Восточный ковер

Восточный ковер тяжелый текстильный материал, изготовленный для самых разнообразных утилитарных и символических целей и производства в « восточных стран » для домашнего использования, продажи на местном рынке, а также экспорт.

Восточные ковры могут быть ворсовыми или плоскими без ворса с использованием различных материалов, таких как шелк, шерсть и хлопок. Примеры варьируются по размеру от подушки до больших ковров размером с комнату и включают сумки -переноски , напольные покрытия, украшения для животных, исламские молитвенные коврики («Джайнамаз»), еврейские покрытия ковчега Торы ( парошет ) и христианские покрытия алтаря. С Средневековья восточные ковры были неотъемлемой частью культур их происхождения, а также европейской, а позже и североамериканской культуры. ^[1]

Географически восточные ковры производятся в районе, называемом «Ковровый пояс», который простирается от Марокко через Северную Африку, Ближний Восток и до Средней Азии и Северной Индии. В него входят такие страны, как северный Китай , Тибет , Турция , Иран , Магриб на западе, Кавказ на севере и Индия и Пакистан на юге. Восточные ковры также производились в Южной Африке с начала 1980-х до середины 1990-х годов в деревне Илиндж недалеко от Квинстауна .

В производстве восточных ковров участвуют люди из разных культур, стран, расовых групп и религиозных верований. Поскольку многие из этих стран расположены в районе, который сегодня называют исламским миром , восточные ковры часто также называют « исламскими коврами » ^[2], а термин «восточный ковер» используется в основном для удобства. Ковры из Ирана известны как « персидские ковры ». ^[3]

В 2010 году «традиционные навыки ковроткачества» в иранской провинции Fārs , ^[4] иранский город Кашан , ^[5] и « традиционное искусство ковроткачества Азербайджана » в Республике Азербайджан » ^[6] были внесен в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО .

Происхождение ковра с узловатым ворсом [ править ]

Начало ковроткачества остается неизвестным, так как ковры подвержены износу и разрушению насекомыми и грызунами. Существует мало археологических свидетельств, подтверждающих какую-либо теорию происхождения ворсового ковра. Самые ранние из сохранившихся фрагментов ковра разбросаны по обширной географической области и имеют длительный период времени. Тканые коврики, вероятно, возникли из более ранних напольных покрытий из войлока или с помощью техники, известной как «сверхуток». ^{[7] [8]} Коврики с плоским плетением изготавливаются путем плотного переплетения нитей основы и утка, чтобы получить плоскую поверхность без ворса. Техника ткачества ковров в дальнейшем превратилась в технику, известную как оберточное ткачество с добавлением утка.сумак и петлевые ткани. Петлевое плетение выполняется путем натягивания нитей утка на калибровочный стержень, создавая петли из ниток, обращенные к ткачу. Затем стержень либо удаляется, оставляя петли закрытыми, либо петли перерезаются поверх защитного стержня, в результате получается коврик, очень похожий на настоящий коврик с ворсом. ^[9] Обычно ворсовые коврики ручного плетения изготавливаются путем завязывания ниток по отдельности в основу, обрезая нить после каждого отдельного узла. Затем ткань дополнительно стабилизируют путем плетения («стрельбы») в одну или несколько нитей утка и уплотняют путем взбивания гребнем. Кажется вероятным, что ковры с узловатым ворсом были изготовлены людьми, которые уже были знакомы с техникой обертывания дополнительным утком. ^[10]

Исторические свидетельства из древних источников [ править ]

Вероятно, самые старые из существующих текстов, относящиеся к коврам, сохранились в виде клинописи на глиняных табличках из королевских архивов королевства Мари , начиная со 2-го тысячелетия до нашей эры. Аккадское слово для коврика является mardatu , и специалист ковер ткачи называют kāşiru отличаются от других специализированных профессий , как саки-мейкер ( Сабс или sabsinnu ). ^[11]

«К моему Господу говори! Твой слуга Аскудум (говорит), я просил ковер у моего господина, и они не дали мне (одного). [...]» (письмо 16 8)

«К моему Господу, говори! Твой слуга Аскудум (говорит), О женщине, которая остается одна во дворце Хишамты - Это не бросается в глаза. Было бы хорошо, если бы остались 5 женщин, ткающих ковры ^[12] с ней." (письмо 26 58)

-  Litteratures anciennes du proche-Orient, Париж, 1950 ^[13]

В описи дворца из архивов Нузи , датируемой 15/14 веками до нашей эры, записано 20 больших и 20 малых мардату, покрывающих стулья Идрими . ^[14]

Существуют документальные свидетельства того, что ковры использовали древние греки. Гомер пишет в Илиас XVII, 350, что тело Патроклоса покрыто «великолепным ковром». В VII и X Книгах Одиссеи упоминаются «ковры».

Около 400 г. до н.э. греческий писатель Ксенофонт упоминает «ковры» в своей книге « Анабасис »:

«αὖθις δὲ Τιμασίωνι τῷ Δαρδανεῖ προσελθών, πεὶ ἤκουσεν αὐτῷ εἶναι καὶ ἐκπώματα καὶ τάπιας βαρβαρικάς» [. анаб. VII.3.18]

Затем он отправился к Тимасиону Дарданцу, так как услышал, что у него есть персидские чашки и ковры.

«καὶ Τιμασίων προπίνων ἐδωρήσατο φιάλην τε ἀργυρᾶν καὶ τάπιδα ἀξίαν δέκα μνῶν». [Xen. анаб. VII.3.27]

Тимасион тоже выпил за свое здоровье и подарил ему серебряную чашу и ковер стоимостью десять мин.

-  Ксенофонт, Анабасис, 400 г. до н.э. ^[15]

Плиний Старший писал в ( нат. VIII, 48 ), что ковры («полимита») были изобретены в Александрии. Неизвестно, было ли это плоское или ворсовое переплетение, поскольку в текстах не приводится подробная техническая информация. Уже в самых ранних известных письменных источниках ковры упоминаются как подарки, данные или требуемые от высокопоставленных лиц.

Пазырык: первый сохранившийся ворсовый ковер [ править ]

Самый старый из известных ковров ручной работы, который почти полностью сохранился и поэтому может быть полностью оценен во всех технических и дизайнерских аспектах, - это пазырыкский ковер , датируемый V веком до нашей эры. Он был обнаружен в конце 1940-х годов российским археологом Сергеем Руденко и его командой. ^[16] Ковер входил в состав могильных даров, замороженных во льду скифских курганов в районе Пазырык в Горном Алтае в Сибири. ^[17] Происхождение пазырыкского ковра является предметом споров, поскольку многие страны ковроткачества утверждают, что быть страной его происхождения. ^[18]Ковер был окрашен красками для растений и насекомых из монгольских степей. ^{[ необходима цитата ]} Где бы он ни производился, его тонкое плетение симметричными узлами и тщательно продуманный графический дизайн намекают на передовое состояние искусства ковроткачества на момент его производства. Дизайн ковра уже показывает базовую компоновку того, что должно было стать стандартным дизайном восточного ковра: поле с повторяющимися узорами, обрамленное основной рамкой в ​​тщательно продуманном дизайне, и несколькими второстепенными границами.

Фрагменты из Туркестана, Сирии, Ирака и Афганистана [ править ]

Исследователь Марк Аурел Штайн обнаружил плоские килимы, датируемые по крайней мере четвертым или пятым веком нашей эры в Турфане , Восточный Туркестан, Китай, районе, где до сих пор производят ковры. Фрагменты ковров также были обнаружены в районе Лоп-Нур и сплетены симметричными узлами, с 5-7 переплетенными утками после каждого ряда узлов, с полосатым рисунком и разными цветами. Сейчас они находятся в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. ^[19]

Фрагменты ковра , приуроченные к третьему или четвертой века до н.э. , были извлечены из курганов в Bashadar в Онгудайском районе , Республике Алтая , России С. Руденко, открыватель пазырыкского ковра. Они показывают тонкое переплетение примерно 4650 асимметричных узлов на квадратный дециметр ^[20]

Другие фрагменты сплетенные в симметричной, так и асимметричной узлов, были найдены в Дура-Европос в Сирии , ^[21] и из пещер В-Тар в Ираке , ^[22] от до первых веков нашей эры.

Эти редкие находки показывают, что все навыки и методы крашения и ковроткачества были известны в Западной Азии еще до I века нашей эры.

Фрагменты ворсовых ковров из мест находок на северо-востоке Афганистана , предположительно происходящие из провинции Саманган , были датированы углеродом-14 и датированы периодом времени с рубежа II века до начала сасанидского периода. Среди этих фрагментов есть изображения животных, например, различных оленей (иногда выстраиваемых в шествие, напоминающих рисунок пазырыкского ковра) или крылатых мифических существ. Шерсть используется для основы, утка и ворса, пряжа грубого прядения, а ее фрагменты тканы асимметричным узлом, характерным для персидских и дальневосточных ковров. Каждые три-пять рядов вплетены куски непряденой шерсти, полосы ткани и кожи. ^[23] Эти фрагменты сейчас находятся в Ас-Сабахе.Коллекция в Дар аль-Атар аль-Исламия, Кувейт . ^{[24] [25]}

XIII – XIV века: фрагменты Коньи и Фостата; находки из тибетских монастырей [ править ]

В начале четырнадцатого века Марко Поло писал о центральной анатолийской провинции «Туркомания» в своем отчете о своих путешествиях :

«Другие классы - это греки и армяне, которые живут в городах и укрепленных местах и ​​зарабатывают себе на жизнь торговлей и мануфактурой. Здесь изготавливают лучшие и самые красивые ковры в мире, а также шелка малинового и других ярких цветов. его города являются те Kogni , Kaisariah и Sevasta «. ^[26]

Поло прибыл из Персии и отправился из Сиваса в Кайсери. Абу'л-Фида , цитируя Ибн Саида аль-Магриби, говорит об экспорте ковров из анатолийских городов в XIII веке: «Здесь производятся туркменские ковры, которые экспортируются во все другие страны». Он и марокканский купец Ибн Баттута упоминают Аксарай как крупный центр ткачества ковров в начале - середине 14 века.

Ворсовые турецкие ковры были найдены в Конье и Бейшехире в Турции и Фостате в Египте и датированы 13 веком, что соответствует анатолийскому периоду сельджуков (1243–1302). Восемь фрагментов были найдены в 1905 FR Martin ^[27] в мечети Аладдина в Конье, четыре в мечети Eşrefoğlu в Бейшехире в провинции Конья Р.М. Riefstahl в 1925 году ^[28] Другие фрагменты были найдены в Фостате , сегодня пригород город Каир. ^[29]

Судя по их первоначальному размеру (Riefstahl сообщает о ковре длиной до 6 метров), ковры из Коньи, должно быть, производились на городских фабриках, поскольку ткацкие станки такого размера не могут быть установлены в кочевом или деревенском доме. Где именно были сотканы эти ковры, неизвестно. Узоры полей ковров Коньи в основном геометрические и небольшие по сравнению с размером ковра. Подобные узоры располагаются диагональными рядами: шестиугольники с гладкими или крючковатыми очертаниями; квадраты, заполненные звездами, с вставленными куфическими орнаментами; ромбовидные шестиугольники, составленные из ромбов, ромбовидные поля со стилизованными цветами и листьями. Их основные бордюры часто содержат куфические орнаменты. Углы не «разрешены», что означает, что дизайн границы обрезается и не продолжается вокруг углов. Цвета (синий, красный, зеленый, в меньшей степени также белый, коричневый,желтый) приглушены, часто два оттенка одного цвета противопоставляются друг другу. Практически все фрагменты ковра имеют разные узоры и орнаменты.

Ковры Бейшехир тесно связаны с коврами Конья по дизайну и цвету. ^[30] В отличие от «ковров животных» следующего периода, изображения животных редко встречаются на фрагментах ковров сельджуков. На некоторых фрагментах можно распознать ряды рогатых четвероногих, расположенных напротив друг друга, или птиц у дерева. Почти готовый ковер такого типа сейчас находится в Музее исламского искусства в Дохе . Он сохранился в тибетском монастыре и был удален монахами, бежавшими в Непал во время китайской культурной революции .

Стиль ковров сельджуков находит параллели в архитектурном убранстве современных мечетей, таких как Дивриги , Сивас и Эрзурум , и может быть связан с византийским искусством. ^[31] Сегодня ковры находятся в музее Мевляны в Конье и в Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле.

Современное понимание происхождения ворсовых ковров [ править ]

Тканые ковры с узловатым ворсом, вероятно, производились людьми, которые уже были знакомы с техникой обертывания дополнительным утком. Различные типы узлов на коврах из удаленных друг от друга мест, таких как пазырыкский ковер (симметричный), Восточный Туркестан и Лоп-Нур (чередующиеся однотонные узлы), Ат-тар (симметричные, асимметричные, асимметричные петлевые узлы) и Фрагменты фустата (петлевые, одиночные, асимметричные узлы) предполагают, что техника как таковая могла развиваться в разных местах и ​​в разное время. ^[32]

Также обсуждается, были ли ковры с ворсовым узлом первоначально сотканными кочевниками, которые пытались имитировать шкуры животных в качестве покрытий для палаток ^[33], или они были продуктом оседлых народов. Несколько ножей было найдено в могилах женщин оседлой общины на юго-западе Туркестана . Ножи удивительно похожи на те, которыми туркменские ткачи подстригали ворс ковра. ^{[34] [35]} Некоторые древние мотивы на туркменских коврах очень напоминают орнаменты на ранней керамике из того же региона. ^[36] Результаты показывают, что Туркестан может быть одним из первых известных нам мест, где производились ворсовые ковры, но это не означает, что это было единственное место. ^{[ цитата необходима]}

В свете древних источников и археологических открытий представляется весьма вероятным, что ворсовый ковер возник в результате одной из техник ткачества с добавлением утка и был впервые соткан оседлыми людьми. Эта техника, вероятно, развивалась отдельно в разное время и в разных местах. Во время миграций кочевых групп из Центральной Азии техника и рисунки, возможно, распространились по всей территории, которая впоследствии стала «ковровым поясом». С появлением ислама миграция кочевых групп на запад начала менять историю Ближнего Востока. После этого периода ковры с узловатым ворсом стали важной формой искусства под влиянием ислама, где распространились кочевые племена, и стали называться «восточными» или «исламскими» коврами. ^[37]

• Пазырыкский Ковер . Около 400 г. до н. Э. Эрмитаж

• Фрагмент ковра из мечети Эшрефоглу , Бейшехир , Турция. Период сельджуков, 13 век.

• Сельджукский ковер размером 320 на 240 см (126 на 94 дюйма) из мечети Алаэддин, Конья, 13 век

• Ковер с животными, Турция, XI – XIII века, Музей исламского искусства, Доха

Производство [ править ]

Восточный ковер ткут вручную на ткацком станке с использованием основы, утка и ворса в основном из натуральных волокон, таких как шерсть, хлопок и шелк. В типичных коврах вплетаются металлические нити из золота или серебра. Ворс состоит из нитей пряжи ручного или машинного прядения, которые завязаны узлами в основе основы и утка. Обычно ворсовые нити окрашивают различными натуральными или синтетическими красителями. По окончании ткачества ковер дополнительно обрабатывается путем закрепления его краев, стрижки ворса для получения ровной поверхности и стирки, при которой могут использоваться добавленные химические растворы для изменения цвета.

Материалы [ править ]

Материалы, используемые в ковроткачестве, и способы их сочетания различаются в разных областях ковроткачества. В основном используется шерсть животных овец и коз, иногда также верблюдов. Як и конский волос использовались на Дальнем Востоке, но редко в коврах Ближнего Востока. Хлопок используется для основы ковра, а также для ворса. Шелк из шелковых червей используется для представительских ковров.

Шерсть [ править ]

В большинстве восточных ковров ворс сделан из овечьей шерсти. Его характеристики и качество варьируются от каждого района к другому, в зависимости от породы овец, климатических условий, пастбищ и особых обычаев, касающихся того, когда и как стригут и обрабатывают шерсть. ^[38] На Ближнем Востоке шерсть для ковров поступает в основном от пород жирнохвостых и толстогубых овец, которые отличаются, как следует из их названия, накоплением жира в соответствующих частях тела. На разных участках овечьей шерсти получается шерсть разного качества в зависимости от соотношения между более толстым и жестким овечьей шерстью и более тонкими волокнами шерсти. Обычно стригут овецвесной и осенью. Пружинные ножницы производят шерсть более высокого качества. Самый низкий сорт шерсти, используемый в ковроткачестве, - это «кожная» шерсть, которая химически удаляется с мертвой кожи животных. ^[39] Также используются волокна верблюдов и коз . Козья шерсть в основном используется для скрепления бортиков или кромок белуджских и туркменских ковров , так как она более устойчива к истиранию. Верблюжья шерсть иногда используется в коврах на Ближнем Востоке. Его часто окрашивают в черный цвет или используют в естественном цвете. Чаще всего шерсть, которую называют верблюжьей шерстью, оказывается окрашенной овечьей шерстью. ^[40]

Хлопок [ править ]

Хлопок составляет основу основы и утка большинства современных ковров. Кочевники, которые не могут позволить себе покупать хлопок на рынке, используют шерсть для изготовления основы и утка, которые также традиционно изготавливаются из шерсти в районах, где хлопок не был местным продуктом. Хлопок можно прядить более плотно, чем шерсть, и он выдерживает большее натяжение, что делает хлопок превосходным материалом для основы ковра. Ковры большего размера, особенно ковры большого размера, с большей вероятностью будут лежать на полу, тогда как шерсть имеет тенденцию к неравномерной усадке, а ковры на шерстяной основе могут изгибаться во влажном состоянии. ^[39] Химически обработанный ( мерсеризованный ) хлопок использовался в коврах как заменитель шелка с конца девятнадцатого века. ^[39]

Шелк [ править ]

Шелк - дорогой материал, из него изготавливали репрезентативные ковры мамлюкского, османского и сефевидского дворов. Его прочность на разрыв использовалась в шелковых основах, но шелк также появляется в ворсе ковра. Шелковый ворс можно использовать для выделения особых элементов узора туркменских ковров , но более дорогие ковры из Кашана, Кума, Наина и Исфахана в Персии, Стамбула и Хереке в Турции имеют полностью шелковый ворс. Ковры с шелковым ворсом часто исключительно хороши, с коротким ворсом и тщательно продуманным дизайном. Шелковый ворс менее устойчив к механическим воздействиям, поэтому полностью шелковый ворс часто используется в качестве настенных ковров или подушек. Шелк чаще используется в коврах Восточного Туркестана и Северо-Западного Китая, но эти ковры, как правило, более грубые. ^[39]

Спиннинг [ править ]

Волокна шерсти, хлопка и шелка прядут вручную или механически с использованием прядильных колес или промышленных прядильных машин для производства пряжи. Направление, в котором пряжа прядут, называется крутилкой . Пряжа характеризуется как S-крутка или Z-крутка в зависимости от направления прядения (см. Диаграмму). ^[41] Два или более нити может быть скручены вместе или курсировал , чтобы сформировать более толстую нить. Обычно одинарные слои ручного прядения прядут с Z-образной скруткой, а сгибание - с S-образной скруткой. За исключением ковров мамлюк, почти все ковры, производимые в странах коврового пояса, используют прядение «Z» (против часовой стрелки) и прядение «S» (по часовой стрелке).

Крашение [ править ]

Процесс крашения включает в себя подготовку пряжи, чтобы сделать ее восприимчивой к нужным красителям путем погружения в протраву . Затем в пряжу добавляют красители, которые остаются в красящем растворе в течение определенного времени. Затем окрашенную пряжу оставляют сушиться на воздухе и солнечном свете. Для некоторых цветов, особенно темно-коричневого, требуются железные протравы, которые могут повредить ткань или поблекнуть. Это часто приводит к более быстрому износу ворса на участках, окрашенных в темно-коричневый цвет, и может создать эффект рельефа на старинных восточных коврах.

Красители растительные [ править ]

Традиционные красители, используемые для изготовления восточных ковров, получают из растений и насекомых. В 1856 году английский химик Уильям Генри Перкин изобрел первый анилиновый краситель - лиловый . После этого было изобретено множество других синтетических красителей . Недорогие, легко приготовляемые и простые в использовании, по сравнению с натуральными красителями, их использование зарегистрировано в восточных коврах с середины 1860-х годов. Традиция натурального окрашивания была возрождена в Турции в начале 1980-х годов, а затем и в Иране. ^[42] Химический анализ позволил идентифицировать натуральные красители из старинных образцов шерсти, а рецепты и процессы окрашивания были экспериментально воссозданы. ^{[43] [44]}

Согласно этим исследованиям, натуральные красители, используемые в турецких коврах, включают:

• Красный из корней марены (Rubia tinctorum) ,
• Желтый цвет от растений, включая лук (Allium cepa) , несколько видов ромашек ( Anthemis , Matricaria chamomilla ) и молочай ,
• Черный : дубовые яблоки , дубовые желуди , сумах Таннера ,
• Зеленый путем двойного окрашивания индиго и желтым красителем,
• Апельсин путем двойного окрашивания мареновой красной и желтой краской,
• Синий : индиго, полученный из Indigofera tinctoria .

Некоторые из красителей, такие как индиго или марена, были предметами торговли и поэтому были общедоступными. Желтые или коричневые красители более существенно различаются от региона к региону. В некоторых случаях анализ красителя предоставил информацию о происхождении ковра. ^[45] Многие растения содержат желтые красители, такие как Vine weld или Dyer's weed ( Reseda luteola ) , Yellow larkspur (возможно, идентичный растению isparek ) или Dyer's sumach Cotinus coggygria . Листья винограда и кожура граната, а также другие растения имеют разные оттенки желтого. ^[46]

Красные насекомые [ править ]

Карминовые красители получают из смолистых выделений щитовок, таких как Cochineal scale Coccus cacti , и некоторых видов Porphyrophora ( армянская и польская кошениль ). Краситель кошенили, так называемый «лак», раньше экспортировался из Индии, а затем из Мексики и Канарских островов. Красители от насекомых чаще использовались в районах, где марена (Rubia tinctorum) не выращивалась, например, на западе и северо-западе Персии. ^[47]

Синтетические красители [ править ]

С помощью современных синтетических красок можно получить почти любой цвет и оттенок, так что практически невозможно определить в готовом ковре, были ли использованы натуральные или искусственные красители. Современные ковры могут быть сотканы из тщательно подобранных синтетических цветов, что придает им художественную и утилитарную ценность. ^[48]

Абраш [ править ]

Появление небольших отклонений в пределах одного цвета называется абраш (от турецкого abraş, буквально «крапчатый, пегий»). Абраш встречается на традиционно окрашенных восточных коврах. Его появление предполагает, что ковер, вероятно, соткал один-ткач, у которого не было достаточно времени или ресурсов, чтобы подготовить достаточное количество окрашенной пряжи для изготовления ковра. Время от времени окрашивались лишь небольшие партии шерсти. Когда одна нить шерсти была израсходована, ткач продолжал обрабатывать только что окрашенную партию. Поскольку точный оттенок цвета редко встречается снова, когда окрашивается новая партия, цвет ворса меняется, когда вплетается новый ряд узлов. Таким образом, изменение цвета предполагает тканый ковер деревни или племени и приветствуется как знак качества и подлинности. Абраш также может быть специально добавлен в заранее спланированный дизайн ковра. ^[49]

• Растение марены (Rubia tinctorum)

• Индиго, историческая коллекция красителей Дрезденского технологического университета , Германия

• Kermez ( Coccus cacti ) вши

• Часть (центральный медальон) южно-персидского ковра, вероятно, Кашкай, конец XIX века, с неправильными синими цветами (абразив)

Инструменты [ править ]

Для изготовления коврика ручной работы понадобятся самые разные инструменты. Ткацкий станок , горизонтальный или вертикальный каркас, необходимо установить вертикальные перекосы , в которые узловатые ворсовые узлы. Один или несколько отростков горизонтального утка вплетаются («выстреливаются») после каждого ряда узлов для дальнейшей стабилизации ткани.

Горизонтальные ткацкие станки [ править ]

Кочевники обычно используют горизонтальный ткацкий станок. В простейшей форме две балки ткацкого станка скреплены и разделены кольями, вбитыми в землю. Натяжение основы поддерживается за счет забивания клиньев между балками ткацкого станка и стойками. Если путешествие кочевников продолжается, колья вытаскивают, а незаконченный коврик закатывают на балки. Размер балок ткацкого станка ограничен необходимостью их легко транспортировать, поэтому настоящие коврики кочевников часто бывают небольшими по размеру. В Персии балки ткацких станков в основном делали из тополя, потому что тополь - единственное дерево, доступное и прямое. ^[50]Чем плотнее натянуты основы, тем более плотный ковер можно соткать. Ширина коврика всегда определяется длиной балок ткацкого станка. Ткачество начинается с нижнего конца ткацкого станка и продолжается к верхнему концу.

Традиционно горизонтальные ткацкие станки использовались

• Курды , Афшари , Qashqai , Lurs , Балки , туркмены и Bakhtiari в Персии;
• Белуджи и туркмены в Афганистане и Туркменистане;
• Курды и кочевники ( Yörük ) в Анатолии.

Вертикальные ткацкие станки [ править ]

Более совершенные в техническом отношении стационарные вертикальные ткацкие станки используются на деревенских и городских производствах. Более продвинутые типы вертикальных ткацких станков более удобны, поскольку они позволяют ткачам сохранять свое положение на протяжении всего процесса ткачества. По сути, ширина ковра ограничена длиной балок ткацкого станка. В то время как размеры горизонтального ткацкого станка определяют максимальный размер ковра, который может быть соткан на нем, на вертикальном ткацком станке можно ткать более длинные ковры, так как готовые части ковров можно перемещать на заднюю часть ткацкого станка или свернуть. вверх по балке, по мере того, как плетение продолжается. ^[50]

Существует три основных типа вертикальных ткацких станков, каждый из которых может быть модифицирован разными способами: стационарный деревенский ткацкий станок, ткацкий станок Тебриз или Буньян и ткацкий станок с роликовыми балками.

1. Стационарный деревенский ткацкий станок используется в основном в Иране и состоит из неподвижной верхней балки и подвижной нижней или тканевой балки, которая вставляется в две боковые части. Правильное натяжение основы достигается вбивкой клиньев в пазы. Ткачи работают на регулируемой доске, которая поднимается по мере выполнения работы.
2. Ткацкий станок Тебриз, названный в честь города Тебриз , используется в Северо-Западном Иране. Основы непрерывны и проходят за ткацким станком. Натяжение основы достигается клиньями. Ткачи сидят на фиксированном сиденье, и когда часть ковра завершена, натяжение снимается, готовая часть ковра протягивается вокруг нижней балки и вверх на задней части ткацкого станка. Вертикальный ткацкий станок Тебризского типа позволяет ткать ковры, длина которых вдвое превышает длину ткацкого станка.
3. Ткацкие станки с роликовыми балками используются на крупных турецких предприятиях, но также встречаются в Персии и Индии. Он состоит из двух подвижных балок, к которым прикреплены основы. Обе балки снабжены храповиками или аналогичными фиксаторами. Как только часть ковра закончена, его наматывают на нижнюю балку. На роликовых ткацких станках можно изготавливать ковры любой длины. В некоторых районах Турции несколько ковров ткутся последовательно на одних и тех же основах и отделяются друг от друга путем разрезания основы после завершения ткачества.

Вертикальный ткацкий станок позволяет ткать ковры большего формата. Самый простой вертикальный ткацкий станок, обычно используемый в деревнях, имеет фиксированные балки. Длина ткацкого станка определяет длину коврика. По мере того, как ткачество продолжается, верстаки ткачей необходимо перемещать вверх и снова фиксировать на новой рабочей высоте. Другой тип ткацких станков используется на производстве. Утки закреплены и натянуты на балки, или, в более совершенных типах ткацких станков, утки натянуты на роликовой балке, что позволяет ткать ковер любой длины, поскольку готовая часть ковра наматывается на роликовая балка. Таким образом, скамейки ткачей всегда остаются на одной высоте.

Другие инструменты [ править ]

При ткачестве ковров необходимо несколько основных инструментов: ножи используются для обрезания пряжи после того, как узел будет завязан, тяжелый инструмент, например гребень, для взбивания утков и ножницы для обрезки концов пряжи после каждого ряда. узлов закончено. От региона к региону они различаются по размеру и дизайну, а в некоторых областях дополняются другими инструментами. Ткачи Тебриза использовали комбинированный клинок и крючок. Крючок выступает из конца лезвия и используется для завязывания узлов, а не пальцев. Гребни пропускают через нити основы для вбивания по утку. Когда коврик готов, ворс часто стригут специальными ножами, чтобы получить ровную поверхность. ^[51]

• Горизонтальный ткацкий станок

• Вертикальный заводской ткацкий станок, вид сзади. Уивер садится слева.

• Гребешок

Основа, уток, ворс [ править ]

Warps и Утки образуют основу ковра, куча счетов для дизайна. Основа, утки и ворс могут состоять из любого из следующих материалов:

Коврики могут быть сотканы с нитями основы, удерживаемыми на разных уровнях, называемых навесами. Это делается путем туго натягивания нитей одного навеса, разделения основы на двух разных уровнях, в результате чего одна основа остается на более низком уровне. Технический термин - «одна деформация подавлена». Основания могут быть слегка вдавлены или более плотно, что вызовет более или менее выраженную рябь или «гребешок» на обратной стороне ковра. Коврик, сотканный с вдавленными нитями основы, описывается как «двойной снованный». Коврики центрально-иранских городов, таких как Кашан, Исфахан, Кум и Наин, имеют глубоко вдавленные основы, которые делают ворс более плотным, ковер тяжелее, чем образец с более рыхлой тканью, и ковер более плотно ложится на пол. Курдские ковры Биджарнаиболее ярко использовать депрессию деформации. Часто их ворс дополнительно уплотняется с помощью металлического стержня, который вбивают между основами и забивают, в результате чего получается плотная и жесткая ткань. ^[52]

Узлы [ править ]

Узлы ворса обычно завязывают вручную. В большинстве ковров из Анатолии используется симметричный турецкий двойной узел . При такой форме завязывания узлов каждый конец ворсовой нити обвивается вокруг двух нитей основы через равные промежутки времени, так что оба конца узла проходят между двумя нитями основы на одной стороне ковра, противоположной узлу. Затем нить стягивают вниз и обрезают ножом.

В большинстве ковров из других источников используется асимметричный или персидский узел . Этот узел завязывается путем наматывания нити вокруг одной основы и на полпути вокруг следующей основы так, чтобы оба конца нити выходили на одну и ту же сторону двух соседних нитей основы на одной стороне ковра, противоположной стороне ковра. морской узел. Ворс, то есть свободный конец нити, может появляться на левой или правой стороне основы, таким образом определяя термины «открытый слева» или «открытый справа». Различия в типах узлов значительны, поскольку тип узла, используемого в ковре, может варьироваться в зависимости от региона или племени. Открыты ли узлы слева или справа, можно определить, проведя руками над ворсом. ^[53]

Вариант узла - это так называемый узел джуфти, который сплетен вокруг четырех нитей основы, причем каждая петля одного единственного узла связана вокруг двух нитей основы. Джуфти могут быть завязаны симметрично или асимметрично, открыты влево или вправо. ^[52] Исправный ковер может быть сделан с узлами джуфти, а узлы джуфти иногда используются на больших одноцветных участках ковра, например, в полевых условиях. Однако, поскольку ковры, сотканные полностью или частично узлом джуфти, требуют только половину ворсовой пряжи, чем традиционные ковры, их ворс менее устойчив к износу, и эти ковры не служат долго. ^[54]

Другой вариант узла известен по ранним испанским коврам. Испанский узел, или узел с одной основой, завязывается вокруг одной основы. Некоторые фрагменты ковра, раскопанные А. Штейном в Турфане, похоже, сотканы одним узлом. Одноузловое плетение также известно из египетских ковров с коптским ворсом. ^[55]

Иногда возникают нерегулярные узлы, в том числе пропущенные перекосы, узлы на трех или четырех основах, отдельные узлы основы или узлы, имеющие общую основу, как симметричные, так и асимметричные. Они часто встречаются в туркменских коврах и способствуют плотной и правильной структуре этих ковров.

При диагональном, или смещенном узлах, узлы в последовательных рядах занимают чередующиеся пары нитей основы. Эта функция позволяет переходить от одного полусучка к другому и создает диагональные линии рисунка под разными углами. Иногда его можно найти в курдских или туркменских коврах, особенно в йомудах. В основном он завязан симметрично. ^[39]

Вертикальный ворс восточных ковров обычно наклоняется в одном направлении, так как узлы всегда вытягиваются вниз до того, как нить ворсовой пряжи обрезается, и работа возобновляется на следующем узле, складывая ряд за рядом узлов друг на друга. Когда вы проводите рукой по ковру, это создает ощущение, подобное поглаживанию шерсти животного. По нему можно определить, где ткач начал завязывать ворс. Коврики для молитв часто ткут «вверх ногами», что становится очевидным, если оценить направление ворса. У этого есть как технические причины (ткач может сначала сосредоточиться на более сложном дизайне ниши), так и практические последствия (ворс изгибается в направлении прострации поклонника).

Количество узлов [ править ]

Количество узлов выражается в узлах на квадратный дюйм ( kpsi ) или на квадратный дециметр. Количество узлов на квадратный дециметр можно преобразовать в квадратный дюйм делением на 15,5. Подсчет узлов лучше всего выполнять на изнанке коврика. Если основы не слишком глубоко вдавлены, две петли одного узла останутся видимыми, и их нужно будет считать за один узел. Если одна основа глубоко вдавлена, может быть видна только одна петля узла, что необходимо учитывать при подсчете узлов.

По сравнению с подсчетом тысяч фунтов на квадратный дюйм, дополнительная структурная информация получается, когда горизонтальные и вертикальные узлы подсчитываются отдельно. В туркменских коврах соотношение горизонтальных и вертикальных узлов часто близко к 1: 1. Для достижения такого соотношения узлов требуются значительные технические навыки. Коврики, сотканные таким образом, очень плотные и прочные. ^[56]

Счетчик узлов свидетельствует о тонкости ткачества и о количестве труда, необходимого для изготовления ковра. Однако художественная и утилитарная ценность ковра зависит не столько от количества узлов, сколько от исполнения рисунка и цветов. Например, персидские ковры Heriz или некоторые анатолийские ковры могут иметь небольшое количество узлов по сравнению с коврами из очень тонкого плетения Qom или Nain, но имеют художественный дизайн и устойчивы к износу.

Завершение [ править ]

Когда ткачество закончено, коврик вырезается из ткацкого станка. Перед тем, как коврик будет готов к использованию, необходимо провести дополнительную работу.

Края и концы [ править ]

Края коврика нуждаются в дополнительной защите, так как они подвергаются особым механическим нагрузкам. Последние основы на каждой стороне ковра часто толще, чем внутренние основы, или складываются вдвое. Кромка может состоять только из одной основы или из пучка основы и прикреплена к коврикам с помощью петель утка, проходящего через него, что называется «обметкой». Края часто дополнительно укрепляют, обволакивая их шерстью, козьей шерстью, хлопком или шелком различных цветов и рисунков. Укрепленные таким образом края называются кромками, или ширазэ от персидского слова.

Остальные концы нитей основы образуют бахрому, которая может быть облицована утком, оплетена, отделана кисточкой или закреплена каким-либо другим способом. Особенно Анатолийская деревня и кочевые ковры имеют плоские тканые килимы концов, сделанные съемки в утками без кучи в начале и в конце процесса ткачества. Они обеспечивают дополнительную защиту от износа и иногда включают в себя тканые племенные знаки или деревенские гербы.

Куча [ править ]

Ворс ковра стригут специальными ножами (или аккуратно прожигают), чтобы удалить лишний ворс и получить ровную поверхность. В некоторых районах Средней Азии для стрижки ворса применяют небольшой серповидный нож с заостренным внешним краем. Ножи такой формы были обнаружены на памятниках бронзового века в Туркменистане (цит. По ^[57] ). В некоторых коврах эффект рельефа достигается за счет неровной стрижки ворса по контурам рисунка. Эта особенность часто встречается в китайских и тибетских коврах.

Стирка [ править ]

Большинство ковров моют перед использованием или отправкой на рынок. Для стирки можно использовать только воду и мыло, но чаще добавляют химикаты для изменения цвета. Различные химические промывки были изобретены в Нью-Йорке, Лондоне и других европейских центрах. При стирке часто использовался хлорный отбеливатель или гидросульфит натрия. Химическая стирка не только повреждает шерстяные волокна, но и меняет цвет до такой степени, что некоторые коврики после стирки приходилось перекрашивать в другой цвет, как это показано на так называемом ковре «Американский сарук». ^[58]

• Турецкий (симметричный) узел

• Персидский (асимметричный) узел, открытый вправо

• Варианты узла «Юфти», сплетенного на четырех основах.

• Диагональное или офсетное завязывание узлов

• Плетение с одной вдавленной основой

• Вязание асимметричным узлом, открытым вправо

• Килим конец и бахрома

Дизайн [ править ]

Восточные ковры известны своим разнообразным дизайном, но общие традиционные характеристики определяют дизайн ковра как «восточный». За исключением рельефа ворса, полученного за счет неровной стрижки ворса, дизайн ковра основан на двухмерном расположении узлов разных цветов. Каждый узел, завязанный на ковер, можно рассматривать как один « пиксель » изображения, который состоит из расположения узла за узлом. Чем опытнее ткачиха или дизайнер ковров, тем более детально проработанный дизайн.

Прямолинейный и криволинейный дизайн [ править ]

Дизайн ковра описывается как прямолинейный (или «геометрический»), так и криволинейный (или «цветочный»). Криволинейные коврики реалистично демонстрируют цветочные фигуры. Рисунок более плавный, а плетение часто более сложное. Прямолинейные узоры имеют тенденцию быть более смелыми и угловатыми. Цветочные узоры можно соткать в виде прямолинейных узоров, но они, как правило, более абстрактны или более стилизованы. Прямолинейный дизайн ассоциируется с кочевым или деревенским ткачеством, тогда как замысловатый криволинейный дизайн требует предварительного планирования, как это делается на фабриках. Коврики для мастерских обычно ткут по разработанному художником плану и передают ткачу для выполнения на ткацком станке. ^[59]

Полевой дизайн, медальоны и бордюры [ править ]

Дизайн коврика также можно описать по тому, как устроена и организована поверхность ковра. Один базовый дизайн может охватывать все поле («сплошной дизайн»). Когда достигается конец поля, узоры могут быть намеренно обрезаны, таким образом создавая впечатление, что они выходят за границы ковра. Эта особенность характерна для исламского дизайна: в исламской традиции изображение животных или людей не приветствуется . Поскольку кодификация Корана по Усман ибн Аффана в 651 AD / 19 AH и Омейядов Абд аль-Малик ибн Марван реформ, Исламское искусствососредоточился на письме и орнаменте. Основные области исламских ковров часто заполнены повторяющимися, переплетенными орнаментами, что называется «бесконечным повторением». ^[60]

Элементы дизайна также можно расположить более тщательно. В одном типичном восточном дизайне ковра используется медальон - симметричный узор, занимающий центр поля. Части медальона или аналогичные соответствующие рисунки повторяются в четырех углах поля. Обычный дизайн «Lechek Torūnj» (медальон и уголок) был разработан в Персии для книжных обложек и декоративной иллюминации книг в пятнадцатом веке. В шестнадцатом веке он был интегрирован в ковровые покрытия. Можно использовать более одного медальона, и они могут быть расположены через определенные интервалы над полем в различных размерах и формах. Поле ковра также может быть разбито на различные отсеки прямоугольной, квадратной, ромбовидной или ромбовидной формы, которые, в свою очередь, могут быть расположены рядами или по диагонали.^[59]

На персидских коврах медальон представляет собой первичный узор, а бесконечное повторение поля кажется подчиненным, создавая впечатление медальона, «плывущего» по полю. Анатолийские ковры часто используют бесконечный повтор в качестве основного рисунка и интегрируют медальон в качестве второстепенного. Его размер часто адаптируется к бесконечному повторению. ^[61]

В большинстве восточных ковров поле ковра окружено полосами или границами. Их может быть от одного до более десяти, но обычно есть одна более широкая основная граница, окруженная второстепенными или охраняющими границами. Основная граница часто заполнена сложными и замысловатыми прямолинейными или криволинейными узорами. Незначительные полосы по краю демонстрируют более простой дизайн, например, извилистые лозы или ответные трилистники. Последние часто встречаются на кавказских и некоторых турецких коврах и связаны с китайским мотивом «облачный воротник» (юнь цзянь). ^[62]Традиционное расположение границ сохранялось с течением времени, но также может быть изменено таким образом, чтобы поле заходило на основную границу. Наблюдаемая в коврах Кермана и турецких коврах периода «мециди» конца восемнадцатого века, эта особенность, вероятно, была заимствована из французских ткацких узоров Обюссона или Савоннери . Дополнительные торцевые границы, называемые элем , или юбками, встречаются на туркменских и некоторых турецких коврах. Их дизайн часто отличается от остальных бордюров. Элем используются для защиты нижних краев ковриков палаток (энси). Китайские и тибетские коврики иногда не имеют границ.

Создание бордюров ковра становится особенно сложной задачей, когда дело касается угловых сочленений. Орнаменты должны быть сотканы таким образом, чтобы узор продолжался без прерывания вокруг углов между горизонтальными и вертикальными границами. Это требует заблаговременного планирования либо опытным ткачом, способным спланировать дизайн с самого начала, либо дизайнером, который составляет мультфильм до начала ткачества. Если украшения правильно соединяются по углам, углы считаются «решенными». В деревенских или кочевых коврах, которые обычно ткут без подробного предварительного плана, углы границ часто не разрешены. Ткач прерывает узор на определенном этапе, например, когда нижняя горизонтальная граница закончена, и начинает заново с вертикальных границ.Анализ угловых разрешений помогает отличить деревенские или кочевые коврики от мастерских.

Меньшие и сложные элементы дизайна [ править ]

Поле или его участки также могут быть покрыты более мелкими элементами дизайна. Общее впечатление может быть однородным, хотя дизайн самих элементов может быть очень сложным. Среди повторяющихся фигур ботэ используется по всему «ковровому поясу». Боте можно изобразить в криволинейном или прямолинейном стиле. Самые сложные ботэ можно найти в коврах, сотканных вокруг Кермана . Коврики из Серабанда , Хамадана и Фарса иногда демонстрируют ботех сплошным узором. Другие элементы дизайна включают древние мотивы, такие как Древо жизни , или цветочные и геометрические элементы, такие как, например, звезды или пальметты.

Отдельные элементы дизайна также можно объединять в группы, образуя более сложный узор: ^{[63] [64]}

• Херати модель состоит из ромба с цветочным фигуры по углам , окруженные стрельчатыми листьями в форме иногда называют «рыба». Гератские узоры используются по всему «ковровому поясу»; как правило, они встречаются на полях ковров Биджара .
• Мина Хани модель состоит из цветов , расположенных в виде строк, связанных между собой с помощью алмаза (часто изогнутые) или круговых линий. часто по всему полю. Дизайн Мины Хани часто можно увидеть на коврах Варамин .
• Дизайн Шах Аббаси состоит из группы пальметт. Мотивы шаха Аббаси часто встречаются на коврах Кашан , Исфахан , Мешхед и Наин .
• Дизайн Bid Majnūn , или Плакучая ива, на самом деле представляет собой прямолинейную комбинацию плакучей ивы, кипариса, тополя и фруктовых деревьев. Его происхождение было приписано курдским племенам, так как самые ранние известные образцы происходят из области Биджара.
• Дизайн Harshang или Crab получил свое название от основного мотива, который представляет собой большой овальный мотив, напоминающий краба. Узор встречается по всему поясу ковра, но имеет некоторое сходство с пальметтами периода Сефави, а «когти» краба могут быть стилизованными арабесками в прямолинейном стиле.
• Gol Henai небольшой повторяющийся узор назван в честь завода хны, что он не очень похож. Растение больше похоже на садовый бальзам, а в западной литературе его иногда сравнивают с цветком конского каштана.
• Gul дизайн часто встречается в туркменских коврах . Маленькие круглые или восьмиугольные медальоны повторяются рядами по всему полю. Хотя сам медальон Гюля может быть очень сложным и красочным, их расположение в монохромном поле часто производит впечатление сурового и мрачного. Гюлям часто приписывают геральдическую функцию, поскольку по гюлам можно определить племенное происхождение туркменского ковра. ^[65]

Распространенные мотивы в восточных коврах

• Мотив ботэ

• Живописный ковер с мотивами Древо жизни, птиц, растений, цветов и ваз

• Ковер Караджа с рисунком Бид Маджнун , или «плакучей ивы»

• Ковер от Varamin с мотивом Mina Khani

• Орнамент «Облачная лента» китайского происхождения на персидском ковре.

• Живописный ковер: стихи Корана вплетены в персидский ковер

• Российская «Бухара» с дизайном « Туркмен Гюль»

Специальные конструкции [ править ]

В молитвенных ковриках используется другой тип дизайна полей в определенной исламской традиции дизайна . Молитвенный коврик имеет нишу на одном конце, представляющую михраб , архитектурный элемент в мечетях, предназначенный для направления верующих к Кибле . Молитвенные коврики также имеют очень символичные меньшие элементы дизайна, такие как одна или несколько мечетей , отсылка к аяту света в Коране или кувшины для воды, потенциально как напоминание о ритуальной чистоте. Иногда в поле появляются стилизованные руки или ноги, чтобы указать, где должен стоять прихожанин, или чтобы изобразить прострацию молящегося. ^[66] Другие особые типы включают сад, купе, вазу, животных или рисунки.

«Революция дизайна» 15 века [ править ]

В 15 веке в дизайне ковров произошли коренные изменения. Поскольку ковров этого периода не сохранилось, исследования были сосредоточены на книжных иллюминациях и миниатюрных картинах периода Тимуридов . На более ранних картинах Тимуридов изображены красочные ковры с повторяющимся узором равномасштабных геометрических узоров, расположенных в виде шахматной доски, с орнаментом «куфической» границы, заимствованным из исламской каллиграфии . Дизайн настолько похож на анатолийские ковры того периода, особенно на « ковры Гольбейна », что нельзя исключить общий источник дизайна: рисунки Тимуридов, возможно, сохранились как на персидских, так и на анатолийских коврах раннего Сефевидов и Османской империи. ^[67]

К концу XV века дизайн ковров, изображенных в миниатюре, значительно изменился. Появились крупноформатные медальоны, в орнаментах стали появляться сложные криволинейные узоры. Крупные спирали и завитки, цветочные орнаменты, изображения цветов и животных часто отражались вдоль длинной или короткой оси ковра для достижения гармонии и ритма. Прежний «куфический» бордюр был заменен завитками и арабесками . В результате произошедшее изменение в дизайне ковров было тем, что Курт Эрдманн назвал «революцией в дизайне ковров» . ^[68]

Внутри- и межкультурный контекст [ править ]

Можно выделить четыре «социальных слоя» производства ковров: ковры ткались одновременно кочевниками и для кочевников, деревень, городов и королевского двора. Деревенские деревни и ковровые покрытия кочевников представляют собой самостоятельные художественные традиции. ^[69] Тщательно продуманные дизайны ковров, придворные и городские, были интегрированы в деревенские и кочевые традиции дизайна с помощью процесса, называемого стилизацией. ^[2] Когда ковры ткутся для рынка, ткачи адаптируют свое производство, чтобы удовлетворить потребности клиентов и максимизировать свою прибыль. Как и в случае с восточными коврами, адаптация к экспортному рынку оказала разрушительное воздействие на культуру ткачества ковров, но также привела к возрождению старых традиций в последние годы.

Представительские («придворные») ковры [ править ]

Представительные ковры «суда» были сотканы специальных мастерских, часто основана и контролируется суверена, с целью представлять власть и статус: ^[70] Восток Римская (Византийская) и персидские сасанидские Empires сосуществовали в течение более чем 400 лет. В художественном отношении обе империи разработали схожие стили и декоративную лексику, примером чего являются мозаика и архитектура римской Антиохии . ^[71] анатолийской узор ковра изображен на Ян ван Эйк «s „Paele Мадонна“ живопись был прослежен до конца римского происхождения и связан с ранними исламскими мозаиками пола нашел во дворце Омейядов Khirbat аль-Mafjar .^[72] Коврики производились в придворных мануфактурах в качестве специальных заказов или подарков (некоторые ковры включали в себя тканые европейские гербы). Их продуманный дизайн требовал разделения работы между художником, создавшим дизайн-план (называемый «мультфильм») на бумаге, и ткачихой, которому был дан план для выполнения на ткацком станке. Таким образом, художник и ткач были разделены. ^[23] Их появление в иллюминациях и миниатюрах персидских книг,а также на европейских картинах дает материал для их датировки с использованиемподхода «terminus ante quem» .

Город, деревня, ковры кочевников [ править ]

Примеры высокого статуса, такие как сефевидские или османские придворные ковры, не являются единственной основой исторической и социальной структуры. Реальность производства ковров не отражает этот выбор: ковры одновременно производились на трех разных социальных уровнях и для них. Узоры и орнаменты ковров придворной мануфактуры воспроизведены в небольших мастерских (городских или деревенских). Этот процесс хорошо документирован для османских молитвенных ковриков. ^[2]По мере того, как прототипы придворных дизайнов передавались в небольшие мастерские, и от одного поколения к другому, дизайн подвергался процессу, называемому стилизацией, включающим серию небольших, постепенных изменений либо в общем дизайне, либо в деталях более мелких узоров и орнаментов. время. В результате прототип может быть изменен до такой степени, что его невозможно будет узнать. Столб михраба может трансформироваться в отдельный ряд орнаментов, китайский дракон может подвергаться стилизации до неузнаваемости в ковре кавказского дракона. ^[2]

Стилизация турецкого молитвенного коврика [ править ]

• Молитвенный коврик османского двора, Бурса, конец 16 века (коллекция Джеймса Балларда, Музей Метрополитен)

• Турецкий молитвенный коврик

• Молитвенный коврик бергама, конец XIX века

Ворсовые коврики и плоское плетение были незаменимыми предметами во всех сельских домах и кочевых палатках. Они были частью традиции, на которую временами оказывали влияние, но существенно отличались от придуманных дизайнов мастерской. Часто мечети приобретали сельские ковры в качестве благотворительных подарков , которые давали материал для учебы. ^[73] Сельские ковры редко включают хлопок для основы и утка и почти никогда не включают шелк, так как эти материалы приходилось покупать на рынке.

С окончанием традиционного кочевого образа жизни на большей части территории ковровых поясов и последующей утратой особых традиций стало трудно идентифицировать настоящий «ковер кочевников». Племена, известные своим кочевым образом жизни, такие как юрюки в Анатолии, курды и кашкаи в современной Турции и юго-западном Иране, добровольно или насильственно приобрели оседлый образ жизни. Миграция народов и племен в мирное или военное время часто происходило на протяжении истории тюркских народов , а также персидских и кавказских племен. Возможно, сохранились некоторые рисунки, которые можно определить как кочевые или племенные. ^{[74] [75] [76][77] [78]} Ковры «кочевников» можно определить по их материалу, конструкции и цвету. Конкретные орнаменты можно проследить в истории до древних мотивов. ^[78]

Критерии кочевого производства включают: ^[79]

• Необычные материалы вроде основы из козьей шерсти или верблюжьей шерсти в ворсе;
• высококачественная шерсть с длинным ворсом (анатолийские и туркменские кочевники);
• приспособление для горизонтального ткацкого станка малого формата;
• неправильный формат из-за частой повторной сборки станка, что приводит к неравномерному натяжению основы;
• выраженная абразивность (неровности в пределах одного цвета из-за окрашивания пряжи небольшими партиями);
• включение плоских переплетений на концах.

В рамках жанра ковроткачества наиболее аутентичными изделиями деревенских и кочевых народов были изделия, сотканные для удовлетворения потребностей общины, которые не предназначались для экспорта или торговли, кроме местных. Сюда входят специализированные сумки и чехлы для подушек ( ястики ) в Анатолии, дизайн которых адаптирован из самых ранних традиций ткачества. ^[80] В туркменских палатках большие широкие мешки ( чувал ) использовались для хранения одежды и предметов домашнего обихода. Меньший ( торба ) и средний ( мафраш) и были сплетены различные специальные мешочки для хранения хлеба или соли. Их обычно делают с двух сторон, одна или обе из них ворсовые или плоские, а затем сшиваются вместе. Длинные полосы, сотканные из смешанного ворса и плоского переплетения, украшали палатки, ковры, известные как энси, покрывали вход в палатку, в то время как дверь была украшена тканой дверной рамкой. Туркменские, а также племена , как в Bakhtiari кочевник западного Ирана, или люди Qashqai плели животное атрибутов , как верховые чехлы, или специальные украшения для свадеб , как asmalyk , пятиугольной формы верблюжьих покрытий , используемых для свадебных украшений. Племенные знаки, такие как туркменский гюль, могут служить подтверждением оценки происхождения. ^[2]

Символизм и происхождение узоров [ править ]

Мэй Х. Битти ^[81] (1908–1997), выдающийся ученый в области ковроведения, писал в 1976 году: ^[82]

Символика восточных ковров в последнее время стала предметом ряда статей. Многие из выдвинутых идей представляют большой интерес, но пытаться обсуждать такой предмет без глубокого знания философии Востока было бы неразумно и легко могло бы дать ненадежную пищу для необузданного воображения. Можно безоговорочно верить в определенные вещи, но особенно если они имеют древнюю религиозную основу, не всегда возможно их доказать. Такие идеи заслуживают внимания.

-  Мэй Х. Битти, Ковры центральной Персии , 1976, с. 19

Восточные ковры разного происхождения часто имеют общие мотивы. Были предприняты различные попытки определить возможное происхождение этих украшений. Тканые мотивы народного искусства претерпевают изменения в результате процессов, зависящих от человеческого творчества, проб и ошибок и непредсказуемых ошибок ^[83]но также за счет более активного процесса стилизации. Последний процесс хорошо задокументирован, так как интеграция в работу сельских деревенских и кочевых ткачей узоров, разработанных в городских мануфактурах, может быть прослежена на коврах, которые все еще существуют. В более архаичных мотивах процесс миграции и эволюции паттернов не может быть задокументирован, потому что материальных свидетельств больше не существует. Это привело к различным предположениям о происхождении и «значении» паттернов, часто приводящим к необоснованным заявлениям.

Доисторический символизм [ править ]

В 1967 году британский археолог Джеймс Меллаарт утверждал, что нашел самые старые записи о плоских тканых килимах на настенных росписях, которые он обнаружил при раскопках в Чатал-Хююке , которые датируются примерно 7000 годом до нашей эры. ^[84] Рисунки, которые Меллаарт, по утверждению Меллаарта, сделал до того, как настенные росписи исчезли после того, как их экспонировали, показали явное сходство с узорами турецких плоских полотен XIX века. Он интерпретировал формы, которые напоминали женскую фигуру, как свидетельство культа Богини-Матери в Чатал-Хююке. Хорошо известный узор на анатолийских килимах, иногда называемый Элибелинде (букв .: «руки на бедрах»), был поэтому решен, чтобы изобразить саму Богиню-Мать. От этой теории пришлось отказаться после того, как заявления Меллаартса были объявлены мошенническими.^[85] и его утверждения, опровергнутые другими археологами. Мотив elibelinde утратил свое божественное значение и доисторическое происхождение. Сегодня это понимается как дизайн стилизованных цветов гвоздики, и его развитие можно проследить в детальной и непрерывной линии до османских придворных ковров шестнадцатого века. ^[2]

Вариации мотива Элибелинде

Апотропные символы [ править ]

Символы защиты от зла ​​часто встречаются на османских, а затем и анатолийских коврах. Турецкое название этих символов - назарлык (букв .: «[защита от] сглаза»). Апотропные символы включают мотив Чинтамани , часто изображаемый на белых коврах Селенди , который состоит из трех шаров и пары волнистых полос. Он служит той же цели, что и защитные надписи, такие как «Да защитит Бог», которые вытканы на коврах. Еще один защитный символ, часто вплетаемый в ковры, - это треугольный кулон-талисман, или « муска ». Этот символ встречается на коврах Анатолии, Персии, Кавказа и Средней Азии. ^[2]

Племенные символы [ править ]

Некоторые ковры включают символы, которые служат племенным гербом и иногда позволяют идентифицировать племя ткачей. Это особенно верно для туркменских ворсовых тканых тканей, которые изображают множество различных медальоноподобных многоугольных узоров, называемых гюлем , расположенных рядами по всему полю. Хотя происхождение узора можно проследить до буддийских изображений цветка лотоса ^[62], остается сомнительным, знал ли ткач такого племенного символа о его происхождении.

«Куфические» границы [ править ]

Ранние анатолийские ковры часто демонстрируют геометрический бордюр с двумя продолжениями в виде наконечников стрел в последовательности высокий-короткий-высокий. По сходству с куфическими буквами алиф и лам границы с этим орнаментом называются «куфическими» границами. Считается, что буквы представляют слово « Аллах ». Другая теория связывает орнамент «высокий-короткий-высокий» с мотивами расколотой пальметты. Мотив «алиф-лам» уже можно увидеть на ранних анатолийских коврах из мечети Эшрефоглу в Бейшехире . ^[86]

Арабская буква « алиф :»

Арабская буква « лам :»

Символика молитвенного коврика [ править ]

Символика исламского молитвенного коврика более понятна. Молитвенный коврик имеет нишу на одном конце, представляющую михраб в каждой мечети, точку направления, ведущую молящегося в Мекку . Часто один или несколько светильников мечетей свисают с острия арки, что является отсылкой к аяту света в Коране . Иногда изображают гребешок и кувшин, что является напоминанием мусульманам вымыть руки, а мужчинам расчесать волосы перед совершением молитвы. В ворс ковра вплетены стилизованные руки, указывающие, куда следует класть руки при выполнении молитвы, что часто также интерпретируется как Хамса., или «Рука Фатимы», защитный амулет от сглаза .

Работы по символизму и книги, содержащие более подробную информацию о происхождении орнаментов и узоров на восточных коврах, включают:

• Е. Мошкова: Ковры народов Средней Азии конца ХIХ и ХХ веков. Tucson, 1996. Русское издание, 1970 ^[87]
• С. Камман: Символизм мотива облачного воротника. ^[88]
• Дж. Томпсон: очерк «Централизованные проекты» ^[62]
• Дж. Опи: племенные коврики Южной Персии, Портленд, Орегон, 1981 ^[77]
• Дж. Опи: Этнические коврики, 1992 ^[78]
• В. Денни: Как читать исламские ковры, ^[2] раздел «Чтение символики ковров», с. 109–127

Культурные эффекты коммерциализации [ править ]

С самого начала торговли восточными коврами в Средневековье спрос на западном рынке оказывал влияние на производителей ковров, производящих на экспорт, которым приходилось адаптировать свое производство, чтобы соответствовать требованиям западного рынка. Коммерческий успех восточных ковров и меркантилистское мышление, зародившееся в шестнадцатом веке, побудили европейских государей основать и продвигать ковровые мануфактуры в своих европейских странах. Начиная с конца девятнадцатого века, западные компании открывают ткацкие предприятия в странах, производящих ковры, и заказывают проекты, специально изобретенные в соответствии с западным вкусом.

Существуют ковры, которые, как известно, ткутся на европейских мануфактурах еще в середине шестнадцатого века, имитируя технику и, в некоторой степени, дизайн восточных ковров. В Швеции плоские и ворсовые тканые коврики (называемые « рья » или « роллакан ») стали частью народного искусства и производятся до сих пор, в основном в современном дизайне. В других странах, таких как Польша или Германия, искусство ковроткачества просуществовало недолго. В Великобритании ковры Axminster производятся с середины восемнадцатого века. Во Франции мануфактура Savonnerieначали ткать ворсовые ковры в середине семнадцатого века, но позже обратились к дизайну в европейском стиле, что, в свою очередь, повлияло на производство анатолийских ковров в период « мециди » или «турецкого барокко». Базирующаяся в Манчестере компания Ziegler & Co. содержала мастерские в Тебризе и Султанабаде (ныне Арак) и поставляла товары розничным торговцам, таким как Liberty & Company и Harvey Nichols . Их дизайн был модификацией традиционного персидского. Эдвардс был менеджером по производству восточных ковров ^[89] в Персии с 1908 по 1924 год и написал один из классических учебников по персидскому ковру. ^[58]

• Польский ковер, середина 18 века

• Деталь фрагмента тканого ковра, немецкий язык, ок. 1540, шерсть, симметричные узлы, 850-1500 тыс. Фунтов в минуту

• Деталь крупного плана тканого ковра, Германия, ок. 1540

• Французский ковер Savonnerie (после Шарля Лебрена) для Большой галереи Лувра

• Деталь ковра Savonnerie

В конце девятнадцатого века изобретение синтетических красок на Западе оказало разрушительное воздействие на традиционный способ производства ковров. ^{[90] [91]} В начале двадцатого века ковры ткали в городах Сарук и Арак , Иран и близлежащих деревнях, главным образом для экспорта в США. Прочная конструкция их ворса понравилась американским клиентам из США, их дизайну и цвета не соответствовали требованиям. Традиционный дизайн ковра Saruk был изменен ткачами в сторону сплошного рисунка с отдельными цветочными мотивами, затем ковры были химически промыты, чтобы удалить нежелательные цвета, а ворс снова был закрашен более желательными цветами. ^[92]

У себя на родине возродилось древнее искусство и ремесло ковроткачества. С начала 1980-х годов продолжались инициативы, такие как проект DOBAG в Турции, Иране ^[42], а также различные социальные проекты в Афганистане и среди тибетских беженцев в Северной Индии. Традиционно окрашенные ковры снова доступны на западном рынке. ^[93] С окончанием американского эмбарго на иранские товары персидские ковры (включая антикварные ковры, продаваемые на аукционах) могут снова стать более доступными для покупателей из США.

Подделка [ править ]

Восточные ковры всегда вызывали интерес коллекционеров и продавались по высоким ценам. ^[94] Это также было стимулом для мошенничества. ^[30] Методы, традиционно используемые при реставрации ковров, такие как замена узлов или переплетение частей ковра, также могут использоваться для модификации ковра, чтобы он выглядел более старым или более ценным, чем он есть на самом деле. Старые плоские ткани можно распутать, чтобы получить более длинные нити пряжи, которые затем можно повторно связать в коврики. Эти подделки могут превзойти хроматографический анализ красителей и радиоуглеродное датирование , поскольку они используют материал того периода. ^[95]Румынский мастер Теодор Тудук прославился своими поддельными восточными коврами и рассказами, которые он рассказывал, чтобы завоевать доверие. Качество его подделок было таким, что некоторые из его ковров попали в музейные коллекции, а «коврики Tuduc» стали коллекционируемыми. ^[96]

Коврики по регионам [ править ]

Восточные ковры можно классифицировать по региону их происхождения, каждый из которых представляет различные направления традиции: персидские ковры , пакистанские ковры , арабские ковры , анатолийские ковры , курдские ковры , кавказские ковры , среднеазиатские ковры, туркестанские (туркменские, туркменские) ковры , Китайские ковры , тибетские ковры и индийские коврики.

Персидские (иранские) ковры [ править ]

Персидский ковер или персидский ковер является важной и выдающейся частью персидской культуры и искусства и восходит к древней Персии . Персидские ковры классифицируются по социальной среде , в которой они были сотканы (кочевники, деревни, городские и придворные мануфактуры), этническими группами (например , курды , кочевые племена , такие как Qashqai или Бахтиари ; Афшари , азербайджанца , туркмен ) и другие, или рядом с городом или провинцией, где ткут ковры, например Хериз , Хамадан , Сенне , Биджар , Арак(Султанабад), Мешхед , Исфахан , Кашан , Кум , Наин и другие. Техническая классификация персидских ковров основана на материале, используемом для основы, утка и ворса, прядения и скручивания пряжи, крашения, техники ткачества и аспектов отделки, включая способы усиления сторон (кромок) и концов от износа. .

Анатолийские (турецкие) ковры [ править ]

Турецкие ковры производят в основном в Анатолии , включая соседние районы. Ковроткачество - традиционное искусство в Анатолии, восходящее к доисламским временам, объединяющее различные культурные традиции, отражающие историю тюркских народов . Турецкие ковры - неотъемлемая часть турецкой культуры.

Среди восточных ковров турецкий ковер отличается особыми характеристиками красок и цветов, рисунков, фактур и техник. Турецкие ковры, обычно сделанные из шерсти и хлопка, связывают турецким или симметричным узлом. Самые ранние известные образцы турецких ковров относятся к XIII веку. С тех пор различные типы ковров ткались в мастерских, на более провинциальных ткацких предприятиях, а также в деревнях, племенных поселениях или кочевниками. Ковры одновременно производились для этих разных слоев общества из различных материалов, таких как овечья шерсть, хлопок и шелк. Ковры ворсовые и плоские ( Килим , Сумак, Цичим, Зили) вызвали интерес коллекционеров и ученых. После упадка, который начался во второй половине девятнадцатого века, такие инициативы, как DOBAG Carpet Initiative в 1982 году или Турецкий культурный фонд в 2000 году, начали возрождать традиционное искусство турецкого ткачества ковров с использованием ручного прядения, окрашенного естественным путем. шерсть и традиционный дизайн. ^[97]

Турецкий ковер отличается от ковров другого происхождения тем, что в нем более ярко используются основные цвета. Ковры Западной Анатолии предпочитают красный и синий цвета, тогда как ковры Центральной Анатолии используют больше красного и желтого, с резкими контрастами в белом цвете. За исключением представительных образцов придворных и городских мануфактур, в турецких коврах более явно используются смелые геометрические и стилизованные цветочные узоры, как правило, в прямолинейном дизайне. ^[98]

Ковры из египетского мамлюка [ править ]

Во времена правления мамлюкского султаната в Египте в Египте производили уникальный ковер. В предыдущие века ковры назывались «дамасскими» коврами, и теперь нет никаких сомнений в том, что центром производства был Каир . ^[99] В отличие от почти всех других восточных ковров, в коврах мамлюк использовалась пряденная S (по часовой стрелке) и Z (против часовой стрелки) шерсть. Их палитра цветов и оттенков ограничена ярко-красным, бледно-голубым, а светло-зеленый, синий и желтый встречаются редко. Полевой дизайн характеризуется многоугольными медальонами и звездами и стилизованными цветочными узорами, расположенными линейно вдоль их центральной оси или централизованно. Бордюры содержат розетки, часто чередующиеся с картушами. Как Эдмунд де УнгерКак отметили, дизайн схож с другими изделиями мамлюкского производства, такими как изделия из дерева и металла, книжные переплеты, книги с подсветкой и напольная мозаика. ^[100] Ковры мамлюк делались для двора и на экспорт. Венеция была самым важным рынком ковров мамлюк в Европе. ^[99]

После османского завоевания султаната мамлюков в Египте в 1517 году произошло слияние двух разных культур, как это видно на коврах мамлюков, сотканных после этой даты. Ткачи Cairene переняли османско-турецкий дизайн. ^[101] Производство этих ковров продолжалось в Египте, а также, вероятно, в Анатолии до начала 17 века. ^[102]

Кавказские коврики [ править ]

Кавказские провинции Карабах , Моган, Ширван , Дагестан и Грузия составляли северные территории империи Сефевидов . По Константинопольскому договору (1724 г.) и Гулистанскому договору 1813 г. провинции были окончательно переданы России. Русское правление распространилось на Баку , Гендже , Дербентское ханство и район Талыша . В 19 веке основная ткацкая зона Кавказа находилась в восточном Закавказье к югу от гор, которые по диагонали делят регион пополам, в регионе, который сегодня включает Азербайджан., Армения и часть Грузии . В 1990 году Ричард Э. Райт утверждал, что другие этнические группы, помимо тюркского азербайджанского населения, «также занимались ткачеством, некоторые из них проживали в других частях Кавказа, но имели меньшее значение». ^[103] Опросы населения России 1886 и 1897 годов ^[104] показали, что этническое распределение населения на Южном Кавказе чрезвычайно сложно. Что касается старинных ковров и ковров, идентичность или этническая принадлежность ткачей остается неизвестной. В 1998 году Эйланд и Эйланд заявили, что «не следует принимать как должное, что большинство населения в определенной области также несет ответственность за ткачество». ^[105]Таким образом, было выдвинуто множество теорий об этническом происхождении узоров ковров и множество классификаций, иногда относящих один и тот же ковер к разным этническим группам. Споры все еще продолжаются и остаются нерешенными.

В 1728 году польский иезуит Фаддей Крусинский писал, что в начале семнадцатого века персидский шах Аббас I основал ковровые мануфактуры в Ширване и Карабахе. ^[106] Кавказские ковроткачи переняли полевые отделы Сефевидов и цветочные мотивы, но изменили свой стиль в соответствии со своими древними традициями. Характерные мотивы включают стилизованных китайских драконов на так называемых «драконьих коврах» , сцены сражений тигров и оленей или цветочные мотивы. Стиль очень абстрактен до такой степени, что формы животных становятся неузнаваемыми, если не сравнивать с более ранними сефевидскими животными и коврами «вазового стиля» 16-го века, изображающими те же мотивы. ^[107] Среди самых популярных групп кавказских ковровКовры «Звездный Казак» ^{[108] [109]} и «Щит Казак» . ^[110]

Точная классификация кавказских ковров особенно трудна даже по сравнению с другими типами восточных ковров. Фактически нет информации о том, что было до конца девятнадцатого века, когда кавказские ковры начали экспортироваться в больших количествах. В советской социалистической экономике производство ковров было организовано на промышленных предприятиях в Армении, Азербайджане, Дагестане и Грузии, в которых использовались стандартизированные рисунки, основанные на традиционных мотивах, представленные специализированными художниками на масштабных бумажных карикатурах. ^[39] В 1927 году Ассоциация ковров Азербайджана была основана как подразделение Ассоциации художников Азербайджана. На их фабриках шерсть и хлопок обрабатывались и раздавались ткачам, которые должны были вступить в ассоциацию. ^[111] Азербайджанский ученыйЛятиф Каримов писал ^[111], что с 1961 по 1963 год был построен техникум по обучению ковроткачеству, в 1961 году в Национальном азербайджанском художественном институте им. М.А. Алиева был открыт отдел, возглавляемый Каримовым, который специализировался на подготовке мастеров ковров.

Подробная этнографическая информация доступна из работ этнологов, таких как Всеволод Миллер, и из исследований советской России, проведенных Институтом антропологии и этнографии (цитируется в ^[112] ). Однако в течение длительного периода промышленного производства связь между конкретными рисунками и их этнической принадлежностью и географическое происхождение могло быть утеряно. Исследования были опубликованы в основном на русском языке и до сих пор не полностью доступны для нерусскоговорящих ученых. ^[111]С западной точки зрения, когда к концу девятнадцатого века начал развиваться научный интерес к восточным коврам, кавказские регионы, входящие в состав Советского Союза, закрылись для Запада. Таким образом, западные сведения о ковроткачестве в странах Кавказа не были столь подробными, как из других регионов «коврового пояса». ^[108]

Были предложены различные классификации, однако многие торговые наименования и маркировки были сохранены только для удобства, и будущие исследования могут позволить более точную классификацию. ^{[113] [114]}

Совсем недавно были включены архивные исследования из более ранних российских и советских источников ^[115], и было начато сотрудничество между западными и азербайджанскими экспертами. ^[111] Они предлагают изучить плоское полотно как основное народное искусство коренных народов Кавказа и работали над более конкретной и подробной классификацией.

Классификация Золлингера, Каримова и Азади [ править ]

Золлингер, Керимов и Азади предлагают классификацию кавказских ковров, сотканных с конца 19 века. ^[111] По сути, они сосредоточены на шести источниках происхождения:

• Кубаотносится к району и его городу, расположенному между Баку и Дербентом, река Самур составляет его север, южный гребень Кавказа - его южная граница. Куба граничит с Бакинским районом на юго-востоке и с Каспийским морем на востоке. Коврики Куба классифицируются как городские, с плотным орнаментом, высокой плотностью узлов и коротким ворсом. Основа из шерсти, а не крашеная, цвета слоновой кости. Утки бывают из шерсти, шерсти и хлопка или хлопка. Часто один из двух утков глубоко вдавлен. Узлы симметричны. Нередки ткацкие концы сумаха из темной шерсти или светло-голубого хлопка, редко - белые хлопковые сумах. Бахрома плетется, складывается или завязывается художественным узлом. Кромки в основном круглые (в данном случае из темно-синей шерсти) или шириной 0,3–1 см, выполнены из светло-голубой шерсти.усилены над двумя ребрами жесткости восьмеркой с дополнительными нитями. Цвета темные, и коврики вряд ли выглядят полихромными, несмотря на то, что они используют 10–12 разных цветов, потому что их орнаменты небольшие и плотно расположены на ковре. У большинства ковров Куба темно-синий фон. Редко встречаются красный или темно-красный, иногда цвета слоновой кости, реже желтый и почти не зеленый.
• Ширван- это название города и провинции, расположенных на западном побережье Каспийского моря, к востоку от реки Кура, между южной частью реки и городом Дербент на севере. Керимов выделил шесть районов, в которых ткут разные виды ковров. Некоторые ковры Ширвана бывают с высокой плотностью узлов и коротким ворсом. Ковры с более грубым плетением имеют более высокий ворс. Используются симметричные узлы, тканные с чередующимися вдавленными нитями. Уток обычно из шерсти от темного цвета слоновой кости до коричневого. Концы - плоские, легкие хлопковые или шерстяные сумахи. Бахрома иногда художественно завязана. Края либо круглые, либо шириной 0,5–1 см из белого хлопка, с 2–3 ребрами в форме восьмерки, обернутыми дополнительными нитками. Белые хлопковые кромки - самые распространенные в коврах Ширвана. Ширванские ковры могут иметь рисунок города или деревни,но менее плотно орнаментирован по сравнению с коврами Кубы, а рисунок более разрежен. По сравнению с коврами «Куба», коврики «Ширван» светлее, красочнее, с темно-синим фоном. Бордюры часто имеют светлый фон с более редким орнаментом, чем центральное поле. Светлая слоновая кость, красный или желтый цвет встречаются редко. Слоновая кость в основном используется для молитвенных ковриков.
• Гьяня(Гендже) - большой город, расположенный ок. 360 километров (220 миль) к западу от Баку. В отличие от более урбанистического дизайна Кубы и Ширвана, ковры из других источников имеют более длинный ворс. В среднем ворс ковриков Gyanya составляет 6–15 мм. Основа обычно более темная, в основном шерстяная, не окрашенная в темно-коричневый или светло-коричневый цвет. Говорят, что верблюжья шерсть также используется для основы. Утки обычно окрашиваются от светлого до темно-коричневого в красный. После каждого ряда узлов часто вводятся три утка, но основы не вдавливаются. Верхний конец часто представляет собой длинную коричнево-красную гобеленовую ткань длиной 2–6 см (0,79–2,36 дюйма), перевернутую и пришитую. Нижний край часто представляет собой красное шерстяное переплетение гобелена с неразрезанными петлями основы. Обрезки редко бывают круглыми, но плоскими и широкими, в основном темно-коричнево-красными, и состоят из трех ребер с восьмеркой, обернутой дополнительными нитями.Вторая по распространенности форма похожа, но включает только два ребра. Коврики Гьяня более щедры и скудно орнаментированы, чем кубинские и ширванские плетения. Большие квадратные, прямоугольные, шестиугольные и восьмиугольные узоры расположены на более открытом пространстве. Медальоны (гуль) часто зацепляются. Цветовая палитра более ограничена, чем у ковров Кубы и Ширвана, но распределена на больших площадях, так что общее впечатление более красочно.так что общее впечатление будет более красочным.так что общее впечатление будет более красочным.
• КазахскийПо словам Латимова, это район и его центральный город, расположенный между границами Азербайджанской Республики на северо-западе в Республике Грузия и на юго-западе в Республике Армения. Город Касак находится в 460 км (290 миль) к западу от Баку. Основа казахских ковров - овечья шерсть, не крашеная, довольно темного цвета слоновой кости, иногда используется верблюжья шерсть. Уток состоит из шерсти или смеси шерсти и верблюжьей шерсти. Иногда шерстяные и хлопковые нити лишь слегка скручивают вместе, чтобы образовалась нить основы. Ука красятся преимущественно в светло-красный цвет, утки в темно-синий цвет отличают казахские ковры от карабахских. После каждого ряда узлов вбивают 2–6 утков. Ворс - шерсть, иногда неокрашенная верблюжья шерсть, узлы симметричные, основы не вдавлены. Казахские ковры ткут грубее, их ворс достигает 1-2 см.Верхний торец застегивается на шерстяное полотно шириной 1–4 см красного цвета. Нижний конец часто отделан так же, как и верхний, но неразрезанные петли основы часто выступают из плоского тканого конца. Лезвия почти всегда плоские и от 1 до 2 см шириной, состоящие из двух ребер в форме восьмерки, обернутых дополнительными нитками, часто разного цвета. В большинстве случаев две двойные основы оборачивают трижды. Коврики Kazak имеют ограниченную цветовую палитру в 5–7 цветов. Как правило, поле имеет красный фон, реже цвет слоновой кости, зеленый, синий или желтый, цвет основной границы часто контрастирует. Цвет основных бордюров часто бывает сложно определить из-за плотного орнамента. Казахские ковры, сотканные до ок. 1910 год имеет более насыщенные и яркие цвета, чем ковры, сотканные после этого года.
• Карабах простирается между реками Кура и Араз до гор малого Кавказа. Коврики, сотканные в разных регионах Карабаха, существенно отличаются друг от друга. Коврики из самых восточных частей Карабаха имеют хлопчатобумажную ткань и голубую кромку хлопка или шерсти. В некоторых регионах (Мокань, Талыш, Ленкорань) коврики имеют беговой формат, примерно в три раза длиннее ширины. Карабахские коврики, помимо производственных, имеют высокий ворс - до 2 см. По словам Каримова, в Карабахе действительно ткали некоторые виды ковров, такие как «Орел аза», «Облачный бэнд аза» или «асымушак аза». Их верхний и нижний концы часто плетутся из ткани, загибаются к спине и пришиваются.
• Нахичевань находится между Арменией и Ираном. У авторов классификации не было информации об этом регионе.

Туркменские ковры [ править ]

Туркменские племена населяли территорию между рекой Амударья , Каспийским морем , Аральским морем и по направлению к границам современных Ирана и Афганистана. Они производили коврики и тканые ткани с меньшим ворсом различных размеров, в том числе основные ковры ( halı ), портьеры для палаток ( энси ) и другие предметы домашнего обихода, такие как украшения для палаток ( халык или капунук ), сумки для палаток ( torba ), большие сумки ( chuval ), сумки меньшего размера ( мафраш ), седельные сумки ( хорджин ), чехлы для животных ( асмалык ) и палатки.

Многие архаичные элементы туркменского репрезентативного искусства сохранились до начала ХХ века. ^[56] Первоначальные туркмены были древней ираноязычной этнической группой в западных центральноазиатских степях и оазисах. Их военно-административная организация в племенах восходит к влиянию гуннов ( ^[116] цитируется в ^[117] ). Турецкое влияние пришло с империей гефталитов в шестом веке нашей эры и, в большей степени, с иммиграцией огузы в девятом и десятом веке нашей эры. Огузы ассимилировали местное население, принявшее ислам. ^[117] монгольское нашествиетринадцатого века нашей эры привели к разрушению городов и сельскохозяйственных ирригационных систем и заставили туркменский народ вести кочевой образ жизни, который они сохраняли на протяжении всей своей более поздней истории, живя на границах более могущественных государств, таких как Персидская империя , Хорезм династия , и Бухарское ханство . Менее подверженные ассимиляции, чем их соседи, они смогли сохранить большую часть своей традиционной культуры. В XIX веке туркмены попали под влияние Российской империи . После распада Советского Союза бывшая туркменская социалистическая республика превратилась в независимое государство Туркменистан .

История туркменских племен характеризуются миграциями, союзами, межплеменной войной, даже насильственным исчезновением населения региона. Знание как истории туркменского племени и его миграций, так и особенностей их структуры и дизайна часто позволяет отнести ковер или ворсовый предмет домашнего обихода к определенному племени и определенному периоду его истории. Разнообразие цветов и орнаментов, а также их потенциальное символическое значение составляет предмет большого, иногда противоречивого, исследования. ^{[118] [119]}

Типичная для кочевого ткачества шерсть туркменских ковров отличается высоким качеством, с довольно длинным ворсом. В качестве основы использована овечья шерсть, козий волос и хлопок. Ворс делается из шерсти и часто также содержит шелк. Преобладающий цвет почти всех туркменских ковров - марена местного производства, которую можно красить в различные оттенки. Различные племена использовали разные оттенки красного. Преобладание красного цвета в туркменских коврах на первый взгляд производит однообразное впечатление, но мелкие орнаменты сотканы в самых разных цветах. Самым заметным орнаментом туркменских ковров является гуль , многоугольный узор в виде медальона, который выстроен рядами по всему полю. Определенные гюлы использовались в качестве геральдических эмблем племен .^[87] Как правило,можно выделитьосновной (называемый «гёль» ^[87] ) и второстепенный, менее сложный гуль (называемый «гюль» ^[87] ), причем «гуль» является более общим названием для этого типа орнамента. Гуль также использовались в зависимости от типа коврика или предмета обихода. На главных коврах обычно изображен главный гел племени, а на дверных крышках и сумках палаток - особый гул. ^[56]

Основные гёль в туркменских коврах включают: ^{[119] [120]}

• Gülli или gushli göl: Лопастный гёль, который включает в себя квадратный орнамент, из которого выступают трехлепестковые орнаменты на стебле. Используется Текке, Салор и Эрсари, а также некоторыми ткачами Сарыка. «Гюлли» на туркменском языке означает «цветок», «гушли» (от «куш» или «гуш») - «птица».
• Tauk-Nuska göl: Разделенная на четыре части диагонально противоположных цветов, каждая четверть изображает двух стилизованных животных. Распространенный во многих племенах, он в основном используется арабачи, чодор, некоторыми группами йомуд и эрсари, включая кизил аяк.
• Tekke göl: Вариант дизайна gülli göl. Круглая форма установлена ​​по координатам темно-синей решетки, которая делит каждый гюль на четыре секции с диагонально противоположными цветами.
• Saryk göl: похож на Tekke göl, но не на решетчатом каркасе. Часто встречается на основных коврах Сарыка, также называемых Чувал гёль из-за их использования на больших сумках ( чувал ).
• Дырнак гёль - буквально: «Расческа гёль». Ромбовидный гель украшен рядами крючков, напоминающих гребешки, противоположные ряды крючков одного цвета. Используется племенем Йомуд
• Кепсе гёль: используется в основном племенем Йомуд, ромбовидный гёль, окруженный двухцветными зубцами.
• Орлиный гёль: по крайней мере две, если не три группы ковров отличаются этой конструктивной особенностью, которая еще не была отнесена к какому-либо конкретному племени.
• Гёль «C»: восьмиугольник в восьмиугольнике, заполненный узорами, напоминающими букву «C».

Туркменские ковры могут быть сотканы как симметричными, так и асимметричными узлами, открытыми вправо и влево. Также часто встречаются нерегулярные узлы, в том числе пропущенные основы, узлы более трех или четырех основ, единичные сучки основы или узлы, имеющие общую основу, как симметричные, так и асимметричные. Часто деформации глубоко вдавлены. Ворсовая, основная и уточная пряжа отлично сбалансированы. Соотношение горизонтальных и вертикальных узлов часто близко к 1: 1. Плетеные таким образом коврики очень плотные и прочные. ^[56]

Salor конфедерация (состоящий в основном из Salor надлежащего и Сарык) , как полагают, жили первоначально в долине Амударьи, и оазисы на юге Туркменистана, в том числе Мерва . Они использовали яркие оттенки красного марены. Типичный гель Salor имеет оттенок лепестковой розетки, вертикальное разделение и узорчатое наполнение. Четыре его центральные части окрашены в противоположные по диагонали цвета. Стиль окраски - «Среднеазиатский». Гёль расположены на основном поле ковра таким образом, что кажется, что они «плывут» по полю, создавая впечатление движения по диагонали. ^[56] Группа туркменских ковров с общими структурными особенностями была названа « S-группой » и идентифицирована Маки и Томпсоном как ковры Салор.^[76] Ковры «S-группы» завязаны асимметричным узлом, открыты влево. Основа - слоновая кость, чередующиеся основы глубоко вдавлены, утки из двухслойной коричневой шерсти, иногда окрашенной в красный цвет. Их ворс менее гибкий, чем у других туркменских ковров, довольно длинный. Иногда используется шелк, но редко - хлопок. Красный цвет в основном из марены, но встречаются лаковые и кошенили красные. ^[76] Старые плетения Сарыка часто имеют симметричные узлы.

Текке ковры отличаются использованием ГОЛ Текке. Они завязаны асимметрично, почти всегда открыты вправо. Альтернативные перекосы редко бывают глубоко вдавленными. Красный цвет окрашен в марену, но также встречается кошениль красный. В девятнадцатом веке использовались синтетические красители. Основа часто изготавливается из пряжи цвета слоновой кости с большой составляющей из козьей шерсти цвета слоновой кости. Кромка темно-синего цвета. ^[121] Коврики Йомуд имеют аналогичную структуру с менее вдавленными основами. Красный полевой цвет ковров Йомуд более приглушен коричневым оттенком. Сучки асимметричные, открытые влево. Типичные гёль - это дырнак и кепсе гёль . ^[121] Самый распространенный цвет поля Чаудора.коврики пурпурно-каштанового цвета. Белый цвет проявляется более отчетливо, а также темно-голубой, зеленый и желтый. Основа изготовлена ​​из темной шерсти, а утки - из белого хлопка. Узлы асимметричны и открыты вправо, что помогает отличить ковры Чаудор от ковров Йомуд. Гёль Tauk nuska часто встречается в коврах Chaudor. ^[122]

Другие племена ковроткачества включают арабатчи, эрсари и бешири.

Коммерциализация и возрождение [ править ]

С началом коммерциализации в девятнадцатом веке ковры производились на экспорт в Россию и Афганистан. Известные под торговой маркой «ковры Бухара», они демонстрируют дизайн, вдохновленный туркменскими коврами, но цвета и качество дизайна не соответствовали оригиналу. С распадом Советского Союза в этом районе были созданы национальные государства. В рамках общей деятельности по возрождению древних традиций ручного прядения, натурального крашения и ручного ткачества проекты по поддержке беженцев из Афганистана приняли участие в «возрождении ковров». ^[93]

Индийские и пакистанские ковры [ править ]

Два государства, Индия и Пакистан, разделились в 1947 году в результате раздела Индии . Однако традиция ковроткачества была распространена на Индийском субконтиненте. Поэтому в этом разделе они описаны вместе. Если не указано иное, «Индия» в этом разделе относится к Индийскому субконтиненту.

Ткачество ковров было известно в Индии по крайней мере с шестнадцатого века. Первоначальные модели, вероятно, были персидскими, поскольку их дизайн кажется тесно связанным. Другие влияния пришли из Центральной Азии, но вскоре Индия разработала собственный стиль. Самые сложные ковры ткались во времена Империи Великих Моголов в конце шестнадцатого и первой половине восемнадцатого века. Южнее, ковры, сотканные в районе Декана, отличаются своими цветами и дизайном.

Ворсовые коврики из шерсти не являются обязательными предметами домашнего обихода в жарком и влажном климате Индии. Они могли быть занесены последующими волнами мигрантов из Центральной и Западной Азии. Первыми людьми, вторгшимися в Индию из евразийских степей, были арии примерно в 1800 году до нашей эры. Арии были кочевым народом, который занимался разведением животных. Было высказано предположение, что они могли привнести овцеводство и производство шерстяных тканей в Северо-Западную Индию. ^[39] В шестом веке нашей эры в Индию вторглась империя эфталитов , еще одна культура степных кочевников. В четвертом и пятом веках до нашей эры некоторые области находились под властью Персидской империи Ахеменидов.. В какой степени эти народы уже ткали ворсовые ковры, остается неизвестным, поскольку в этот период не существовало никаких ковров, подтверждающих эту гипотезу. Самые ранние упоминания об индийских коврах принадлежат китайским писателям времен династии Тан (618–907 гг.). ^[123] С вторжением арабов в Синд в 712 году Индия соприкоснулась с исламом. Афганские Газневиды и их преемники Гауриды еще больше распространили ислам в Индии. Арабский географ Аль-Мукаддаси упоминает ковры из Синда в 985 году нашей эры. ^[123] Ковроткачество с большей уверенностью можно проследить до начала Империи Великих Моголов в начале шестнадцатого века, когда последний преемник Тимура,Бабур распространил свое правление от Кабула (Афганистан) до Индии и основал Империю Великих Моголов . Baburs преемник, Хумаюн , укрылись в Персидском Сефевидов суде Шах Тахмаспа I . При поддержке Империи Сефевидов Хумаюн вернулся в Индию. Его сын Акбар Великий распространил власть на север Индии и Декан . Под патронажем Великих Моголов индийские мастера переняли персидские методы и дизайн.

Миниатюрные картины из двора Акбара показывают, что ковры использовались при дворе Великих Моголов. В течение семнадцатого века коммерческие записи подтверждают обширную торговлю коврами с Западной Европой. Ковры Великих Моголов были изображены на древних картинах Нидерландов, ^[124] и большое количество индийских ковров все еще существует в европейских коллекциях.

На большинстве ковров периода Великих Моголов изображены цветочные мотивы, крупные узоры из листьев и цветов на красном поле. В зависимости от сходства, например, с персидскими коврами, в литературе их иногда называют «индо-персидскими» или «индо-исфаханскими». Большая коллекция индийских ковров существовала в Джайпуре , где их изучал Т.Х. Хендли. ^[125]На некоторых из этих ковриков была этикетка с указанием даты покупки, размера и стоимости. Большинство ковров в Джайпуре имели хлопковую основу, иногда для утка использовался шелк. В качестве акцентов в ворсе использован белый хлопок. Лучшие ковры часто маркируются как персидские, но есть ковры с изображением животных, которые маркируются как индийские. Поле часто окрашивают лаком - краской для насекомых, напоминающей краску кошенили. Вдоль центральной вертикальной оси часто видна серия пальметт. На коврах большего размера они окаймлены горизонтальными пальметтами, направленными попеременно к центральной оси и к внешним краям. Вспомогательные фигуры расположены вдоль тонких линий завитков виноградной лозы, обычно украшенных ланцетными листьями. Часто можно увидеть несколько оттенков синего, зеленый, желтый, два разных оттенка красного.Часто два оттенка одного и того же цвета помещаются близко друг к другу, не имея границ между двумя цветами. Эта особенность считается характерной для индийских ковров Великих Моголов.^[39]

Цветочный дизайн индийских ковров часто более натуралистичен, чем их персидские и другие ковры. Эта особенность считается характерной для ковров, сотканных под Джахангиром . Другой типичный дизайн - это узор «миллефлер», сотканный в основном между семнадцатым и девятнадцатым веками. Эти ковры очень замысловатые, из мягкой шерсти и часто с шелковыми нитями, которые меняют свой цвет по всей ширине ковра, образуя вертикальные «радужные» полосы на ковре. Поле покрыто множеством прекрасных цветочных клумб, соединенных тонкой виноградной лозой. Ковры с дизайном молитвенного коврика демонстрируют замысловатые композиции из ваз и цветов в окружении кипарисов - еще одна особенность искусства Великих Моголов, также встречающаяся в архитектурных орнаментах зданий периода Великих Моголов, таких как Тадж-Махал.. Точная датировка ковров периода Великих Моголов затруднена, так как на немногих экземплярах есть выкованные даты. Коврики ткали в Агре , Лахоре и Фатехпур-Сикри . ^[39]

С упадком Империи Великих Моголов к концу девятнадцатого века ковроткачество в Индии также пришло в упадок до такой степени, что британская колониальная администрация решила открыть фабрики, иногда в тюрьмах, для производства ковров на экспорт. Ковроткачество продолжается в Индии и Пакистане после их разделения и обретения независимости. Сегодня при производстве ковров в Индии и Пакистане часто используются иностранные образцы или дизайнерские копии, а также производятся коммерческие ковры, в основном имеющие утилитарную ценность.

Южноафриканские ковры [ править ]

История изготовления восточных ковров в Южной Африке началась в Свазиленде в середине 1970-х годов, когда греческие предприниматели наняли пакистанских граждан для обучения местных свазилендов искусству изготовления ковров. К 1982 году после смерти короля Собхузы II операции были перенесены в городок Эзибелени на окраине Квинтауна, Южная Африка. В то время Эзибелени входил в Транскей Бантустан. Бизнес назывался Xhosa Carpets, и местные жители Xhosas обучались ткачеству восточных ковров ручной работы. Впоследствии предприятие было передано Transkei Development Corporation (TDC) (ныне Eastern Cape Development Corporation), переименовано в Ilinge Crafts и переведено в деревню Ilinge примерно в 20 км от Квинстауна.Восточные ковры всех форм и размеров производились фабрикой по специальному заказу или продавались на различных выставках по всей Южной Африке. Объект был прекращен в середине 1990-х годов.

Восточный ковер и западный мир [ править ]

Восточные ковры, вероятно, были известны Европе еще в Средневековье . Рассказы путешественников, придворные анналы, домашний инвентарь и завещания и, самое главное, картины свидетельствуют о коврах и коврах как о предметах роскоши. Таким образом, они были поглощены европейской материальной культурой, создавая контекст престижа и достоинства, который все еще понимается сегодня. ^[126] С конца девятнадцатого века проснулся искусствоведческий и научный интерес к восточным коврам, и они стали рассматриваться как подлинные предметы искусства. Коврики собирались в музеях и частными коллекционерами и служили материалом для научных исследований. Практически каждый аспект производства, дизайна, цвета и культурного значения был и до сих пор анализируется и оценивается.

Предметы роскоши: от высокого средневековья до эпохи Возрождения [ править ]

В начале четырнадцатого века Марко Поло в своих путешествиях писал об анатолийских коврах. Другими европейскими путешественниками XIII века, которые отправились ко двору Монгольской империи, были Андре де Лонжюмо , Вильгельм Рубрук и Джованни да Пьян дель Карпин с Бенедиктом Полаком . Никто из них не посетил Китай, кроме Марко Поло. Марокканский купец Ибн Баттута путешествовал с Золотой Ордой и через Китай в начале - середине 14 века. Английский писатель XIV века Джон де Мандевильнаписал отчет о своих путешествиях по Востоку. Путешественники иногда бегло упоминают ковры, но больший интерес, кажется, вызвали только роскошные ковры, которые они видели при королевских дворах.

К концу XII века Венецианская республика , стратегически расположенная на берегу Адриатики, стала процветающим торговым центром. В 1204 году Энрико Дандоло , дож Венеции , возглавил венецианский контингент в Четвертом крестовом походе, который завершился разграблением Константинополя и установил венецианское преобладание в торговле между Западной Европой и исламским миром . Время от времени появляются сообщения о покупках ковров и ковров в Венеции. В серии писем ^[127] из Венеции датированный 18 августа - 13 октября 1506, ^[128] Возрождения художник Альбрехт Дюрерупоминает «два хороших и больших» ковра, которые он купил для друга среди других предметов роскоши. Первоначально объекты придворного представительства и престижа, восточные ковры стали доступными для более широких слоев населения Европы с ростом богатства и влияния купеческих семей и частных лиц. Обнаруженные в архивах описи и завещания венецианских граждан документируют обширную коллекцию ковров. ^{[30] [129]}

Восточные ковры изображены на большом количестве картин эпохи Возрождения . ^[30] С конца девятнадцатого века были предприняты попытки определить дату, когда были сотканы определенные ковры, и ковры были идентифицированы по рисунку, аналогичному изображенному на картинах. Поскольку ковер не мог быть соткан позже, чем он появился на картине, возраст ковра можно определить с помощью этого метода « ante quem » . ^[130] Однако учёные, разработавшие этот метод, вскоре поняли, что их подход был необъективным, так как он был сосредоточен на репрезентативных коврах. Только они были сочтены достойными воспроизведения художниками. ^[69] Деревенские или кочевые ковры не изображались на картинах, призванных олицетворять достоинство и престиж, и только в середине двадцатого века их художественная и художественная историческая ценность была оценена в Западном мире.

Коллекционеры и ученые: конец девятнадцатого века до наших дней [ править ]

В конце девятнадцатого века западные искусствоведы разработали продуктивный научный подход к восточному ковру. В 1871 году Юлиус Лессинг опубликовал свою книгу о дизайне восточных ковров. Он больше полагался на европейские картины, чем на исследование настоящих ковров, потому что восточные ковры еще не были собраны, когда он писал свою книгу, и он думал, что сохранилось не так много древних ковров. Однако подход Лессинга оказался очень полезным для установления научной хронологии восточного ковроткачества. ^[131] Коллекционирование восточных ковров как вид искусства началось в 1880-х годах. Подтверждением этому послужили две новаторские выставки. Первый состоялся в Вене в 1891 году и был посвящен коврам из императорской коллекции Дома Габсбургов., но в том числе и экземпляры из частных коллекций. ^[132] Второй проходил в Лондоне в 1892 году. Впервые публике был представлен ковер Ардебиль . ^[133] В 1893 году музей Южного Кенсингтона (ныне Музей Виктории и Альберта ) по рекомендации Уильяма Морриса приобрел ковер Ардебиль, который сегодня признан одним из лучших ковров в мире. Высокая цена, которую пришлось заплатить за ковер Ардебиль, потребовала публичного сбора денег, и восточные ковры стали восприниматься как предметы большой ценности для более широкой аудитории.

В 1882 году Робинсон опубликовал книгу о восточных коврах ^{[134], в} которой он применил аналитические термины, появившиеся в области декоративно-прикладного искусства, для элементов дизайна ковров, распознавая медальоны, цветочный узор, полосы облаков или «так называемый узор облаков». ”И прокрутки на внешней границе.

В 1891 году Алоис Ригль опубликовал свою книгу «Древние восточные ковры». ^[135] Впервые восточные ковры были проанализированы в их географическом, культурном и социологическом контексте, что знаменует собой первый раз, когда восточные ковры были признаны как искусство само по себе. После первого очерка в 1892 году ^[136] историк искусства Вильгельм фон Боде опубликовал свою книгу ^[137], которая до сих пор считается стандартным учебником. Дар Вильгельма фон Боде своей коллекции ковров Берлинскому музею в 1904-1905 годах положил начало Исламскому музею в Берлине, сегодня Пергамскому музею . С Вильгельмом фон Боде в качестве его первого директора, его преемники Фридрих Сарре ,Эрнст Кюнель и Курт Эрдманн создали и основали «Берлинскую школу» истории исламского искусства. Они разработали метод датировки « ante quem », основанный на картинах эпохи Возрождения, распознали «четыре социальных слоя» производства ковров (кочевое, деревенское, городское и придворное производство) с их различными подходами к дизайну и стилизации и установили метод структурного анализ для определения исторических рамок традиций ткачества ковров в исламском мире с западной точки зрения. ^[138]

Лондонская выставка 1892 года, особенно показ ковров Ардебиль, вызвала растущий интерес к сбору восточных ковров частными коллекционерами, которые, в основном в Соединенных Штатах, также начали публично выставлять свои коллекции. Позже частные коллекционеры передали свои коллекции в музеи. Американские коллекционеры и филантропы из США ( Чарльз Т. Йеркес , Дж. П. Морган , Джозеф Л. Уильямс, Джеймс Ф. Баллард , Бенджамин Альтман , Джон Д. Рокфеллер-младший , Джордж Х. Майерс и Джозеф В. Макмаллан ^[139] ) сделали пожертвования. , или завещали свои коллекции Музею искусств Метрополитен в Нью-Йорке. Джеймс Ф. Баллардпожертвован как Метрополитен-музею, так и Художественному музею Сент-Луиса. Джордж Хьюитт Майерс пожертвовал свою частную коллекцию на создание Музея текстиля в Вашингтоне. ^[140]

Первая крупная выставка восточных ковров в Соединенных Штатах была проведена в Чикаго в 1893 году. Среди других выставок - Детройтский институт искусств, 1922 год; ^[141] Выставка Балларда в Художественном клубе Чикаго, 1922 год, ^[142] и выставка Художественного клуба Чикаго, 1926 год, ^[143], завершившаяся Всемирной выставкой 1939 года в Нью-Йорке во Флашинге.

Многие дилеры, разместившие свои стенды на этих выставках, затем открыли галереи в крупных городах Америки. В Нью-Йорке большинство этих магазинов принадлежало армянским иммигрантам и сосредоточено в нижнем и среднем Манхэттене. На рубеже веков, самые известные магазины принадлежали Дайкран Келекиан , Акоп Кеворкян , С. Кент Costikyan и Г. Микаелян. В 1932 году группа коллекционеров и энтузиастов ковров, среди которых были Артур Дилли, Джозеф Макмаллан и Морис Диманд, тогдашний куратор Музея искусств Метрополитен, основали клуб Хаджи Баба . ^[144] Своими выставками и публикациями они внесли свой вклад в познание и понимание восточных ковров.

Важные коллекции [ править ]

• Музей Мевляны в Конье, где представлены самые старые ковры, найденные в Анатолии, в мечети Алаэддин , Конья, и в мечети Эшрефоглу в Бейшехире , провинция Конья.
• Музей турецкого и исламского искусства в Стамбуле вместе с музеем Вакифлара предположительно имеет самую большую коллекцию анатолийских ковров в мире.
• Музей Вакифлар Хали, Стамбул ^[145]
• Иранский музей ковра , Тегеран ^[146]
• Музей исламского искусства , Доха
• Коллекция Аль-Сабаха в Дар аль-Атар аль-Исламия, Кувейт . ^{[24] [147]}
• Азербайджанский Музей Ковра , Баку
• Метрополитен-музей , Нью-Йорк ( коллекции Дж. Макмаллана и Дж. Ф. Балларда )
• Текстильный музей , Вашингтон, округ Колумбия, вновь открыт в 2015 году ^[148]
• Художественный музей Сент-Луиса , Коллекция Дж. Ф. Балларда
• Музеи изящных искусств Сан-Франциско ^[119]
• Музей прикладного искусства (MAK) , Вена, выставка ковров вновь открылась в 2014 году ^{[149] [150]}
• Пергамский музей , Берлин, ^[19]
• Музей прикладного искусства , Будапешт
• Национальный музей Брукенталя , Сибиу, Румыния. Османские анатолийские ("трансильванские") ковры ^[151]
• Музей Виктории и Альберта , Лондон ( ковер Ардебиль )
• Музей Лувра , Париж
• Musée des Arts Décoratifs, Париж
• Musée des Tissus et des Arts Décoratifs, Лион
• Museo Poldi Pezzoli , Милан (Охотничий ковер) ^[152]
• Музей Михо , Япония (ковер с животными "Сангушко")

Литература [ править ]

О восточных коврах существует огромное количество литературы. Библиография составлена ​​таким образом, чтобы обеспечить выбор того, что считается релевантной информацией для дальнейшего чтения или ссылки.

Галереи [ править ]

Анатолийские ковры [ править ]

• Ковер с животными, Турция, XI – XIII века, Музей исламского искусства, Доха

• Ковер с животными, около 1500 г., найден в церкви Марби, Ямтланд , Швеция . Шерсть, 160 см × 112 см (63 дюйма × 44 дюйма), Шведский исторический музей , Стокгольм

• Ковер Феникс и Дракон, 164 см × 91 см (65 дюймов × 36 дюймов), Анатолия, около 1500 г., Пергамский музей , Берлин, инв. № I.4

• Ковер Anatolian Animal, 1500 лет и ранее, шерсть, симметричные узлы. Пергамский музей, Берлин, инв. № КГМ 1885, 984

• Ковер Гольбейна с мелким рисунком I типа, Западная Анатолия , 16 век.

• Западная Анатолийская «Лото ковер», 16 - го века, Музей искусств Сент - Луиса .

• Трансильванский ковер "двойная ниша", Музей Метрополитен, Нью-Йорк

• Турецкий молитвенный коврик XVIII века, Юго-Западная Турция ( район Милас ); Национальный музей, Варшава

Персидские ковры [ править ]

• Ковер кочевников Гашгаи

• Античный ковер Серапи, регион Херис, Северо-Западная Персия, 9 футов 11 дюймов x 12 футов 10 дюймов, около 1875 г.

• Малый шелковый ковер-медальон Ротшильда, середина XVI века, Музей исламского искусства, Доха

• Императорский ковер (деталь), вторая половина XVI века, Иран. Шелк (основа и уток), шерсть (ворс); ворс с асимметричным узлом, 759,5 x 339 см. Музей Метрополитен , Нью - Йорк

• Так называемый соленый ковер из шерсти, шелка и металлических ниток. около 1600 г.

• Ардебильский ковер, Персия, датируется 946 годом хиджры. Музей Виктории и Альберта № 272-1893. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

• Кларк "Серповидный лист", свиток виноградной лозы и ковер из пальметты, вероятно, Кирман, 17 век

Кавказские коврики [ править ]

• Гёвхур (Гохар) ковер, карабахская группа азербайджанских ковров , 17 век

• Ковер Караджа

• Ширванский молитвенный коврик

• Южнокавказский «Драконий ковер» со свастиками, 17 век. Ширван или Карабах, современный Азербайджан.

• Армянский ковер "орел" или "солнечные лучи"

• Традиционный ворсовый ковер Ширвана

Туркменские ковры [ править ]

• Покрывало из верблюда " Пятидерево" Йомуд ( Асмалык ), Туркменистан, 18-19 век, 75 x 124 см.

• Йомуд асмалык

• Крышка двери палатки Йомуд ( энси )

• Русский «Бухара», размер главного ковра ( Halı ), с туркменским дизайном.

• Русский «Бухара», размер главного ковра ( Halı ), с туркменским дизайном.

• Туркменский коврик в домашней обстановке

Индийские ковры [ править ]

• Ковер Великих Моголов с вытканным гербом семьи Фремлинов, Музей Виктории и Альберта

• Могольский ковер с вазами

• Ковер Millefleur 'Star-Lattice', Великие Моголы 17 - начало 18 вв., Индия

• Неизвестно, Индия - фрагмент саф-ковра

• Неизвестно, Индия, 17 век - Кеворкский ковер в Хайдарабаде

Китайские ковры [ править ]

• Императорский китайский ковер с изображением «Восемь коней короля Му». Китай, XIX век, Museum für Kunst und Gewerbe

• Деталь (бордюр) китайского императорского ковра, Музей искусства и искусства XIX века.

См. Также [ править ]

• Персидский ковер
• Турецкий ковер
• Пакистанский ковер
• Пазырыкские захоронения , в том числе пазырыкский ковер, около 400 г. до н.э.
• Армянский ковер
• Азербайджанский ковер
• Ковры мамлюк
• Кашмирский ковер
• Арабский ковер
• Трансильванские ковры
• Ранние анатолийские ковры с животными
• Коврики для войны
• Восточные магазины ковров в Америке
• Восточные ковры в живописи эпохи Возрождения

Ссылки [ править ]