Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

В этой статье основное внимание уделяется техническому термину литургическая драма ; общие аспекты средневекового перформанса см. в статье о средневековом театре .

Мозаика театральных форм [ править ]

Домодернистский перформанс происходил на плавной границе между более или менее институционализированными формами; обряды и игры существовали среди других публичных церемоний, таких как королевская огласка, религиозное покаяние или судебное наказание. Поэтому необходимо говорить о мозаике средневековой театральности. [1]

С 10 века пасхальные литургии включали в себя ранние формы представлений и ролевых игр. Некоторые из них представляют собой короткие текстовые отрывки, другие довольно длинные и развернутые. В 15 и 16 веках пьесы о страсти и пьесы Корпус-Кристи превратились в высокоразвитые спектакли, которые в некоторых местах существовали до 17 века.

Домодернистское сочетание литургии, ритуала и перформанса особенно затрудняет применение термина « драма ». Не всегда можно понять взаимосвязь между письменным текстом, постановкой и исполнением. Сами тексты часто являются частью литургического обряда, что затрудняет определение начала или конца пьесы в литургическом или паралитургическом контексте.

Quem Quaeritis? («Кого вы ищете?»). Эта часть пасхальной литургии представляла собой обмен одним вопросом, одним ответом и одним повелением между Ангелами у гроба Христа и тремя Мариями (Девой Марией, Марией Магдалиной и Марией, сестрой Лазарь). Тем не менее, понятие драмы не может быть адекватно использовано для описания Quem Queritis, поскольку драма как понятие не встречается в самих средневековых источниках; использование термина «драма» открывает обширное поле анахронических недоразумений. [2]

Пасхальные пьесы были ядром средневековых представлений в литургии, но были и дополнительные формы, такие как пьесы святых , рассказы о чудесах , легенды и апокалиптические пьесы . Большая часть сюжетного материала взята из Библии или христианской легенды.

В отличие от более ранних теорий, прослеживающих развитие европейского театра от католической литургии, в различных пьесах Средневековья нет логического или хронологического развития; Объем текста, его сложность и драматическая структура из многих источников, известных сегодня [3] , не развиваются систематическим образом. Другое распространенное заблуждение средневекового исполнения - забывает, что музыка всегда играла важную роль в литургических обрядах и пьесах.

Формы исполнения [ править ]

Обряды на латыни всегда совершались в церкви в контексте литургической церемонии. Поскольку они так сильно интегрированы в литургию ( Месса или Часовая литургия ), сомнительно, считаются ли они исполнением. Пьесы на латинском языке также ставились в церквях без литургического контекста. Народные пьесы чаще всего исполнялись в общественных местах за пределами церкви, обычно на сценах особняка на городской площади. На сценах были установлены декорации, изображающие рай, ад, дом Понтия Пилата или Гроб Господень .

Говорить об актерах уместно только в пьесах; в церкви обряды совершались священнослужителями и монахами, которые не считали себя действующими в каком-либо любительском или профессиональном смысле. Своего рода режиссер арбитражник между сценой и публикой; он комментировал сцену, рассказывал отрывки и следил за порядком.

В то время как большинство представлений ограничивалось несколькими часами, некоторые пьесы могли достичь монументальных размеров: Страстная игра Больцано длилась семь дней в 1514 году, а спектакль в Валансьене в 1547 году - всего 25 дней .

Социальный контекст [ править ]

В то время как литургические обряды являются постоянным элементом христианской жизни, пьесы - нет. Есть отрывки из европейской истории, в которых пьесы почти неизвестны. Средневековый город был культурой, ориентированной на выступления. Клерики и торговые братства поощряли сценические выступления в церкви и за ее пределами. Актеров-любителей набирали в ряды школьников и подмастерьев. Исполняемые темы были преимущественно взяты из христианских источников, но комические и современные темы присутствовали почти во всех выступлениях более или менее сдержанно. Импровизация нравилась публике.

Поскольку христианская литургия - это воспроизведение решающих моментов в жизни Христа, неудивительно, что средневековое представление стирает грань между реальностью и вымыслом, представляемым публике. Антисемитское насилие могло произойти после того, как толпы стали свидетелями игры страстей; иногда зрители прерывали представление, прыгая на сцену, чтобы «спасти» страдающего Христа. [4]

Список литургических драм [ править ]

  • Обераммергау Страстная игра
  • Стихи pascales de tres Maries
  • Спонсус
  • Versus de pelegrino
  • Игра Ирода
  • Ordo Virtutum

См. Также [ править ]

  • Мальчик-епископ
  • Праздник дураков
  • Праздник ослов
  • Особняк
  • Средневековый театр
  • Тайная игра
  • Страсть Играть
  • Корпус-Кристи (спектакль)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Вики Энн Кремона, Театральные события. Границы, динамика, рамки (Амстердам, 2004 г.).
  2. Нильс Хольгер Петерсен, Представительная литургия Regularis Concordi, в: Белая мантия церквей, изд. Найджел Хискок (Международное средневековое исследование 10, Turnhout 2003), стр. 107-117.
  3. ^ Clifford Flanigan, литургическая драма и его традиции: Обзор Стипендия 1965-1975, в: Исследования возможностей в ренессансной драмы 18 (1975) 81-102 унд 19 (1976) 109-136.
  4. ^ Джон Харрис, Средневековый театр в контексте: Введение (Routledge, 1992).

Библиография [ править ]

  • Оливия Робинсон и Орели Блан, «Рождество в Уи с семнадцатого по двадцать первый век: перевод, воспроизведение и молитва», Medieval English Theater 40 (2019) [1]
  • Бенджамин Ханнингер, Происхождение театра (Гаага, 1955).
  • Вальтер Липпхард: Lateinische Osterfeiern und Osterspiele , 9 томов (Берлин, 1976–1990).
  • Майкл Нортон, Литургическая драма и переосмысление средневекового театра (Каламазу, 2017).