Andachtsbilder (в единственном числе Andachtsbild , по- немецки « религиозный образ » ) — немецкий термин, часто используемый в английском языке в истории искусства для обозначения христианских религиозных образов, предназначенных для помощи в молитве или созерцании . Изображения «обычно показывают святые фигуры, извлеченные из повествовательного контекста, чтобы сформировать сфокусированную и часто очень эмоционально сильную виньетку». [2] Этот термин особенно используется в северном готическом искусстве XIV и XV веков, когда появляются новые сюжеты, такие как Пьета , Задумчивый Христос , Скорбящий человек ,Арма Кристи , Покров Вероники , отрубленная голова Иоанна Крестителя и Богородица Скорбящих стали чрезвычайно популярными. [3]
Этот термин был впервые придуман для группы в основном скульптурных предметов, включая Пьету и Задумчивого Христа , которые, как считалось, появились в монастырях на юго-западе Германии в 14 веке, хотя их история теперь считается более сложной. [4] В церквях таким изображениям часто отводились приделы , а иногда отводились особые места в обрядах Страстной седмицы . Например, освященные гостии могут храниться в полости копья, раненного в скульптурной пьете , между Страстной пятницей и Пасхальным воскресеньем .[5]
Таким же образом трактовались и традиционные сюжеты из повествования о Страстях Христовых , такие как Ecce Homo и Распятие Иисуса . Хотя Распятие веками рассматривалось как яркое, изолированное изображение, по крайней мере, еще в 10-м веке в Кельнском кресте Геро , многие изображения показали новый акцент на графически изображенной текущей крови, ранах и искаженных позах. Этот процесс начался около 1300 г., поэтому влияние Распятия на другие сюжеты , по-видимому, оказывалось . [6] Традиционный Ecce HomoЭто очень многолюдная сцена, в которой фигура Христа часто менее заметна, чем фигуры его похитителей, но в версиях andachtsbilder другие фигуры и сложный архитектурный фон исчезли, остался только Христос с простым фоном в большинстве нарисованных версий ( см. пример Антонелло да Мессина в галерее ниже). [7]
В Andachtsbilder делается сильный акцент на горе и страданиях Христа и близких к нему фигур. Их использование поощрялось такими движениями, как францисканцы , Devotio Moderna и немецкий мистицизм в позднесредневековой Европе , которые способствовали размышлению о страданиях Христа путем интенсивной мысленной визуализации («имитации») их и их физических эффектов. [8] Самые экстремальные, даже ужасные примеры часто происходили с восточной окраины Священной Римской империи и за ее пределами в Польше, Литве и странах Балтии , где большие резные кускизапекшейся крови может покрыть тело. [9] Но стиль распространился по всей Европе, включая Италию, хотя там избегали крайностей эмоциональности вплоть до барокко .
Этот термин часто используется специально для небольших работ, предназначенных для личного созерцания в домашних условиях. К 15 веку формирующийся городской средний класс Северной Европы все больше мог позволить себе небольшие картины или резьбу. Изображение часто было очень «крупным», поясная фигура занимала почти все пространство картины. [10] Темы Andachtsbilder также были очень распространены в гравюрах . Однако под этот термин подпадают и более крупные работы для церквей или экспонатов на открытом воздухе. К середине 15-го века andachtsbilder оказали влияние на крупные монументальные работы, процесс, который Джеймс Снайдер обсуждает в связи с крупными работами, такими как « Положение в Прадо » Рогира ван дер Вейдена ,Изенхаймский алтарь Матиаса Грюневальда и резной алтарь Святой Крови работыТильмана Рименшнайдера в Ротенбург-об-дер-Таубер . [11] Месса Святого Григория , которая включала видение Человека Скорбей , была композицией, часто используемой на запрестольных образах , которая брала общий предмет andachtsbilder и расширяла его до предмета, подходящего для более монументальных работ.