| Кукольный театр Ваянга | |
|---|---|
 Wayang кулит выступление индонезийского известным «Даланг» (кукольный мастер) Ki Manteb Sudharsono с историей «Gathutkaca Winisuda», в Bentara Будайи Джакарте , Индонезия , 31 июля 2010 | |
| Страна | Индонезия |
| Критерии | Исполнительское искусство, Традиционное мастерство |
| Ссылка | 063 |
| Область, край | Азиатско-Тихоокеанский регион |
| История надписей | |
| Надпись | 2008 (3-я сессия) |
| Список | Репрезентативный список |
 Ваянг Кулит (кожаная кукла-тень), Ваянг Клитик (плоская деревянная марионетка), Ваянг Голек (трехмерная деревянная марионетка) | |
| Ваянг | |
|---|---|
 | |
| Типы | Традиционный кукольный театр |
| Предки искусства | Яванский народ |
| Исходная культура | Индонезия |
| Начало эпохи | Индуистско-буддийские цивилизации |
| Эта статья является частью серии статей о |
| Индонезийская мифология и фольклор Mitologi dan folklor Индонезия |
|---|
 |
| Портал Индонезии Портал мифологии |
Ваянг , также известный как ваджанг ( яванский : ꦮꦪꦁ , романизированный: ваянг ), представляет собой традиционную форму кукольного театра, зародившуюся на индонезийском острове Ява . [1] [2] [3] Ваянг относится ко всему драматическому шоу. Иногда саму кожаную марионетку называют ваянгом . [4] Представления кукольного театра ваянг сопровождаютсяоркестром гамелан на Яве и гендерным ваянгом на Бали.. Драматические рассказы изображают мифологию, например, эпизоды из индуистских эпосов Рамаяна и Махабхарата , а также местные адаптации культурных легенд. [2] [5] [6] Традиционно ваянг разыгрывается в ритуальном шоу от полуночи до рассвета, которое исполняет даланг , художник и духовный лидер; люди смотрят шоу с двух сторон экрана. [2] [5]
Спектакли ваянга по-прежнему очень популярны среди индонезийцев , особенно на островах Ява и Бали . Выступления ваянга обычно проводятся во время определенных ритуалов, определенных церемоний, определенных мероприятий и даже туристических достопримечательностей. В ритуальных контекстах кукольные представления используются для молитвенных ритуалов (проводимых в храмах на Бали) [7] ритуала руватан (очищение детей Сукерто от неудач) [8] и ритуала седека буми (благодарения Богу за обильный урожай). [9] В контексте церемоний обычно используется для празднования мантенан (яванской свадебной церемонии) и сунатана.(церемония обрезания). В мероприятиях он используется для празднования Дня независимости, годовщины муниципалитетов, компаний и чьего-либо дня рождения, отмечая определенные дни и многое другое. Даже в нашу современную эпоху, когда развивается туристическая деятельность, кукольные представления ваянг используются в качестве культурных достопримечательностей. [10]
Ваянг - одна из вершин индонезийской культуры, которая является самой заметной среди многих других культур. Традиции ваянга включают актерское мастерство , пение , музыку , драму , литературу , живопись , скульптуру , резьбу и символическое искусство. Традиции ваянга, которые продолжают развиваться время от времени на протяжении более тысячи лет, также являются средством информации , проповеди , образования , философского понимания и развлечения . [11]
ЮНЕСКО обозначена Wayang в плоской кожаной тени кукольный ( вайанг кулит ), плоская деревянная кукла ( вайанг klitik ) и трехмерный деревянный кукольный ( вайанг Голек театр), как шедевром устного и нематериального наследия человечества 7 ноября 2003 В обмен на признание ЮНЕСКО потребовала от индонезийцев сохранить традицию. [1]
Этимология [ править ]
Термин ваянг - это яванское слово, означающее « тень » [3] [12] или «воображение». Эквивалент этого слова на индонезийском языке - байанг . В современной повседневной яванской и индонезийской лексике ваянг может относиться к самой кукле или ко всему спектаклю кукольного театра.
История [ править ]
Ваянг - традиционный театр кукол в Индонезии . [13] [2] [5] Ваянг - это древняя форма повествования, известная своими замысловатыми куклами и сложными музыкальными стилями. [1] Самые ранние свидетельства датируются концом 1-го тысячелетия нашей эры в текстах средневековой эпохи и археологических памятниках. Существует четыре теории происхождения ваянга (коренных жителей Явы, Ява-Индии, Индии и Китая), но только две благоприятных:
- Коренное происхождение ( Ява ): эксперты, которые говорят, что ваянг является подлинным индонезийским, - это Брандес, ГАДЖ Хазеу, Рентсе, Катс и Крюйт. По словам Брандеса, марионетки родом из Java. Он представляет результаты древней индонезийской культуры, такие как гамелан , денежная система , метрические формы, батик , астрономия , выращивание влажных рисовых полей, государственное управление . Ваянг тесно связан с яванской социальной культурой и религиозной жизнью . Индийские куклы отличаются от яванского ваянга. Все технические термины в ваянге яванские, а не санскритские.. Ваянг не произошел от каких-либо других типов теневых марионеток в материковой Азии , но был творением самих яванцев . Это мнение основано на использовании терминов, относящихся к стадии ваянга, которые не заимствованы из других языков, или, другими словами, эти термины являются оригинальными яванскими терминами. Точно так же некоторые из других технических терминов, используемых в ваянг-кулит на Яве и Бали, основаны на местных языках, даже когда игра пересекается с буддийской или индуистской мифологиями. [14]Хазеу сказал, что ваянг пришел с Явы. Структура марионетки составлена по очень старой модели (способ рассказывать кукольнику, высота голоса, язык и выражения). Технический дизайн, стиль и композиция яванских пьес. Он вырос из поклонения предкам. Катс утверждает, что технический термин явно пришел из Явы, ваянг родился без помощи Индии, очень старый культурный образ. До IX века он принадлежал коренному населению. Это было тесно связано с религиозными обрядами (благовония и ночные / странствующие духи). Панакаван использует яванское имя, отличное от индийских героев. Крюйт утверждает, что вайанг происходит от шаманизма. Сравнивая церемониальные формы древних архипелагов, целью которых является установление контакта с духовным миром,путем представления религиозной поэзии, восхваляющей величие души.
- Индийское происхождение: индуизм и буддизм пришли на индонезийские острова в первые века 1-го тысячелетия, и наряду с теологией народы Индонезии и индийского субконтинента обменивались культурой, архитектурой и торговлей товарами. [14] [15] [6] Кукольные искусства и драматические пьесы были задокументированы в древнеиндийских текстах, датируемых последними веками I тысячелетия до н.э. и ранними веками нашей эры. [16] Кроме того, прибрежный регион южной Индии ( Андхра-Прадеш и Тамил Наду ), который больше всего взаимодействовал с индонезийскими островами, имел замысловатое кукольное искусство на основе кожи, называемое tholu bommalata., который имеет много общих элементов с wayang . [2] [17] Некоторые персонажи, такие как Видусака в санскритской драме и Семар в ваянге , очень похожи. Индийская мифология и персонажи индуистских эпосов фигурируют во многих основных представленных пьесах, каждая из которых предполагает возможное индийское происхождение или, по крайней мере, влияние в доисламский период истории Индонезии. [14] Дживан Пани утверждает, что ваянг развился из двух искусств Одиша в Восточной Индии, кукольного театра Равана Чхая и танца Чхау . [18]
Независимо от своего происхождения, утверждает Брэндон, ваянг развился и превратился в яванский феномен. Ни в Китае, ни в Индии нет настоящих современных кукольных теневых произведений искусства, которые бы отличались утонченностью, глубиной и творчеством, выраженными в ваянге на Яве , Индонезия . [14]
Самая старая известная запись, касающаяся ваянга, датируется 9 веком. Около 840 AD древнерусской яванский (кавьте) надписи называемой Яхи надписью , выдаваемой Махарадж Шри Lokapala формы Матарами в Центральной Яве упоминает три вида исполнителей: atapukan , aringgit и abanol . Аринггит означает кукольное представление Ваянга , Атапукан означает танцевальное шоу в масках , а абанвал означает искусство шутки. Ринггит описывается в яванском стихотворении XI века как кожаная тень.
В 903 году н.э. надпись под названием Balitung (Mantyasih) была создана королем Балитунгом из династии Санджая из древнего царства Меданг , говорит Си Галиги Маваянг Буат Хянг Макарита Бимма Я Кумара означает, что Галиги устроил кукольный спектакль для богов, рассказывая историю Бима Кумара . [19] Похоже, что некоторые черты традиционного кукольного театра сохранились с того времени. Галиджи был странствующим исполнителем, которого попросили выступить по особому королевскому случаю. На этом мероприятии он исполнил рассказ о герое Бхиме из Махабхараты .
MPU Kanwa , поэт Airlangga «суд s из Kahuripan королевства, пишет в 1035 CE в его какавин Arjunawiwaha : santoṣâhĕlĕtan kĕlir Sira sakêng пели Хян Jagatkāraṇa , что означает,«Он тверд и просто вайанг экрана от «Mover из Мир'." Kelir является яванским слово для вайанга экрана, стих красноречиво сравнивая фактическую жизнь к вайанг производительности , где всемогущий Jagatkāraṇa (мувер мира) в качестве конечного Даланга (кукловод) является лишь тонким экраном от смертных. Эта ссылка на ваянгпоскольку игры с тенями предполагали, что исполнение ваянга было уже знакомо при дворе Эйрланга, а традиция ваянга зародилась на Яве, возможно, раньше. В надписи этого периода также упоминаются некоторые занятия, такие как ауэнг и аринггит . [20]
Ваянг кулит - это уникальная форма театра, в которой используются свет и тень. Марионетки изготовлены из буйволовой шкуры и закреплены на бамбуковых палках. Если его держать за куском белой ткани, используя электрическую лампочку или масляную лампу в качестве источника света, на экране появляются тени. Пьесы обычно основаны на романтических сказках и религиозных легендах, особенно на адаптации классических индийских эпосов, Махабхараты и Рамаяны . Некоторые пьесы также основаны на местных историях, таких как сказки Панджи . [21]
- Некоторые представления театра кукол Ваянг в Индонезии
Wayang кулит производительность с Gamelan сопровождением в контексте назначения троне Hamengkubuwono VIII «S пятнадцать лет в Джокьякарта , в период с 1900 по 1940 год
Даланга (кукловод) в вайанге Гольках (деревянная кукла) исполнение, между 1880 и 1910
Исполнение Ваянгом Бебером desa Gelaran в доме доктора Вахидина Соедирохоэсодо в Джокьякарте посередине, доктора GAJ Hazeu, Голландская Ост-Индия , в 1902 году.
Art Form [ править ]
Ваянг Кулит [ править ]
Ваянг кулит , без сомнения, самый известный индонезийский ваянг . Кулит означает «кожа» и относится к кожаной конструкции кукол, которые тщательно высечены тонкими инструментами, поддерживаются ручками из буйволиного рога и стержнями управления тщательно продуманной формы и окрашены в красивые оттенки, включая золото. Истории обычно взяты из индуистских эпосов Рамаяна и Махабхарата . [22]
Существует семейство символов в яванский Wayang называемых punokawan ; их иногда называют «слугами-клоунами», потому что они обычно связаны с героем рассказа и дают юмористические и философские интерлюдии. Семар на самом деле бог любви, который согласился жить на земле, чтобы помогать людям. У него трое сыновей: Гаренг (старший), Петрук и Багонг (младший). Эти персонажи не происходят из индуистских эпосов, но были добавлены позже. [23] Они предлагают что-то вроде политического кабаре , посвященного сплетням и современным событиям.
Сами фигурки марионеток меняются от места к месту. На Центральной Яве города Суракарта (Соло) и город Джокьякарта имеют самые известные традиции ваянга и наиболее часто имитируемые куклы. Региональные стили теневых марионеток также можно найти в Теманггунге , Западной Яве , Баньюмасе , Чиребоне , Семаранге и Восточной Яве . Бали вайангболее компактные и натуралистичные фигуры, а на Ломбоке есть фигуры, изображающие реальных людей. Часто объекты современного мира, такие как велосипеды, автомобили, самолеты и корабли, будут добавлены для комического эффекта, но по большей части традиционные кукольные конструкции мало изменились за последние 300 лет.
Исторически перформанс представлял собой тени, отбрасываемые масляной лампой на хлопковый экран. Сегодня источником света, используемого в представлении ваян на Яве, чаще всего является галогенный электрический свет, в то время как на Бали по-прежнему используется традиционный свет костров. Некоторые современные формы ваянга, такие как ваянг сандоса (из индонезийского бахаса, поскольку в нем используется национальный язык индонезийский вместо яванского), созданные в Академии художеств в Суракарте (ГИБДД), используют театральные прожекторы , цветные огни, современную музыку и другие инновации.
Изготовление вайанг кулитРисунок, подходящий для перформанса, предполагает ручную работу, которая занимает несколько недель, артисты работают вместе в группах. Они начинаются с мастер-моделей (обычно на бумаге), которые наносятся на кожу или пергамент, обеспечивая фигурам контур и указание любых отверстий, которые необходимо вырезать (например, для рта или глаз). Затем фигуры сглаживаются, обычно стеклянной бутылкой, и грунтуются. Конструкция осматривается и прорабатываются детали. Перед индивидуальной покраской, которую выполняет еще один мастер, следует дальнейшая шлифовка. Наконец, подвижные части (верхние руки, нижние руки с руками и соответствующие палки для манипуляций) установлены на корпусе, который имеет центральную рейку, с помощью которой он удерживается. Команда составляет до десяти цифр за раз,обычно заполняют это число в течение недели. Тем не менее, спрос на высшие навыкиРемесленники ваянга и относительно небольшое количество специалистов, все еще обладающих навыками в данной области, иногда сталкиваются с трудностями в получении удовлетворительного дохода. [24]
Роспись менее дорогих марионеток целесообразно выполнять методом распыления, с использованием шаблонов и с другим человеком, работающим с каждым цветом. Менее дорогие куклы, которые часто продаются детям во время спектаклей, иногда делаются на картоне, а не на коже.
- Некоторые примеры фигурок Ваянг Кулит (Кожаная кукла-тень)
Wayang кулит (Shadow Puppet) Кумбхакарна , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1914
Ваянг Кулит (Призрачная марионетка) Гатот Кака , Tropenmuseum Collectons, Индонезия , до 1914 г.
Wayang кулит (Shadow Puppet) Wibisana , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1933 года
Ваянг Кулит (Призрачная кукла) Принцесса Шинта , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1983 г.
Ваянг Кулит (Призрачная марионетка) Юдхиштхира , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1914 г.
Ваянг Кулит (Призрачная марионетка) Принцесса Тари, Коллекция Тропенмузея , Индонезия до 1934 г.
Ваянг-голек [ править ]
Ваянг-голек ( сунданский язык : ᮝᮚᮀ ᮍᮧᮜᮦᮊ᮪ ) - это трехмерные марионетки из деревянных стержней, которые управляются снизу деревянным стержнем, который проходит через тело к голове, и палками, прикрепленными к рукам. Конструкция кукол способствует их универсальности, выразительности и способности имитировать человеческий танец. Сегодня ваянг-голек в основном ассоциируется с сунданской культурой Западной Явы . В Центральной Яве деревянный ваянг также известен как ваянг-менак , который происходит из Куду , Центральная Ява.
Об истории ваянг-голеков доподлинно мало что известно , но ученые предполагают, что он, скорее всего, возник в Китае и прибыл на Яву где-то в 17 веке. Некоторые из старейших традиций ваянг-голеков происходят с северного побережья Явы в так называемом регионе пасисир. Это дом для некоторых из старейших мусульманских королевств на Яве, и вполне вероятно, что популярность ваянг-голеков выросла благодаря рассказам ваянг-менака историй Амира Хамзы , дяди Мухаммеда . Эти истории до сих пор широко исполняются в Кабумене, Тегале и Джепаре как ваянг-голек-менак , а вЧиребон , ваянг голек чепак . Легенды о происхождении ваянг-голеков приписывают их изобретение мусульманскому святому Вали Сунан Кудусу , который использовал это средство для пропаганды мусульманских ценностей.
В 18 веке традиция переместилась в горный регион Прианган , Западная Ява , где в конечном итоге она использовалась для рассказа историй о Рамаяне и Махабхарате в традиции, которая сейчас называется ваянг голек пурва , которую можно найти в Бандунге , Богоре и других городах. Джакарта. Принятие яванского Матарам kejawen культуры Суданских аристократы, вероятно , остаток Матарам влияния на Priangan области во время экспансивного правления султана Агунга . Хотя главные герои Рамаяны и Махабхараты похожи наВайанг кулит пурва версии из Центральной Явы, некоторые пунакаван (слуги или шуты) были представлены сунданскими именами и характеристиками, такими как Чепот или Астраджингга как Багонг, а Давала или Удель как Петрук. Ваянг-голек-пурва сегодня стал самой популярной формой ваянг-голеков .
- Некоторые примеры фигурок ваянг-голеков (3D деревянная кукла)
Фигура Ваянг Голека , Сепот , сунданский Пунокаван , Индонезия
Ваянг Голек (3D деревянная марионетка) Рахвана , Индонезия, 2004 г.
Ваянг Голек (3D деревянная марионетка) Рамавиджая, Индонезия, 2004 г.
Ваянг Голек (3D деревянная марионетка) Гатот кака , Индонезия, 2015 год.
Ваянг Голек (3D Деревянная Марионетка) Кумбакарна, Индонезия, до 1976 г.
Ваянг Голек (3D Деревянная Марионетка) Деви Друпади, Индонезия до 1976 г.
Ваянг клитик [ править ]
Фигуры Ваянг-клитик или Ваянг-карусил занимают промежуточное положение между фигурами ваянг-голека и ваянг- кулит . Они построены так же, как фигурки ваянг-кулит , но из тонких кусков дерева, а не из кожи, и, как фигурки ваянг-кулит , используются в качестве теневых марионеток. Еще одно сходство в том, что они такого же меньшего размера, как и фигурки ваянг-кулит . Однако дерево более подвержено поломкам, чем кожа. Во время батальных сцен Ваянг Клитикфигурки часто получают значительные повреждения, к большому удовольствию публики, но в стране, в которой до 1970 года не было подходящего клея, поломка обычно означала дорогостоящую новую фигурку. Исходя из этого, у фигурок ваянг-клитиков , которые должны появляться в пьесах, где им предстоит пережить батальные сцены, кожаные руки. Название этих фигур - ономотопическое, от звука « клитик-клитик», который эти фигуры производят при работе с далангом .
Фигурки ваянг-клитик происходят из восточной части Явы , где до сих пор можно найти мастерские по их изготовлению. Их производство менее затратно, чем фигурки ваянг-кулит .
Истории, связанные с этими кукольными пьесами, происходят из королевств восточной Явы: Дженггала , Кедири и Маджапахит . От Дженггала и Кедири происходят истории Радена Панджи и Синделараса , в которых рассказывается о приключениях пары деревенских юношей с их боевыми петухами . Damarwulan представлены истории героя из Маджапахита. Damarwulan умный парень, который с мужеством, например, интеллектом и помощью своего молодого любовника Анджасмар делает внезапное нападение на соседнем королевстве и валит Minakjinggo , Adipati (Viceroy) из Blambanganи могущественный враг прекрасной королевы Маджапахита Шри Рату Кенканавунгу . В качестве награды Дамарвулан выходит замуж за Кенканавунгу и становится королем Маджапахита; он также берет леди Анджасмару в качестве второй жены. Эта история полна любовных похождений и баталий и пользуется большой популярностью у публики. Даланг обязан включать последние местные сплетни и распрю и работать их в игру , как комедия.
- Некоторые примеры фигурок Ваянга Клитика (плоская деревянная марионетка)
Wayang Klithik (плоский деревянный кукольный) Menak Jingga , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1953 года
Ваянг Клитик (Плоская деревянная марионетка) Дамар Вулан , Коллекция Tropenmuseum , Индонезия до 1933 г.
Wayang Klithik (плоский деревянный кукольный) Demon , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1950 года
Ваянг Клитик (Плоская деревянная марионетка), фигура гуру Батары
Wayang Klithik (плоский деревянный кукольный) Duryudhana , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1986 года
Wayang Klithik (плоский деревянный кукольный) Brathasena , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1986 года
Ваянг Бебер [ править ]
Ваянг Бебер использует раскрашенные свитками презентации рассказываемых историй. [25] Ваянг бебер имеет сильное сходство с повествованиями в форме иллюстрированных баллад, которые были обычным явлением на ежегодных ярмарках в средневековой и ранней современной Европе . Их также постигла та же участь - они почти исчезли, хотя все еще есть группы художников, которые поддерживают ваянг бебер в таких местах, как Суракарта (Соло) в Центральной Яве. [26]Китайские посетители Явы в 15 веке описывали рассказчика, который разворачивал свитки и рассказывал истории, которые заставляли публику смеяться или плакать. Сохранилось несколько свитков с изображениями тех времен, которые сегодня хранятся в музеях. Есть два набора, расписанные вручную на ткани из коры ручной работы, которые до сих пор принадлежат семьям, унаследовавшим их много поколений назад, в Пакитане и Воногири, обеих деревнях в Центральной Яве. Выступления, чаще всего в небольших открытых павильонах или аудиториях, проходят по следующей схеме:
Даланг дает знак, небольшой оркестр гамелана с ударником и несколько сулавесскими гонгами и музыкант с ребаб (скрипка, как инструмент в вертикальном положении ) начинает играть, и даланг разворачивает первый свиток истории. Затем, говоря и пение, он более подробно рассказывает эпизод. Таким образом, в течение вечера он разворачивает по одному несколько свитков. Каждая сцена в свитках представляет собой рассказ или часть истории. Содержание истории обычно восходит к романам Панджи, которые представляют собой полуисторические легенды, действие которых происходит в восточно-яванских королевствах XII-XIII веков: Дженггала, Даха и Кедири, а также на Бали. [27]
- Некоторые примеры сцен Ваянга Бебера
Ваянг Бебер Финальный бой в Алун-Алуне в Кедири , Восточная Ява . Таванг Алун убивает Клану . Индонезия 17 век
Ваянг Бебер, принцесса Секар Таджи , мбок Кили (слева) и Ганда Рипа или Панджи (справа) во дворце в Кедири , 17 век
Ваянг Бебер Раден Гунунг Сари на коне прощается со своими советниками Тратагом и Гименом перед поездкой к принцессе Кумуде Нинрат, 18 век.
Ваянг Бебер, принцесса Секар Таджи и Панджи встречаются на рынке Палухамба, 17 век
Ваянг Бебер принцесса Секар Таджи в дворцовом саду, к которому подошла Клана , 17 век
Соревнование Ваянга Бебера между Панджи Сепухом (слева) и Джая Пушита (справа), 18 век
Ваянг Вонг [ править ]
Ваянг вонг , также известный как ваянг оранг (буквально «человеческий вайанг»), представляет собой тип яванского театрального представления, в котором человеческие персонажи имитируют движения кукольного представления. Шоу также объединяет танец человеческих персонажей в драматическое представление. Обычно это эпизоды Рамаяны или Махабхараты . [28]
- Некоторые примеры сцен Ваянга Вонга
Сцена Пандавы и Кришны в спектакле Ваянг Вонг
Король Дурьодана в представлении Ваянг Вонг в Таман Будайя Рахмат Салех, Семаранг , Джава Тенгах , Индонезия
Сцена гигантов в спектакле ваянг вонга
Сцена Punokawan в вайанг Wong производительности
Сцена Рамы и Шинты в спектакле Ваянг Вонг Рамаяна Балет
Открытие спектакля Ваянг Вонг с традиционным яванским танцем.
Ваянг Топенг [ править ]
Театральные представления ваянг- топенг или ваянг-гедог берут темы из цикла рассказов Панджи из королевства Джанггала . Игроки носят маски, известные как ваянг топенг или ваянг гедог . Слово гедог происходит от слова « кедок», что, как и топенг , означает «маска».
В центре Ваянга гедога - история любви принцессы Чандры Кираны из Кедири и Радена Панджи Асмэрабангуна, легендарного наследного принца Джанггалы. Чандра Кирана была воплощением Деви Ратих (индуистской богини любви), а Панджи - воплощением Камаджаи (индуистского бога любви). Рассказ Кираны получил название Смарадахана («Огонь любви»). В конце сложной истории они наконец-то женятся и рожают сына по имени Раджа Путра. Первоначально ваянг-вонг исполнялся только как аристократическое развлечение во дворцах Джокьякарта и Суракарта.. Со временем он стал популярной и народной формой.
- Некоторые примеры сцен Ваянг Топенг
Танцующий ваянг топенг в Маланге
Студийный портрет актеров ваянг топенг
Ваянг топенг Маланг
Ваянг topeng на Яве
Ваянг topeng на Яве
Ваянг topeng на Яве
Истории [ править ]
Персонажи Ваянга происходят из нескольких групп историй и мест. Самая популярная и самая древняя - ваянг-пурва , история и персонажи которой были заимствованы из индийских индуистских эпосов Рамаяна и Махабхарата , действие которых происходит в древних королевствах Хастинапура, Айодхья и Аленкапура (Ланка). Другая группа персонажей происходит из цикла Панджи , изначально разработанного на Яве во время царства Кедири ; Действие этих историй происходит в двух яванских королевствах - Джанггала и Панджалу (Кедири).
Ваянг Пурва [ править ]
Ваянг-пурва ( яванский означает «древний» или «оригинальный» ваянг ) - это ваянг , основанный на рассказах индуистских эпосов Рамаяна и Махабхарата . Они, как правило , выполняются как вайанг Кулит , вайанг Гольки и Wayang Wong танцевальных драм. [29]
В Центральной Яве к популярным персонажам ваянг- кулит относятся следующие (Notopertomo & Jatirahayu 2001): [30]
|
|
|
|
|
- Некоторые фигуры из истории Ваянг Пурва в балийской форме искусства Ваянг Кулит
Wayang кулит (Shadow Puppet) Anggada , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1900
Ваянг Кулит (Призрачная марионетка) Джаядрата , Коллекция Тропенмузея , Индонезия , до 1900 г.
Ваянг Кулит (Призрачная марионетка) Кендран , Tropenmuseum Collectons, Индонезия , до 1900 г.
Wayang кулит (Shadow Puppet) Sangruda , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1900
Wayang кулит (Shadow Puppet) Duryadana , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1900
Wayang кулит (Shadow Puppet) Gatakaca , Tropenmuseum Collectons, Индонезия до 1900
Ваянг Панджи [ править ]
Происходящий от циклов Панджи , изначально разработанных в Java во время Кедири , история набора в сдвоенных яванских царствах Janggala и Panjalu (Kediri). Его форма выражения, как правило , выполняется в виде вайанга gedog (маскируются вайанг) и Wayang Wong танцевальных драм Явы и Бали.
- Раден Панджи , он же Панджи Асморо Бангун, он же Панджи Куда Ваненгпати, он же Ину Кертапати
- Галух Чандра Кирана, он же Секартаджи
- Панджи Семиранг, он же Куда Наравангса, мужская маскировка принцессы Кираны
- Anggraeni
Ваянг Менак [ править ]
«Менак» - это цикл кукольных спектаклей ваянг, в которых рассказывается о героических подвигах Вонга Агунга Джайенграны, основанного на герое мусульманской литературы XII века Амире Хамзах . Истории Менак исполняются на островах Ява и Ломбок в индонезийском архипелаге в течение нескольких сотен лет. В основном они исполняются на Яве в виде голеков или деревянных марионеток, но также их можно найти на Ломбоке как традиция теневых марионеток, Ваянг Сасак . [31] Традиция ваянг-голеков-менака, скорее всего, зародилась на северном побережье Явы под влиянием китайских мусульман и распространилась на восток и юг, а в настоящее время чаще всего встречается в южном прибрежном регионе Кабумен и Джокьякарта. [32]
Слово менак - яванский почетный титул, который дается людям, признанным при дворе за их образцовый характер, даже если они не благородно рождены. Джайенграна - именно такой персонаж, который вдохновляет на верность и преданность своей бескорыстной скромностью и своей преданностью монотеистической вере, называемой «Религией Авраама». Джайенграна и его многочисленные последователи сражаются с языческими верованиями, которые угрожают их мирному царству Копарман. Главный зачинщик неприятностей - Пати Бестак, советник короля Нуресевана, который подстрекает языческих королей захватить жену Джайенграны Деви Маннинггар. Языческие короли в конечном итоге не могут захватить ее и либо подчиняются Джайенгране и отказываются от своей языческой веры, либо быстро умирают в бою.
Литературная фигура Амира Хамзы основана на исторической личности Хамзы ибн Абдул-Мутталиба, который был дядей Мухаммеда по отцовской линии . Хамза был жестоким воином, который сражался вместе с Мухаммедом и погиб в битве при Ухуде в 624 году нашей эры. литературная традиция распространилась из Персии в Индию, а затем в Юго-Восточную Азию, где придворный поэт Ясадипура I (1729–1802) написал эпос на яванском языке в Серат Менак . [33]
[34] Деревянный ваянг-менак по форме похож на ваянг-голек ; он наиболее распространен на северном побережье Центральной Явы, особенно врайоне Кудуса .
- Вонг Агунг Джайенграна / Амир Амбья / Амир Хамза
- Прабу Нуршеван
- Умар Майя
- Умар Мади
- Деви Ретна Мунинггар
- Некоторые персонажи истории Менака в яванской художественной форме ваянг-голек
Ваянг Голек Менак, Jayengrana , коллекция Tropenmuseum , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Голек Менак, Умармайя , собрание Тропенмузеума , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Голек Менак, Умармади , коллекция Тропенмузеума , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Голек Менак, Дживенг , коллекция Тропенмузеума , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Голек Менак, Путри Муртинджунг , собрание Тропенмузеума , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Голек Менак, король Мактал (Албания), коллекция Tropenmuseum , Нидерланды . до 2003 г.
Ваянг Кансил [ править ]
Ваянг Кансил - это разновидность теневой марионетки с главным героем канчилом и другими историями о животных, взятыми из Хитопадечи и Тантри Камандака. Ваянг Кансил был создан Сунаном Гири в конце 15 века и используется как средство проповеди ислама в Грешике . [35] История Кансила очень популярна среди детей, содержит юмористический элемент и может использоваться в качестве средства обучения, потому что сообщение, передаваемое через средства массовой информации Ваянг Канчил, очень полезно для детей. Ваянг канчил не отличается от ваянг кулит, ваянг канчил также сделан из кожи буйвола. Даже игра не сильно отличается, в сопровождении гамелана. Язык кукловода зависит от места представления и типа аудитории. Если аудитория - ребенок, кукольник обычно полностью использует яванский нгоко, но иногда Крама Мадья и Крама Ингил вставляются в сцены с людьми. Марионетки вырезаны, раскрашены, нарисованы реалистично и адаптированы к кукольному представлению. Цвета в деталях ваянг канчил сунгинган очень интересны и разнообразны. Фигуры изображены в виде хищных животных, таких как тигры, слоны, буйволы, коровы, рептилии, и птицы, такие как крокодилы, ящерицы, змеи, различные виды птиц и другие животные, связанные с сказкой о канциле. Есть также человеческие фигуры, в том числе Пак Тани и Бу Тани, но человеческих фигур передано немного. Общее количество кукол всего около 100 штук в наборе.
- Некоторые фигуры из истории Кансила в художественной форме Ваянг Кулит
Кансил
Srigala
Macan
Бая
Кеонг
Ненек Петани
Другие истории [ править ]
Исторически популярный ваянг кулит, как правило, основан на индуистских эпосах Махабхарата и Рамаяна . [36] В 1960-х годах христианские миссионеры приняли форму искусства для создания ваянг вахю . Яванский иезуитский брат Тимофей Л. Виньесуброто использовал шоу, чтобы донести до яванцев и других индонезийцев учение Библии и католической церкви в доступной для аудитории манере. [36] Точно так же ваянг садат использовал ваянг для религиозного учения ислама, в то время какВаянг Панчасила использовал его как средство проведения национальной политики. [36]
Также были попытки пересказывать современную фантастику с искусством ваянга, в первую очередь « Звездных войн » малазийцев Тинтуой Чуо и Даланг Пак Дайн. [37]
Культурный контекст [ править ]
Его изначальная функция, ваянг, - это ритуал, предназначенный для духов предков веры «хян». Кроме того, ваянг претерпевает изменения в роли, а именно как средство социальной коммуникации. Пьесы, которые ставятся в ваянге, обычно содержат несколько ценностей, таких как образование , культура и учение философии . Ваянг действует как эффективное средство передачи сообщений , информации и уроков . Ваянг использовался как эффективное средство распространения религий , от индуизма до ислама.. Из-за гибкости марионеток ваянг они существуют до сих пор и используются для различных целей. Функции Ваянга можно сгруппировать в 3, а именно:
Татанан (Нормы и ценности) [ править ]
Ваянг - это среда исполнения, которая может содержать все аспекты человеческой жизни. Человеческие мысли, связанные с идеологией , политикой , экономикой , обществом , культурой , законом , обороной и безопасностью , могут содержаться в ваянге. Марионетки ваянг содержат порядок, а именно норму или условность, содержащую этику ( моральная философия). Эти нормы или соглашения согласованы и используются в качестве руководящих принципов для художников-вдохновителей. В кукольном спектакле есть правила игры, а также процедуры кукольного представления и то, как играть марионеткой, от поколения к поколению и традиции, со временем это становится чем-то, что согласовывается в качестве руководства (конвенции).
Ваянг - это образовательная среда, основанная на обзоре содержания ваянг, который предоставляет сообществу множество учений о морали. Ваянг - это образовательная среда, в которой основное внимание уделяется нравственному воспитанию и воспитанию характера. Ценности ваянга - это средство воспитания характера. Воспитание характера - это то, что является неотложной и фундаментальной задачей. Воспитание характера может сформировать человека с хорошим поведением. [38]
Тунтунан (Руководство) [ править ]
Внешний вид ваянга - это коммуникативная среда в обществе. Ваянг используется как средство понимания традиций, подхода к обществу, освещения и распространения ценностей. Ваянг как средство воспитания персонажей заключается не только в элементах истории, манере сцены, инструментах, искусстве кукольного театра, но и в воплощении образов ваянга каждого персонажа ваянга. Воплощение символов ваянга может описывать характер человека. От марионетки можно узнать о лидерстве , смелости , решимости , честности , искренности . Кроме того, марионетки могут отражать природу гнева , а именно жадность , ревнивую зависть, жестокость., и амбиции . [38]
Тонтонан (Развлечения) [ править ]
Представления марионеток ваянг как развлечение (тонтонан) для общества. Представления ваянга в форме театральных представлений по-прежнему очень популярны, особенно на островах Ява и Бали. Кукольные спектакли по-прежнему являются фаворитом сообщества и часто транслируются по телевидению , радио , YouTube и в других социальных сетях . Представления ваянга представляют различные виды искусства, такие как драма, музыка, танцы, литературное искусство и изобразительное искусство. Диалог между персонажами, повествовательные выражения (джантуран, покапан, карита), сулук, комбанган, дходхоган, кепякан - важные элементы в спектаклях ваянг. [38]
Художник [ править ]
Даланг [ править ]
Даланг , иногда называют dhalang или Kawi даланг , является кукловодом за производительность. [2] [5] [39] Это он сидит за ширмой, поет и рассказывает диалоги разных героев повествования. [40] С традиционным оркестром на заднем плане, чтобы обеспечить резонансную мелодию и ее традиционный ритм, даланг модулирует свой голос, создавая напряжение, тем самым усиливая драматизм. Неизменно кульминацией пьесы является торжество добра над злом. далангпользуется большим уважением в индонезийской культуре за его знания, искусство и как духовный человек, способный воплотить в жизнь духовные истории из религиозных эпосов. [2] [5] [40]
Фигуры ваянга также присутствуют на картинах того времени, например, на фресках на крыше зала суда в Клунгкунге на Бали. Они до сих пор присутствуют в традиционной балийской живописи. Фигуры раскрашены, плоские (от 5 до 15 мм, толщиной примерно полдюйма), резьба по дереву с подвижными руками. Голова прочно прикреплена к телу. Ваянг клитик можно использовать для постановки кукольных спектаклей днем или ночью. Этот тип ваянга встречается относительно редко. [ необходима цитата ]
Сегодня ваянг - это самый древний и самый популярный театр кукол в мире. Сотни людей не спят всю ночь, чтобы посмотреть на выступлений суперзвезд, далангов , которые требуют экстравагантных гонораров и являются международными знаменитостями. Некоторые из самых известных далангов в новейшей истории - это Ки Нартосабдхо, Ки Аном Сурото, Ки Асеп Сунандар Сунария , Ки Сугино и Ки Мантэб Сударсоно. [ необходима цитата ]
Синдхен [ править ]
Pesindhén или sindhén (от яванского) - это термин для женщины, которая поет, аккомпанируя оркестру гамелан, обычно как единственная певица. Хороший певец должен обладать обширными коммуникативными навыками и хорошими вокальными данными, а также уметь петь много песен. Название Sinden происходит от слова Pasindhian, что означает «богатый песнями» или «кто поет песню». Так что Pesinden можно интерпретировать как человека, поющего песню. Кроме того, Sinden также обычно называют «Waranggana», что происходит от комбинации слов «wara» и «anggana». Само слово вара означает «женщина», а анггана означает «сам». Потому что в древние времена Варангана была единственной женщиной в представлении Ваянг или Клененган.
Wiyaga [ править ]
Wiyaga - это термин в музыкальном искусстве, означающий группу людей, обладающих особыми навыками игры на гамелане, особенно в сопровождении традиционных церемоний и исполнительских искусств. Виягу также называют Нияга или Наяга, что означает музыкант-гамелан.
Музей Ваянга [ править ]
Музей Ваянга расположен в туристической зоне Кота Туа Джакарта (старый город) в районе Джалан Пинту Бесар Утара № 27, Джакарта 11110, Индонезия . Музей Ваянг находится рядом с Историческим музеем Джакарты. Музей ваянг открыт каждый день, кроме понедельника, с 09:00 утра до 15:00 дня, по субботам и воскресеньям он закрывается в 20:00. [41]
В этом музее представлены различные типы индонезийских коллекций ваянга , такие как ваянг кулит , ваянг-голек , ваянг- клитик , ваянг-сукет, ваянг-бебер и другой индонезийский ваянг, кроме того, есть также коллекция масок ( топенг ), картин гамелана и ваянга. . Коллекции не только из Индонезии, но есть множество коллекций кукол из разных стран, таких как Малайзия , Таиланд , Камбоджа , Суринам , Китай , Вьетнам , Франция , Индия , Турция и многих других стран.
Галерея [ править ]
- Галереи
Стеклянная живопись Ваянг, изображающая битву при Бхаратаюдхе
Набор из коллекции Wayang Kulit и Some Gamelan Ensemble, секция Индонезии в Музее музыкальных инструментов , Феникс , Аризона , США
Вайанг шоу в Java , Индонезия, представляя кукольную фигуру вайанга
Ваянг Голек (3D Деревянная Марионетка) Гатот Кака , Индонезия, 2017 г.
Суданский Ваянг Голек (3D Деревянная Марионетка), Индонезия
Спектакль ваянг-клитик (плоская кукла вуддена) с оркестром гамелан в Нгандонге , Ява , в 1918 году.
Wayang кулит (Shadow Балаганчик ) сопровождался гамелана ансамблем в Java , около 1870
Ваянг (теневые куклы) из центральной Явы, сцена из свадьбы Иравана , середина 20 века, факультет театра и танца Гавайского университета
Ваянг бебер изображение битвы
Даланг (Мастер марионеток) Ваянг Кулит и Ваянг Голек, Ки Энтус Сусмоно
Представление Wayang Golek в Джокьякарте
Спектакль Wayang Kulit (Leather Shadow Puppet)
Кайон ( Гунунган )
См. Также [ править ]
- Ваянг Кулит
- Ваянг-голек
- Культура Индонезии
- Яванская культура
- Гамелан
- Музей Ваянга
Ссылки [ править ]
- ^ a b c " " Театр кукол Ваянг ", внесенный в 2008 г. (3.COM) в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества (первоначально объявленный в 2003 г.)" . ЮНЕСКО . Проверено 10 октября 2014 года .
- ^ a b c d e f g "Ваянг: индонезийский театр" . Британская энциклопедия . 2012 г.
- ^ а б "История и этимология Ваянга" . Мерриам-Вебстер . Проверено 22 декабря 2020 .
- ^ Сиюань Лю (2016). Справочник Рутледжа по азиатскому театру . Рутледж. С. 72–81. ISBN 978-1-317-27886-3.
- ^ a b c d e Дон Рубин; Чуа Су Понг; Рави Чатурведи; и другие. (2001). Всемирная энциклопедия современного театра: Азиатско-Тихоокеанский регион . Тейлор и Фрэнсис. С. 184–186. ISBN 978-0-415-26087-9.
- ^ a b Ив Боннефой (1993). Азиатские мифологии . Издательство Чикагского университета. п. 162. ISBN. 978-0-226-06456-7.
- ^ " " Pertunjukan Wayang Kulit sebagai Atraksi Budaya Baik atau Buruk? " " . www.kompasiana.com . Проверено 13 февраля 2021 года .
- ^ " " Даланг Руват, Професи Так Сембаранган Ки Мантэб Соэдхарсоно " " . www.cnnindonesia.com . Проверено 13 февраля 2021 года .
- ^ " " Седека Буми дан Ваянг Кулит, Кара Берсюкур Петани Атас Панення " " . www.jawapos.com . Проверено 13 февраля 2021 года .
- ^ " " Wayang Seni Ритуал, Дулу Dimainkan оле Саман " " . www.balihbalihan.com . Проверено 13 февраля 2021 года .
- ^ " " Ваянг: Асет Будайя Насионал Себагай Рефлекси Кехидупан денган Кандунган Нилай-нилаи Фальсафах Тимур " " . Министерство образования и культуры Индонезии (Кемдикбуд) . Проверено 8 января 2021 года .
- ^ Майр, Виктор Х. Живопись и исполнение: декламация картинок и ее индийское происхождение . Гонолулу: Гавайский университет Press, 1988. стр. 58.
- ^ Джеймс Р. Брэндон (2009). Театр в Юго-Восточной Азии . Издательство Гарвардского университета. С. 143–145, 352–353. ISBN 978-0-674-02874-6.
- ^ a b c d Джеймс Р. Брэндон (2009). Театр в Юго-Восточной Азии . Издательство Гарвардского университета. С. 42–44, 65, 92–94, 278. ISBN 978-0-674-02874-6.
- ^ Miyao, J. (1977). "PL Амин Суини и Акира Гото (редактор). Международный семинар по теневым пьесам Азии" . Юго-Восточная Азия: история и культура . Японское общество исследований Юго-Восточной Азии (7): 142–146. DOI : 10,5512 / sea.1977.142 .
- ^ Кэти Фоули (2016). Сиюань Лю (ред.). Справочник Рутледжа по азиатскому театру . Рутледж. С. 181–182. ISBN 978-1-317-27886-3.
- ^ Кэти Фоули (2016). Сиюань Лю (ред.). Справочник Рутледжа по азиатскому театру . Рутледж. С. 182–184. ISBN 978-1-317-27886-3.
- ^ Varadpande, Manohar Laxman (1987). История индийского театра, Том 1 . Нью-Дели: публикации Abhinav. п. 75. ISBN 9788170172215.
- ^ "Керагаман Ваянг Индонезия" . indonesia.go.id . Проверено 12 декабря 2020 .
- ^ Д-р. Р. Соэкмоно (1973).Pengantar Sejarah Kebudayaan Indonesia 2 , 2-е изд. Пятая перепечатка издание в 1988 году . Джокьякарта: Пенербит Канисиус. п. 56.
- ^ "Cerita Пяндж, Pusaka Budaya Nusantara янь tidak Хабис Digali" . www.mediaindonesia.com . Проверено 13 февраля 2021 года .
- ^ Самарсам (15 декабря 1995). Гамелан: Культурное взаимодействие и музыкальное развитие в Центральной Яве . Издательство Чикагского университета. п. 30 . ISBN 978-0-226-78011-5. Проверено 19 июня 2012 года .
- ^ Экерсли. М. (ред.) 2009. Драма с края: Азиатско-Тихоокеанский драматический сборник . Драма Виктория. Мельбурн. 2009. (с. 15).
- ^ Саймон Sudarman ' Sagio: стремление сохранить Wayang' , Джакарта Post , 11 сентября 2012.
- ^ Ganug Nugroho Адил, "Джоко Шри Yono: Сохраняя" вайанг Beber" , Джакарта Post , 27 марта 2012.
- ^ Ganug Nugroho Адиль ' Метаморфоза "Ваянг Beber"' , The Jakarta Post , 19 апреля 2013.
- ^ Ganug Nugroho Адил, "Sinhanto: A Wayang мастер" , Джакарта Post , 22 июня 2012.
- ^ Джеймс Р. Брэндон (2009). Театр в Юго-Восточной Азии . Издательство Гарвардского университета. С. 46–54, 143–144, 150–152. ISBN 978-0-674-02874-6.
- ^ Инна Соломоник . «Марионетки Ваянг Пурва: язык силуэта», Bijdragen tot de Taal-, Land- en Volkenkunde , 136 (1980), №: 4, Лейден, стр. 482–497.
- ^ Нотопертомо, Маргоно; Warih Jatirahayu. 2001. 51 Karakter Tokoh Wayang Populer . Клатен, Индонезия: Хафамина. ISBN 979-26-7496-9
- ^ Петерсен, Роберт С. "Остров в середине: владения Ваянг Голек Менак, Кукольный стержень Центральной Явы. В обзоре театра 34.2.
- ^ Sindhu Jotaryono. Предатель Джобин: Представление Ваянг Голека из Центральной Явы. Перевод Даниэля Мак Гайра и Лукмана Ариса, вступительное слово Роберт С. Петерсен. Эд. Джоан Суенага. Джакарта, Фонд Лонтар, 1999.
- ^ Pigeaud, Th. G. «Романс Амира Хамзы на Яве». В Binkisan Budi: Een Bundel Opstellen Voor PS Ван Ронкель: Uitgeversmaatschappij NV AW Sijthoff, Лейден, 1950.
- ^ «Амир Хамза, дядя пророка Мухаммеда, распространитель ислама и герой Серат Менак» . Азиатское художественное образование .
- ^ " " Ваянг Кансил, Сени Пертунджукан " " . джакарта-туризм . Проверено 6 января 2021 года .
- ^ a b c Поплавская, Марзанна (2004). «Ваянг Вахю как пример христианских форм театра теней». Азиатский театральный журнал . Издательство Университета Джона Хопкинса. 21 (2): 194–202. DOI : 10,1353 / atj.2004.0024 . S2CID 144932653 .
- ^ Sharmilla Ganesan (12 сентября 2017). «Все старое снова новое» . Звезда . Проверено 7 января 2021 года .
|section=игнорируется ( помощь ) - ^ a b c "Pengertian Wayang, Fungsi, Kandungan dan Jenis-Jenis Wayang Ленгкап" . pelajaran.co.id . Проверено 20 января 2021 года .
- ^ Седана, я Ньоман; Фоли, Кэти (1993). «Воспитание балийского даланга». Азиатский театральный журнал . Гавайский университет Press. 10 (1): 81–100. DOI : 10.2307 / 1124218 . JSTOR 1124218 .
- ^ а б Сиюань Лю (2016). Справочник Рутледжа по азиатскому театру . Рутледж. стр. 166, 175, примечание 2, 76–78. ISBN 978-1-317-27886-3.
- ^ " " Музей Ваянг Джакарта " " . Музей Джакарты . Проверено 20 января 2021 года .
- Сигнелл, Карл. Теневая музыка Явы . 1996 Rounder Records CD № 5060, Кембридж, Массачусетс.
- Эта статья изначально была переведена из немецкоязычной статьи в Википедии.
- Поплавская, Марзанна. Азиатский театральный журнал . Осень 2004 г., т. 21, стр. 194–202.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Альтон Л. Беккер (1979), Арам Енгоян и Альтон Л. Беккер (редактор), Построение текста, эпистемология и эстетика в яванском театре теней , Норвуд, Нью-Джерси: ABLEX
- Брэндон, Джеймс (1970). На золотых тронах - Три яванских теневых пьес . Гарвард.
- Гулам-Сарвар Юсоф (1994). Словарь традиционного театра Юго-Восточной Азии . Издательство Оксфордского университета.
- Клара ван Грюнендал, Виктория (1985). Даланг за ваянгом . Дордрехт, Форис.
- Киллер, Уорд (1987). Яванские пьесы с тенями, Явские «Я» . Издательство Принстонского университета.
- Киллер, Уорд (1992). Яванские теневые марионетки . ОУП.
- Длинный, Роджер (1982). Яванский театр теней: движение и характеристика в Ngayogyakarta wayang kulit . Umi Research Press.
- Меллема, Р.Л. (1988). Марионетки Ваянга: резьба, раскраска, символика . Амстердам, Королевский тропический институт, Бюллетень 315.
- Муджанаттистомо (1976). Pedhalangan Ngayogyakarta . Джокьякарта (на яванском языке).
- Сигнелл, Карл (1996). Теневая музыка Явы . Буклет на компакт-диске. Шулер Рекордс CD 5060.
- Соедарсоно (1984). Ваянг Вонг . Джокьякарта, издательство Gadjah Mada University Press.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Ваянга . |
- Историческое развитие кукольного искусства: живописные оттенки (включает информацию о ваянг бебере, кулите, клитике и голеке)
- Селех отмечает статью об идентификации центрально-яванского ваянг-кулита
- Традиционный танец ваянг-оранг (вайанг вонг) из Индонезии Туризм
- Ваянг Клитик: постоянная экспозиция Музея кукольного искусства.
- Фотогалерея Ваянга Голека, включает описание, историю и фотографии отдельных кукол Вальтера О. Кенига.
- Ваянг Кулит: художественная форма балийской игры с тенями [ постоянная мертвая ссылка ] Лизы Голд
- Кукольный театр Ваянг на индонезийском объекте ЮНЕСКО
- Деревянные марионетки на палках ваянг-голеков, Ява, Индонезия (коммерческий сайт)
- Обзор традиции Shadow Puppets (с множеством изображений) на сайте Discover Indonesia
- Выставка Ваянг Кулит в Музее международного народного искусства
- Коллекция теневых марионеток Ваянга Кулита, Музей археологии и этнологии Университета Саймона Фрейзера, оцифрованная на веб-сайте Multicultural Canada
- Архив современного ваянга, Национальный университет Сингапура
- Ваянг Контемпорер, интерактивная докторская диссертация по современному архиву Ваянга
