Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сицилийская школа была небольшой общиной сицилийского и материковых итальянскими поэтов собрались вокруг Фридриха II , большинство из которых принадлежит к его императорскому двору. Возглавляемые Джакомо да Лентини , они написали более трехсот стихотворений о куртуазной любви между 1230 и 1266 годами, эксперимент продолжился после смерти Фридриха его сыном Манфредом .

Истоки [ править ]

Эти поэты черпали вдохновение из поэзии трубадуров Окситании, написанной на langue d'oc , в которой феодальный кодекс чести применялся к отношениям между мужчиной (действующим как вассал) и женщиной (действующей как король или высший). Это изменение традиционной роли женщин, традиционно зависящих от мужчин, и знаменует новое осознание в средневековом обществе: упадок феодализма с растущей властью среднего класса вызывает сдвиг в читающей публике, эпос (традиционно посвященный великим военным занятиям) постепенно уступая место лирическим(в основном сосредоточен на любви). В период раннего средневековья все больше и больше женщин читали книги, чем когда-либо прежде, и поэзия пыталась приспособиться к их точке зрения и их новой роли в обществе.

Палаццо Норманни , одно из мест, где находилась Великая курия Фридриха.

Это французская поэзия, которая тогда имела большое влияние в Италии . Что отличает сицилийскую школу от трубадуров, так это то, что она представлена ​​более добрым и нежным типом женщин, чем те, которые можно найти в их французских моделях; тот, кто был ближе к мадоннам Данте и Лауре Петрарки , хотя психологически его характеризовали гораздо меньше. Стихи сицилийцев вряд ли изображают настоящих женщин или ситуации (песню Фредерика нельзя считать автобиографической), но стиль и язык замечательны, поскольку сицилийцы (как их называл Данте) создали первый итальянский литературный стандарт, обогатив существующую языковую основу. , вероятно, вдохновленный популярными песнями о любви, с новыми словами латинского и провансальского происхождения.

Работа бродячей школы [ править ]

«Быть ​​в авангарде литературы - это лирическая поэзия, вызывающая всеобщий энтузиазм, эффект которого будет ощущаться на протяжении столетий. Первоначальный толчок, приданный сицилийскими поэтами из двора Свевов, первыми, кто использовал стандартизированный язык для создания художественной поэзии будут переданы многим другим: и все они, не только педантичные подражатели сикуло-тосканской школы (такие как Бонаджиунта Орбиччани ), но также и Гуиницелли , поэты Дольче Стил Ново и, в более широком смысле , все писатели стихов, будут иметь иметь дело, хотя и в разной степени, с сицилийскими моделями, чтобы некоторые особенности были ассимилированы в стандартное употребление итальянской поэзии ». ( Бруно Мильорини ,Storia della letteratura italiana )

Хотя эта поэзия все же ограничивалась несколькими нотариусами и сановниками императоров, эта поэзия впервые демонстрирует единообразные лингвистические черты и богатство словарного запаса, намного превосходящего сицилийский язык, которым она была вдохновлена. В курии Магна не была основана в любом конкретном городе, но всегда движется по всей Южной Италии, факт , который помог школе избежать соблазна выбрать любой местный диалект в качестве отправной точки для своего нового языка. Вот почему новым стандартом стал язык койне , смесь многих различных языков .

Причина переезда из города в город была в основном политическая. Хотя его эксперимент длился недолго, Фредерик успешно создал первое современное государство в Европе, управляемое эффективной бюрократией: его члены не были назначены ни из аристократии, ни из духовенства по уважительной причине, поскольку первые были гораздо больше заинтересованы в защите своих собственных интересов. привилегии, чем благополучие страны, и часто строили заговоры против него в надежде восстановить свою власть, в то время как последние были в основном верны Папе, его самому большому врагу.

Фактически Фредерик демонтировал феодальную систему правления, унаследованную от норманнов, его magna curia и второстепенные сановники обычно выбирались из мирских орденов (как его поэты-нотариусы). Он также отменил внутренние барьеры: свободная торговля принесла процветание Югу, сделав Бари (как свидетельствует Чьело в его « Контрасто» ) одним из самых богатых городов Средиземноморья . Но поддержание этого современного государства на плаву означало, что его бароны не имели власти собирать налоги, их главный источник доходов. Отсюда необходимость для Фридриха навести закон и порядок, перемещая свой двор взад и вперед.

Стиль и тематика [ править ]

Хотя сицилийская школа обычно считается общепринятой по тематике или содержанию, она скорее «выделяется своим утонченным лексиконом, близким к стилю тробаров, а также мудрой трактовкой фигур речи и метафор стилиновистского вкуса, взятых из натурфилософии» (Cesare Сегре). Наблюдается заметный сдвиг в сторону неоплатонических моделей, которые будут приняты Dolce Stil Novo в Болонье и Флоренции в конце XIII века , а еще более заметно - Петраркой . В отличие от трубадуров Северной Италии , ни одна строка не написана на окситанском языке . Скорее, репертуар окситанского рыцарстваТермины адаптированы к сикуло-итальянской фонетике и морфологии , так что новые итальянские слова фактически придуманы, некоторые адаптированы, но на самом деле не заимствованы. Наиболее известный образец Ио m'aggio Posto в ядре от Джакомо да Лентини , который , видимо , вдохновленный движение. Джакомо да Лентини также широко известен среди ученых (таких как Франческо Бруни, Чезаре Сегре и др.) За изобретение сонета , литературной формы, позже усовершенствованной Данте и, прежде всего, Петраркой. Он использует его в ряде стихов. Мы процитируем самые известные, которые, вероятно, вдохновили всю школу:

Ограничения сицилийской поэзии [ править ]

De arte venandi cum avibus Фридриха II

Основным сдерживающим фактором для сицилийской поэзии, вероятно, была политическая цензура, наложенная Фридрихом: литературные дебаты ограничивались куртуазной любовью. В этом отношении поэзия севера, хотя и придерживалась языка д'оиль , давала более свежую кровь для сатиры . [ необходимая цитата ] Север был раздроблен на коммуны или небольшие города-государства с относительно демократическим самоуправлением, и именно поэтому жанр сирвентеса , а позже и Divina Commedia Дантеи сонеты были настолько популярны: они относились к реальным людям и чувствам, хотя часто идеализировались, как Беатрис. Sirventese, в сущности, в высшей степени политический характер : как правило , относится к реальным баталий и нападения реальных военных или политических противников, автор часто будучи солдатом или рыцарь участвует в борьбе, как в Guittone д'Ареццо «s Rotta ди Montaperti ( Поражение Монтаперти), кровавая битва, в которой Манфред Сицилийский , сын Фридриха, победил гвельфов. Сам Данте напомнит об этом событии в Комедии много лет спустя, где, помня о политической борьбе, из-за которой он был изгнан, он нападет на многих принцев и пап, таких как Бонифаций VIII , одного из его самых больших личных врагов.

Цензура Фридриха также очевидна из структуры песни: сицилийцы трансформировали торнаду , строфу, которая в поэзии трубадуров содержит посвящение известному человеку с конгедо , где поэт прощается со своим читателем и просит песню передать его сообщение своей даме. Изменение окситанской модели также включало подавление музыки. Авторы были прекрасными читателями и переводчиками, но, по-видимому, не умели играть ни на каком инструменте, поэтому их работа была предназначена для чтения, что требовало логического единства, постановки вопроса, предложения и поиска решения в конце.

Это означало отсутствие взаимозаменяемых строк, как в поэзии трубадуров, и меньшее количество повторов: для французского жонглера, который пел свои стихи, они были необходимы, но для сицилийских авторов они казались излишними. Их поэзия была музыкой для глаз, а не для ушей, и их наследие также заметно в лирике Данте и Петрарки. Сонет еще более требователен к этому вопросу: разделение между октавой и сестетом чисто логическое, а римс проводит визуальную линию между первой и последней частями. Однако тот факт, что итальянская поэзия предназначалась для читающей публики, могло облегчить ее распространение.

Реализм и пародия: Cielo d'Alcamo [ править ]

Cielo d'Alcamo
Villa Giulia (Палермо)
Августейл Фридриха (ок. 1250 г.), ценная валюта, широко используемая по всей Италии , упоминается в Contrasto и помогла ученым установить дату.

Хотя лирическая поэзия преобладала при дворе Фредерика (а позже и Манфреди), именно в это время у нас есть интересное исключение - Rosa fresca aulentissima (перевод: «Свежая ароматная роза»), широко известная как Contrasto и приписываемая Чьело д'Алькамо. (также известный как Ciullu di Vincenzullu ), по поводу которого современные критики много занимались. Это Contrasto написано на сицилийском языке, близком к тому, на котором говорят в городе Мессина , с некоторыми влияниями из вариантов континентальной Италии. Сюжет представляет собой юмористический бой двух молодых влюбленных, разновидность поэзии, довольно распространенную в средние века.(как контрасти или пасторель ). Речь идет о юном женихе, который пробирается в сад молодой леди из богатой сицилийской семьи и тайно признается ей в любви. Затем он пытается соблазнить девушку своими шутками; она ругает его за «дурные» намерения и держит его в страхе, чтобы защитить ее честь, но ее благоразумие в конечном итоге оказывается просто любовной игрой: она полностью уступает его смелым ухищрениям. Тем не менее, этот язык использует большую часть изысканного языка лирической поэзии, и в результате получается пародия на клише сицилийской школы. Contrastoотносится ко времени императора Фридриха II (его можно датировать между 1230 и 1250 годами, но, вероятно, ближе к последнему), а также важно как доказательство того, что когда-то существовала популярная, независимая от литературы, поэзия до времен Фридриха . Большинство критиков сходятся во мнении, что ContrastoCielo d'Alcamo, вероятно, представляет собой научную переработку какой-то утраченной популярной песни. Возможно, это самый близкий вид поэзии, которая погибла или была задушена сицилийской литературой Фридриха. Его отличительной чертой было веселье и приземленность в отличие от абстрактных стихов сицилийской школы. Но утверждалось, что его стиль выдает глубокое знание движения Фридриха, и некоторые критики намекнули, что автор этого произведения должен был быть знаком с самим судом или даже входить в его состав. Учитывая сатирическую и эротическую направленность, имя Чулло д'Алькамо вполне может быть вымышленным. Его Contrastoпоказывает энергию и свежесть в выражении чувств: такая «низкая» трактовка темы любви показывает, что ее предмет, безусловно, популярен. Это стихотворение звучит реально и спонтанно, отмеченное чувственностью, характерной для жителей южной Италии.

Лингвистические примечания к сицилийскому стандарту [ править ]

Стандарт сицилийской школы сочетает в себе многие черты, типичные для сицилийского, латинского, провансальского и в меньшей, но не незначительной степени, апулийского и некоторых южных диалектов. Такой плавильный котел очень помог новому итальянскому языку : например, провансальские суффиксы -ière и -ce породили сотни новых итальянских слов в -iera и -za как оно. рив-иера («река») или костан-за («постоянство»). Такие аффиксы затем были приняты Данте и его современниками и переданы будущим поколениям итальянских писателей. Стили Данте illustre, cardinale, aulico, curialeбыли частично разработаны на основе его внимательного изучения сицилийской школы, которую он широко цитирует в своих исследованиях, особенно в его De Vulgari Eloquentia . Сицилийская школа была позже основана Гиттоне д'Ареццо в Тоскане после смерти Манфреди, сына Фредерика, поэтому многие из этих стихов позже были скопированы в рукописи, которые широко распространялись во Флоренции . Однако этот первый стандарт, в котором они были написаны, был изменен в Тоскане. Фактически, тосканские писцывоспринимал пятигласную систему, используемую в южно-итальянских диалектах (i, e, a, o, u), как семигласную (i, é, è, a, ó, ò, u). Как следствие, итальянские тексты могут содержать строки, которые больше не рифмуются друг с другом (sic. -I> tusc. -É, sic. -U> tusc. -Ó). Тосканцы также изменили такие слова, как глория [пр. glòria] к ghiora , аджу [ пр . àyu] ("у меня есть) аггио[пр. adjo] и т. д. Хотя некоторые оригинальные тексты были восстановлены до их оригинальных сицилийских, мы должны рассматривать такие римейки только как предварительные реконструкции оригиналов, которые, к сожалению, могли быть потеряны навсегда. Данте и его современники пошли еще дальше на этот новорожденный язык, расширив и обогатив его еще большим количеством слов латинского и флорентийского происхождения, тщательно работая над стилем, чтобы создать volgare illustre , более высокий стандарт, весьма близкий к сегодняшнему литературному итальянскому языку .

Поэты [ править ]

  • Cielo d'Alcamo
  • Pier delle Vigne
  • Inghilfredi
  • Стефано Протонотаро
  • Odo delle Colonne
  • Ринальдо д'Акино
  • Якопо Мостаччи
  • Джакомино Пульезе
  • Джакомо да Лентини
  • Арриго Теста
  • Маццео Рикко
  • Персеваль Дориа
  • Фридрих II, император
  • Манфред, король Сицилии
  • Энцо, король Сардинии
  • Ruggieri d'Amici
  • Гвидо делле Колон

Ссылки [ править ]

  • Мильорини, Б., Storia della letteratura italiana . Фиренце, Сансони, 1987
  • Джудиче А., Бруни Г., Проблемы и сценарии итальянского письма . Турин, Паравиа, 1983.
  • Antologia della poesia italiana , изд. К. Сегре и К. Орсола. Турин, Эйнауди, 1999.
  • Бруни, Ф., L'Italiano: testi e Documenti . Турин, Утет, 1984.
  • Rimatori del '200 e del' 300 , ed. М. Витале. Турин, УТЭТ, 1989.
  • Мендола, Людовик, Восстание Сицилии против короля Карла (со стихотворением Чьело д'Алькамо), Нью-Йорк, Тринакрия, 2015.