Песня протеста песня , которая связана с движением за социальные изменения и , следовательно , частью более широкой категории актуальных песен (или песни , связанные с текущими событиями). По жанру он может быть народным, классическим или коммерческим.
Среди социальных движений, связанных с песнями, есть движение за отмену смертной казни , избирательное право женщин , рабочее движение , движение за права человека , гражданские права , антивоенное движение и контркультура 1960-х годов , феминистское движение, сексуальная революция , права геев. движение, права животных движение, вегетарианство и веганство , контроль над огнестрельным оружием , и энвайронментализм .
Песни протеста часто носят ситуативный характер, поскольку они связаны с социальным движением через контекст. « Спокойной ночи, Ирэн », например, приобрела ауру песни протеста, потому что она была написана Лидом Белли , темнокожим заключенным и изгоем общества, хотя на первый взгляд это песня о любви. Или они могут быть абстрактными, выражая в более общих чертах оппозицию несправедливости и поддержку мира или свободы мысли , но аудитория обычно знает, о чем идет речь. « Ода радости » Людвига ван Бетховена , песня в поддержку всеобщего братства, является именно такой песней. Это место действия стихотворения Фридриха Шиллера, воспевающего континуум живых существ (которые объединены в своей способности чувствовать боль и удовольствие и, следовательно, сочувствовать), к которому сам Бетховен добавил строки о том, что все люди - братья. Песни, поддерживающие статус-кво, не считаются песнями протеста. [1]
Тексты протестных песен могут иметь значительное познавательное содержание. Мюзикл рабочего движения Pins and Needles резюмировал определение песни протеста в номере под названием «Спой мне песню социальной значимости». Фил Охс однажды объяснил: «Песня протеста - это песня, которая настолько специфична, что ее нельзя спутать с BS». [2]
Пример актуальной песни 18-го века, задуманной как песня феминистского протеста, - "Права женщины" (1795), спетая на мелодию " Боже, храни короля ", написанная анонимно "A Lady" и опубликованная в Philadelphia Minerva. , 17 октября 1795 г. Однако нет никаких свидетельств того, что она когда-либо исполнялась как песня движения. [3]
Типы
Социолог Р. Серж Денисов рассматривал песни протеста довольно узко с точки зрения их функции, как формы убеждения или пропаганды . [4] Денисов считал, что традиция песни протеста берут начало в «псалмах» или песнях массовых протестантских религиозных движений возрождения, также назвав эти гимны «пропагандой протеста».
Денисов разделил песни протеста на «магнитные» и «риторические». «Магнитные» песни протеста были нацелены на привлечение людей к движению и продвижение групповой солидарности и приверженности - например, « Смотри на приз » и « Мы победим ». С другой стороны, «риторические» песни протеста часто характеризуются индивидуальным негодованием и содержат прямой политический посыл, призванный изменить политическое мнение. Денисов утверждал, что, хотя «риторические» песни часто открыто не связаны с созданием более крупного движения, их, тем не менее, следует рассматривать как «пропагандистские протесты». [5] Примеры включают « Мастера войны » Боба Дилана (в котором есть строки «Я надеюсь, что ты умрешь / и твоя смерть скоро наступит») и « Что происходит » Марвина Гэя .
Рон Эйерман и Эндрю Джеймисон в книге « Музыка и социальные движения: мобилизация традиций в двадцатом веке» (1998) оспаривают то, что они считают редуктивным подходом Денисова к истории и функции песни (и особенно традиционной песни) в социальных движениях. Они отмечают, что Денисов мало обращал внимания на мелодии протестной музыки, считал их строго подчиненными текстам, средством сообщения. Это правда, что в западноевропейской песенной традиции с высокой текстовой ориентацией мелодии могут быть второстепенными, взаимозаменяемыми и даже ограниченными по количеству (как в португальском фаду , в котором всего 64 мелодии), тем не менее, Эйерман и Джеймисон отмечают, что некоторые из Наиболее эффективные песни протеста приобретают силу благодаря использованию мелодий, являющихся носителями сильных культурных традиций. [6] Они также отмечают, что:
В музыке и движениях есть больше, чем можно уловить в рамках функциональной перспективы, такой как у Денисова, который фокусируется на использовании музыки в уже существующих движениях. Мы полагаем, что музыка и песня могут поддерживать движение, даже если оно больше не имеет видимого присутствия в виде организаций, лидеров и демонстраций, и могут быть жизненно важной силой в подготовке к появлению нового движения. Здесь роль и место музыки необходимо интерпретировать через более широкие рамки, в которых традиция и ритуал понимаются как процессы идентичности и идентификации, как закодированные и воплощенные формы коллективного значения и памяти. [7]
Мартин Лютер Кинг-младший так охарактеризовал песни о свободе: «Они воодушевляют движение самым значительным образом ... эти песни о свободе служат единству движения». [8]
Америка
Латинская Америка
Чилийская и латиноамериканская музыка протеста
В то время как песня протеста переживала свой золотой век в Америке в 1960-х годах, она также увидела много недоброжелателей за границей, которые сочли ее коммерциализированной. Чилийский певец и автор песен Виктор Хара , сыгравший ключевую роль в фольклорном возрождении, которое привело к движению Nueva Canción Chilena (Новая чилийская песня), которое произвело революцию в популярной музыке его страны, раскритиковал "коммерциализированную" американскую песню протеста. явление, которое было импортировано в Чили. Он критиковал это так:
Культурное вторжение похоже на лиственное дерево, которое мешает нам видеть собственное солнце, небо и звезды. Поэтому, чтобы увидеть небо над головой, наша задача - срубить это дерево с корнем. Империализм США очень хорошо понимает магию общения через музыку и упорно забивает нашу молодежь всевозможными коммерческими чепухами. Обладая профессиональным опытом, они предприняли определенные меры: во-первых, коммерциализацию так называемой «протестной музыки»; во-вторых, создание «идолов» протестной музыки, которые подчиняются тем же правилам и страдают от тех же ограничений, что и другие идолы индустрии потребительской музыки - они существуют некоторое время, а затем исчезают. Между тем, они полезны для нейтрализации врожденного духа бунтарства молодежи. Термин «песня протеста» больше не действует, потому что он неоднозначен и использовался неправильно. Я предпочитаю термин «революционная песня».
Nueva canción (буквально «новая песня» на испанском языке) была разновидностью протестной / социальной песни в латиноамериканской музыке, которая прижилась в Южной Америке, особенно в Чили и других странах Андского региона, и приобрела чрезвычайную популярность во всей Латинской Америке. Она объединила традиционную Латинские американскую народную музыку идиому (играла на Quena , zampoña , чаранго или Каджон с гитарным аккомпанементом) с некоторой популярным (особенно британским роком - музыкой), и характеризуется своей прогрессивной и часто политизированной лирикой. Иногда его считают предшественником рока на испанском языке . Тексты песен обычно на испанском языке с примесью местных или местных слов.
В 2019 году в Чили впервые был исполнен « Насильник на твоем пути » ( исп . Un violador en tu camino ) в знак протеста против культуры изнасилования и стыда жертв . [9] Видео с песней и сопровождающим ее танцем стали вирусными и распространились по всему миру. [10]
Куба
Тип кубинской музыки протеста зародился в середине 1960-х годов, когда возникло движение в кубинской музыке , сочетающее традиционные народные музыкальные идиомы с прогрессивными и часто политизированными текстами. Это движение протестной музыки стало известно как " Nueva trova " и было чем-то похоже на движение Nueva canción , однако с преимуществом поддержки со стороны кубинского правительства, поскольку оно способствовало кубинской революции - и, таким образом , являлось частью революционной песни . [ необходима цитата ]
Соединенные Штаты
Хотя изначально и до сих пор в основном кубинская, nueva trova стала популярной в Латинской Америке, особенно в Пуэрто-Рико . Крупнейшие звезды движения включали пуэрториканцев, таких как Рой Браун , Андрес Хименес, Антонио Кабан Вале и группу Haciendo Punto en Otro Son . [ необходима цитата ]
В ответ на Telegramgate 17 июля 2019 года пуэрториканские музыканты Bad Bunny , Residente и iLE выпустили песню протеста « Afilando los cuchillos ». [11] Это дисс-трек, призывающий к отставке Рикардо Росселло . [12]
Азия
Китай
Китайско-корейская песня Цуй Цзянь 1986 года " Nothing to My Name " была популярна среди протестующих на площади Тяньаньмэнь .
Гонконг
" Boundless Oceans Vast Skies " (1993) и "Glory Days" (光輝歲月) (1990) гонконгской рок-группы Beyond считались гимнами протеста в различных социальных движениях.
Во время протестов в Гонконге 2019–20 годов в поддержку движения были исполнены песни Les Misérables « Do You Hear The People Sing » (1980) и Thomas dgx yhl « Glory To Hong Kong » (2019). Последний был широко принят в качестве гимна этих протестов, а некоторые даже считали его « национальным гимном Гонконга». [13] [14]
Индия
Культурный активизм в Индии всегда считался одним из наиболее эффективных инструментов для мобилизации людей на социальные изменения еще до обретения независимости. [15] Индия предоставила множество примеров песен протеста на протяжении всей своей борьбы за свободу от Великобритании. [16]
" Mantoiyat " индийского рэпера Рафтаара набрасывается на коррумпированных политиков и полицейских и проливает свет на всю несправедливость, от которой страдает страна. В песне он говорит о глубоко укоренившихся проблемах и проливает свет на лицемерие народа и правительства. [17] Такие артисты, как Пуджан Сахил, Сидхе Маут, Прабх Дип, Рэпер Шаз, Сумит Рой и Ахмер, обычно говорят о социальных проблемах в своих песнях. [18] [19] Песня «Chitu» рок-фьюжн-группы из Индийского океана была одной из их первых и выдающихся песен, племенным гимном, с которым Рам столкнулся в ходе участия в Движении Нармада. [20]
В 2019 году Закон о гражданстве Индии вызвал массовые протесты по всей стране. Такие артисты, как Варун Гровер , Пуджан Сахил, рэпер Шаз и Мадара, присоединились к делу со своим собственным звуковым протестом. [21] [22]
В более современное время музыка протеста была регулярной чертой движений в Индии. Движение за права далитов особенно использует музыку для достижения своих целей. Кабир Kala Manch является одним из таких хорошо известно труппой певцов , которые использовали свои выступления для информирования рейза и поддержки своего дела. Широко известный [23] документальный фильм « Джай Бхим товарищ» осветил работу Кабир Кала Манча и представил эту форму музыки протеста как индийской, так и международной аудитории. Подобные, хотя и менее известные, музыкальные группы далитов существуют в различных частях Индии.
Левые движения Индии также используют музыку протеста вместе с уличными представлениями как средство распространения своего послания среди масс. Музыка протеста была главной особенностью спектаклей, организованных Индийской ассоциацией народных театров (IPTA). Подобные организации, образовавшиеся после распада IPTA и находящиеся под сильным влиянием его работы, такие как Jana Natya Manch (JANAM), также сделали музыку протеста постоянной частью своих пьес. Однако в последние десятилетия культурная активность левых все больше отодвигается на задний план культурной сферы. Некоторые связывают это с политическим упадком основных левых в Индии, а также смещением внимания к местным движениям и языкам, поскольку политика идентичности все больше захватила индийское государство. [24]
Музыка протеста также регулярно звучит в акциях протеста, проводимых другими основными национальными партиями Индии.
Малайзия
Мьянма (Бирма)
Во время восстания 8888 бирманский композитор Наинг Мьянма написал песню протеста «Kabar Makyay Bu» (ကမ္ဘာ မ ကျေ ဘူး), переведенную на английский язык как «We Won't Be довольны до конца света». [25] Созданная на мотив канзасской « Пыль на ветру », песня быстро завоевала популярность по всей стране как эмоциональный призыв к свободе. [26] Песня была записана и распространена на кассетах , достигнув миллионов бирманцев, в конечном итоге став гимном Восстания 8888. [25]
После государственного переворота в Мьянме в 2021 году зарождающееся движение гражданского неповиновения возродило эту песню, исполнив ее во время протестов и актов гражданского неповиновения. [27]
Пакистан
Музыка протеста в Пакистане была глубоко вдохновлена южноазиатскими традициями еще до обретения независимости.
Песня « Hum Dekhenge » - лишь один пример протестной музыки из Пакистана. Фаиз Ахмед , поэт и видный пакистанский марксист, первоначально написал стихотворение с тем же названием в ответ на репрессивную диктатуру генерала Зия уль Хака . Стихотворение считается критическим комментарием авторитарного ислама Зия. [28] Его политические убеждения сделали его естественным критиком генерала Зия Уль Хака. В 1985 году в рамках программы Зии по принудительной исламизации сари , часть традиционной одежды женщин на субконтиненте, было запрещено. В том году Икбал Бано , один из самых любимых певцов и артистов Пакистана, спел «Хум Дехендж» перед 50-тысячной аудиторией на стадионе в Лахоре в черном сари. Запись была вывезена контрабандой и распространена на контрабандных кассетах по всей стране. Крики « Inquilab Zindabad » («Да здравствует революция») и бурные аплодисменты публики можно услышать на записи на YouTube . Фаиз в то время находился в тюрьме.
Песня, которая звучит с момента падения диктатуры Зия, регулярно звучит на протестах в Пакистане. Совсем недавно новая версия песни пакистанского певца Рахата Фатеха Али Хана использовалась в качестве заглавной песни политической партии Пакистан Техрик-и-Инсаф на всеобщих выборах в Пакистане в 2013 году и в марше Азади в 2014 году. . [ необходима ссылка ]
Созданный в 1970-х годах международный гимн girti hui deewaron ko aik dhakka aur do, созданный известным поэтом Али Аршадом Миром, нашел свое место в различных протестах. Этот революционный гимн до сих пор используется политиками и простыми людьми в движениях сопротивления против деспотических политических режимов и разваливающихся институтов. [29] [30] [31]
Филиппины
От революционных песен Катипунана до песен, исполняемых Новой народной армией , филиппинская музыка протеста посвящена бедности, угнетению, а также антиимпериализму и независимости. Типичный пример был в американскую эпоху, когда Хосе Корасон де Хесус создал известную песню протеста под названием « Баян Ко », которая призывает спасти нацию от угнетения, в основном колониализма, а также стала популярной как песня против режима Маркоса. .
Однако в течение 1960-х годов филиппинская музыка протеста стала соответствовать идеям коммунизма, а также революции. Песня протеста « Ang Linyang Masa » исходила от Мао Цзэдуна и его Mass Line, а « Papuri sa Pag-aaral » - от Бертольда Брехта . Эти песни, хотя и были филиппинскими, стали еще одной частью филиппинской протестной музыки, известной как «Революционные песни», которая стала популярной во время протестов и кампаний.
Южная Корея
Обычно песни протеста в Южной Корее известны как Minjung Gayo ( корейский : 민중 가요 , буквально «Народная песня»), а жанр песен протеста называется «Norae Undong», что дословно означает «движение песни». [32] Это было поднято людьми в 1970-х - 1980-х годах, чтобы выступить против военных правительств президентов Пак Чон Хи и Чон Ду Хвана .
Minjung-Гайо ( хангыль : 민중 가요; Ханджа :民衆歌謠) является одним из корейской современной певческой культуры, который был использован в качестве музыкальных средств движения за демократию. В основном он нравился людям, критически относящимся к основной песенной культуре в процессе движения за демократизацию. Термин Минджунг-Гайо был естественным образом придуман людьми в середине 1980-х годов. Поскольку это был период, когда песни протеста быстро росли и началось певческое движение, необходимо было позаботиться о песнях протеста, был необходим новый термин, который можно было бы использовать, чтобы отличить их от популярных песен. В широком смысле The Minjung-Gayo включает антияпонскую песню о японской колониальной эпохе, которая продолжается до начала 1970-х годов. Но в целом Минджунг-Гайо означает культуру, которая созрела в конце 1970-х и просуществовала в 1990 году.
Концепция корейских протестных песен (Минджунг-Гайо)
Корейская песня протеста под названием Minjung-Gayo отражает волю толпы и голоса критики того времени. [33] Корейская песня протеста появилась в 1980-х годах, особенно до и после июньского демократического движения в 1987 году. [33]
Корейские песни протеста до 1980-х годов
Отправной точкой корейских песен протеста была музыкальная культура корейских студенческих движений примерно в 1970 году. [33] С критики поп-музыки или ее преодоления началось то, что их собственная уникальная музыкальная культура, имеющая определенный слой кориандра и собственный существующий метод, отличалась от поп-культуры. [33] несколько песен, названных « Demo-ga » (демонстрационные песни), а другие песни 1960-х годов были выбраны как «Minjung-Gayo» (корейские песни протеста). [33] Есть « Хэбанг-га (хангыль; 해방가)», « Тана-Тана », « Барами-бунда » (хангыль; 바람 이 분다), «Стенка Разин» и так далее. После 1975 года в список были добавлены другие песни, такие как «Hula-song», « Jungui-ga ». [33]
В эпоху чрезвычайных мер атмосфера корейских университетов стала жестче. Студенты, которые участвовали в студенческих движениях, должны были быть готовы к смерти, и от них требовалось иметь гораздо более сильную веру и действия. [33] Студенты, участвовавшие в студенческих движениях, стали критиками старых социальных систем и поп-культуры. Из-за того, что это результат старой социальной системы, они начали преследовать прогрессивную и политическую культуру. [33] Распространяя критику в адрес поп-музыки, была создана серия определенной музыкальной культуры, которая подверглась такой уникальной критике со стороны студентов университетов, и она является основой корейских песен протеста. [33]
Корейские песни протеста 1980-х годов
Короткая «Весна демократии» перед маем 1980 года, наступившая после ситуации 10.26 в 1979 году, была такой большой возможностью показать песни протеста, спрятанные несколькими студентами, многим студентам на публичных демонстрациях. [33] Организаторы демонстраций распространяли документы, на которых были написаны тексты песен и ноты в продолжающихся демонстрациях, и в этот период большинство демонстраций было начато для создания атмосферы с разучиванием песен. [33]
Мейнстрим корейских протестных песен 1980-х годов можно разделить на три периода. Первый период - это установление протестных песен. [33] Это период, когда писались многие песни, составленные как маршевые с минором, такие как «Марш для нее» (хангыль: 임을 위한 행진곡), и количество песен значительно увеличилось с 1980 по 1984 год. [33]
Второй период начался с молодых людей, только что окончивших колледж, которые занимались музыкальным клубом. [33] Они исполняют концерт, рассказывающий историю песни «Цветок баклажана» (хангыль: 가지 꽃) в маленьком театре Эогаэ, давая название театру «Хандураэ» (хангыль: 한두레). В этот период музыка стала частью общественного движения. [33]
Третий период наступил после демократического восстания в июне 1987 года и первого регулярного выступления «Люди в поисках музыки», проведенного в мемориале к 100-летию корейской церкви в октябре того же года после большого трудового конфликта в июле, августе и сентябре 1987 года. В период, они пытались выяснить, как им преодолеть ограничения, которые было у музыкального движения в университетах, и найти новые пути, по которым они должны действовать. [33] После большого трудового конфликта с июля по сентябрь в песнях протеста были отражены радости и печали рабочих. [33] Пройдя через этот период, песня протеста охватывает не только интеллигенцию, но и рабочее население. [33]
Корейские песни протеста после 1990-х годов
С середины 1990-х годов, когда общественное мнение студенческих демонстраций и рабочих демонстраций стало уменьшаться, корейские песни протеста потеряли свою популярность во многих других областях, кроме сцен борьбы. Это период, когда музыкальные группы в университетах и профессиональные культурные демонстрационные группы начали пытаться изменить форму корейских протестных песен и пробовать что-то новое. Превратить такую обобщенную форму музыки в новую волну было непросто. [34]
В 2000-х годах во время демонстрации мемориальных свечей для девочек средней школы, которые были убиты танком армии США, во время демонстрации против импорта говядины, вызываемой коровьим бешенством, из США, культура массовых демонстраций таких людей начала формироваться. В этот период были написаны песни, не имевшие такой торжественной атмосферы, как «Fucking USA», «Первая корейская конституция», но влияние все еще не могло распространяться широко и оставалось только в поле. [35]
Представитель художника
Ким Мин Ки
Он родился в Иксан-си, Чонлабук-до, он переехал в Сеул до того, как поступил в начальную школу. Он сформировал группу под названием Dobidoo, когда учился в Сеульском университете, и начал писать музыку. В то время он встретил Хиуэн Ян, которая была его школьной подругой, и подарил ей песню «Morning Dew» <아침 이슬>, которая была выпущена в 1970 году. В 1972 году он был арестован за исполнение таких песен, как «We». Will Win '<우리 승리 하리라>,' Freedom Song '<해방가>,' The Child Blowing Flowers '<꽃 피우는 아이> и так далее, и все его песни были запрещены к трансляции. После того, как он уволился из корейской армии, он написал песню Хиуэн Янга «Like the Pine Needles in Wild Grassland» <거치른 들판 의 푸르른 솔잎 처럼>, а также написал песню «The Light in the Factory» <공장 의 불빛>. [36]
"Люди, которые ищут песни"
«Люди, которые ищут песни» [노래 를 찾는 사람들] - это музыкальная группа, писавшая корейские песни протеста в 1980-90-х годах (известная как «Nochatsa» [노찾사]). В 1980-х годах вокруг корейских университетов было много демонстраций против корейской военной диктатуры, и с тех пор студенты этих университетов написали множество песен протеста. Корейские песни протеста [хангыль: 민중 가요 Minjung-gayo] отразили реальность того периода, отличаясь от типичных песен о любви, поэтому от песен нельзя было ожидать коммерческого успеха. Однако альбомы группы были коммерчески успешными и оставили след в истории корейской поп-музыки. В группе участвовали «Меари» из Сеульского университета, «Нореа-эрл» из Корейского университета, «Хансори» из женского университета Эхва, «Сори-саранг» из университета Сунгюнкван и т. Д. [37]
Тайвань
« Island's Sunrise » (кит. 島嶼 天光) - это песня-тема студенческого движения «Подсолнечник» 2014 года на Тайване. Кроме того, музыкальная тема телесериала «Лань Лин Ван» « Into The Array Song» (китайский язык: 入 陣) в исполнении Mayday выразила все социальные и политические разногласия на Тайване при администрации президента Ма Ин-цзю .
Таиланд
В Таиланде песни протеста известны как Phleng phuea chiwit ( тайский : เพลง เพื่อ ชีวิต , IPA: [pʰlēːŋ pʰɯ̂a tɕʰīː.wít] ; букв. «Песни для жизни»), музыкальный жанр, зародившийся в 70-х годах известными исполнителями. такие как Караван , Карабао , Понгтеп Крадончамнан и Понгсит Камфи . [38]
Европа
Беларусь
Первые известные белорусские песни протеста были созданы в начале 20 века, во время возникновения Белорусской Народной Республики и войны за независимость от Российской Империи и Советской России. В этот период входят такие песни протеста, как «Advieku My Spali» («Мы выспались», также известная как «Белорусский марсельский») и «Vajaćki Marš» («Марш воинов»), который был гимном Белорусской Народной Республики. Следующий период протестных песен пришелся на 1990-е годы, многие из которых были созданы такими группами, как NRM, Novaje Nieba и другими, что привело к негласному запрету этих музыкантов. Например, у Лавона Вольского, фронтмена NRM, Mroja и Krambambulia, были проблемы с официальными лицами на большей части своего концерта из-за критики политической системы Беларуси. Одной из самых известных групп Беларуси « Ляпис Трубецкой» запретили выступать в стране из-за критики Александра Лукашенко в своих текстах. Эти запреты приводят к тому, что большинство «запрещенных» групп устраивают концерты в Вильнюсе, который, хотя и находится на территории современной Литвы, считается исторической столицей Белоруссии, потому что менее ста лет назад большинство жителей Вильнюса (Вильнюса, как его раньше называли) был отдан Литве) были белорусы. Но в середине 2010-х ситуация стала немного меняться, и многие протестные коллективы начали организовывать концерты в Беларуси.
Британия и Ирландия
Ранние британские песни протеста
Английские народные песни позднего средневековья и раннего Нового времени отражают социальные потрясения своего времени. В 1944 году ученый-марксист А.Л. Ллойд утверждал, что песня «Катти Рен » представляет собой закодированный гимн против феодального гнета и фактически восходит к восстанию английских крестьян 1381 года , что делает ее самой старой из сохранившихся европейских песен протеста. [39] Он не представил никаких доказательств своего утверждения, однако никаких следов этой песни не было найдено до 18 века. [40] Несмотря на сомнительное заявление Ллойда о ее происхождении, «Cutty Wren» была возрождена и использована как песня протеста в народном возрождении 1950-х годов, пример того, что можно считать песней протеста. Напротив, рифма «Когда Адам копался, а Ева спина, кто тогда был джентльменом?» Засвидетельствован как подлинное происхождение крестьянского восстания 1381 года, хотя ни одна мелодия, связанная с ней, не сохранилась. [41] Баллады, прославляющие социальных бандитов, таких как Робин Гуд , начиная с 14 века, можно рассматривать как выражение стремления к социальной справедливости, хотя подразумевается социальная критика и нет открытого сомнения в статус-кво. [42]
Эпоха гражданских и религиозных войн 17-го века в Британии дала начало радикальным коммунистическим милленаристским движениям левеллеров и диггеров и связанным с ними балладам и гимнам, как, например, « Песня диггеров ». [43] с зажигательным стихом:
Но дворянин должен спуститься,
а бедняк носить корону.
Вставайте, все копатели!
Движение диггеров было жестоко подавлено, поэтому неудивительно, что до нас дошло несколько песен открытого протеста, связанных с ним. Однако примерно того же периода существует множество песен, протестующих против войн и человеческих страданий, которые они причиняют, хотя такие песни, как правило, не осуждают войны или ведущих их лидеров. Например, «Maunding Souldier» или «The Fruits of Warre - это нищета», оформленные как призыв к попрошайничеству искалеченного солдата Тридцатилетней войны . [44] Такие песни были известны, строго говоря, скорее как песни жалобы, чем протеста, поскольку они не предлагали решения или намека на восстание против статус-кво. [ необходима цитата ] [45]
Наступление индустриализации в XVIII и начале XIX веков сопровождалось серией протестных движений и соответствующим увеличением количества актуальных песен и баллад социального протеста. Важным примером является «Триумф генерала Ладда», который создал вымышленную личность для предполагаемого лидера антитехнологического движения луддитов начала XIX века в суконной промышленности северного мидлендса и в котором явно упоминается традиция Робин Гуда. . [46] Удивительным английским народным героем, увековеченным в песнях, является Наполеон Бонапарт , военный деятель, который чаще всего является героем популярных баллад, многие из которых рассматривают его как защитника простого рабочего в таких песнях, как «Bonny Bunch of Roses». и «Мечта Наполеона». [47] По мере того, как труд стал более организованным, песни использовались в качестве гимнов и пропаганды, для шахтеров - с такими песнями, как «Черный шахтер», и для заводских рабочих - с такими песнями, как «Фабричный колокол». [48]
Эти промышленные протестные песни в значительной степени игнорировались во время первого английского народного возрождения в конце 19-го и начале 20-го веков, которое было сосредоточено на песнях, которые были собраны в сельских районах, где их все еще пели, и на музыкальном образовании. Они были возрождены в 1960-х и исполнялись такими фигурами, как А.Л. Ллойд в его альбоме «Железная муза» (1963). [49] В 1980-х годах анархистская рок-группа Chumbawamba записала несколько версий традиционных английских песен протеста под названием English Rebel Songs 1381–1914 . [50]
Смотрите также
- Говядина и Батт Пиво
20 век
Колин Ирвин, журналист The Guardian , считает, что современное британское протестное движение началось в 1958 году, когда Кампания за ядерное разоружение организовала 53-мильный марш от Трафальгарской площади до Олдермастона в знак протеста против участия Великобритании в гонке вооружений и недавних испытаний H -бомбить. Акция протеста «подтолкнула молодых музыкантов к написанию новых песен для кампании, чтобы аргументировать дело против бомбы и заручиться поддержкой. Неожиданно многие из тех, кто играл в скиффл-группах, исполняли американские песни, меняли курс и писали жестокие тематические песни в поддержку прямых действий. " [51] В песне, написанной для марша, «Гром водородной бомбы» стихотворение писателя Джона Бруннера звучит на мотив «Спасатель шахтера»:
Мужчины и женщины, встаньте вместе.
Не прислушивайтесь к военным.
Примите решение прямо сейчас или никогда.
Запретите бомбу навсегда. [52]
Фолк-певец Эван МакКолл какое-то время был одним из главных музыкальных деятелей британского движения за ядерное разоружение. Бывший актер агитпропа и драматург. Макколл, плодовитый автор песен и убежденный левый, за несколько лет до этого написал «Балладу о Хо Ши Мине» (1953 г.), выпущенную как сингл на Topic Records, и «Балладу о Сталине» (1954 г.) в ознаменование смерти этого лидера. . [51] Ни одна из пластинок никогда не переиздавалась. [53]
По словам Ирвина, Макколл в интервью Daily Worker в 1958 году заявил, что:
Сейчас пишется больше новых песен, чем когда-либо за последние восемьдесят лет - молодые люди сами понимают, что народные песни созданы специально для выражения своих мыслей и комментариев на современные темы, мечты и заботы.
В 1965 году кавер фолк-рок певца Донована на песню Баффи Сент-Мари « Универсальный солдат » стал хитом хит-парадов. В том же году появилась его песня против войны во Вьетнаме "The War Drags On". Это было общей тенденцией в популярной музыке 1960-х и 1970-х годов. Романтическая лирика поп-песен 1950-х сменилась словами протеста. [54]
По мере того как в конце 1960-х их слава и престиж росли, The Beatles - и, в частности, Джон Леннон - добавили свои голоса к антивоенной борьбе. В документальном фильме , что США в сравнении с Джоном Ленноном , Тарик Али атрибуты активности Битлз к тому , что, по его мнению, „Вся культура была радикализация: [Lennon] занимался с миром, и мир меняется его.“ « Революция » 1968 года ознаменовала всемирные студенческие восстания. В 1969 году, когда Леннон и Йоко Оно поженились, они устроили недельную «постель для мира» в амстердамском отеле Hilton , что привлекло внимание мировых средств массовой информации. [55] На второй "Bed-in" в Монреале в июне 1969 года они записали " Give Peace a Chance " в своем гостиничном номере. Песня была исполнена более полумиллиона демонстрантов в Вашингтоне, округ Колумбия, на второй Вьетнам День моратории , 15 октября 1969 г. [56] В 1972 году наиболее спорным песня протеста LP Леннона был выпущен, некоторое время в Нью - Йорке , название сингл " Woman Is the Nigger of the World ", фраза, придуманная Оно в конце 1960-х годов в знак протеста против сексизма , вызвала бурю споров и, как следствие, не получила широкого распространения в эфире и получила множество запретов. Ленноны пошли на многое (включая пресс-конференцию, на которой присутствовали сотрудники журналов Jet и Ebony ), чтобы объяснить, что они использовали слово « негр» в символическом смысле, а не как оскорбление афроамериканцам. В альбом также вошли "Attica State" о бунтах в Аттике 9 сентября 1971 года; «Воскресенье, кровавое воскресенье» и «Удача ирландцев» о массовых убийствах демонстрантов в Северной Ирландии и «Анджела» в поддержку чернокожей активистки Анджелы Дэвис . Леннон также выступал в «Free John Sinclair » благотворительный концерт в Анн - Арбор , штат Мичиган , 10 декабря 1971 г. [57] от имени заточенного антивоенного активиста и поэта , который служил 10 лет в тюрьме штата для продажи двух суставов из марихуаны к полицейскому под прикрытием. [58] По этому случаю Леннон и Оно вышли на сцену вместе с другими певцами Филом Оксом и Стиви Уандером, а также антивоенными активистами Джерри Рубином и Бобби Силом из партии « Черные пантеры ». Песня Леннона «Джон Синклер» (которую можно услышать на его альбоме Some Time In New York City ) призывает власти «Оставить его, освободить, пусть он будет таким же, как мы с вами». На благотворительном мероприятии присутствовало около 20 000 человек, а через три дня штат Мичиган освободил Синклера из тюрьмы. [59]
В 1970-е годы британские группы выступили с протестом против войны, в том числе « Поезд мира » Кота Стивенса (1971) и « War Pigs » Black Sabbath (1970). Sabbath также протестовала против разрушения окружающей среды, описывая людей, покидающих разрушенную Землю (« В пустоту », включая « Железного человека »). Renaissance добавил политические репрессии в качестве темы протеста: " Мать-Россия " была основана на " Один день из жизни Ивана Денисовича", а на второй стороне их альбома 1974 года Turn of the Cards к ней присоединились две другие песни протеста в "Cold Is Being" (об экологическом разрушении) и «Черное пламя» (о войне во Вьетнаме).
По мере развития 1970-х годов более громкое и агрессивное панк-движение стало самым сильным голосом протеста, особенно в Великобритании, с антивоенными, антигосударственными и антикапиталистическими темами. Панк-культура, разительно контрастирующая с чувством власти через союз 1960-х годов, интересовалась индивидуальной свободой, часто включая концепции индивидуализма , свободы мысли и даже анархизма . По словам основателя Search and Destroy В. Вейла , «панк был тотальным культурным бунтом. Это было жесткое противостояние черной стороне истории и культуры, правым образам, сексуальным табу, углубление в них, которое никогда не делалось раньше. любым поколением таким тщательным образом ". [60] Наиболее значительными протестными песнями движения были « Боже, храни королеву » (1977) Sex Pistols , «If the Kids United» ( Sham 69) , « Career Opportunities » (1977) (протест против политических и экономических ситуация в Англии в то время, особенно отсутствие рабочих мест для молодежи), и " White Riot " (1977) (о классовой экономике и расовых проблемах) The Clash и "Право на работу" Chelsea . См. Также идеологию панка .
Война по-прежнему была преобладающей темой британских песен протеста 80-х, таких как « Армейские мечтатели » Кейт Буш (1980), в которых рассказывается о травмах матери, чей сын умирает, находясь на войне. Однако по мере развития 1980-х именно премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер подверглась наибольшей критике со стороны местных певцов протеста, в основном за ее твердую позицию против профсоюзов и особенно за ее участие в забастовке шахтеров Великобритании (1984–1998 гг.). 1985) . Лидирующим голосом протеста в тэтчеритской Британии в 1980-х годах был Билли Брэгг , чей стиль протестных песен и политической активности на низовом уровне больше всего напоминал стиль Вуди Гатри , но с темами, которые были актуальны для современного британца. Он резюмировал свою позицию в «Между войнами» (1985), в которой поет: «Я дам свое согласие любому правительству, которое не отказывает человеку в прожиточном минимуме».
Также в 1980-х группа Frankie Goes to Hollywood выпустила политическую поп-песню протеста Two Tribes - беспощадную басовую композицию, изображающую тщетность и жестокость ядерного оружия и холодной войны. Видео на песню изображает схватку между тогдашним президентом Рональдом Рейганом и тогдашним советским лидером Константином Черненко в интересах членов группы и нетерпеливо воинственного собрания представителей народов мира, событие в конечном итоге выродившееся в полное глобальное разрушение. Это видео было показано несколько раз на съезде Демократической партии 1984 года. Из-за некоторых сцен насилия («Рейган» кусает «Черненко» за ухо и т. Д.) Неотредактированный видеоролик не может быть показан на MTV, и его заменили отредактированной версией. Сингл быстро занял первое место в Великобритании. Несколько миксов трека с участием актера Патрика Аллена, который воссоздал свое повествование из публичных информационных фильмов Protect and Survive для определенных 12-дюймовых миксов (оригинальные саундтреки Protect и Survive были отобраны для 7-дюймовых миксов).
Ирландские мятежные песни
Музыка ирландских повстанцев - это поджанр ирландской народной музыки, играемой на типично ирландских инструментах (таких как скрипка , оловянный свисток , трубы Uilleann , аккордеон , бодран и т. Д.) И акустических гитарах. Тексты повествуют о борьбе за свободу Ирландии, людях, которые участвовали в освободительных движениях, преследованиях и насилии во время волнений в Северной Ирландии и истории многочисленных восстаний Ирландии.
Среди множества примеров этого жанра наиболее известными являются « A Nation Once Again », « Come Out Ye Black and Tans », «Erin go Bragh», [61] « Поля Афенри », « Люди позади. The Wire »и государственный гимн Ирландской Республики« Amhrán na bhFiann »(« Солдатская песня »). Музыка этого жанра часто вызывала споры, и некоторые из наиболее внешне антибританских песен были фактически запрещены в эфире как в Англии, так и в Ирландской Республике.
Пол Маккартни также внес свой вклад в развитие жанра своим синглом 1972 года « Верните Ирландию ирландцам », который он написал как реакцию на « Кровавое воскресенье в Северной Ирландии» 30 января 1972 года. в Великобритании, никогда не переиздавался и не появлялся ни в одном из лучших фильмов Пола Маккартни или Wings . В том же году бывший коллега Маккартни Джон Леннон выпустил две песни протеста о невзгодах истерзанной войной Северной Ирландии: « Sunday Bloody Sunday », написанную вскоре после массового убийства ирландских активистов за гражданские права в 1972 г. (которая отличается от песни U2 1983 г. одно и то же название в том смысле, что он напрямую поддерживает дело ирландских республиканцев и не призывает к миру) и "The Luck Of The Irish", оба из его альбома Some Time in New York City (1972).
The Wolfe Tones стали легендарными в Ирландии за их вклад в жанр ирландских повстанцев. Группа записывается с 1963 года и завоевала всемирную известность и внимание благодаря исполнению традиционных ирландских песен и оригиналов, касающихся бывшего конфликта в Северной Ирландии. В 2002 году версия Wolfe Tones " A Nation Once Again ", националистической песни XIX века, была признана лучшей песней в мире по результатам опроса, проведенного Всемирной службой BBC . [62]
Ирландская альтернативная рок / пост-панк-группа из Дублина , U2 порвала с бунтарскими музыкальными традициями, когда в 1983 году они написали свою песню « Sunday Bloody Sunday ». Песня отсылает к двум отдельным случаям резни в ирландской истории гражданских лиц, совершенным британскими войсками - Кровавому воскресенью (1920 г.) и Кровавому воскресенью 1972 г. - однако, в отличие от других песен, посвященных этим событиям, текст песни призывает к миру, а не к мести.
Хит The Cranberries " Zombie ", написанный во время их тура по английскому языку в 1993 году, посвящен памяти двух мальчиков, Джонатана Болла и Тима Парри, погибших в результате взрыва IRA в Уоррингтоне.
Эстония
Многие песни, исполняемые в эстонском Laulupidu, являются песнями протеста, особенно те, что были написаны во время певческой революции . Из-за официальной позиции Советского Союза в то время тексты песен часто носят намекающий, а не явно антисоветский характер, как, например, в песне Тыниса Мяги Koit . Напротив, Eestlane olen ja eestlaseks jään в исполнении Иво Линны и группы In Spe явно выступает за эстонскую идентичность.
Финляндия
В Финляндии существует традиция социалистических и коммунистических песен протеста, восходящая к временам гражданской войны в Финляндии , большинство из которых были импортированы и переведены из Советской России. В 21 веке традиция песни социалистического протеста в какой-то мере продолжается левыми рэп-исполнителями и, в меньшей степени, в более традиционной тайстоистской форме хором КОМ-театра.
Франция
« Интернационал » (« Интернациональ » по-французски) - это гимн социализма , анархизма , коммунизма и социал-демократии . [63] [64]
«Интернационал» стал гимном международного социализма . Его оригинальный французский припев - C'est la lutte finalale / Groupons-nous et demain / L'Internationale / Sera le genre humain. (В свободном переводе: «Это последняя борьба / Давайте объединимся и завтра / Интернационал / Будет человечество».) «Интернационал» был переведен на большинство языков мира. Традиционно он поется с поднятой рукой в салюте сжатого кулака. «Интернационал» поют не только коммунисты, но и (во многих странах) социалисты или социал-демократы. Китайская версия также была сплоченной песней студентов и рабочих на протестах на площади Тяньаньмэнь в 1989 году . [65]
Во Франции существует не столько тенденция к песням протеста, сколько постоянный фон критики и оспаривания, а также людей, которые ее олицетворяют. Вторая мировая война и ее ужасы заставили французских певцов более критически относиться к войне в целом, заставив их подвергнуть сомнению свои правительства и силы, которые управляли их обществом.
Джазовый трубач и певец Борис Виан был одним из первых, кто выступил против войны в Алжире со своей запрещенной правительством антивоенной песней «Le déserteur» (Дезертир). [66]
Несколько французских авторов песен, такие как Лео Ферре (1916–1993), Жорж Брассенс (1921–1981), Жак Брель (1929–1978) (на самом деле бельгийский певец), Максим Ле Форестье (1949 г.р.) или переводчики ( Ив Монтан , Марсель Муладжи , Серж Реджиани , Грэм Оллрайт ...) часто сочиняли или пели песни, направленные против идей большинства и политических сил. Поскольку расовая напряженность не достигла такого уровня, как в Соединенных Штатах, критика была больше сосредоточена на буржуазии, власти, религии и песнях, защищающих свободу мысли, слова и действия. После 1945 года иммиграция стала источником вдохновения для некоторых певцов: Пьер Перре (род. 1934), хорошо известный своими юмористическими песнями, начал писать еще несколько «серьезных» и решительных песен против расизма («Лилия», 1977), в которых критически высказывались мнения. из повседневного расистского поведения во французском обществе.
Брассенс написал несколько песен, протестующих против войны, ненависти и нетерпимости («Les Deux Oncles» [« Два дяди »], «La Guerre de 14–18» [« Война 14–18 »]), «Mourir pour des idées» [« Чтобы Умри за идеи »]« Патриоты »[« Патриоты »] ...), против шовинизма (« Баллада о людях, которые где-то родились »]), против буржуазии ( «La Mauvaise Réputation» [« Плохая репутация »], «Филистимляне» [« Филистимляне »] ...). Его часто называли «анархистом» из-за его песен о представителях закона и порядка (и религии) («Le Gorille» [« Горилла »] «Hécatombe» [« Резня »] «Le Nombril des femmes d'agents» [ « Пуп полицейских жен »], «Le Mécréant» [« Негодяй »] ...).
Ферре также называли «анархистом». Он пел против потребительства ( "Vitrines" [ "витринами" ], "Шансон mécanisée" [ "Механизированная Song" ], " Il n'y плюс Rien " [ "Там не осталось ничего" ] ...), против французского война («Мисс guéguerre» [ «Мисс Ссора» ], «Тихоокеанский блюз», «Regardez-les» [ «Посмотрите на них» ], «Mon général» [ «Мой генерал» ], «Les Temps difficiles» [ «Hard Times » ],« Марсельеза »), смертная казнь (« Ni Dieu ni maître »[ « Нет Бога - нет хозяина » ],« La Mort des loups »[ « Смерть волков » ]), контроль за поместьем (« La Gueuse »,« La Complainte de la télé »[ « Плач телевидения » ],« La Révolution »[ « Революция » ],« Le Conditionnel de Variétés »[ « Условное настроение музыки в стиле роуд » ]), иллюзия репрезентативности демократия («Ils ont voté» [ «Они проголосовали» ], «La Grève» [ «Забастовка» ]), диктатуры («Franco la muerte», «Allende», « La Violence et l'Ennui » [ «Слова .. . Слова ... Слова ... »]), сексуальное лицемерие и свобода (« Ле Чиен »[ « Собака » ],« Ле Мал »[ « Зло » ],« Тон стиль »[ « Твой стиль » ], " Проклятие " [ «Проклятие» ] ...).
Работа Бреля - еще одна ода свободе («Ces gens-là» [« Эти люди »], «Les Bourgeois» [« Буржуа »], «Jaurès», «Les Bigotes» [« фанатики »]), «Le Colonel "[" Полковник "]," Le Caporal Casse-Pompon "[" Капрал-пролом "]).
Германия
Ton Steine Scherben , одна из первых и самых влиятельных немецкоязычных рок- групп 1970-х и начала 1980-х, была хорошо известна политическими текстами вокалиста Рио Рейзера . Группа стала музыкальным рупором новых левых движений , таких как движение на корточках , в то время в Германии и, в частности, в их родном городе Западный Берлин . Вначале их тексты были антикапиталистическими и анархистскими , и до того, как они стали незаконными , у группы были связи с членами немецкого движения Фракция Красной Армии . Более поздние песни были о более сложных проблемах, таких как безработица ("Mole Hill Rockers") или гомосексуализм ("Mama war so"). Они также внесли свой вклад в два полноформатных концептуальных альбома о гомосексуализме, которые были выпущены под названием Brühwarm (буквально: кипящее тепло) в сотрудничестве с группой гей-ревю.
Недовольная немецкая молодежь в конце 1970-х - начале 1980-х привела к появлению группы сильно политизированного немецкоязычного панкрока («Deutschpunk»), который в основном касался политически радикальных левых текстов, в основном под влиянием холодной войны . Вероятно, самой известной немецкоязычной панк-группой была Slime из Гамбурга, первая группа, чей альбом был запрещен из-за политических тем. Их песни "Deutschland" ("Германия"), "Bullenschweine", "Polizei SA / SS" и антиимпериалистические "Yankees raus" ("Yankees out") были запрещены, некоторые из них все еще запрещены сегодня, потому что они пропагандировал применение насилия в отношении полиции или по сравнению с полицией в СА и СС в нацистской Германии .
Рок-группа BAP из Кельна известна своими преданными делу и грамотно написанными текстами, во многих своих песнях затрагивающими дискриминацию и игры за власть политической элиты Германии. Песня «Кристаллнаах» (1982) - это кстати. В нем анализируется коррумпированность современных масс для новых форм фашизма, при этом делается ссылка на «Ночь разбитых стекол», произошедшую в 1938 году.
В Восточной Германии протесты против государства часто запрещались. [67] Несмотря на это, песня Ermutigung от Wolf Бирмана стала широко популярной песней протеста против СП правительства. [68]
Нидерланды
В 1966 году Будевейн де Гроот выпустил песню « Welterusten meneer de President » («Спокойной ночи, господин президент») о войне во Вьетнаме. Песня провела 12 недель в голландском Top 40 и по сей день остается важной песней в недерпопе и среди голландских протестных песен. Вслед за "Welterusten meneer de President" Баудевейн де Гроот и голландский лирик Леннарт Ниджг написали еще несколько песен протеста. Пара вдохновила других голландских музыкантов, а именно Арманда и Роберта Лонга .
Португалия
Песни протеста в Португалии были связаны в основном с антифашистским движением и получили распространение в основном среди студентов и активистов. Самыми известными являются песни Пауло де Карвалью и Зека Афонсо , соответственно « E Depois do Adeus » («И после прощания») и « Grândola Vila Morena » (« Грандола, смуглый город»). Они были выбраны в качестве кода для начала революции гвоздик, которая победит диктаторский режим. Первый был написан из писем, которые автор, затем борющийся за сохранение колоний (война, против которой была общественность), отправил своей жене. Отсюда и название, означающее его уход «до свидания» с войной. Другая песня очень четко отражала его цель: " O Povo é quem mais ordena / dentro de ti oh cidade " (люди - это тот, кто заказывает больше всего / внутри вас, о город). "E Depois do Adeus" была достаточно расплывчатой, чтобы ускользнуть от цензуры и сойти за песню о "конце любви", что также объясняет порядок трансляции.
Из этих двух Зека Афонсо был более плодовитым и больше ассоциировался с этим движением, настолько, что другая его песня была первым выбором для кода «Venham mais 5» (пусть еще 5 появятся). Другие артисты также использовали какое-то искусство, чтобы скрыть свои значения в песне, или ушли в изгнание. Одним из примеров является Адриано Коррейя де Оливейра, который замаскировал явную лирику вокальным тоном, что затруднило различение критического стиха, припева или даже других стихов. Ни в одной другой песне больше не упоминается, что баллада " Trova do Vento que Passa " (Песня / Поэма Проходящего ветра), стихи которой писателем Мануэлем Алегре были прямой критикой государства. Музыка была Антониу Португалии, но Коррейя использовал типичный ритм фаду, чтобы скрыть такие провокационные стихи, как «Mesmo na noite mais triste / em tempo de sevidão / há semper alguém que resiste / há semper alguém que diz não» (даже в самую грустную ночь / во время рабства / всегда кто-то встает / всегда есть кто-то, кто говорит «нет»).
Не только мужчины, но и женщины принимали активное участие, хотя и в меньшем количестве. Эмерлинда Дуарте, одна из этих женщин, написала песню «Somos Livres» для театральной постановки 1972 года « Лиссабон 72» , замаскировав глубокий смысл за счет запоминающейся детской музыки. Хотя версия ее исполнения этой мелодии является самой известной, она была записана только после революции гвоздик.
Многие другие авторы песен и певцы, чтобы повысить осведомленность, использовали свои таланты, чтобы действовать по всей Португалии, иногда без оплаты или транспорта. Однажды Фаусто Бордало Диас спел в микрофон, настолько плохо сделанный, что для работы требовался пластиковый стаканчик. Среди других певцов были священник Франсиско Фанхайс, писатель Хосе Хорхе Летриа; Фернандо Тордо ; Луис Силиа; Амелия Муге; Янита Саломе; Мануэль Фрейре; Хосе Барата-Моура ; поэт Ари душ Сантуш ; Жозе Мариу Бранку , Сержиу Годиньо , Карлос Альберту Мониш, Мария ду Ампаро и Самуэль.
Польша
Песни протеста в Польше были в основном связаны с антикоммунистическим движением и развивались в 1970-х и 1980-х годах. Одним из самых значимых артистов был Яцек Качмарский , автор таких известных песен, как « Mury » («Стены»), «Przedszkole» («Детский сад») и «Zbroja» («Доспехи»), критиковавший оба тоталитарных режима. коммунистическое правительство и оппозиция. Другой известный польский исполнитель народных песен, Ян Петшак , написал одну из самых известных польских патриотических песен протеста « Żeby Polska była Polską » («Сделай Польшу польской»), в которой он напомнил самые героические моменты польской истории, в том числе восстание Костюшко. , и призвал людей бороться с коммунистами, как они раньше боролись с другими врагами Польши. Он также записал музыкальную версию из Джонасс Кофты стихотворении «s„Pamiętajcie о ogrodach“(„Помните сад“), протестуя против индустриализма жизни продвигаемого коммунистической пропаганды. Другие польские артисты, известные своими песнями протеста, включают Казимеж Сташевский и Пшемыслав Гинтровский .
Россия
Самым известным источником русской протестной музыки в ХХ веке были исполнители, известные в местном масштабе как барды . Термин (бард по-русски) стал использоваться в Советском Союзе в начале 1960-х годов и продолжает использоваться в России сегодня для обозначения авторов-исполнителей, которые писали песни за пределами советского истеблишмента. Многие из самых известных бардов написали множество песен о войне, в частности о Великой Отечественной войне (Второй мировой войне). У бардов были разные причины писать и петь песни о войне. Булат Окуджава , который действительно участвовал в войне, использовал свой грустный и эмоциональный стиль, чтобы проиллюстрировать тщетность войны в таких песнях, как «Бумажный Солдат».
Многие политические песни были написаны бардами при советской власти, и жанр варьировался от остро политических, « антисоветских » песен до остроумной сатиры в лучших традициях Эзопа . Некоторые песни Булата Окуджавы содержат примеры политических песен, написанных на эти темы. Владимира Высоцкого считали политическим автором песен, но позже он постепенно проник в более мейнстримную культуру. С Александром Галичем , вынужденным эмигрировать, все было иначе - наличие кассеты с его песнями могло означать тюремный срок в СССР. До эмиграции он страдал от преследований КГБ , как и другой бард Юлий Ким . Другие, такие как Евгений Клячкин и Александр Дольский , придерживались баланса между откровенно антисоветскими и откровенно романтическими материалами. Протестная риторика прослеживается и в творчестве таких рок-групп, как « Гражданская оборона» , « Наив» , « Тараканы!». , Pilot , Noize MC и Louna . Позже, во время советско-афганской войны в 1980-х годах, группа «Кино» выпустила альбом « Группа крови» , главная песня которого «Группа Крови» - песня протеста о советско-афганской войне. В Grand Theft Auto IV он был частью саундтрека до истечения десятилетней лицензии в 2018 году. В 2019 году, через 29 лет и день после последнего выступления группы на стадионе «Лужники» , Metallica провела там концерт и исполнила песню «Blood Тип".
В частности, в 21 веке феминистская панк-группа Pussy Riot часто сталкивалась с президентством Путина и Русской православной церковью.
Турция
Корни бунтарской / протестной музыки в Анатолии уходят корнями в 16 век. Асики, жившие в ту эпоху, такие как Пир Султан Абдал, Кероглу и Дадалоглу, жившие в 18 веке, по-прежнему вдохновляют. Традиции восстания ушли веками и дали много песен культуре этой географии. [69] Послание турецкой музыки протеста направлено против неравенства, отсутствия свободы, бедности и свободы слова. Более мягкие элементы в этом стиле называются прогрессивными, в то время как некоторые упорные музыканты-протестующие подвергались судебному преследованию, а иногда и преследованию в Турции 20-го века. Многие турецкие певцы были вынуждены покинуть страну, в первую очередь Джем Караджа, который позже вернулся в Турцию в более свободных условиях и атмосфере. [70] Обычно группы Protest Music - это левые группы с огромным количеством поклонников, особенно в средних школах и университетах. Музыка представляет собой переход между фолком и роком, а тексты - о свободе, репрессиях и восстаниях, капитализме и угнетенных, а также революции, которой никогда не будет. Тут и там принято произносить антиамериканские лозунги. У мужчин-певцов всегда есть то, что мы называем давидианским голосом (что означает глубокий и хриплый а-ля Барри Уайт), а женщины обычно поют носовые ноты с высоким тоном. [71]
Бывшая югославия
Лазар Брчич Костич
был бывшим югославским певцом и автором песен, протестующим против протеста.Ближний Восток и Северная Африка
Алжирская музыка протеста раи
Raï ( араб . «Мнение» رأي ) - это форма народной музыки , возникшая в Оране, Алжир, от бедуинских пастухов , смешанная с испанскими , французскими , африканскими и арабскими музыкальными формами. Его происхождение восходит к 1920-м годам и в основном возникло благодаря женщинам, которых называли шейхами , которые выступали в кафе, барах или борделях, часто для мужчин. [72] Типичное выступление включало в себя чейха в сопровождении двух-четырех музыкантов-мужчин, играющих на гасбе (деревянной флейте) и галлале (металлическом барабане). Считалось, что Раи отвергает традиционную алжирскую музыку того времени, и чейхи "... использовали непристойные тексты, в которых акцентировались внимание на жизненных невзгодах, с которыми сталкиваются крестьянки в большом городе, боли любви, соблазны алкоголя, иммиграции и т. Д. и траур ". [72]
К 1950-м и в течение 1960-х годов мужчины-музыканты начали исполнять музыку рай и стали использовать то, что считалось современными музыкальными инструментами того времени, такими как скрипка, аккордеон, лютня и труба. [72] По мере развития жанра с течением времени он продолжал ассоциироваться с политическими движениями и организациями, такими как Алжирские борцы за свободу, которые сплотились против французской оккупации. Даже после того, как Алжир получил независимость в 1962 году, Рай продолжал иметь неблагоприятные отношения с правительством Алжира, которое жестко контролировало его культуру. Фактически, Раи был запрещен в вещательных СМИ, хотя он процветал в подземных пространствах, таких как кабаре. [72] Это было запрещено до такой степени , что был убит популярный певец Чеб Хасни . Однако с тех пор, как правительство сняло ограничения на использование раи в 1980-х годах, оно добилось значительных успехов.
Песня "Parisien Du Nord" Хеба Мами - недавний пример того, как этот жанр использовался как форма протеста, поскольку песня была написана как протест против расовой напряженности, которая спровоцировала французские беспорядки 2005 года . По словам Меми:
Это песня против расизма, поэтому я хотел спеть ее с выходцем из Северной Африки, который родился во Франции ... Из-за этого и из-за его таланта я выбрал K-Mel . В песне мы говорим: «В твоих глазах я чувствую себя иностранцем». Это как дети, родившиеся во Франции, но у них арабские лица. Они французы, и их следует считать французами » [73].
Как заявляет Аль-Нин, Раи по-прежнему считается «музыкой восстания и символом цинизма. Рай стал средством выражения разочарования молодежи и уделения большего внимания свободе и свободе». [72]
Египет
Ахмед Фуад Негм считается ключевой фигурой диссидента, чьи стихи на разговорном арабском языке давали голос низшим слоям общества в Египте и вдохновляли протестующих. [74] [75] В 1960-х он объединился с композитором Шейхом Имамом Эйссой, который написал музыку к его стихам, партнерство длилось двадцать лет. Строки из стихотворения Негма «Кто они и кто мы?» пели на площади Тахрир в 2011 году во время протестов против президента Хосни Мубарака. [75]
Музыка сыграла ключевую роль в мобилизации протестов 2011 года на площади Тахрир против президента Хосни Мубарака, которые привели к египетской революции . [76] «Эззей», что означает «Как так?» египетского певца и актера Мохамеда Мунира считается одной из самых популярных песен, связанных с протестами. [77] « Ирхал », что означает «Уйти», написанное Рами Эссамом, стало интернет-хитом [78] и впоследствии было описано в СМИ как гимн революции. [79] [80]
Палестина
Палестинская музыка ( арабский : موسيقى فلسطينية ) посвящена конфликту с Израилем , стремлению к миру и любви к земле палестинцев. Типичным примером такой песни является " Biladi, Biladi " (Моя страна, моя страна), которая стала неофициальным гимном Палестины . Палестинская музыка редко фокусируется на внутренних разногласиях (в отличие от большинства израильских песен о мире) и вместо этого имеет дело почти исключительно с Палестиной. Кроме того, очень мало палестинских песен о мире, которые не обвиняют Израиль и являются внешне милитаристскими. Некоторые комментаторы сравнивают это с общим нежеланием палестинцев говорить о внутренних проблемах, поскольку они, как правило, являются табу в палестинском обществе, а инакомыслие объявлено вне закона в Газе под контролем ХАМАС .
Другой пример - песня «Аль-Кудс (Иерусалим) наша земля» на слова Шарифа Сабри . Песня, исполненная Амром Диабом из Порт-Саида , Египет , выиграла в 2003 году первый приз на конкурсе видеоклипов, снятых на Западном берегу и в секторе Газа в Египте . [81] DAM - арабская хип-хоп группа, читающая на арабском и иврите о проблемах палестинцев в условиях оккупации и призывающая к переменам. Песня Камили Джубран «Гариба», постановка стихотворения Халила Джебрана , посвящена чувству изоляции и одиночества, которое испытывает палестинская женщина.
Израиль
Музыка протеста в Израиле часто ассоциируется с различными политическими фракциями.
Во время войны 1967 года Наоми Шемер добавила третий куплет к своей песне « Золотой Иерусалим », спетой Шули Натан , о возвращении Иерусалима через 2000 лет. [82] Позже в том же году другую точку зрения на песню представил фолк-певец Меир Ариэль , который записал антивоенную версию и назвал ее «Железный Иерусалим».
Сторонники Гуш Эмуним взяли из репертуара старинные религиозные песни и наделили их политическим смыслом. Примером может служить песня «Utsu Etsu VeTufar» (Они давали совет, но их совет был нарушен). Песня олицетворяет абсолютную правоту тех, кто непоколебим в своих убеждениях, и указывает на правоту борьбы Гуш Эмуним против политики правительства, направленной против заселения.
За несколько минут до того, как премьер-министр Ицхак Рабин был убит на политическом митинге в ноябре 1995 года, израильская фолк-певица Мири Алони исполнила израильскую поп-песню « Шир Лашалом » («Песня во имя мира»). Эта песня, изначально написанная в 1969 году и широко исполнявшаяся в то время израильской военной исполнительской группой, стала одним из гимнов израильского лагеря мира . [ необходима цитата ]
Во время арабского восстания, известного как Первая интифада , израильский певец Си Хейман спел «Йорим веБохим» («Стреляй и плачь») в знак протеста против политики Израиля на территориях. Песня Pink Floyd « Another Brick in the Wall » используется в качестве песни протеста некоторыми противниками израильского барьера на Западном берегу. Текст был адаптирован к следующему: «Нам не нужна оккупация. Нам не нужна расистская стена». [83] [84] [85]
С начала Ословского процесса и, в последнее время, плана одностороннего размежевания Израиля песни протеста стали для активистов оппозиции основным средством выражения чувств. Песни, протестующие против этой политики, были написаны и исполнены израильскими музыкантами, такими как Ариэль Зильбер , Аарон Разель и другими. [86]
Hadag Nahash «s«Zman Lehitorer (время пробудиться).
Тунис
Эмель Матлути с юных лет сочиняла песни, которые призывали к свободе и достоинству в Тунисе, которым правит диктатор Зин эль-Абидин Бен Али , заслужили ее пристальное внимание со стороны внутренних сил безопасности и вынудили ее отступить в Париж. Запрещенные в официальном эфире, ее песни протеста нашли слушателей в социальных сетях. В конце 2010 - начале 2011 года тунисские протестующие назвали ее песню Kelmti Horra (мое слово свободно) гимном Тунисской революции .
Другие регионы
Австралия
Вопросы коренных народов занимают видное место в австралийской музыке, вдохновленной политикой, и включают темы прав на землю и смерти аборигенов в заключении . Yothu Yindi - одна из самых известных австралийских групп, которая борется с этими проблемами . Другие австралийские группы, столкнувшиеся с проблемами коренных народов, включают Tiddas , Kev Carmody , Archie Roach , Christine Anu , The Herd , Neil Murray , Blue King Brown , John Butler Trio , Midnight Oil , Warumpi Band , Paul Kelly , Powderfinger и Xavier Rudd .
Помимо вопросов коренных народов, многие австралийские певцы протеста пели о тщетности войны. Известные антивоенные песни включают " And The Band Played Waltzing Matilda " (1972) Эрика Богла и " A Walk in the Light Green " (1983) Redgum , которые чаще всего запоминаются по припеву "Мне было всего девятнадцать".
Новая Зеландия
Одной из первых протестных песен в Новой Зеландии была « Damn the Dam» Джона Хэнлона , записанная в 1973 году в поддержку кампании Save Manapouri Campaign .
Во время горько спорного 1981 прыгуна Tour , Blam Blam Blam «s Там НИКАКОЙ Депрессия в Новой Зеландии стала фаворитом среди анти-тур протестующих. Регги-группа Herbs написала и исполнила песни, критикующие французские ядерные испытания в Тихом океане.
Южная Африка
Музыка протеста против апартеида
Большая часть южноафриканской протестной музыки 20-го века была связана с апартеидом , системой узаконенной расовой сегрегации, в которой чернокожие были лишены своего гражданства и прав с 1948 по 1994 год. Когда режим апартеида вынудил африканцев переселиться в городки и промышленные центры, люди пели об уходе из дома, ужасе угольных шахт и деградации работы домашней прислугой. Примеры , которые включают в себя Бенедикт Кошелек Вилакази „Meadowlands“, в „«s Toyi-toyi “скандирование и„ вернуть его домой “(1987) по Хью Masekela , который стал гимном движения , чтобы освободить Нельсона Манделу . Special AKA написала песню о Нельсоне Манделе под названием « Free Nelson Mandela ». Оптимистичный и праздничный трек, основанный на музыкальном влиянии Южной Африки, был чрезвычайно популярен в Африке. Песня Masekela в « Соуэто Blues », в исполнении своей бывшей жены, Макеба , является блюз / джаз кусок , который оплакивает бойня из беспорядков в Соуэто в 1976 г. [87] Василий Кутзее и Абдулла Ибрагим «s„ Mannenberg “стала неофициальным саундтреком сопротивлению апартеиду.
На африкаансе движение Voëlvry 1989 года, возглавляемое Йоханнесом Керкоррелом , Коосом Комбуисом и Бернольдусом Нимандом , выразило оппозицию внутри общины белых африканеров . Эти музыканты стремились переопределить африканерскую идентичность, и, несмотря на сопротивление властей, Воелври выступал перед большими толпами в университетских городках африкаанс и был весьма популярен среди африканерской молодежи. [88]
Постапартеид
После упадка апартеида большинство писателей и музыкантов африкаанс последовали общественным настроениям, приняв новую Южную Африку, но вскоре в мечте о «радужной нации» возникли трещины, и стала появляться критика, критика, которая стала более частой и интенсивной в последние годы. Насильственные преступления поместили Южную Африку в высшую категорию самых опасных стран мира, наряду с бедностью, коррупцией в правительстве и пандемией СПИДа. По этой причине писатели и музыканты, некоторые из которых являются ветеранами движений против апартеида, снова протестуют против того, что они считают правительством, неспособным выполнить обещание «мира, демократии и свободы для всех», данное Нельсоном Манделой. после выхода из тюрьмы. К 2000 году Йоханнес Керкоррел в песне «Die stad bloei vanaand» («Город истекает кровью сегодня»] утверждал: «Мечта была обещана, но была продана еще одна ложь».
Недавно были выпущены два сборника африкаанс музыки преимущественно протестной музыки: Genoeg is genoeg [Достаточно] (2007) и Vaderland [Отечество] (2008), а Коос Комбуис также выпустил компакт-диск под названием Bloedrivier [Blood River] (2008), который это прежде всего протестный альбом. Один трек «Ваар - это Мандела» [Где Мандела] спрашивает: «Где Мандела, когда спускаются тени ... Где радуга, где слава?» и еще одна, "Die fokkol song" [Песня нахуй всех], рассказывает туристам, которые приезжают в Южную Африку на чемпионат мира по футболу 2010 года, что в Южной Африке ничего нет; Ни работы, ни бензина, ни электроэнергии, ни даже шуток. Однако эти компиляции представляют собой лишь верхушку айсберга, поскольку многие известные музыканты включили песни протеста в свои недавние альбомы, в том числе Bok van Blerk , Fokofpolisiekar и KOBUS! .
Реальность Новой Южной Африки явно жестока, а преступность - хорошо известная тема в африкаансской протестной музыке после апартеида. Панк-группа Fokofpolisiekar (что переводится как « отъебись от полицейской машины») поет в «Brand Suid-Afrika» [Burn South Africa]: «Потому что вас ждут ножи в саду за пределами вашего дома» и Radio Suid-Afrika поет в «Ставке» [Молитесь]: «Молитесь, чтобы никто не ждал в саду, молитесь о силе и милосердии в каждый темный день». Это страна «убийств и изнасилований детей», где единственная передышка - злоупотребление алкоголем. В "Blaas hom" [Убей его] индустриальной группы Battery9 рассказчик поет, как он радостно разряжает свое ружье на грабителя после того, как его ограбили в третий раз, а в "Siek bliksems" [Больные ублюдки] Кристо Штраус просит Бога чтобы помочь против «больных ублюдков», виновных в угонах самолетов. Металлическая группа KOBUS! призывает восстановить смертную казнь в «Дудстрафе», потому что они считают, что обещание мира не было реализовано. В «Дне примирения» Коос Комбуис поет: «Наши улицы залиты кровью, каждый день похоронная процессия, они крадут все наши товары в День примирения». В другом месте он заявляет: «Мы находимся в состоянии войны». Видео на эту песню представляет собой беззаконный микрокосм воровства, изнасилования и жестокого обращения - беззаконие, отраженное в песне Valiant Swart «Sodom en Gomorra»: «два города на севере, без законов, без порядка, слишком прекрасные для слов». Ханру Ниманд переписывает традиционную африкаансскую песню Sarie Marais , превращая ее в балладу об убийстве, размышляя о том, где будет найдено тело Сари. Новые протестные музыканты также пародия Voëlvry «музыки s: Иоганн Керкорел » s „Sit ДИТ аф“ [выключить его] - сатиру на PW Бота режима апартеида - превратилась в „Sit ДИТ аан“ [Включите его] по Koos Kombuis, теперь песня протеста против бесхозяйственности, приводящей к хроническим сбоям в электроснабжении.
В основном протесты африкаансских музыкантов касаются наследия апартеида: в "Blameer dit op apartheid" [Во всем виноват апартеид] Коос Комбуис поет, что "вся страна зла", но все же виноват апартеид. Клопьяг в «Ek sal nie langer» [я больше не буду] поет, что они больше не будут извиняться за апартеид, тема, которую повторяют многие другие, в том числе Коос Комбуис в «Hoe lank moet ons nog sorry sê» [Как долго делать мы все еще должны извиниться]. Пит Параат поет в «Toema Jacob Zuma» [Не говоря уже о Джейкобе Зуме]: «Всю свою жизнь я наказан за грехи моего отца». Также есть отчетливое ощущение, что африканер маргинализируется правительством АНК : Фокофполизекар поет в «Антибиотике» [Антибиотики], «Я всего лишь турист в стране своего рождения», - поет Бок ван Блерк в «Die kleur» van my vel "[цвет моей кожи], что страна не хочет его, несмотря на его готовность работать, потому что он белый, и в" Bloekomboom " Риан Малан использует метафору синего дерева резины (инопланетный вид), чтобы утверждают, что африканеров следует рассматривать не как поселенцев, а как часть нации. Стив Хофмейр выразил озабоченность по поводу статистически высоких показателей убийств африканерских фермеров, а также в нескольких выступлениях призывал вспомнить наследие африканеров. Его песни «Ons Sal Dit Oorleef» («Мы переживем это») и «My Kreed» («Мой крик») также перекликаются с опасениями многих африканцев потерять свою культуру и права. Призывы этих и некоторых других музыкантов к включению основываются на чувстве исключения, проявляющемся в политической, лингвистической и экономической сферах, исключении, особенно ярко изображенном в песне Бока ван Блерка "Kaplyn" [Cutline], песне, которая оплакивание погибших южноафриканских солдат было опущено в одном из выставочных мемориалов страны, Мемориале в парке Свободы, несмотря на официальные заявления о том, что это памятник всем, кто сражался за страну.
Смотрите также
- Гимн гражданских прав
- Сентиментальная баллада
- Контркультура
- Контркультура 1960-х
- Фолк-музыка
- Фолк-панк
- Список антивоенных песен
- Список борцов за мир
- Музыка и политика
- Ненасильственное сопротивление
- Политический / Сознательный хип-хоп
- Регги (раздел на лирические темы)
- Революционная песня
- Актуальная песня
- Вобблис
Рекомендации
- ^ «Протестовать - значит выразить недовольство существующим положением вещей», - Элизабет Дж. Кайзер, «Текст песни протеста как риторика», Popular Music and Society IX, No. 1 (1983): 3.
- ^ « „ Фил Окс“Цитата» . UBR, Inc. Архивировано из оригинала на 2008-02-28.
- ^ «Песни свободы» . Гэри МакГат . Проверено 3 ноября 2007 года . В песне есть такие строки, как «Боже, храни право каждой женщины», «Женщина свободна», «Пусть женщина имеет долю».
- ^ Р. Серж Денисов, "Песни убеждения: социологический анализ городских пропагандистских песен", Журнал американского фольклора, том. 79, № 314 (октябрь - декабрь 1966 г.), стр. 581–589.
- ^ Денисов, Р. Сергей (1966). «Песни убеждения: социологический анализ городских пропагандистских песен». Журнал американского фольклора . 79 (314): 584. DOI : 10,2307 / 538223 . JSTOR 538223 .
- ^ Рон Eyerman и Эндрю Джеймисон, музыка и социальные движения: Мобилизовать Традиции в двадцатом веке (Кембридж, Великобритания, 1998), стр. 43.
- ^ Eyerman и Джеймисон, музыка и социальные движения (1998), стр. 43-44.
- ^ «Протестные движения: классовое сознание и пропагандистская песня», Sociological Quarterly , vol. 9. Весна 1968. С. 228–247.
- ^ Цворак, Моника (6 декабря 2019 г.). « ' Насильник на твоем пути': чилийская песня протеста становится феминистским гимном - видео» . Хранитель . Проверено 11 декабря 2019 года .
- ^ Макгоуэн, Чарис (6 декабря 2019 г.). «Чилийский гимн против изнасилования становится международным феминистским феноменом» . Хранитель . Проверено 11 декабря 2019 года .
- ^ Контрерас, Феликс (25.07.2019). « „ Afilando Los Cuchillos“саундтреки Пуэрто - Рико общественное движение в реальном времени» . NPR . Проверено 27 июля 2019 .
- ^ Руис, Мэтью Исмаэль Руис (25.07.2019). "Residente, iLe, Bad Bunny" Afilando los Cuchillos " " . Вилы . Проверено 27 июля 2019 .
- ^ «История Позади Гонконга Новый„Национальный гимн “ » . Время . Проверено 26 октября 2019 .
- ^ Виктор, Даниэль (2019-09-12). «Протестующие в Гонконге, без гимна, создайте его онлайн» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 октября 2019 .
- ^ «Песни перемен: музыка протеста в Индии» . www.outlookindia.com/ . Проверено 2 марта 2021 .
- ^ «Роль поэтов в борьбе за свободу» .
- ^ "Рафтаар заставляет критиков замолчать последней каплей" Mantoiyat " " . Дези Хип-Хоп . 2018-09-20 . Проверено 19 мая 2020 .
- ^ «Так звучит протест - Times of India» . Таймс оф Индия . Проверено 19 мая 2020 .
- ^ 3 ноября, Mumbai Mirror | Обновлено; 2019; Ист, 06:15. «Протест против изгнания из заблокированного штата» . Мумбаи Зеркало . Проверено 19 мая 2020 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
- ^ «10 артистов, возвысивших свой голос песнями протеста» . Siachen Studios . siachenstudios.com. 25 июля 2020 . Проверено 25 июля 2020 .
- ^ Маджумдар, Мегхна (23 декабря 2019 г.). «Как искусство в социальных сетях стало лицом протестов против CAA» . Индус . ISSN 0971-751X . Проверено 19 мая 2020 .
- ^ «Голос народа: музыка протеста в Индии» . www.thewildcity.com . Проверено 19 мая 2020 .
- ^ Мацнер, Дебора (осень 2014 г.). « Джай Бхим товарищ и политика звука в городской индийской визуальной культуре». Визуальный обзор антропологии . 30 (4): 127–138. DOI : 10.1111 / var.12043 .
- ^ Каппал, Бханудж. «2017: Год протестной музыки» . @businessline . Проверено 2 марта 2021 .
- ^ а б «Автор песен, сочинивший« тематическую песню »для восстания 8888, наконец удостоен награды» . Иравади . 2018-08-09 . Проверено 2021 февраля .
- ^ « « Изгнание зла »: народ Мьянмы поднимает шум в знак протеста против переворота» . Франция 24 . 2021-02-04 . Проверено 2021 февраля .
- ^ «Мьянма блокирует Facebook по мере роста сопротивления перевороту» . AP NEWS . 2021-02-04 . Проверено 2021 февраля .
- ^ Раза, Гаухар (январь 2011 г.), «Прослушивание Фаиза - это подрывная деятельность» , гимал-южноазиатский , архивировано с оригинала 17 марта 2013 г.
- ^ GIRTI HUI DEEWAR KO (Международный гимн АЛИ АРШАДА МИРА) , получено 21 апреля 2021 г.
- ^ Girti huwi Deewar ko Aik Dhaka Aur Do Benazir в Якобабаде , получено 21 апреля 2021 года.
- ^ "https://twitter.com/babarawanpk/status/726402755728953344" . Twitter . Проверено 2 марта 2021 . Внешняя ссылка в
|title=
( помощь ) - ^ Нидель, Ричард (2005). Мировая музыка: основы . Рутледж. п. 404 . ISBN 978-0-415-96800-3.
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д р Ким, Бюнг-сун (2013). "한국 민중 가요 의 전개 와 대중성 / Развитие и популярность корейского Мин-чжун Га-ё" . Магистерская работа в Пусанском Univ .
- ^ Канг, Вунг-сик. 민중 가요 의 역사적 의미 에 대하여 .
- ^ Ким, Чанг-нам. 민중 가요 의 대중 음악 사적 의의 .
- ^ «글로벌 세계 대백과 사전 / 한국 음악 / 한국 음악 / 한국 의 서양 음악가 / 대중 음악가 - 위키 문헌, 우리 모두 의 도서관» . ko.wikisource.org (на корейском языке) . Проверено 23 мая 2018 .
- ^ Кан, Мин Сок (2005). 노래 를 찾는 사람들, 지금 여기 에서 . ISBN 9788988526484.
- ^ ".. ปฐม บทเพลง เพื่อ ชีวิต ..." kreenjairadio (на тайском языке). 2007-12-27. Архивировано из оригинала на 2009-02-28 . Проверено 9 ноября 2016 .
- ^ «Катти Рен» . Союзные песни . Проверено 3 октября 2007 года .и поющий англичанин
- ^ При нажатии Ллойд сказал признался позжечто он сделал все это вверх. См. Обсуждение в Mudcat Cafe . «Катти» означает маленький и крапивник был птицей традиционно охотились зимой: «Катти Wren», на самом деле, было достоверно связано с британской народной широко распространенной 18-го века Рождество милостыню ищущего ритуалы mumming и Wassailing , что было привлекать санкционированная смена социальных ролей, которая, кроме того, иногда сопровождалась видом подавляемой угрозы или приводила к открытым беспорядкам, заставляя их регулировать (маски были запрещены при королеве Елизавете) или даже запрещать в разное время, как при Кромвель.
- ^ Фридман PH, Образы средневекового крестьянина (Stanford University Press, 1999), стр. 60.
- ^ Г. Сил, Легенда преступника: культурная традиция в Великобритании, Америке и Австралии (Cambridge University Press, 1996), стр. 19–31.
- ↑ Замечено немецким теоретиком марксизма Эдуардом Бернштейном (1850–1932) в книге «Кромвель и коммунизм: социализм и демократия в Великой английской революции» , первоначально опубликованной в 1895 году в переводе Г. Дж. Стеннинга (Routledge, 1963), стр. 111-2.
- ^ В. де Сола Пинто и Аллан Эдвин Родвей, Общая муза: Антология популярной британской поэзии-баллады, XV-XX века (Chatto & Windus, 1957), стр. 148–50.
- ^ О различии между «песнями жалобы и песнями протеста» см., Например, Дик Вайсман, На какой ты стороне: внутренняя история возрождения народной музыки в Америке (Лондон: Continuum International Publishing Group, 2006), стр. 36 –37.
- ^ К. Бинфилд, ред., Сочинения луддитов (Johns Hopkins University Press, 2004), стр. 98-100.
- ↑ V. Gammon, "The Grand Conversation: Napoleon and British Popular Balladry" Musical Traditions , http://www.mustrad.org.uk/articles/boney.htm , получено 19 февраля 2009 г.
- ↑ Дж. Рэйвен, Городские и индустриальные песни Черной страны и Бирмингема (Майкл Рэйвен, 1977), стр. 52 и 61, и М. Вицинус, Промышленная муза: исследование британской рабочей литературы девятнадцатого века (Тейлор И Фрэнсис, 1974), стр. 46.
- ^ Б. Sweers, Электрический Folk: Изменение лицо английского традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр 32-3..
- ^ "Reviews" , BBC Radio 2, получено 19 февраля 2009 г.
- ^ а б Ирвин, Колин (10 августа 2008 г.). «Власть народу; Олдермастон: рождение британской песни протеста» . Хранитель . Лондон . Проверено 8 ноября 2008 года .
- ^ "Гром водородной бомбы" . Антивоенные песни . Проверено 8 ноября 2008 года .
- ↑ Его вдова Пегги Сигер защитила авторские права на «Битву за Сталин» в 1992 году, когда она включила его в свой сборник песен Эвана Макколла , объяснив, что после раскрытия преступлений Сталина в 1956 году Макколлу стало стыдно за то, что он написал это, и никогда не хотел говорить или услышать об этом. См. Обсуждение в Mudcat Cafe.
- ^ Андерсон, Терри Х. «Американская популярная музыка и война во Вьетнаме» . Мир и перемены . Проверено 4 декабря 2011 года .
- ^ Уильямс, Драгоценный (2002-05-19). «Вечный огонь» . scotsman.com . Проверено 20 декабря 2007 года .
- ^ «1969: Миллионы маршей в США во Вьетнамский мораторий» . Лондон: bbc.co.uk/onthisday. 1969-10-15 . Проверено 16 декабря 2007 года .
- ^ «Джон Леннон по телевидению» . homepage.ntlworld.com. Архивировано из оригинального 7 -го декабря 2007 года . Проверено 17 декабря 2007 года .
- ^ Джейсон Бьюкенен (2007). «Жизнь и времена Джона Синклера» . Отдел кино и телевидения The New York Times . Базовый план и руководство по всем фильмам . Архивировано из оригинала на 11 ноября 2007 года . Проверено 20 декабря 2007 года .
- ^ Синклер, Джон (12 мая 2003 г.). "Биография Джона Синклера" . Джон Синклер. Архивировано из оригинального 27 -го октября 2007 года . Проверено 20 декабря 2007 года .
- ↑ Savage (1991), стр. 440.
- ^ «Эрин-Го-Браг» . Проверено 3 октября 2007 года .
- ^ «Десять лучших в мире» . BBC . Проверено 1 мая 2007 года .
- ^ Всемирная книжная энциклопедия , издание 2018 г., sv "Internationale, The"
- ^ «Международный анархистский конгресс, Амстердам, 1907» (PDF). www.fdca.it. Дата обращения 4 июня 2019.
- ^ «Интернационал» . Справочник по современной истории.
- ^ "Биография Бориса Виана" . biogs.com.
- ^ Каминский, Аннетт; Глейниг, Рут (2007). Orte des Erinnerns Gedenkzeichen, Gedenkstätten und Museen zur Diktatur in SBZ und DDR . Глейниг, Рут, 1950-, Игель, Оливер, 1978-, Каминский, Анна, 1962-. CH. Ссылки Verlag (Sachbuch). ISBN 9783861534433. OCLC 985523869 .
- ^ Питер., Рюмкорф (1978). Strömungslehre (изд. Erstausg). Райнбек в Гамбурге: Ровольт. ISBN 978-3499251078. OCLC 4779148 .
- ^ «TC - Музыка протеста после переворота / Песни, которые изменили нашу жизнь» . Проверено 2 декабря +2016 .
- ^ "Турецкая протестная музыка" . Архивировано из оригинального 13 сентября 2007 года . Проверено 2 декабря +2016 .
- ^ 28, сеха июль; 20:34, 2013 г. (10 июня 2013 г.). «Музыка протеста из парка Гези» . Проверено 2 декабря +2016 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
- ^ а б в г д Аль-Дин, Хана Нур (2005). «Эволюция музыки Рай». Журнал черных исследований . 35 (5): 597–611. DOI : 10.1177 / 0021934704273906 . JSTOR 40034339 .
- ^ «Рай: Алжирский блюз и протестная музыка» . Хижина дяди Тома.
- ^ Хендави, Хамза (4 декабря 2013 г.). «Ахмед Фуад Негм: поэт, чья революционная работа вдохновляла десятилетия» . Независимый . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ а б Фахим, Карим (6 декабря 2013 г.). «Ахмед Фуад Негм, поэт-диссидент из низшего сословия Египта, умер в возрасте 84 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ Валассопулос, Анастасия; Мостафа, Далия Саид (13 мая 2014 г.). «Популярная протестная музыка и египетская революция 2011 года». Популярная музыка и общество . 37 (5): 638–659. DOI : 10.1080 / 03007766.2014.910905 . ISSN 0300-7766 .
- ^ Блэр, Элизабет (11 февраля 2011 г.). «Песни египетских протестов» . NPR . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ Лински, Дориан (19 июля 2011 г.). «Рами Эссам - голос египетского восстания» . Хранитель . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ Мактиге, Кристен (7 декабря 2011 г.). «Вне протеста, гимн египетской революции» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ Сведенбург, Тед (2012). "Музыка протеста Египта" . Отчет по Ближнему Востоку . Vol. 42 (изд. Зимой 2012 г.) . Проверено 3 августа 2018 .
- ^ Бабник; Голани, ред. (2006). Музыкальный взгляд на конфликт на Ближнем Востоке . Иерусалим: Учебно-консультационная группа Минерва. ISBN 978-965-7397-03-9.Слова Али Исмаила.
- ^ Образец песни,исполнении Шули Натан, взят из www.songs.co.il
- ^ CBC Arts (22 июня 2006 г.). «Роджер Уотерс оставляет след на стене Израиля» . CBC.ca . Канадская радиовещательная корпорация . Архивировано из оригинала 4 июля 2006 года . Проверено 1 января 2015 года .
- ^ «Уотерс пишет на стене Западного берега» . BBC Online . BBC . 22 июня 2006 . Проверено 1 января 2015 года .
- ^ Уотерс, Роджер (11 марта 2011 г.). «Снесите эту израильскую стену» . Хранитель . Guardian News and Media Limited . Проверено 1 января 2015 года .
- ^ «Песни Зимрат Ха Арец НЕ являются песнями ШАЛОМ из газеты« Гаарец »» . Иерусалимский песенный клуб "Зимрат ха-Арец".
- ^ Чейни, Том (1 марта 1990 г.). «Мириам Макеба Велела». Музыкант (137): 84.
- ^ Voëlvry подробно обсуждается Hopkins (2006) в Voëlvry. Движение, которое потрясло Южную Африку (Кейптаун: Zebra Press), и Grundlingh (2004) в статье «« Раскачивая лодку »в Южной Африке? Музыка Voëlvry и социальный протест против апартеида на африкаанс в 1980-е», The International Journal of African Historical Исследования , 37 (3): 483–514.
дальнейшее чтение
- Коэн, Рональд Д. и Дэйв Самуэльсон. Ноты на вкладыше к песням для политических действий . Oldendorf: Bear Family Records, 1996.
- Денисов, Р. Серж. Спойте социально значимую песню . Боулинг-Грин: Популярная пресса государственного университета Боулинг-Грин, 1983.
- Эйерман, Рон и Эндрю Джеймисон. Музыка и социальные движения: мобилизующая традиция в двадцатом веке . Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1998.
- Фаук, Эдит и Джо Глейзер. Песни труда и протеста . Нью-Йорк: Dover Publications, 1973.
- Макдоннелл, Джон, изд. (1986) Песни борьбы и протеста . Пробка: Mercier Press ISBN 0-85342-775-5 (переиздание издания Гилберта Далтона 1979 г.)
- Фулл, Хардип. История песни протеста: справочник по 50 песням, изменившим XX век . Вестпорт: Гринвуд, 2008.
- Пратт, Рэй. Ритм и сопротивление: исследования в политическом использовании популярной музыки (серия СМИ и общества) . Нью-Йорк: Praeger, 1990.
- Робб, Дэвид (ред.) Песня протеста в Восточной и Западной Германии с 1960-х годов . Рочестер, штат Нью-Йорк: Камден, 2007.
- Скадуто, Энтони. Боб Дилан . Лондон: Helter Skelter, 2001 (перепечатка оригинала 1972 года).
Внешние ссылки
- "Странный фрукт" - история протестной музыки от PBS
- «Вьетнам: музыка протеста» , Стив Шифферес, BBC News, воскресенье, 1 мая 2005 г.
- Лейбористские и индустриальные народные песни: избранная библиография из Библиотеки Конгресса
- Песни протеста и тексты песен - образовательный ресурс
- Какая твоя любимая политическая песня? Ведущие политические и культурные деятели со всего мира номинируют и рассказывают о политической песне, которая им больше всего нравится.