Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Графический роман книга из комиксов содержания. Хотя слово « роман » обычно относится к длинным художественным произведениям, термин «графический роман» применяется широко и включает художественную, научно-популярную и антологизированную работу. Это, по крайней мере, в Соединенных Штатах, отличается от термина « комикс », который обычно используется для периодических изданий комиксов (см. Американский комикс ).

Фан-историк Ричард Кайл ввел термин «графический роман» в эссе в ноябрьском номере журнала для фанатов комиксов Capa-Alpha за 1964 год . [1] [2] Термин приобрел популярность в сообществе комиксов после публикации Уилл Эйснер «s контракт с Богом (1978) и началом Чуда Graphic Novel линии (1982) и стала привычной для публики в конце 1980 - х годов после того, как коммерческие успехи первого тома Шпигельман «s Maus в 1986 году, собранные издания Фрэнка Миллера » s The Dark Knight Returns в 1986 году и Алан Мур и« Хранители» Дэйва Гиббонса в 1987 году. Исследовательская группа книжной индустрии начала использовать «графический роман» в качестве категории книжных магазинов в 2001 году [3].

Определение [ править ]

Термин не имеет строгого определения, хотя полное словарное определение Merriam-Webster - это «вымышленная история, которая представлена ​​в формате комиксов и опубликована в виде книги», в то время как его простейшее определение дается как «карикатурные рисунки, рассказывающие историю. и издаются в виде книги ". [4] В издательском деле этот термин распространяется на материал, который не считался бы романом, если бы был создан на другом носителе. [ необходима цитата ] Коллекции комиксов, которые не образуют непрерывного рассказа, антологии или коллекции слабо связанных частей, и даже научно-популярная литература хранятся в библиотекахи книжные магазины , как «графические романы» ( по аналогии с тем, как драматические истории включены в «юмористических» книгах). [ Править ] Термин также иногда используется , чтобы различать произведения , созданные как отдельные истории, в отличии от коллекций или сборников в дуге рассказа из серии комиксов , опубликованной в виде книги. [5] [6] [7]

В континентальной Европе, как оригинальные истории книги длины , такие как La Риволта дей racchi (1967) по Гвидо Баззелли , [ править ] [8] и сборники комиксов были широко опубликованы в объемах в твердом переплете, часто называемые « альбомы », так как конец XIX века (включая такие более поздние франко-бельгийские комиксы, как «Приключения Тинтина в 1930-е годы»).

История [ править ]

Поскольку точное определение графического романа обсуждается, происхождение формы открыто для интерпретации.

«Приключения Обадии Олдбака» - старейший признанный американский образец комиксов, используемых с этой целью. [9] Она возникла как публикация 1828 года « Histoire de M. Vieux Bois » швейцарского карикатуриста Родольфа Тёпфера и была впервые опубликована в английском переводе в 1841 году лондонской Tilt & Bogue, которая использовала парижское пиратское издание 1833 года. [10] Первое американское издание было опубликовано в 1842 году компанией Wilson & Company в Нью-Йорке с использованием оригинальных печатных форм из издания 1841 года. Еще один ранний предшественник - « Путешествие к золотым раскопкам» Иеремии Седловые мешки братьев Дж. А. Д. и Д. Ф. Рида, вдохновленный «Приключениями Обадии Олдбака» . [10]В 1894 году Каран д'Аш в письме в газету «Фигаро» изложил идею «нарисованного романа» и начал работу над книгой без слов на 360 страниц (так и не опубликованной). [11] В США существует давняя традиция переиздания ранее опубликованных комиксов в виде книг. В 1897 году Синдикат Херста опубликовал такой сборник «Желтого ребенка » Ричарда Аутко, и он быстро стал бестселлером. [12]

С 1920-х по 1960-е годы [ править ]

В 1920-е годы возродилась средневековая традиция гравюры на дереве , и бельгиец Франс Масерель был назван «бесспорным королем» этого возрождения. [13] Его работы включают « Страстное путешествие» (1919). [14] Американец Линд Уорд также работал в этой традиции, опубликовав «Человека богов» в 1929 году и продолжая публиковать больше в 1930-х годах. [15] [16]

Другие прототипы этого периода включают « Он сделал ее неправильно» американца Милта Гросса (1930), бессловесный комикс, опубликованный в твердом переплете, и Une semaine de bonté (1934), роман с последовательными изображениями, составленный из коллажей художника-сюрреалиста. Макс Эрнст . Точно так же " Жизнь Шарлотты Саломон ?" или театр? (составлен в 1941–43) сочетает в себе изображения, повествование и подписи. [ необходима цитата ]

" Картинный роман" размером с дайджест " Рифмуется с похотью" (1950), один из предшественников графического романа. Обложка сделана Мэттом Бейкером и Рэем Осрином .

1940-е годы ознаменовались запуском Classics Illustrated , серии комиксов, которая в основном адаптировала известные романы, являющиеся общественным достоянием, в отдельные комиксы для юных читателей. В 1946 году был опубликован иллюстрированный роман « Гражданин 13660» , рассказывающий об интернировании японцев во время Второй мировой войны . В 1947 году Fawcett Comics опубликовал комикс-роман №1: «Анархо, диктатор смерти», 52-страничный комикс, посвященный одной истории. [17] В 1950 году издательство St. John Publications выпустило крупный , ориентированный на взрослых "иллюстрированный роман" Это рифмуется с похотью , нуар-фильм ".-Влиятельный кусок жизни в Steeltown с интригующей, манипулятивной рыжей по имени Руст. Рекламируемый на обложке как «оригинальный полнометражный роман», 128-страничный дайджест писателя под псевдонимом «Дрейк Уоллер» ( Арнольд Дрейк и Лесли Уоллер ), рисовальщика Мэтта Бейкера и красильщика Рэя Осрина оказался достаточно успешным, чтобы привести к второму, не имеющему отношения к делу иллюстрированный роман «Случай подмигивающего Будды » писателя криминального романа Мэннинга Ли Стоукса и иллюстратора Чарльза Рааба . [18] [19] Предсказание многоэтажного графического романа Уилла Эйснера « Контракт с Богом» (1978), художник-карикатуристХарви Курцман написал и нарисовал четырехэтажную книгу джунглей в мягкой обложке Харви Куртцмана ( Ballantine Books # 338K), опубликованную в 1959 году [20].

К концу 1960-х американские создатели комиксов стали более смелыми в использовании этой формы. Гил Кейн и Арчи Гудвин самостоятельно опубликовали 40-страничный роман с комиксами в журнальном формате « Его зовут ... Сэвидж» (издательство Adventure House Press) в 1968 году - в том же году Marvel Comics опубликовали два выпуска The Spectacular Spider-Man в аналогичный формат. Обозреватель и автор комиксов Стивен Грант также утверждает, что рассказ Стэна Ли и Стива Дитко « Доктор Стрэндж» в Strange Tales № 130–146, хотя и издавался серийно с 1965 по 1966 год, является «первым американским графическим романом».[21] Точно так же критик Джейсон Сакс сослался на 13-выпускную серию «Ярость пантеры» - первую известную названную, самодостаточную, многосерийную сюжетную аркукомиксов- которая шла с 1973 по 1975 год всериале« Черная пантера » в « Джунглях Marvel». Действие как «первый графический роман Marvel». [22]

Между тем, в континентальной Европе традиция собирать сериалы популярных лент, таких как «Приключения Тинтина» или « Астерикс», привела к появлению развернутых повествований, первоначально опубликованных как сериалы. [ необходима цитата ]

К 1969 году автор Джон Апдайк , который в юности вынашивал идеи стать карикатуристом, обратился к Бристольскому литературному обществу с заявлением о « смерти романа ». Апдайк привел примеры новых областей исследования для романистов, заявив, что он не видит «внутренней причины, по которой вдвойне талантливый художник не мог бы возникнуть и создать шедевр комиксов». [23]

Современная эпоха [ править ]

Фрагмент из " Блэкмарка" (1971) сценариста Арчи Гудвина и художника- плоттера Гила Кейна .

« Черная метка» Гила Кейна и Арчи Гудвина (1971), научная фантастика / меч и волшебство в мягкой обложке, опубликованная Bantam Books , изначально не использовала этот термин; аннотация к 30-летнему юбилею издания ( ISBN  978-1-56097-456-7 ) задним числом называет его «самым первым американским графическим романом». Академия комикс искусств представила Кейн со специальным 1971 Award Shazam за то , что он назвал «его в мягкой обложке комиксов романа». Какой бы ни была номенклатура, Blackmark - это 119-страничный рассказ об искусстве комиксов с надписями и всплывающими подсказками , опубликованный в традиционном книжном формате.

Европейские создатели также экспериментировали с более длинным повествованием в форме комиксов. В Соединенном Королевстве Раймонд Бриггс продюсировал такие работы, как « Дед Мороз» (1972) и «Снеговик» (1978), которые он сам описал как «из бездонной бездны стриптиз-мультипликации», хотя они, наряду с другими работами Бриггса, как более зрелые « Когда дует ветер» (1982) были перепроданы как графические романы в связи с популярностью этого термина. Однако Бриггс отмечает: «Не знаю, слишком ли мне нравится этот термин». [24]

Первые самопровозглашенные графические романы: 1976–1978 гг. [ Править ]

В 1976 году в печати появился термин «графический роман» для обозначения трех отдельных произведений. Bloodstar по Ричард Корбен (адаптировано из рассказа Роберта Говарда ) использовал этот термин , чтобы категоризировать себя на его суперобложки и введения. Книга Джорджа Мецгера « Вне времени и снова» , выпускавшаяся в подпольных комиксах с 1967 по 1972 год [25], имела подзаголовок «Графический роман» на внутренней стороне титульного листа, когда была собрана в виде 48-страничной черно-белой книги в твердом переплете. пользователя Kyle & Wheary. [ необходима цитата ]

В сборнике « Чендлер: Красный прилив» (1976) Джима Стеранко , предназначенном для продажи в газетных киосках, во введении использовался термин «графический роман», а на обложке - « визуальный роман ».

Кровавая звезда (1976) Роберта Э. Ховарда и художника Ричарда Корбена

В следующем году Терри Нантье , подростковые годы проживший в Париже, вернулся в Соединенные Штаты и основал Flying Buttress Publications , позже переименованный в NBM Publishing ( Nantier, Beall, Minoustchine ), и опубликовал 50- летнюю Racket Rumba. пародия на страницу нуара - детективного жанра, написанного и нарисованного одноименным французским художником Лоро. Nantier вслед за этим Энки Билал «s Зов звезд . Компания продавала эти работы как «графические альбомы». [26]

Первые шесть выпусков писателя-художника Джека Каца из серии Comics and Comix Co. 1974 года «Первое королевство» были собраны в виде коммерческой книги в мягкой обложке ( Pocket Books , март 1978 г.) [27], которая описывала себя как «первый графический роман». Вопросы комикса описывали себя как «графическую прозу» или просто как роман. [ необходима цитата ]

Точно так же « Сабля: медленное исчезновение исчезающих видов » писателя Дона МакГрегора и художника Пола Гуласи ( Eclipse Books , август 1978 г.) - первый графический роман, проданный на недавно созданном « прямом рынке » американских магазинов комиксов [28] - в интервью автор назвал его «графическим альбомом», хотя издатель окрестил его «комическим романом» на своей странице с титрами. «Графический альбом» также был термином, который в следующем году использовал Джин Дэй для своего сборника рассказов в твердом переплете Future Day ( Flying Buttress Press ).

Еще одним ранним графическим романом, хотя и не содержавшим самоописания, был Серебряный серфер ( Simon & Schuster / Fireside Books , август 1978) Стэна Ли и Джека Кирби из Marvel Comics . Примечательно, что это было опубликовано традиционным книжным издателем и распространялось через книжные магазины, так же как и истерику карикатуриста Жюля Фейффера ( Alfred A. Knopf , 1979) [29], описанную на суперобложке как «роман в картинках».

Утверждение термина [ править ]

Сабер (1978), один из первых современных графических романов. Обложка - Пол Гуласи .

Гиперболические описания более длинных комиксов как «романов» появляются на обложках еще в 1940-х годах. Ранние выпуски DC Comics ' All-Flash , например, описал их содержание как „роман длины истории“ и „полнометражный четыре главы романа“. [30]

В своей первой известной цитате, комиксы рецензента Ричард Кайл использовал термин «графический роман» в Капа-Альфа # 2 (ноября 1964), информационный бюллетень , опубликованного Comic Amateur Press Alliance, и снова в статье в Билле Спайсер «с журнал Fantasy Illustrated # 5 (весна 1966 г.). [31] Кайл, вдохновленный европейскими и восточноазиатскими графическими альбомами (особенно японской мангой ), использовал лейбл для обозначения комиксов художественно «серьезного» типа. [32] После этого Спайсер, с признательности Кайла, отредактировал и опубликовал осенью 1967 года периодическое издание под названием Graphic Story Magazine . [31] Зловещий дом тайной любви.№ 2 (январь 1972 г.), один из длинных 48-страничных комиксов DC Comics , специально использовал фразу «графический роман готического террора» на обложке. [33]

Термин «графический роман» начал набирать популярность через несколько месяцев после того, как он появился на обложке коммерческого издания в мягкой обложке (но не в твердом переплете ) « Контракта с Богом» Уилла Эйснера (октябрь 1978 г.). Этот сборник рассказов представлял собой зрелую и сложную работу, посвященную жизни обычных людей в реальном мире и основанную на собственном опыте Эйснера. [34]

Один ученый использовал графические романы, чтобы представить концепцию графического изображения, теорию о том, что вся личность художника видна через его или ее визуальное представление определенного персонажа, обстановки, события или объекта в романе и может работать как средство изучить и проанализировать стиль рисования. [35]

Несмотря на то, что «Контракт с Богом» Эйснера был наконец опубликован в 1978 году небольшой компанией, Baronet Press, Эйснеру потребовалось больше года, чтобы найти издательство, которое позволило бы его работам выйти на массовый рынок. [36] Во введении Эйснер процитировал гравюры Линда Уорда 1930-х годов (см. Выше) как источник вдохновения. [37]

Критический и коммерческий успех « Контракта с Богом» помог установить термин «графический роман» в обиходе, и многие источники ошибочно приписывают Эйснеру то, что он первым использовал его. К ним относятся веб-сайт журнала Time в 2003 году, где в исправлении говорилось: «Эйснер признает, что термин« графический роман »был придуман еще до его книги. Но, по его словам,« в то время я не знал, что кто-то использовал этот термин раньше ». Он также не считает, что создал первую графическую книгу ". [38]

Уилл Эйснер в 2004 году

Одно из первых одновременных применений термина «пост-Эйснер» произошло в 1979 году, когда продолжение Blackmark, опубликованное через год после «Контракта с Богом», хотя написанное и нарисованное в начале 1970-х годов, было названо «графическим романом» на обложке Журнал Marvel Comics, посвященный черно-белому комиксу, Marvel Preview # 17 (зима 1979), где состоялась премьера Blackmark: The Mind Demons - его 117-страничное содержание осталось без изменений, но его макет панели был изменен на 62 страницы. [ необходима цитата ]

Вслед за этим, Marvel с 1982 по 1988 год опубликовал Marvel Graphic Novel линию 10" × 7" торговых книг в мягкой обложке, хотя нумерация их как комиксов, с # 1 ( Jim Starlin «S Смерть Капитана Марвела ) на # 35 ( Dennis O «Нил , Майк Kaluta и Russ Хит » S Гитлера астролог , в главной роли радио и Pulp Fiction характер по мере Тень , и выпущенный в твердом переплете). Marvel заказала оригинальные графические романы таких создателей, как Джон Бирн , Дж. М. Де Маттеис , Стив Гербер , пионер графических романов МакГрегор, Фрэнк Миллер., Билл Сенкевич , Уолт Симонсон , Чарльз Весс и Берни Райтсон . В то время как большинство из них играли главные роли супергероев Marvel , в других, таких как Heartburst Рика Вейча , были оригинальные персонажи из фантастики и фэнтези; другие по-прежнему, такие как « Дракула» Джона Дж. Мута , представляли собой адаптации литературных рассказов или персонажей; и одна, « История моряка» Сэма Гланцмана , была реальной морской историей о Второй мировой войне . [39]

США / Великобритания / Канада (справа) за 1987 г. (слева) и 1995 г. в США / Великобритании / Канаде (справа) собрали издания Watchmen , опубликованные DC Comics и Titan Books , соответственно.

Мультипликатор Шпигельман «s Пулитцеровской премия выигрывающих Maus (1986), помогли установить как термин и понятие графических романов в сознании массовой публики. [40] Два переиздания автономных минисериалов DC Comics сделали то же самое, хотя изначально они не были опубликованы как графические романы: « Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря» (1986), сборник четырех частей серии комиксов Фрэнка Миллера с старший Бэтмен столкнулся с проблемами антиутопического будущего; and Watchmen (1986-1987), собрание ограниченной серии из 12 выпусков Алана Мура и Дэйва Гиббонсав котором Мур отмечает, что он «намеревался исследовать, среди прочего, динамику власти в мире после Хиросимы». [41] Эти и другие работы были рецензированы в газетах и ​​журналах, что привело к более широкому освещению. [42] Продажи графических романов увеличились, например, « Бэтмен: Возвращение темного рыцаря» , который длился 40 недель в списке бестселлеров Великобритании. [43]

Европейское принятие термина [ править ]

За пределами Северной Америки « Контракт с Богом» Эйснера и « Маус» Шпигельмана также привели к популяризации выражения «графический роман». [44] До тех пор большинство европейских стран использовали нейтральную описательную терминологию, которая относилась к форме носителя, а не к его содержанию. Во франкоязычной Европе, например, используется выражение bandes dessinées, которое буквально переводится как «нарисованные полосы», в то время как термины stripverhaalполосатая история») и tegneserie («нарисованная серия») используются голландцами / фламандцами и скандинавами. соответственно.[45] Европейские исследователи комиксов отметили, что американцы изначально использовалиграфический роман для всего, что отклонялось от их стандартного 32-страничного формата комиксов , что означает, что все большие и длинные франко-бельгийские альбомы комиксов , независимо от их содержания, подпадали под этот заголовок. [ необходима цитата ]

Американские комические критики иногда называли европейские графические романы «еврокомиксами» [46], и в конце 1980-х годов были предприняты попытки перекрестно обогатить американский рынок этими произведениями. Американские издательства Catalan Communications и NBM Publishing выпустили переведенные названия, в основном из каталогов невыполненных заказов Casterman и Les Humanoïdes Associés.

Латиноамериканские графические романы [ править ]

La Borinqueña - это название графического романа и персонажа, созданного Эдгардо Мирандой-Родригесом. С Borinquen, относящимся к Пуэрто-Рико , La Borinqueña означает «пуэрториканка (женщина)», и она студентка Колумбийского университета наук о Земле и окружающей среде, проживающая со своими родителями в Вильямсбурге, Бруклин. Она - первый персонаж латиноамериканского графического романа, представленный на выставке в Смитсоновском институте . [47] Есть много других латинских писателей и создателей в жанре графического романа, включая Джорджа Переса , известного своей работой над « Чудо-женщиной» . [48]

Критика термина [ править ]

Некоторые в сообществе комиксов возражали против термина « графический роман» на том основании, что в нем нет необходимости или что его использование было искажено коммерческими интересами. Писатель Watchmen Алан Мур считает:

Это маркетинговый термин ... которому я никогда не симпатизировал. Термин «комикс» подходит и мне ... Проблема в том, что «графический роман» просто стал означать «дорогой комикс», и вы получите таких людей, как DC Comics или Marvel Comics, потому что «графический роман» получали некоторое внимание романы, они бы придерживаться шесть вопросов из любой бесполезной кусок дерьма они оказались опубликуем в последнее время под глянцевой обложкой и назвать его She-Hulk Графический роман  ...» [49]

Это идеальное время для того, чтобы отказаться от таких терминов, как «графический роман» и «последовательное искусство», которые используются на языке других, полностью отдельных сред. Более того, оба термина уходят корнями в необходимость лицемерить и оправдывать, поэтому оба источают чувство отчаяния, мучительную жажду быть принятыми. [50]

Писатель Дэниел Реберн писал: «Я хихикаю над неологизмом, во- первых, из-за его ненадежного притязания - литературного эквивалента называть мусорщика « санитарным инженером »- а во-вторых, потому что« графический роман »- это то, что на самом деле стыдно признать : книга комиксов, а не брошюра или журнал комиксов ". [51]

Писатель Нил Гейман , отвечая на заявление о том, что он пишет не комиксы, а графические романы, сказал, что комментатор "имел в виду это как комплимент, я полагаю. Но внезапно я почувствовал себя человеком, которому сообщили, что она не писала" на самом деле проститутка; что на самом деле она была вечерней дамой ". [52]

Отвечая на шутку писателя Дугласа Уолка о том, что разница между графическим романом и комиксом заключается в "привязке", создатель Bone Джефф Смит сказал: "Мне вроде как нравится этот ответ. Потому что" графический роман "... Мне нравится это имя. Это слишком старается. Это комикс. Но есть разница. И разница в том, что графический роман - это роман в том смысле, что есть начало, середина и конец ». [53] Писатель The Times Джайлз Корен сказал: «Называть их графическими романами - значит предполагать, что роман в некотором роде« выше », чем karmicbwurk (комикс), и что только если его рассматривать как своего рода роман, можно это следует понимать как вид искусства ".[54]

Некоторые альтернативные карикатуристы придумали свои собственные термины для расширенных комиксов. Обложка « Ледяной гавани » Дэниела Клоуса (2001) называет книгу «романом-комиксом», при этом Клоус отметил, что «никогда не видел ничего плохого в комиксе». [55] На обложке « Одеяла Крейга Томпсона » это названо «иллюстрированным романом». [ необходима цитата ]

См. Также [ править ]

  • Книга художника
  • Коллаж роман
  • Комический альбом , европейский формат публикации
  • Гекига , японский термин для / стиль более зрелых комиксов
  • Графическое повествование
  • Графическая документальная литература
  • Список отмеченных наградами графических романов
  • Список самых продаваемых сериалов комиксов
  • Танкобон , формат публикации японской манги
  • Бессловесный роман

Сноски [ править ]

  1. ^ Шелли, Билл (2010). Основатели комического фэндома: профили 90 издателей, дилеров, коллекционеров, писателей, художников и других деятелей 1950-х и 1960-х годов . Макфарланд. п. 117. ISBN 978-0-7864-5762-5.
  2. ^ Мэдден, Дэвид; Бэйн, Чарльз; Флори, Шон М. (2006). Букварь по роману: для читателей и писателей . Scarecrow Press. п. 43. ISBN 978-1-4616-5597-8.
  3. ^ «Список предметных рубрик BISAC, комиксы и графические романы» . Группа изучения книжной индустрии . Архивировано из оригинала на 2015-04-14 . Проверено 9 июля 2015 года .
  4. ^ "графический роман" . Мерриам-Вебстер .
  5. ^ Гертлер, Нат ; Стив Либер (2004). Полное руководство идиота по созданию графического романа . Альфа-книги . ISBN 978-1-59257-233-5.
  6. Перейти ↑ Kaplan, Arie (2006). Раскрыты мастера вселенной комиксов! . Чикаго Ревью Пресс . ISBN 978-1-55652-633-6.
  7. ^ "графический роман | литература" . Британская энциклопедия . Проверено 22 июня 2017 .
  8. Полное издание было опубликовано в 1970 году, прежде чем оно было опубликовано во французском журнале Charlie Mensuel согласно «Dino Buzzati 1965–1975» (итальянский веб-сайт) . Associazione Guido Buzzelli . 2004 . Проверено 21 июня 2006 . ( Архив WebCitation ); Домингуш Исабелиньо (лето 2004 г.). «Призрак персонажа: Клетка Мартина Вон-Джеймса» . Indy Magazine . Архивировано из оригинального 18 августа 2010 года . Проверено 6 апреля 2006 .CS1 maint: дата и год ( ссылка )
  9. ^ Ковилл, Джейми. «История комиксов: введение и« Платиновый век 1897–1938 » » . TheComicBooks.com. Архивировано из оригинального 15 апреля 2003 года.. Первоначально опубликовано на несуществующем сайте CollectorTimes.com. Архивировано 2 мая 2007 г. на Wayback Machine.
  10. ^ a b Бирбом, Роберт (2008). «Комиксы и книги викторианской эпохи 1646-1900: происхождение ранних американских комиксов до« Желтого ребенка »и« Платиновый век 1897–1938 » ». Справочник цен на комиксы Overstreet №38 . С. 337–338.
  11. ^ Groensteen, Thierry (июнь 2015). " " Маэстро ": chronique d'une découverte /" Маэстро ": хроника открытия" . NeuviemArt 2.0. Архивировано 9 июля 2015 года . Проверено 9 июля 2015 года . ... le caricaturiste Emmanuel Poiré, plus connu sous le pseudonyme de Caran d'Ache (1858–1909). Il s'exprimait ainsi dans une lettre adressée le 20 juillet 1894 à l'éditeur du Figaro... L'ouvrage n'a jamais été publié, Caran d'Ache l'ayant laissé inachevé pour une raison inconnue. Mais ... puisque ce sont près d'une Centaine de Pages Complete (формат H 20,4 x 12,5 см), qui figurent dans le lot предложение au musée. / ... карикатурист Эммануэль Пуаре, более известный под псевдонимом Каран д'Аш (1858–1909). Он писал письмо от 20 июля 1894 года редактору Le Figaro ... Книга так и не была опубликована, Каран д'Аш оставил ее незаконченной по неизвестным причинам. Но ... почти сотня полных страниц (формат 20,4 х 12,5 см) содержится в предложенном для музея лоте.
  12. ^ Tychinski, Стан (й). «Краткая история графического романа» . Алмазная книжная полка . Дистрибьюторы Diamond Comic . Архивировано 28 сентября 2013 года . Проверено 14 декабря 2015 года .
  13. ^ Сабин, Роджер (2005). Комиксы для взрослых: Введение . Коллекция библиотеки Routledge New Accents. п. 291. ISBN. 978-0-415-29139-2.
  14. Переиздан в 1985 году как « Страстное путешествие: роман в 165 гравюрах на дереве» ISBN 978-0-87286-174-9 
  15. ^ «Премия Линда Уорда 2020 за графический роман года» (пресс-релиз). Университетский парк, штат Пенсильвания: Пенсильванский центр книги, библиотеки Университета штата Пенсильвания. 2020. Архивировано 1 ноября 2020 года . Проверено 2 ноября 2016 года .
  16. ^ "Франс Мазерель (1889-1972)" . GraphicWitness.org. Архивировано 5 октября 2020 года.[ нужен лучший источник ]
  17. Comics Novel # 1 в базе данных Grand Comics .
  18. Перейти ↑ Quattro, Ken (2006). "Арчер Сент-Джон и маленькая компания, которая могла" . Библиотека Комикартвилля. Архивировано из оригинального 19 мая 2011 года.
  19. ^ Это рифмуется с похотью в базе данных Grand Comics .
  20. ^ Книга джунглей Харви Куртцмана № 338 K в базе данных Grand Comics .
  21. Грант, Стивен (28 декабря 2005 г.). «Постоянное повреждение [столбец] № 224» . Ресурсы комиксов . Архивировано 17 июня 2011 года . Проверено 20 марта 2007 года .
  22. ^ Мешки, Джейсон. «Ярость пантеры: первый графический роман Marvel» . FanboyPlanet.com. Архивировано 4 июля 2008 года. [T] Здесь были реальные арки персонажей в Человеке-пауке и Фантастической четверке [комиксах] с течением времени. Но ... «Ярость пантеры» - первый комикс, созданный от начала до конца как законченный роман. "Ярость пантеры" выходит в двухлетний выпуск журнала Jungle Action (№№ 6–18) и представляет собой роман на 200 страниц ....
  23. ^ Gravett, Пол (2005). Графические романы: Истории, чтобы изменить вашу жизнь (1-е изд.). Аурум Пресс Лимитед. ISBN 978-1-84513-068-8.
  24. Николас, Вро (18 декабря 2004 г.). "Цветущее Рождество" . Хранитель . ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. Архивировано 5 апреля 2011 года.
  25. Вне времени и снова в базе данных Grand Comics .
  26. ^ "Первый в Америке издатель графических романов [так в оригинале]" . Нью-Йорк, Нью-Йорк: NBM Publishing . nd Архивировано 6 января 2010 года . Проверено 18 августа 2010 года .
  27. Первое королевство в базе данных Grand Comics .
  28. Гоф, Боб (2001). «Интервью с Доном МакГрегором» . MileHighComics.com. Архивировано 16 июля 2011 года . Проверено 13 сентября 2011 года .
  29. ^ Таллмер, Джерри (апрель 2005 г.). «Три жизни Жюля Фейффера» . Нью-Йорк Плюс . 1 (1). Архивировано из оригинала 20 марта 2005 года.
  30. ^ All-Flash - чехлы на базы данных Гранд комиксов. См. Вопросы № 2–10.
  31. ^ a b В письме журнала Time . Time.com ( архив WebCitation ) от историка комиксов и автора Р. К. Харви в ответ на претензии Арнольда, Эндрю Д., «Серебряная годовщина графического романа» ( архив WebCitation ), Time.com , 14 ноября 2003 г.
  32. ^ Gravett, Графические романы , стр. 3
  33. Обложка, The Sinister House of Secret Love # 2 в базе данных Grand Comics.
  34. ^ Комиксы, Трагические истории: Американская еврейская история Уилла Эйснера , том 30, выпуск 2, AJS Review, 2006, стр. 287
  35. ^ Baetens, Ян; Фрей, Хьюго (2015). Графический роман: Введение . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета . п. 137.
  36. ^ Комиксы, Трагические истории: Американская еврейская история Уилла Эйснера , том 30, выпуск 2, AJS Review, 2006, стр. 284
  37. Дули, Майкл (11 января 2005 г.). «Дух Уилла Эйснера» . Американский институт графических искусств . Архивировано 16 апреля 2019 года . Проверено 16 апреля 2019 года .
  38. ^ Арнольд, Эндрю Д. (2003-11-21). «Библиотека графической литературы - отвечает TIME.comix» . Time.com . Проверено 21 июня 2006 .. Архив WebCitation
  39. ^ Marvel Graphic Novel: история моряка в базе данных Гранд комиксов.
  40. ^ Карлтон, Шон (2014). «Тянутся к переменам: комиксы и критическое сознание» . Труда / Le Travail . 73 : 154–155.
  41. ^ Мур письмо, Cerebus  217 (апрель 1997), Aardvark Ванахейм
  42. ^ Ланхэм, Фриц. "От целлюлозы до Пулитцера" , Houston Chronicle , 29 августа 2004 г. Архив WebCitation .
  43. ^ Кэмпбелл, Эдди (2001). Алек: Как быть художником (1-е изд.). Эдди Кэмпбелл Комиксы. п. 96. ISBN 978-0-9577896-3-0.
  44. ^ Stripgeschiedenis [История комиксов]: 2000-2010 Графические романы в Lambiek Comiclopedia(на голландском языке): «In de jaren zeventig verschenen enkele strips die zichzelf aanprezen als 'графический роман', onder hen bevond zich 'A Contract With God' van Eisner, een verzameling korte strips in een volwassen, literaire stijl. Vanaf die tijd wordt de term gebruikt om het verschil aan te geven tussen 'gewone' strips, bedoeld ter algemeen vermaak, en strips met een meer literaire pretentie ". / "В 1970-х годах появилось несколько комиксов, которые позиционировались как« графические романы », в том числе« Контракт с Богом »Эйснера, сборник коротких комиксов в зрелом литературном стиле. С тех пор этот термин используется для указать разницу между «обычными» комиксами, предназначенными для общего развлечения, и комиксами с более литературной претензией ».Архивировано 1 августа 2020 года.
  45. ^ Заметным исключением стали немецкие и испаноязычные народы, принявшие американские комиксы и cómicos соответственно. Традиционный испанский термин ранее был tebeo («полоска»). Точно так же немецкое выражение Serienbilder («сериализованные изображения»), в отличие от своего испанского аналога, устарело. Термин «комикс» используется и в других европейских странах, но исключительно для обозначения стандартного американского формата комиксов .
  46. ^ Джордан, Гил; Томпсон, Ким (март 1989). «Из Европы с любовью: интервью с откровенным каталонцем Берндом Мецом» и «Приближение к еврокомиксам: подробное руководство по дивному новому миру европейских графических альбомов». Удивительные герои (160). Деревня Вестлейк, Калифорния : книги по фантастике . С. 22–52.
  47. ^ Isaad, Virginia (2019-05-29). "La Borinqueña присоединяется к Смитсоновской выставке супергероев" . HipLatina . Архивировано 9 ноября 2020 года . Проверено 21 октября 2020 . Пуэрториканский писатель-график и писатель Marvel Эдгардо Миранда-Родригес создал персонажа комиксов в 2016 году ...
  48. ^ "Графические романы Latinx" . BiblioCommons . 2020-11-02 . Проверено 10 ноября 2020 .
  49. Кавана, Барри (17 октября 2000 г.). «Интервью Алана Мура: Нортгемптон / Графический роман» . Blather.net. Архивировано 26 февраля 2014 года . Проверено 20 марта 2007 .CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ).
  50. Рианна Велдон, Глен (17 ноября 2016 г.). «Термин« графический роман »получил хорошее распространение. Нам он больше не нужен» . Вашингтон, округ Колумбия: NPR . Архивировано 16 апреля 2019 года . Проверено 16 апреля 2019 года .
  51. ^ Реберн, Дэниел. Крис Уэр (серия монографий), Yale University Press, 2004, стр. 110. ISBN 978-0-300-10291-8 . 
  52. ^ Бендер, Хай (1999). Песочный человек-компаньон . Головокружение . ISBN 978-1-56389-644-6.
  53. ^ Смит в Роджерс, Vaneta (26 февраля 2008). «За страницей: Джефф Смит, часть вторая» . Newsarama.com . Архивировано из оригинального 18 августа 2010 года . Проверено 20 февраля 2009 года ..
  54. ^ Корен, Giles (1 декабря 2012). «Не графический и не роман» . Зритель . ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. Архивировано 16 апреля 2019 года.
  55. Бушелл, Лаура (21 июля 2005 г.). «Интервью Дэниела Клоуза: Создатель мира призраков делает это снова» . BBC - Коллектив. Архивировано 14 мая 2011 года . Проверено 21 июня 2006 ..

Ссылки [ править ]

  • Арнольд, Эндрю Д. «Серебряная годовщина графического романа» , Time , 14 ноября 2003 г.
  • Тычинский, Стан. Brodart.com: "Краткая история графического романа" (nd, 2004 г.)
  • Диван, Крис. «Публикация и форматы комиксов, графических новелл и танкобона» , изображение и повествование № 1 (декабрь 2000 г.)

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Графические романы: все, что вам нужно знать , Пол Грэветт, Harper Design, Нью-Йорк, 2005. ISBN 978-0-06082-4-259 
  • Понимание комиксов : невидимое искусство Скотта МакКлауда
  • Викторианская эпоха: комиксы и книги 1646-1900 гг. Истоки ранних американских комиксов до «Желтого ребенка» , в путеводителе по ценам на комиксы Overstreet # 38, стр. 330-366, 2008 г. Роберт Ли Бирбом, Дуг Уиллер, Ричард Сэмюэл Уэст и Ричард Д. Олсон, доктор философии
  • Вайнер, Стивен и Коуч, Крис. Быстрее, чем летящая пуля: появление графического романа , NBM , 2004. ISBN 978-1-56163-368-5 
  • BestGraphicNovels.co Сайт с обзорами графических романов, в основном посвященный комиксам DC и Marvel.
  • Графический роман: введение Яна Бетенса и Хьюго Фрея, CUP, Кембридж, 2015. ISBN 978-1-10765-576-8 
  • Система комиксов Тьерри Гронстина, University Press, Миссисипи, Джексон, 2007. ISBN 978-1-60473-259-7 

Внешние ссылки [ править ]

  • База данных Big Comic Book
  • «Добро пожаловать на страницу графических романов Колумбийского университета » , Колумбийский университет