Афинская школа ( итальянский : Scuola ди Atene ) является фреска на итальянский ренессанс художника Рафаэля . Он был написан между 1509 и 1511 годами по заказу Рафаэля по украшению комнат, ныне известных как Stanze di Raffaello , в Апостольском дворце в Ватикане .
Афинская школа | |
---|---|
Художник | Рафаэль |
Год | 1509–1511 |
Тип | Фреска |
Габаритные размеры | 500 см × 770 см (200 дюймов × 300 дюймов) |
Место расположения | Апостольский дворец , Ватикан |
Stanza делла Segnatura был первым из номеров , которые будут оформлены, и Афинская школа , представляющая философию , была , вероятно, третья картина будет закончена там, после того, как La Disputa (Богословие) на противоположной стене, и Парнас (литература) . [1] Картина отличается точной перспективной проекцией, [2] которой Рафаэль научился у Леонардо да Винчи (который является центральной фигурой этой картины, представляющей Платона ). Возрождение древнегреческой философии и культуры в Европе (наряду с работами Рафаэля) было вдохновлено индивидуальными занятиями Леонардо в области театра , инженерии , оптики , геометрии , физиологии , анатомии , истории , архитектуры и искусства . Это произведение уже давно считается «шедевром Рафаэля и прекрасным воплощением классического духа Возрождения». [3]
Программа, сюжет, идентификация и интерпретация фигур
Афинская школа - одна из четырех основных фресок на стенах Станцы (те, что по обе стороны от центра прерваны окнами), которые изображают различные отрасли знания. Каждая тема обозначена выше отдельным тондо, содержащим величественную женскую фигуру, восседающую в облаках, с путти с фразами: «Ищи знания о причинах», «Божественное вдохновение», «Знание о божественных вещах» ( Disputa ), «Каждому». Что причитается ". Соответственно, фигуры на стенах ниже олицетворяют философию, поэзию (включая музыку), теологию и право. [4] Традиционный титул не принадлежит Рафаэлю. Сюжет картины на самом деле - философия или, по крайней мере, древнегреческая философия, и ее верхний тондо-лейбл, «Causarum Cognitio», говорит нам о том, какой именно вид, поскольку он, кажется, перекликается с акцентом Аристотеля на мудрости как знании почему, следовательно, знании причины в книге I по метафизике и книге II по физике . Действительно, Платон и Аристотель кажутся центральными фигурами в этой сцене. Однако многие из изображенных философов искали знания о первопричинах. Многие жили до Платона и Аристотеля, и едва ли треть из них были афинянами. В архитектуре присутствуют римские элементы, но общая полукруглая обстановка с Платоном и Аристотелем в центре может быть намеком на монаду Пифагора .
Комментаторы предположили, что на картине можно найти почти всех великих древнегреческих философов, но определение того, какие из них изображены, является умозрительным, поскольку Рафаэль не делал никаких обозначений, кроме возможных сходств, и никакие современные документы не объясняют картину. Проблема усугублялась тем, что Рафаэлю пришлось изобрести систему иконографии, чтобы ссылаться на различные фигуры, для которых не существовало традиционных визуальных типов. Например, в то время как фигура Сократа сразу узнаваема из классических бюстов, одна из фигур, якобы являющаяся Эпикуром , далека от его стандартного изображения.
Аспекты фрески, отличные от идентичности фигур, также интерпретировались по-разному, но немногие такие интерпретации единодушно приняты среди ученых. То, что риторические жесты Платона и Аристотеля представляют собой указание (на небо и вниз, на землю), обычно считается вероятным. Однако « Тимей » Платона - книга, которую Рафаэль кладет в свои руки, - это сложная трактовка пространства, времени и изменений, включая Землю, которая руководила математическими науками более тысячелетия. Аристотель со своей теорией четырех элементов считал, что все изменения на Земле происходят из-за движения небес. На картине Аристотель несет свою Этику , которую, как он отрицал, можно свести к математической науке. Неизвестно, насколько молодой Рафаэль знал древнюю философию, какое руководство он мог получить от таких людей, как Браманте, и была ли подробная программа продиктована его спонсором, Папой Юлием II .
Тем не менее, фреска даже недавно была истолкована как призыв к философии и, в более глубоком смысле, как визуальное представление роли Любви в возвышении людей к высшему знанию, в значительной степени в соответствии с современными теориями Марсилио Фичино и других нео-философов. Платонические мыслители связаны с Рафаэлем. [5]
Наконец, по словам Джорджо Вазари , в этой сцене участвуют сам Рафаэль, герцог Мантуи , Зороастр и некоторые евангелисты . [6]
Однако, по мнению Генриха Вельфлина , «совершенно неправильно пытаться интерпретировать Афинскую школу как эзотерический трактат ... Важнее всего был художественный мотив, который выражал физическое или духовное состояние, и имя человека было дело безразличия »во времена Рафаэля. [7] Артистизм Рафаэля затем организует прекрасное пространство, продолжающееся с пространством зрителей в Станце, в котором великое множество человеческих фигур, каждая из которых выражает «психические состояния посредством физических действий», взаимодействуют в «полифонии», в отличие от всего в более раннее искусство, в продолжающемся диалоге философии. [8]
Интерпретация фрески, относящаяся к скрытой симметрии фигур и звезды, построенной Браманте, была дана Герино Маццолой и сотрудниками. [9] Основная основа - два зеркальных треугольника на рисунке из Браманте (Евклид), которые соответствуют положениям ног некоторых фигур. [10]
Цифры
Личности некоторых философов на картине, таких как Платон и Аристотель, неоспоримы. Кроме того, идентификация фигур Рафаэля всегда была гипотетической. Ситуация усложняется тем, что, начиная с усилий Вазари, некоторые из них получили множественные отождествления не только с древними, но и с современниками Рафаэля. Вазари упоминает портреты молодого Федерико II Гонзаги, герцога Мантуи , склонившегося над Браманте с поднятыми руками в правом нижнем углу, и самого Рафаэля. [11]
Центральные фигуры (14 и 15)
В центре фрески, в центральной точке схода ее архитектуры , находятся два бесспорных главных объекта: Платон слева и Аристотель , его ученик, справа. Обе фигуры держат современные (того времени) переплетенные копии своих книг в левой руке, а правой жестикулируют. Платон придерживается Тимея, а Аристотель - своей Никомаховой этики . Платон изображен старым, седым и босоногим. Напротив, Аристотель, немного опережающий его, находится в зрелом возрасте, носит сандалии и платья с золотой отделкой, и молодежь вокруг них, кажется, смотрит в его сторону. Вдобавок эти две центральные фигуры движутся в разных направлениях: Платон вертикально, вверх по картинной плоскости, в хранилище наверху; Аристотель в горизонтальной плоскости под прямым углом к картинной плоскости (следовательно, в сильном ракурсе ), инициируя поток пространства к зрителям.
Принято считать, что их жесты указывают на центральные аспекты их философии, для Платона - его Теорию форм , а для Аристотеля - акцент на конкретных деталях . Многие интерпретируют картину, чтобы показать расхождение двух философских школ. Платон отстаивает чувство безвременья, в то время как Аристотель изучает физическую реальность жизни и ее настоящее царство.
Параметр
Здание имеет форму греческого креста , который, по мнению некоторых, должен был показать гармонию между языческой философией и христианским богословием [3] (см. Христианство и язычество и христианская философия ). Архитектура здания была вдохновлена работами Браманте, который, по словам Вазари, помог Рафаэлю с архитектурой на картине. [3] Получившаяся архитектура была похожа на тогдашнюю новую базилику Святого Петра . [3]
На заднем плане - две скульптуры. Слева изображен бог Аполлон , бог света, стрельбы из лука и музыки, держащий лиру . [3] Скульптура справа - Афина , богиня мудрости , в римском обличье Минервы . [3]
На главной арке над персонажами изображен меандр (также известный как греческий лад или греческий ключевой рисунок), рисунок, состоящий из непрерывных линий, повторяющихся в «серии прямоугольных изгибов», которые возникли на керамике греческого геометрического периода, а затем стали широко использоваться в древнегреческих архитектурных фризах. [12]
Рисунки и мультфильмы
Сохранился ряд рисунков, сделанных Рафаэлем в качестве этюдов для Афинской школы . [13] Этюд Диогена находится в Штеделе во Франкфурте [14], а этюд группы вокруг Пифагора, в нижнем левом углу картины, хранится в Музее Альбертина в Вене . [15] Несколько рисунков, показывающих, как двое мужчин разговаривают, поднимаясь по ступеням справа, и Медуза на щите Афины, [16] [a] статуя Афины (Минервы) и три других статуи, [18] исследование для боевая сцена в рельефе ниже Аполлона [19] и «Евклид» обучает своих учеников [20] находятся в Ашмола музее искусства и археологии в Оксфордском университете .
Мультфильм для живописи в Пинакотеке Амброзиана в Милане . [21] Отсутствует архитектурный фон, фигуры Гераклита, Рафаэля и Протогена. Группа философов на левом переднем плане сильно напоминает фигуры из « Поклонения волхвов» Леонардо . [22] Кроме того, есть некоторые гравюры скульптур сцены Маркантонио Раймонди ; возможно, они были основаны на утерянных рисунках Рафаэля, поскольку не совсем соответствуют фреске. [23]
Копии
Музей Виктории и Альберта в Лондоне имеет прямоугольную версию размером более 4 на 8 метров, нарисованную на холсте Антоном Рафаэлем Менгсом 1755 года, выставленную в восточном Литом дворе. [24]
Современные репродукции фрески имеются в большом количестве. Например, полноразмерный можно увидеть в аудитории Old Cabell Hall Университета Вирджинии . Созданная в 1902 году Джорджем Бреком для замены более старой репродукции, уничтоженной во время пожара в 1895 году, она отличается от оригинала на четыре дюйма в масштабе, потому что Ватикан не разрешал воспроизводить идентичные репродукции своих произведений искусства. [25]
Среди других репродукций: в Кенигсбергском соборе , Калининграде, автор - Нейде [26], в Университете Северной Каролины в студенческом союзе Эшвиллского университета Хайсмит, а также недавняя репродукция в комнате для семинаров Брукс-колледжа Бейлорского университета . Копия Афинской школы Рафаэля была нарисована на стене парадной лестницы, ведущей в знаменитый читальный зал на первом этаже Библиотеки Сент-Женевьев в Париже.
Две фигуры слева от Плотина использовались как часть обложки альбомов Use Your Illusion I и II Guns N 'Roses .
Предмет
Подобный предмет известен как мозаика Академии Платона и, возможно, возник в виде статуй в Серапеуме в Александрии и Мемфисе Саккара , оба они находятся на территории современного Египта. Жан-Франсуа Мимо (1774–1837), генеральный консул Франции в Александрии, упомянул в XIX веке девять статуй в Серапеуме Александрийском со свитками. В Саккаре было найдено одиннадцать статуй . Обзор "Les Statues Ptolémaïques du Sarapieion de Memphis" отметил, что они, вероятно, были вылеплены в 3 веке из известняка и лепнины, некоторые стояли, а другие сидели. Роу и Рис 1956 предположили, что обе сцены в Серапеуме в Александрии и Саккаре имеют схожий сюжет, например, с мозаикой Академии Платона, с фигурами Саккары, приписываемыми: «(1) Пиндару , (2) Деметриосу де Фалеру , (3) x (?), (4) Орфея (?) Aux oiseaux, [27] (5) Hésiode , (6) Homère , (7) x (?), (8) Protagoras , (9) Thalès , (10) Héraclite , (11) Платон , (12) Аристот (?) ". [28] [29] Однако были и другие предложения (см., Например, Mattusch, 2008). Общее отождествление, кажется, Платона как центральной фигуры и Фалеса. [30] По словам Паоло Замбони, профессора сосудистой хирургии Университета Феррары, который проводил иконодиагностику в Афинской школе, Микеланджело Рафаэля в роли Гераклита поражен варикозным расширением вен ног и колен. [31]
Галерея
Леонардо да Винчи в роли Платона
Аристотель
Анаксимандр
Пифагор и Архимед
Архимед демонстрирует свой Принцип.
Эсхин и Сократ
Микеланджело в роли Гераклита
Диоген
Алкивиад или Александр Великий и Антисфен или Ксенофонт
Возможно, Зенон из Цития
Парменид
Аверроэс и Пифагор
Возможно Эпикур или Демокрит
Смотрите также
- Тайная вечеря (Леонардо)
Рекомендации
Заметки
- ↑ Возможно, происходит от фигуры Леонардо из « Битвы при Ангиари» . [17]
Цитаты
- ^ Джонс и Пенни, стр. 74: «Казнь Афинской школы ... вероятно, последовала заказнью Парнаса ».
- ^ Георг Райнер Хофманн (1990). «Кто изобрел трассировку лучей?». Визуальный компьютер . 6 (3): 120–124. DOI : 10.1007 / BF01911003 . S2CID 26348610 ..
- ^ a b c d e f История искусства: западная традиция Хорста Вольдемара Янсона, Энтони Ф. Янсона (2004).
- ↑ См. Джорджио Вазари , «Рафаэль из Урбино», в « Жизни художников» , т. Я: «В каждом из четырех кругов он нарисовал аллегорическую фигуру, чтобы указать значение сцены внизу, к которой он поворачивается. На первом, где он нарисовал философию, астрологию, геометрию и поэзию, согласующиеся с теологией, это женщина. олицетворяющая знание, сидящая на стуле, поддерживаемая с обеих сторон богиней Кибелой, с многочисленными грудями, приписываемыми древними Диане Полимастес. Ее одежда четырех цветов, представляющих четыре элемента, ее голова цвета огня, ее бюст что из воздуха, ее бедра из земли, а ноги из воды ". Для дальнейшего разъяснения и введения в более тонкие интерпретации см. EH Gombrich, «Raphael's Stanza della Segnatura and the Nature of its Symbolism», в Symbolic Images: Studies in the Art of the Renaissance (Лондон: Phaidon, 1975).
- ^ М. Smolizza «» Рафаэль у эль Amor. La Escuela de Atenas como protréptico a la filosofia '' в 'Idea y Sentimiento. Itinerarios por el dibujo de Rafael a Cézanne ', Барселона, 2007, стр. 29–77. [Обзор основных интерпретаций, предложенных за последние два столетия.]
- ↑ Согласно Вазари, «Рафаэль был радушно встречен папой Юлием, и в зале Сегнатуры он нарисовал богословов, примиряющих философию и астрологию с теологией, включая портреты всех спорящих мудрецов мира».
- ^ Вельфлина, стр. 88.
- ^ Вельфлина, стр. 94ff.
- ^ Герино Маццола; и другие. (1986). Растербилд - Билдрастер . Springer-Verlag. ISBN 978-3-540-17267-3.
- ^ Это можно увидеть здесь .
- ↑ Джорджио Вазари, Жизнь художников , т. I, сел. & перевод. Джорджа Булла (Лондон: Penguin, 1965), стр. 292.
- ^ Литтлтон, Маргарет. «Меандр». Grove Art Online . Oxford University Press, 2012. По состоянию на 5 августа 2012 г.
- ^ Луитпольд Дасслер: Рафаэль. Критический каталог (Лондон и Нью-Йорк: Phaidon 1971), стр. 74
- ^ Zeichnungen - 16. Jahrhundert - Graphische Sammlung - Sammlung - Städel Museum . Staedelmuseum.de (18 ноября 2010 г.). Проверено 13 июня 2011.
- ^ Рафаэлло Санти. mit seinen Schülern (Studie für die "Schule von Athen", Stanza della Segnatura, Vatikan) (пер .: Пифагор и его ученики (Исследование для Афинской школы, Stanza della Signatura, Ватикан) (инвентарный номер 4883)) . Музей Альбертина. Вена, Австрия, 2008. Проверено 13 июня 2011 г.
- ^ «Двое мужчин разговаривают на лестнице, и голова кричит» . Музей искусства и археологии Ашмола . Оксфордский университет . 2011. Архивировано из оригинального 28 июня 2011 года . Проверено 13 июня 2011 года .
- ^ Салми, Марио ; Бечеруччи, Луиза; Маработтини, Алессандро; Темпести, Анна Форлани; Марчини, Джузеппе; Бекатти, Джованни ; Кастаньоли, Фердинандо ; Гольцио, Винченцо (1969). Полное собрание сочинений Рафаэля . Нью-Йорк: Рейнал и компания, Уильям Морроу и компания . п. 378.
- ^ «Этюды для фигуры Минервы и других статуй» . Музей искусства и археологии Ашмола . Оксфордский университет . 2011. Архивировано из оригинального 28 июня 2011 года . Проверено 13 июня 2011 года .
- ^ «Ректо: Бой обнаженных мужчин» . Музей искусства и археологии Ашмола . Оксфордский университет . 2011. Архивировано из оригинального 28 июня 2011 года . Проверено 13 июня 2011 года .
- ^ Рафаэль (1482-1520). Евклид инструктирует своих учеников [ постоянная мертвая ссылка ] . Музей искусства и археологии Эшмола, Оксфордский университет, 2011. Проверено 13 июня 2011 г.
- ↑ Афинская школа мультфильмов
- ^ Салми, Марио; Бечеруччи, Луиза; Маработтини, Алессандро; Темпести, Анна Форлани; Марчини, Джузеппе; Бекатти, Джованни; Кастаньоли, Фердинандо; Гольцио, Винченцо (1969). Полное собрание сочинений Рафаэля . Нью-Йорк: Рейнал и компания, Уильям Морроу и компания. п. 379.
- ^ Салми, Марио; Бечеруччи, Луиза; Маработтини, Алессандро; Темпести, Анна Форлани; Марчини, Джузеппе; Бекатти, Джованни; Кастаньоли, Фердинандо; Гольцио, Винченцо (1969). Полное собрание сочинений Рафаэля . Нью-Йорк: Рейнал и компания, Уильям Морроу и компания. С. 377, 422.
- ^ Музей Виктории и Альберта: Копия Афинской школы Рафаэля в Ватикане . collections.vam.ac.uk (25 августа 2009 г.). Проверено 24 марта 2016.
- ^ Информация о Старом Кабелл-Холле из Университета Вирджинии
- ↑ Северная Германия: до баварских и австрийских границ , Бедекер, 1890, стр. 247.
- ^ Французский для птиц .
- ^ Алан Роу; BR Rees (1956). "Вклад в археологию Западной пустыни: IV - Большой Александрийский серапеум" (PDF) . Манчестер.
- ^ Ф. Лауэр; Гл. Пикар (1957). «Рецензируемая работа: Les Statues Ptolémaïques du Sarapieion de Memphis». Археологический институт Америки . 61 (2): 211–215. DOI : 10.2307 / 500375 . JSTOR 500375 .
- ^ Кэтрин Джоплин (2011). «Платоновский круг в мозаике Помпеи» . Журнал Электрум.
- ^ «Диагностика на теле: le grandi malattie dipinte dei pittori del passato» .
Источники
- Роджер Джонс и Николас Пенни , Рафаэль , Йельский университет, 1983, ISBN 0300030614 .
- Генрих Вельфлин , Классическое искусство: Введение в итальянский ренессанс (Лондон: Phaidon, 2-е изд. 1953).
дальнейшее чтение
- Кляйнер, Фред С. (2009). Искусство Гарднера сквозь века: западная перспектива, том II . Cengage Learning. С. 363–365. ISBN 0-495-57364-7.
- Гертруда Гарригес, "Афинская школа Рафаэля" , Журнал спекулятивной философии, том. 13, № 4 (октябрь 1879 г.), стр. 406–420.
Внешние ссылки
- Афинская школа на В наше время на BBC
- Афинская школа в Интернет-галерее искусств
- Афинская школа (интерактивная карта)
- Мультфильм Афинской школы
- Репродукция Афинской школы в UNC Asheville
- BBC Radio 4 обсуждает значение этой фотографии в программе « В наше время с Мелвином Брэггом».
- 3 интересных факта об афинской школе Рафаэля, о которых вы могли не знать