Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Французская литература 20-го века - это литература, написанная на французском языке с 1900 по 1999 год. Информацию о литературе, созданной после 1999 года, см. В статье Современная французская литература . Многие события во французской литературе в этот период параллельны изменениям в изобразительном искусстве. Подробнее об этом см. Французское искусство 20 века .

Обзор [ править ]

Французская литература была глубоко сформирована историческими событиями века, а также была сформирована политическими, философскими, моральными и художественными кризисами века и внесла в них свой вклад.

Этот период охватывает последние десятилетия Третьей республики (1871–1940 гг.) (Включая Первую мировую войну), период Второй мировой войны (немецкая оккупация и Виши – 1944 г.), временное французское правительство (1944–1946 гг.) Четвертого периода. Республика (1946–1958) и Пятая республика (1959-). Важные исторические события для французской литературы включают: дело Дрейфуса ; Французский колониализм и империализм в Африке, на Дальнем Востоке ( Французский Индокитай ) и на Тихом океане; алжирская война за независимость (1954-1962); значительный рост Французской коммунистической партии ; подъем фашизма в Европе; события мая 1968 года. Подробнее о французской истории см.История Франции .

Французская литература двадцатого века не претерпела изолированного развития и обнаруживает влияние писателей и жанров со всего мира, включая Уолта Уитмена , Федора Достоевского , Франца Кафку , Джона Дос Пассоса , Эрнеста Хемингуэя , Уильяма Фолкнера , Луиджи Пиранделло , британцев и американцев. детективный роман , Джеймс Джойс , Хорхе Луис Борхес , Бертольд Брехт и многие другие. В свою очередь французская литература также оказала радикальное влияние на мировую литературу.

Благодаря творческому духу французских литературных и художественных движений в начале века Франция приобрела репутацию необходимого места для писателей и художников. К важным иностранным писателям, которые жили и работали во Франции (особенно в Париже) в двадцатом веке, относятся: Оскар Уайльд , Гертруда Стайн , Эрнест Хемингуэй , Уильям С. Берроуз , Генри Миллер , Анаис Нин , Джеймс Джойс , Сэмюэл Беккет , Хулио Кортасар , Владимир. Набоков , Эдит Уортон и Эжен Ионеско. Некоторые из самых важных произведений века на французском языке были написаны иностранными авторами (Эжен Ионеско, Самуэль Беккет).

Для американцев 1920-х и 1930-х годов (включая так называемое « потерянное поколение ») часть увлечения Францией также была связана со свободой от сухого закона . Для афроамериканцев двадцатого века (таких как Джеймс Болдуин ) Франция также была более восприимчивой к расе и предоставляла большую свободу (точно так же джаз был воспринят французами быстрее, чем в некоторых районах Америки). Подобное чувство свободы от политического притеснения или нетерпимости (например, антигомосексуальной дискриминации) привлекло во Францию ​​других авторов и писателей. Франция также была более снисходительной с точки зрения цензуры, и многие важные романы на иностранных языках были первоначально опубликованы во Франции, но были запрещены в Америке: « Улисс» Джойса.(опубликовано Сильвией Бич в Париже, 1922 г.), « Лолита» Владимира Набокова и « Голый обед» Уильяма С. Берроуза (оба опубликованы издательством Olympia Press ) и « Тропик рака» Генри Миллера (опубликовано Obelisk Press ).

С 1895 по 1914 год [ править ]

В первые годы века (часто называемого « Belle époque ») радикальные эксперименты проводились во всех жанрах, а символизм и натурализм претерпели глубокие изменения.

Альфред Джарри объединил символизм с элементами театра марионеток и своего рода протосюрреализма. Сцена получила дальнейшую радикализацию как в направлении экспрессионизма («Театр искусства» Орелиена Лунь-По ), так и гиперреализма (театр Андре Антуана ). Театральный режиссер Жак Копо делал акцент на подготовке актера к целостной личности и отвергал итальянскую сцену из-за чего-то более близкого к елизаветинской модели, и его видение оказало глубокое влияние на «Картель» 1920-х и 1930-х годов (см. Ниже).

Гийом Аполлинер радикализировал боделяровское поэтическое исследование современной жизни, вспомнив самолеты, Эйфелеву башню и городские пустоши, и он привел поэзию в контакт с кубизмом через свои каллиграммы , форму визуальной поэзии . Вдохновленный Рембо, Поль Клодель использовал форму свободного стиха, чтобы исследовать свое мистическое обращение в католицизм. Среди других поэтов этого периода: Поль Валери , Макс Жакоб (ключевой член группы вокруг Аполлинера), Пьер Жан Жув (последователь «Унанизма» Ромена Роллана), Валери Ларбо (переводчик Уитмена и друг Джойса), Виктор Сегален(друг Гюисмана и Клоделя), Леон-Поль Фарг (который учился у Стефана Малларме и был близок с Валери и Ларбо).

В романе ранние произведения Андре Жида , особенно «Имморалист» (1902), исследуют проблемы свободы и чувственности, которые поставил символизм; Роман Алена-Фурнье Le Grand Meaulnes - это глубоко прочувствованный портрет ностальгического прошлого.

Но радикальное экспериментирование не ценилось всеми литературными и художественными кругами в начале 20 века. Народные и буржуазные вкусы были относительно консервативными. Поэтические драмы Эдмона Ростана , особенно Сирано де Бержерака в 1897 году, были чрезвычайно популярны в начале 20 века, равно как и «хорошо сделанные» пьесы и буржуазные фарсы Жоржа Фейдо . Анатоль Франс , Морис Баррес , Поль Бурже были ведущими авторами того периода, которые использовали художественную литературу в качестве удобного средства выражения идей о людях и вещах. Традиция Бальзака и Золя, вдохновленная романской флеем, продолжала вызывать глубокое притяжение, как вРомен Роллан «S Жан-Кристоф (1906-1912 гг). Поль Лео (1872–1956) был автором весьма оригинального личного дневника, описывающего жизнь парижского литературного мира в первой половине 20 века в его монументальном 13-томном «Журнале Littéraire», который считается «величайшим исследованием». характера, когда-либо написанного «Мавис Галлант», и «более разрушительна по своей правдивости, чем« Признания Руссо »» его биографом доктором Джеймсом Хардингом.

Популярная фантастика и жанровая фантастика в начале 20-го века также включала детективную литературу, такую ​​как загадки автора и журналиста Гастона Леру, которому приписывают первую «загадку запертой комнаты» - Тайну желтой комнаты , в которой изображен детектив-любитель Жозеф Рулетабий (1908 г.) и чрезвычайно популярный «Призрак оперы» (1910 г.). Морис Леблан также прославился благодаря приключениям джентльмена-вора Арсена Люпена , который приобрел популярность, сродни Шерлоку Холмсу, в англоязычном мире.

С 1914 по 1945 год [ править ]

Дадаизм и сюрреализм [ править ]

Первая мировая война породила еще более радикальные тенденции. Dada движение, которое началось в кафе в Швейцарии в 1916-приехал в Париж в 1920 году, но к 1924 году писатели вокруг Поль Элюар , Андре Бретоном , Луи Арагон и Деснос -heavily под влиянием Зигмунда Фрейда понятие «s из бессознательного - преобразовал провокацию дадаизм в сюрреализм . В письме и изобразительном искусстве, а также при использовании автоматического письма творческие игры (например, cadavre exquis) и измененные состояния (с помощью алкоголя и наркотиков) сюрреалисты пытались раскрыть работу бессознательного. Группа отстаивала предыдущих писателей, которых они считали радикальными ( Артур Рембо , граф де Лотреамон , Бодлер , Раймон Руссель ), и продвигала антибуржуазную философию (особенно в отношении секса и политики), которая позже привела к тому, что большинство из них присоединились к коммунистам. партия. К другим писателям, связанным с сюрреализмом, относятся: Жан Кокто , Рене Кревель , Жак Превер , Жюль Супервьель , Бенджамин Перет , Филипп Супо , Пьер Реверди., Антонен Арто (совершивший революцию в театре), Анри Мишо и Рене Шар . Сюрреалистическое движение продолжало оставаться главной силой в экспериментальной письменной форме и в международном мире искусства до Второй мировой войны. Техника сюрреалистов особенно хорошо подходила для поэзии и театра, хотя Бретон, Арагон и Кокто также писали более длинные прозаические произведения, такие как роман Бретона « Надя» .

Влияние и инакомыслие [ править ]

Влияние сюрреализма будет иметь большое значение для таких поэтов, как, например, Сен-Жан Перс или Эдмон Жабес . Другие, такие как Жорж Батай , в ответ создали собственное движение и группу. Швейцарский писатель Блез Сендрар был близок к Аполлинеру, Пьеру Реверди, Максу Жакобу и художникам Шагалу и Леже, и его работы имеют сходство как с сюрреализмом, так и с кубизмом.

Роман [ править ]

В первой половине века жанр романа также претерпел дальнейшие изменения. В романах Луи-Фердинанда Селина, таких как Voyage au bout de la nuit ( Путешествие к концу ночи ), использовался эллиптический, устный и заимствованный из сленга стиль, чтобы выступить против лицемерия и моральных ошибок его поколения (его однако антисемитские трактаты в 1940-х годах привели к его осуждению за сотрудничество). В романах Жоржа Бернаноса для дальнейшего психологического исследования использовались другие формальные методы (например, «журнальная форма»). Психологический анализ также занимал центральное место в романах Франсуа Мориака , хотя Сартр стал рассматривать его как представителя устаревшего фатализма. Жюль Ромен27-томный роман Les Hommes de bonne volonté (1932–1946), цикл романов Роджера Мартена дю Гара « Тибо» (1922–1940) из восьми частей и шедевр Марселя Пруста À la recherche du temps perdu ( В поисках утраченного времени , 1913–1927) расширил модель романо-флюва . Андре Жид продолжал экспериментировать с романом, и его наиболее изощренное исследование границ традиционного романа можно найти в «Фальшивомонетчике» , романе якобы о писателе, пытающемся написать роман.

Театр [ править ]

Театр в 1920-х и 1930-х годах претерпел дальнейшие изменения в разрозненном объединении театров (называемом «Картель»), в котором работали режиссеры и продюсеры Луи Жуве , Шарль Дуллин , Гастон Баты, Людмила и Жорж Питоефф . Они выпустили произведения французских писателей Жана Жиро , Жюля Ромена , Жана Ануиля , Альбера Камю и Жан-Поля Сартра , а также греческого и шекспировского театра, а также произведения Луиджи Пиранделло , Антона Чехова и Джорджа Бернарда Шоу.. Антонен Арто 1896-1948 как поэт и драматург революционизирует представление о языке и меняет историю и практику театра.

Экзистенциализм [ править ]

В конце 1930-х годов произведения Хемингуэя, Фолкнера и Дос Пассоса были переведены на французский язык, и их стиль прозы оказал глубокое влияние на творчество таких писателей, как Жан-Поль Сартр , Андре Мальро и Альбер Камю . Сартра, Камю, Мальро и Симона де Бовуар (которая также известна как одна из предшественниц феминистского письма) часто называют «писателями-экзистенциалистами», что является отсылкой к философии экзистенциализма Сартра.(хотя Камю отказался от титула «экзистенциалист»). Театр Сартра, романы и рассказы часто показывают людей, вынужденных противостоять своей свободе или обреченных за свой отказ действовать. Романы Мальро об Испании и Китае во время гражданских войн противостоят индивидуальному действию и историческим силам. Подобные проблемы появляются в романах Анри Троя .

Во французских колониях [ править ]

В 1930-е и 1940-е годы значительный вклад внесли граждане французских колоний, такие как Альбер Камю или Эме Сезер , последний, вместе с Леопольдом Седаром Сенгором и Леоном Дамасом, создал литературный обзор L'Etudiant Noir , который был предшественником движения негритюд .

Литература после Второй мировой войны [ править ]

1950-е и 1960-е годы были очень неспокойными для Франции: несмотря на динамичную экономику (les trente glorieuses или «30 славных лет»), страну раздирали их колониальное наследие ( Вьетнам и Индокитай , Алжир ), их коллективное чувство собственного достоинства. вина со стороны режима Виши , их стремлением к обновлению национального престижа ( голлизм ) и консервативными социальными тенденциями в образовании и промышленности. Работы, позиции и мышление Альбера Камю также являются символом расплаты во французских интеллектуальных кругах после Второй мировой войны , сигнализируя о моральном императиве дистанцироваться от коммунизма .

Вдохновленный театральными экспериментами начала половины века и ужасами войны, так называемый авангардный парижский театр «Новый театр» или « Театр абсурда » вокруг писателей Эжена Ионеско , Самуэля Беккета , Жан Жене , Артур Адамов , Фернандо Аррабаль отказались от простых объяснений и отказались от традиционных персонажей, сюжетов и постановки. Другие эксперименты в театре включали децентрализацию, региональный театр, «популярный театр» (предназначенный для привлечения рабочих в театр) и театр, находящийся под сильным влиянием Бертольда Брехта (в значительной степени неизвестный во Франции до 1954 года), а также постановки Артура Адамова.и Роджер Планшон . Фестиваль в Авиньоне [1] был основан в 1947 году Жаном Виларом, который также сыграл важную роль в создании TNP или « Национального народного театра ».

Французский роман 1950-х годов подвергся аналогичным экспериментам в группе писателей, опубликованной французским издательством " Les Éditions de Minuit "; это « новый роман » ( «новый роман»), связанный с Аленом Роб-Грийе , Маргерит Дюрас , Роберт Пингет , Бютор , Беккета , Натали Саррот , Клод Симон , также заброшенные традиционные сюжетные, голоса, персонажей и психологии. В определенной степени эти события тесно связаны с изменениями в кинематографе того же периода ( Nouvelle Vague ).

Писатели Жорж Перек , Раймон Кено , Жак Рубо связаны с творческим движением Oulipo (основанным в 1960 году), которое использует сложные математические стратегии и ограничения (такие как липограммы и палиндромы ) в качестве средства запуска идей и вдохновения.

Поэзия в послевоенный период шла по ряду взаимосвязанных путей, в первую очередь из сюрреализма (например, с ранними работами Рене Шара ) или из философских и феноменологических проблем, вытекающих из Хайдеггера , Фридриха Гельдерлина , экзистенциализма, отношения между поэзией. и изобразительное искусство, и представления Стефана Малларме о границах языка. Другое важное влияние оказал немецкий поэт Пауль Целан . Поэты, работающие в рамках этих философских / языковых проблем, особенно сосредоточенных вокруг обзора " L'Ephémère ", включают Ив Боннфуа , Андре дю Буше , Жака Дюпена ,Клод Эстебан , Роджер Жиру и Филипп Жакотте . Многие из этих идей также были ключевыми для работ Мориса Бланшо . Уникальная поэзия Фрэнсиса Понжа оказала сильное влияние на самых разных писателей (как феноменологов, так и представителей группы « Тель Кель »). Более поздние поэты Клод Ройе-Журно , Анн-Мари Альбиах , Эммануэль Хоккард и в какой-то степени Жан Дайв описывают переход от Хайдеггера к Людвигу Витгенштейну.и переоценка представлений Малларме о художественной литературе и театральности; на этих поэтов также оказали влияние некоторые англоязычные современные поэты (такие как Эзра Паунд , Луи Зукофски , Уильям Карлос Уильямс и Джордж Оппен ), а также некоторые американские постмодернистские и авангардные поэты, свободно сгруппированные вокруг языкового поэтического движения (например, Майкл Палмер) , Кейт Уолдроп и Сьюзан Хоу ; Розмари Уолдроп и ее муж Кейт Уолдроп глубоко связаны с этими поэтами, в немалой степени благодаря ее переводам Эдмона Жабеса.и проза Поля Целана на английский язык).

События мая 1968 года ознаменовали собой водораздел в развитии радикальной идеологии революционных изменений в образовании, классе, семье и литературе. В театре концепция «творческого коллектива», разработанная Театром дю Солей Арианы Мнушкин, отказалась от разделения на писателей, актеров и продюсеров: цель заключалась в полном сотрудничестве, для различных точек зрения, в устранении разделения между актерами и актерами. публике, и чтобы аудитория искала свою правду.

Самый важный обзор периода после 1968 года - Тель-Кель - связан с писателями Филиппом Соллерсом , Юлией Кристевой , Жоржем Батайем , поэтами Марселин Плейне и Дени Рош  [ фр ] , критиками Роланом Бартесом , Жераром Женеттом и философами. Жак Деррида , Жак Лакан .

Еще одним изменением после 1968 года было рождение " Écriture féminine ", продвигаемой феминистскими изданиями Editions des Femmes, с новыми женщинами-писателями, такими как Шанталь Чаваф , Элен Сиксус , Люс Иригарей ...

Начиная с 1960-х годов, многие из самых смелых экспериментов во французской литературе проводились писателями, родившимися во французских заморских департаментах или бывших колониях. Эта франкоязычная литература включает отмеченные призами романы Тахара бен Джеллуна ( Марокко ), Патрика Шамуазо ( Мартиника ), Амина Маалуфа ( Ливан ) и Ассии Джебар ( Алжир ).

См. Также [ править ]

  • Франция в Новое время II (1920-настоящее время)
  • Prix ​​Goncourt - французская литературная награда за прозу, впервые присужденная в 1903 году.
  • Prix ​​Femina - литературная награда с 1904 г.
  • Prix ​​Apollinaire - французская литературная премия в области поэзии, впервые присужденная в 1941 году.
  • Prix ​​Médicis - литературная премия с 1958 г.
  • Хусарды (литературное движение)

Заметки [ править ]

  1. ^ festival-avignon.com

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Азерад, Хьюг и Питер Кольер, ред. Французская поэзия двадцатого века: критическая антология (2010)
  • Бре, Жермен и Луиза Гини. Французская литература двадцатого века (University of Chicago Press, 1983)
  • Кобб, Ричард , Променад: оценка историком современной французской литературы (Oxford University Press, 1980)
  • Форман, Эдвард. Исторический словарь французского театра (2010)
  • Гаенсбауэр, Дебора Б. Французский театр абсурда (1991)
  • Хацфельд, Гельмут Энтони. Тенденции и стили французской литературы ХХ века (1966)
  • Хиггинс, Ян. «Французская поэзия Великой войны». ПОВЕСТКА ДНЯ (2014) 48 № 3-4 стр: 159-170.
  • Кидд, Уильям и Сиан Рейнольдс, ред. Современные французские культурологические исследования (Routledge, 2014)
  • Крицман, Лоуренс Д. и Брайан Дж. Рейли, ред. Колумбийская история французской мысли двадцатого века (Columbia University Press, 2006)
  • Мур, Гарри Т. Французская литература двадцатого века: после Второй мировой войны (1966)
  • Сартори, Ева Мартин и Дороти Винн Циммерман, ред. Французские писательницы (1994)
  • Ватт, Адам. Марсель Пруст в контексте (2014)