| Искусство Италии |
|---|
 |
| Периоды |
| Столетние подразделения |
| Важные художественные музеи |
| Важные фестивали искусства |
| Основные работы |
|
| Итальянские художники |
|
| Школы итальянского искусства |
|
| Художественные движения |
|
| Другие темы |
|
Duecento ( UK : / ˌ диджей ˙U ə tʃ ɛ н т oʊ / , [1] Итальянский: [du.etʃɛnto] ) является итальянское слово для итальянской культуры в 13 веке.
Характеристики [ править ]
В 13 веке большая часть Европы переживала сильный экономический рост. Торговые пути итальянских государств были связаны с торговыми путями существующих средиземноморских портов и, в конечном итоге, с Ганзейским союзом Балтики и северных регионов Европы, чтобы создать сетевую экономику в Европе впервые с 4 века. В этот период города-государства Италии значительно расширились и набрали силу, чтобы стать де-факто полностью независимыми от Священной Римской империи ; за пределами европейских держав держали свои армии подальше от Италии .
В течение этого периода развивалась современная коммерческая инфраструктура с созданием в Италии двойной бухгалтерской отчетности , акционерных обществ , международной банковской системы, систематизированного валютного рынка , страхования и государственного долга . [2] Флоренция стала центром этой финансовой индустрии, а золотой флорин стал основной валютой международной торговли. Венецианская республика и Республика Genova доминировали торговли в Средиземном море.
Многие утверждают, что идеи, характерные для эпохи Возрождения, зародились во Флоренции в конце 13 века , в частности, из сочинений Данте Алигьери (1265–1321) [3], а также живописи Джотто (1267–1337).
За Дуэченто последовало начало итальянского Возрождения во времена Треченто .
Итальянская литература [ править ]
Итальянская литературная революция XIII века помогла подготовить почву для Возрождения. До Возрождения итальянский язык не был литературным языком в Италии. Только в 13 веке итальянские авторы начали писать на своем родном языке, а не на латыни , французском или провансальском . В 1250-е годы произошли серьезные изменения в итальянской поэзии, когда появился Dolce Stil Novo ( сладкий новый стиль , в котором упор делался на платоническую, а не на придворную любовь ), пионерами которых стали такие поэты, как Гиттоне д'Ареццо и Гвидо Гуинизелли . Особенно вПоэзия , основные изменения в итальянской литературе произошли за десятилетия до начала эпохи Возрождения.
С началом печати книг в Венеции Альдом Манутиусом , все большее количество работ стало публиковаться на итальянском языке в дополнение к потоку латинских и греческих текстов, которые составляли мейнстрим итальянского Возрождения.
Источник этих работ расширился за пределы богословских работ и приблизился к дохристианским эпохам Имперского Рима и Древней Греции .
Это не означает , что никакие религиозные произведения не были опубликованы в этот период: Данте Алигьери «s Божественная комедия отражает отчетливо средневековый взгляд на мир. Этот шедевр помог сделать тосканский язык , на котором он написан (а также в большинстве современных изданий итальянского рынка), стандартизированным итальянским языком . [4]
Христианство оставалось основным влиянием на художников и авторов, а классика стала вторым основным источником влияния.
Итальянская живопись [ править ]
Итало-византийском (или maniera Грека ) картина термин для панно , произведенных в Италии, и в Западной Европе , как правило, под сильным влиянием со стороны иконы из византийского искусства , чьи многие вариации предмета Мадонна с младенцем , были скопированы, хотя Полноценной византийской техники и стиля не было. Этот стиль оставался преобладающим в Италии до тех пор, пока в конце века не появились новые разработки в Тоскане и Риме, и оставался распространенным во многих областях вплоть до следующего века и далее.
В искусстве региона Тоскана (и север Италии) во второй половине 13 века доминировали два мастера: Чимабуэ из Флоренции и Дуччо из Сиены . Их заказы были в основном религиозными картинами, некоторые из них были очень большими запрестольными картинами с изображением Мадонны с младенцем. Эти два художника вместе со своими современниками, Гвидо из Сиены , Коппо ди Марковальдо и таинственным художником, в чьем стиле могла возникнуть школа, так называемым мастером Сен-Бернардино, работали в очень формализованной манере, зависящей от древняя традиция иконописи. [5]Чимабуэ и Дуччо сделали шаги в направлении большего натурализма, как и их современник Пьетро Каваллини из Рима.
Джотто (родился в 1266 году), по традиции мальчик-пастух с холмов к северу от Флоренции, стал учеником Чимабуэ и стал самым выдающимся художником своего времени. [6] Джотто, возможно, находившийся под влиянием Пьетро Каваллини и других римских художников, основывал свои рисунки не на какой-либо живописной традиции, а на наблюдении за жизнью. В отличие от фигур его византийских современников, фигуры Джотто твердо трехмерны; они стоят прямо на земле, имеют четкую анатомию и одеты в одежду, имеющую вес и структуру. Но больше всего то, что отличает фигуры Джотто от фигур его современников, - это их эмоции. На лицах фигур Джотто - радость, ярость, отчаяние, стыд, злоба и любовь. ЦиклФрески из жизни Христа и жизни Богородицы , что он писал в капелле Скровеньи в Падуе установил новый стандарт для описательных картин. Его Мадонна Оньиссанти висит в галерее Уффици во Флоренции, в одной комнате с Мадонной Санта-Тринита Чимабуэ и Мадонной Руччеллаи Дуччо, где можно легко провести стилистические сравнения между этими тремя. [7] Одной из особенностей работ Джотто является его наблюдение за натуралистической перспективой. Он считается вестником Возрождения. [8]
Итальянская архитектура [ править ]
В начале Дуэченто в Италии начала появляться итальянская готика . Первыми итальянскими готическими постройками были цистерцианские аббатства. Они распространились по всей территории Италии, часто применяя методы строительства в соответствии с местными традициями. На самом деле в Пианура Падане были кирпичные постройки , тогда как в центральной Италии и Тоскане преобладала каменная кладка . В последнем иногда присутствовала хромированная отделка стен в местных романских традициях.
Наиболее важные постройки включают аббатство Кьяравалле в северной Италии и аббатство Казамари в центральной Италии. Среди не-цистерцианских зданий этого века , которые находились под влиянием готического стилем, хотя все еще представляя важные романские черты, является Парма Баптистерий по Антелам и церковь Санта - Андреа в Верчелли , также показывая влияние Антел в.
В этом веке для нищенствующих орденов было построено множество готических зданий. К наиболее важным относятся:
- Базилика Сан-Франческо Ассизского (1228–1253)
- Церковь Санта-Мария-делла-Спина , Пиза (1230 г.)
- Базилика Сант-Антонио Падуанского
- Церковь Сан-Франческо, Болонья (1236–1263)
- Церковь Санта-Мария-Новелла , Флоренция
Также примечательна программа гражданского и военного строительства, продвигаемая императором и королем Сицилии Фридрихом II Гогенштауфеном на юге Италии в начале века. К наиболее важным продвигаемым им работам относятся:
- Кастель-дель-Монте , Апулия
- Castel Maniace , Сиракузы , Сицилия
- Триумфальные ворота в Капуе (разрушены)
В этот период были построены или закончены некоторые соборы, например, Сиенский собор .
Галерея [ править ]
Вита ди Сан-Франческо из Бонавентуры Берлингьери , 1235 г.
Крест Санта-Кроче , Чимабуэ
Фронтальная часть Санта-Мария-дель-Фьоре , автор Арнольфо ди Камбио
Джотто : Проповедь святого Франциска птицам
Базилика Сан-Франческо Ассизского : Неф верхней базилики (построен в 1228–1253 гг.)
Пульпито в Сиене, Никола Пизано
Фонтана Маджоре в Перудже , автор Пизано
"Фуга в Эгитто" Гвидо да Сиены
См. Также [ править ]
- Треченто - 14 век в итальянской культуре
- Кватроченто - 15 век в итальянской культуре
- Чинквеченто - 16 век в итальянской культуре
- Seicento - XVII век в итальянской культуре
- Сеттеченто - XVIII век в итальянской культуре
- Отточенто - XIX век в итальянской культуре
- История Италии
Заметки [ править ]
- ^ "duecento" . Словарь английского языка Коллинза . HarperCollins . Проверено 1 июня 2019 .
- ↑ Берк, Питер (23 февраля 2014 г.). Итальянский ренессанс: культура и общество в Италии . Издательство Принстонского университета . п. 232. ISBN. 9780691162409.
- ^ Рыцарь, Кевин (2017). «Данте и его время» . Католическая энциклопедия . Проверено 9 октября 2018 года - через New Advent .
- ^ Лепши, Анна Лаура ; Лепши, Джулио К. (1977). Итальянский язык сегодня . Хатчинсон . п. 284. ISBN 9780091280208. JSTOR 478819 .
- ^ Белый, Джон (1979). Дуччо: тосканское искусство и средневековая мастерская . Темза и Гудзон . п. 280. ISBN 9780500091357. OCLC 5976552 .
- ^ Вазари, Джорджо (1568). Жития художников .
- ^ Все три воспроизведены и сопоставлены в итальянской живописи эпохи Возрождения, развитие тем
- ^ Eimerl, Sarel (1967). Мир Джотто . Время, Inc. стр. 199 . OCLC 518807 .
- ^ Де Векки, Пьерлуиджи; Некки, Эльда Черкиари (1999). I tempi dell'arte . 1 . Милан: Бомпьяни . п. 416. ISBN 9788845171079.
Библиография [ править ]
- Берк, Питер. Итальянское Возрождение: культура и общество в Италии Princeton University Press. Принстон, 1999.
- Шоу, Прю. Чтение Данте: отсюда в вечность . Liveright Publishing. Нью-Йорк, 2014 ISBN 978-1-63149-006-4 .
- Нольтений, Элен. «Дуэченто: Позднее средневековье в Италии». Макгроу-Хилл. Нью-Йорк, 1968 год.
| vте Статьи Италии | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| История |
| ||||
| География |
| ||||
| Политика |
| ||||
| Экономика |
| ||||
| Общество |
| ||||
| |||||
Категория
