Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено от художника комиксов )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для тех, кто создает анимированных персонажей, см. Аниматор .
Карикатурист
Джек Элрод.jpg
Мультипликатор Джек Элрод на работе на воскресенье странице в Mark Trail комикса
Комиксы
Выступление Balloon.svg
Речевой шар
Комиксы
Методы
Форматы СМИ
Комиксы по странам и культуре
Сообщество
Выступление Balloon.svg Портал комиксов

Мультипликатор (также комикс создатель , художник комиксов , графический роман художник , [1] или комиксы иллюстратор ) является визуальным художником , который специализируется на разработке мультфильмов (отдельные изображения) или комиксы (последовательные изображения). Карикатуристы включают художников, которые занимаются всеми аспектами работы, и тех, кто вносит свой вклад только в часть работы. Карикатуристы могут работать во многих форматах, таких как буклеты , комиксы , комиксы , редакционные мультфильмы , графические романы , руководства., комиксы , иллюстрации , раскадровки , плакаты , рубашки , книги , реклама , поздравительные открытки , журналы , газеты и упаковка видеоигр .

История [ править ]

На Западе [ править ]

« Присоединяйся или умри» Бенджамина Франклина (1754 г.) - первая карикатура, опубликованная в американской газете.

Английский сатирик и редактор-карикатурист Уильям Хогарт , появившийся в 18 веке, высмеивал современную политику и обычаи; иллюстрации в таком стиле часто называют «хогартскими». [2] После работ Хогарта, политические карикатуры начали развиваться в Англии во второй половине 18 века под руководством его великих деятелей, Джеймса Гиллрея и Томаса Роулендсона , оба из Лондона. Гилрэй исследовал использование этого средства для высмеивания и карикатуры , призывая к ответу короля (Георга III), премьер-министров и генералов, и был назван отцом политической карикатуры. [3]

Бенджамин Франклин никогда не был профессиональным художником-карикатуристом, но ему приписывают первую карикатуру, опубликованную в американской газете. [4] В 19 веке профессиональные карикатуристы, такие как Томас Наст, представили другие знакомые американские политические символы, такие как республиканский слон . [4]

В течение 20-го века многочисленные журналы публиковали однопанельные карикатуры таких художников- фрилансеров, как Чарльз Аддамс , Ирвин Каплан , Чон Дэй , Клайд Лэм и Джон Нормент . Они почти всегда публиковались в черно-белом цвете, хотя Collier's часто публиковал цветные рисунки. Дебютом Playboy стали полноцветные мультфильмы Джека Коула , Элдона Дедини , Роя Раймонда и других. Однопанельные карикатуристы, синдицированные в газеты, включали Дэйва Брегера , Хэнка Кетчема ,Джордж Личти , Фред Неер , Ирвинг Филлипс и Дж . Р. Уильямс .

Комиксы [ править ]

Комиксы получили широкое распространение в основных газетах по синдикатов , [5] , в том числе Универсального Press Syndicate , Объединенные медиа , или King Особенности . Воскресные полоски перед публикацией отправляются в красящую компанию, такую ​​как American Color. Некоторые создатели комиксов публикуют их в альтернативной прессе или в Интернете . И винтажные, и современные ленты переиздаются в книжных коллекциях.

Калум Маккензи в своем предисловии к каталогу выставки «Шотландские карикатуристы» (Glasgow Print Studio Gallery, 1979) определил критерии отбора:

Разница между карикатуристом и иллюстратором была такая же, как разница между комиком и комедийным актером - первый и произносит свои собственные строки, и берет на себя полную ответственность за них, последний всегда мог прикрыться тем, что это не было его всей полнотой. творчество. [6]

В формате комиксов, как правило, один создатель создает весь комикс . Однако нередки случаи, когда написание полосы и рисование изображения выполняются двумя разными людьми, писателем и художником (с дополнительными помощниками художников или без них). В некоторых случаях один художник может рисовать ключевые фигуры, а другой - только фоны.

Многие полосы были сделаны двумя людьми, хотя была выставлена ​​только одна подпись. Вскоре после того, как Фрэнк Виллард начал Луну Mullins в 1923 году, он нанял FERD Джонсонкак его помощник. В течение десятилетий Джонсон не пользовался признанием. Уиллард и Джонсон путешествовали по Флориде, Мэну, Лос-Анджелесу и Мексике, рисуя полосу, живя в отелях, квартирах и фермерских домах. На пике популярности в 1940-х и 1950-х годах полоса публиковалась в 350 газетах. По словам Джонсона, он делал стрип-соло как минимум за десять лет до смерти Уилларда в 1958 году: «Тогда они поставили на нем мое имя. Я делал это примерно за 10 лет до этого, потому что у Уилларда были сердечные приступы, инсульты и все такое. В ту минуту, когда мое имя появилось на этой штуке, а его имя исчезло, полоска выпала из 25 газет. Это показывает вам, что, хотя я занимался этим десять лет, это имя много значит ». [7]

Комиксы [ править ]

Также: Американский комикс
Чарльз Дана Гибсон был влиятельным американским художником-карикатуристом начала 20 века.

Есть много книг с карикатурами как в мягкой, так и в твердой обложке, например, сборники карикатур от The New Yorker . До 1960-х годов мультфильмы в основном игнорировались музеями и художественными галереями. В 1968 году карикатурист и комик Роджер Прайс открыл первую в Нью-Йорке галерею, посвященную исключительно карикатурам, главным образом работам ведущих карикатуристов из журналов. Сегодня есть несколько музеев, посвященных карикатурам, в частности, Библиотека и музей мультфильмов Билли Айрлэнд , которыми управляет куратор Дженни Э. Робб из Университета штата Огайо .

Что касается формата комиксов, работу можно разделить по-разному. Написание и создание рисунка можно разделить между двумя людьми, например, « Из ада» , написанное Аланом Муром и нарисованное Эдди Кэмпбеллом . Написание истории из комиксов иногда может быть разделено между двумя людьми: один человек пишет сюжет, а другой - сценарий.

Художественные работы часто подразделяются, особенно на работы, созданные для крупных издателей комиксов, с четырьмя людьми, которые обычно работают над искусством: карандаш , краситель , колорист и писатель . Иногда к этой комбинации четырех художников добавляется пятый, художник разбивки. Однако обычно это происходит только тогда, когда художник не уложился в срок или когда писатель, которого иногда называют сценаристом, создает искусство разбивки . Искусство разбивки - это место, где история была очень грубо изложена карандашами, чтобы указать макеты панелей и положение персонажей внутри панелей, но без каких-либо деталей. Такие черновики иногда называют «макетами».

Норма четырех художников иногда сокращается до трех, если карандаш также пишет свои собственные работы, обычно в книге указывается, что он карандаш / краситель. Джон Бирн и Уолт Симонсон - художники, которые иногда красили свои собственные работы.

Эти роли очень взаимозаменяемы, и многие артисты могут исполнять разные роли. Стэн Сакаи - уважаемый писатель комиксов, который также создает свой собственный сериал Usagi Yojimbo . Создавая свои автобиографические работы, Эдди Кэмпбелл создавал как сценарии, так и рисунки, а также сотрудничал со своей дочерью над раскраской. В Cerebus большую часть прогона Дэйв Сим создавал все, кроме фонов, которые нарисовал Герхард .

Интернет-карикатурист [ править ]

Многие художники использовали Интернет с момента его создания для публикации своих работ в Интернете. В конечном итоге это привело к созданию веб-комиксов, отчасти благодаря тому, что многие заголовки можно было читать бесплатно, и любой желающий мог их опубликовать. Многие из художников, создающих эти веб-комиксы, известны как веб-карикатуристы из-за того, что подавляющее большинство веб-комиксов считаются онлайн-версиями комиксов и мультфильмов, а не полноценными комиксами, такими как цифровые комиксы . Трудно точно указать, когда был создан этот термин, но самое раннее его употребление было в 2001 году, когда он был удостоен награды Web Cartoonists 'Choice Awards . Некоторые известные веб-карикатуристы включают Рэндалла Манро из xkcd ,Джеф Жак из сомнительного содержания и Джерри Холкинс и Майк Крахулик из Penny Arcade .

Создание [ править ]

Ручки для рисования традиционно были популярным инструментом рисования для художников-карикатуристов.

Художники-комиксы обычно рисуют рисунок карандашом, прежде чем переходить к рисунку тушью , используя либо перо, либо кисть . Художники также могут использовать лайтбокс, чтобы создать окончательное изображение чернилами. Некоторые художники, например Брайан Болланд , используют компьютерную графику, когда опубликованная работа является первым физическим проявлением произведения искусства. По многим определениям (включая определение МакКлауда, приведенное выше) определение комиксов распространяется на цифровые медиа, такие как веб-комиксы и мобильные комиксы .

Характер создаваемых комиксов определяет количество людей, которые работают над их созданием, при этом успешные комиксы и комиксы производятся через студийную систему, в которой художник собирает команду помощников для помощи в создании работы. Однако работы независимых компаний, самостоятельных издателей или работы более личного характера могут быть созданы одним автором.

В индустрии комиксов Северной Америки студийная система стала основным методом создания. Благодаря его использованию в отрасли, роли стали в значительной степени систематизированными, и управление студией стало обязанностью компании, а редактор выполнял обязанности руководства. Редактор собирает ряд авторов и наблюдает за работой до публикации.

Любое количество людей может помочь в создании комикса таким образом, из плоттера , в пробивного художника , в penciller , на валик для нанесения краски , в Scripter , в Леттерера , и колорист , с некоторыми ролями выполняются одним и тем же лицом .

Напротив, комикс, как правило, является работой единственного создателя, которого обычно называют художником-карикатуристом. Однако карикатуристы нередко используют студийный метод, особенно когда полоса становится успешной. Морт Уокер нанял студию, а Билл Уоттерсон и Чарльз Шульц - нет. Кляповые, политические и редакционные карикатуристы также обычно работают в одиночку, хотя карикатурист может использовать помощников.

Инструменты [ править ]

Художники используют различные карандаши, кисти или бумагу, обычно бристольский картон , и водостойкие чернила . [8] При рисовании многие художники предпочитали использовать кисть Winsor & Newton Series 7, # 3 в качестве основного инструмента, который можно использовать вместе с другими кистями, погружными ручками, перьевой ручкой и / или различными техническими инструментами. ручки или фломастеры . Для добавления серого тона к изображению можно использовать механические оттенки . Художник может рисовать акрилом , гуашью , красками для плакатов или акварелью.. Цвета также можно добиться с помощью мелков, пастели или цветных карандашей.

Ластик , линейки , шаблоны, квадраты и Т-образный квадрат помогают создавать линии и формы. Рисунок таблица содержит наклонную поверхность работы с лампами иногда прикрепленных к столу. Lightbox позволяет художник отслеживать его карандаш работу , когда красочные, позволяя для отделки рыхлой. Ножи и скальпели подходят для самых разных нужд, в том числе для разделочной доски или удаления ошибок. Коврик для резки помогает обрезать бумагу. Process white - это плотный непрозрачный белый материал для маскировки ошибок. Клеи и ленты помогают составить изображение из разных источников.

См. Также [ править ]

  • Создатель комиксов
  • Редакционный карикатурист
  • Премия Харви
  • Список карикатуристов
  • Список газетных комиксов
  • Мангака
  • The Someday Funnies
  • Вебкомикс
  • Создатели женских комиксов
  • Словарь терминологии комиксов
  • Ежедневный комикс
  • Воскресные комиксы
  • Воскресная полоса

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Букер, М. Кейт (редактор), Энциклопедия комиксов и графических романов , Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO, 2010, стр. 573.
  2. ^ Британский музей. Пиво - стрит, Уильям Хогарт - Fine Art Print в архив 2010-03-03 в Вайбак машины Проверено 11 апреля 2010 года.
  3. ^ «Сатира, канализации и государственные деятели: почему Джеймс Гиллрей был королем мультфильма» . Хранитель. 16 июня 2015 г.
  4. ^ a b Hess & Northrop 2011 , стр. 24.
  5. ^ "Репортер комиксов" . Проверено 17 ноября 2009 года .
  6. ^ Маккензи, Калум. Шотландские карикатуристы . Галерея Glasgow Print Studio, 1979.
  7. ^ Маклеллан, Деннис. «Toon Talk - два художника комиксов обсуждают любимое им ремесло», Los Angeles Times , 28 сентября 1989 г.
  8. ^ «16 основных художественных инструментов для художников» .

Процитированные работы [ править ]

  • Гесс, Стивен; Нортроп, Сэнди (2011). Американские политические карикатуры: эволюция национальной идентичности, 1754-2010 гг . Издатели транзакций. ISBN 978-1-4128-1119-4.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Стив Эдджелл, Тим Пилчер, Брэд Брукс, Полный курс рисования: принципы, методы, методы (Лондон: Barron's, 2001).

Внешние ссылки [ править ]

  • Создатели комиксов в Curlie

Общества и организации [ править ]

  • Организация профессиональных карикатуристов (Великобритания)
  • Национальное общество карикатуристов
  • Ассоциация американских редакционных карикатуристов
  • Общество иллюстраторов
  • Общество детских книжных писателей и иллюстраторов
  • Общество иллюстраторов Лос-Анджелеса
  • Ассоциация иллюстраторов
  • Партнерство иллюстраторов Америки
  • AIIQ - Ассоциация иллюстраторов и иллюстраторов Квебека
  • Колорадский альянс иллюстраторов
  • Институт археологов Графика Группа археологии
  • Гильдия иллюстраторов естествознания
  • Гильдия иллюстраторов естествознания - Северо-Запад
  • Иллюстраторы Австралия
  • Newsart
  • Австралийская ассоциация карикатуристов 2Xw7QIe

Сообщества [ править ]

  • Клуб мультипликаторов
  • DeviantART
  • Концептуальное искусство
  • toonsUp
  • Mojizu
  • Иллюстратор
  • Комикс Дизайн
  • SteamKat