Древнегреческая архитектура

Парфенон на реставрации в 2008 году

Древнегреческая архитектура пришла от грекоязычного народа ( эллинского народа), культура которого процветала на материковой части Греции, Пелопоннесе , Эгейских островах и в колониях в Анатолии и Италии в период с 900 г. до н.э. до I века нашей эры, с самые ранние сохранившиеся архитектурные произведения, датируемые примерно 600 г. до н.э. ^[1]

Древнегреческая архитектура наиболее известна своими храмами , многие из которых находятся по всему региону, и Парфенон является ярким примером этого, в основном в виде руин, но многие из них практически нетронуты. Второй важный тип зданий, сохранившийся во всем эллинском мире, - театр под открытым небом , самый ранний из которых датируется примерно 525–480 годами до нашей эры. Другие архитектурные формы, которые все еще сохранились, - это ворота процессии ( пропилон ), общественная площадь ( агора ), окруженная легендарной колоннадой ( стоа ), здание городского совета ( булейтерион ), общественный памятник, монументальная гробница ( мавзолей ) и стадион.

Древнегреческая архитектура отличается высоко формализованными характеристиками как структуры, так и декора. Это особенно верно в случае храмов, где каждое здание, кажется, было задумано как скульптурный объект в ландшафте, чаще всего возвышающийся на возвышенности, чтобы элегантность его пропорций и эффекты света на его поверхностях можно было наблюдать со стороны все углы. ^[2] Николаус Певзнер говорит о «пластической форме [греческого] храма ... представленного перед нами с более интенсивным, более живым физическим присутствием, чем любое более позднее здание». ^[3]

Формальный словарь древнегреческой архитектуры, в частности разделение архитектурного стиля на три определенных порядка: дорический орден , ионический орден и коринфский орден , должен был оказать глубокое влияние на западную архитектуру более поздних периодов. Архитектура древнего Рима вырос из того , что в Греции и сохранить свое влияние в Италии ненарушенной до сегодняшнего дня. Начиная с эпохи Возрождения , возрождения классицизма сохранили не только точные формы и упорядоченные детали греческой архитектуры, но и ее концепцию архитектурной красоты, основанную на балансе и пропорциях. Последовательные стили неоклассической архитектурыи архитектура греческого возрождения следовала и адаптировала древнегреческие стили.

Часть серии о
История греческого искусства
Греческий бронзовый век
Кикладское искусство Минойское искусство Микенское искусство
Древняя Греция
Древнее греческое искусство Древнегреческое искусство Древнегреческая архитектура Древнегреческая керамика Древнегреческая скульптура Эллинистическое искусство см. также: Греко-буддийское искусство
Средневековая Греция
Византийское искусство Македонское искусство
Поствизантийская Греция
Критская школа Гептанская школа
Современная Греция
Современное греческое искусство Современная греческая архитектура Мюнхенская школа Современное греческое искусство
v т е

Влияния [ править ]

География [ править ]

Материковая часть и острова Греции очень каменистые, с глубоко изрезанной береговой линией и изрезанными горными цепями с несколькими значительными лесами. Самый доступный строительный материал - камень. Известняк был легко доступен и легко обрабатывался. ^[4] Как на материке, так и на островах, особенно на Паросе и Наксосе, встречается изобилие высококачественного белого мрамора . Этот мелкозернистый материал был основным фактором точности деталей, как архитектурных, так и скульптурных, которые украшали древнегреческую архитектуру. ^[5]Залежи высококачественной гончарной глины были обнаружены по всей Греции и на островах, а крупные месторождения находятся недалеко от Афин. Его использовали не только для изготовления гончарных сосудов, но и для изготовления черепицы и архитектурного декора. ^[6]

Климат Греции морской, с холодным зимним и летним жаром, смягчаемым морским бризом. Это привело к тому, что многие занятия проводились на открытом воздухе. Следовательно, храмы были размещены на вершинах холмов, их экстерьер был разработан как визуальный центр собраний и процессий, в то время как театры часто были улучшением естественного наклонного участка, где люди могли сидеть, а не сдерживающей структурой. Колоннады, окружающие здания или окружающие дворы, служили укрытием от солнца и внезапных зимних штормов. ^[5]

Свет Греции может быть еще одним важным фактором в развитии специфики древнегреческой архитектуры. Свет часто бывает очень ярким, и небо и море ярко-голубые. Ясный свет и резкие тени придают четкость деталям ландшафта, бледных скалистых обнажений и морского берега. Эта ясность чередуется с периодами помутнения, цвет которого меняется в зависимости от света на нем. В этой характерной среде древнегреческие архитекторы построили здания, которые отличались точностью деталей. ^[5] Сверкающие мраморные поверхности были гладкими, изогнутыми, рифлеными или украшенными, чтобы отражать солнце, отбрасывать градиентные тени и менять цвет в зависимости от постоянно меняющегося дневного света.

История [ править ]

Историки делят древнегреческую цивилизацию на две эпохи: эллинистический период (примерно с 900 г. до н.э. до смерти Александра Македонского в 323 г. до н.э.) и эллинистический период (323 г. до н.э. - 30 г. н.э.). ^[7] В более ранний эллинский период значительные архитектурные произведения начали появляться около 600 г. до н.э. В более поздний (эллинистический) период греческая культура распространилась в результате завоевания Александром других земель, а затем в результате подъема Римской империи, которая приняла большую часть греческой культуры. ^{[1] [8]}

До эллинской эры в регионе доминировали две основные культуры: минойская (ок. 2800–1100 до н. Э.) И микенская (ок. 1500–1100 до н. Э.). Минойский язык - это название, данное современными историками культуре людей древнего Крита , известного своими тщательно продуманными и богато украшенными дворцами, а также керамикой, расписанной цветочными и морскими мотивами. Микенская культура, процветавшая на Пелопоннесе, был совсем другим по своему характеру. Его жители строили цитадели, укрепления и гробницы, а не дворцы, и украшали свою керамику отрядами марширующих солдат, а не осьминогами и водорослями. Обе эти цивилизации прекратили свое существование около 1100 г. до н.э., цивилизация Крита, возможно, из-за разрушения вулканов, а цивилизация Микен - из-за вторжения дорийцев, живших на материковой части Греции. ^[9] После этих событий был период, от которого осталось мало признаков культуры. Поэтому этот период часто называют Темным веком.

Искусство [ править ]

История искусства эллинской эпохи обычно подразделяется на четыре периода: протогеометрический (1100–900 до н.э.), геометрический (900–700 до н.э.), архаический (700–500 до н.э.) и классический (500–323 до н.э.) ^{[ 10],} где скульптура делится на строгую классику, высокую классику и позднюю классику. ^[1]Первые признаки особого художественного характера, определяющего древнегреческую архитектуру, можно увидеть в керамике дорийских греков 10 века до нашей эры. Уже в этот период он создается с чувством пропорции, симметрии и баланса, отсутствующим в аналогичной керамике с Крита и Микен. Декор строго геометрический и аккуратно упорядочен по зонам на определенных участках каждого сосуда. Эти качества должны были проявиться не только через тысячелетие греческой керамики, но и в архитектуре, которая должна была появиться в VI веке. ^[11] Основным событием, которое произошло, стало все более широкое использование человеческой фигуры в качестве основного декоративного мотива и возрастающая уверенность в изображении человечества, его мифологии, деятельности и страстей. ^[1]

Развитие изображения человеческой формы в керамике сопровождалось аналогичным развитием скульптуры. Крошечные стилизованные изделия из бронзы геометрического периода уступили место высоко формализованному монолитному изображению в натуральную величину в период архаики. Классический период был отмечен быстрым развитием идеализированных, но все более реалистичных изображений богов в человеческом обличье. ^[12] Это развитие оказало прямое влияние на скульптурное убранство храмов, поскольку многие из величайших сохранившихся произведений древнегреческой скульптуры когда-то украшали храмы, ^[13] и многие из крупнейших зарегистрированных статуй того времени, такие как потерянный хризелефантинстатуи Зевса в Храме Зевса в Олимпии и Афины в Парфеноне в Афинах, обе высотой более 40 футов, когда-то были размещены в них. ^[14]

Религия и философия [ править ]

Религия Древней Греции была формой поклонения природе, выросшей из верований более ранних культур. Однако, в отличие от более ранних культур, человек больше не воспринимался как находящийся под угрозой со стороны природы, а как ее возвышенный продукт. ^[8] Природные элементы были персонифицированы как боги в полной человеческой форме и очень человеческого поведения. ^[5]

Считалось, что обителью богов был Олимп , самая высокая гора Греции. Самыми важными божествами были: Зевс , верховный бог и правитель неба; Гера , его жена и богиня брака; Афина , богиня мудрости; Посейдон , бог моря; Деметра , богиня урожая; Аполлон , бог солнца, закона, исцеления, чумы, разума, музыки и поэзии; Артемида , богиня луны, охоты и пустыни; Афродита , богиня любви; Арес , бог войны; Гермес , бог торговли и путешественников, Гефест, бог огня и металлических изделий, и Дионис , бог вина и плодовых растений. ^[5] Поклонение, как и многие другие действия, проводилось в общине под открытым небом. Однако к 600 г. до н.э. богов часто представляли большие статуи, и было необходимо построить здание, в котором можно было бы разместить каждую из них. Это привело к развитию храмов. ^[15]

Древние греки воспринимали порядок во вселенной и, в свою очередь, применяли порядок и разум к своим творениям. Их гуманистическая философия ставит человечество в центр событий и способствует созданию хорошо организованных обществ и развитию демократии. ^[8] В то же время уважение к человеческому интеллекту требовало разума и поощряло страсть к исследованиям, логике, вызовам и решению проблем. Архитектура древних греков, и в частности храмовая архитектура, отвечает на эти вызовы страстью к красоте, порядку и симметрии, которые являются продуктом постоянного поиска совершенства, а не простым применением набора работ. правила.

Архитектурный персонаж [ править ]

Раннее развитие [ править ]

Существует четкое разделение между архитектурой предшествующих микенской и минойской культур и архитектурой древних греков, техника и понимание их стиля были потеряны, когда эти цивилизации пали. ^[4]

Микенское искусство отличается круглыми структурами и конусообразными куполами с плоскими консольными рядами. ^[9] Эта архитектурная форма не была перенесена в архитектуру Древней Греции, но вновь появилась около 400 г. до н.э. в интерьере больших монументальных гробниц, таких как Гробница льва в Книдосе (ок. 350 г. до н.э.). Мало что известно о микенской деревянной или домашней архитектуре, а также о каких-либо продолжающихся традициях, которые, возможно, ушли в ранние постройки дорийского народа.

Минойская архитектура Крита имела трапециевидную форму, как и в Древней Греции. В нем использовались деревянные колонны с капителями, но их форма сильно отличалась от дорических: они были узкими у основания и расширялись вверх. ^[9] Самые ранние формы колонн в Греции, кажется, развивались независимо. Как и в случае с минойской архитектурой, древнегреческая внутренняя архитектура была сосредоточена на открытых пространствах или дворах, окруженных колоннадами . Эта форма была приспособлена для строительства гипостильных залов в более крупных храмах. Эволюция, которая произошла в архитектуре, была направлена ​​к общественному зданию, прежде всего храму, а не к великой домашней архитектуре, как это было на Крите. ^[2]

Типы построек [ править ]

Внутренние постройки [ править ]

Греческое слово oikos , обозначающее семью или дом , также является названием дома. Дома были нескольких разных типов. Вероятно, что многие из самых ранних домов представляли собой простые конструкции из двух комнат с открытым крыльцом или пронаосом , над которым возвышался низкий фронтон или фронтон . ^[7] Считается, что эта форма способствовала развитию храмовой архитектуры.

В строительстве многих домов использовались стены из высушенных на солнце глиняных кирпичей или деревянные каркасы, заполненные волокнистым материалом, таким как солома или водоросли, покрытые глиной или гипсом, на каменном основании, защищавшем более уязвимые элементы от влаги. ^[4] Крыши, вероятно, были из соломы с карнизами, которые нависали над проницаемыми стенами. Многие большие дома, например, на Делосе, были построены из камня и оштукатурены. Кровельным материалом для солидного дома служила черепица. Дома состоятельных людей имели мозаичные полы и демонстрировали классический стиль.

Многие дома располагались в центре широкого коридора, или «макарон», который тянулся вдоль всего дома и выходил с одной стороны в небольшой двор, пропускавший свет и воздух. В более крупных домах в центре имелся полностью развитый перистиль (двор), вокруг которого располагались комнаты. В некоторых домах был верхний этаж, который, по-видимому, использовался женщинами в семье. ^[16]

Городские дома строились с примыкающими стенами и разделялись узкими улочками на небольшие кварталы. Иногда магазины располагались в помещениях, выходящих на улицу. Городские дома были обращены внутрь, а главные проемы выходили на центральный двор, а не на улицу. ^[7]

Общественные здания [ править ]

Прямоугольный храм - самая распространенная и известная форма греческой общественной архитектуры. Эта прямолинейная структура заимствована из позднеэлладского, микенского мегарона , который содержал центральный тронный зал, вестибюль и крыльцо. ^[17] Храм не выполнял ту же функцию, что и современная церковь, поскольку алтарь стоял под открытым небом в теменосе или священной территории, часто непосредственно перед храмом. Храмы служили местом расположения культового изображения и хранилищем или хранилищем сокровищницы, связанной с культом данного бога, а также местом, где преданные бога оставляли свои подношения по обету., например статуи, шлемы и оружие. Некоторые греческие храмы были ориентированы на астрономию. ^[18] Храм обычно был частью религиозного района, известного как акрополь . Согласно Аристотелю , «это место должно быть местом, видимым повсюду, что дает хорошую высоту добродетели и возвышается над окрестностями». ^[2] Также были построены небольшие круглые храмы, толои , а также небольшие храмовые постройки, служившие сокровищницами для определенных групп жертвователей. ^[19]

В конце 5-го и 4-го веков до нашей эры градостроительство стало важным аспектом для греческих строителей, при этом города, такие как Пестум и Приена, были спланированы с регулярной сеткой мощеных улиц и агорой или центральным рынком, окруженным колоннадой или стоа . Полностью отреставрированную Стоа Атталоса можно увидеть в Афинах . В городах также имелся общественный фонтан, из которого можно было набирать воду для бытовых нужд. Развитие регулярных городских планов связано с Гипподамом Милетским , учеником Пифагора . ^{[20] [21] [22]}

Общественные здания превратились в «величественные и изящные сооружения» и располагались так, чтобы архитектурно соотносились друг с другом. ^[21] Propylon или крыльцо, сформировал вход в храм заказников и других важных объектов с наиболее сохранившейся примером является Пропилеи на афинском Акрополе . Bouleuterion было большое общественное зданием с гипостильным залом , который служил в качестве придворного дома и как место встречи для городского совета ( були ). Остатки булейтериона сохранились в Афинах, Олимпии и Милете, последний вмещал до 1200 человек. ^[23]

В каждом греческом городе был театр под открытым небом . Они использовались как для публичных встреч, так и для драматических представлений. Театр обычно располагался на склоне холма за городом, а ряды многоярусных сидений располагались полукругом вокруг центральной площадки для выступлений - оркестра . Позади оркестра находилось невысокое здание, называемое skênê , которое служило кладовой, гримерной, а также фоном для действий, происходящих в оркестре. Многие греческие театры сохранились почти в первозданном виде, самый известный из которых был построен в Эпидавре архитектором Поликлетом Младшим . ^[20]

Греческие города значительных размеров также имели палестру или гимнастический зал , социальный центр для граждан мужского пола, который включал в себя зоны для зрителей, ванны, туалеты и клубные комнаты. ^[23] Другие здания, связанные со спортом, включают ипподром для скачек, от которого сохранились только остатки, и стадион для пеших прогулок длиной 600 футов, примеры которых существуют в Олимпии, Дельфах, Эпидаре и Эфесе, а также в Панатинайко. Стадион в Афинах, вмещающий 45 000 человек, был отреставрирован в 19 веке и использовался на Олимпийских играх 1896, 1906 и 2004 годов . ^{[23] [24]}

Структура [ править ]

Пост и перемычка [ править ]

Архитектура Древней Греции имеет форму « столб и перемычка », то есть состоит из вертикальных балок (столбов), поддерживающих горизонтальные балки (перемычки). Хотя существующие здания той эпохи построены из камня, ясно, что происхождение этого стиля лежит в простых деревянных конструкциях с вертикальными столбами, поддерживающими балки, которые несли ребристую крышу. Столбы и балки делили стены на обычные отсеки, которые можно было оставить в качестве отверстий или заполнить высушенными на солнце кирпичами, токарными станками или соломой и покрыть глиняной мазью или штукатуркой. Как вариант, пустоты могут быть заполнены щебнем. Вероятно, что многие ранние дома и храмы были построены с открытым крыльцом или «пронаосом», над которым возвышался низкий фронтон или фронтон. ^[7]

Самые ранние храмы, построенные для увековечения статуй божеств, вероятно, были деревянными, позже их заменили более прочные каменные храмы, многие из которых сохранились до сих пор. В каменных постройках сохранились признаки первозданного деревянного характера архитектуры. ^[25]

Некоторые из этих храмов очень большие, некоторые, такие как Храм Зевса Олимпа и Олимпийцев в Афинах, имеют длину более 300 футов, но большинство из них были меньше половины этого размера. Похоже, что некоторые из больших храмов начинались как деревянные постройки, в которых колонны заменялись по частям по мере появления камня. По крайней мере, так интерпретировал историк Павсаний, рассматривавший Храм Геры в Олимпии во II веке нашей эры. ^[2]

Каменные колонны состоят из серии твердых каменных цилиндров или «барабанов», которые опираются друг на друга без раствора, но иногда центрируются бронзовой булавкой. Колонны у основания шире, чем наверху, сужаются к наружной кривой, известной как энтазис . У каждой колонны есть капитель из двух частей: верхняя, на которой опираются перемычки, квадратная и называется абакой . Та часть капители, которая поднимается от самой колонны, называется эхинусом. Он различается в зависимости от порядка: простой в дорическом, рифленый в ионическом и лиственный в коринфском. Дорические и обычно Ионные столиц разрежут с вертикальными пазами , известными как гофрирования. Эта канавка колонн является сохранением элемента первоначальной деревянной архитектуры. ^[25]

Антаблемент и фронтон [ править ]

Колонны храма поддерживают структуру, которая поднимается в два основных этапа: антаблемент и фронтон.

Антаблемент - это основной горизонтальный элемент конструкции, поддерживающий крышу и окружающий все здание. Он состоит из трех частей. На колоннах опирается архитрав, состоящий из серии каменных «перемычек», которые охватывают пространство между колоннами и встречаются друг с другом в месте стыка непосредственно над центром каждой колонны.

Над архитравом находится вторая горизонтальная ступень, называемая фризом . Фриз является одним из основных декоративных элементов здания и несет скульптурный рельеф. В случае ионической и коринфской архитектуры рельефный декор проходит непрерывной полосой, но в дорическом порядке он разделен на секции, называемые метопами , которые заполняют пространства между вертикальными прямоугольными блоками, называемыми триглифами . Триглифы имеют вертикальные желобки, как дорические колонны, и сохраняют форму деревянных балок, которые когда-то поддерживали крышу.

Верхняя полоса антаблемента называется карнизом , который обычно богато украшен по нижнему краю. Карниз сохраняет форму балок, которые когда-то поддерживали деревянную крышу на каждом конце здания. В передней и задней части каждого храма антаблемент поддерживает треугольную структуру, называемую фронтоном . В этом треугольном пространстве, обрамленном карнизами, находится наиболее значительный скульптурный декор фасада здания.

Масонство [ править ]

Каждый храм опирался на каменную основу, называемую крепидомой , обычно состоящей из трех ступеней, из которых верхняя, несущая колонны, была стилобатом . Каменные стены использовались для храмов примерно с 600 г. до н.э. Каменная кладка всех типов использовалась для древнегреческих зданий, включая щебень, но для стен храмов обычно использовалась самая тонкая кладка из тесаного камня , регулярными рядами и большими размерами, чтобы минимизировать швы. ^[7]Блоки были грубо обтесаны и доставлены из карьеров для очень точной резки и укладки, а раствор почти никогда не использовался. Блоки, особенно блоки колонн и частей здания, несущие нагрузки, иногда фиксировались на месте или укреплялись железными зажимами, дюбелями и стержнями из дерева, бронзы или железа, закрепленными свинцом, чтобы минимизировать коррозию. ^[4]

Вакансии [ править ]

Дверные и оконные проемы перекрывались перемычкой, которая в каменном здании ограничивала возможную ширину проема. На расстояние между колоннами так же повлияла природа перемычки, колонны на внешней стороне зданий и несущие каменные перемычки были ближе друг к другу, чем те, что на внутренней стороне, которые несли деревянные перемычки. ^{[26] [27]} Дверные и оконные проемы сужены кверху. ^[27] Храмы строились без окон, и свет наос проходил через дверь. Было высказано предположение, что некоторые храмы освещались через отверстия в крыше. ^[26]Дверь Ионического Ордена в Эрехтейоне (17 футов в высоту и 7,5 футов в ширину наверху) сохраняет многие из своих функций нетронутыми, включая молдинги и антаблемент, поддерживаемый консольными кронштейнами. (См. «Архитектурное украшение» ниже) ^{[27] [28] [29]}

Крыша [ править ]

Самый широкий пролет крыши храма проходил через целлу , или внутреннюю комнату. В большом здании это пространство содержит колонны, поддерживающие крышу, архитектурная форма известна как гипостиль.. Похоже, что, хотя архитектура Древней Греции изначально была деревянной, у первых строителей не было концепции диагональной фермы в качестве стабилизирующего элемента. Об этом свидетельствует характер храмового строительства в VI веке до нашей эры, когда ряды колонн, поддерживающих крышу целлы, поднимаются выше внешних стен, что не является необходимым, если стропильные фермы используются как неотъемлемая часть деревянной крыши. Это указывает на то, что изначально все стропила опирались непосредственно на антаблемент, стены и гипостиль, а не на стропильную деревянную раму, которая вошла в использование в греческой архитектуре только в III веке до нашей эры. ^[7]

Древнегреческие постройки из дерева, глины и гипса, вероятно, были покрыты соломой. С развитием каменной архитектуры появилась обожженная керамическая черепица . Эта ранняя черепица имела S-образную форму, при этом поддон и облицовочная черепица составляли одно целое. Они были намного больше , чем современные черепицы, будучи до 90 см (35,43 дюйма) длиной, 70 см (27,56 дюйма) шириной 3-4 см (1.18-1.57  в ) толщиной и весом около 30 кг (66 фунтов) за штуку. ^{[30] [31]} Только каменные стены, которые заменили более ранние стены из сырцового кирпича и дерева, были достаточно прочными, чтобы выдержать вес черепичной крыши. ^[32]

Самые ранние находки черепицы архаического периода в Греции задокументированы в очень ограниченной области вокруг Коринфа , где обожженная черепица начала заменять соломенные крыши в храмах Аполлона и Посейдона между 700 и 650 годами до нашей эры. ^[33] Быстро распространившись, черепица использовалась в течение пятидесяти лет на большом количестве участков в Восточном Средиземноморье , включая материковую Грецию , Западную Малую Азию , Южную и Центральную Италию . ^[33]Поскольку их производство более дорогое и трудоемкое, чем соломенные, их появление объяснялось тем фактом, что их огнестойкость обеспечивала желаемую защиту дорогостоящих храмов. ^[33] В качестве побочного эффекта предполагалось, что новая каменная и черепичная конструкция также положила конец нависающим карнизам в греческой архитектуре, поскольку они сделали необходимость в расширенной крыше в качестве защиты от дождя для стен из сырцового кирпича устаревшей. ^[32]

Своды и арки были в целом не используются, но начинают появляться в гробах (в «улей» или консольно образуют такие как используемые в Mycenaea) , а иногда, как внешняя функция, exedrae из voussoired строительства от 5 века до н.э.. Купол и свод не стали существенные структурные особенности, так как они должны были стать в древней римской архитектуры . ^[7]

Планы храма [ править ]

Большинство древнегреческих храмов были прямоугольными и были примерно вдвое длиннее их ширины, за некоторыми заметными исключениями, такими как огромный храм Зевса Олимпийского в Афинах, длина которого почти в 2,5 раза превышала ширину. Ряд сохранившихся храмовых построек имеют круглую форму и называются толосами . ^[34] Самые маленькие храмы имеют длину менее 25 метров (около 75 футов), а в случае круглых толосов - в диаметре. Подавляющее большинство храмов имеют длину от 30 до 60 метров (примерно 100–200 футов). Небольшая группа дорических храмов, включая Парфенон, составляют от 60 до 80 метров (примерно 200–260 футов) в длину. Самые большие храмы, в основном ионические и коринфские, включая дорический храм Зевса Олимпийского, Агридженто , имели длину 90–120 метров (примерно 300–390 футов).

Храм возвышается над ступенчатым основанием или стилобатом , возвышающим строение над землей, на котором оно стоит. Ранние образцы, такие как Храм Зевса на Олимпе, имеют две ступеньки, но у большинства, как у Парфенона, их три, а в исключительном примере Храма Аполлона в Дидиме их шесть. ^[35] Ядром здания является построенный из каменной кладки «наос», внутри которого находится целла, комната без окон, в которой первоначально находилась статуя бога. Целла обычно имеет перед собой крыльцо или «пронаос» и, возможно, вторую комнату или «антенао», служащую сокровищницей или хранилищем трофеев и подарков. Комнаты освещались единственной большой дверью с решеткой из кованого железа. Некоторые комнаты, кажется, были освещены мансардными окнами. ^[35]

На стилобате, часто полностью окружающем наос, стоят ряды колонн. Каждый храм определяется как принадлежащий к определенному типу, с двумя терминами: один описывает количество колонн у входа, а другой определяет их распределение. ^[35]

Примеры:

• Distyle in antis описывает небольшой храм с двумя колоннами спереди, которые установлены между выступающими стенами пронаоса или крыльца, как Храм Немезиды в Рамнусе. (см. рисунок 1 слева) ^[34]
• Amphiprostyle tetrastyle описывает небольшой храм с колоннами на обоих концах, которые стоят в стороне от наоса . Тетрастиль указывает на то, что столбцов четыре, как в Храме на Илиссе в Афинах. (рис. 4.) ^[34]
• Периптеральный гексастиль описывает храм с одним рядом периферийных колонн вокруг наоса , с шестью колоннами спереди, как Тесейон в Афинах. (рис. 7.) ^[34]
• Octastyle окруженного колоннами описывает храм с одним рядом колонн вокруг Наоса , (рисунок 7.) с восьмью колоннами через фронт, как Парфенон, Афины. (рис. 6 и 9.) ^[34]
• Диптеральный декастиль описывает огромный храм Аполлона в Дидиме с наосом, окруженным двойным рядом колонн (рис. 6.) с десятью колоннами поперек передней части входа. ^[34]
• Храм Зевса Олимпийского в Агригенте называют псевдоперитеральным гептастилем , потому что его окружающая колоннада имеет псевдоколонны , прикрепленные к стенам наоса . (Рис. 8.) Гептастиль означает, что у входа есть семь колонн. ^[34]

Пропорции и оптическая иллюзия [ править ]

Идеальная пропорция, которую использовали древнегреческие архитекторы при проектировании храмов, не была простой математической прогрессией с использованием квадратного модуля. В математике использовалась более сложная геометрическая прогрессия, так называемая золотая середина . Это соотношение похоже на модели роста многих спиральных форм, встречающихся в природе, таких как рога барана, раковины наутилуса , листья папоротника и усики виноградной лозы, и которые были источником декоративных мотивов, используемых древнегреческими архитекторами в качестве особенно очевидных доказательств. в завитках капителей ионического и коринфского орденов. ^[36]

${\ displaystyle {\ frac {1} {\ varphi}} = \ varphi -1; \; \ varphi = {\ frac {1 + {\ sqrt {5}}} {2}} \ приблизительно 1,618}$

Древнегреческие архитекторы философски подходили к правилам и пропорциям. Определяющим фактором в математике любого известного архитектурного произведения было его окончательное появление. Архитекторы рассчитали перспективу, оптические иллюзии, которые заставляют края объектов казаться вогнутыми, и тот факт, что колонны, которые просматриваются на фоне неба, выглядят иначе, чем соседние, которые просматриваются на фоне затененной стены. Из-за этих факторов архитекторы скорректировали планы так, чтобы основные линии любого значительного здания редко были прямыми. ^[36] Наиболее очевидная корректировка - это профиль колонн, который сужается от основания к верху. Однако сужение не является правильным, а слегка изогнутым, так что кажется, что каждый столбик имеет небольшой вздутие, называемое энтазисом.ниже середины. Энтазис никогда не достаточно выражен, чтобы сделать опухоль шире , чем основания; это контролируется небольшим уменьшением скорости уменьшения диаметра. ^[7]

Парфенон , храм богине Афине на Акрополь в Афинах, упоминается многими как вершина древнегреческой архитектуры. Хелен Гарднер говорит о его «непревзойденном совершенстве», которое необходимо исследовать, изучить и подражать архитекторам более позднего возраста. Однако, как отмечает Гарднер, в здании едва ли есть прямая линия. ^[37] Бэнистер Флетчер подсчитал, что стилобатизгибается вверх, так что его центры на обоих концах поднимаются примерно на 65 миллиметров (2,6 дюйма) над внешними углами и на 110 мм (4,3 дюйма) по более длинным сторонам. Антаблемент немного больше отрегулирован. Колонны на концах здания не вертикальны, а наклонены к центру, при этом колонны в углах отклоняются от вертикали примерно на 65 мм (2,6 дюйма). ^[7] Эти внешние колонны немного шире, чем их соседи, и расположены немного ближе, чем любые другие. ^[38]

Стиль [ править ]

Заказы [ править ]

Древнегреческая архитектура самого формального типа для храмов и других общественных зданий стилистически разделена на три классических ордена , впервые описанных римским писателем-архитектором Витрувием . Это: дорический орден , ионический орден и коринфский орден , названия которых отражают их региональное происхождение в греческом мире. Хотя три ордена легче всего узнать по капители, они также управляли формой, пропорциями, деталями и взаимоотношениями колонн, антаблемента , фронтона и стилобата . ^[2] Разные порядки применялись ко всему спектру зданий и памятников.

Дорический орден развился на материковой части Греции и распространился на Великую Грецию (Италия). Он был твердо установлен и четко определен по своим характеристикам ко времени строительства Храма Геры в Олимпии , ок. 600 г. до н. Э. Ионический орден сосуществовал с дорическим, и его предпочитали греческие города Ионии , Малой Азии и Эгейских островов . До середины V века до нашей эры он не достиг четко определенной формы. ^[25] Ранние ионические храмы Малой Азии были особенно амбициозными по размеру, например, храм Артемиды в Эфесе . ^[11]Коринфский орден был очень декоративным вариантом, развивавшимся только в эллинистический период и сохранившим многие черты ионического ордера. Его популяризировали римляне. ^[7]

Дорический орден [ править ]

Дорический орден узнаваем по капителью, эхинус которой подобен круглой подушке, поднимающейся от вершины колонны к квадратным счетам, на которых опираются перемычки. Эхинус кажется плоским и расширенным в ранних примерах, более глубоким и с большей кривой в более поздних, более изысканных примерах и меньшим и прямолинейным в эллинистических примерах. ^[39] Усовершенствованием дорической колонны является энтазис , мягкое выпуклое расширение профиля колонны, которое предотвращает оптическую иллюзию вогнутости. ^[39] Это более явно выражено в предыдущих примерах.

Дорические колонны почти всегда имеют канавки, известные как «канавки», которые проходят по всей длине колонны и обычно их 20, хотя иногда и меньше. Флейты встречаются на острых краях, называемых арризами . В верхней части колонн, немного ниже самой узкой точки и пересекающих концевые дуги, расположены три горизонтальных канавки, известные как гипотрахелион . Дорические колонны не имеют оснований до нескольких примеров в эллинистический период. ^[39]

Колонны раннего дорического храма, такого как храм Аполлона в Сиракузах, Сицилия, могут иметь отношение высоты к диаметру основания всего 4: 1 и отношение высоты колонны к антаблементу 2: 1 с относительно грубыми деталями. Высота колонны к диаметру 6: 1 стала более обычной, в то время как отношение высоты колонны к антаблементу в Парфеноне составляет около 3: 1. В эллинистический период дорические условности солидности и мужественности отпали, и тонкие колонны без выступов достигли отношения высоты к диаметру 7,5: 1. ^[39]

Дорический антаблемент состоит из трех частей: архитрав , фриз и карниз . Архитрав состоит из каменных перемычек, охватывающих пространство между колоннами, с соединением, расположенным над центром каждой абаки. На нем покоится фриз, одно из главных скульптурных украшений. Фриз разделен на триглифы и метопы , триглифы, как указано в другом месте этой статьи, напоминают деревянную историю архитектурного стиля. Каждый триглиф имеет три вертикальных канавки, похожих на столбчатую канавку, а под ними, казалось бы, соединены гутты., маленькие полоски, которые, кажется, соединяют триглифы с архитравом внизу. ^[39] Триглиф расположен над центром каждой заглавной буквы и над центром каждой перемычки. Однако в углах здания триглифы не попадают в центр колонны. Древние архитекторы применили прагматический подход к очевидным «правилам», просто увеличив ширину двух последних метопов на каждом конце здания.

Карниз представляет собой узкую выступающую полосу сложной лепнины , которая нависает над орнаментированным фризом и защищает его, как край нависающей крыши с деревянным каркасом. Он декорирован с нижней стороны выступающими блоками, mutules , что еще раз указывает на деревянную природу прототипа. По обеим сторонам здания из карниза возвышается фронтон, обрамленный лепниной аналогичной формы. ^[39]

Фронтон украшен рельефными фигурами на более ранних примерах, хотя почти отдельно стоящими ко времени создания скульптуры на Парфеноне . Ранние архитектурные скульпторы столкнулись с трудностями в создании удовлетворительных скульптурных композиций в сужающемся треугольном пространстве. ^[40] К раннему классическому периоду с украшением Храма Зевса в Олимпии (486–460 до н.э.) скульпторы решили проблему, установив стоящую центральную фигуру в обрамлении из кентавров и воинов, которые падают на колени. и лежать в положениях, соответствующих размеру и углу каждой части пространства. ^[37] Знаменитый скульптор Фидий заполняет пространство Парфенона (448–432 гг. до н.э.) сложным множеством задрапированных и обнаженных фигур божеств, которые проявляются в позах возвышенной расслабленности и элегантности.

Ионный порядок [ править ]

Порядок Ионного признан его voluted капитала, в котором изогнутый эхин подобной формы того порядка дорической, но украшены стилизованным орнаментом, увенчан горизонтальной полосой , который прокручивает под с обоего сторон, образующие спирали или завитков аналогичны те из раковины наутилуса или рога барана. В плане столица прямоугольная. Он предназначен для просмотра спереди, но капители в углах зданий изменены с помощью дополнительного свитка, чтобы они выглядели правильно на двух смежных гранях. В эллинистический период четырёхсторонние ионические столицы стали обычным явлением. ^[41]

Как и дорический орден, ионический орден сохраняет признаки своего происхождения в деревянной архитектуре. Горизонтальное распространение плоской деревянной пластины по верху колонны является обычным приемом в деревянных конструкциях, что дает тонкой стойке более широкую площадь, на которой она будет опираться на перемычку, и в то же время усиливает несущую способность перемычки. сам. Точно так же у колонн всегда есть основания, что необходимо в деревянной архитектуре для распределения нагрузки и защиты основания сравнительно тонкой стойки. ^[41] Колонны имеют узкие неглубокие канавки, которые не пересекаются острыми краями, но имеют плоскую полосу или галтель между ними. Обычное количество флейт - двадцать четыре, но их может быть и сорок четыре. Основание имеет два выпуклых карниза, называемых тором., а с позднего эллинского периода стоял на квадратном постаменте, похожем на счеты . ^[41]

Архитрав ионического ордера иногда не украшен, но чаще он поднимается тремя ступенчатыми наружу полосами, как перекрывающиеся деревянные доски. Фриз, идущий непрерывной полосой, отделен от других элементов рядами небольших выступающих блоков. Их называют зубцами , что означает «зубы», но их происхождение явно связано с узкими деревянными планками, которые поддерживали крышу деревянной конструкции. ^[41] Ионический ордер в целом легче по внешнему виду, чем дорический, с колоннами, включая основание и капитель, с соотношением диаметра 9: 1, в то время как весь антаблемент был намного уже и менее тяжелым, чем дорический антаблемент. Были некоторые различия в распределении украшений. Формализованные полосы мотивов, такие как чередующиеся формы, известные какяйцо и дротик были характерной чертой ионных антаблементов, наряду с полосами зубцов. Внешний фриз часто содержал непрерывную полосу фигурной скульптуры или орнамента, но так было не всегда. Иногда декоративный фриз происходил вокруг верхней части наоса, а не снаружи здания. Эти фризы в ионическом стиле вокруг наоса иногда встречаются на дорических зданиях, особенно в Парфеноне. Некоторые храмы, такие как храм Артемиды в Эфесе, имели фризы фигур вокруг нижнего барабана каждой колонны, отделенные от рифленой части жирной лепкой. ^[41]

Кариатиды , задрапированные женские фигуры, используемые в качестве опорных элементов для ношения антаблемента, были характерной чертой ионического ордена, встречающейся в нескольких зданиях, включая Сифнийское казначейство в Дельфах в 525 г. до н.э. и в Эрехтейоне примерно в 410 г. ^[42]

Коринфский орден [ править ]

Коринфский ордер берет свое начало не в деревянной архитектуре. Он вырос непосредственно из ионического периода в середине V века до нашей эры, и первоначально имел примерно такой же стиль и пропорции, но отличался более богато украшенными капителями. ^[43] Капитель была намного глубже, чем дорическая или ионическая, и имела форму большого кратера , колоколообразной чаши для смешивания, и была украшена двойным рядом листьев аканта, над которыми поднимались завитые усики, поддерживающие углы абака, которые уже не были идеально квадратными, выступали над ними. По словам Витрувия , столица была изобретена основателем бронзы Каллимахом.Коринфа, который черпал вдохновение из корзины с подношениями, которая была положена на могилу, с плоской плиткой наверху для защиты товаров. Корзину поставили на корень аканта, выросшего вокруг нее. ^[43] Отношение высоты колонны к диаметру обычно составляет 10: 1, при этом капитал занимает более 1/10 высоты. Отношение высоты капитала к диаметру обычно составляет около 1,16: 1. ^[43]

Первоначально коринфский орден использовался внутри, как в Храме Аполлона Эпикурия в Бассах (ок. 450–425 до н. Э.). В 334 г. до н.э. он появился как внешний элемент на Хорагическом памятнике Лисикрата в Афинах, а затем в огромных масштабах в Храме Зевса Олимпии в Афинах (174 г. до н.э. - 132 г. н.э.). ^[43] Это было популяризировано римлянами, которые добавили ряд изысков и декоративных деталей. В эллинистический период коринфские колонны иногда строили без канавок. ^[43]

Украшение [ править ]

Архитектурный орнамент [ править ]

Ранние деревянные постройки, особенно храмы, были украшены и частично защищены облицовками из обожженной и расписной глины в виде прямоугольных панелей и орнаментальных дисков. Многие их фрагменты пережили здания, которые они украшали, и демонстрируют множество формальных узоров границ из геометрических завитков, перекрывающихся узоров и лиственных мотивов. ^[44] С появлением каменных храмов облицовка перестала служить защитным целям, а скульптурные украшения стали более распространенными.

Глиняные орнаменты ограничивались кровлей зданий, украшали карниз, углы и преодоление фронтона. По углам фронтонов их называли акротериями, а по сторонам здания - антефиксами . Ранние декоративные элементы, как правило, были полукруглыми, позже - примерно треугольной формы с лепным орнаментом, часто пальчатым. ^{[44] [45]} Ионные карнизы часто были украшены рядом львиных масок с открытыми ртами, из которых вытекала дождевая вода. ^{[26] [45]} С позднего классического периода акротерии иногда были скульптурными фигурами (см. Архитектурная скульптура ). ^[46]

В трех классах древнегреческой архитектуры скульптурное украшение, будь то простой полукруглый астрагал , фриз из стилизованной листвы или богато украшенная скульптура фронтона, имеет важное значение для архитектуры, частью которой он является. В дорическом ордере нет никаких вариаций в его размещении. Рельефы никогда не украшают стены произвольно. Скульптура всегда располагается в нескольких заранее определенных местах, на метопах и фронтоне. ^[44] В более поздней ионической архитектуре существует большее разнообразие типов и количества лепных украшений и украшений, особенно вокруг дверных проемов, где иногда встречаются спиральные кронштейны, поддерживающие орнаментальный карниз над дверью, например, в Эрехтейоне. ^{[26] [28] [44]}Широко применяемая узкая лепнина называется «бусинка и катушка», она симметрична и основана на точеных деревянных прототипах. Более широкие формы включают формы с язычковыми или заостренными листьями, которые имеют желобки и иногда загнуты вверх на кончике, а также формы «яйцо и дротик», в которых яйцевидные формы чередуются с узкими заостренными. ^{[26] [44] [47]}

Архитектурная скульптура [ править ]

Архитектурная скульптура развивалась от ранних архаических образцов до строгой классики, высокой классики, поздней классики и эллинизма. ^[1] Остатки архаической архитектурной скульптуры (700–500 до н.э.) существуют с начала 6 века до нашей эры, причем самая ранняя из сохранившихся фронтальных скульптур представляет собой фрагменты Горгоны в окружении геральдических пантер из центра фронтона храма Артемиды на Корфу . ^[48] Метоп из храма, известного как «Храм C» в Селинусе, Сицилия, показывает, в лучше сохранившемся состоянии, Персея, убивающего Медузу Горгону . ^[40]Оба изображения параллельны стилизованному изображению Горгон на черной именной вазе, украшенной художником Несса (ок. 600 г. до н.э.), с лицом и плечами, повернутыми вперед, а ногами в положении бега или на коленях. В настоящее время изображения ужасающих монстров преобладают над акцентом на человеческую фигуру, который развился с помощью гуманистической философии. ^[48]

Суровый классический стиль (500–450 гг. До н.э.) представлен фронтальными скульптурами храма Зевса в Олимпии (470–456 гг. До н.э.). Восточный фронтон показывает момент тишины и «надвигающейся драмы» перед началом гонки на колесницах, причем фигуры Зевса и конкурентов являются суровыми и идеализированными изображениями человеческого тела. ^[49] На западном фронтоне Аполлон изображен как центральная фигура, «величественный» и «удаленный», возглавляющий битву лапифов и кентавров , что сильно контрастирует с восточным фронтоном из-за того, что он изображает жестокие действия, и описан DE Сильный как «самый мощный образец иллюстрации» за сто лет. ^[49]

Рельефы и трехмерная скульптура, украшавшие фриз и фронтоны соответственно Парфенона, являются реалистичными произведениями высокого классицизма (450–400 до н.э.) и созданы под руководством скульптора Фидия . ^[50] Фронтальная скульптура представляет богов Олимпа, а на фризе изображена Панафинейская процессия и церемониальные мероприятия, которые происходили каждые четыре года в честь титульной богини Афин. ^[50] Фриз и оставшиеся фигуры восточного фронтона демонстрируют глубокое понимание человеческого тела и того, как оно меняется в зависимости от его положения и напряжения, которое действие и эмоции оказывают на него. Бенджамин Роберт Хейдон описал лежащую фигуру Дионисакак «... самый героический стиль искусства, соединенный со всеми существенными деталями реальной жизни». ^[51]

Имена многих известных скульпторов известны с позднего классического периода (400–323 гг. До н.э.), в том числе Тимофея , Праксителя , Леохара и Скопаса , но их работы известны в основном по римским копиям. ^[1] Маленькая архитектурная скульптура того периода сохранилась в первозданном виде. В храме Асклепия в Эпидавре была скульптура Тимофея, работавшего с архитектором Феодотом. Сохранились фрагменты восточного фронтона с изображением мешка Трои.. Сцена, кажется, заполнила пространство фигурами, аккуратно расположенными в соответствии с имеющимся наклоном и формой, как в случае с более ранним восточным фронтоном храма Зевса на Олимпе. Но фигуры более жестокие в действии, центральное пространство занято не властным Богом, а динамичной фигурой Неоптолемоса, когда он хватает престарелого царя Приама и наносит ему удар. Остальные фрагменты создают впечатление целого ряда человеческих эмоций, страха, ужаса, жестокости и жажды завоеваний. ^[46] В акротериибыли скульптуры Тимофея, за исключением того, что в центре восточного фронтона, который является работой архитектора. Пальчатые акротерии заменены здесь небольшими фигурами, восточный фронтон увенчан крылатой Никой , противостоящей ветру. ^[46]

Эллинистическая архитектурная скульптура (323–31 до н.э.) должна была стать более яркой, как в передаче выражения, так и в движении, что часто подчеркивается плавными драпировками. Самофракийская Ника, украшавшая памятник в форме корабля, была широко известна. пример. Пергамон Алтарь (с. 180-160 до н.э.) имеет бордюр (120 метров в длину и 2,3 м в высоту) фигур в очень высоком рельефе. Фриз представляет битву за господство богов и титанов и использует множество драматических приемов: безумие, пафос и триумф, чтобы передать ощущение конфликта. ^[52]

См. Также [ править ]

• Искусство в Древней Греции
• Византийская архитектура
• Греческая культура
• Греческая технология
• Список древних архитектурных записей
• Список древнегреческих храмов
• Современная греческая архитектура
• Классическая архитектура
• Древнеримская архитектура
• Неоклассическая архитектура
• Очертание классической архитектуры

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

• Джон Бордман, Хосе Дориг, Вернер Фукс и Макс Хирмер, Искусство и архитектура Древней Греции , Темзы и Гудзона, Лондон (1967)
• Банистер Флетчер , История архитектуры на сравнительном методе (2001). Elsevier Science & Technology. ISBN 0-7506-2267-9 . 
• Хелен Гарднер ; Фред С. Кляйнер, Кристин Дж. Мамия, Искусство Гарднера сквозь века . Томсон Уодсворт (2004), ISBN 0-15-505090-7 . 
• Хиггинс, доктор медицины, и Хиггинс, Р.А., 1996, Геологический партнер Греции и издательство Эгейского Корнельского университета. ISBN 0-8014-3337-1 
• Мариан Моффетт, Майкл Фацио, Лоуренс Вудхаус, Всемирная история архитектуры , Издательство Лоуренса Кинга (2003), ISBN 1-85669-353-8 . 
• Афанасиос Сидерис А., «Реконтекстуализированная древность: интерпретативная визуализация в виртуальной реальности древнего искусства и архитектуры» в Микропулос Т.А. и Папахристос Н.М. (ред.), Труды: Международный симпозиум по «Информационным и коммуникационным технологиям в культурном наследии» 16–18 октября, 2008 г. , Университет Янины 2008 г., ISBN 978-960-98691-0-2 , стр. 159–176 
• Дональд Э. Стронг, Классический мир , Пол Хэмлин, Лондон (1965)
• Анри Стирлин, Греция: от Микен до Парфенона , Ташен , 2004 г.
• Мэрилин Ю. Голдберг, «Греческие храмы и китайские крыши», Американский журнал археологии , Vol. 87, № 3. (июль 1983 г.), стр. 305–310
• Пенроуз, ФК , (сообщение Джозеф Норман Локьер ), «Ориентация храмов компьютерных фанатов» , Nature , vol. 48, нет. 1228 г., 11 мая.
• Орджан Викандер , «Архаическая черепица первых поколений», Hesperia , Vol. 59, № 1. (январь – март 1990 г.), стр. 285–290.
• Уильям Ростокер; Элизабет Гебхард, "Репродукция кровли архаического храма Посейдона на Истмии, Греция", Journal of Field Archeology , Vol. 8, No. 2. (Лето 1981), стр. 211–2

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме древнегреческой архитектуры .

• Основы классической архитектуры, часть вторая: греческий классицизм - бесплатная образовательная программа ICAA (опубликовано 29 августа 2018 г.)