Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Часть серии о
Культура Филиппин
САЯВИКА СЕЛЬСКИЙ ЛЮКС 1.gif
История
Люди
Языки
Традиции
Мифология и фольклор
Кухня
Фестивали
Религия
Изобразительное искусство
Литература
Музыка и исполнительское искусство
СМИ
Спорт
Памятники
Символы
  •  Портал Филиппин
  • v
  • т
  • е

Музыка Филиппин ( филиппинский : Musika ng Pilipinas ; испанский : Música de Filipinas ) включает музыкальные исполнительские искусства на Филиппинах или филиппинцев, написанные в различных жанрах и стилях. Композиции часто представляют собой смесь различных азиатских, испанских , латиноамериканских , американских и местных влияний.

Музыка коренных народов [ править ]

Основная статья: филиппинская народная музыка

Среди известных композиторов народных песен - народный артист музыки Лусио Сан Педро , сочинивший знаменитую " Sa Ugoy ng Duyan ", которая напоминает о нежном прикосновении матери к своему ребенку. Другой композитор, народный артист музыки Антонино Буэнавентура , примечателен нотами народных песен и танцев. Буэнавентура написал музыку для " Pandanggo sa Ilaw ".

Музыка гонга [ править ]

Филиппинскую музыку гонга можно разделить на два типа: плоский гонг, широко известный как гангса, и играемый группами в регионе Кордильер, и босс гонг, играемый исламскими и анимистскими группами на юге Филиппин.

Кулинтанг - это музыкальный инструмент с гонгом, на котором играют на южных островах Филиппин, а также различные сопровождающие его ансамбли. Разные группы по-разному играют на кулинтане . В музыке кулинтанг выделяются две основные группы . Это Магинданаон и Маранау. Сам инструмент кулинтанг может быть прослежен либо до появления гонгов в Юго-Восточной Азии из Китая до 10 века н.э., либо, что более вероятно, до появления гонгов с бугорками с Явы в 15 веке. Тем не менее, ансамбль кулинтанг является наиболее развитой формой ансамблевой музыки, уходящей корнями в доколониальную эпоху истории Филиппин., и это живая традиция в южных частях страны.

Сама традиция ансамблевой музыки кулинтанг является региональной и возникла еще до создания нынешних Филиппин, Индонезии и Малайзии. Он превосходит религию: буддисты , индуисты- анимисты и христианские этнические группы на Борнео, Флоресе и Сулавеси играют в кулинтанган ; и мусульманские группы, исполняющие музыку того же жанра на Минданао, Палаване и архипелаге Сулу. Он отдаленно связан с ансамблями гамелана на Яве и Бали , а также с музыкальными формами материковой части Юго-Восточной Азии, в основном из-за использования одних и тех же колокольчиков гонга, играющих мелодию и ударные.

Музыка с латиноамериканским влиянием [ править ]

Испания правила Филиппинами 333 года, и испаноязычное влияние в филиппинской культуре повсеместно. Это влияние можно легко увидеть в народной и традиционной музыке, особенно в регионах Тагалог и Висаян, где испанское влияние было наибольшим.

Рондалла музыка [ править ]

Rondalla является традиционным струнным оркестром , содержащий два-нити, мандолина -типа инструментов , таких как banduria и Лод ; гитара ; контрабас ; и часто барабан для перкуссии. Рондалла берет свое начало в иберийской традиции рондалла и используется для сопровождения нескольких форм песен и танцев в испанском стиле .

Харана и Кундиман [ править ]

Harana и Kundiman популярные лирические песни , уходящие к испанскому периоду, и обычно используется в брачных ритуалах. Харана уходит корнями в мексиканский - испанский из Испании, традиционный и основан на ритмических узорах хабанеры . Между тем, кундиман имеет доколониальное происхождение из тагалофонных частей страны, использует трехметровый ритм и характеризуется началом в минорной тональности.и переход на мажорный во втором тайме. Но не заблуждайтесь, харана и кундиман стилистически отличаются. В то время как харана находится в 2/4 времени, кундиман находится в 3/4. Формула - это стих 1 в минорной тональности (например, до минор), за которым следует стих 2 в параллельной мажорной тональности (до мажор) на полпути.

В 1920-х годах Харана и Кундиман стали более популярными после того, как такие исполнители, как Атанг де ла Рама , Йовита Фуэнтес, Кончинг Розаль, Сильвия Ла Торре и Рубен Тагалог представили их более широкой аудитории.

Тиниклинг [ править ]

Тиниклинг - танец от Лейте, в котором два исполнителя ударяют по бамбуковым шестам, используя их для ударов, ударов и скольжения по земле, в координации с одним или несколькими танцорами, которые переступают через шесты и переходят между ними. Это один из самых знаковых филиппинских танцев, похожий на другие бамбуковые танцы Юго-Восточной Азии.

Кариньоса [ править ]

Cariñosa ( что означает «любить» или «ласковая один») является национальным танцем и является частью Мария Клара набор филиппинских народных танцев. Он примечателен использованием веера и носового платка для усиления романтических жестов, выражаемых парой, исполняющей традиционный танец ухаживания. Танец похож на мексиканский Харабе Тапатио и связан с танцами Курача, Аменудо и Кураданг в Висайях и Минданао.

Популярная музыка (оригинальная пилипинская музыка)[ редактировать ]

Оригинальная пилипинская музыка , которую теперь чаще называют оригинальной музыкой Pinoy или OPM , первоначально относилась только к филиппинским поп-песням, особенно к балладам, таким как те, которые стали популярными после распада своего предшественника, манильского звучания конца 1970-х годов. В настоящее время OPM используется как универсальный термин для популярной музыки, сочиненной и исполняемой филиппинскими музыкантами и певцами. [1]

Между 1950-ми, 1960-ми и до 1970-х годов появились Пилита Корралес , Сильвия Ла Торре , Диомед Матуран , Рик Манрике-младший , Рубен Тагалог , Хелен Гамбоа , Вильма Сантос , Эдгар Мортис , Кармен Камачо и многие другие.

В 1970-х годах популярными художниками были Нора Онор , Тирсо Круз III , Эдди Перегрина , Рамон Хасинто , Виктор Вуд и Асин . Наиболее крупными коммерческими исполнителями филиппинской поп- музыки были Клэр Дела Фуэнте , Дидит Рейес , Рико Пуно , Райан Каябиаб , Бэзил Вальдес , Селеста Легаспи , Хаджи Алехандро , Рей Валера , Фредди Агилар , Имельда Папин , Ева Эухенио , Марко Сисон., Ноной Зунига , Лия Наварро , Золушка , Тилли Морено , Рик Сегрето , Джанет Баско , Boyfriends , Hotdog , VST & Co. и многие другие.

Между 1980-ми и 1990-ми годами OPM возглавляли такие художники, как Регин Веласкес , Попс Фернандес , APO Hiking Society , Кух Ледесма , Хосе Мари Чан , Дингдонг Аванзадо , Тито Мина, Родель Наваль , Янно Гиббс , Оги Алькасид , Джои Альберт , Лилет. , Мартин Ньевера , Манилин Рейнс , Леа Салонга , Кристина Панер , Рэйчел Алехандро , Раймонд Лаученгко , Джоанн Лоренцана ,Фрэнсис Магалона , Джино Падилья, Шарон Кунета , Шерил Круз , Кено , Лу Бонневи , Жа Жа Падилья и Гэри Валенсиано и многие другие.

В 1990 - х годах, известные художники включали Эразерхедс , Rockstar (Arkasia), Siakol , компанию , апрель Boy Regino , Smokey Mountain , Rivermaya , Джаю , Agot Исидра , Десс , Исабель Гранаду , Vina Morales , Донну Круз , Неоколорс , Джолину Магдангал , Джесс Сарагоса , Ариэль Ривера , Южная граница , Кэрол Банава , Яно , Зубы ,Introvoys , AfterImage , Side A , Andrew E. , Lani Misalucha , Ella May Saison , Joey Ayala , Parokya ni Edgar , Viktoria , April Boys, Color It Red, Roselle Nava и Blakdyak и многие другие.

В 2000-х и 2010-х годах ведущими художниками OPM были Сара Джеронимо , Джули Энн Сан-Хосе , Анджелина Куинто , Айсель Сантос , Джеральд Сантос , Джоналин Вирей , Рашель Энн Го , Кристиан Баутиста , Китчи Надаль , Ясмин Курди , Moonstar88 , Itchyworms , Rocksteddy , Айза Сегерра , Тони Гонзага , Ричард Пун , Нина , Енг Константино , Piolo Паскуаль ,KZ Tandingan , Nyoy Volante , Daniel Padilla , Hale , Spongecola , Jennylyn Mercado , Jake Zyrus , Jed Madela , Erik Santos , Parokya Ni Edgar , Ben & Ben , Kamikazee , TNT Boys , Moira Dela Torre , James Reid , Sheryn Regis и Gloc-9 , SB19 среди многих других.

Возникли подпольные группы, а вместе с ними и их представления об идеализме и самовыражении. Знаменитый автор песен Circle's End Джено Георсуа занял первое место как мелодраматический экспрессионист. Басист Грег Солиман из UST Pendong получил титул лучшего басиста андеграундной музыки.

Изначально OPM располагалась в Маниле, где преобладающими языками являются тагальский и английский. Другие этнолингвистические группы, такие как Visayan, Bikol и Kapampangan, которые пишут музыку на своих родных языках, редко вторгаются на популярную местную филиппинскую музыкальную сцену. Но есть необычные случаи, в том числе песня Bisrock (рок-музыка Visayan) "Charing" 1017 года, группа из Давао, и Porque, созданная Maldita, группа Chavacano из Замбоанги. Многие композиции Bisrock созданы такими группами, как Phylum и Missing Filemon. Однако группа под названием Groupies 'Panciteria, родом из Таклобана, города, говорящего на языке Винарай, выпустила бесплатно загружаемый mp3-альбом на Soundclick.com.в 2009 году содержит 13 тагальских песен и только одну очень короткую песню на кебуанском языке . [2]

Следом идут капампанганцы. Дебютное музыкальное видео "Oras" (" Время ") группы Mernuts из Тарлак-Сити в Капампангане проникло на MTV Pilipinas, сделав его первым в истории Капампанганом видеоклипом, пополнившим ряды других популярных филиппинских музыкальных видеоклипов. RocKapampangan: The Birth of Philippine Kapampangan Rock , альбом современных римейков народных песен Капампангана, импровизированных различными группами Капампангана, также был выпущен в феврале 2008 года и регулярно воспроизводился по кабельному каналу Капампангана Infomax-8 и по одному из крупнейших FM-радио Центрального Лусона. станции, ГВФМ 99.1. Вдохновленный тем, что местные жители называют "культурным ренессансом Капампангана", родился в Анхелесе артист баллад Ронни Лян.сделал переводы на Капампанган некоторых из своих популярных песен, таких как «Ayli» (капампанганская версия «Ngiti») и «Ika» (капампанганская версия «Ikaw») для своего переупакованного альбома.

Несмотря на растущий спрос на нетагальскую и неанглийскую музыку и более широкое представительство других филиппинских языков , местная филиппинская музыкальная индустрия, сосредоточенная в Маниле, не готова вкладывать средства в другие места. Некоторые из их основных причин включают языковой барьер, небольшой размер рынка и социокультурный упор в сторону от регионализма на Филиппинах. Примером могут служить песни группы Ilokano The Bukros Singers [3], которая охватила Илокандию в 1990-х и стала предшественницей для других исполнителей Ilokano в 2000-х, но редко прорывалась через другие музыкальные рынки на Филиппинах.

Первый в стране конкурс авторов песен, Metro Manila Popular Music Festival , был впервые учрежден в 1977 году и организован Фондом популярной музыки Филиппин. В мероприятии приняли участие многие выдающиеся певцы и авторы песен своего времени. Он проводился ежегодно в течение семи лет до его прекращения в 1985 году. Позже он был возрожден в 1996 году как «Фестиваль песни Metropop», продолжавшийся еще семь лет, прежде чем был прекращен в 2003 году из-за падения его популярности. [4] Другой вариант фестиваля был учрежден под названием « Конкурс Химиг Хэндог », который начался в 2000 году и проводится корпорацией ABS-CBN и ее дочерним музыкальным лейблом Star Music.(ранее Star Records). На данный момент было проведено пять конкурсов, начиная с 2000 по 2003 год, и в конечном итоге они были возобновлены в 2013 году. В отличие от своих предшественников, конкурс имеет разные темы, которые отражают тип песен, выбранных в качестве финалистов каждый год. [5] [6] В 2012 году был запущен Филиппинский фестиваль популярной музыки, который, как говорят, был вдохновлен первым конкурсом авторов песен. [7] Еще один конкурс на сочинение песен для музыки OPM, который проводится ежегодно, - это музыкальный фестиваль Bombo, проводимый радиосетью Bombo Radyo , впервые задуманный в 1985 году. [8]

Поп-музыка [ править ]

Смотрите также: Пиной поп

В период с 1990-х по 2000-е годы поп-музыка OPM регулярно демонстрировалась на сцене живых выступлений. Такие группы, как Neocolours , Side A , Introvoys , The Teeth , Yano , True Faith , Passage и Freestyle популяризировали песни, которые четко отражают сентиментальный характер поп-музыки OPM того времени.

С 2010 по 2020 год филиппинская поп-музыка, или P-pop, претерпела огромные метаморфазы в повышении качества, бюджета, инвестиций и разнообразия, что соответствовало быстрому экономическому росту страны и сопутствующему социальному и культурному возрождению ее азиатской идентичности. Это было слышно из-за сильного влияния K-pop и J-pop , роста баллад в азиатском стиле, айдол-групп и музыки EDM, а также уменьшения зависимости от западных жанров, отражающих корейскую волну и аналогичную популярность японской волны среди миллениалов филиппинцев и мейнстрима. культура. Известные исполнители P-pop музыки, которые определили рост этого ныне основного жанра, включают Сара Джеронимо , SB19 , BGYO., BINI , KZ Tandingan , Erik Santos , Yeng Constantino , MNL48 , Regine Velasquez , Alamat и P-Pop Generation.

Хоровая музыка [ править ]

Хоровая музыка стала важной частью филиппинской музыкальной культуры. Он восходит к хорам церквей, которые в старину поют во время мессы. В середине 20 века начали появляться исполнительские хоровые коллективы, которые со временем становятся все более популярными. Помимо церквей, университеты, школы и местные сообщества учредили хоры.

Филиппинские хоровые аранжировки, такие как Роберт Дельгадо, Фидель Калаланг, Лусио Сан Педро, Эуденис Паларуан и другие, включили в обширный репертуар хоров прекрасные аранжировки OPM, народные песни, патриотические песни, новаторские песни, песни о любви и даже иностранные песни.

В Singers Филиппинский Мадригал (первоначально университет Певцов Филиппины Мадригал) является одним из самых известных хоровых коллективов не только на Филиппинах, но и во всем мире. Выиграв международные конкурсы, коллектив стал одним из самых грозных хоровых коллективов страны. Среди других отмеченных наградами хоровых коллективов - Университет певцов Санто-Томаса , филиппинские мейстерзингеры (бывшие послы адвентистского университета Филиппин), послы UP Singing и концертный хор UP и другие.

Рок-музыка [ править ]

См. Также: Пиной рок

Соединенные Штаты оккупировали острова от 1898 до 1946, и ввел американский блюз , фолк музыка , R & B и рок-ролл , которые стали популярными. В конце 1950-х местные исполнители адаптировали тексты тагальских текстов к североамериканскому рок-н-роллу, что положило начало филиппинскому року. Самым заметным достижением филиппинского рока 1960-х годов стала хитовая песня «Killer Joe», благодаря которой группа Rocky Fellers достигла 16-го места в американских радиочартах.

1970-е [ править ]

Вплоть до 1970-х годов популярные рок-музыканты начали писать и продюсировать на английском языке. В начале 1970-х рок-музыку начали писать на местных языках, и такие группы, как Juan Dela Cruz Band, были среди первых популярных групп, которые сделали это. Смешивание текстов на тагальском и английском языках также широко использовалось в одной и той же песне в таких песнях, как "Ang Miss Universe Ng Buhay Ko (" Мисс Вселенная моей жизни ") группы Hotdog, которая помогла обновить звучание Манилы . языки (известные как «таглиш»), хотя и распространены в повседневной речи на Филиппинах [ необходима цитата ] , были сочтены смелым шагом [ необходима цитата ], но успех таглиша в популярных песнях, включая первый хит Шэрон Кунета , "Mr. DJ", сломал барьер.

Филиппинские рок-музыканты добавили народную музыку и другие влияния, что привело к прорывному успеху Фредди Агилара в 1978 году . « Anak » (« Ребенок »), его дебютная запись Агилара , является самой коммерчески успешной филиппинской записью, пользовалась популярностью в Азии и Европе и была переведена на многие языки певцами по всему миру. Asin также ворвались на музыкальную сцену в тот же период и были популярны. Среди других подобных художников были Сампагита , Корита, Флоранте , Майк Ханопол и Хебер Бартоломе .

1980-е [ править ]

Фолк-рок стал филиппинской музыкой протеста 1980-х, а « Баян Ко » (« Моя страна ») Агилара стал популярным как гимн во время революции EDSA 1986 года . В то же время контркультура отвергла рост политически ориентированной лирики. В Маниле , панк - рок - сцена развивается, во главе с такими группами , как Преданная, рывки , Городские Бандиты и контрас. В эти годы чувствовалось влияние новой волны , возглавляемой Dawn .

1990-е [ править ]

В 1990-е годы появились головки-ластики , которые многие граждане Филиппин считают группой номер один на филиппинской сцене звукозаписи. Следствием их успеха стало появление ряда влиятельных филиппинских рок-групп, таких как True Faith , Yano , Siakol, Teeth , Parokya ni Edgar и Rivermaya , каждая из которых сочетает в себе влияние различных поджанров рока в свой стиль. [9] [ круговая ссылка ] Дэт-метал 1990-х (Skychurch, Genital GrinderСмерть после рождения, эксгумации, Kabaong п Kamatayan, Mass Carnage, Отступник, Murdom, эксгумировали, Sacrilege, Rumblebelly, эксгумация [10] (Death Metal Philippines), Dethrone, аромат) появление были группы , как известных светильников в клубе Дредд из " туног калые "эпоха.

2000-е [ править ]

Филиппинский рок в 2000-х годах также развивался и включал в себя некоторые элементы панк-рока , хардкора , эмо , хард-рока , хэви-метала и альтернативного рока, такие как Razorback , Wolfgang , Greyhoundz , Slapshock , Queso, Typecast , Chicosci , Bamboo , Kamikazee , Franco , Urbandub и прогрессивные группы Paradigm, Fuseboxx, Earthmover и Eternal Now.

2010-е [ править ]

В 2010-х годах наблюдался рост различных неподписанных групп разных поджанров из другого формата рока, независимой музыки, в том числе инди- исполнителей, таких как Autotelic , Snakefight, Jejaview, Bullet Dumas , Ang Bandang Shirley , Cheats , BP Valenzuela , She's Only Sixteen , The Ransom. Коллектив , о, фламинго! , Sud , Jensen and The Flips , MilesExperience , Tom's Story , Lions & Acrobats, Ben & Ben , Декабрьская авеню , IV пик, CHNDTR, Clara Benin , Reese Lansangan , Unique Salonga , This Band , I Belong to the Zoo, Brisom , Lola Amour , Luncheon , Munimuni , Over October и Leanne and Naara , среди прочих.

Рок-фестивали появились в последние годы, и это было ежегодное мероприятие для некоторых энтузиастов рока / металла. Одним из крупных событий является Pulp Summer Slam, в котором выступали местные рок / метал-группы и международные группы, такие как Lamb of God , Anthrax , Death Angel и Arch Enemy . [11] Еще одно ежегодное мероприятие местного масштаба, фестиваль Rakrakan , на котором выступили более 100 рок-исполнителей Pinoy.

Нео-традиционный жанр в филиппинской музыке также набирает популярность: такие артисты, как Джои Айяла , Грейс Ноно , Баянг Барриос , Кадангян и Пиникпикан, добиваются относительного коммерческого успеха, используя традиционные музыкальные звуки многих коренных племен на Филиппинах.

Хип-хоп [ править ]

Основная статья: Пиной хип-хоп

Филиппинский хип-хоп - это музыка в стиле хип-хоп, исполняемая музыкантами филиппинского происхождения как на Филиппинах, так и за рубежом, особенно филиппинскими американцами. Известно, что на Филиппинах с начала 1980-х годов появилась первая в Азии музыкальная сцена хип-хопа, во многом благодаря историческим связям страны с Соединенными Штатами, где зародился хип-хоп. Рэп-музыка, выпущенная на Филиппинах, появилась на разных языках, таких как тагалог, чавакано, кебуано, илокано и английский. На Филиппинах Francis M , Andrew E. и Gloc-9 считаются самыми влиятельными рэперами в стране, первыми выпустившими мейнстрим-рэп-альбомы.

Другие жанры [ править ]

На филиппинской музыкальной сцене набирает популярность ряд других жанров, в том числе ряд альтернативных групп и племенных групп, пропагандирующих культурную осведомленность Филиппинских островов.

Пиной джаз [ править ]

Точно так же возродилась популярность джаза . Первоначальный импульс был предоставлен WDOUJI ( знахари подземной джазовой импровизации ) [12] с их наградами независимого выпуска «Ground Zero» , распространяемый ныне несуществующей N / A Records , в 2002 году , и Малыши Толентинского -LED [13] Бугай [ 14] годом ранее. Это открыло путь для дальнейших экскурсий, наиболее заметными из которых является филиппинским джазом супергруппа , Джонни Алегри Affinity , [15] выпускает свой дебютный альбом в 2005 году под лондонским Кандидом отчеты .[16] [17] Kapampangan певец, пн Дэвид , [18] , также заново его персонукачестве премьера джазового вокалиста, выиграв международный конкурс джаз Лондон для вокалистов в 2006 году [19] Среди женского джаз-исполнители, британский -Филипино Мишка Адамс стал очень популярен какведущийартист Candid Records, выпустив два хорошо принятых альбома. [20] [21]

Другими известными именами были гитарист Боб Авес [22] с его джазом, наполненным этно-джазом; [23] [24] [25] и Mar Dizon -led Akasha , где по понедельникам вечерами проводились джазовые джазовые выступления на протяжении почти полувека, с начала до середины 2000-х, в Freedom Bar , месте, расположенном на Кубао , Кесон-Сити. . Произносимое слово фьюжн ансамбль, Радиоактивный саго Проект также отображается очень сильная джазовая подоплека. В последние годы джазовые джемы в нерабочее время в заведении под названием Tago Jazz Cafe , [26] также расположенном на Кубао, стали инкубатором для таких групп, какSwingster Syndicate и Camerata Jazz .

Популярная новинка [ править ]

Песни-новинки Пиной стали популярны с 1970-х до начала 1980-х годов. Популярными новичками в это время были Рейкард Дуэт , Фред Панопио и Йойой Виллам . Среди новинок 1990-х и 2000-х годов были Майкл В. , Баяни Агбаяни , Grin Department, Masculados, Vhong Navarro , Sexbomb Girls , Joey de Leon ("Itaktak Mo"), Viva Hot Babes и Willie Revillame .

Латинские жанры [ править ]

Преобладание босанова и латиноамериканской музыки в филиппинской популярной музыке было очень очевидным в 1970-х, 1980-х, 1990-х годах и позже. Такие исполнители, как Энни Бразил и ее сын Ричард Мерк, семья музыкантов Катиндиг (Эдди Катиндиг, Роми Катиндиг, Бой Катиндиг, Тейтинг Катиндиг, Генри Катиндиг), Бо Разон, Эйлин Сисон и, совсем недавно, Ситти , достигли популярности и коммерческого успеха с их заразительные латинские исполнения и записи.

Регги [ править ]

Основная статья: Пиной регги

Несмотря на то, что андерграундная сцена регги и ска уже давно процветает , особенно в Багио , только недавно эти жанры стали общепринятыми. Такие действия, как Brownman Revival , Put3ska , Roots Revival of Cebu и Brown Outfit Bureau of Tarlac City сыграли важную роль в популяризации того, что называется «Island Riddims». Существует также возрождение модов , возглавляемое Хуаном Пабло Дримом, и большая инди-поп-сцена.

Электронная музыка [ править ]

Электронная музыка зародилась в середине 1990-х годов в манильском андерграунде под руководством таких знаменитостей, как Манолет Дарио из Консорциума. В 2010 году местные исполнители сами начали сочинять песни в стиле электропоп . На данный момент в рекламе используется большая часть электронных песен. На данный момент единственная радиостанция, которая играет исключительно электронную музыку, - это 107.9 U Radio . В 2010-е годы также начался рост будотов из города Давао , который считается первым «филиппинским» EDM, а также инди-электронных продюсеров, ди-джеев и артистов, таких как Somedaydream , Borhuh, Kidwolf, Zelijah, John Sedano, MVRXX, MRKIII, Bojam, CRWN, NINNO, Kidthrones и Джесс Коннелли.

См. Также [ править ]

  • Рондалла
  • Список филиппинских музыкальных групп
  • Манильский звук
  • Пиной поп
  • Пиной регги
  • Пиной рок
  • Пиной хип-хоп

Ссылки [ править ]

  1. ^ Сантос, Томас У. "Время от времени: вымирает ли OPM?" . varsitar.net . Проверено 11 ноября 2018 года .
  2. ^ Поклонниц Panciteria , получен 18 августа 2016 г.
  3. ^ http://www.alphamusic.ph/artist/fa_regional_dialects/The-Best-Of-Ilocano-Songs-Volume-1.html
  4. ^ Джон Шеперд, изд. (2005). Энциклопедия мировой популярной музыки Continuum (1-е изд.). Лондон: Continuum. п. 210. ISBN 978-0-8264-7436-0. Этот ежегодный конкурс авторов песен был направлен на открытие новых филиппинских талантов в популярной музыке и произвел богатый репертуар филиппинской музыки ...
  5. ^ "Химиг Хэндог" . Химиг Хэндог . Проверено 25 февраля 2013 года .
  6. ^ Policarpio, Allan (25 февраля 2013). «Режиссер-композитор побеждает Химиг Хандог» . Philippine Daily Inquirer . Проверено 25 февраля 2013 года .
  7. ^ «Филпоп: О нас» . Фонд Philpop MusicFest . Проверено 25 июня 2013 года .
  8. ^ https://bmf.bomboradyo.com/about/
  9. ^ Пиной рок
  10. ^ "Disinterment: Manila Death Metal Band" . Spotify Technology SA со штаб-квартирой в Люксембурге. Проверено 7 октября 2008 года.
  11. ^ Сантос, Кевин Л. "Металлическое блаженство" . lifestyle.inquirer.net . Проверено 18 августа 2016 года .
  12. ^ Arcellana, Juaniyo. "Знахари Пиной Джаза" . Philstar.com .
  13. ^ "Тотс Толентино, саксофон" (PDF) . Culturecenter.gov.ph .
  14. ^ "Тотс Толентино" . legere.com .
  15. ^ "Джонни Алегре" . allaboutjazz.com .
  16. ^ Гил, Бэби А. "Гладкий джаз от Affinity" . Philstar.com .
  17. ^ "Джонни Алегри - Jazzhound" . Candidrecords.com .
  18. ^ "Пн Давид" . allaboutjazz.com .
  19. ^ Isorena-Arcega, Сьюзен. "Пн Давид: Мастер джазмен" . Philstar.com .
  20. ^ Эйсон, Джим. «Мишка Адамс: Джаз для тебя» . Philstar.com .
  21. ^ Ропета, Патрик Камара. «Британский филиппинский джазовый исполнитель возобновляет ежемесячное шоу» . news.ABS-CBN.com .
  22. ^ "Боб Авес" . allaboutjazz.com .
  23. ^ "Музыкальный плавильный котел: Джазовая группа Боба Авеса" . wazzuppilipinas.com/ .
  24. ^ Тина, Арсео-Думлао. «Джазовый музыкант, продюсер Боб Авес, 64 года» . lifestyle.inquirer.net .
  25. ^ Чуа, Zsarlene B. "Джазовый музыкант, продюсер Боб Авес, 64" . bworldonline.com .
  26. ^ Себастьян, Вик. «Заново открыть для себя джаз: Tago Jazz Cafe» . clavelmagazine.com .

Источники [ править ]

  • Клевли, Джон. "Пиной рокерс". 2000. В Бротоне, Саймоне и Эллингеме, Марка с МакКоннаки, Джеймсе и Дуэйне, Орла (ред.), Мировая музыка, Том. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихий океан , стр. 213–217. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Барлоу, Санна Моррисон. 1952. Горное пение: история записей Евангелия на Филиппинах. Гонконг: Alliance Press.

Внешние ссылки [ править ]

  • (на французском языке) Аудиоклипы: Традиционная музыка Филиппин. Musée d'ethnographie de Genève . Доступ 25 ноября 2010 г.
  • Fiesta Filipina, Музыка Филиппин
  • Encuentros / Encounters Конференция исследователей музыки Филиппин
  • лучшие песни OPM