line], которая оплакивание погибших южноафриканских солдат было опущено в одном из выставочных мемориалов страны, Мемориале Парка Свободы, несмотря на официальные заявления о том, что это памятник всем, кто сражался за страну.

См. Также [ править ]

  • Гимн гражданских прав
  • Сентиментальная баллада
  • Контркультура
  • Контркультура 1960-х
  • Народная музыка
  • Фолк-панк
  • Список антивоенных песен
  • Список борцов за мир
  • Музыка и политика
  • Ненасильственное сопротивление
  • Политический / Сознательный хип-хоп
  • Регги (раздел на лирические темы)
  • Революционная песня
  • Актуальная песня
  • Вобблис

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Протест - значит выразить недовольство существующим положением вещей», - Элизабет Дж. Кайзер, «Текст песни протеста как риторика», Popular Music and Society IX, No. 1 (1983): 3.
  2. ^ « „ Фил Окс“Цитата» . UBR, Inc. Архивировано из оригинала на 2008-02-28.
  3. ^ "Песни свободы" . Гэри МакГат . Проверено 3 ноября 2007 года . В песне есть такие строки, как «Боже, храни право каждой женщины», «Женщина свободна», «Пусть женщина имеет долю».
  4. ^ Р. Серж Денисов, "Песни убеждения: Социологический анализ городских пропагандистских песен", Журнал американского фольклора, Vol. 79, № 314 (октябрь - декабрь 1966 г.), стр. 581–589.
  5. ^ Денисов, Р. Сердж (1966). «Песни убеждения: социологический анализ городских пропагандистских песен». Журнал американского фольклора . 79 (314): 584. DOI : 10,2307 / 538223 . JSTOR 538223 . 
  6. ^ Рон Eyerman и Эндрю Джеймисон, музыка и социальные движения: Мобилизовать Традиции в двадцатом веке (Кембридж, Великобритания, 1998), стр. 43.
  7. ^ Eyerman и Джеймисон, музыка и социальные движения (1998), стр. 43-44.
  8. ^ «Протестные движения: классовое сознание и пропагандистская песня», Sociological Quarterly , vol. 9. Весна 1968. С. 228–247.
  9. ^ Cvorak, Monika (6 декабря 2019). « ' Насильник на твоем пути': чилийская песня протеста становится феминистским гимном - видео» . Хранитель . Проверено 11 декабря 2019 года .
  10. Рианна Макгоуэн, Чарис (6 декабря 2019 г.). «Чилийский гимн против изнасилования становится международным феминистским феноменом» . Хранитель . Проверено 11 декабря 2019 года .
  11. ^ Контрерас, Феликс (2019-07-25). « „ Afilando Los Cuchillos“саундтреки Пуэрто - Рико общественное движение в реальном времени» . NPR . Проверено 27 июля 2019 .
  12. ^ Руис, Мэтью Исмаэль Руис (2019-07-25). "Residente, iLe, Bad Bunny" Afilando los Cuchillos " " . Вилы . Проверено 27 июля 2019 .
  13. ^ «История нового« государственного гимна Гонконга » » . Время . Проверено 26 октября 2019 .
  14. ^ Виктор, Даниэль (2019-09-12). «Протестующие в Гонконге, без гимна, создайте его онлайн» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 октября 2019 . 
  15. ^ https://www.outlookindia.com/website/story/songs-of-change-protest-music-in-india/320808
  16. ^ "Роль поэтов в борьбе за свободу" .
  17. ^ "Рафтаар заставляет критиков замолчать последней каплей" Mantoiyat " " . Дези Хип-Хоп . 2018-09-20 . Проверено 19 мая 2020 .
  18. ^ «Так звучит протест - Times of India» . Таймс оф Индия . Проверено 19 мая 2020 .
  19. ^ 3 ноября, Mumbai Mirror | Обновлено; 2019; Ист, 06:15. «Протестный рэп со стороны заблокированного штата» . Мумбаи Зеркало . Проверено 19 мая 2020 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  20. ^ «10 артистов, которые повысили голос через песни протеста» . Siachen Studios . siachenstudios.com. 25 июля 2020 . Проверено 25 июля 2020 года .
  21. ^ Majumdar, Meghna (2019-12-23). «Как искусство в социальных сетях стало лицом протестов против CAA» . Индус . ISSN 0971-751X . Проверено 19 мая 2020 . 
  22. ^ "Голос народа: музыка протеста в Индии" . www.thewildcity.com . Проверено 19 мая 2020 .
  23. ^ Матцнер, Дебора (осень 2014). « Джай Бхим товарищ и политика звука в городской индийской визуальной культуре». Визуальный обзор антропологии . 30 (4): 127–138. DOI : 10.1111 / var.12043 .
  24. ^ https://www.thehindubusinessline.com/blink/cover/2017-the-year-in-protest-music/article9993633.ece
  25. ^ a b «Автор песен, сочинивший 'тематическую песню' к восстанию 8888, наконец, удостоен награды» . Иравади . 2018-08-09 . Источник 2021-02-04 .
  26. ^ " ' Изгнание зла': люди Мьянмы поднимают шум в знак протеста против переворота" . Франция 24 . 2021-02-04 . Источник 2021-02-04 .
  27. ^ «Мьянма блокирует Facebook по мере роста сопротивления перевороту» . AP NEWS . 2021-02-04 . Источник 2021-02-04 .
  28. ↑ Раза, Гаухар (январь 2011 г.), «Прослушивание Фаиза - это подрывной акт» , гимал-южноазиатский , заархивировано из оригинала 17 марта 2013 г.
  29. ^ Международный гимн
  30. ^ Benazir Bhutto Girti hui deewaron ko
  31. ↑ Бывший министр права Пакистана
  32. ^ Нидель, Ричард (2005). Мировая музыка: основы . Рутледж. п. 404 . ISBN 978-0-415-96800-3.
  33. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Ким, Бюнг Сун (2013). "한국 민중 가요 의 전개 와 대중성 / Развитие и популярность корейского Мин-чжун Га-ё" . Магистерская работа в Busan Univ .
  34. ^ Канг, Вунг-сик. 민중 가요 의 역사적 의미 에 대하여 .
  35. ^ Ким, Чанг-Нам. 민중 가요 의 대중 음악 사적 의의 .
  36. ^ "글로벌 세계 대백과 사전 / 한국 음악 / 한국 음악 / 한국 의 서양 음악가 / 대중 음악가 - 위키 문헌, 우리 모두 의 도서관" . ko.wikisource.org (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2018 .
  37. Перейти ↑ Kang, Min-suk (2005). 노래 를 찾는 사람들, 지금 여기 에서 . ISBN 9788988526484.
  38. ^ ".. ปฐม บทเพลง เพื่อ ชีวิต ..." kreenjairadio (на тайском языке). 2007-12-27. Архивировано из оригинала на 2009-02-28 . Проверено 9 ноября 2016 .
  39. ^ "Катти Рен" . Союзные песни . Проверено 3 октября 2007 года .и поющий англичанин
  40. ^ При нажатии Ллойд сказал признался позжечто он сделал все это вверх. См. Обсуждение в Mudcat Cafe . «Катти» означает маленький и крапивник был птицей традиционно охотились зимой: «Катти Wren», на самом деле, было достоверно связано с британской народной широко распространенной 18-го века Рождество милостыню ищущего ритуалы mumming и Wassailing , что было привлекать санкционированное изменение социальных ролей, которое, кроме того, иногда сопровождалось видом подавляемой угрозы или приводило к открытым беспорядкам, заставляющим их регулировать (маски были запрещены при королеве Елизавете) или даже запрещались в разное время, как при Кромвель.
  41. ^ Фридман PH, Образы средневекового крестьянина (Stanford University Press, 1999), стр. 60.
  42. ^ Г. Сил, Легенда преступника: культурная традиция в Британии, Америке и Австралии (Cambridge University Press, 1996), стр. 19–31.
  43. ↑ Замечено немецким теоретиком марксизма Эдуардом Бернштейном (1850–1932) в книге «Кромвель и коммунизм: социализм и демократия в Великой английской революции» , первоначально опубликованной в 1895 году в переводе Г. Дж. Стеннинга (Routledge, 1963), стр. 111-2.
  44. ^ В. де Сола Пинто и Аллан Эдвин Родвей, Общая муза: Антология популярной британской поэзии-баллады, XV-XX века (Chatto & Windus, 1957), стр. 148–50.
  45. ^ О различии между «песнями жалобы и песнями протеста» см., Например, Дик Вайсман, «На какой ты стороне: внутренняя история возрождения народной музыки в Америке» (Лондон: Continuum International Publishing Group, 2006), стр. –37.
  46. ^ К. Бинфилд, ред., Сочинения луддитов (Johns Hopkins University Press, 2004), стр. 98-100.
  47. ↑ V. Gammon, "The Grand Conversation: Napoleon and British Popular Balladry" Musical Traditions , http://www.mustrad.org.uk/articles/boney.htm , получено 19 февраля 2009 г.
  48. ↑ Дж. Рэйвен, Городские и индустриальные песни Черной страны и Бирмингема (Майкл Рэйвен, 1977), стр. 52 и 61, и М. Вицинус, Промышленная муза: исследование литературы британского рабочего класса девятнадцатого века (Тейлор И Фрэнсис, 1974), стр. 46.
  49. ^ Б. Свиерс, Electric Folk: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 32–3.
  50. ^ "Reviews" , BBC Radio 2, получено 19 февраля 2009 г.
  51. ^ a b Ирвин, Колин (10 августа 2008 г.). «Власть народу; Олдермастон: рождение британской песни протеста» . Хранитель . Лондон . Проверено 8 ноября 2008 года .
  52. ^ "Гром водородной бомбы" . Антивоенные песни . Проверено 8 ноября 2008 года .
  53. ↑ Его вдова Пегги Сигер защитила авторские права на «Битву за Сталин» в 1992 году, когда она включила его в свой сборник песен Эвана Макколла , объяснив, что после разоблачения преступлений Сталина в 1956 году МакКоллу стало стыдно за то, что он написал это, и никогда не хотел говорить или услышать об этом. См. Обсуждение в Mudcat Cafe.
  54. ^ Андерсон, Терри Х. «Американская популярная музыка и война во Вьетнаме» . Мир и перемены . Проверено 4 декабря 2011 года .
  55. ^ Уильямс, Драгоценный (2002-05-19). «Вечный огонь» . scotsman.com . Проверено 20 декабря 2007 года .
  56. ^ "1969: Марш миллионов в США, Вьетнам мораторий" . Лондон: bbc.co.uk/onthisday. 1969-10-15 . Проверено 16 декабря 2007 года .
  57. ^ «Джон Леннон по телевидению» . homepage.ntlworld.com. Архивировано из оригинального 7 -го декабря 2007 года . Проверено 17 декабря 2007 года .
  58. ^ «Жизнь и времена Джона Синклера» . movies.nytimes.com . Проверено 20 декабря 2007 года .
  59. ↑ Синклер, Джон (12 мая 2003 г.). «Биография Джона Синклера» . Джон Синклер. Архивировано из оригинального 27 -го октября 2007 года . Проверено 20 декабря 2007 года .
  60. ↑ Savage (1991), стр. 440.
  61. ^ "Эрин-Го-Браг" . Проверено 3 октября 2007 года .
  62. ^ "Десять лучших в мире" . BBC . Проверено 1 мая 2007 года .
  63. ^ Всемирная книжная энциклопедия , издание 2018 г., sv "Internationale, The"
  64. ^ «Международный анархистский конгресс, Амстердам, 1907» (PDF). www.fdca.it. Дата обращения 4 июня 2019.
  65. ^ "Интернационал" . Справочник по современной истории.
  66. ^ "Биография Бориса Виана" . biogs.com.
  67. ^ Каминский, Аннетт; Глейниг, Рут (2007). Orte des Erinnerns Gedenkzeichen, Gedenkstätten und Museen zur Diktatur in SBZ und DDR . Глейниг, Рут, 1950-, Игель, Оливер, 1978-, Каминский, Анна, 1962-. CH. Ссылки Verlag (Sachbuch). ISBN 9783861534433. OCLC  985523869 .
  68. ^ Питер., Rühmkorf (1978). Strömungslehre (изд. Erstausg). Райнбек в Гамбурге: Ровольт. ISBN 978-3499251078. OCLC  4779148 .
  69. ^ "TC - Музыка протеста после переворота / Песни, которые изменили нашу жизнь" . Проверено 2 декабря 2016 .
  70. ^ "Турецкая протестная музыка" . Архивировано из оригинального 13 сентября 2007 года . Проверено 2 декабря 2016 .
  71. ^ 28, сеха июль; 20:34, 2013 в (10 июня 2013). "Музыка протеста из парка Гези" . Проверено 2 декабря 2016 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  72. ^ а б в г д Аль-Дин, Хана Нур (2005). «Эволюция музыки Рай». Журнал черных исследований . 35 (5): 597–611. DOI : 10.1177 / 0021934704273906 . JSTOR 40034339 . 
  73. ^ «Рай: Алжирский блюз и протестная музыка» . Хижина дяди Тома.
  74. ^ Hendawi, Хамза (4 декабря 2013). «Ахмед Фуад Негм: поэт, чья революционная работа вдохновляла десятилетия» . Независимый . Дата обращения 3 августа 2018 .
  75. ^ a b Фахим, Карим (6 декабря 2013 г.). «Ахмед Фуад Негм, поэт-диссидент из низшего сословия Египта, умер в возрасте 84 лет» . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 3 августа 2018 .
  76. ^ Valassopoulos, Анастасия; Мостафа, Далия Саид (13 мая 2014 г.). «Популярная протестная музыка и египетская революция 2011 года». Популярная музыка и общество . 37 (5): 638–659. DOI : 10.1080 / 03007766.2014.910905 . ISSN 0300-7766 . 
  77. ↑ Блэр, Элизабет (11 февраля 2011 г.). «Песни египетских протестов» . NPR . Дата обращения 3 августа 2018 .
  78. ^ Лински, Dorian (19 июля 2011). «Рами Эссам - голос египетского восстания» . Хранитель . Дата обращения 3 августа 2018 .
  79. ^ McTighe, Кристен (7 декабря 2011). «Вне протеста, гимн революции в Египте» . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 3 августа 2018 .
  80. ^ Сведенбург, Тед (2012). "Музыка протеста Египта" . Отчет по Ближнему Востоку . Vol. 42 (изд. Зимой 2012 г.) . Дата обращения 3 августа 2018 .
  81. ^ Образец песни в исполнении Шули Натан, взят с сайта www.songs.co.il
  82. ↑ CBC Arts (22 июня 2006 г.). «Роджер Уотерс оставляет след на стене Израиля» . CBC.ca . Канадская радиовещательная корпорация . Архивировано из оригинала 4 июля 2006 года . Проверено 1 января 2015 года .
  83. ^ "Уотерс пишет на стене Западного берега" . BBC Online . BBC . 22 июня 2006 . Проверено 1 января 2015 года .
  84. Перейти ↑ Waters, Roger (11 марта 2011 г.). «Снесите эту израильскую стену» . Хранитель . Guardian News and Media Limited . Проверено 1 января 2015 года .
  85. ^ «Песни Зимрат Ха Арец НЕ являются песнями ШАЛОМа из газеты« Гаарец »» . Иерусалимский песенный клуб "Зимрат ха-Арец".
  86. ^ Бабник; Голани, ред. (2006). Музыкальный взгляд на конфликт на Ближнем Востоке . Иерусалим: Учебно-консультационная группа Минерва. ISBN 978-965-7397-03-9.Слова Али Исмаила.
  87. ^ Cheyney, Том (1 марта 1990). «Мириам Макеба Велела». Музыкант (137): 84.
  88. ^ Voëlvry подробно обсуждается Хопкинсом (2006) в Voëlvry. Движение, которое потрясло Южную Африку (Кейптаун: Zebra Press), и Grundlingh (2004) в статье «« Раскачивая лодку »в Южной Африке? Музыка Voëlvry и социальный протест против апартеида на африкаанс в 1980-е», The International Journal of African Historical Исследования , 37 (3): 483–514.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Коэн, Рональд Д. и Дэйв Самуэльсон. Примечания к песням для политических действий . Oldendorf: Bear Family Records, 1996.
  • Денисов, Р. Серж. Спойте социально значимую песню . Боулинг-Грин: Популярная пресса Государственного университета Боулинг-Грин, 1983.
  • Эйерман, Рон и Эндрю Джеймисон. Музыка и социальные движения: мобилизующая традиция в двадцатом веке . Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1998.
  • Фаук, Эдит и Джо Глейзер. Песни труда и протеста . Нью-Йорк: Dover Publications, 1973.
  • Макдоннелл, Джон, изд. (1986) Песни борьбы и протеста . Корк: Mercier Press ISBN 0-85342-775-5 (переиздание издания Гилберта Далтона 1979 г.) 
  • Фулл, Хардип. История песни протеста: справочник по 50 песням, изменившим ХХ век . Вестпорт: Гринвуд, 2008.
  • Пратт, Рэй. Ритм и сопротивление: исследования в политическом использовании популярной музыки (серия СМИ и общества) . Нью-Йорк: Praeger, 1990.
  • Робб, Дэвид (ред.) Песня протеста в Восточной и Западной Германии с 1960-х годов . Рочестер, штат Нью-Йорк: Камден, 2007.
  • Скадуто, Энтони. Боб Дилан . Лондон: Helter Skelter, 2001 (перепечатка оригинала 1972 года).

Внешние ссылки [ править ]

  • "Странный фрукт" - история протестной музыки от PBS
  • «Вьетнам: музыка протеста» , Стив Шифферес, BBC News, воскресенье, 1 мая 2005 г.
  • Лейбористские и индустриальные народные песни: избранная библиография из Библиотеки Конгресса
  • Песни и тексты протеста - образовательный ресурс
  • Какая твоя любимая политическая песня? Ведущие политические и культурные деятели со всего мира номинируют и рассказывают о политической песне, которая им больше всего нравится