Такаси Ёсимацу (吉松 隆,隆 Y , Ёсимацу Такаши , родился 18 марта 1953 г.) - японский композитор классической музыки. Он известен тем, что написал римейк Astro Boy 2003 года .
Такаши Ёсимацу | |
---|---|
吉松 隆 | |
Родившийся | |
Занятие | Композитор |
Активные годы | 1975 – настоящее время |
Веб-сайт | yoshim |
биография
Ёсимацу родился и вырос в Ёёги , Токио . Когда он был ребенком, у него была собака, и он целыми днями собирал хлам, который нашел во время прогулки. [1] Подобно Туру Такемицу , композитору, который считается величайшим в Японии в западном классическом стиле, он не получил формального музыкального образования, когда рос. Йошимацу был поклонником The Walker Brothers и The Ventures, когда ему было 13 лет, но симфонии Людвига ван Бетховена и Петра Ильича Чайковского очаровали его, когда ему было 14 лет. Когда он поступил в среднюю школу Кейо, он надеялся поступить в медицинский институт, но в конце концов изменил свое стремление стать симфоническим писателем. Во время учебы на инженерном факультете Университета Кейо он стал учеником Тейзо Мацумуры . Хотя он говорит, что на него никоим образом не повлиял стиль Мацумуры, его сольная фортепианная пьеса 1974 года «Звезде -компаньону Сириуса» (соч. 1) показывает сильное влияние современной музыки, включая музыку Мацумуры. Он был введен в Манабу Каваи, профессор Токийского университета искусств , который поощрял его к изучению гармонии и контрапункта , но он отказался брать уроки через несколько месяцев и покинул университет в марте 1974 г. [1] В это время, сочиняя музыку как искусство, он также увлекался прогрессивной рок- музыкой, такой как Pink Floyd , Yes , Emerson, Lake & Palmer и т.д., и присоединился к рок-группам в качестве клавишника.
В 1975 году, благодаря представлению Мацумуры, Ёсимацу познакомился с Исао Харадой, а 28 ноября 1978 года он дебютировал как композитор, представив Forgetful Angel на частном концерте, организованном Харадой (хотя он и не получил гонорара за композицию). Тем временем он около 20 раз участвовал в различных конкурсах сочинений и безуспешно, но в 1980 году Дориан для оркестра был выбран на премию «Композиция» Фонда развития симфонической музыки. С тех пор он написал ряд пьес , прежде чем его имя с serialist Треноди в Токи в 1981 г. [2] В Хироси Aoshima в книга Путь композитора Мышления ( Kodansha «s Новая библиотека знаний, 2004), есть описание , что он выиграл приз Отаки за песню Threnody to Toki (стр. 263), но сам Ёсимацу отрицает это на своем сайте. [3]
Вскоре после этого Ёсимацу разочаровался в атональной музыке и начал сочинять в свободном неоромантическом стиле с сильным влиянием джаза, рока и японской классической музыки , подчеркнув свою репутацию гитарным концертом 1985 года. По состоянию на 2007 г.[Обновить], Ёсимацу представил шесть симфоний, 12 концертов: по одной для фагота , виолончели , гитары , тромбона , альт-саксофона , сопрано-саксофона , маримбы , камерного оркестра, традиционных японских инструментов и два для фортепиано (один только для левой руки и один для фортепиано). обе руки), ряд сонат и различные короткие пьесы для ансамблей разного размера. Его «Клубные сюиты Atom Hearts» для струнного оркестра явно отдают дань уважения Beatles , Pink Floyd и Emerson, Lake & Palmer.
Большая часть его работ триадична и содержит простые, повторяющиеся прогрессии или, в некоторых случаях, пандиатонизм . Часто за расширенными третичными гармониями следуют гармонии целых тонов (например, в первой части Симфонии № 5 или в первой части его Концерта «Cyber Bird» для альт-саксофона, в котором, кроме того, используется свободный атональный джаз; или заключительная часть его Концерта «Машина Ориона» или в его Концерте для саксофона «Режим Альбирео»). В его произведениях для традиционных японских инструментов (таких как Subaru и Within Dreams, Without Dreams ) используются традиционные японские гаммы и настройки.
Он опубликовал несколько очерков и букваров по классической музыке. [2] Он любит рисовать и иллюстрировал свои собственные книги.
Известные композиции
- Концерт для саксофона "Cyber Bird" для саксофона альт, фортепиано и оркестра, соч. 59 (1994)
- Симфония Камуи-Чикапа (Симфония № 1) , соч. 40 (1990)
- Симфония № 2 «На Терре» , соч. 43 (1991)
- Симфония № 3 , соч. 75 (1998)
- Симфония № 4 , соч. 82 (2000)
- Симфония № 5 , соч. 87 (2001)
- Симфония № 6 «Птицы и ангелы» , соч. 113 (2013)
- Концерт для гитары "Эффект Пегаса" , соч. 23 (1984)
- Концерт для фагота "Кольцо единорога" , соч. 36 (1988)
- Концерт для тенор-тромбона "Машина Ориона" , соч. 55 (1993)
- Концерт для фортепиано с оркестром "Memo Flora" , соч. 67 (1997)
- Фугаку "Семь сцен священной горы Фудзи" , соч. 88)
- Концерт для виолончели "Centaurus Unit" , соч. 91 (2003)
- Концерт для сопрано-саксофона "Режим Альбирео" , соч. 93 (2005)
- Концерт для фортепиано с оркестром "Нота Цефуса" (для левой руки), соч. 102 (2007)
- Концерт Маримбы "Ритмика птиц" , соч. 109 (2010)
- Плач Токи , соч. 12 (1980)
- Atom Hearts Club Suite I для струнного оркестра, соч. 70b (1997)
- Atom Hearts Club Suite IIa для струнного оркестра, Op.79a (1999)
- Танцы Плеяд I , соч. 27 (1986)
- Танцы Плеяд II , соч. 28 (1987)
- Танцы Плеяд III , соч. 35 (1988)
- Танцы Плеяд IV , соч. 50 (1992)
- Танцы Плеяд V , соч. 51 (1992)
- Танцы Плеяд VI , соч. 71 (1998)
- Танцы Плеяд VII , соч. 76 (1999)
- Танцы Плеяд VIII , соч. 78а (1999)
- Танцы Плеяд IX , соч. 85 (2001)
- Видения Тапиолы (для левой руки), соч. 92 (2004)
- Лирические баллады Айнола (для левой руки), соч. 95 (2006)
- Gauche Dances (для левой руки), соч. 96 (2006)
Рекомендации
- ^ a b Такаши Ёсимацу (2013-03-20).作曲 は 鳥 の ご と く. Шунджуша. ISBN 978-4-39-393574-3.
- ^ а б «Такаши Ёсимацу» . JapanArts . Проверено 24 мая 2020 .
- ^ 吉松隆. "Q&A vol.04" .吉松隆 交響曲 工房. 吉松隆 公式 サ イ ト. Архивировано из оригинала на 2016-03-04 . Проверено 28 декабря 2007 .
Внешние ссылки
- Официальный блог (на японском)
- Профиль Japan Arts (на английском языке)