Карл Гуннар Вугт Понтус Хультен (21 июня 1924 - 26 октября 2006) был шведским коллекционером произведений искусства и директором музея. Понтус Хюльтен считается одним из самых выдающихся музейных профессионалов двадцатого века. Он был пионером и бывшим главой Музея современного искусства в Стокгольме, а в 1970-х годах его пригласили участвовать в создании Центра Жоржа Помпиду в Париже , где он был его первым директором в 1974–1981 годах.
биография
Понтус Хюльтен родился в Стокгольме ; он изучал историю искусства в Стокгольмском университете, а в 1950-х годах был куратором небольшой художественной галереи, а также организовывал кинопоказы. В 1958 году он был куратором выставки « Конструктивистский дизайн» [1] в Galerie Lambert Weyl, Париж.
Moderna Museet
В 1960 году Хюльтен был назначен главой Moderna Museet , превратив музей в центр современного искусства. При Хюлтене Moderna Museet должен был стать одним из самых динамичных институтов современного искусства 1960-х годов. За время его пребывания в должности музей сыграл важную роль в преодолении разрыва между Европой и Америкой, организовав многочисленные выставки работ художников раннего модерна, таких как Винсент Ван Гог , модернистов Пауля Клее , Рене Магритта , Джексона Поллока и Василия Кандинского , а также шведских художников. в том числе Свен Эриксон , Брор Хьорт и Сигрид Хьертен .
Халтен организовал тематические выставки, в том числе 4 американца в 1962 году с поп-артистами Робертом Раушенбергом и Джаспером Джонсом , а также провел персональные выставки с Класом Ольденбургом , Энди Уорхолом и Эдвардом Кинхольцем . Затем в 1964 году было проведено одно из первых европейских исследований американского поп-арта . В своей очереди, Хультен был приглашен викарий выставку в Нью - Йорк «s Музей современного искусства в 1968 году: его первое историческое и междисциплинарное шоу, он исследовал машину в искусстве, фотографиях и промышленном дизайне.
Вслед за Önskemuseet (Музей наших желаний) зимой 1963–1964 годов Хюльтен убедил шведское правительство предоставить единовременный грант в размере 5 миллионов крон, чтобы помочь музею пополнить свою коллекцию работами Эрнста Людвига Кирхнера , Макса Эрнста , Жоана Миро. , Сальвадор Дали , Пит Мондриан и Пабло Пикассо . Всемирную известность музей получил в 1966 году благодаря выставке SHE - A Cathedral , которая представляла собой гигантскую скульптуру лежащей женщины, чье лоно было входом для посетителей, которые могли испытать различные вещи внутри. Художниками, стоящими за этой работой, были Ники де Сен-Фалль , Жан Тингели и сам Понтус Ультен. Выставка Энди Уорхола 1968 года была первой ретроспективой Энди Уорхола в истории. По словам писателя и искусствоведа Карла-Йохана Мальмберга, «[Понтус Хюльтен] понял, что такое хорошее искусство, намного раньше, чем другие, и поэтому намного опередил свое время». [2]
Центр Помпиду
В 1973 году Хюльтен покинул Стокгольм, чтобы вступить в один из самых значительных периодов своей карьеры. Как директор-основатель нового музея современного искусства в Центре Жоржа Помпиду , который открылся в 1977 году, Хюльтен организовывал крупномасштабные выставки, на которых изучалась история искусства через связи между художественными столицами: Париж-Берлин , Париж-Москва , Париж. -Нью-Йорк и Париж-Париж включали не только арт-объекты, которые варьировались от конструктивизма до поп-музыки , но и фильмы, плакаты, документацию и реконструкции выставочных пространств, таких как салон Гертруды Стайн . Многовалентные и междисциплинарные, эти выставки ознаменовали смену парадигмы в создании выставок, войдя в коллективную память поколений художников, кураторов и критиков, как это сделали немногие другие.
Более поздняя карьера
Карьера Хюлтена после Центра Помпиду отражала то же стремление к тесному сотрудничеству с художниками, которое заставило так много вспоминать его с любовью. Приглашен Робертом Ирвином и Сэмом Фрэнсисом для создания Музея современного искусства (MOCA) . Халтен уехал в Лос-Анджелес в 1980 году, но после четырех лет нечастых выставок и большого сбора средств вернулся в Европу. В 1984-1990 годах он заведовал Палаццо Грасси в Венеции , а в 1985 году он основал вместе с Даниэлем Бюрен , Serge Fauchereau и Саркиса , в Институте высших исследований ан искусств Plastiques в Париже , который Хультеном описал как крест между Баухаусом и колледжем Блэк Маунтин . В 1991–1995 годах Хюльтен был художественным руководителем Художественного унд-аусстеллунгшалле дер Бундесрепублик Германия в Бонне . Позже он стал директором музея Жана Тингели в Базеле , где был куратором первой выставки. О Понте Хюлтене Ники де Сен-Фалль однажды сказал: «У него была душа художника, а не директора музея». [3]
Понтус Хюльтен также известен продажей выставочных копий коробок Энди Уорхола. Эти коробки были копиями, созданными примерно в 1990 году на юге Швеции, в направлении Понта Хюльтена, которые он позже продал за миллионы. [4] Некоторые были также переданы (подарены) Шведскому современному музею. Комиссия по аутентификации произведений искусства Энди Уорхола недавно "понизила" класс этих коробок. [5]
Наследие
Понтус Хюльтен определил музей как эластичное и открытое пространство, в стенах которого проводится множество мероприятий: лекции, серии фильмов, концерты и дебаты. Халтен всегда поддерживал особый диалог с художниками, завязывая дружбу на всю жизнь с Сэмом Фрэнсисом , Жаном Тингели , Грегом Колсоном и Ники де Сен-Фалль, карьерой которых он не только следил, но и формировал с самого начала. Хюльтен посвятил свою жизнь искусству и, будучи заядлым коллекционером произведений искусства, в ноябре 2005 года подарил свою частную коллекцию из 700 работ Музею современного искусства. Одна из его просьб заключалась в том, чтобы пожертвованные работы не вешались как часть коллекции, а должны были быть доступным для публики в удобном хранилище для просмотра - типичное решение Hulténesque, которое дало бы публике свободу просматривать шедевры, как в художественной библиотеке. После выхода на пенсию он прожил свои последние годы в Париже и Стокгольме, где и умер.
Публикации
- Эванс, Анджела Кэр (2001). «Саттон Ху и Снейп, Вендель и Вальсгарде». В Hultén, Pontus & von Plessen, Marie-Louise (ред.). Подлинная история вандалов . Публикации Музея Вандалорума. 1 . Варнамо: Музей вандалорума. С. 48–64. ISSN 1650-5549 .
Рекомендации
- ^ Конструктивистский дизайн, опубликованный Galerie Lambert Weyl, 1958 г.
- ^ "Современные музеи пионьяр хар авлидит" . Svenska Dagbladet. 2006-10-27 . Проверено 27 октября 2006 .
- ↑ Ханс-Ульрих Обрист, « Повесть - директор музея Понтус Хюльтен - Интервью », Artforum , № 4, 1997.
- ^ Artnews, Скандал с Brillo-Box
- ^ The Artnewspaper, коробки Уорхола Брилло понижены до «копий»
Источники
- « Понтус Хюльтен, бывший директор Moderna Museet, умер »
- Харальдссон, Андерс: "Moderna museets pionjär har avlidit", в Svenska Dagbladet , 27 октября 2003 г. (на шведском языке)
- Обрист, Ханс-Ульрих: « Повесть - директор музея Понтус Хюльтен - Интервью », Artforum , № 4, 1997.
- Петерсенс, Магнус: Выставки Понта Хюльтена . MACBA: Барселона, 2009 г.
Внешние ссылки
- (на французском языке) Центр Помпиду: Pontus Hultén: Un esprit libre
- Понтус Халтен, 82 года, чемпион по современному искусству, умирает , автор Роберта Смит, в New York Times, 30 октября 2006 г.
- Понтус Хюльтен, 82 года; бывший глава MOCA оказал глобальное влияние на крупные арт-площадки , Сюзанна Мучник, The Los Angeles Times, 31 октября 2006 г.
- Лекция в формате MP3 Магнуса аф Петерсенса в MACBA на выставках Pontus Hultén с особым акцентом на скульптурную выставку «SHE - A Cathedral» (Moderna Museet, 1966) и ретроспективу Энди Уорхола (Moderna Museet, 1968)