On the Corner - студийный альбом американского джазового трубачей, лидера оркестра и композитора Майлза Дэвиса . Он был записан в июне и июле 1972 года и выпущен 11 октября того же года на лейбле Columbia Records . Альбом продолжил исследование Дэвиса в джаз - фьюжн , и явно затянулся влияние фанк музыкантов Слай Стоун и Джеймс Браун , то экспериментальная музыка из Карлхайнц Штокхаузен , идеи композитора Пола Букмастером , и свободный джаз из Орнеттом Coleman . [1]
В углу | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом по Майлз Дэвис | ||||
Выпущенный | 11 октября 1972 г. | |||
Записано | 1, 6 июня и 7 июля 1972 г. | |||
Студия | Columbia Studio E (Нью-Йорк) | |||
Жанр | ||||
Длина | 54 : 54 | |||
Этикетка | Колумбия | |||
Режиссер | Тео Масеро | |||
Хронология Майлза Дэвиса | ||||
|
Сессии записи для альбома включали меняющийся состав музыкантов, включая басиста Майкла Хендерсона , гитариста Джона Маклафлина и клавишника Херби Хэнкока , причем Дэвис играл на электрооргане более заметно, чем на трубе. [2] Затем были объединены различные кадры с сессий с использованием техники монтажа на магнитной ленте продюсера Тео Масеро . В упаковке альбома не упоминалось ни одного музыканта, это попытка сделать инструменты менее заметными для критиков. В его работах представлены мультипликационные рисунки Корки Маккоя с городскими афроамериканскими персонажами.
«На углу» отчасти был попыткой Дэвиса охватить более молодую афроамериканскую аудиторию, которая оставила джаз ради фанка и рок-н-ролла . Вместо этого, из-за отсутствия целевого маркетинга в Колумбии , это был один из самых продаваемых альбомов Дэвиса, и на момент его выпуска он был отвергнут джазовыми критиками. [3] [4] Это будет последний студийный альбом Дэвиса 1970-х годов, задуманный как законченная работа; впоследствии он делал записи случайно и вместо этого сосредоточился на живых выступлениях, прежде чем временно уйти из музыки в 1975 году [5].
Критическая репутация « На углу» резко улучшилась с течением времени. [6] Многие за пределами джазового сообщества позже назвали это новаторским музыкальным заявлением и предвестником последующего фанка, джаза, пост-панка , электроники и хип-хопа . В 2007 году On the Corner был переиздан как часть бокс-сета из 6 дисков The Complete On the Corner Sessions , присоединившись к предыдущим многодисковым переизданиям Дэвиса.
Задний план
После его поворота к фьюжн в конце 1960-х и выпуска таких рок- и фанк-альбомов, как Bitches Brew (1970) и Jack Johnson (1971), Майлз Дэвис подвергся серьезной критике со стороны джазового сообщества. [7] [8] Критики обвинили его в том, что он отказался от своих талантов и потворствовал коммерческим тенденциям, хотя его последние альбомы были коммерчески неудачными по его стандартам. Другие современники джаза, такие как Херби Хэнкок , Сесил Тейлор и Гил Эванс, защищали Дэвиса; последний заявил, что «джаз всегда использовал ритм времени, под что бы люди ни танцевали». В начале 1972 года Дэвис задумал « On the Corner» как попытку воссоединиться с молодой афроамериканской аудиторией, которая в значительной степени отказалась от джаза в пользу основанной на груве музыки Sly and the Family Stone и Джеймса Брауна . [8] В интервью Melody Maker Дэвис заявил, что
«Мне все равно, кто покупает пластинку, пока они дойдут до чернокожих, чтобы меня запомнили, когда я умру. Я не играю ни для каких белых людей, чувак. Я хочу услышать, как черный парень говорит:« Да, Я копаю Майлза Дэвиса ». [8]
Также Дэвис назвал влияние на него работы композитора-экспериментатора Карлхайнца Штокхаузена , в частности его набеги на электронную музыку и манипуляции с лентами . [9] [10] Впервые Дэвис познакомился с творчеством Штокхаузена в 1972 году соавтором Пола Бакмастера , а трубач, как сообщается, хранил кассетную запись композиции Гимнена 1966–67 годов в своем спортивном автомобиле Lamborghini. [10] Некоторые концепции Штокхаузена, которые понравились Дэвису, включали электронную обработку звука, найденную в Гимнене и пьесе Telemusik 1966 года , а также развитие музыкальных структур путем расширения и минимизации процессов, основанных на предвзятых принципах - как показано в Плюс-Минус и других Штокхаузенах. Работы 1960-х - начала 1970-х гг. [11] Дэвис начал применять эти идеи к своей музыке, добавляя и убирая инструменталистов и другие слуховые элементы на протяжении всей записи, чтобы создать постепенно меняющуюся звуковую среду. [11] Говоря о влиянии Штокхаузена, Дэвис позже написал в своей автобиографии:
Я всегда писал по кругу, и благодаря Штокхаузену я понял, что не хочу когда-либо снова играть от восьми до восьми тактов, потому что я никогда не заканчиваю песни: они просто продолжаются. Через Штокхаузена я понимал музыку как процесс исключения и добавления. [12]
Работа Бакмастера (который играл на электрической виолончели в альбоме и внес некоторые аранжировки ) и « гармолодика » саксофонистки Орнетт Коулман также повлияли на альбом. Позднее в своей биографии Дэвис описал « На углу» формулой «Штокхаузен плюс фанк плюс Орнетт Коулман». [13] Используя эту концептуальную основу, Дэвис согласовал идеи из современной музыкальной композиции, джазового исполнения и танцевальной музыки, основанной на ритме . [11]
Запись и продакшн
Сессии записи начались в июне 1972 года. Обе стороны пластинки состояли из повторяющихся ритмов ударных и баса, основанных на одномаккордовом модальном подходе [7] [14], с финальной версией, отобранной из часов джемов с изменяющимся составом персонала, поддерживаемым басистом. Майкл Хендерсон . [8] Среди других музыкантов, участвовавших в записи, были гитарист Джон Маклафлин , барабанщики Джек ДеДжонетт и Билли Харт , а также клавишники Херби Хэнкок и Чик Кориа . [15] On the Corner использовали трех клавишников, таких как Bitches Brew, в то время как Харт, который играл в группе Mwandishi -era Хэнкока, вместе с ДеДжонетт и двумя перкуссионистами. Тростниковый игрок Хэнкока, Бенни Мопин , играл на бас-кларнете, а Дэйв Либман был принят на работу саксофонистом. [11] Историк джаза Роберт Глюк позже обсуждал представление:
«Запись работает на двух уровнях: относительно статичный, плотный густой ритмический импульс, обеспечиваемый ударной гитарной атакой Маклафлина, множеством перкуссионистов и фанковыми басовыми партиями Хендерсона, а также клавишными завихрениями, на которых играют валторны соло. Сегменты таблы и ситара обеспечивают изменение настроения и темпа. Помимо «Black Satin», большая часть материала состоит из интенсивных вампиров и ритмичных слоев ». [11]
По сравнению с предыдущими записями Дэвиса, On the Corner обнаружил, что музыкант почти не играет на трубе [16], а часто играет на клавишных. [8] Он также увидел, что его продюсер , Тео Масеро , использовал процедуры монтажа нарезки и сращивания ленты (впервые примененные в конце 1960-х годов в фильме « Беззвучно» ) для объединения различных дублей в единое связное произведение. [14] [17], что также позволило Масеро и Дэвису наложить и добавить эффекты. [14] Некоторые из музыкантов выразили опасения по поводу нетрадиционного музыкального направления сессий: Либман полагал, что «музыка выглядела довольно хаотичной и дезорганизованной», [7] в то время как Бакмастер заявил, что «это был мой наименее любимый альбом Майлза». [14]
Упаковка
На обложке альбома была иллюстрация карикатуры Корки Маккоя, изображающая карикатуры на гетто , в том числе проституток, геев, активистов, алкашей и наркодилеров. [8] На упаковке была только одна стилизованная фотография Дэвиса, и изначально она была выпущена без упоминания музыкантов, что привело к продолжающейся путанице в отношении того, какие музыканты фигурируют в альбоме. Позже Дэвис признался, что делал это намеренно: [18] «Я не ставил эти имена на On the Corner специально по этой причине, поэтому теперь критики должны сказать:« Что это за инструмент и что это? ... Я » Я даже не собираюсь больше помещать свою фотографию в альбомы. Фотографии мертвы, чувак. Ты закрываешь глаза - и ты там ". [8]
Прием
"На углу" критиковали большинство критиков и современников джаза; по словам Тингена, он стал «самым кричащим и противоречивым альбомом в истории джаза» всего через несколько недель после его выпуска. [14] Саксофонист Стэн Гетц провозгласил: «Эта музыка ничего не стоит. Она ничего не значит; нет ни формы, ни содержания, и она почти не колеблется». [8] Критик Jazz Journal Джон Браун писал: «Это звучит просто так, как если бы группа выбрала аккорд и решила чертовски беспокоиться об этом три четверти часа» [8], заключая, что «Я бы хотел думаю, что никто не может быть так легко доволен, чтобы копать эту запись в какой-либо степени » [7] Юджин Чадборн , писавший для джазового журнала CODA , охарактеризовал это как «чистое высокомерие». [7] В своей биографии Дэвиса 1974 года критик Билл Коулман назвал альбом «оскорблением интеллекта людей». [8] Рок-журналист Роберт Кристгау позже предположил, что джазовые критики не восприняли « На углу », «потому что импровизации скорее ритмичны, чем мелодичны», а Дэвис играл на органе больше, чем на трубе. Что касается привлекательности его музыки для рок-критиков, он похвалил "Black Satin", но выразил сомнения по поводу отсутствия "хороших" битов в других частях альбома. [2] В положительном обзоре для Rolling Stone , Ральф Дж Глисон нашел музыку очень «лирическую и ритмичный», восхваляя запись динамического стерео и называя Дэвис «волшебником». В заключение он сказал, что «воздействие целого больше, чем сумма любой части». [16]
Коммерческая деятельность альбома была ограничена , как и альбомы Дэвиса , так как Bitches Brew , превысив Billboard джаз диаграммы , но только достигнув # 156 в более гетерогенном Billboard 200 . Пол Тинген писал, что «как и ожидалось, эта непонятная и почти беззвучная смесь авангардной классики, фри-джаза , африканского , индийского и эйсид-фанка потерпела эффектную бомбардировку, что привело к десятилетиям в глуши. Что касается джазеров, то это завершило путешествие Дэвиса. от иконы до павшего идола ». [14]
Наследие и переоценка
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [19] |
Альтернативная пресса | 4/5 [20] |
Руководство по записи Кристгау | B + [2] |
Down Beat | [21] |
Энциклопедия популярной музыки | [22] |
МузыкаHound Jazz | 4/5 [23] |
Путеводитель по джазу от пингвинов | [24] |
Путеводитель по альбомам Rolling Stone | [25] |
Руководство по записи джаза Rolling Stone | [26] |
Том Халл - в сети | B + [27] |
Несмотря на то, что он оставался вне поля зрения основного джазового сообщества, On the Corner в последующие десятилетия подвергся позитивной критической переоценке; по словам Тингена, многие критики, не относящиеся к джазу, охарактеризовали его как «фантастическое музыкальное заявление, намного опередившее свое время». [14] В 2014 году Stereogum провозгласил его «одним из величайших альбомов 20-го века и одним из самых поразительных достижений Майлза Дэвиса», отметив смесь в альбоме «фанк-гитар, индийской перкуссии , техники даб- производства, лупов». которые предсказывают хип-хоп ". [17] Согласно « Альтернативной прессе» , «основной шедевр» представлял собой большую часть современной популярной музыки, «представляя высшую точку экспериментов [Дэвиса] по слиянию рока, фанка, электроники и джаза». [20] Факт охарактеризовал альбом как «неистовую и панковистую пластинку, радикально использующую студийные технологии», добавив, что «долг современного танцпола перед громкими абстракциями On the Corner еще предстоит полностью осознать». [28] Антон Спайс, писавший для The Vinyl Factory , описал его как «прапрадедушку хип-хопа, IDM , джангла , пост-рока и других стилей, смысл которых основан на повторении». [29]
On the Corner был показан в бокс-сете из шести дисков The Complete On the Corner Sessions , выпущенном в 2007 году и включающем ранее не издававшиеся записи электрического периода 1970-х Дэвиса. Обзор бокс - сет в The Wire , критик Марк Фишер писал , что «[т] он проходит времени часто нейтрализуется и натурализует звуки , которые когда - то были экспериментальными, но ретроспекция не сделал на углу " лихорадочных s, желчный рагу легче усваивается. " [13] Stylus Magazine ' s Крис Смит писал , что музыка ЗАПИСИ предвосхитила музыкальные принципы, заброшенные акцент на одной солистке в пользу коллективной игры: «Время от времени резко минимального, в других экспансивном и плотных, она расстроить немало людей. Можно было бы назвать это панком ». [30] " On the Corner" был процитирован SF Weekly как прототип последующего фанка, джаза, пост-панка , электроники и хип-хопа. [31] По словам Тома Юрека из AllMusic , «музыка самого альбома повлияла - положительно или отрицательно - на все, что было после нее в джазе, роке, соул, фанке, хип-хопе, электронной и танцевальной музыке , эмбиентная музыка и даже популярная мировая музыка , прямо или косвенно ". [32] Музыкальный обозреватель BBC Крис Джонс выразил мнение, что музыка и методы производства « На углу » «предвосхитили, а в некоторых случаях породили ню-джаз , джаз-фанк , экспериментальный джаз , эмбиент и даже музыку мира». [33] Pitchfork описал альбом как «тоску, страсть и ярость, выдоенные из первоисточника и уходящие во тьму за ее пределами». [34]
Факт назвал On the Corner 11-м лучшим альбомом 1970-х [28], в то время как Pitchfork назвал альбом 30-м лучшим альбомом того десятилетия. [34] The Wire назвал On the Corner одним из своих «100 рекордов, которые зажгли мир (пока никто не слушал)». [35] По словам Дэвида Стаббса из журнала, « На углу» было «самым экстремальным набегом Майлза на то, что часто уничижительно отвергалось как джаз-рок и до сих пор рассматривается многими критиками как гротескная аберрация того времени». [36] Джон Ф. Швед также написал об альбоме в The Wire :
Джазовые музыканты ненавидели ее, критики оплакивали упадок Майлза, а поскольку Columbia не смогла продвигать ее как поп-пластинку, она умерла в стойках. Даже сейчас, когда записи джаз-рока Дэвиса переиздаются с большим успехом, On the Corner остается потерянным во времени. Тем не менее, этот рекорд вполне может быть самым радикальным разрывом с прошлым из всех многочисленных брейков Дэвиса. Плотный ритмом и концептуально обогащенный шумами, роль его трубы, смешанная с ролью подмастерья, мелодия, сведенная к переработанным минималистским образцам, Дэвис нарушил все правила, соблюдаемые джазовой полицией. Но сегодня ... мы слышим, что Дэвис закладывал основы для драм-н-бэйса , [ трип-хопа ], джангла и всех других грядущих повторений музыки. [35]
Несмотря на влияние пластинки на многих исполнителей помимо джаза, «основное джазовое сообщество по-прежнему не тронет On the Corner шестом баржи», по словам Тингена, «и все, что осталось от джаз-рока, по-прежнему слишком глубоко в рабстве. пиротехника аспект таких групп , как 1970s Mahavishnu оркестр , чтобы принимать какие - либо уведомления на углу " повторяющийся испуг s, который был противоположностью виртуозности«. [14] За слияние джазовых гармоний с фанк-ритмами и рок-инструментами, On the Corner был расценен биографом Дэвиса Джеком Чемберсом [37] и музыкальным эссеистом Саймоном Рейнольдсом [6] как образец джаз-рок-музыки трубачей, а также Миком Уолл считал его «краеугольным камнем джаз-рока». [38] По словам Феликса Контрераса из NPR Music , On the Corner был одним из «джаз-рок-гибридов» 1972 года, который «стирал границы между роком и джазом, если не объединял их прямо», наряду с I Sing the Body Electric by Прогноз погоды и Сантана «s Caravanserai . [39] Джазовый ученый Пол Лопес назвал альбом примером джаз-фанка , [40] а этномузыколог Роб Боуман назвал его «вехой» в жанре, [41] в то время как Барри Майлз считал, что это был альбом в стиле джаз-фанк, который также «квалифицируется как прог-рок, потому что в то время никто не знал, как это назвать». [42] Пэт Томас из журнала Juxtapoz в ретроспективе написал, что пластинка посвящена психоделическому фанку . [43] On the Corner также рассматривался Дэйвом Сигалом из The Stranger как «знаковый альбом фьюжн» [15] и журналистом Vice Джеффом Эндрюсом как один из двух величайших альбомов джазового фьюжн, второй - пластинка Дэвиса 1970 года Bitches Brew . [44] Отмечая его инклюзивность и трансцендентность множества музыкальных жанров, Говард Мандель считал альбом одновременно джазовой и авангардной музыкой, [45] в то время как Стаббс сказал, что «этот риффовый зверь представляет собой гибрид фанка и рока, но в большей степени. атавистический, более авангардный, чем то, о чем традиционно мечтали представители любого жанра ". [36]
Отслеживание
Все песни написаны Майлзом Дэвисом.
Нет. | Заголовок | Дата записи | Длина |
---|---|---|---|
1. | "В углу" | 1 июня 1972 г. | 2:58 |
2. | "Девушка из Нью-Йорка" | 1 июня 1972 г. | 1:32 |
3. | "Думаю одно, а делаешь другое" | 1 июня 1972 г. | 1:42 |
4. | «Голосуй за мили» | 1 июня 1972 г. | 8:45 |
5. | «Черный атлас» | 7 июля 1972 г. | 5:20 |
Нет. | Заголовок | Дата записи | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Один и один" | 6 июня 1972 г. | 6:09 |
2. | «Хелен Бьютт» | 6 июня 1972 г. | 16:06 |
3. | "Мистер Свобода X" | 6 июня 1972 г. | 7:13 |
Примечание. На оригинальных печатных машинах каждая дорожка указывается с индивидуальным временем выполнения; [46] более поздние издания объединили первые четыре трека и последние два трека, перечислив только четыре исполнения.
Персонал
- Майлз Дэвис - электрическая труба с вау-вау , [47] орган
- Майкл Хендерсон - бас-гитара с вау-вау [48]
- Дон Алиас - барабаны, перкуссия
- Джек ДеДжонетт - ударные
- Аль Фостер - ударные
- Билли Харт - ударные
- Джеймс Мтум - ударные
- Карлос Гарнетт - сопрано-саксофон, тенор-саксофон
- Дэйв Либман - сопрано-саксофон, тенор-саксофон
- Бенни Мопен - бас-кларнет
- Чик Кориа - Fender Rhodes, клавишные
- Херби Хэнкок - Fender Rhodes, клавишные
- Гарольд Айвори Уильямс - клавишные
- Седрик Лоусон - орган
- Дэйв Кремер - гитара
- Реджи Лукас - гитара
- Джон Маклафлин - гитара
- Халил Балакришна - электрический ситар
- Коллин Уолкотт - электрический ситар
- Пол Бакмастер - виолончель
- Бадал Рой - табла [49]
Рекомендации
- ^ Труппа, Куинси (1990). Майлз: Автобиография . Саймон и Шустер. п. 322. ISBN. 978-0330313827.« На самом деле это была комбинация некоторых концепций Пола Бакмастера, Слая Стоуна, Джеймса Брауна и Штокахузена, некоторых концепций, которые я усвоил из музыки Орнетта, а также моей собственной ».
- ^ а б в Кристгау, Роберт (1981). «Майлз Дэвис» . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . п. 103 . ISBN 0-89919-025-1. Проверено 22 августа 2016 года .
- ^ Труппа, Куинси (1990). Майлз: Автобиография . Саймон и Шустер. п. 328. ISBN 978-0330313827.
- ^ Чинен, Нейт (11 октября 2007 г.). "Обзор компакт-диска: Майлз Дэвис, Завершение угловых сессий" . Интернет-архив . Джаз Таймс. Архивировано 11 октября 2007 года . Проверено 11 февраля 2011 года .CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
- ^ Фриман, Филипп (2005). Запуск вуду вниз: электрическая музыка Майлза Дэвиса . Хэл Леонард Корпорейшн. С. 10, 178. ISBN 1-61774-521-9.
- ^ а б Рейнольдс, Саймон (2011). Принеси шум: 20 лет написания статей о хип-роке и хип-хопе . Мягкий Череп Пресс . п. 182. ISBN. 978-1-59376-460-9.
- ^ а б в г д Сильверман, Джек. «Джазовый саксофонист Дэйв Либман приезжает в Нэшвилл, чтобы пересмотреть взрывоопасный и поляризующий альбом Майлза Дэвиса« На углу » . Сцена в Нэшвилле . Проверено 22 августа 2016 года .
- ^ Б с д е е г ч я J Чемберс, Джек (1998). Вехи: Музыка и времена Майлза Дэвиса . Da Capo Press. С. 235–38.
- ^ Бергштейн, Барри. «Майлз Дэвис и Карлхайнц Штокхаузен: взаимные отношения». Мюзикл 76 . № 4. с. 503.
Майлз Дэвис впервые услышал музыку Штокхаузена в 1972 году, и ее влияние можно почувствовать в записи Дэвиса 1972 года On the Corner , в которой кросс-культурные элементы смешаны с найденными элементами.
- ^ а б Харт, Рон. «Майлз Дэвис. Завершение угловых сессий» . PopMatters . Проверено 20 марта 2017 года .
- ^ а б в г д Глюк, Боб (2016). "Все более электронный 1970 Майлза Дэвиса" . Потерянный квинтет Майлза Дэвиса и другие революционные ансамбли . Издательство Чикагского университета . С. 107–8. ISBN 978-0226180762. Проверено 23 марта 2017 года .
- Перейти ↑ Miles , New York: Simon & Schuster, 1989, p. 329
- ^ а б Фишер, Марк (декабрь 2007 г.). «Майлз Дэвис . Полный текст на угловых сессиях Sony Legacy 6xCD» . Проверка звука. Проволока . № 286. Лондон. п. 56 - через Exact Editions .
- ^ Б с д е е г ч Тинген, Пол (2007). «Самый ненавистный джазовый альбом» . Хранитель . Проверено 24 мая 2016 года .
- ^ а б Сигал, Дэйв. "Высшее слияние" . Незнакомец . Проверено 16 марта 2017 года .
- ^ а б Глисон, Ральф (2011). "На углу Майлза Дэвиса | Музыка Rolling Stone | Музыкальные обзоры" . Rollingstone.com . Проверено 27 июня 2011 года .
- ^ a b Фримен, Фил. «Альбомы Майлза Дэвиса от лучшего к худшему». Stereogum . 6 ноября 2014 г. [1]
- ^ Перо, Леонард (1972). От Сатчмо до миль . Da Capo Press. п. 248.
- ^ Юрек, Том (2011). "На углу - Майлз Дэвис | AllMusic" . allmusic.com . Проверено 27 июня 2011 года .
- ^ а б "никто". Альтернативная пресса . Ноябрь 2000. С. 104–106.
- ^ Алкиер, Франк; Энрайт, Эд; Корански, Джейсон, ред. (2007). Читатель Майлза Дэвиса . Хэл Леонард Корпорейшн . С. 280, 338 . ISBN 978-1423430766.
- ^ Ларкин, Колин (2011). «Майлз Дэвис». Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс . ISBN 978-0857125958.
- ^ Холтье, Стив; Ли, Нэнси Энн, ред. (1998). «Майлз Дэвис». MusicHound Jazz: Основное руководство по альбомам . Корпорация продаж музыки . ISBN 0825672538.
- ^ «Признанная музыка - на углу» . Признанная музыка . 2010 . Проверено 27 июня 2011 года .
- ^ Консидайн, JD (2004). «Майлз Дэвис». В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Путеводитель по альбомам Rolling Stone . Саймон и Шустер . п. 215 . ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ Гилмор, Микаэль (1985). Свенсон, Джон (ред.). Руководство по записи джаза Rolling Stone . США: Random House / Rolling Stone. п. 58. ISBN 0-394-72643-X.
- ^ Халл, Том (nd). «Список оценок: Майлз Дэвис» . Том Халл - в сети . Проверено 22 июля 2020 года .
- ^ а б Келли, Крис; Леа, Том; Маггс, Джо; Морпурго, Джозеф; Битник, мистер; Вороны, Чал; Твеллс, Джон (14 июля 2014 г.). «100 лучших альбомов 1970-х» . Факт . Проверено 21 сентября 2016 года .
- ^ Спайс, Антон. "Введение в электрический звук Майлза Дэвиса" . Виниловый завод . Проверено 20 марта 2017 года .
- ^ Смит, Крис (1 сентября 2003 г.). «Майлз Дэвис - На углу - О второй мысли» . Журнал "Стилус" . Проверено 27 июня 2011 года .
- ^ «15 самых популярных кокаиновых альбомов всех времен: полный список» . SF Weekly . 4 мая 2010 . Проверено 21 мая 2016 года .
- ^ Юрек, Том. «Завершение угловых сеансов» . AllMusic . Проверено 8 августа 2011 года .
- ^ Джонс, Крис. "BBC - Музыка - Обзор Майлза Дэвиса - Завершение Угловых Сессий" . BBC . Проверено 20 августа 2017 года .
- ^ а б «100 лучших альбомов 1970-х» . Вилы . 23 июня 2004 . Проверено 21 марта 2016 года .
- ^ а б Свед, Джон Ф. (сентябрь 1998 г.). «100 рекордов, которые зажгли мир (пока никто не слушал) - Майлз Дэвис на углу (Колумбия, 1972)» . Проволока . № 175. Лондон. п. 28 - через Exact Editions .
- ^ а б Стаббс, Дэвид (июль 2004 г.). «Обзоры». Проволока . № 245. с. 39.
- ^ Чемберс, Джек (2015). «4. Джаз-рок и не только: 1968–1991». Майлз Дэвис: Основы музыки Grove . Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0190268763.
- ^ Уолл, Мик (30 октября 2005 г.). «Оркестр Махавишну: это всего лишь джаз-рок-фьюжн, но он мне нравится» . Громче . Проверено 5 августа 2018 года .
- ^ Контрерас, Феликс (15 июня 2015 г.). «Песни, которые мы любим: да, 'Heart Of The Sunrise' (Live)» . NPR Music . Проверено 5 августа 2018 года .
- ^ Лопес, Пол (2002). Расцвет мира джазового искусства . Издательство Кембриджского университета . п. 248. ISBN 0521000394.
- ^ Боуман, Роб (2004). «Фанк». В Комаре, Эдвард; Ли, Питер (ред.). Энциклопедия блюза . Рутледж. п. 353. ISBN. 1135958327.
- ^ Майлз, Барри (2016). "Прог Рок 1970-х". Лучшие обложки альбомов всех времен . Павильон Книги . ISBN 978-1911163367.
- ^ «Майлз Дэвис» . Juxtapoz (48–53). Высокоскоростные производства. 2004 . Проверено 16 марта 2017 года .
- ^ Эндрюс, Джефф (1 августа 2017 г.). «Путеводитель по Майлзу Дэвису» . Vice . Проверено 2 августа 2018 года .
- ^ Мандель, Ховард. Майлз, Орнетт, Сесил: джаз за пределами джаза . Книги Рутледж, 2010. стр. 75.
- ^ «Майлз Дэвис - На угловых изображениях» . Discogs . Discogs . Проверено 10 февраля 2020 года .
- ↑ Использование педали вау, Майлз Дэвис, Проверено 23 февраля 2021 г.
- ^ Кто впервые использовал квакушку на басу, Проверено 16 февраля 2021 г.
- ^ "На углу - Майлз Дэвис | Кредиты | AllMusic" . AllMusic . Проверено 20 августа 2017 года .
Внешние ссылки
- Листы следа On the Corner на веб-сайте Miles Beyond
- Самый Ненавистный Альбом в Джаз в The Guardian
- Список лучших альбомов On the Corner на AcclaimedMusic.net