Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
 {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ stemUp \ clef treble \ key c \ major \ time 4/4 c2 b c1} \ new Voice \ relative c '{\ stemDown f2 d e1} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ stemUp \ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 a2 g g1} \ new Voice \ relative c {\ stemDown f, 2_ \ разметка {\ concat {\ translate # '(- 4. 0) {"C: IV" \ hspace # 2.2 "V" \ hspace # 5.3 "I"}}} g c1 \ bar "||" } >> >>}
IV – V – I прогрессия в тональности до мажор. Показаны аккорды фа мажор, соль мажор и до мажор.

В музыкальной композиции последовательность аккордов или гармоническая последовательность - это последовательность аккордов . Chord прогрессии являются основой гармонии в западной музыкальной традиции от общей практики эпохи из классической музыки в 21 век. Последовательности аккордов лежат в основе западных стилей популярной музыки (например, поп-музыки , рок-музыки ) и традиционной музыки (например, блюз и джаз ). В этих жанрах последовательности аккордов являются определяющей чертой, на которой строятся мелодия и ритм.

В тональной музыке последовательности аккордов имеют функцию установления или противоречия тональности , техническому названию того, что обычно понимается как « ключ » песни или пьесы. В теории классической музыки последовательности аккордов обычно выражаются римскими цифрами . Например, общая последовательность аккордов I-VI-II-V . Во многих стилях популярной и традиционной музыки последовательности аккордов выражаются с помощью названия и « качества » аккордов. Например, ранее упомянутая последовательность аккордов в тональности до мажор была бы записана как до мажор – ля минор – ре минор – соль мажор в поддельной книге или свинцовом листе . В первом аккорде до мажор "До"указывает, что аккорд построен наосновная нота «C» и слово «мажор» указывают на то, что на этой ноте «C» построен мажорный аккорд .

В рок-н-блюзе музыканты также часто называют последовательности аккордов римскими цифрами , так как это облегчает перенос песни в новую тональность. Например, рок- и блюзовые музыканты часто думают, что блюз с 12 тактами состоит из аккордов I, IV и V. Таким образом, простая версия 12-тактового блюза может быть выражена как I – I – I – I, IV – IV – I – I, V – IV – I – I. Думая об этой блюзовой прогрессии римскими цифрами, руководитель группы мог бы дать указания бэнд-группе или ритм-секции.играть последовательность аккордов в любой тональности. Например, если руководитель группы попросил группу сыграть эту последовательность аккордов в тональности до мажор, аккордами будут C – C – C – C, F – F – C – C, G – F – C – C; если руководитель группы хотел песню соль мажор, аккорды были бы G – G – G – G, C – C – G – G, D – C – G – G; и так далее.

Сложность аккордовой прогрессии варьируется от жанра к жанру и в разные исторические периоды. Некоторые поп- и рок-песни с 1980-х по 2010-е имеют довольно простые последовательности аккордов. Funk подчеркивает грув и ритм как ключевой элемент, поэтому целые фанковые песни могут быть основаны на одном аккорде. Некоторые песни в стиле джаз-фанк основаны на двух-, трех- или четырехаккордовом вампе . В некоторых панк- и хардкор-панк- песнях используется всего несколько аккордов. С другой стороны, джазовые песни бибоп могут состоять из 32-х тактовых композиций с одним или двумя сменами аккорда на каждом такте.

Основная теория [ править ]

Ключевая нота или тоника музыкального произведения называется нотой номер один, первой ступенью (здесь) восходящей шкалы iii – IV – V. Аналогично пронумерованы аккорды, построенные на нескольких ступенях звукоряда . Таким образом, последовательность аккордов ми минор – фа – г может быть описана как три – четыре – пять (или iii – IV – V).

Аккорд может быть построен на любой ноте музыкальной гаммы . Таким образом, семизначная диатоническая гамма допускает семь основных диатонических триад , каждая ступень звукоряда становится корнем своего собственного аккорда. [1] Аккорд, построенный на ноте E, является аккордом E некоторого типа (мажорный, минорный, уменьшенный и т. Д.). Аккорды в прогрессии могут также иметь более трех нот, например, в случае септаккорда (V 7 является особенно распространенным) или расширенным аккордом . Гармоническая функция любого конкретного аккорда зависит от контекста конкретной аккордовой последовательности, в которой он находится. [2]

Диатонические и хроматические аккорды [ править ]

Диатоническая гармонизация любой крупной гаммы приводит к трем основным трезвучиям , основанным на первой, четвертой и пятой ступенях звукоряда . Трезвучия называются тоническим аккордом (в римском числовом анализе обозначается буквой "I"), субдоминантом (IV) и доминантным аккордом (V) соответственно. [3] Эти три трезвучия включают и, следовательно, могут гармонизировать каждую ноту этой гаммы. Многие простые традиционные музыкальные произведения , народная музыка и рок-н-ролльные песни используют только эти три типа аккордов (например, "Трогги " "Wild Thing », в котором используются аккорды I, IV и V).

В той же основной гамме также есть три второстепенных аккорда : супертонический аккорд (ii), срединный аккорд (iii) и субмедиантный аккорд (vi), соответственно. Эти аккорды находятся в таком же отношении друг к другу (в относительной минорной тональности ), что и три основных аккорда, так что их можно рассматривать как первую (i), четвертую (iv) и пятую (v) ступени относительной тональности. минорный ключ. Например, относительный минор до мажор - это ля минор, а в тональности ля минор аккорды i, iv и v - это ля минор, ре минор и ми минор. На практике в минорной тональности треть доминирующего аккорда часто повышается на один полутон, чтобы сформировать мажорный аккорд (или доминирующий септаккорд, еслиседьмой добавлен).

Кроме того, седьмая ступень гаммы (т.е. ведущий тон ) образует уменьшенный аккорд (vii o ). [4]

Аккорд может также иметь хроматические ноты, то есть ноты вне диатонической гаммы. Возможно, самое основное хроматическое изменение в простых народных песнях - это повышенная четвертая ступень ( ), которая возникает, когда треть аккорда ii повышается на один полутон . Такой аккорд обычно функционирует как вторичная доминанта аккорда V (V / V). В некоторых случаях вводятся хроматические ноты для модуляции новой тональности. Это, в свою очередь, может привести к разрешению обратно к исходной тональности позже, так что вся последовательность аккордов помогает создать расширенную музыкальную форму и ощущение движения.

Прогрессы [ править ]

Хотя существует много возможных прогрессий, на практике они часто ограничиваются длиной в несколько тактов, и одни прогрессии предпочтительнее других. Также существует определенный стиль, в котором определяется последовательность аккордов (например, 12-тактная последовательность блюза ), и они могут даже помочь в определении всего жанра . [5]

В западной классической системе обозначений аккорды нумеруются римскими цифрами. Были разработаны и другие типы аккордов , от фигурного баса до аккордовой таблицы . Обычно они позволяют или даже требуют определенной импровизации .

Общие прогрессии [ править ]

Простые прогрессии [ править ]

Диатонические гаммы, такие как мажорная и минорная гаммы, особенно хорошо подходят для построения общих аккордов, поскольку содержат много совершенных квинт . Такие гаммы преобладают в тех регионах, где гармония является неотъемлемой частью музыки, как, например, в период общей практики западной классической музыки. При рассмотрении арабской и индийской музыки, где используются диатонические гаммы, существует также ряд недиатонических гамм, в музыке нет изменений аккорда, всегда остается на ключевом аккорде, что также наблюдается в хард-роке. , хип-хоп , [6] фанк , дискотека, [7] джаз и др.

Чередование двух аккордов можно рассматривать как основную последовательность аккордов. Многие известные пьесы гармонично построены на простом повторении двух аккордов одной гаммы. [2] Например, многие из наиболее простых мелодий в классической музыке полностью или в основном состоят из чередования тоники (I) и доминанты (V, иногда с добавлением седьмой ), как и популярные песни, такие как « Achy Breaky Heart» ". [8] В " Shout " братьев Айсли повсюду используются I – vi. [9]

Трехаккордовые прогрессии [ править ]

Чаще встречаются трехаккордные последовательности, так как мелодия может задерживаться на любой ноте гаммы. Они часто представлены как последовательность из четырех аккордов (как показано ниже), чтобы создать бинарный гармонический ритм , но тогда два из четырех аккордов совпадают.

  • I – IV – V – V
  • I – I – IV – V
  • I – IV – I – V
  • I – IV – V – IV

Часто аккорды могут быть выбраны так, чтобы соответствовать заранее задуманной мелодии , но столь же часто мелодия рождается из самой последовательности.

Подобные прогрессии изобилуют африканской популярной музыкой . Их можно изменять, добавляя септаты (или другие ступени шкалы ) к любому аккорду или заменяя относительный минор аккорда IV, чтобы получить, например, I – ii – V. Эта последовательность, используя II аккорда , также используется cadentially в общей прогрессии аккордов джазовой гармонии , так называемой II-V-I поворота .

Три аккордов обеспечивают гармоническую основу большого африканского и американского поп - музыки, и они происходят секционно во многих произведений классической музыки (например, открытия баров Бетховена «s Пасторальная симфония [10] ).

Если такая простая последовательность не отображает всю гармоническую структуру пьесы, ее можно легко расширить для большего разнообразия. Часто вступительная фраза имеет прогрессию I – IV – V – V, которая заканчивается неразрешенной доминантой , на нее можно « ответить » аналогичной фразой, которая возвращается обратно в тонический аккорд , давая структуру вдвое большей длины:

Кроме того, такой отрывок можно чередовать с другой прогрессией, чтобы получить простую двоичную или троичную форму, такую ​​как популярная 32-тактовая форма (см. Музыкальную форму ).

Блюз изменения [ править ]

Блюзовые прогрессии оказали большое влияние на американскую популярную музыку 20 века.

В 12-тактовом блюзе и его многочисленных вариантах используется удлиненная трехстрочная форма прогрессии I – IV – V, которая также породила бесчисленные хитовые записи, в том числе наиболее значимые произведения рок-н-ролла, таких как Чак Берри и Литтл Ричард . В своей самой элементарной форме (а существует множество вариантов) аккордная последовательность

Блюзовые прогрессии также подверглись плотной хроматической обработке, как в птичьем блюзе .

Стидман (1984) предположил, что набор правил рекурсивной перезаписи генерирует все хорошо сформированные преобразования джаза, как изменения основных блюзовых аккордов, так и слегка модифицированные последовательности (такие как « изменения ритма »). Важные преобразования включают:

  • замена (или дополнение) аккорда его доминантой, субдоминантом или заменой тритона .
  • использование хроматических проходных аккордов.
  • широко применяя II-V-I поворот .
  • изменения аккордов, такие как минорные аккорды, уменьшенные септаты и т. д. [11]

Прогресс 1950-х [ править ]

{\ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ key c \ major <ce g> 1_ \ markup {\ concat {\ translate #' (- 3.5. 0) {"C: I" \ hspace # 7 "vi" \ hspace # 6 "IV" \ hspace # 6 "V" \ hspace # 7 "I"}}} <ace a> <fc 'fa> <gbd g> <ce g> \ bar "||" }}
Прогресс 50-х в C

Другой распространенный способ расширения прогрессии I – IV – V - это добавление аккорда шестой ступени шкалы, давая последовательность I – vi – IV – V или I – vi – ii – V , которую иногда называют прогрессией 50-х или doo- wop прогрессия.

Эта прогрессия использовалась с самых ранних дней классической музыки, а затем породила популярные хиты, такие как « Голубая луна » Роджерса и Харта (1934) [12] и « Сердце и душа » Хоги Кармайкла (1938). [13]

Попав в мейнстрим поп-музыки, он продолжал использоваться по частям, как в последней части " Happiness Is a Warm Gun " The Beatles . [14]

Прогрессия круга [ править ]

 {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ stemUp e2 fdecdbc} \ new Voice \ relative c' {\ stemDown c2 cbbaagg} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ clef bass \ time 4/4 \ stemUp g2 afgefde} \ new Voice \ relative c {\ stemDown c_ \ markup {\ concat {\ translate #' (- 4. 0) { "C: I" \ hspace # 2.8 "IV" \ hspace # 3 "vii" \ raise # 1 \ small "o" \ hspace # 1.5 "iii" \ hspace # 3.2 "vi" \ hspace # 2.5 "ii" \ hspace # 3.8 "V" \ hspace # 3 "I"}}} f, be, ad, gc,} >> >>}
Прогрессии круг мажор
{\ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ key c \ major <e gis bd> 1_ \ markup {\ concat {\ translate #' (- 3.5. 0) {"C: III" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5 "VI" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5.5 "II" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5.5 "V" \ raise # 1 \ small "7"}}} <a, e 'g! цис> <d fis ac!> <g, d 'f! b> \ bar "||" }}
Регтайм прогрессии (E 7 -A 7 -D 7 -G 7 ) часто появляется в мостике из джазовых стандартов . [15] III 7 –VI 7 –II 7 –V 7 (или V 7 / V / V / V – V 7 / V / V – V 7 / V – V 7 ) ведет обратно к до мажор (I), но само по себе неопределенно по ключу.

Введение аккорда II в эти прогрессии подчеркивает их привлекательность как составляющих элементарных форм круговой прогрессии . Они, названные в честь круга квинтов , состоят из «смежных корней в восходящей четвертой или нисходящей пятой связи» - например, последовательность vi – ii – V – I поднимается с каждым последующим аккордом на одну четвертую выше предыдущей. Такое движение, основанное на тесных гармонических отношениях, предлагает «несомненно, наиболее обычную и самую сильную из всех гармонических последовательностей». [16] Короткие циклические прогрессии могут быть получены путем выбора последовательности аккордов из серии, завершающей круг от тоники через все семь диатонических аккордов: [16]

I – IV – vii o –iii – vi – ii – V – I

Этот тип прогрессии часто использовался классическими композиторами, которые вводили все более тонкие интонации. В частности, замена мажорных аккордов на минорные аккорды, например, I – VI – II – V, позволила получить более сложный хроматизм, а также возможность модуляции . Эти гармонические конвенции были подхвачены американскими популярными артистами, порождая множество вариаций на этих гармонических скобах раннего джаза , которые были дублированы на прогрессирование рэгтайма и прогрессия педали эффектов . Все такие прогрессии могут использоваться по частям, как, например, в часто используемых « сменах ритма » « I Got Rhythm » Джорджа Гершвина .

Гармонизация масштаба [ править ]

Помимо циклической основы аккордов, ухо хорошо реагирует на линейную нить; аккорды, следующие по шкале вверх или вниз. Их часто называют пошаговыми последовательностями [17], потому что они следуют шагам гаммы, делая саму гамму басовой линией . В 17 веке нисходящие басовые партии находили предпочтение для «разделения на земле», так что канон Пахельбеля содержит очень похожие гармонизации нисходящей мажорной гаммы.

В самом простом случае эта нисходящая последовательность может просто вводить дополнительный аккорд, III или V, в последовательность типа I – vi – IV – V, описанную выше. Этот аккорд позволяет гармонизировать седьмую ступень и, таким образом, басовую линию I – VII – VI ....

Финал меры первого движения Равель «ы Концерт для фортепиано в G есть согласование убыванию гибридной шкалы (phrygo-мажор). В этом частном случае Равель использовал параллельную серию мажорных трезвучий (GF EDCB A G).

Незначительные и модальные прогрессии [ править ]

{\ relative c '' {\ clef treble \ time 4/4 \ key a \ minor <ac e> 1_ \ markup {\ concat {\ translate # '(- 3.5. 0) {"a: i" \ hspace # 6.5 "VII" \ hspace # 5.5 "VI" \ hspace # 6 "V" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 6 "i"}}} <gb d> <fa c> <e gis b \ в скобках d> <ac e> \ bar "||" }}
Типичная андалузская каденция por arriba (то есть ля минор). G - подтон, а G - ведущий тон .

Стратегии, аналогичные всем вышеперечисленным, одинаково хорошо работают в минорных тонах : были песни с одним, двумя и тремя минорными аккордами, минорный блюз . Ярким примером нисходящей последовательности минорных аккордов является андалузская каденция с четырьмя аккордами , i – VII – VI – V.

В народных и блюзовых мелодиях часто используется миксолидийская гамма, которая имеет плоскую седьмую ступень, изменяя положение трех основных аккордов на I– VII – IV. Например, если мажорная гамма C, которая дает три аккорда C, F и G на первой, четвертой и пятой ступенях, сыграна с G в качестве тоники, то теперь те же аккорды появятся на первой, четвертой, и седьмая степень.

Минорная третья ступень от минорной тональности до относительной мажорной поощряла прогрессии по возрастанию, особенно на основе восходящей пентатоники . Типичным для этого типа является последовательность i – III – IV (или iv) –VI.

По словам Тома Сатклиффа: [18]

... в течение 1960-х некоторые поп-группы начали экспериментировать с модальными последовательностями аккордов как альтернативным способом гармонизации блюзовых мелодий. ... Это создало новую систему гармонии, которая повлияла на последующую популярную музыку.

Частично это произошло из-за схожести блюзовой гаммы с модальной гаммой, частично из-за характеристик гитары и использования параллельных мажорных аккордов в пентатонической минорной гамме . С Баррой аккордами на гитаре, та же форма аккорда может перемещаться вверх и вниз по шее , не меняя аппликатуры. Это явление также связано с ростом использования пауэр-аккордов в различных поджанрах рок-музыки .

См. Также [ править ]

  • Хроматический медиант
  • Диатоническая функция
  • Тренировка ушей
  • Список аккордов
  • Список песен, содержащих прогрессию 50-х годов
  • Список песен, содержащих прогрессию I – V – vi – IV
  • Мост Монтгомери-Уорд
  • Passamezzo moderno
  • Проходящий аккорд
  • Корневые прогрессии
  • Последовательность (музыка)
  • Двенадцатитактовый блюз
  • Традиционная гармония в Африке к югу от Сахары

Источники [ править ]

  1. ^ Джордж Уайтфилд Чедвик , Гармония: курс изучения , 72-е изд. BFWood Music Co., 1922, Введение с. xv
  2. ^ a b Шенберг, Арнольд . Структурные функции гармонии , Norton & Co, 1954, стр. 1.
  3. Чедвик, 1922, стр.1
  4. ^ CH Kitson, Elementary Harmony, Part One , Oxford University Press, 1920, главы 3-4.
  5. ^ "Самая легкая аккордовая прогрессия для изучения на гитаре" . www.guitaa.com . Проверено 8 января 2019 .
  6. ^ Джефф Прессинг (2002). «Черноатлантический ритм: его вычислительные и транскультурные основы». Восприятие музыки . Калифорнийский университет Press . 19 : 285–310. DOI : 10.1525 / mp.2002.19.3.285 . JSTOR 10.1525 / mp.2002.19.3.285 . 
  7. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 19 июля 2011 года . Проверено 6 мая 2011 . CS1 maint: archived copy as title (link)
  8. ^ Фон, Тресс, Дон; Рэй, Сайрус, Билли (26 августа 2002). "Разбитое сердце" . Musicnotes.com . Проверено 1 августа 2019 .
  9. ^ "Братья Айсли" Крик "Ноты фа мажор (транспонированные)" . Musicnotes.com . 2010-08-23 . Проверено 17 июля 2016 .
  10. ^ «Аккордовые прогрессии» . guitaralliance.com . Проверено 1 февраля 2019 .
  11. ^ Стидман, MJ, "порождающая грамматика для джазового Chord последовательностей", Музыка Восприятие 2 (1) (1984) 52-77.
  12. ^ "Джазовые стандартные песни и инструментальные партии (Голубая луна)" . www.jazzstandards.com . Проверено 22 мая 2019 .
  13. ^ " Сердце и душа (1938) ", MusicNotes.com . Аккорды отмечены. (требуется подписка)
  14. ^ «Счастье - тёплый пистолет» . Библия Битлз . Проверено 17 июля 2016 .
  15. ^ Бойд, Билл (1997). Джазовые аккордовые прогрессии , стр.56. ISBN 0-7935-7038-7 . 
  16. ^ а б Бенвард и Сакер (2003). Музыка: Теория и практика , Том. I, стр.178. Издание седьмое. ISBN 978-0-07-294262-0 . 
  17. ^ «12. Основные двухголосные интервалы» . Библиотека Милна . Проверено 18 сентября 2020 .
  18. ^ Сатклифф, Том. «Приложение А (п. 4)». Поп и рок-музыка Модальный блюз прогрессии . Синтаксические структуры в музыке . Проверено 22 июля 2008 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Ллойд, Питер (2014). Тайная жизнь аккордов: руководство по аккордовой прогрессии и композиции . Австралийское издательство электронных книг. ISBN 9781925029765 . 
  • Миддлтон, Ричард (1990/2002). «Изучение популярной музыки». Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN 0-335-15275-9 . 
  • Крапива, Барри и Граф, Ричард (1997). Теория аккордовой гаммы и джазовая гармония . Продвинутая музыка, ISBN 3-89221-056-X . 
  • Р., Кен (2012). DOG EAR Tritone Substitution for Jazz Guitar , Amazon Digital Services, Inc., ASIN: B008FRWNIW